
《疯狂外星人》的成功并不能完全拯救梦工厂
《疯狂外星人》在北美上映首周末狂揽5210万美元,登顶周末票房冠军,创造了梦工厂非续集动画首映第三的成绩,仅次于《功夫熊猫》和《大战外星人》。
《疯狂外星人》改编自《纽约时报》强力推荐的故事书《斯麦克节的真正意义》(The True Meaning of Smekday),原本定档去年 11 月。但因梦工厂当时严重的危机推迟至本月上映,彼时梦工厂正经历史上最低谷时刻:股价跌至历史最低值,裁员500人,解雇3名高管,宣布削减每年的动画产量。其后发布的 2014 年第四季度财报上依然显示梦工厂亏了2.63亿美元。
这一切都让业内人士极尽看衰梦工厂的未来,包括当时未上映的《疯狂外星人》。影评人认为虽然吉姆·帕森斯和碧昂丝的配音有一定吸引力,但俗套的剧情和似曾相识的“温馨感”让他们一度预测此片票房不会超过3000万美元。
然而上映后的实际情况却没有想象中那么差。作为梦工厂经历阵痛后上映的第一部动画大电影,《疯狂外星人》顶住压力拿到了还不错的成绩。上映首周末横扫北美院线,成为当周票房冠军,在美国影院观众评分(CinemaScore)中也得到了“A”级评价,梦工厂股价直接上涨7%。
不过,从现在的情况看,在动画电影上挽回声誉只是梦工厂暂时性的胜利。单就《疯狂外星人》的成功对它脱离苦海的作用恐怕也没有想象中那么大。
自从皮克斯并入了迪士尼,梦工厂就没有过过好日子。仅凭每年两三部原创动画想与资源异常丰富的迪士尼抗衡不是件容易的事。而对手迪士尼近两年似乎找到了讨好业界人士和观众的方法,《冰雪奇缘》、《超能陆战队》这种成人儿童皆宜的作品大获成功,即将上映的《花木兰》和已上映的《灰姑娘》又满足了太多人的童话心。
而对于创造过《驯龙高手》和《功夫熊猫》等经典系列的梦工厂来说,近几年的作品一直差强人意。从《穿靴子的猫》开始,《极速蜗牛》、《马达加斯加的企鹅》等非续集动画票房表现均不佳,远未达到原先的票房预期。2014年年初上映的《天才眼镜狗》是梦工厂近年来最大的一次票房滑铁卢,全球仅收2.7亿美元,相比较其1.45亿的投资成本,这个票房成绩使其资产减值5700万美元。
梦工厂面临的危机远不止票房上的颓势。根据去年的财报, 2013年梦工厂在衍生品上的收入仅为可怜的6700万美元,而迪士尼在电影衍生品上的收入为35.55亿美元,是梦工厂的53倍。
CEO杰弗瑞·卡森伯格(Jeffrey Katzenberg)也意识到梦工厂收入结构上的严重缺陷,他曾提出要让梦工厂“从动画电影公司变成一个多元化多品牌的娱乐公司”。
2014年,梦工厂效仿迪士尼主题乐园,在上海徐汇搭建主题乐园,取名“梦中心”,预计2017年落成,耗资达到150亿元人民币。这一年在与Netflix签定超过300小时的动画连续剧中梦工厂获得了230万美元的盈利,消费者购买的衍生品达到420万美元。但这对于仍处在困境中的梦工厂来说只是杯水车薪。
外星人,这个我们未知的群体在各种好莱坞大片中,往往代表着奇葩的外表,冷酷的个性,远超人类文明的科技水平以及残忍无情的基因。然而,在许多外星人动画片里,他们却是一种更加欢乐和呆萌的存在。本年度梦工场最新动画力作《疯狂外星人》也即将在4月24日上映,一波关于好莱坞动画电影塑造的外星人热潮正滚滚袭来——好莱坞动画片塑造的外星人永远是那么出人意料,充满惊喜。《疯狂外星人》:从内到外蠢萌可爱的啵星人片中的啵啵星人,被设计为一种单细胞的群体动物,每个啵星人从外貌特征到精神信仰都不能有“个性”,也不喜欢感情沟通,友谊和亲情对他们来说根本不存在。这群有着奇葩世界观里的啵星人,侵入地球后闹出许多笑话。他们圆润可爱触角多,举止萌贱又逗比,还会随着情绪变换皮肤的颜色,蠢萌贱贱哒的形象让观众耳目一新。由于他们的天性像他们的外表一样无害,这场声势浩大的入侵简直成了一次搬家狂欢,人类也并没有被清除而是被乔迁新居。诸多惊喜和爆点出乎意料之外,欢乐无限。《逃离地球》:最具有人性的巴卜星人在距离地球15光年的外太空,科技发达的巴卜星上生活着一群爱好和平的蓝色小人。他们比人类社会更高的文明和智慧,与其他片子中邪恶外星人的设定不同,他们天性友好善良,乐于助人。但这种乐于助人的品格反而被地球上利欲熏心的坏人利用,展开了一场“逃离地球”的冒险。本片以最具“真善美”的外星人视角讽刺了地球上那些自私自利的狡诈之徒,提醒人们要不忘初心,造福社会。“巴卜星人”兄弟也被评为最具人性的外星人角色。《超级大坏蛋》:怪咖科学家演绎另类英雄《超级大坏蛋》中的“大坏蛋”麦克迈,无论是身世还是成长经历都在cos超人,麦克迈本来是一个与超人同时被送到地球的外星孩子,只不过超人是帅小伙,他却是蓝色的大脑袋怪物,超人天赋异禀,他却是科学怪咖。超人很自然地成为了城市英雄,麦克迈则成为了大反派。讽刺的是,当无辜而盲目的崇拜者被偶像抛弃时,正是良心发现的麦克迈站出来拯救地球,大玩剧情反转,而且寓意新颖。《51号星球》:心理逆转外星人成弱势群体当人类忧心忡忡外星人的入侵时,外星人也在担心地球人的入侵,比如51号星球的居民,他们是一群通体绿色的高智慧生物,科技文明高度发达,生活平静快乐。不过他们也有隐忧,担心几百光年外的地球人入侵。巧合之下,来自地球的宇宙飞船迫降在51号星球,宇航员巴克的到来让51号星球的居民陷入恐慌,不过51号星球上的青年雷,热情帮助了他,并消除了同类的隔阂。这部电影出其不意地“逆转心理”,从地球人的角度来刻画外星人,别具匠心。《变种外星人》:化身正义复仇小分队外星人救起身遭横祸的地球人简森,结下深厚友谊,而后救人救到彻,陪着简森回到地球寻找暗算他的仇人,不料简森又遭暗算身亡,为了保护简森的女儿,也为了完成为简森报仇的夙愿,这群变种外星人带着简森女儿向反派全面开战。这部动画片中的外星人,不仅战斗力超强,还讲义气,重感情,复仇小分队发起飙来真是热血沸腾。相比在科幻大片里的凶神恶煞,外星人在动画片中更加生动活泼,不再是骇人可怖的形象,而是具有了各种呆萌搞怪的特性,外形设计上也多是可爱治愈系,动画片中还总会涉及到一个剧情:外星人要回到自己的星球,和地球朋友依依不舍,满满的都是催泪戏。看动画片里的外星人,其实看到了我们最美好、最梦幻、最柔软的内心。《疯狂外星人》将于4月24日在全国上映,本片由美国梦工场出品,蒂姆·约翰逊执导,“谢耳朵”吉姆·帕森斯和蕾哈娜领衔配音,是一部融合了外星人入侵、公路冒险等多种元素的动画喜剧。
外星人,这个我们未知的群体在各种好莱坞大片中,往往代表着奇葩的外表,冷酷的个性,远超人类文明的科技水平以及残忍无情的基因。然而,在许多外星人动画片里,他们却是一种更加欢乐和呆萌的存在。本年度梦工场最新动画力作《疯狂外星人》也即将在4月24日上映,一波关于好莱坞动画电影塑造的外星人热潮正滚滚袭来——好莱坞动画片塑造的外星人永远是那么出人意料,充满惊喜。《疯狂外星人》:从内到外蠢萌可爱的啵星人片中的啵啵星人,被设计为一种单细胞的群体动物,每个啵星人从外貌特征到精神信仰都不能有“个性”,也不喜欢感情沟通,友谊和亲情对他们来说根本不存在。这群有着奇葩世界观里的啵星人,侵入地球后闹出许多笑话。他们圆润可爱触角多,举止萌贱又逗比,还会随着情绪变换皮肤的颜色,蠢萌贱贱哒的形象让观众耳目一新。由于他们的天性像他们的外表一样无害,这场声势浩大的入侵简直成了一次搬家狂欢,人类也并没有被清除而是被乔迁新居。诸多惊喜和爆点出乎意料之外,欢乐无限。《逃离地球》:最具有人性的巴卜星人在距离地球15光年的外太空,科技发达的巴卜星上生活着一群爱好和平的蓝色小人。他们比人类社会更高的文明和智慧,与其他片子中邪恶外星人的设定不同,他们天性友好善良,乐于助人。但这种乐于助人的品格反而被地球上利欲熏心的坏人利用,展开了一场“逃离地球”的冒险。本片以最具“真善美”的外星人视角讽刺了地球上那些自私自利的狡诈之徒,提醒人们要不忘初心,造福社会。“巴卜星人”兄弟也被评为最具人性的外星人角色。《超级大坏蛋》:怪咖科学家演绎另类英雄《超级大坏蛋》中的“大坏蛋”麦克迈,无论是身世还是成长经历都在cos超人,麦克迈本来是一个与超人同时被送到地球的外星孩子,只不过超人是帅小伙,他却是蓝色的大脑袋怪物,超人天赋异禀,他却是科学怪咖。超人很自然地成为了城市英雄,麦克迈则成为了大反派。讽刺的是,当无辜而盲目的崇拜者被偶像抛弃时,正是良心发现的麦克迈站出来拯救地球,大玩剧情反转,而且寓意新颖。《51号星球》:心理逆转外星人成弱势群体当人类忧心忡忡外星人的入侵时,外星人也在担心地球人的入侵,比如51号星球的居民,他们是一群通体绿色的高智慧生物,科技文明高度发达,生活平静快乐。不过他们也有隐忧,担心几百光年外的地球人入侵。巧合之下,来自地球的宇宙飞船迫降在51号星球,宇航员巴克的到来让51号星球的居民陷入恐慌,不过51号星球上的青年雷,热情帮助了他,并消除了同类的隔阂。这部电影出其不意地“逆转心理”,从地球人的角度来刻画外星人,别具匠心。《变种外星人》:化身正义复仇小分队外星人救起身遭横祸的地球人简森,结下深厚友谊,而后救人救到彻,陪着简森回到地球寻找暗算他的仇人,不料简森又遭暗算身亡,为了保护简森的女儿,也为了完成为简森报仇的夙愿,这群变种外星人带着简森女儿向反派全面开战。这部动画片中的外星人,不仅战斗力超强,还讲义气,重感情,复仇小分队发起飙来真是热血沸腾。相比在科幻大片里的凶神恶煞,外星人在动画片中更加生动活泼,不再是骇人可怖的形象,而是具有了各种呆萌搞怪的特性,外形设计上也多是可爱治愈系,动画片中还总会涉及到一个剧情:外星人要回到自己的星球,和地球朋友依依不舍,满满的都是催泪戏。看动画片里的外星人,其实看到了我们最美好、最梦幻、最柔软的内心。《疯狂外星人》将于4月24日在全国上映,本片由美国梦工场出品,蒂姆·约翰逊执导,“谢耳朵”吉姆·帕森斯和蕾哈娜领衔配音,是一部融合了外星人入侵、公路冒险等多种元素的动画喜剧。
《疯狂外星人》海报《疯狂外星人》剧照1905电影网讯 美国梦工场动画出品的3D动画巨制《疯狂外星人》日前曝光了一段名为“地球物品测试”小短片,展现了作为侵略地球的波波星人——小欧,对地球上的陌生物品进行测试而引发出一系列搞笑的化学反应。该片由《疯狂原始人》和《驯龙高手》的制作班底倾力打造,于4月24日在内地上映。 《疯狂外星人》小欧与小钱在“地球物品测试”中,波星人的蠢萌代表小欧闪亮出镜,搞怪的行为非常吸人眼球。小欧作为外星人,对地球上任何物品都非常好奇,甚至对猫咪、马桶拔、碳酸饮料甚至收音机都感到极其陌生。小欧的身体会随着音乐会不由自主地摆动起来,而且颇有节奏感,他无可奈何的表情和欢腾舞蹈的肢体形成了喜感十足的画面,不知所措的蠢萌样子也让人忍俊不禁。从短片中看出,本来浑身通紫的小欧,会随着情绪的变化,频繁地改变皮肤颜色,愤怒、兴奋、开心都有不同的皮肤颜色。在面对马桶拔、碳酸饮料等他没见过的物品时,小欧总是会用常人无法想象的举动来进行“测试”,自然测试的过程中也发生了许多让人啼笑皆非的意外。小欧为了测试地球上的物品,不惜拿自己的身体做实验,滑稽的怪动作和窘迫的神态既可爱又呆萌,堪称史上最呆萌的外星人。
《疯狂外星人》海报《疯狂外星人》剧照1905电影网讯 美国梦工场动画出品的3D动画巨制《疯狂外星人》日前曝光了一段名为“地球物品测试”小短片,展现了作为侵略地球的波波星人——小欧,对地球上的陌生物品进行测试而引发出一系列搞笑的化学反应。该片由《疯狂原始人》和《驯龙高手》的制作班底倾力打造,于4月24日在内地上映。 《疯狂外星人》小欧与小钱在“地球物品测试”中,波星人的蠢萌代表小欧闪亮出镜,搞怪的行为非常吸人眼球。小欧作为外星人,对地球上任何物品都非常好奇,甚至对猫咪、马桶拔、碳酸饮料甚至收音机都感到极其陌生。小欧的身体会随着音乐会不由自主地摆动起来,而且颇有节奏感,他无可奈何的表情和欢腾舞蹈的肢体形成了喜感十足的画面,不知所措的蠢萌样子也让人忍俊不禁。从短片中看出,本来浑身通紫的小欧,会随着情绪的变化,频繁地改变皮肤颜色,愤怒、兴奋、开心都有不同的皮肤颜色。在面对马桶拔、碳酸饮料等他没见过的物品时,小欧总是会用常人无法想象的举动来进行“测试”,自然测试的过程中也发生了许多让人啼笑皆非的意外。小欧为了测试地球上的物品,不惜拿自己的身体做实验,滑稽的怪动作和窘迫的神态既可爱又呆萌,堪称史上最呆萌的外星人。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
随着中国电影产业和市场环境的日趋成熟,不同档期影片的市场定位比过去几年更加明朗,档期特征更加清晰。今年暑期档动画电影的吸金力相当可观,也展开了一场为期两个月之久的电影热战。数据显示自6月26日当天同日上映的影片共计10部,而此后的的每周都有7部以上新片上映。其中,动画电影则以平均每周两部的概率穿插其中。中国原创动画“拼出身”的年代,龙头品牌蓄势待发。今年上半年,国产动画电影的票房较去年提高了8个百分点。一直以来《疯狂外星人》《冰雪奇缘》、《超能陆战队》、《多啦A梦伴我同行》等欧美日韩动画占据着主流电影市场,这一历史终于被《西游记之大圣归来》打破,最终收获票房9亿5千万。传统将热播动画片搬上大银幕,把游戏题材还原成电影形态,已形成国产动画电影公认的安全砝码,也注定了国产动画电影给人的印象或低幼、或一味迎合成年人的偏激导向。之所以电影市场出现很多“山寨货”,也基于中国原创动画电影的开发、创作之路比想象中的艰难,创作一部相对精良的动画电影至少需要几千万至上亿的投入,创作过程中耗时耗力,从角色设计到最终成型,有的影片要做到历时5-10年之久。动画电影产业化发展渐成规模,中国原创动画今非昔比。纵观今年各大影视机构纷纷抢滩动画电影市场,全面布局动画产业,几部体量足的中国原创动画电影即将轮番登场,片单上较有潜质的几部影片有:10月23日即将上映的动画电影《龙在哪里?》将耳熟能详的中国生肖元素颠覆演绎,角色设计完胜以往所有生肖电影,看点可期;与欧美超强动画IP《小王子》《头脑特工队》同月,更是与日本动画《名侦探柯南业火的向日葵》正面交锋。明年初追光动画倾力打造的动画电影《小门神》运用了最新的虚拟现实(VR)或将正面交锋《功夫熊猫3》,提前曝光预告片同时启动全国路演发布,定档2016新年有望燃爆贺岁;仅8分钟短片就在国外获得诸多荣誉的光线传媒动画力作《大鱼海棠》也有望在明年登陆国内院线。随着《西游记之大圣归来》的票房成功,动画电影逐渐吸引越来越多资本的关注,愿在资本的带动下,中国原创动画电影有更好的生长环境,能孕育越来越多的“良心之作”共同迎接原创动画电影的春天。
《疯狂外星人》北京首映礼,梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格(左二)、导演蒂姆·约翰逊(左一)、佟大为(右一)、李宇春(右二)出席“中国电影市场已经成为世界第二大电影市场,好莱坞片方也越来越重视中国的观众群体。”4月20日,3D动画巨制《疯狂外星人》在京举办了首映礼发布会,梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格、本片导演蒂姆·约翰逊,中文版配音佟大为、李宇春等悉数出席。卡森伯格在现场表示,《疯狂外星人》一定会受到中国观众的喜爱,并带来全新的观影体验。除了远道而来的卡森伯格,本片导演蒂姆·约翰逊也来到现场。他说,“《疯狂外星人》改编自《斯麦克节的真正意义》,影片的拍摄初衷是在给孩子读睡前故事时,发现了亚当·雷克斯的这本童书,并被深深吸引,以至于最终搬上了大荧幕。”《疯狂外星人》是一部可以自豪地带着孩子去影院观看的温馨治愈系电影,情节搞笑又不落俗套,起承转合非常巧妙,整个故事很有新意。蒂姆·约翰逊笑称两个儿子被电影深深打动,是自己最忠实的观众,观影时他们从头笑到尾,中间甚至几度落泪。佟大为“比起演戏,配音更能让自己全身心投入,不用考虑服装、表情、对手等等因素,只要专注于自己的声音,就像把自己“脱光”一样。”影片中,小欧一角的中文版配音由佟大为担纲,在现场,佟大为分享了配音过程中的细节。佟大为表示,他的配音工作是在宾馆临时搭建的录音棚中完成的。由于档期原因,佟大为的配音工作只能于新戏拍摄的空挡进行,虽然配音条件比较特殊,但专业的团队和设备,依然保证了电影的质量。已为人父的佟大为笑言,给小欧配音时,将平时与女儿说话时“贱贱哒”的风格融入其中,相信许多小朋友也会喜欢。李宇春影片中率真爱冒险的小钱与李宇春有许多相似之处,作为首次为动画片配音,李宇春坦言自己是硬着头皮迎难而上的。她说,“角色的每句话、每个字都需要反复练习,来寻找最合适的发音和吐快速进入角色。”影片另一大亮点莫过于“谢耳朵”吉姆·帕森斯,在中国拥有超高人气的他虽然因档期问题不能前来,但也发来了调皮卖萌的视频问候中国观众,除了大秀自己的中文:“希望你们喜欢”,还随着蕾哈娜的《Dancing in the dark》调皮地即兴起舞,让人忍俊不禁。《疯狂外星人》由中国电影集团公司进口,中影数字电影发展(北京)有限公司发行,美国梦工场动画出品。据悉,《疯狂外星人》自从3月27日在北美上映之后,已接近1.5亿美金票房,有望超越《疯狂原始人》和《驯龙高手2》。该片将于4月24日登陆江城各大院线。
《疯狂外星人》北京首映礼,梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格(左二)、导演蒂姆·约翰逊(左一)、佟大为(右一)、李宇春(右二)出席“中国电影市场已经成为世界第二大电影市场,好莱坞片方也越来越重视中国的观众群体。”4月20日,3D动画巨制《疯狂外星人》在京举办了首映礼发布会,梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格、本片导演蒂姆·约翰逊,中文版配音佟大为、李宇春等悉数出席。卡森伯格在现场表示,《疯狂外星人》一定会受到中国观众的喜爱,并带来全新的观影体验。除了远道而来的卡森伯格,本片导演蒂姆·约翰逊也来到现场。他说,“《疯狂外星人》改编自《斯麦克节的真正意义》,影片的拍摄初衷是在给孩子读睡前故事时,发现了亚当·雷克斯的这本童书,并被深深吸引,以至于最终搬上了大荧幕。”《疯狂外星人》是一部可以自豪地带着孩子去影院观看的温馨治愈系电影,情节搞笑又不落俗套,起承转合非常巧妙,整个故事很有新意。蒂姆·约翰逊笑称两个儿子被电影深深打动,是自己最忠实的观众,观影时他们从头笑到尾,中间甚至几度落泪。佟大为“比起演戏,配音更能让自己全身心投入,不用考虑服装、表情、对手等等因素,只要专注于自己的声音,就像把自己“脱光”一样。”影片中,小欧一角的中文版配音由佟大为担纲,在现场,佟大为分享了配音过程中的细节。佟大为表示,他的配音工作是在宾馆临时搭建的录音棚中完成的。由于档期原因,佟大为的配音工作只能于新戏拍摄的空挡进行,虽然配音条件比较特殊,但专业的团队和设备,依然保证了电影的质量。已为人父的佟大为笑言,给小欧配音时,将平时与女儿说话时“贱贱哒”的风格融入其中,相信许多小朋友也会喜欢。李宇春影片中率真爱冒险的小钱与李宇春有许多相似之处,作为首次为动画片配音,李宇春坦言自己是硬着头皮迎难而上的。她说,“角色的每句话、每个字都需要反复练习,来寻找最合适的发音和吐快速进入角色。”影片另一大亮点莫过于“谢耳朵”吉姆·帕森斯,在中国拥有超高人气的他虽然因档期问题不能前来,但也发来了调皮卖萌的视频问候中国观众,除了大秀自己的中文:“希望你们喜欢”,还随着蕾哈娜的《Dancing in the dark》调皮地即兴起舞,让人忍俊不禁。《疯狂外星人》由中国电影集团公司进口,中影数字电影发展(北京)有限公司发行,美国梦工场动画出品。据悉,《疯狂外星人》自从3月27日在北美上映之后,已接近1.5亿美金票房,有望超越《疯狂原始人》和《驯龙高手2》。该片将于4月24日登陆江城各大院线。
由美国梦工场动画出品的3D动画巨制《疯狂外星人》日前宣布将于4月24日在内地上映。据悉,该片是一部公路片形式的喜剧动画,一对鬼马奇葩的星际拍档——一个蠢萌的啵星人和一个古怪的地球小女孩将上演一出星际动画版的“泰囧”。《疯狂外星人》讲述了一个“疯狂”的故事:蠢萌的啵星人“技术宅男”小欧,偶遇了“地球宅女”小钱,两人组成了一对奇葩的星际拍档,踏上寻亲之旅。一路上小欧担当“卖萌搞笑拖后腿”的角色,对地球上的一切都感到陌生和好奇,闹出不少笑话。而小钱则无奈地忍受这位“渣队友”,全程各种照顾,简直是“泰囧”中王宝+徐朗的角色搭配,寻亲的旅程中二人上演了各种爆笑糗事,也在坎坷中感受到了友谊的真谛。影片《疯狂外星人》由《疯狂原始人》和《驯龙高手》的制作班底打造,蒂姆·约翰逊执导,可谓一部动画星际版的“泰囧”。
由美国梦工场动画出品的3D动画巨制《疯狂外星人》日前宣布将于4月24日在内地上映。据悉,该片是一部公路片形式的喜剧动画,一对鬼马奇葩的星际拍档——一个蠢萌的啵星人和一个古怪的地球小女孩将上演一出星际动画版的“泰囧”。《疯狂外星人》讲述了一个“疯狂”的故事:蠢萌的啵星人“技术宅男”小欧,偶遇了“地球宅女”小钱,两人组成了一对奇葩的星际拍档,踏上寻亲之旅。一路上小欧担当“卖萌搞笑拖后腿”的角色,对地球上的一切都感到陌生和好奇,闹出不少笑话。而小钱则无奈地忍受这位“渣队友”,全程各种照顾,简直是“泰囧”中王宝+徐朗的角色搭配,寻亲的旅程中二人上演了各种爆笑糗事,也在坎坷中感受到了友谊的真谛。影片《疯狂外星人》由《疯狂原始人》和《驯龙高手》的制作班底打造,蒂姆·约翰逊执导,可谓一部动画星际版的“泰囧”。
熟悉梦工厂动画片的观众一定会有一个感觉,那就是这些故事基本上都是一个模子刻出来的,关键词可以总结为:友谊、家人、醒悟、勇敢、正义、拯救世界。这些年,入侵大屏幕的美国动画片络绎不绝,更显国产动画片局面凄凉,惹人不免怀念老国产动画片中那些层出不迭的经典。老国产动画片:余韵耐人寻味最近影院正在热映的《疯狂外星人》,集结了上面所说的所有关键词。最后大结局当然是让宇宙充满爱。梦工厂的“造梦”手法已经被观众们熟知,在卡通形象的塑造方面它也一直不输给迪士尼和皮克斯等美国动画片巨头。这回,主角“波波星人”那头上两坨犄角,胖胖的如八爪鱼般的小样子,又将载入史册了。动画片不仅仅属于小朋友,大人也都有一颗童心。每每从电影院看完精彩的好莱坞动画片,走出黑暗的走廊的时候,扼腕叹息的不是动画片中的感人情节,而是作为一个八零末或者“泛九零后”心中念念不忘的那些老国产动画片。上世纪80-90年代,那是国产动画片里程碑的年代,仅仅上海电影制片厂就有横行世界动画影坛的趋势。题材上和技法上的丰富让当时的大小观众都目不暇接,水墨风格的《小蝌蚪找妈妈》;取材于民间故事,造型借鉴古典年画和戏曲形象的《哪吒闹海》《天书奇谭》;剪纸动画《金刚葫芦娃》《人参娃娃》;属于偶人片的《阿凡提的故事》《大盗贼》;随便拿出一部扔在国际影展上,都拿得出手。特别像《哪吒闹海》和《天书奇谭》这样的传统题材,国画材料的大面积运用,大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素,亭台楼阁、山涧细水,都表现得十分民族化,突出了中国特有的文化氛围。好莱坞的立体彩色小人如同一个模具里生产出来的一样,而老国产动画片里的画面却让人永不生厌。且镜头的运用比较简单,基本上采用一种固定的摄影运动方式,突出对场景的介绍,保持了摄影机一种平稳的状态。恰如戏剧、曲艺等中国传统的其他艺术形式,所有的意象都在一个情境里,而意蕴却往往寄托深远,或者戏谑机警,就像阿凡提对付巴依老爷,永远那么淡定从容,生来就是个倔脾气。过去老国产动画片的余韵越是耐人寻味,眼下国产动画片的状况就越显凄凉。且不说孩子们从3岁到13岁一直在看《喜羊羊与灰太狼》,那些《大耳朵图图》、《猪猪侠》《熊出没》之类,粗糙的画面、“借鉴”来的故事情节、低俗的审美情趣,甚至不时流露出来的庸俗社会价值,让人目不忍视。而孩子们看着这样的动画片,也让人心生暗淡。这些年,国产动画片正如影评人说得那样“一直在模仿,全力抢票房”。老国产动画片却仿佛只能存在于脑海。人们忍不住把近几年的中国动画片类比为国足,却淡忘了,其实,“我们祖上也是阔过的”啊!新国产动画片:没有高屋何处建瓴上个月,原上海美影厂导演、动画家马克宣因肺癌逝世,享年76岁。马先生被业界称为“最后一个水墨动画大师”,他的离世,让人不禁重新拾忆起国产动画的辉煌历史。原来我们也曾经有凤来仪,《天书奇谭》的诞生,不就离不开当时好莱坞动画制作人来华取经的一段插曲吗?旧时光的怀旧还没有掀起潮头,前不久在北京举办的一场国产动漫展却已经大煞风景,严重扭曲变形的“葫芦娃”模型,像演员王祖蓝的恶搞那样突兀生涩,没吸收老动画的一鳞一爪,却任性妄为地“糟蹋”经典。对于为何国产动画片的制作水平自上世纪90年代以来一泻千里,众说纷纭。过去制作模式的崩塌固然是重要原因,但更容易被忽视的确是动画制作的灵魂,也就是情怀。比起电影或者电视剧等其他影像艺术,动画片的尴尬类似于曲艺界的相声,可以辅助的条件非常有限,更没有影视圈流行的“卡司”(明星阵容)来保驾护航。动画片讲究“空中取物、就地画锅”,因此,导演和编剧的审美情趣就显得尤为重要,如果本身不是具有童趣和思想的人,绘画功底或者制作工艺再强,也是“美则美矣,毫无灵魂”,更何况技术层面上,国产动画片也是处在“于传统继承有限,于奇技学习不足”的尴尬状态。如马克宣先生那样的老一代国产动画片制作者,他们往往具备极高的人文素养,对民间传统故事、古代典籍甚至传统美术技法都颇有造诣,因此下笔有神。艺术作品如果能达到开阔的境界只有一个原因,那就是创作它的艺术家本来也是开阔之人。以《天书奇谭》为例,在故事最后,蛋生与狐狸精斗法的那一幕中,龙虎的形象设计运用了中国民间年画的形象以及黑、黄、红色彩的使用,充分表现出龙虎相争的白热化场面。动作大方连贯,虎吃龙,龙缠虎,虎吐火,龙吐水,相争相抗,引人入胜。试问现在的动画片制作者可有此种对传统民间美术的深挚情怀?也许情怀是个虚无缥缈的东西,那冷冰冰的数字则无情地告诉我们,市场也是“不余欺也”。总投资人民币5500万元的《魁拔》,总票房350万元;3D动画片《兔侠传奇》总投资1.2亿,总票房1620万元;《藏獒多吉》总投资6000多万,总票房只有135万。人们不仅仅听到了投资人的哭声,也听见了自己内心升起的一层喟叹。
熟悉梦工厂动画片的观众一定会有一个感觉,那就是这些故事基本上都是一个模子刻出来的,关键词可以总结为:友谊、家人、醒悟、勇敢、正义、拯救世界。这些年,入侵大屏幕的美国动画片络绎不绝,更显国产动画片局面凄凉,惹人不免怀念老国产动画片中那些层出不迭的经典。老国产动画片:余韵耐人寻味最近影院正在热映的《疯狂外星人》,集结了上面所说的所有关键词。最后大结局当然是让宇宙充满爱。梦工厂的“造梦”手法已经被观众们熟知,在卡通形象的塑造方面它也一直不输给迪士尼和皮克斯等美国动画片巨头。这回,主角“波波星人”那头上两坨犄角,胖胖的如八爪鱼般的小样子,又将载入史册了。动画片不仅仅属于小朋友,大人也都有一颗童心。每每从电影院看完精彩的好莱坞动画片,走出黑暗的走廊的时候,扼腕叹息的不是动画片中的感人情节,而是作为一个八零末或者“泛九零后”心中念念不忘的那些老国产动画片。上世纪80-90年代,那是国产动画片里程碑的年代,仅仅上海电影制片厂就有横行世界动画影坛的趋势。题材上和技法上的丰富让当时的大小观众都目不暇接,水墨风格的《小蝌蚪找妈妈》;取材于民间故事,造型借鉴古典年画和戏曲形象的《哪吒闹海》《天书奇谭》;剪纸动画《金刚葫芦娃》《人参娃娃》;属于偶人片的《阿凡提的故事》《大盗贼》;随便拿出一部扔在国际影展上,都拿得出手。特别像《哪吒闹海》和《天书奇谭》这样的传统题材,国画材料的大面积运用,大背景的灰色国画与人物身上漂亮的图案饱和颜色形成和谐的对比。画面的每一个元素,亭台楼阁、山涧细水,都表现得十分民族化,突出了中国特有的文化氛围。好莱坞的立体彩色小人如同一个模具里生产出来的一样,而老国产动画片里的画面却让人永不生厌。且镜头的运用比较简单,基本上采用一种固定的摄影运动方式,突出对场景的介绍,保持了摄影机一种平稳的状态。恰如戏剧、曲艺等中国传统的其他艺术形式,所有的意象都在一个情境里,而意蕴却往往寄托深远,或者戏谑机警,就像阿凡提对付巴依老爷,永远那么淡定从容,生来就是个倔脾气。过去老国产动画片的余韵越是耐人寻味,眼下国产动画片的状况就越显凄凉。且不说孩子们从3岁到13岁一直在看《喜羊羊与灰太狼》,那些《大耳朵图图》、《猪猪侠》《熊出没》之类,粗糙的画面、“借鉴”来的故事情节、低俗的审美情趣,甚至不时流露出来的庸俗社会价值,让人目不忍视。而孩子们看着这样的动画片,也让人心生暗淡。这些年,国产动画片正如影评人说得那样“一直在模仿,全力抢票房”。老国产动画片却仿佛只能存在于脑海。人们忍不住把近几年的中国动画片类比为国足,却淡忘了,其实,“我们祖上也是阔过的”啊!新国产动画片:没有高屋何处建瓴上个月,原上海美影厂导演、动画家马克宣因肺癌逝世,享年76岁。马先生被业界称为“最后一个水墨动画大师”,他的离世,让人不禁重新拾忆起国产动画的辉煌历史。原来我们也曾经有凤来仪,《天书奇谭》的诞生,不就离不开当时好莱坞动画制作人来华取经的一段插曲吗?旧时光的怀旧还没有掀起潮头,前不久在北京举办的一场国产动漫展却已经大煞风景,严重扭曲变形的“葫芦娃”模型,像演员王祖蓝的恶搞那样突兀生涩,没吸收老动画的一鳞一爪,却任性妄为地“糟蹋”经典。对于为何国产动画片的制作水平自上世纪90年代以来一泻千里,众说纷纭。过去制作模式的崩塌固然是重要原因,但更容易被忽视的确是动画制作的灵魂,也就是情怀。比起电影或者电视剧等其他影像艺术,动画片的尴尬类似于曲艺界的相声,可以辅助的条件非常有限,更没有影视圈流行的“卡司”(明星阵容)来保驾护航。动画片讲究“空中取物、就地画锅”,因此,导演和编剧的审美情趣就显得尤为重要,如果本身不是具有童趣和思想的人,绘画功底或者制作工艺再强,也是“美则美矣,毫无灵魂”,更何况技术层面上,国产动画片也是处在“于传统继承有限,于奇技学习不足”的尴尬状态。如马克宣先生那样的老一代国产动画片制作者,他们往往具备极高的人文素养,对民间传统故事、古代典籍甚至传统美术技法都颇有造诣,因此下笔有神。艺术作品如果能达到开阔的境界只有一个原因,那就是创作它的艺术家本来也是开阔之人。以《天书奇谭》为例,在故事最后,蛋生与狐狸精斗法的那一幕中,龙虎的形象设计运用了中国民间年画的形象以及黑、黄、红色彩的使用,充分表现出龙虎相争的白热化场面。动作大方连贯,虎吃龙,龙缠虎,虎吐火,龙吐水,相争相抗,引人入胜。试问现在的动画片制作者可有此种对传统民间美术的深挚情怀?也许情怀是个虚无缥缈的东西,那冷冰冰的数字则无情地告诉我们,市场也是“不余欺也”。总投资人民币5500万元的《魁拔》,总票房350万元;3D动画片《兔侠传奇》总投资1.2亿,总票房1620万元;《藏獒多吉》总投资6000多万,总票房只有135万。人们不仅仅听到了投资人的哭声,也听见了自己内心升起的一层喟叹。