由香港著名导演梁德森执导，柳岩、钟丽缇、李灿森、国村隼等主演的国产推理惊悚电影《人间蒸发》即将于4月28日全国公映。这是一部讲述在灾难过后寻找失踪少女的推理惊悚电影。李灿森在影片中出演一位华人警探，协助钟丽缇在重重迷雾中发现事情的真相。这也是国内首部以核辐射灾难为题材的电影。李灿森是香港知名的性格演员和时尚潮人。在香港蓝田的屋村长大，自小叛逆，纹身穿鼻环是家常便饭，经常做出一些出格的事儿。经常被爸妈哥姐们轮流用衣架打，但也只会乖一两天，以后又依然如故。刚出道的李灿森简直就是陈小春的翻版，当他被导演陈果在街上发掘时，实在也没人看好他会撑多久，可能又是一位“一片演员”，不过，连续演出陈果的电影，这位举手投足连讲话都有点无厘头的新人，演技抢眼，拿下新人奖并不意外，更得到了许多观众的肯定和喜爱。之后他又出演了一系列叫好又叫坐的电影。《狗咬狗》、《去年烟花特别多》、《特警新人类》、《人民公厕》和《旺角黑夜》等。现在的李灿森应该算是香港演艺圈中的非常特别的性格演员，其演技在香港电影圈中还是有独特的魅力。在电影《人间蒸发》中李灿森饰演的是一位华人警探木下，帮助只身来到日本的钟丽缇寻找失踪的姐妹。在现实生活中，李灿森是一个不折不扣的日本动漫迷。特别对于侦破类动漫《名侦探柯南》更是一位超级粉丝。李灿森也坦言，之所以接《人间蒸发》这部电影，正是看中了这个角色是一个神秘的探案高手。自己这些年所积累的探案知识也算有了个发挥的渠道。李灿森说，这部电影除了惊悚恐怖这个点外，最让人着迷的应该是悬疑性，不到最后一分钟绝对猜不出谁是背后的BOSS。希望观众能够跟随自己这个角色，抽丝剥茧，享受探案的乐趣。

演艺圈有不少“演而优则导”的女演员，如徐静蕾曾执导《杜拉拉升职记》、《一个陌生女人的来信》，蒋雯丽曾执导《我们天上见》，张艾嘉曾执导《一个好爸爸》，她们以独有的女性视角描述着对于生活的感悟。如今，这一阵营中又新增了一个赵薇。昨天，“小燕子”首执导筒向青春致敬的电影《致我们终将逝去的青春》（简称《致青春》）在宁波提前点映。赵薇多年来在娱乐圈摸爬滚打积攒了超高人气，不少观众在观影前均表示十分期待赵导的电影处女作，但看片结束，观众们的评价却是毁誉参半，有人赞影片以青春热血混搭现实主义很有创意，有人却认为线索凌乱，风格前后不够统一。“薇女郎”都很主动 “薇男郎”都很矜持和许多女导演一样，赵薇首次执导筒也选择了“文艺片”。投资成本低，有一部好原著为剧本打底，适合女性细腻温暖风格，再加上当下文艺片回暖的大趋势，赵薇做了一个最稳妥的选择。影片改编自辛夷坞同名畅销小说，原著销量超过百万册。内容讲述的是一个很多人都有共鸣的青春故事：郑微和林静自小青梅竹马，后来林静不告而别，而郑微遇到陈孝正，经历了相恋和分手。每个人的青春在甜蜜、伤感、温暖、残酷中无可奈何地逝去。赵薇在影片中大胆起用了杨子姗、江疏影两位新人女演员，外界也将她们冠以“薇女郎”之称。影片中，这两位新人的戏份十分吃重，尤其是女一号杨子姗，虽然没有赵薇一样的大眼睛，表演风格却如同“小燕子”的翻版，在大学里大大咧咧地与男生打成一片，不顾形象和男生一起喝酒、打牌，杨子姗说话的语气、翻白眼的动作、发脾气的样子，都与赵薇极其相似。另外，《致青春》中的女孩们对待爱情一个比一个主动，杨子姗饰演的郑微为了得到赵又廷饰演的陈孝正喜欢，厚脸皮表白、时刻黏着男孩，死缠烂打。反倒是赵又廷和韩庚这两位“薇男郎”木讷又矜持。观众周小姐疑惑：“这不是大陆版的‘那些年，我们一起追的男孩’嘛。”《致青春》还得到了赵薇众多好友的相助，韩红、杨澜等在片中客串，王菲演唱主题曲，对观众来说这电影票买得也算是值了。前松后散有点乱 观众只给合格分据了解，《致青春》其实是赵薇在北京电影学院导演系研究生专业的毕业作品，不出意外的影片也暴露了青涩有余、成熟不足的缺点。从现场观影反响来看，长达两小时的电影稍嫌冗长。《致青春》前半部分的剧情发生在大学校园里，充满上个世纪９０年代的怀旧气息。女主角郑微对男主角陈孝正的情感转变欠缺铺垫，缺乏说服力。影片后半部分，赵薇似乎要一口气把原著小说的唯美感觉和盘托出，剧中众多人物的命运以及电影前半部分未解密的情感纠葛都要一一交代，让剧情显得松散。有观众认为，电影前半部分青春、热血，后半部分现实、冷静，前后风格欠缺统一，后半段线索凌乱，想要表达的东西太多，反而削弱了爱情故事的感染力。另外，首执导筒的赵薇对电影细节的把握也不够老到和细致。例如，电影展示的大学校园是上世纪90年代，ＢＢ机、小霸王游戏机等确实能勾起回忆，但片中也出现了台词“重口味”、伊利牛奶等时下元素，显然有点太穿越。不少观众认为，《致青春》只能算合格。该片将于４月２６日起在宁波各大影院上映。本周新片郭富城张家辉携手“同谋”除了《致青春》，同样走小清新路线的电影本周还有《大野狼和小绵羊的爱情》。这部由当红青春偶像、《那些年，我们一起追的女孩》男主角柯震东，以及新人简嫚书主演的爱情片，讲述了一个遗失爱情的男孩，来到台北南阳街试图找回消失的爱情，却遇到了同样是爱情迷途羔羊的女孩，在她帮助下走出情伤，并最终勇敢告白的故事。郭富城的新片《同谋》讲述泰国私家侦探陈探，为了追查３０年前父母被杀的悬案，只身来到马来西亚，因为人生地不熟而向当地侦探郑风喜求助，二人从此便踏上了惊心动魄的追凶之路。该片是两大金马影帝郭富城和张家辉的首度合作。杜汶泽和薛凯琪主演的《百家乐翻天》，讲述了一对同为烂赌之人，因在澳门赌博时同时欠下高利贷而相识，并由彼此互看不爽到互生爱意；港片《石器时代之百万大侦探》讲述一位现代“神探”穿越时空回到石器时代对抗一个国际财团惊天阴谋的故事；钟丽缇和柳岩等人主演的《人间蒸发》则是一部惊悚悬疑电影；还有革命教育动画片《西柏坡２·英雄王二小》也将在本周上映。

如果追溯日本电视动画的发展史，首先要提起的一部作品就是1963年手冢治虫的《铁臂阿童木》。当时的动画还不叫动画，而叫做“电视漫画”，意思就是“可以在电视屏幕上移动的图画”，从这个词语中不难想象出制作的粗糙。但正是这样一部作品，开启了此后日本动画辉煌时代的大门，而第一批动画声优也正是这个时期诞生的。其实最早的一批动画声优大部分都是剧团演员兼职的，比如说《铁臂阿童木》中出演阿童木的清水麻理和出演茶水博士的胜田久都是剧团出身。从声优的发展史上来说，日本声优有两次黄金发展期，第一次是上个世纪60年代初期，大量引进外国电影电视作品时的配音，第二次则是70年代后期《宇宙战舰大和号》掀起的热潮所带动的。从那个时候开始，神谷明、古谷彻、古川登志夫等第一批动画声优开始进行音乐活动并推出唱片。大量优秀动画作品的涌现令出版社看到商机，开始出版动画资讯杂志。《Animage》创刊时的主编尾形英夫就提出了“声优偶像化”的方针。从此，声优开始走上偶像化的道路。我们可以推算一下，如果从上个世纪六七十年代开始为动画配音的声优正值潜心于事业的二三十岁的年纪，那么他们最早应该是30年代后期出生的。所以在这篇专题中，我们笼统地把30后声优当做第一批动画声优。如今大半个世纪已经过去，有些30后声优已经永远地离开了我们，有些已经退休养老，但有些仍然还在坚持工作。算起来，他们应该已是七八十岁的老人了。在其他业界中，这个年龄仍然还没有脱离工作的人应该已经为数不多了吧？笔者相信，这个年纪还在工作的老年人绝不仅仅是因为觉得钱还没有赚够，而是有一种类似于“使命感”的东西在鞭策着他们。会让他们产生这种沉重“使命感”的作品，无疑都是在电视机上陪伴观众走过几十年风霜雪雨、家喻户晓的国民级长寿动画。正是在这样的作品中，声优老龄化的问题显得尤为突出。观众们舍得不他们离开，他们也舍不得自己几十年塑造出来的角色，然而无声流逝的岁月却让他们缓缓地步入告别的宿命。在这里，我们将简单总结一下日本长寿动画中的声优老龄化问题。《海螺小姐》——声优们45年的漫长陪伴就在不久之前的1月27日，在《海螺小姐》中为矶野波平配音大约45年的声优永井一郎因为虚血性心脏病而去世，享年82岁。永井一郎的去世令日本各界纷纷表示哀悼，与此同时，长寿动画老龄化的问题也再次被大家所关注。《海螺小姐》的原作是长谷川町子创作的一部四格漫画，讲述女主角海螺身边发生的日常小故事。TV动画版从1969年10月一直播出至今，2013年9月还获得了杰尼斯世界纪录颁发的“最长电视动画节目”证书，当时已经播出了2250集。不可思议的是，这部作品至今仍然是同类作品中的收视冠军，80年代后的平均收视率高达22.9％。声优们每周星期四都会准时走进录音室，然后《海螺小姐》就可以在每周星期天晚上6点半准时与观众见面。如果一个孩子从10岁的时候开始看《海螺小姐》，现在他已是55岁可以领退休工资的年纪了。虽然《海螺小姐》这部作品国内观众可能不太熟悉，但是不妨假设一下自己55岁时和孙子一起看《樱桃小丸子》或者《名侦探柯南》时的感觉，这样就可以体会到《海螺小姐》在日本观众心目中的地位了，而且这两部作品在日本的收视率都不是《海螺小姐》的对手。《海螺小姐》整个声优团队的成员都已经“非常不年轻”了永井一郎生于1931年，同样是剧团演员出身，从为外国电视剧配音开始接触到声优的工作，后来成为一名专业声优。他从《海螺小姐》第1集就开始就为矶野波平配音，整整坚持了45年。他生前说过：“我将为波平配音一直到死。”就在他去世前4天，他还在录音室中录制最新一集的《海螺小姐》，他用自己的行动完成了对观众的承诺。永井一郎版矶野波平最后演出的《海螺小姐》2月9日在富士电视系播出后，平均收视率高达23.7％。这是《海螺小姐》时隔1年零3个月收视率再次突破20％。现在，永井一郎的接班人已经确定为茶风林。今年52岁的茶风林是《樱桃小丸子》中的永泽君和《名侦探柯南》中的日暮警部的声优，同样是大家非常熟悉的实力派声优。从2月16日播出的《海螺小姐》开始，他将让矶野波平的声音继续在电视中延续下去。永井一郎刚刚去世不久，广大网友们就积极讨论谁会是下一个矶野波平，其中不少人都提名茶风林，认为“他的感觉很接近”、“必须让茶风林来接班”、“这样才是最好的”。虽然茶风林还没有正式接班就受到了观众们的期待，但是熟悉的角色突然更改声优，必然会让部分常年收看《海螺小姐》的观众在感情上觉得不适应。然而从理智上来说，长寿动画更改声优是不可避免的结局，因为声优的寿命远远达不到可以打破吉尼斯世界纪录的程度。不仅是永井一郎，《海螺小姐》整个声优团队的成员都已经“非常不年轻”了。为河豚田海螺小姐配音的加藤绿已经74岁，为矶野鲣鱼配音的贵家堂子已经72岁，为矶野舟配音的麻生美代子已经87岁。第二代河豚田鳟鱼增冈弘已经77岁。除了偶尔因为身体不适而请别的声优代班之外，他们一直在电视机中每周陪伴观众度过愉快的家庭时光。[web_page]“哆啦A梦”的四代声优更替 在日本，仅次于《海螺小姐》的长寿动画就是大家非常熟悉的《哆啦A梦》。与《海螺小姐》不同的是，《哆啦A梦》早期曾经因为人气不够而惨遭腰斩，5年后重新制作的版本终于一举成名，变成一部长寿动画，不过2005年声优和制作阵容都大换血了一次。TV动画版《哆啦A梦》可以大致分为3部。第1部是1973年4月至1973年9月由日本电视动画公司制作的旧版。第2部是1979年4月至2005年3月由朝日电视制作的新版。第3部同样是朝日电视制作，但是却经过大换血，从2005年4月播出至今。从播出经纬和持续时间中就可以看出，观众们最熟悉的《哆啦A梦》无疑是第2部。因为第2部和第3部同为朝日电视制作，而且播出时间几乎没有间断，所以从第2部开始播出的1979年算起，《哆啦A梦》已经整整陪伴观众走过35年的岁月了。正因为经过了这么多坎坷，所以更改声优对于《哆啦A梦》来说应该比《海螺小姐》更容易一些，但是事实却并非如此。在日本谈到哆啦A梦的声优，大家最熟悉的就是1979年的大山羡代版，所以2005年声优大换血——哆啦A梦的声优由大山羡代换为水田山葵的时候，受到了观众的一些抵制，至今依然有观众反应说“不习惯水田山葵的声音”。其实在水田山葵之前，哆啦A梦就已经换过两次声优。第1代是哆啦A梦的声优是富田耕生，第2代是后来为《龙珠》中孙悟空配音的野泽雅子，第3代才是大山羡代。值得一提的是，1973年版的《哆啦A梦》总共26集，但是第1集至第13集是富田耕生配音，从第14集开始却变成野泽雅子了。这在日本动画界中绝不多见，虽然现在已经无法查证到底是什么原因，但是可想而知当时喜欢这部作品的观众有多么惊讶。在哆啦A梦的4名声优中，只有第1代富田耕生是男性，从野泽雅子开始就改为女性了。富田耕生生于1936年，从1963年的《铁壁阿童木》就开始在手冢治虫的动画作品中跑龙套，是一个专为“胡子大叔”配音的专业户——大家可以想象他是什么声音了吧？虽然男性嗓音更加符合漫画原作中对于哆啦A梦的性别设定，但是在习惯了“大妈声”的哆啦A梦后，光是想象哆啦A梦的大叔声就感到浑身不适应。作为一部长寿动画来说，也许传承会比创新更加重要前两次更换声优应该都与年龄无关，但是2005年大换血的时候，当年69岁的大山羡代被换成31岁的水田山葵。38岁的年龄差不难看出制作方对于高龄化问题的担忧。当然，除了高龄化问题之外，也有人说因为大山羡代要求的待遇太高所以才被替换。但是35年前的大山羡代能把哆啦A梦这个“男性机器猫”角色用女人的声音和印象固定下来，而且不会让观众觉得奇怪，这难度就好像是《新白娘子传奇》中叶童版的许仙一样，没有一定实力是不可能实现的。所以当年大山羡代面对的困难和压力，不一定就比水田山葵小。在声优大国日本，想找一个与大山羡代嗓音相似的声优应该不难，但是制作方却故意选择了明显与大山羡代不同的水田山葵的声音。也许是出于希望改变观众心目中哆啦A梦印象的考虑，但是作为一部长寿动画来说，也许传承会比创新更加重要。《鲁邦三世》大换血——老去与传承 《鲁邦三世》的原作是加藤一彦1967年开始连载的怪盗漫画，1971年被改编为TV动画播出，一直到现在都是非常有人气的名作。近年来因为与《名侦探柯南》推出了许多联合作品而越来越被国内动漫迷所熟悉，但其实《鲁邦三世》的历史远比《名侦探柯南》长得多。《鲁邦三世》TV动画第1部1971年至1972年播出，刚开始播出时人气普通，直到重播时才渐渐被观众所喜爱。5年后制作了第2部，1977年至1980年播出，这下才彻底打响了《鲁邦三世》的知名度。然后1984年至1985年又播出了第3部。[web_page]与《海螺小姐》和《哆啦A梦》这种合家欢、儿童向的作品不同，《鲁邦三世》的题材稍微成熟一点，所以不可能几十年一直连续播出。从第1部播出的1971年至今，除了每周播出的TV动画之外，还制作过很多剧场版动画和TV动画特别篇，这部作品一直没有离开观众的视野。相信2012年另类风格的《鲁邦三世》最新TV动画《名叫峰不二子的女人》给大家留下了很深的印象吧？所以《鲁邦三世》毫无疑问也是一部长寿动画。从前面的两个例子中可以看出，长寿动画想要更换声优都背负着巨大的压力。1995年，主角鲁邦三世的声优山田康雄（生于1932年）去世，1994年播出的特别篇《鲁邦三世燃烧吧斩铁剑》成为他的告别舞台。从1995年第7部特别篇《鲁邦三世追寻哈里毛的宝藏》开始，鲁邦三世的声优就换成了更加年轻的栗田贯一（生于1958年）。长寿动画想要更换声优都背负着巨大的压力这仅仅只是一个开始，大概是因为山田康雄的去世让制作方开始考虑如何应对声优老龄化的问题吧，2011年10月《鲁邦三世》最新TV动画特别篇《鲁邦三世血之刻印～永远的Mermaid～》举办了一场记者会，宣布更改钱形警部、石川五卫门、峰不二子的声优。从第1部开始出演钱形警部的纳谷悟朗（1929年-2013年）换成了山寺宏一（生于1961年），从第2部开始出演石川五卫门的井上真树夫（生于1938年）换成了浪川大辅（生于1976年），从第2部开始出演峰不二子的增山江威子（生于1936年）换成了泽城美雪（生于1985年）。从中可以非常清楚地看出，新声优要比老声优年轻三四十岁。值得一提的是，从第1部开始出演次元大介的小林清志（1933年）依旧没有离开这部作品，2012年《名叫峰不二子的女人》中的次元大介依然由他配音，难以想象那是一名79岁老人的声音吧？其实声音的衰老速度的确比容貌慢得多，所以才有那么多30后的老声优依旧战斗在第一线。希望他们可以好好保重身体和嗓子，让熟悉的声音继续陪伴我们。声优老龄化——并不遥远的未来如果说《海螺小姐》是日本长寿动画的冠军，《哆啦A梦》是亚军的话，那么从第3名到第6名的排名就应该是《面包人》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》和《忍者乱太郎》。其中，从1988年10月开始播出的《面包人》和1992年4月开始播出的《蜡笔小新》因为主角的年龄很小，暂时不用担心老龄化的问题。第1部1990年1月至1992年9月播出，第2部1995年1月播出至今的《樱桃小丸子》的主角虽然也是永远的小学生，但是在本作中出演爷爷的声优却已经换过两次了。第1部和第2部的前半部分（1995年1月至1995年9月17日）中的爷爷由富山敬出演。相信大部分人回忆中熟悉的小丸子爷爷的声音就是他的声音。但是，1938年出生的他却在1995年9月25日去世。与为《海螺小姐》矶野波平配音的永井一郎一样，他也一直工作到生命的最后一刻。富山敬去世后，接替他的是从1964年的《BIG X》就开始为动画配音的老声优青野武（1936年-2012年），可惜他也只配音到2010年6月，后来就换成了岛田敏（1954年出生）。所以，哪怕主人公的年纪很小，但是为老年人配音的声优同样面临老龄化问题。同样的故事还发生在《忍者乱太郎》的学园长大川平次涡正身上。从1993年开始，学园长的声优就是辻村真人（1930年出生），今年已经84岁高龄了。他从2010年以后就开始淡出声优圈，学园长可以说是他一直把配音坚持到最后的一个角色。2013年学园长换成了浦山迅（1956年出生）。讲到这里，必须要提到一个传说般的人物，那就是在《龙珠》中为孙悟空配音的30后声优野泽雅子。《龙珠》的TV动画一共有4部，分别是1986年至1989年播出的《龙珠》，1989年至1996年播出的《龙珠Z》，1996年至1997年播出的《龙珠GT》和2009年至2011年播出的《龙珠改》。中国和日本的80后都深受这部作品的影响。野泽雅子包揽悟空的配音直至今日从第1部开始，孙悟空的声优就是野泽雅子。不仅是孙悟空，就连后来孙悟空的两个儿子孙悟饭和孙悟天也都由她一手包揽。1936年出身的她，现在已经是78岁的老奶奶了。2013年上映的剧场版《龙珠Z 神与神》中，她依然带来了精彩的表演。对比龟仙人的声优更改，就更能看出野泽雅子30年依然屹立不倒的霸气了。大家最熟悉的龟仙人是宫内幸平（1929年-1995年）的声音，从《龙珠》到《龙珠Z》第260话的龟仙人都是他。不过，从《龙珠Z》第288话开始，到后来的《龙珠GT》，龟仙人的声优就变成了増冈弘（出生于1936年）。在最新的剧场版动画《龙珠Z 神与神》中则换成了佐藤正治（出生于1946年）。

名侦探柯南

为纪念青山刚昌的人气动画《名侦探柯南》连载20周年，电影《盗钥匙的方法》的导演内田贤治亲自担当脚本，制作2小时SP《名侦探柯南 江户川柯南失踪事件 史上最糟糕的两天》。该SP将于25日在日本电视台（NTV）放送。此消息公布于同日发售的《周刊少年Sunday》（小学馆）上。因获得日本奥斯卡金像奖优秀脚本奖而闪耀影坛的内田导演，以《盗钥匙的方法》为代表，在《遇人不熟》、《放学后》等作品中担任导演的同时亲手设计脚本，巧妙的剧本引人入胜。关于漫画SP的脚本，原著的青山老师留言道，“这是本格推理！内田导演令我再一次认识到‘推理小说应该这样写。’”作为《名侦探柯南》的粉丝，内田导演也高兴地表示，“执笔的过程中一直感觉很幸福。这种喜悦感甚至超出了作品本身给我带来的压力。”动画SP的导演由制作TV动画系列的山本泰一郎导演担当。故事内容和放送日期还没有公布，听说预约了豪华的cast阵营。详细情况将于日后公布。原标题：著名导演内田贤治担任《名侦探柯南特别篇》编剧来源：日本通

《鲁邦三世VS名侦探柯南THE MOVIE》将在12月7日于全日本各大影院上映。在这部作品中，柯南与鲁邦三世的争斗自不用说，配音方面的华丽阵容也是值得观众期待。此前腾讯动漫也曾经报道过内野圣阳、夏菜等演艺界人士将作为嘉宾参与配音的消息，而根据最新情报，又有一位嘉宾将为本次剧场版献声。他就是目前效力于横滨FC的日本国宝级足球运动员三浦知良选手。此次出演剧场版对于三浦而言已经不是首次触电，早在电影《名侦探柯南 第11个前锋》时，他就在片中为自己配音。不过这一次则是要担纲全新角色的工作，对于他而言也是不小的挑战。三浦选手此次所配音的人物，是拥有可以媲美次元大介实力的杀手·KING。由于三浦本人就是《鲁邦三世》的超级粉丝，因此剧中KING与鲁邦的对手戏让他格外投入。而似乎KING与鲁邦曾经也是旧识，两人的关系同样为本次剧场版的看点。而这一次选择三浦知良出演，也是他从2012年上映的电影《名侦探柯南 第11个前锋》中为自己配音而结下的缘分。制作组在听说三浦是《鲁邦三世》的超级粉丝后，立刻将这一配音计划告知对方，并且诚恳地表示“请一定要出演！”，因此才促成了这一合作。而三浦在录音的时候，身披与鲁邦一样的红色夹克，看起来斗志昂扬。在拍摄照片时，同样穿着红色夹克的特别版名侦探柯南也杀了出来，与他进行了一场出乎意料的鲁邦服装对决。三浦对于参与本作配音也发表了感言（见下文）。而无论《鲁邦三世》还是《名侦探柯南》都是三浦投入无比热情的作品，这一点也需要我们关注。《鲁邦三世VS名侦探柯南》曾经作为日本电视台建台55周年以及读卖电视台建台50周年而推出的特别节目，在2009年的《周五巡回展》节目中播出。这部作品则是该合作动画的第二弹。常年拥有大批爱好者的鲁邦与柯南，这一次又将擦出怎样的火花呢？腾讯动漫也将继续跟踪最新报道。附：【三浦知良的感想】“这一次我出演的是名为KING的杀手，这是个跟我本人完全不同的角色。而此前在首次作为声优出演的《名侦探柯南 第11个前锋》中，我是为自己配音的。因此这次的角色可谓是与上一个‘三浦知良’完全相反的人物。我以KING的风格进行发音，演出，挑战，感觉其中的乐趣也在不断增加。‘鲁邦三世’虽然是个小偷，不过他对人有着温情和关爱的一面，非常人性化，这让我在小时候就认为他是个‘很帅气的大人’‘令人憧憬的大人’。而这一次，能够跟从小一直崇拜的偶像共同演出，真的是非常开心。鲁邦与柯南虽然是完全不同的角色，并且活跃在不同的故事中，不过两人那敏锐的观察力却是一大共通点，而当这两个人同台竞技的时候，我想大家应该会觉得紧张而兴奋不已吧，至少我就是其中之一。这一次的《鲁邦三世VS名侦探柯南》也是一部具有极高品质的战斗场面以及充满头脑风暴的作品，请大家务必予以期待。”