
1905电影网讯 《一万年以后》将于3月27日登陆中国各大影院。片方推出“奇幻版”预告片,无论是颠覆线性思维的植物王国,还是“神魔兽人”征战的宏大叙事,这些由奇幻想象力组合而成的瞬间都十分吸睛。
《一万年以后》是一部以未来的视角将史前世界与人类文明在一万年以后进行接轨的奇幻片,对于“一万年以前”的我们——既是“人类”和“观众”的双重身份,也是“神”与“毁灭者”的双向选择。此次发布的“奇幻版”预告片首次曝光了悉尼歌剧院,并与剧照中破败后的总统山进行着意象上的互补,暴力却又凸显美感的固态蘑菇云也显露出一丝“人类关怀”的无奈与悲伤。
据悉,片方即将发布全球首款3D全景预告发布会,届时将有全视角预告片与观众见面。电影《一万年以后》将在3月27日全国上映。
剧情介绍:环境恶化、资源枯竭、道德沦丧,人类文明在一场毁灭性的灾难后,湮灭殆尽,整个星球满目疮痍。历经万年,许多部落和新物种诞生并繁衍,西域孕育出一个全新的文明。新人类将上一纪元称为“上古”,曾毁灭上古文明的巨大能量被封存在一个叫“众神遗迹”的禁地。一万年以后,乌族的部落首领“乌神”从众神遗迹窃取了上古魔法,为了满足自己的野心,居然想让地球重回邪恶的上古时代;小女孩珠玛在西域各部落勇士支持和帮助下跨过千难万险,前往古格找寻抗击乌神的办法,与此同时,西域最后的堡垒-伽罗城正与乌神的乌罗大军展开终极之战。幕后花絮:《一万年以后》采用全数字化虚拟拍摄,电影剧本创作先后经历过近二十位作家、编剧打磨,耗时七年。影片配乐以管弦乐为主,加入了西域特有的几样乐器,在不失国际范的同时具有明显的民族特征。作为华语首部“18岁以下禁止观看”电影,颇具现象力的镜头、精细的特效画面、史诗级别的大片感、加上以暴力美学为主体的重口味设定,或可初见些许端倪,又更引发大家猜想。《一万年以后》的世界究竟是一个怎样的世界?
剧情介绍:环境恶化、资源枯竭、道德沦丧,人类文明在一场毁灭性的灾难后,湮灭殆尽,整个星球满目疮痍。历经万年,许多部落和新物种诞生并繁衍,西域孕育出一个全新的文明。新人类将上一纪元称为“上古”,曾毁灭上古文明的巨大能量被封存在一个叫“众神遗迹”的禁地。一万年以后,乌族的部落首领“乌神”从众神遗迹窃取了上古魔法,为了满足自己的野心,居然想让地球重回邪恶的上古时代;小女孩珠玛在西域各部落勇士支持和帮助下跨过千难万险,前往古格找寻抗击乌神的办法,与此同时,西域最后的堡垒-伽罗城正与乌神的乌罗大军展开终极之战。幕后花絮:《一万年以后》采用全数字化虚拟拍摄,电影剧本创作先后经历过近二十位作家、编剧打磨,耗时七年。影片配乐以管弦乐为主,加入了西域特有的几样乐器,在不失国际范的同时具有明显的民族特征。作为华语首部“18岁以下禁止观看”电影,颇具现象力的镜头、精细的特效画面、史诗级别的大片感、加上以暴力美学为主体的重口味设定,或可初见些许端倪,又更引发大家猜想。《一万年以后》的世界究竟是一个怎样的世界?
这是一个互联网的时代。在这样一个信息爆炸的时代,文化发展生态根植于与以往几千年完全不同的生存土壤。动画电影作为当今世界文化的主要载体,正越来越多地肩负重任。而在这其中,尤其是动画片,最能展示一个国家的文化全貌。动漫电影是一个国家的童话和寓言,它承载了一个国家的审美和创意,也承载了奶奶的谆谆教导。《三个和尚》剧照我们的童年记忆中怎么会少得了《三个和尚》、《雪孩子》、《天书奇谭》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》这些美好的画面。中国动画电影曾经一度没落,甚至消失不见,而国外的动画趁机夺走了我们的童年。但是中国的动画人并没有因此堕落,随着去年《大圣归来》的横空出世,大获成功,中国元素的动画片又一次来到了国人的视野中。而这一次我们惊奇地发现,中国的动画片也开始了融合的脚步。纵观中国动画电影这些年的发展,我们曾经也迷失过,譬如像《魁拔》这种浓厚的日系电影风格的动画片,最终票房惨败。也出现了《一万年以后》这种模仿好莱坞风格的动画片。而《大圣归来》的成功除了在品质上的用心之外,中国文化元素和好莱坞技术的结合才是它成功的主要因素。国产动画片失去了中国元素靠单纯地模仿外国形象,则不太容易获得市场认可。纵观国产动画片票房排行榜前十,《大圣归来》位居榜首,第二位则是《大鱼海棠》,剩下的基本被《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》这种由电视动画IP转化来的儿童电影占据着。《大鱼海棠》虽然在风格上也有点偏日系动漫,但是相对于《魁拔》,已经带有很浓郁的中国传统文化元素了。所以观众会认可《大鱼海棠》而不太认可《魁拔》。说到中国文化元素,追光动画出品的《小门神》算是一个比较极端的例子,剑走偏锋,它选取了中国传统文化里特别“冷门”的形象:门神神荼和郁垒为切入点。虽然投入了亿元巨资,但是最终却只收回8000万票房,算是惨败。最近追光动画又开始做了一部更加冷门的动画题材:茶宠。只能说追光动画的老板,前土豆创始人王微太有钱,对于他的这种执着我们只能致以深深的敬意。说到电视IP和中国元素结合,最近还有一部动画片也值得关注,那就是《神兽金刚》。这部由珠影和广州达力动漫联合投资的动画电影跟《熊出没》、《喜洋洋与灰太狼》一样出自国产原创动画片。这部电影中以中国文化为背景,大量运用中国传统神话与经典著作《山海经》中的奇山异兽,为电影增添了不少漂亮的中国色彩,电影既有体现爱和正义这样正能量的价值观,也不缺萌蠢的动画形象设计。在中秋档中,像《麦兜》这样的大IP只卖了1800万,而《神兽金刚》这样已经积累了固定粉丝群的电视IP动画也只有600多万的票房。这与去年火热的动画电影市场形成了鲜明的对比,《神兽金刚》在今年的票房并不能真实反映这种IP的价值。而《神兽金刚》还在继续加大宣发力度,希望票房通过国庆档的长线放映能有所突破。《神兽金刚》剧照现在的动画电影不仅仅是儿童的乐园,也是成人的童话,更是中国文化梦。中国文化要想走出去,不仅仅要靠《我不是潘金莲》这样反映中国阴暗面的文艺电影,能体现中国传统文化元素的动画电影可能是最好的艺术形式。
这是一个互联网的时代。在这样一个信息爆炸的时代,文化发展生态根植于与以往几千年完全不同的生存土壤。动画电影作为当今世界文化的主要载体,正越来越多地肩负重任。而在这其中,尤其是动画片,最能展示一个国家的文化全貌。动漫电影是一个国家的童话和寓言,它承载了一个国家的审美和创意,也承载了奶奶的谆谆教导。《三个和尚》剧照我们的童年记忆中怎么会少得了《三个和尚》、《雪孩子》、《天书奇谭》、《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》这些美好的画面。中国动画电影曾经一度没落,甚至消失不见,而国外的动画趁机夺走了我们的童年。但是中国的动画人并没有因此堕落,随着去年《大圣归来》的横空出世,大获成功,中国元素的动画片又一次来到了国人的视野中。而这一次我们惊奇地发现,中国的动画片也开始了融合的脚步。纵观中国动画电影这些年的发展,我们曾经也迷失过,譬如像《魁拔》这种浓厚的日系电影风格的动画片,最终票房惨败。也出现了《一万年以后》这种模仿好莱坞风格的动画片。而《大圣归来》的成功除了在品质上的用心之外,中国文化元素和好莱坞技术的结合才是它成功的主要因素。国产动画片失去了中国元素靠单纯地模仿外国形象,则不太容易获得市场认可。纵观国产动画片票房排行榜前十,《大圣归来》位居榜首,第二位则是《大鱼海棠》,剩下的基本被《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》这种由电视动画IP转化来的儿童电影占据着。《大鱼海棠》虽然在风格上也有点偏日系动漫,但是相对于《魁拔》,已经带有很浓郁的中国传统文化元素了。所以观众会认可《大鱼海棠》而不太认可《魁拔》。说到中国文化元素,追光动画出品的《小门神》算是一个比较极端的例子,剑走偏锋,它选取了中国传统文化里特别“冷门”的形象:门神神荼和郁垒为切入点。虽然投入了亿元巨资,但是最终却只收回8000万票房,算是惨败。最近追光动画又开始做了一部更加冷门的动画题材:茶宠。只能说追光动画的老板,前土豆创始人王微太有钱,对于他的这种执着我们只能致以深深的敬意。说到电视IP和中国元素结合,最近还有一部动画片也值得关注,那就是《神兽金刚》。这部由珠影和广州达力动漫联合投资的动画电影跟《熊出没》、《喜洋洋与灰太狼》一样出自国产原创动画片。这部电影中以中国文化为背景,大量运用中国传统神话与经典著作《山海经》中的奇山异兽,为电影增添了不少漂亮的中国色彩,电影既有体现爱和正义这样正能量的价值观,也不缺萌蠢的动画形象设计。在中秋档中,像《麦兜》这样的大IP只卖了1800万,而《神兽金刚》这样已经积累了固定粉丝群的电视IP动画也只有600多万的票房。这与去年火热的动画电影市场形成了鲜明的对比,《神兽金刚》在今年的票房并不能真实反映这种IP的价值。而《神兽金刚》还在继续加大宣发力度,希望票房通过国庆档的长线放映能有所突破。《神兽金刚》剧照现在的动画电影不仅仅是儿童的乐园,也是成人的童话,更是中国文化梦。中国文化要想走出去,不仅仅要靠《我不是潘金莲》这样反映中国阴暗面的文艺电影,能体现中国传统文化元素的动画电影可能是最好的艺术形式。
《大护法》剧照近年来,国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年,《大护法》《十万个冷笑话2》(简称《十冷2》)等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试,为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上,天空上飘浮着巨大的黑色花生,居民的模样也酷似花生,每个都面无表情,不会说话、没有思想,麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界:奕卫国的徐太子出走花生镇,为了寻找太子,大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中,大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外,电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年,CEO尚游毕业于天津大学建筑系,他建立公司的初衷是制作原创动画,然而迫于生存,公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡,让尚游觉得无趣且性价比很低,一直想寻求改变。偶然的机会,尚游在杭州见到了不思凡,他因为不思凡的动画《黑鸟》,成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里,《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素,因而备受业内关注,但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时,尚游却反问:“你想做什么?”不思凡当时有一点郁闷,他想要通过动画发泄这些情绪,没想到二人一拍即合。于是,在没有剧本的情况下,尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人,尚游寻找发行方的过程并不顺利,遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画,由于类型过于新颖和冒险,《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》,在国外一家众筹网站上筹集资金,筹集了2万美元,同时借此进行宣传。最后,直到光线彩条屋影业主动找上门,这些问题才得以解决。此前,该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中,《大护法》被定位为“成人童话”,这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明,这样的提醒是必要的,从观影体验来讲,尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和,但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字:PG-13。在北美电影分级制度中,这一级别为特别辅导级,建议13岁以上群体观看,13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示,在《电影产业促进法》中有这样一条,“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的,应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来,《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化,但批评者却大多委婉,不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来,《大护法》具有浓郁的实验气息,它堪称神秘文化的代表作,通过符号和剧情编排构造出一种神秘感,有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论,但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。《十万个冷笑话2》剧照摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日,动画影片《十冷2》与观众见面。2012年,《十万个冷笑话》(以下简称《十冷》)作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧,尽管经费和制作水平十分有限,但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉,这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年,《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影,抓住了新生代观影人群的口味,打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间,持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度,也提供了大量可供分析的用户数据,除此之外,电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露,通过万达院线取得《十冷》的观众数据,而这些数据都会帮助进行用户画像,并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析,《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律,故事进展和笑点节奏把握很到位,这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示,《十冷》告诉我们,“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的,这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的,还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里,《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样,他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”,并不是要血腥、暴力、色情,而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想,让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干,“但制片人一直劝我们,这样下去没法上映,因为在中国动画就是给小孩看的”,于是在长达8年的制作过程中,他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物,田晓鹏说:“我们知道自己不可能在一无所有的情况下,让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画,我们必须先做出一部《大圣归来》,尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟,观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影,所以我们做的时候一直很拧巴,最终也留了太多的遗憾,不过好在上映后的效果不错,这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试,中国电影家协会秘书长饶曙光认为:动画电影在中国长期被视为儿童专属品,这种意识也引导了中国动画的创作倾向,其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下,中国动画电影经过十几年的精心培育,已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年,《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”,国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策,“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措,也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示,“成人向”动画在中国起步较早,比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代,“成人向”动画电影发展势头减缓,低幼类动画电影占据主流。2000年之后,“成人向”电影主要分为两种,一种以搞笑类,如《西游新传》《三小强》;另一种爱情题材,如《终极大冒险》。近几年,出现实验性较强的“成人向”电影,如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影,一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来,二次元文化作为一种亚文化形态,近年来逐渐被主流文化所认识和重视,在这个亚文化范畴中,很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的,而当这些文化逐渐走上大银幕时,它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是,今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元,其他国产动画的票房成绩都远不如预期,与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”(产品口碑好,用户自发为其宣传造势)转化成票房路线,但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来,“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高,《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场,“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势,“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》,还是《大鱼海棠》,都是因为成功构筑了社会话题,引发“自来水”现象,才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品,自然就无力吸引更多的人来观看,更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说,今后的国产动画电影创作,建议在小众题材中加入大众元素和卖点,应着力增加对受众和市场研究,提前植入一些可能被社会关注的话题。
《大护法》剧照近年来,国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年,《大护法》《十万个冷笑话2》(简称《十冷2》)等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试,为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上,天空上飘浮着巨大的黑色花生,居民的模样也酷似花生,每个都面无表情,不会说话、没有思想,麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界:奕卫国的徐太子出走花生镇,为了寻找太子,大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中,大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外,电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年,CEO尚游毕业于天津大学建筑系,他建立公司的初衷是制作原创动画,然而迫于生存,公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡,让尚游觉得无趣且性价比很低,一直想寻求改变。偶然的机会,尚游在杭州见到了不思凡,他因为不思凡的动画《黑鸟》,成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里,《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素,因而备受业内关注,但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时,尚游却反问:“你想做什么?”不思凡当时有一点郁闷,他想要通过动画发泄这些情绪,没想到二人一拍即合。于是,在没有剧本的情况下,尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人,尚游寻找发行方的过程并不顺利,遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画,由于类型过于新颖和冒险,《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》,在国外一家众筹网站上筹集资金,筹集了2万美元,同时借此进行宣传。最后,直到光线彩条屋影业主动找上门,这些问题才得以解决。此前,该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中,《大护法》被定位为“成人童话”,这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明,这样的提醒是必要的,从观影体验来讲,尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和,但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字:PG-13。在北美电影分级制度中,这一级别为特别辅导级,建议13岁以上群体观看,13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示,在《电影产业促进法》中有这样一条,“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的,应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来,《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化,但批评者却大多委婉,不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来,《大护法》具有浓郁的实验气息,它堪称神秘文化的代表作,通过符号和剧情编排构造出一种神秘感,有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论,但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。《十万个冷笑话2》剧照摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日,动画影片《十冷2》与观众见面。2012年,《十万个冷笑话》(以下简称《十冷》)作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧,尽管经费和制作水平十分有限,但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉,这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年,《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影,抓住了新生代观影人群的口味,打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间,持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度,也提供了大量可供分析的用户数据,除此之外,电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露,通过万达院线取得《十冷》的观众数据,而这些数据都会帮助进行用户画像,并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析,《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律,故事进展和笑点节奏把握很到位,这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示,《十冷》告诉我们,“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的,这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的,还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里,《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样,他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”,并不是要血腥、暴力、色情,而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想,让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干,“但制片人一直劝我们,这样下去没法上映,因为在中国动画就是给小孩看的”,于是在长达8年的制作过程中,他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物,田晓鹏说:“我们知道自己不可能在一无所有的情况下,让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画,我们必须先做出一部《大圣归来》,尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟,观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影,所以我们做的时候一直很拧巴,最终也留了太多的遗憾,不过好在上映后的效果不错,这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试,中国电影家协会秘书长饶曙光认为:动画电影在中国长期被视为儿童专属品,这种意识也引导了中国动画的创作倾向,其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下,中国动画电影经过十几年的精心培育,已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年,《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”,国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策,“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措,也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示,“成人向”动画在中国起步较早,比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代,“成人向”动画电影发展势头减缓,低幼类动画电影占据主流。2000年之后,“成人向”电影主要分为两种,一种以搞笑类,如《西游新传》《三小强》;另一种爱情题材,如《终极大冒险》。近几年,出现实验性较强的“成人向”电影,如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影,一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来,二次元文化作为一种亚文化形态,近年来逐渐被主流文化所认识和重视,在这个亚文化范畴中,很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的,而当这些文化逐渐走上大银幕时,它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是,今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元,其他国产动画的票房成绩都远不如预期,与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”(产品口碑好,用户自发为其宣传造势)转化成票房路线,但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来,“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高,《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场,“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势,“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》,还是《大鱼海棠》,都是因为成功构筑了社会话题,引发“自来水”现象,才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品,自然就无力吸引更多的人来观看,更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说,今后的国产动画电影创作,建议在小众题材中加入大众元素和卖点,应着力增加对受众和市场研究,提前植入一些可能被社会关注的话题。
2015年前三个月,已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。与以往只针对儿童市场的低龄动画不同,《熊出没之雪岭熊风》以近3亿票房刷新国产动画纪录,成功开辟成年受众市场;正在放映的《一万年以后》则直接打出了“18岁以下禁止观看”提示标语,探索动画片的类型化;而《兔侠》则开发动画IP,为动画大电影转化继续进行探索。在国产动画电影技术取得突破,题材呈现多元化的当下,国产动画是否有机会在市场上与迪士尼、皮克斯、梦工场的作品进行正面竞争,又是否有机会实现文化输出?国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任宋磊给中国经济网文化产业频道记者就相关问题发表了自己的看法。国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任宋磊 图片由活动方提供2015年贺岁档:真人电影抢占动画电影票房宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,今年贺岁档共上映10部左右动画片,总票房约6亿元人民币,低于2014年超过10亿元票房的水平。他还表示,贺岁档和暑期档都是国产动画电影的重要档期。今年大年初一(2月18日),因为很多真人电影都选择在本日上映,因此分走了很多人流。但他同时表示,贺岁档期间无论上映多少动画片,动画片票房收入都能占到票房总收入的15%。国产电影最大问题:剧本不合格宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,他认为中国用最近的三四年时间,达到了美国自1995年《玩具总动员》问世后至2005—2006年约十年的动画科技的发展水平。目前很多国产动画片在技术方面可以达到70分甚至更高的分数,但是在剧本方面还“不及格”。他说:“接下来,(国产动画片)应该着力去把剧本从50分提升到70分”,真真正正的讲好故事。那么如何做到让剧本“及格”呢?宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,他认为应该好好研究欧美、日本动画片的故事是怎么编出来的,如果研究好了,国产动画片也能编出“70分”的剧本。他说:“所以目前还是应该好好地研究国外的剧本。这是最关键的。”国产动画电影发展趋势:“全家欢”路线 吸引女性目光今年暑期档,《熊出没之雪岭熊风》以近3亿票房刷新国产动画纪录,宋磊认为这是因为《熊出没只雪岭熊风》走的是全家欢的路线,不仅吸引儿童,还吸引成人观看。他也认为,“全家欢”路线是国产动画电影未来发展的趋势。他还向中国经济网文化产业频道记者表示,他发现今年贺岁档上映的多部国产动画纷纷想方设法吸引女性受众的注意力:《熊出没之雪岭熊风》增加了雪人形象,以及非常可爱的熊大、熊二幼年形象,这有利于增加女性的关注度;而《兔侠2》中,兔侠的形象明显比《兔侠》中的形象更瘦,更帅,也有利于吸引女性目光。宋磊说:“这些举动都能看出,国产动画在创作的过程中都自觉不自觉的努力扩大目标市场受众。当受众多元化以后,就可以提高国产动画片的票房天花板。”国内观众到底需要什么样的动画片呢?宋磊向中国经济网文化产业频道记者提供了一组数据:2013年,中国生产的所有动画电影中,75%的动画电影目标受众为低幼儿童,这些电影贡献了所有动画电影票房的90%,“这也就是说,剩下25%的动画电影只创造了10%的票房,这就给大家一个错误的导向—拍那些动画片并不挣钱”。然而,今年贺岁档多部国产动画电影的成功,特别是《十万个冷笑话》的成功表明,拍这种动画片也能挣钱。宋磊认为,在这些电影的带动下,以青年为受众或是走“合家欢”路线的电影将是国产动画电影未来的出路。与外国动画电影差距:要先把国产动画品牌竖立起来国产动画电影一直被拿来和外国的动画电影相比较。那么中国动画电影和他们的的差距究竟在哪里呢?宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,外国动画电影的品牌效应太大。他说:“外国的动画电影,无论是新作还是续做,只要来到中国市场就都具有很强的竞争力,因为他们的品牌太强了。目前,国内还未形成一个能够与他们竞争的品牌。”宋磊强调,目前,一提到“国产动画”这四个字,给大家的印象就是这是一个低劣的品牌。因此,想要和外国的动画相竞争,要首先把国产动画的大品牌竖立起来。然后,再努力树立类似于“宫崎骏”的导演品牌和类似于“迪斯尼”的公司品牌。当这些品牌树立以后,就不用再担心无法与国外动画竞争了。
2015年前三个月,已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。与以往只针对儿童市场的低龄动画不同,《熊出没之雪岭熊风》以近3亿票房刷新国产动画纪录,成功开辟成年受众市场;正在放映的《一万年以后》则直接打出了“18岁以下禁止观看”提示标语,探索动画片的类型化;而《兔侠》则开发动画IP,为动画大电影转化继续进行探索。在国产动画电影技术取得突破,题材呈现多元化的当下,国产动画是否有机会在市场上与迪士尼、皮克斯、梦工场的作品进行正面竞争,又是否有机会实现文化输出?国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任宋磊给中国经济网文化产业频道记者就相关问题发表了自己的看法。国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员兼中国动画学会研究部副主任宋磊 图片由活动方提供2015年贺岁档:真人电影抢占动画电影票房宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,今年贺岁档共上映10部左右动画片,总票房约6亿元人民币,低于2014年超过10亿元票房的水平。他还表示,贺岁档和暑期档都是国产动画电影的重要档期。今年大年初一(2月18日),因为很多真人电影都选择在本日上映,因此分走了很多人流。但他同时表示,贺岁档期间无论上映多少动画片,动画片票房收入都能占到票房总收入的15%。国产电影最大问题:剧本不合格宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,他认为中国用最近的三四年时间,达到了美国自1995年《玩具总动员》问世后至2005—2006年约十年的动画科技的发展水平。目前很多国产动画片在技术方面可以达到70分甚至更高的分数,但是在剧本方面还“不及格”。他说:“接下来,(国产动画片)应该着力去把剧本从50分提升到70分”,真真正正的讲好故事。那么如何做到让剧本“及格”呢?宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,他认为应该好好研究欧美、日本动画片的故事是怎么编出来的,如果研究好了,国产动画片也能编出“70分”的剧本。他说:“所以目前还是应该好好地研究国外的剧本。这是最关键的。”国产动画电影发展趋势:“全家欢”路线 吸引女性目光今年暑期档,《熊出没之雪岭熊风》以近3亿票房刷新国产动画纪录,宋磊认为这是因为《熊出没只雪岭熊风》走的是全家欢的路线,不仅吸引儿童,还吸引成人观看。他也认为,“全家欢”路线是国产动画电影未来发展的趋势。他还向中国经济网文化产业频道记者表示,他发现今年贺岁档上映的多部国产动画纷纷想方设法吸引女性受众的注意力:《熊出没之雪岭熊风》增加了雪人形象,以及非常可爱的熊大、熊二幼年形象,这有利于增加女性的关注度;而《兔侠2》中,兔侠的形象明显比《兔侠》中的形象更瘦,更帅,也有利于吸引女性目光。宋磊说:“这些举动都能看出,国产动画在创作的过程中都自觉不自觉的努力扩大目标市场受众。当受众多元化以后,就可以提高国产动画片的票房天花板。”国内观众到底需要什么样的动画片呢?宋磊向中国经济网文化产业频道记者提供了一组数据:2013年,中国生产的所有动画电影中,75%的动画电影目标受众为低幼儿童,这些电影贡献了所有动画电影票房的90%,“这也就是说,剩下25%的动画电影只创造了10%的票房,这就给大家一个错误的导向—拍那些动画片并不挣钱”。然而,今年贺岁档多部国产动画电影的成功,特别是《十万个冷笑话》的成功表明,拍这种动画片也能挣钱。宋磊认为,在这些电影的带动下,以青年为受众或是走“合家欢”路线的电影将是国产动画电影未来的出路。与外国动画电影差距:要先把国产动画品牌竖立起来国产动画电影一直被拿来和外国的动画电影相比较。那么中国动画电影和他们的的差距究竟在哪里呢?宋磊告诉中国经济网文化产业频道记者,外国动画电影的品牌效应太大。他说:“外国的动画电影,无论是新作还是续做,只要来到中国市场就都具有很强的竞争力,因为他们的品牌太强了。目前,国内还未形成一个能够与他们竞争的品牌。”宋磊强调,目前,一提到“国产动画”这四个字,给大家的印象就是这是一个低劣的品牌。因此,想要和外国的动画相竞争,要首先把国产动画的大品牌竖立起来。然后,再努力树立类似于“宫崎骏”的导演品牌和类似于“迪斯尼”的公司品牌。当这些品牌树立以后,就不用再担心无法与国外动画竞争了。
近年来,国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年,《大护法》《十万个冷笑话2》(简称《十冷2》)等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试,为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上,天空上飘浮着巨大的黑色花生,居民的模样也酷似花生,每个都面无表情,不会说话、没有思想,麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界:奕卫国的徐太子出走花生镇,为了寻找太子,大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中,大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外,电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年,CEO尚游毕业于天津大学建筑系,他建立公司的初衷是制作原创动画,然而迫于生存,公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡,让尚游觉得无趣且性价比很低,一直想寻求改变。偶然的机会,尚游在杭州见到了不思凡,他因为不思凡的动画《黑鸟》,成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里,《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素,因而备受业内关注,但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时,尚游却反问:“你想做什么?”不思凡当时有一点郁闷,他想要通过动画发泄这些情绪,没想到二人一拍即合。于是,在没有剧本的情况下,尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人,尚游寻找发行方的过程并不顺利,遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画,由于类型过于新颖和冒险,《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》,在国外一家众筹网站上筹集资金,筹集了2万美元,同时借此进行宣传。最后,直到光线彩条屋影业主动找上门,这些问题才得以解决。此前,该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中,《大护法》被定位为“成人童话”,这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明,这样的提醒是必要的,从观影体验来讲,尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和,但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字:PG-13。在北美电影分级制度中,这一级别为特别辅导级,建议13岁以上群体观看,13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示,在《电影产业促进法》中有这样一条,“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的,应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来,《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化,但批评者却大多委婉,不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来,《大护法》具有浓郁的实验气息,它堪称神秘文化的代表作,通过符号和剧情编排构造出一种神秘感,有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论,但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日,动画影片《十冷2》与观众见面。2012年,《十万个冷笑话》(以下简称《十冷》)作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧,尽管经费和制作水平十分有限,但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉,这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年,《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影,抓住了新生代观影人群的口味,打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间,持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度,也提供了大量可供分析的用户数据,除此之外,电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露,通过万达院线取得《十冷》的观众数据,而这些数据都会帮助进行用户画像,并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析,《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律,故事进展和笑点节奏把握很到位,这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示,《十冷》告诉我们,“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的,这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的,还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里,《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样,他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”,并不是要血腥、暴力、色情,而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想,让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干,“但制片人一直劝我们,这样下去没法上映,因为在中国动画就是给小孩看的”,于是在长达8年的制作过程中,他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物,田晓鹏说:“我们知道自己不可能在一无所有的情况下,让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画,我们必须先做出一部《大圣归来》,尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟,观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影,所以我们做的时候一直很拧巴,最终也留了太多的遗憾,不过好在上映后的效果不错,这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试,中国电影家协会秘书长饶曙光认为:动画电影在中国长期被视为儿童专属品,这种意识也引导了中国动画的创作倾向,其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下,中国动画电影经过十几年的精心培育,已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年,《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”,国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策,“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措,也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示,“成人向”动画在中国起步较早,比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代,“成人向”动画电影发展势头减缓,低幼类动画电影占据主流。2000年之后,“成人向”电影主要分为两种,一种以搞笑类,如《西游新传》《三小强》;另一种爱情题材,如《终极大冒险》。近几年,出现实验性较强的“成人向”电影,如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影,一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来,二次元文化作为一种亚文化形态,近年来逐渐被主流文化所认识和重视,在这个亚文化范畴中,很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的,而当这些文化逐渐走上大银幕时,它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是,今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元,其他国产动画的票房成绩都远不如预期,与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”(产品口碑好,用户自发为其宣传造势)转化成票房路线,但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来,“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高,《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场,“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势,“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》,还是《大鱼海棠》,都是因为成功构筑了社会话题,引发“自来水”现象,才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品,自然就无力吸引更多的人来观看,更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说,今后的国产动画电影创作,建议在小众题材中加入大众元素和卖点,应着力增加对受众和市场研究,提前植入一些可能被社会关注的话题。
近年来,国产动漫电影在题材与类型上逐渐向多元化发展。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。而今年,《大护法》《十万个冷笑话2》(简称《十冷2》)等国漫在“撕掉低幼标签”这一层面上做了更多尝试,为国漫带来更多可能性。“大护法”津门诞生记在一个充满了诡谲氛围的小镇上,天空上飘浮着巨大的黑色花生,居民的模样也酷似花生,每个都面无表情,不会说话、没有思想,麻木得像一个个“僵尸”……《大护法》一开篇就为观众呈现了一个不那么可爱的“童话”世界:奕卫国的徐太子出走花生镇,为了寻找太子,大护法来到了花生镇上。在寻找、拯救太子的过程中,大护法逐渐揭开了花生镇背后的秘密。除了导演不思凡之外,电影的主要创作团队来自天津。《大护法》制作公司天津好传动画成立于2011年,CEO尚游毕业于天津大学建筑系,他建立公司的初衷是制作原创动画,然而迫于生存,公司运营三年来承接了很多外包工作。“情怀”和“面包”难以平衡,让尚游觉得无趣且性价比很低,一直想寻求改变。偶然的机会,尚游在杭州见到了不思凡,他因为不思凡的动画《黑鸟》,成为其“粉丝”。在当时追求全彩Flash的时代里,《黑鸟》有着简单的黑白线条处理方式、中式白描的写意风格以及全新的内容设计等元素,因而备受业内关注,但是却没有给团队带来收益。不思凡背负压力而萌生退意。两个身陷事业低谷的人惺惺相惜。当不思凡习惯去问投资人“你想要什么样的作品”时,尚游却反问:“你想做什么?”不思凡当时有一点郁闷,他想要通过动画发泄这些情绪,没想到二人一拍即合。于是,在没有剧本的情况下,尚游决定投资《大护法》。作为当时唯一的出品人,尚游寻找发行方的过程并不顺利,遇到的困难比想象中多太多。《大护法》是彻底的“成人向”的动画,由于类型过于新颖和冒险,《大护法》几乎被当时所有的主流发行方所拒绝。尚游曾寻找机会在国外视频网站上播出《大护法》,在国外一家众筹网站上筹集资金,筹集了2万美元,同时借此进行宣传。最后,直到光线彩条屋影业主动找上门,这些问题才得以解决。此前,该公司分别于2015年和2016年投资了《大圣归来》和《大鱼海棠》。片方此前所做的推广中,《大护法》被定位为“成人童话”,这并不是外界所认为的“噱头”。事实证明,这样的提醒是必要的,从观影体验来讲,尽管动画形式的血腥暴力场面已偏于柔和,但仍不适合13岁以下的儿童观看。预告片结尾特别标注了一行字:PG-13。在北美电影分级制度中,这一级别为特别辅导级,建议13岁以上群体观看,13岁以下由父母陪同观看。尚游解释表示,在《电影产业促进法》中有这样一条,“电影放映可能引起未成年人等观众身体或者心理不适的,应当予以提示”。《电影产业促进法》自今年3月1日施行以来,《大护法》是首部“自主分级”的国产动漫电影。网络上对《大护法》的评价依然呈现两极分化,但批评者却大多委婉,不愿对这部难能可贵之作抱以太大的恶意。在中国动漫集团发展研究部主任宋磊看来,《大护法》具有浓郁的实验气息,它堪称神秘文化的代表作,通过符号和剧情编排构造出一种神秘感,有一个谜题一直有待解决。虽然它的怪异形象与暴力画面甚至符号隐喻引发了一些争论,但我们还是感受到一种新类型动画的色彩与魅力。摆脱低幼化的尝试从未停止8月18日,动画影片《十冷2》与观众见面。2012年,《十万个冷笑话》(以下简称《十冷》)作为“有妖气原创漫画梦工厂”推出的第一部网络动画番剧,尽管经费和制作水平十分有限,但是确实给当时充斥着低幼作品的市场带来了耳目一新的感觉,这种独特的喜剧表现形式为它积聚了一批“粉丝”。2015年,《十冷》第一部大电影以1.2亿元的票房成绩成为当时中国第一部票房过亿元的非低幼动画电影,抓住了新生代观影人群的口味,打开了青少年和成人动画市场。在电影《十冷》的筹备期间,持续更新的动画番剧为IP维持了一定的活跃度,也提供了大量可供分析的用户数据,除此之外,电影的出品公司之一有妖气影业工作人员曾透露,通过万达院线取得《十冷》的观众数据,而这些数据都会帮助进行用户画像,并反向指导电影的创作。动漫从业人士分析,《十冷》在形式创新的基础上充分尊重了商业电影叙事规律,故事进展和笑点节奏把握很到位,这也是它受到这么多青少年和成年人喜爱的重要原因之一。电影监制董志凌表示,《十冷》告诉我们,“青年向”或“成人向”的动画电影市场是存在的,这几年陆续几个作品获得成功。同样曾探索“成人向”动漫电影的,还有2015年的爆款动画电影《大圣归来》。在导演田晓鹏和他的团队心里,《大圣归来》压根不是现在这副合家欢的模样,他们最初聚集到一起就是做有个性的中国“成人向”动漫。所谓“成人向”,并不是要血腥、暴力、色情,而是要有复杂的剧情和扑朔迷离的人物性格。田晓鹏说正是这个理想,让动画业内互相都认识的高手们愿意来跟他干,“但制片人一直劝我们,这样下去没法上映,因为在中国动画就是给小孩看的”,于是在长达8年的制作过程中,他们不断学习着向市场妥协。最后呈现的《大圣归来》是向市场妥协后的产物,田晓鹏说:“我们知道自己不可能在一无所有的情况下,让别人相信我们能做好一部‘成人向’的动画,我们必须先做出一部《大圣归来》,尽力迎合各年龄段口味的精致动画片来证明自己。现如今的中国原创动画市场还非常不成熟,观众也并不能一下子接受这种专门给大人看的动画电影,所以我们做的时候一直很拧巴,最终也留了太多的遗憾,不过好在上映后的效果不错,这也让我们向理想中的‘成人向’动画又迈进了一步。”融入大众话题易获市场认可国产动画电影在非低幼动画电影领域进行了不同程度的尝试,中国电影家协会秘书长饶曙光认为:动画电影在中国长期被视为儿童专属品,这种意识也引导了中国动画的创作倾向,其负面效应突出表现为动画作品的“低幼化”及由此引致的观众群体低龄化。在当前中国电影产业蓬勃发展的态势下,中国动画电影经过十几年的精心培育,已经到了一个临界点──急需突破“低幼化”的创作瓶颈。2015年,《西游记之大圣归来》在暑期档创票房奇迹成为国产动画的“强心针”,国家有关部门提出“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。相比于过去的单纯各种补贴政策,“改变低幼”是扩大国产动画电影创作格局、产业格局的重大举措,也是当下二次元文化日益流行、二次元文化消费群体持续扩大的必然要求。宋磊表示,“成人向”动画在中国起步较早,比如《铁扇公主》和《大闹天宫》。但是上世纪九十年代,“成人向”动画电影发展势头减缓,低幼类动画电影占据主流。2000年之后,“成人向”电影主要分为两种,一种以搞笑类,如《西游新传》《三小强》;另一种爱情题材,如《终极大冒险》。近几年,出现实验性较强的“成人向”电影,如《一万年以后》《大护法》。纵观今年暑期档动画电影,一些亚文化、小众文化的作品为国产动画创作市场增添新色彩。在宋磊看来,二次元文化作为一种亚文化形态,近年来逐渐被主流文化所认识和重视,在这个亚文化范畴中,很多现象、很多影视内容是传统和主流所无法理解的,而当这些文化逐渐走上大银幕时,它也为主流消费市场带来新的领域。2015年的《西游记之大圣归来》和2016年的《大鱼海棠》,分别以9.56亿元和5.65亿元票房获得当年度暑期档动画电影票房冠军。和以往两年暑期档均有国产动画票房大卖不同的是,今年截至目前只有《大护法》的票房勉强摸高至8000万元,其他国产动画的票房成绩都远不如预期,与整体提升的品质所应产生的市场价值出现较大出入。从《大圣归来》到《大鱼海棠》国产动漫电影都在走一条由“自来水”(产品口碑好,用户自发为其宣传造势)转化成票房路线,但是《大护法》却没有有效转化。在宋磊看来,“成人向”动画电影局限性在于观看门槛较高,《大护法》题材在“成人向”细分类型中又过于小众。纵观我国动漫电影市场,“儿童向”的动漫电影呈现一个平稳且略有增长发展态势,“成人向”和“合家欢”类型的动漫电影才是决定整体体量和调动大众审美的关键。无论是《西游记之大圣归来》,还是《大鱼海棠》,都是因为成功构筑了社会话题,引发“自来水”现象,才成为爆款动画。所以那些从题材、内容、角色等方面稀松平常的、无法构筑社会热点话题的作品,自然就无力吸引更多的人来观看,更别提吸引那些一般不看国产动画的人来看了。从这个角度说,今后的国产动画电影创作,建议在小众题材中加入大众元素和卖点,应着力增加对受众和市场研究,提前植入一些可能被社会关注的话题。
2014年底、2015年初的贺岁档,《魁拔Ⅱ》、《熊出没2》、《兔侠2》及《一万年以后》等一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。《魁拔》制作方新作《狠西遊》从米老唐老鸭到叮当猫、HELLO KITTY等,国外动漫明星可谓陪伴了一代又一代孩子一起成长,而中国能持续几代人都关注的动漫明星偶像却寥寥无几。对此,北京青青树动漫科技有限公司CEO、动画电影《魁拔》制片人武寒清认为,“中国缺乏虚拟的动漫明星陪伴孩子们成长。”那中国需要什么样的动漫品牌呢?武寒清表示,“一定是可以陪伴一代人或者几代人成长的一个或者多个虚拟形象,就像《魁拔》的蛮吉和里面各式各样的人物,能够拥有各路粉丝,伴随中国孩子成长。”近几年,好莱坞接连推出多部英雄题材作品,全球影响力与日俱增,即便在中国,钢铁侠、蜘蛛侠、大白等影视角色同样备受推崇,超级英雄的品牌深入人心。这并不意味着中国群众已被西方主流文化所同化,而是由于中国人普遍有崇拜偶像的情结。英雄主义题材电影成功塑造出民众崇拜的对象,这些形象展现出力与美感、爱与希望,重新点燃人们的梦想与激情。中国文化产业若想推出通行全球的文化品牌,则需要依赖互联网搜集不同文化区域的用户数据。在这些大数据基础上提炼普世的文化价值,再通过系列文化产品充分展示,持续跨界运作多元打造,强化文化品牌的全球影响力。2015年已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。据了解,动画电影《魁拔》制作方青青树动漫官方近日在微博公布其最新力作《狠西遊》的漫画封面,全彩漫画第一话已于4月2日正式上线,作品画风精致,具有宏大的世界观、出色的人设和丰富的剧情。不同于市面上大量的戏说西游题材,《狠西遊》的创新另辟蹊径,预告片一经发布便夺人眼球。从目前官方透露的内容来看,人设上更符合当代人的审美,性格的设定上也非常鲜明,无论是主角、配角,甚至反派的性格都更符合二次元爱好者的口味。剧情上描写师徒四人生活的时代发生了变迁,为求生存开办事务所承接奇葩业务,更加接地气,更加热血搞笑,并且在主线剧情不变的前提下,结合当下的热点话题,破冰二次元与现实生活。据悉,下半年《狠西遊》将发布以漫画为基础的网络剧,被誉为业界良心的顶尖动漫创作团队碰撞经典题材,将给大家呈现非一般的西游剧情,再加上大量优秀的配音、丰富的实力背景音乐创作,相信一定会给大家带来一场玄幻视觉盛宴。未来动画电影或成黑马随着《十万个为什么》、《兔侠》、《超能陆战队》、《神偷奶爸》等动画电影在国内电影市场大获成功之后,从2014年开始,动画电影在电影市场的比重有所增加。如果说2014年是动画电影的试水期,那么2015年将会是全球动画电影的大年。据了解,20余部动画电影将陆续登陆全球各大院线。年初的一部《超能陆战队》在国内大获成功,这部迪斯尼与漫威联合出品的首部作品,上映的短短时期内便轻松打破了五亿票房,创造了迪士尼动画电影在中国内地的最高票房纪录,仅次于《功夫熊猫2》在国内市场动画电影创造的六亿的第一高票房纪录。之所以能够如此成功,除了精美的制作和环环紧扣的剧情之外,动画电影从仅仅受众于青少年到全体成年人都可以观看也是重要原因之一。天津首都影院市场经理李小姐表示,3D版《海绵宝宝》、《小黄人》、《史努比》等人们耳熟能详的动画人物,都将在2015年接连出现在电影院中,这些伴随着很多80后、90后成长的动画人物登陆大银幕之后,不仅会让现在的小朋友们喜欢,势必也会勾起不少动画迷们的回忆。”在中国电影市场尤其是动画类型也在逐渐细分的时候,动画从业者如何去精准定位自己的影片受众呢?《一万年以后》导演易立认为“对现在的中国(观众)来说,动画直接就等于低幼。但实际上如果这个类型更加丰富一些,让观众有更多的选择,这个市场会更大。”虽然国产动画电影的发展势头如日中天,但与轻松破亿的国外进口动画电影相比,国内的动画电影产业被网友们戏称为“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”喜羊羊、熊出没等系列的动画电影虽然维持着每年一部的高效率上映,但其情节上的低龄化依然无法吸引更多的年龄层观众。但也不乏《亿万年以后》、《兔侠之青黎传说》等票房过千万的国产动画影片。与国外的动画电影相比,国产动画电影在制作技术及情节的设定上还需要更大的突破,随着动画电影逐渐走入电影市场,国产动画电影仍有很大的发展空间。
2014年底、2015年初的贺岁档,《魁拔Ⅱ》、《熊出没2》、《兔侠2》及《一万年以后》等一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。《魁拔》制作方新作《狠西遊》从米老唐老鸭到叮当猫、HELLO KITTY等,国外动漫明星可谓陪伴了一代又一代孩子一起成长,而中国能持续几代人都关注的动漫明星偶像却寥寥无几。对此,北京青青树动漫科技有限公司CEO、动画电影《魁拔》制片人武寒清认为,“中国缺乏虚拟的动漫明星陪伴孩子们成长。”那中国需要什么样的动漫品牌呢?武寒清表示,“一定是可以陪伴一代人或者几代人成长的一个或者多个虚拟形象,就像《魁拔》的蛮吉和里面各式各样的人物,能够拥有各路粉丝,伴随中国孩子成长。”近几年,好莱坞接连推出多部英雄题材作品,全球影响力与日俱增,即便在中国,钢铁侠、蜘蛛侠、大白等影视角色同样备受推崇,超级英雄的品牌深入人心。这并不意味着中国群众已被西方主流文化所同化,而是由于中国人普遍有崇拜偶像的情结。英雄主义题材电影成功塑造出民众崇拜的对象,这些形象展现出力与美感、爱与希望,重新点燃人们的梦想与激情。中国文化产业若想推出通行全球的文化品牌,则需要依赖互联网搜集不同文化区域的用户数据。在这些大数据基础上提炼普世的文化价值,再通过系列文化产品充分展示,持续跨界运作多元打造,强化文化品牌的全球影响力。2015年已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。据了解,动画电影《魁拔》制作方青青树动漫官方近日在微博公布其最新力作《狠西遊》的漫画封面,全彩漫画第一话已于4月2日正式上线,作品画风精致,具有宏大的世界观、出色的人设和丰富的剧情。不同于市面上大量的戏说西游题材,《狠西遊》的创新另辟蹊径,预告片一经发布便夺人眼球。从目前官方透露的内容来看,人设上更符合当代人的审美,性格的设定上也非常鲜明,无论是主角、配角,甚至反派的性格都更符合二次元爱好者的口味。剧情上描写师徒四人生活的时代发生了变迁,为求生存开办事务所承接奇葩业务,更加接地气,更加热血搞笑,并且在主线剧情不变的前提下,结合当下的热点话题,破冰二次元与现实生活。据悉,下半年《狠西遊》将发布以漫画为基础的网络剧,被誉为业界良心的顶尖动漫创作团队碰撞经典题材,将给大家呈现非一般的西游剧情,再加上大量优秀的配音、丰富的实力背景音乐创作,相信一定会给大家带来一场玄幻视觉盛宴。未来动画电影或成黑马随着《十万个为什么》、《兔侠》、《超能陆战队》、《神偷奶爸》等动画电影在国内电影市场大获成功之后,从2014年开始,动画电影在电影市场的比重有所增加。如果说2014年是动画电影的试水期,那么2015年将会是全球动画电影的大年。据了解,20余部动画电影将陆续登陆全球各大院线。年初的一部《超能陆战队》在国内大获成功,这部迪斯尼与漫威联合出品的首部作品,上映的短短时期内便轻松打破了五亿票房,创造了迪士尼动画电影在中国内地的最高票房纪录,仅次于《功夫熊猫2》在国内市场动画电影创造的六亿的第一高票房纪录。之所以能够如此成功,除了精美的制作和环环紧扣的剧情之外,动画电影从仅仅受众于青少年到全体成年人都可以观看也是重要原因之一。天津首都影院市场经理李小姐表示,3D版《海绵宝宝》、《小黄人》、《史努比》等人们耳熟能详的动画人物,都将在2015年接连出现在电影院中,这些伴随着很多80后、90后成长的动画人物登陆大银幕之后,不仅会让现在的小朋友们喜欢,势必也会勾起不少动画迷们的回忆。”在中国电影市场尤其是动画类型也在逐渐细分的时候,动画从业者如何去精准定位自己的影片受众呢?《一万年以后》导演易立认为“对现在的中国(观众)来说,动画直接就等于低幼。但实际上如果这个类型更加丰富一些,让观众有更多的选择,这个市场会更大。”虽然国产动画电影的发展势头如日中天,但与轻松破亿的国外进口动画电影相比,国内的动画电影产业被网友们戏称为“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”喜羊羊、熊出没等系列的动画电影虽然维持着每年一部的高效率上映,但其情节上的低龄化依然无法吸引更多的年龄层观众。但也不乏《亿万年以后》、《兔侠之青黎传说》等票房过千万的国产动画影片。与国外的动画电影相比,国产动画电影在制作技术及情节的设定上还需要更大的突破,随着动画电影逐渐走入电影市场,国产动画电影仍有很大的发展空间。