
中国顶级良心之作 兔侠携最“萌”武侠风 勇闯奇丽江湖
大年初三 守岁待兔
由天津北方电影集团有限公司、北京世纪彩蝶影业有限公司、北京陆谊久影视文化传播有限公司联合出品,马元、董大可联合执导,黄磊、杨子姗、何云伟等明星跨界配音的3D动画武侠电影《兔侠之青黎传说》,将于2月21日大年初三全国公映。
影片讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”搞笑“捉匪”的冒险故事,并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版的武林世界。而片中或萌态可掬,或英姿飒爽,或凌厉冷酷的多种造型,以及国内一流水准的精良制作,更是让影片不仅在国内备受观众推崇,甚至一度获得了戛纳电影节的青睐。
动物版“武林群雄”江湖混战
斗法破关兔侠显神威
电影《兔侠之青黎传说》以“兔二”及他的小伙伴们作为故事主线,向观众展开了一个奇异瑰丽,充满着中国古典神秘色彩的武侠江湖画卷。在这个江湖里,有身轻如燕,借用风筝在空中飞翔的老虎猛士;有身世成谜,武功盖世的“鹿杖客”长者;有披坚执锐,身负奇特盔甲,号称“动物中的钢铁侠”的白猿刺客;更有手执火云宝刀,起手间动辄便烈焰飞腾的白虎女王,众多珍兽奇侠悉数亮相,与兔侠三人组在这个江湖中各施绝艺展开混战,华丽的招数和奇丽的动作场面令人眼花缭乱欲罢不能。
不仅如此,《兔侠之青黎传说》堪称中国武侠传说的集大成作品,除了有超炫的武林秘技层出不穷外,诸多奇特机关更是天马行空,无论是飞在天空的巨型船只,深居高山的险峻要塞,还是地下墓穴的重重机关,无不巧夺天工,大大超出人们的想象。而主人公兔二,就这样带着他的朋友们与江湖上各类奇侠插招换式,斗法破关,其精彩绝伦的故事不仅吸引了众多儿童观众,就连很多成年人都直呼“过瘾”。
凤凰传奇欢乐开唱主题曲
《兔侠功夫操》引领“年度神操”
《兔侠之青黎传说》力邀中国当红组合凤凰传奇演绎电影主题曲《兔侠功夫操》,主题曲节奏鲜明,动感十足,甫一出现即被誉为“年度神曲”。而由兔侠领衔的功夫操舞蹈,以欢乐搞怪的气氛和萌化众人的动作,也被第一时间发现的网友称为“年度神操”。相关话题在新浪微博引发阅读量1.3亿,MV全网点击量亦超过百万。
据悉,为了将《兔侠功夫操》打造成2015年度开年神曲,片方也特地邀请金牌音乐人金培达和金牌作词人梁芒等人为其量身打造。对此,凤凰传奇表示,“《兔侠之青黎传说》制作精良,国产动画中非常少见的技术水准,更难得的是电影非常欢乐非常温馨,适合大手牵小手去观看。”
而制作精良的MV也再次惊艳影迷和观众,不仅兔侠领衔的功夫操耍的有模有样,“动物版摇滚舞台”更是亮瞎眼球。整款MV中,节奏欢快明亮,功夫操与音乐完美融合,动作惟妙惟肖,简直比真人表演还逼真。对此,片方透露,“MV虽然只有一分钟多钏,但却花了近三个多月时间,先是和武术指导、舞蹈监制确定动作,接着动画师搭建模型,再修改完善,一直到后期完成,经过了漫长三个月时间打磨。”
动画团队遍览武学典籍
2000个镜头精益求精
《兔侠之青黎传说》由百人团队超过三年时间打磨,力求在制作上精益求精,直逼好莱坞世界顶级动画制作水准。全片2000多个镜头当中每一个都力求处理到极致,单是主人公兔二的面部毛发便以达到1000万根以上;而在场景方面,影片制作团队更是专门为背景建筑搭建了一个涵盖了中国各个朝代建筑的元素库,;自然景观上,为了获得更好的植被效果,90%植物的叶片都是有真实的模型提供参考,仅仅是一棵大树的模型面数便以达到100万面之多,而一些细节更丰富的场景文件的总面数通常就要过亿。正是有了这样精益求精的制作精神,最终呈现在大银幕上的影片才会展现出最佳的视觉效果。
据影片动画制作团队负责人介绍,此次为了完美展现《兔侠之青黎传说》当中的武侠风采,制作团队翻看了几十部关于功夫的国内外电影,查阅了中国功夫的派系、类别和发展史,还找了很多的武术教程和书籍用来学习和研究,例如:拳法、枪法、棍术、刀法和剑术等等,努力在它们之间寻找共性和区别,并从中提取出他们认为有用的部分,作为第一手资料。为了能把眼花缭乱的武术招式淋漓尽致的展示在银幕上,动画团队运用了大量的好莱坞式的镜头技巧和美式动作片的拍摄手法,技术部门更是在每一个角色身上设置了上百个控制器,来控制角色肢体和面部所有微小的细节,其中平均一个2、3秒钟的镜头,都需要它的制作者耗费几十个甚至上百个小时的时间。
东方兔侠火爆戛纳电影节
国产动画扬我国威
早在2014年初,《兔侠之青黎传说》就曾亮相第67届戛纳国际电影节展映单元,并且受到各国媒体的一致好评和认可,版权更是水涨船高,成为当届电影节最火热最紧俏也是卖得最好的华语片。影片导演之一马元表示,“戛纳国际电影节和各国媒体的支持,对我们来说非常重要,这让我们意识到国产动画必须走出去,这不仅是向其他国家传输中国传统文化的机会,也是我们的动画制作水平节节攀升的一个标志。”而同样身为该片导演的董大可也表示,“国产动画走出国门、面向世界的确是非常必要的一步,《兔侠之青黎传说》即将在国内公映,相信国内的观众,无论是大朋友和小朋友也会喜欢这部作品,让我们共同走进兔侠生活的武林世界,同时也希望兔侠能够在电影院中陪伴大家共同度过一个欢乐热闹的春节!”
据悉《兔侠之青黎传说》目前已经与俄罗斯、印度、印尼、马来西亚、韩国、缅甸、越南等多个国家签订了购片协议,另有20多家国际发行商表达了合作意向,签约价格也比《兔侠1》提升了三成。
2015年前三个月,已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从票房和口碑上都让观众刮目相看。1日下午,“国产动画电影真的进步了吗?”论坛在北京举行,《一万年以后》导演易立、《兔侠之青黎传说》的导演马元、董大可以及著名专业动画影评人宋磊出席,共同研讨国产动画电影的现状。建议1:不断改进技术最近,易立执导的动画电影《一万年以后》正在热映,这部影片讲述了人类文明在一场毁灭性的灾难后,地球遭遇的新情况。电影上映后口碑呈现两极化,有网友被炫丽的特效吸引,也有网友认为该片的剧情略弱。在易立看来,争议很正常,“真人电影也有不同的粉丝群,有人喜欢看爱情片,有人喜欢看惊悚片,不管是哪种类型的电影,只要拍得好,就会有市场”。论坛上,易立认为动画与特效密不可分,而特效正是当下电影的重中之本,他抛出大胆的观点说:“《变形金刚》把演员去掉就是动画片,随着拍摄方式的改变,未来大家的观影也会变化,我预测若干年后在电影院看电影的方式会结束。”虽然当下不少业内人提出故事是电影的关键,但易立却指出技术才是根本,“我承认故事重要,但中国不缺乏好故事,比如《西游记》、《红楼梦》等,我们缺的是讲故事的方式,你看美国人就拿着不入流的漫画,用视觉包装后,成功打入全世界”。对于当下的国产动画电影,易立提出的建议是:“面对技术的挑战,不断改进技术。” 建议2:吸引女性观众,推广品牌今年年初,动画片《熊出没之雪岭熊风》获得近3亿票房,吸引不少成年观众观看。对于国产动画电影从低龄风到合家欢的转变,著名专业动画影评人宋磊分析称,“现在越来越多的国产动画电影倾向加入女性元素,比如《熊出没之雪岭熊风》设置大雪人,兔侠的身材变瘦等,就是在讨女性观众欢心,这也说明国产动画电影在适应市场的同时,也在扩大受众的范围”。谈到国产动画电影的现状,宋磊直言比真人电影发展好很多,“一方面是有国家的政策扶持,另一方面上映的几率很高,只要在不影响质量的前提下,把成本压低到500万,只要获得2000万票房就可以盈利,投入产出风险较小”。近年来,好莱坞动画电影在中国吸金不少,宋磊认为这是品牌的优势,“我们在创作时不能只停留在导演的思维,要想和好莱坞的竞争,得思考对方的优势,他们的品牌太强大。比如迪斯尼和梦工厂”。建议3:抓住小朋友观众,走合家欢模式《兔侠之青黎传说》的导演之一董大可,今天提到《兔侠》系列的两部影片都成功盈利,“第一部卖给了72个国家和地区,第二部去年的签约金翻倍”。提及动画电影和真人电影如何竞争, 董大可直言:“都是电影,只是不同的呈现模式。”他指出相比好莱坞动画电影,国产动画电影目前在想象力方面不占优势,“还是要抓住小朋友观众,走合家欢模式”。
2015年前三个月,已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从票房和口碑上都让观众刮目相看。1日下午,“国产动画电影真的进步了吗?”论坛在北京举行,《一万年以后》导演易立、《兔侠之青黎传说》的导演马元、董大可以及著名专业动画影评人宋磊出席,共同研讨国产动画电影的现状。建议1:不断改进技术最近,易立执导的动画电影《一万年以后》正在热映,这部影片讲述了人类文明在一场毁灭性的灾难后,地球遭遇的新情况。电影上映后口碑呈现两极化,有网友被炫丽的特效吸引,也有网友认为该片的剧情略弱。在易立看来,争议很正常,“真人电影也有不同的粉丝群,有人喜欢看爱情片,有人喜欢看惊悚片,不管是哪种类型的电影,只要拍得好,就会有市场”。论坛上,易立认为动画与特效密不可分,而特效正是当下电影的重中之本,他抛出大胆的观点说:“《变形金刚》把演员去掉就是动画片,随着拍摄方式的改变,未来大家的观影也会变化,我预测若干年后在电影院看电影的方式会结束。”虽然当下不少业内人提出故事是电影的关键,但易立却指出技术才是根本,“我承认故事重要,但中国不缺乏好故事,比如《西游记》、《红楼梦》等,我们缺的是讲故事的方式,你看美国人就拿着不入流的漫画,用视觉包装后,成功打入全世界”。对于当下的国产动画电影,易立提出的建议是:“面对技术的挑战,不断改进技术。” 建议2:吸引女性观众,推广品牌今年年初,动画片《熊出没之雪岭熊风》获得近3亿票房,吸引不少成年观众观看。对于国产动画电影从低龄风到合家欢的转变,著名专业动画影评人宋磊分析称,“现在越来越多的国产动画电影倾向加入女性元素,比如《熊出没之雪岭熊风》设置大雪人,兔侠的身材变瘦等,就是在讨女性观众欢心,这也说明国产动画电影在适应市场的同时,也在扩大受众的范围”。谈到国产动画电影的现状,宋磊直言比真人电影发展好很多,“一方面是有国家的政策扶持,另一方面上映的几率很高,只要在不影响质量的前提下,把成本压低到500万,只要获得2000万票房就可以盈利,投入产出风险较小”。近年来,好莱坞动画电影在中国吸金不少,宋磊认为这是品牌的优势,“我们在创作时不能只停留在导演的思维,要想和好莱坞的竞争,得思考对方的优势,他们的品牌太强大。比如迪斯尼和梦工厂”。建议3:抓住小朋友观众,走合家欢模式《兔侠之青黎传说》的导演之一董大可,今天提到《兔侠》系列的两部影片都成功盈利,“第一部卖给了72个国家和地区,第二部去年的签约金翻倍”。提及动画电影和真人电影如何竞争, 董大可直言:“都是电影,只是不同的呈现模式。”他指出相比好莱坞动画电影,国产动画电影目前在想象力方面不占优势,“还是要抓住小朋友观众,走合家欢模式”。
儿童节就要到了,和往年相比,被“X战警”“魔兽”等热潮盖住的今年六一档动画大银幕更显沉默。暑期档将至,国产动画能否翻身?昨日有业内人士接受采访时表示,“暑期档可以期待一下,但想要突破去年《大圣归来》的光环很难。”多部动画电影 获专项资金奖励日前,广电总局发布《关于公布2015年度少儿节目精品及国产动画发展专项资金项目评审结果的通知》,2015年度七大类奖励项目获奖数额共185个,奖励资金共计2067万元。奖励的优秀动画电影包括一等奖的《西游记之大圣归来》;二等奖《兔侠之青黎传说》《熊出没之雪岭熊风》等。去年7月10日,《大圣归来》 上映后,即以优秀的口碑引发影迷热烈追捧和业内关注。《人民日报》认为该片是中国动画电影十年来少有的现象级作品。该片总票房9.56亿元,获2015年第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖和第12届中国东马金龙奖最佳动画长片金奖。除了《西游记之大圣归来》,2015年1月30上映的系列动画片《熊出没之雪岭熊风》同样获得票房与口碑双丰收。国产动漫的春天还未到据悉,2015年国内上映的国产动画电影共43部,总票房近21亿元。尤其是《西游记之大圣归来》的成功,让人忍不住期待“国产动画的春天”来了吗?日前,《西游记之大圣归来》发行方,影联传媒总经理讲武生则表示,一部电影的成功与否有很多偶然因素,要冷静看待,国产动画还有很长的路程要走。2015年内地上映的进口动画电影共14部,票房23.5亿元,相比国产动画可谓以少胜多。2016年上半年,3月4日上映的《疯狂动物城》 一片包揽15.3亿元票房,创国内上映动画电影票房纪录。之后,《奇幻森林》《愤怒的小鸟》相继接档,两片分别收获9.79亿和近3亿元票房,目前看来,2016年毫无疑问又成为一个进口动画片大年。而从年初开始便一直被压着走的国产动画片市场则稍显落寞。六一档,目前看来预售超过15万的《水果宝贝之水果总动员》势头最猛,场次也只占10%左右,而《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》场次占比却近40%,其次是目前正在热卖的《愤怒的小鸟》占比27%,显然这个六一又是进口动画片的天下。外加《X战警:天启》和《魔兽》等好莱坞大片的乱入,让这个六一档看起来更像是成年人的狂欢。接下来的《雷锋侠》《泰迪熊之玩具大战》和《我叫MT之山口山战记》等数部国产动画片,貌似也是走低幼路线。暑期档突围?有点难7月份国产片暑期档,或许是这场动画攻坚战的关键。7月8日的《大鱼海棠》,明显奔着去年《大圣归来》的成绩而来。历时12年之久的该片引众多画谜翘首以盼,甚至有粉丝说,看到《大鱼海棠》的定档比知道《阿凡达2》定档更令人激动。然而,这部途中一再改档的影片,在时隔12年后,公众们正与“迪士尼”热恋之时,对“中国风”还有多少热情,令人担忧。反而无论欢乐剧情还是亮丽画风都和《疯狂动物城》 有一拼的合拍片《摇滚藏獒》更像“黑马”。3D动画电影《摇滚藏獒》根据著名歌手郑钧同名漫画书改编,讲述一只叫波弟的藏獒为实现音乐梦想一路寻找的故事,该片由众多好莱坞顶尖高手加盟,比如《花木兰》《玩具总动员》 编剧丽塔·海斯奥,《功夫熊猫》艺术总监布克·里维斯等。此外,还有国产动画片《超能太阳鸭》。据悉,影片集中多国动画界精锐,力图让主角鸭一问世便有惊世风采。日前,记者在影院看到该片预告片。片中,号称来自不同种族的世界鸭们聚集在一起欢乐逗笑,劲爆的画面搭配电影“开心一夏,超能解鸭”的定位,让观者忍不住好奇。昨日,有业内人士告诉记者,随着暑假来临,国产动画电影肯定要一改上半年的颓势,“但是,因为上半年《疯狂动物城》等进口动画片的势头太强,今年国产动画片日子注定不会好过。6月份国产动画片还是在走低幼路线,形势不乐观。7月份,观众可以期待一下,不过想要突破去年《大圣归来》的光环很难。《疯狂动物城》等进口动画早已将观众胃口养刁,如今眼光越来越高的观众很难再去欣赏一部低幼动画。”最后,该业内人士也指出,“如何突破低幼,在剧情上下功夫依旧是未来国产动画片着力的重点。”作者:朱德蒙
儿童节就要到了,和往年相比,被“X战警”“魔兽”等热潮盖住的今年六一档动画大银幕更显沉默。暑期档将至,国产动画能否翻身?昨日有业内人士接受采访时表示,“暑期档可以期待一下,但想要突破去年《大圣归来》的光环很难。”多部动画电影 获专项资金奖励日前,广电总局发布《关于公布2015年度少儿节目精品及国产动画发展专项资金项目评审结果的通知》,2015年度七大类奖励项目获奖数额共185个,奖励资金共计2067万元。奖励的优秀动画电影包括一等奖的《西游记之大圣归来》;二等奖《兔侠之青黎传说》《熊出没之雪岭熊风》等。去年7月10日,《大圣归来》 上映后,即以优秀的口碑引发影迷热烈追捧和业内关注。《人民日报》认为该片是中国动画电影十年来少有的现象级作品。该片总票房9.56亿元,获2015年第30届中国电影金鸡奖最佳美术片奖和第12届中国东马金龙奖最佳动画长片金奖。除了《西游记之大圣归来》,2015年1月30上映的系列动画片《熊出没之雪岭熊风》同样获得票房与口碑双丰收。国产动漫的春天还未到据悉,2015年国内上映的国产动画电影共43部,总票房近21亿元。尤其是《西游记之大圣归来》的成功,让人忍不住期待“国产动画的春天”来了吗?日前,《西游记之大圣归来》发行方,影联传媒总经理讲武生则表示,一部电影的成功与否有很多偶然因素,要冷静看待,国产动画还有很长的路程要走。2015年内地上映的进口动画电影共14部,票房23.5亿元,相比国产动画可谓以少胜多。2016年上半年,3月4日上映的《疯狂动物城》 一片包揽15.3亿元票房,创国内上映动画电影票房纪录。之后,《奇幻森林》《愤怒的小鸟》相继接档,两片分别收获9.79亿和近3亿元票房,目前看来,2016年毫无疑问又成为一个进口动画片大年。而从年初开始便一直被压着走的国产动画片市场则稍显落寞。六一档,目前看来预售超过15万的《水果宝贝之水果总动员》势头最猛,场次也只占10%左右,而《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》场次占比却近40%,其次是目前正在热卖的《愤怒的小鸟》占比27%,显然这个六一又是进口动画片的天下。外加《X战警:天启》和《魔兽》等好莱坞大片的乱入,让这个六一档看起来更像是成年人的狂欢。接下来的《雷锋侠》《泰迪熊之玩具大战》和《我叫MT之山口山战记》等数部国产动画片,貌似也是走低幼路线。暑期档突围?有点难7月份国产片暑期档,或许是这场动画攻坚战的关键。7月8日的《大鱼海棠》,明显奔着去年《大圣归来》的成绩而来。历时12年之久的该片引众多画谜翘首以盼,甚至有粉丝说,看到《大鱼海棠》的定档比知道《阿凡达2》定档更令人激动。然而,这部途中一再改档的影片,在时隔12年后,公众们正与“迪士尼”热恋之时,对“中国风”还有多少热情,令人担忧。反而无论欢乐剧情还是亮丽画风都和《疯狂动物城》 有一拼的合拍片《摇滚藏獒》更像“黑马”。3D动画电影《摇滚藏獒》根据著名歌手郑钧同名漫画书改编,讲述一只叫波弟的藏獒为实现音乐梦想一路寻找的故事,该片由众多好莱坞顶尖高手加盟,比如《花木兰》《玩具总动员》 编剧丽塔·海斯奥,《功夫熊猫》艺术总监布克·里维斯等。此外,还有国产动画片《超能太阳鸭》。据悉,影片集中多国动画界精锐,力图让主角鸭一问世便有惊世风采。日前,记者在影院看到该片预告片。片中,号称来自不同种族的世界鸭们聚集在一起欢乐逗笑,劲爆的画面搭配电影“开心一夏,超能解鸭”的定位,让观者忍不住好奇。昨日,有业内人士告诉记者,随着暑假来临,国产动画电影肯定要一改上半年的颓势,“但是,因为上半年《疯狂动物城》等进口动画片的势头太强,今年国产动画片日子注定不会好过。6月份国产动画片还是在走低幼路线,形势不乐观。7月份,观众可以期待一下,不过想要突破去年《大圣归来》的光环很难。《疯狂动物城》等进口动画早已将观众胃口养刁,如今眼光越来越高的观众很难再去欣赏一部低幼动画。”最后,该业内人士也指出,“如何突破低幼,在剧情上下功夫依旧是未来国产动画片着力的重点。”作者:朱德蒙
每年12月到次年3月初的贺岁档都是大片扎堆上映的时期,对于尚显弱势的国产动画电影而言,一方面贺岁档能提供较大的观众基础群,另一方面各大片又对动画电影产生了强烈竞争与挤压。细分下的贺岁档由于贺岁档横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日,因此可据此对其进行细分。对于国产动画电影而言,这一时段中相对成熟的档期有元旦档、寒假档、春节档,用一句话总结各档特色的话,分别是青年动画新突破、一家欢喜几家愁、有待进一步培育。元旦档一共有4部动画电影上映,其中《十万个冷笑话》、《龙骑侠》、《闯堂兔2》为国产,而《斑马总动员》为南非作品。《龙骑侠》、《闯堂兔2》、《斑马》受众年龄层相对低幼,票房相比去年同期上映的3部动画电影有所增长,但由于档期时间较短,只比普通的周末多一天时间,而小观众在元旦过后即进入期末考试前的紧张状态之中,因此元旦过后票房衰减明显,总票房提升空间有限。本档期中比较特别的是《十万个冷笑话》,该片在内容风格、观众年龄段、营销方式上都有所突破,也因此成为继喜羊羊、熊出没之后第3部票房过亿元的国产动画电影。不同于2014年寒假前夕美国动画电影《神偷奶爸2》卷走3.2亿元票房,本年度进口动画电影避开了寒假档(详见表二)。观今年寒假档的动画电影表现,可谓是“一家欢喜几家愁”:处于上升期的“熊”在本档期再展雄风,《雪岭熊风》以2.9亿元的票房荣获第一名,比第一部增加4000多万元,这一增量相当于好几部中小体量的动画电影的票房总产出了。《喜羊羊》系列则延续前两年的下滑趋势,票房达该系列电影新低。同档上映的《摩尔庄园3》、《蜡笔总动员》分别获得839万元、652万元,表现并不理想。某片方表示,由于缺乏档期判断经验,只重点考虑了“熊”“羊”,却没有注意到《奔跑吧兄弟》(综艺电影,与《熊出没》同在1月30日上映,总票房4.3亿元)的主要目标观众也是小学生。选择在春节期间上映的国产动画电影只有两部,成绩均欠佳:《新年来啦之大闹除夕》于大年初一上映,该片映前宣传并不多,只收获65万元票房;《兔侠之青黎传说》上映于大年初三,票房621万元。这个档期对于动画电影而言也许还不够成熟:在举国欢度新春佳节的日子里,没有充分的理由全家出动去观看一部国产动画片。春节之后,于2月28日上映的好莱坞大片《超能陆战队》目前票房已过3亿元,片中的机器人大白赢得了观众们的普遍喜爱,有网友称“大白终于撼动了瓦力的影史最萌机器人的地位”。从蓝猫到“羊”“熊”:商业模式的极限?在贺岁档影市热闹的另一面,是动画电影续集作品的普遍衰退。有网友调侃,“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”这多少反映了中国动画电影业的现状。对于蓝猫品牌的衰退,曾有这样的总结:蓝猫出名了,可是三辰集团却没过上好日子,只能为五斗米折腰。面对庞杂的产业链,非专业的人在做专业的事,这本身就是一种隐患。一个动漫企业不可能成为万金油企业,可现实逼得这家公司不得不变成万金油。本来制作动画片是三辰集团的专长,但生产出动画片后得经历这样一个过程——将动画片卖给电视台换来一堆广告时间,然后不得不去卖广告,变成广告公司;将产品授权给儿童用品生产商,却没有销售渠道,只好又成了众加盟店的“盟主”;此外,还要按照行业规则管理那些被授权的企业。詀在2015年,回溯喜羊羊品牌十年来的发展过程,我们再一次看到了这种依托内容驱动全产业链的商业模式的极限:喜羊羊的大电影可比作蓝猫在全国广开加盟店,接踵而来的电视动画、大电影口碑危机,以及盗版泛滥、授权难以管理等问题,与蓝猫当年的种种困境也很相似,也同样阻碍了喜羊羊品牌在消费者心中的认知。于是,这个贺岁档中的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》票房已低于其首部大电影票房,品牌衰退程度可见一斑。如果把《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》这种突破原有票房天花板的作品称为“爆款”,那么,其他国产动画电影便可称为“常规款”——常规款的销量更受制于现有市场容量,且遵循所谓的“二八原则”。如果“领头羊”的日子不好过,那其他作品的日子可能更加艰难:品牌疲态同样体现在这些作品之中,如《摩尔庄园》系列只剩839万元票房,《兔侠》只获621万元(详见表一)。能走多远,不在于当下有多“爆”虽然2014年的动画电影总票房比起前一年的6.6亿元翻了近一番,但11亿元的总值意味着动画电影板块仍然很小,就算拼命做到市场前三名,内容生产企业的盈利空间也不及很多行业的一个零头。在这样的产业现状下,不妨认真思考一下“《熊出没》究竟能走多远”?我们看到,在《熊出没》上映期间,片方在官方微博发出“要票房,更要口碑”的宣言,在宣传中也拿好口碑、受追捧大做文章;大电影质量虽受到“学习模仿国际先进作品过多”的批评,但总体而言,作品的质量和网络评价还说得过去,可见片方比较重视作品口碑和品牌生命力。而从产业特征来看,动漫产业属于资本密集型的产业,打造知名作品的成本较高,但以华强文化科技集团的资金实力,若有心做好动画电影,并非没有入场资格。但是,熊出没是华强文化唯一为全国人民所熟知的动漫品牌,这个“爆款”之作是否会在几年内很快陷入品牌过度消耗而后衰退的窘境?迅速崛起的高期待又是否将他们拖向一条眼下风光但存在各种内忧外患的“过山车”之路?毕竟,在这个狭小而过剩的市场空间中,能被人所熟知的只能是几个“爆款”,而对“爆”的刻意追求总难免让人的动作发生形变而失去原有的产品诚意,进而沦为成功学的拥趸。不过话说回来,动漫影视内容的特点之一就是在生产销售过程中存在诸多的不确定性,很难找到一条可公式化的“成功定律”来左右作品的兴衰,从这个角度来说,作品和品牌的大起大落也是正常现象。加之参与生产者的动机也颇为复杂,有些人把动漫项目当成投资,在品牌高位上及时出手,赚取高额利润;也有些人把动漫当作毕生事业,希望通过持续运营创下如迪斯尼、皮克斯般的辉煌——对于后者而言,一个品牌长期、稳健的发展具有多么重要的价值,不言而喻。
每年12月到次年3月初的贺岁档都是大片扎堆上映的时期,对于尚显弱势的国产动画电影而言,一方面贺岁档能提供较大的观众基础群,另一方面各大片又对动画电影产生了强烈竞争与挤压。细分下的贺岁档由于贺岁档横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日,因此可据此对其进行细分。对于国产动画电影而言,这一时段中相对成熟的档期有元旦档、寒假档、春节档,用一句话总结各档特色的话,分别是青年动画新突破、一家欢喜几家愁、有待进一步培育。元旦档一共有4部动画电影上映,其中《十万个冷笑话》、《龙骑侠》、《闯堂兔2》为国产,而《斑马总动员》为南非作品。《龙骑侠》、《闯堂兔2》、《斑马》受众年龄层相对低幼,票房相比去年同期上映的3部动画电影有所增长,但由于档期时间较短,只比普通的周末多一天时间,而小观众在元旦过后即进入期末考试前的紧张状态之中,因此元旦过后票房衰减明显,总票房提升空间有限。本档期中比较特别的是《十万个冷笑话》,该片在内容风格、观众年龄段、营销方式上都有所突破,也因此成为继喜羊羊、熊出没之后第3部票房过亿元的国产动画电影。不同于2014年寒假前夕美国动画电影《神偷奶爸2》卷走3.2亿元票房,本年度进口动画电影避开了寒假档(详见表二)。观今年寒假档的动画电影表现,可谓是“一家欢喜几家愁”:处于上升期的“熊”在本档期再展雄风,《雪岭熊风》以2.9亿元的票房荣获第一名,比第一部增加4000多万元,这一增量相当于好几部中小体量的动画电影的票房总产出了。《喜羊羊》系列则延续前两年的下滑趋势,票房达该系列电影新低。同档上映的《摩尔庄园3》、《蜡笔总动员》分别获得839万元、652万元,表现并不理想。某片方表示,由于缺乏档期判断经验,只重点考虑了“熊”“羊”,却没有注意到《奔跑吧兄弟》(综艺电影,与《熊出没》同在1月30日上映,总票房4.3亿元)的主要目标观众也是小学生。选择在春节期间上映的国产动画电影只有两部,成绩均欠佳:《新年来啦之大闹除夕》于大年初一上映,该片映前宣传并不多,只收获65万元票房;《兔侠之青黎传说》上映于大年初三,票房621万元。这个档期对于动画电影而言也许还不够成熟:在举国欢度新春佳节的日子里,没有充分的理由全家出动去观看一部国产动画片。春节之后,于2月28日上映的好莱坞大片《超能陆战队》目前票房已过3亿元,片中的机器人大白赢得了观众们的普遍喜爱,有网友称“大白终于撼动了瓦力的影史最萌机器人的地位”。从蓝猫到“羊”“熊”:商业模式的极限?在贺岁档影市热闹的另一面,是动画电影续集作品的普遍衰退。有网友调侃,“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”这多少反映了中国动画电影业的现状。对于蓝猫品牌的衰退,曾有这样的总结:蓝猫出名了,可是三辰集团却没过上好日子,只能为五斗米折腰。面对庞杂的产业链,非专业的人在做专业的事,这本身就是一种隐患。一个动漫企业不可能成为万金油企业,可现实逼得这家公司不得不变成万金油。本来制作动画片是三辰集团的专长,但生产出动画片后得经历这样一个过程——将动画片卖给电视台换来一堆广告时间,然后不得不去卖广告,变成广告公司;将产品授权给儿童用品生产商,却没有销售渠道,只好又成了众加盟店的“盟主”;此外,还要按照行业规则管理那些被授权的企业。詀在2015年,回溯喜羊羊品牌十年来的发展过程,我们再一次看到了这种依托内容驱动全产业链的商业模式的极限:喜羊羊的大电影可比作蓝猫在全国广开加盟店,接踵而来的电视动画、大电影口碑危机,以及盗版泛滥、授权难以管理等问题,与蓝猫当年的种种困境也很相似,也同样阻碍了喜羊羊品牌在消费者心中的认知。于是,这个贺岁档中的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》票房已低于其首部大电影票房,品牌衰退程度可见一斑。如果把《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》这种突破原有票房天花板的作品称为“爆款”,那么,其他国产动画电影便可称为“常规款”——常规款的销量更受制于现有市场容量,且遵循所谓的“二八原则”。如果“领头羊”的日子不好过,那其他作品的日子可能更加艰难:品牌疲态同样体现在这些作品之中,如《摩尔庄园》系列只剩839万元票房,《兔侠》只获621万元(详见表一)。能走多远,不在于当下有多“爆”虽然2014年的动画电影总票房比起前一年的6.6亿元翻了近一番,但11亿元的总值意味着动画电影板块仍然很小,就算拼命做到市场前三名,内容生产企业的盈利空间也不及很多行业的一个零头。在这样的产业现状下,不妨认真思考一下“《熊出没》究竟能走多远”?我们看到,在《熊出没》上映期间,片方在官方微博发出“要票房,更要口碑”的宣言,在宣传中也拿好口碑、受追捧大做文章;大电影质量虽受到“学习模仿国际先进作品过多”的批评,但总体而言,作品的质量和网络评价还说得过去,可见片方比较重视作品口碑和品牌生命力。而从产业特征来看,动漫产业属于资本密集型的产业,打造知名作品的成本较高,但以华强文化科技集团的资金实力,若有心做好动画电影,并非没有入场资格。但是,熊出没是华强文化唯一为全国人民所熟知的动漫品牌,这个“爆款”之作是否会在几年内很快陷入品牌过度消耗而后衰退的窘境?迅速崛起的高期待又是否将他们拖向一条眼下风光但存在各种内忧外患的“过山车”之路?毕竟,在这个狭小而过剩的市场空间中,能被人所熟知的只能是几个“爆款”,而对“爆”的刻意追求总难免让人的动作发生形变而失去原有的产品诚意,进而沦为成功学的拥趸。不过话说回来,动漫影视内容的特点之一就是在生产销售过程中存在诸多的不确定性,很难找到一条可公式化的“成功定律”来左右作品的兴衰,从这个角度来说,作品和品牌的大起大落也是正常现象。加之参与生产者的动机也颇为复杂,有些人把动漫项目当成投资,在品牌高位上及时出手,赚取高额利润;也有些人把动漫当作毕生事业,希望通过持续运营创下如迪斯尼、皮克斯般的辉煌——对于后者而言,一个品牌长期、稳健的发展具有多么重要的价值,不言而喻。
随着寒假的到来,国产动画片又迎来上映热潮。3D动画片《兔侠之青黎传说》昨日首映,导演马元、董大可,“配音团”黄磊、何云伟、王玥波、王劲松以及筷子兄弟、常石磊等亮相。该片将于2月21日上映。此外,定档今年寒假的还有《熊出没2》、《喜羊羊7》、《西游记之大圣归来》、《蜡笔总动员》、《摩尔庄园3》等。2014年是动画电影“最强年”,全年共上映进口动画电影17部,票房近19亿元;国产动画电影超过30部,总票房超过11亿,比2013年的逾6.6亿翻了一番。其中,《熊出没之夺宝熊兵》采用国际顶尖制作技术,拿下2.47亿史无前例的高票房,成为国产动画电影新标杆。不久之前的元旦,《十万个冷笑话》凭借数百万投资拿下了过亿票房,而在寒假这个“旺季”,动画电影很有可能再创佳绩。“兔侠”签约戛纳昨日首映的《兔侠之青黎传说》讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事,并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版武林世界。在首映礼现场,导演马元、董大可披露了“兔侠”签约戛纳国际电影节的消息——《兔侠之青黎传说》今年将亮相戛纳,兔侠此后的系列电影也已经被提前预订。导演马元说:“戛纳国际电影节和各国媒体的支持,对我们来说非常重要,这让我们意识到国产动画必须走出去。”为兔侠配音的黄磊表示,《兔侠之青黎传说》是一部非常难得的国产动画电影,“品质不输海外动画,进入戛纳国际电影节就是明证,更难得的是,这部电影非常接近我们的生活,兼具古典神韵和现代精神。”“喜羊羊”迎来品牌第十年若说国产动画片,1月31日上映的《喜羊羊7》必须提及,今年是喜羊羊品牌的第十年,也正是大电影《喜羊羊1》让国产动画片的票房潜力开始被挖掘重视。《喜羊羊与灰太狼7》讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。自2009年起,“喜羊羊”连续推出的六部大电影不仅累积了7.56亿的高票房,而且在电影内容上贴合社会热点,不断实现突破和创新。“喜羊羊之父”黄伟明透露,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量,这背后是整个团队的付出。“喜羊羊”到今天在电视上播出超过了1000集,电影是第七部。在黄伟明看来,最大的难处是保持创意,“在创作的时候我们会要求自己不断创新。这方面我们有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,在扩大到动画设计师团队开会。无论有多困难,我们都要保证不断有新的点子出来。在生活中寻找和发现创作的灵感,把重心放在剧本内容上,让作品更加贴近观众的心,才能更加与时俱进。”文/本报记者 肖扬 图片制作/王慧
随着寒假的到来,国产动画片又迎来上映热潮。3D动画片《兔侠之青黎传说》昨日首映,导演马元、董大可,“配音团”黄磊、何云伟、王玥波、王劲松以及筷子兄弟、常石磊等亮相。该片将于2月21日上映。此外,定档今年寒假的还有《熊出没2》、《喜羊羊7》、《西游记之大圣归来》、《蜡笔总动员》、《摩尔庄园3》等。2014年是动画电影“最强年”,全年共上映进口动画电影17部,票房近19亿元;国产动画电影超过30部,总票房超过11亿,比2013年的逾6.6亿翻了一番。其中,《熊出没之夺宝熊兵》采用国际顶尖制作技术,拿下2.47亿史无前例的高票房,成为国产动画电影新标杆。不久之前的元旦,《十万个冷笑话》凭借数百万投资拿下了过亿票房,而在寒假这个“旺季”,动画电影很有可能再创佳绩。“兔侠”签约戛纳昨日首映的《兔侠之青黎传说》讲述了兔侠和小伙伴们欢乐“擒贼”、搞笑“捉匪”的冒险故事,并以兔侠为主线勾勒了一个动物狂欢版武林世界。在首映礼现场,导演马元、董大可披露了“兔侠”签约戛纳国际电影节的消息——《兔侠之青黎传说》今年将亮相戛纳,兔侠此后的系列电影也已经被提前预订。导演马元说:“戛纳国际电影节和各国媒体的支持,对我们来说非常重要,这让我们意识到国产动画必须走出去。”为兔侠配音的黄磊表示,《兔侠之青黎传说》是一部非常难得的国产动画电影,“品质不输海外动画,进入戛纳国际电影节就是明证,更难得的是,这部电影非常接近我们的生活,兼具古典神韵和现代精神。”“喜羊羊”迎来品牌第十年若说国产动画片,1月31日上映的《喜羊羊7》必须提及,今年是喜羊羊品牌的第十年,也正是大电影《喜羊羊1》让国产动画片的票房潜力开始被挖掘重视。《喜羊羊与灰太狼7》讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外穿越回远古时代,与古羊族、古狼族一起智斗恶龙的历险故事。自2009年起,“喜羊羊”连续推出的六部大电影不仅累积了7.56亿的高票房,而且在电影内容上贴合社会热点,不断实现突破和创新。“喜羊羊之父”黄伟明透露,十年中,参与过“喜羊羊”制作的动画师有上千人,编剧队伍也有近60人。“喜羊羊”自诞生以来的目标就很明确——创造出轻松、好玩、幽默的动画,让观众看了开心,充满正能量,这背后是整个团队的付出。“喜羊羊”到今天在电视上播出超过了1000集,电影是第七部。在黄伟明看来,最大的难处是保持创意,“在创作的时候我们会要求自己不断创新。这方面我们有一套完整的创意流水线:定期开展讨论策划会,五到十个人为一组。每集的编剧先上交内容提案,然后编剧团队开会讨论,如果可行,在扩大到动画设计师团队开会。无论有多困难,我们都要保证不断有新的点子出来。在生活中寻找和发现创作的灵感,把重心放在剧本内容上,让作品更加贴近观众的心,才能更加与时俱进。”文/本报记者 肖扬 图片制作/王慧
“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”
“我们不是一个人”“哪怕十万八千里”“只是失败了一次,就要把命运交给别人吗?”……在第12届中国国际动漫节展上,不少参观者的衣服印有这样经典的台词。“燃”,成为2015年许多动漫成功作品的关键词。而对于二次元群体来说,“燃向”的动漫犹如一本励志教科书,生动地阐释了什么是不抛弃、不放弃,什么是爱和勇气。票房冠军、关注第一,“燃向”作品受青睐2015年,在ACGN(Animation动画、Comic漫画、Game游戏、Novel小说的合并缩写)亚文化圈中,“燃向”作品无疑是大赢家。“燃”的本意是激情燃烧,而在动漫世界里,它被赋予热血、励志,感染人心的力量。通常主人翁是个不起眼的小人物,经历各种冒险,克服各种困难,在磨练中成长、变强,并最终完成了看似不可能的使命。第12届中国国际动漫节上发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示,过去一年中荣获各种奖项的40多部国产动画作品中,有超过10部与“燃向”有关。如《星星梦之梦想篇》《兔侠之青黎传说》《狐妖小红娘》等。网易漫画2015年年度用户盘点问卷调查显示(有效问卷样本5万份),用户最喜欢看的动漫作品中,热血冒险类的占到50%。如日本动漫《海贼王》《火影忍者》《死神》。今日头条2015年4月1日—2016年3月3日的后台统计数据(4700万日活跃用户,4.5亿累计下载用户)也显示,网民最关注的动漫题材第一位是“热血”,累计阅读量达近2500万。最受关注的国产动漫电影前五名中,也有三部是“燃向”的,分别是《西游记之大圣归来》(366万阅读量)、《秦时明月之龙腾万里》(346万阅读量)、《黑猫警长之翡翠之星》(248万阅读量)。2015年,国产动画电影票房冠军和口碑冠军首次归属同一影片——《西游记之大圣归来》,经典励志IP,加点魔幻幽默,“燃爆”了一群人。“用简洁、明亮的方式,阐述爱与勇气,唤起英雄灵魂。很多叫好又叫座的动画作品,在剧情、主题上都具备这样的因素。”《西游记之大圣归来》制片人、浙江横店影视制作有限公司总经理刘志江说。“燃向”动漫,一本生动的教科书?对于以“90后”“00后”为主的二次元群体(ACGN亚文化圈深度爱好者)来说,“燃向”动漫很多时候就好比一本生动的教科书。“每天学校、食堂、家三点一线,看动漫是最好的放松。”参观本次动漫展的“90后”男生谭晓波说,他理解的“燃向”动漫,就是能化解生活中的枯燥乏味,稀释挫败感,重新让人燃起斗志。“即便动漫世界是架空的,和现实世界的复杂不能比,但在那里获得的力量和勇气,却可以作用在现实世界。”“海贼火影完结时,家祭无忘告乃翁”——在以日系为主的“燃向”动漫大军中,有没有国漫可以与之抗衡?2015年,阅读量超5亿的《那年那兔那些事儿》(以下简称《那兔》)异军突起。在本届国际动漫节展现场,记者看到不少人围在该动漫主题展柜前恋恋不舍,头上还带着主角“兔子”的招牌五角星帽子。很多人都觉得《那兔》特别燃:“我看了之后内心久久不能平静”,“谢谢《那兔》,让我喜欢上了枯燥的《中国近代史》,以前很多历史事件总是记不住,现在全都刻在了脑海里。”齐天大圣孙悟空的模型、贴纸和玩偶,无疑是今年动漫展上最走俏的周边产品之一。有“大圣迷”说,《西游记之大圣归来》让人重新理解了使命与能力的意义,“燃”点自然是在“落魄”到“归来”。“当大圣抱着脑袋说‘我做不到’的时候,观众感受到的不仅是英雄末路,同时也是自己考场上、职场上、情场上甚至官场上的力不从心。而从‘大圣归来’中,许多观众找回了自我、找回了自信。”中国电影评论学会产业研究中心主任朱玉卿说。文化自觉:期待更多有筋骨、有道德、有温度的作品据统计,2015年国内动漫用户已达6000万,辐射二次元人群2.2亿,覆盖62.9%的“90后”和“00后”。随着他们的不断成长,二次元文化对现实世界的影响将越来越不容小觑。“得青少年者,得天下。”杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦说,“我们应当以世界眼光和中国情怀拥抱并乐见这一新时代的到来。动漫是形式和语言,内容是我们要传播的价值观。“面对二次元群体的喜好与特质,我们更要努力讲好中国故事。”专家指出,在中国优秀传统文化、二次元文化及社会主义核心价值观之间寻找共性共鸣和良性互动,将是未来文创产业重要的发展方向。而“燃向”动漫的开发创作,或许可以提供一个不错的探索思路。励志的正能量,正在成为世界的主流。美国迪士尼动画工作室总裁安德鲁·米尔斯坦说,《疯狂动物城》里的兔子朱迪和狐狸尼克是他最喜欢的动漫搭档。“当初大家都觉得应该从朱迪乐观的角度来讲述故事,而不是尼克悲观的角度。这个决定让电影的导向完全改变了,否则结果会截然不同。”“从世界范围看,有影响力的动画作品,都有坚定的价值观作为精神内涵,无愧于伟大民族和时代,有自己的精神脊梁,追求真善美。”国家新闻出版广电总局副局长田进说,如何把这种精神内涵表达得更生动、更燃,是动画创作者们的重要使命。“期待更多有筋骨、有道德、有温度的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。”
6月的第一个周末,中美同步上映(3月4日)的迪士尼动画电影《疯狂动物城》全球总票房突破10亿美元大关,北美票房和海外票房分别为3.372亿美元、6.628亿美元。在占比总票房2/3的海外票房收入中,中国内地贡献了15.3亿元(约合2.3亿美元)。5月上旬,曾创造去年华语动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)发布了首款美版预告片和海报,并宣布影片将于7月29日以3D和2D格式在美国影院上映。这个日子距该片在国内上映已过去了整一年,另有报道称,本片还有望2017年春季在日本上映。对比之下,前者进入中国电影市场,几乎以顺流而下之势积起“票房深潭”,后者则以逆流而上之态走向海外电影市场,“钱景”未明。全球同步上映的难度由于销售流程、发行策略等因素,一些当年上映的国产动画电影得等到次年才能走完自己的“海外征途”,如上海河马动画2015年在国内上映了《特功明星》,但2015年实现海外销售的是2014年上映的《81号农场之疯狂的麦咭》和《绿林大冒险2》;苏州米粒2014年上映的《龙之谷:破晓奇兵》于2015年在美国上架开始售卖DVD。据不完全统计,在2015年进入院线上映的42部国产动画电影中,有11部已于当年在海外电影市场实现了销售,销售收入几百万元至千万元不等,主要是电视/网络播出和DVD等版权销售收入,而非海外上映票房。其实,对中国动画电影而言,全球同步上映的目标虽然有些遥远,但并非不能实现。不过,问题是能否通过全球同步上映斩获理想票房?答案应是“不可能”,因为国产动画电影在国际接受度、制作质量、品牌口碑、海外发行战略等方面还有待提升。从创作、制作层面来说,我们还没达到“讲中国好故事并且是用国际语言讲好中国故事”的地步。不同国家或民族的故事有不同的逻辑、情感和思路,虽然外国动画团队借中国的花木兰、功夫、熊猫这些符号做出了成功的动画电影,但并不能因此反向推出“中国动画制作可以通过取材国外故事来拉近与国际市场的距离”,毕竟,一部动画电影的成功不是简单的“有了好故事”,而是在于“如何讲这个好故事”。“我们不担心高质量制作,因为多年代工已练就了制作水平;我们要用心学习的是如何找到一个好题材以及如何讲出一个好故事。”北京幸星动画首席运营官霍红表示。从海外发行层面来说,片方得有意识地与海外发行方提前接洽,调整制作细节,制定发行策略。据了解,《大圣归来》从立项起,负责片子海外发行的福恩娱乐有限公司便参与了制片工作,并同时开始海外预售,通过预售为制片工作提供更多的市场反馈,这正是好莱坞绝大部分影片制作和发行采取的合作模式。提前与海外发行方接洽能使中国动画制作企业更好地把控动画创作过程,保证作品质量,但在此之外,还必须根据自身特点确定一个有效的海外发行战略,而不是带着作品直奔某个名气最大的海外交易平台。比如《兔侠传奇》,在确定海外发行思路后,为达到最理想的效果,由来自香港的海外发行负责人制定了详细计划——先去釜山电影节,接着是香港电影节,之后是柏林,最后才是戛纳。什么片子好卖?怎么卖出去?2013年9月和10月,“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”战略构想提出,“一带一路”渐成社会热词。受国家战略影响,未来几年,“一带一路”沿线国家成为中国动画电影海外发行的“新蓝海”。以《极地大反攻》为例,本片版权销售到了32个国家,其中以阿拉伯地区国家和欧洲国家为主,这与出品方苏州欧瑞动漫的“走出去”布局直接相关——近几年,欧瑞动漫走访了沙特、约旦、埃及、土耳其等多个国家,与沙特国家广电机构、哈萨克斯坦卡纳赫传媒公司等签署了联合制片协议,合作项目包括电视动画、动画电影。该公司副总经理赵赟认为,要采用文化融合的方式积极与当地机构合作,寻找双方的共同点,开拓思路,从单纯的作品发行变为深度合作,既能解决作品的发行问题,又能带来更多的合作机遇。从内容看,去年实现外销的国产动画电影题材较多样,具有中国特色文化元素的作品更易受关注。2015年外销国产动画电影包括喜剧、冒险、科幻、名著或经典故事改编等不同题材类型,其中,《熊出没2雪岭熊风》、《兔侠之青黎传说》等为系列动画电影,属于“老品牌”,其他如《大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《三只小猪与神灯》、《美人鱼之海盗来袭》等为“新品牌”。动画“老品牌”有前作的铺垫和影响,加上已建起的海外发行关系,达成海外合作自在情理之中;而“新品牌”的海外市场开拓各有借力,或凭借作品本身过硬的质量,或依靠企业的国际化布局,或借助作为联合出品方的外国公司的资源等。与往年相比,2015年进入海外电影市场的中国动画电影特征明显,可称之为“中国气质”:有的是赓续中国传统文化气派,如中国武侠思想内核的《兔侠之青黎传说》、源自经典西游故事的《大圣归来》;有的是接轨、映射当下中国现实,如《熊出没2雪岭熊风》和《桂宝之爆笑闯宇宙》中的故事和情感。从销售渠道看,仍是自营、海外代理、自营+代理三种模式并存,不同的企业根据自身实际情况各有侧重。无论自营或代理,国外几大知名电影节都是国产动画电影走向海外的必经通道,业内有“美洲去洛杉矶,欧洲去戛纳,亚洲去新加坡”一说,意即拓展美洲市场要去美国最大的电影交易会美国电影市场,拓展欧洲市场要去法国戛纳国际电影节的电影交易市场,拓展亚洲市场则去亚洲电视论坛及内容交易市场与新加坡影汇。对动画企业而言,如今带着作品参加海外影视节展并非难事,但涉及具体的发行事务时,由于语言、合同条款、时差等原因,多数动画企业会选择发行代理或合作出品方来处理海外发行各事项。据北京其欣然影视文化传播有限公司执行总裁李楠介绍,2012年、2014年的动画电影《神秘世界历险记》第一部和第二部在韩国的发行交给了两家不同的公司,这个选择由其欣然合作了十多年的海外发行公司香港嘉联娱乐做出;2015年的动画电影《桂宝之爆笑闯宇宙》的海外发行则交给了联合出品方——美国二十世纪福斯公司。选择自行处理动画电影海外发行事宜的或者是体量足够大的集团化企业,可以借力集团内的海外市场业务资源,如深圳华强数字动漫有限公司、光线传媒彩条屋影业;或者是以联合出品身份参与动画电影项目,以自身宣发资源来操盘片子的海外发行,如上海炫动传播股份有限公司。动画企业看海外市场:心态积极、认识理性不同于《疯狂动物城》海外票房占全球总票房2/3的比例,中国动画电影的海外票房在影片总收入中占比偏低,甚至可以忽略不计,该状况在较长时间内或难有大改观,原因有二:一方面海外发行对国产动画电影来说,仍然是非主流但又不能完全舍弃的板块,能做到锦上添花就可以,比如获得类似“该片在国际市场上获得好评”的宣传口径,可谓“名重于利”;另一方面,中国电影市场的消费潜力巨大,在众多好莱坞大片将中国视为“大票仓”时,国产动画电影的主战场必然仍在本土。受近几年国内电影市场整体扩容影响,动画电影“票房大盘”随之扩大,本土观众的消费潜力渐渐显露,国内市场掘金可期,一些动画企业对海外市场开拓的认识也更趋理性和务实。动画电影一直被称为“文化折扣最小的片种”,容易进入国际文化传播语境,加上政府有关主管部门对“文化走出去”的倡导和支持,因此多数动画制作企业都有“立足当下,做好国内,放眼全球”的想法,无论当前是否具备实力,对海外市场开拓都有一个积极的心态,体现在创作、制作中,会有意识地借鉴、融汇国际化动画语言,并在形象、故事、色彩、音乐等方面向国际靠拢;体现在市场运营上,则是主动、系统地“做功课”,对参加海外节展能做到“有备而去,去则有所得”。与积极的心态相呼应的则是对“走出去”的理性认识。霍红告诉记者,“我不认为中国动画公司现在花大成本为了走出去而走出去是件好事。仅图走出去的虚名还不如先扎实地把故事基础打好,把艺术功底做扎实,先在本土市场上获得认可。如果作品自己都不能认可,花多少钱也走不出去。”
6月的第一个周末,中美同步上映(3月4日)的迪士尼动画电影《疯狂动物城》全球总票房突破10亿美元大关,北美票房和海外票房分别为3.372亿美元、6.628亿美元。在占比总票房2/3的海外票房收入中,中国内地贡献了15.3亿元(约合2.3亿美元)。5月上旬,曾创造去年华语动画电影票房纪录的《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)发布了首款美版预告片和海报,并宣布影片将于7月29日以3D和2D格式在美国影院上映。这个日子距该片在国内上映已过去了整一年,另有报道称,本片还有望2017年春季在日本上映。对比之下,前者进入中国电影市场,几乎以顺流而下之势积起“票房深潭”,后者则以逆流而上之态走向海外电影市场,“钱景”未明。全球同步上映的难度由于销售流程、发行策略等因素,一些当年上映的国产动画电影得等到次年才能走完自己的“海外征途”,如上海河马动画2015年在国内上映了《特功明星》,但2015年实现海外销售的是2014年上映的《81号农场之疯狂的麦咭》和《绿林大冒险2》;苏州米粒2014年上映的《龙之谷:破晓奇兵》于2015年在美国上架开始售卖DVD。据不完全统计,在2015年进入院线上映的42部国产动画电影中,有11部已于当年在海外电影市场实现了销售,销售收入几百万元至千万元不等,主要是电视/网络播出和DVD等版权销售收入,而非海外上映票房。其实,对中国动画电影而言,全球同步上映的目标虽然有些遥远,但并非不能实现。不过,问题是能否通过全球同步上映斩获理想票房?答案应是“不可能”,因为国产动画电影在国际接受度、制作质量、品牌口碑、海外发行战略等方面还有待提升。从创作、制作层面来说,我们还没达到“讲中国好故事并且是用国际语言讲好中国故事”的地步。不同国家或民族的故事有不同的逻辑、情感和思路,虽然外国动画团队借中国的花木兰、功夫、熊猫这些符号做出了成功的动画电影,但并不能因此反向推出“中国动画制作可以通过取材国外故事来拉近与国际市场的距离”,毕竟,一部动画电影的成功不是简单的“有了好故事”,而是在于“如何讲这个好故事”。“我们不担心高质量制作,因为多年代工已练就了制作水平;我们要用心学习的是如何找到一个好题材以及如何讲出一个好故事。”北京幸星动画首席运营官霍红表示。从海外发行层面来说,片方得有意识地与海外发行方提前接洽,调整制作细节,制定发行策略。据了解,《大圣归来》从立项起,负责片子海外发行的福恩娱乐有限公司便参与了制片工作,并同时开始海外预售,通过预售为制片工作提供更多的市场反馈,这正是好莱坞绝大部分影片制作和发行采取的合作模式。提前与海外发行方接洽能使中国动画制作企业更好地把控动画创作过程,保证作品质量,但在此之外,还必须根据自身特点确定一个有效的海外发行战略,而不是带着作品直奔某个名气最大的海外交易平台。比如《兔侠传奇》,在确定海外发行思路后,为达到最理想的效果,由来自香港的海外发行负责人制定了详细计划——先去釜山电影节,接着是香港电影节,之后是柏林,最后才是戛纳。什么片子好卖?怎么卖出去?2013年9月和10月,“新丝绸之路经济带”和“21世纪海上丝绸之路”战略构想提出,“一带一路”渐成社会热词。受国家战略影响,未来几年,“一带一路”沿线国家成为中国动画电影海外发行的“新蓝海”。以《极地大反攻》为例,本片版权销售到了32个国家,其中以阿拉伯地区国家和欧洲国家为主,这与出品方苏州欧瑞动漫的“走出去”布局直接相关——近几年,欧瑞动漫走访了沙特、约旦、埃及、土耳其等多个国家,与沙特国家广电机构、哈萨克斯坦卡纳赫传媒公司等签署了联合制片协议,合作项目包括电视动画、动画电影。该公司副总经理赵赟认为,要采用文化融合的方式积极与当地机构合作,寻找双方的共同点,开拓思路,从单纯的作品发行变为深度合作,既能解决作品的发行问题,又能带来更多的合作机遇。从内容看,去年实现外销的国产动画电影题材较多样,具有中国特色文化元素的作品更易受关注。2015年外销国产动画电影包括喜剧、冒险、科幻、名著或经典故事改编等不同题材类型,其中,《熊出没2雪岭熊风》、《兔侠之青黎传说》等为系列动画电影,属于“老品牌”,其他如《大圣归来》、《桂宝之爆笑闯宇宙》、《三只小猪与神灯》、《美人鱼之海盗来袭》等为“新品牌”。动画“老品牌”有前作的铺垫和影响,加上已建起的海外发行关系,达成海外合作自在情理之中;而“新品牌”的海外市场开拓各有借力,或凭借作品本身过硬的质量,或依靠企业的国际化布局,或借助作为联合出品方的外国公司的资源等。与往年相比,2015年进入海外电影市场的中国动画电影特征明显,可称之为“中国气质”:有的是赓续中国传统文化气派,如中国武侠思想内核的《兔侠之青黎传说》、源自经典西游故事的《大圣归来》;有的是接轨、映射当下中国现实,如《熊出没2雪岭熊风》和《桂宝之爆笑闯宇宙》中的故事和情感。从销售渠道看,仍是自营、海外代理、自营+代理三种模式并存,不同的企业根据自身实际情况各有侧重。无论自营或代理,国外几大知名电影节都是国产动画电影走向海外的必经通道,业内有“美洲去洛杉矶,欧洲去戛纳,亚洲去新加坡”一说,意即拓展美洲市场要去美国最大的电影交易会美国电影市场,拓展欧洲市场要去法国戛纳国际电影节的电影交易市场,拓展亚洲市场则去亚洲电视论坛及内容交易市场与新加坡影汇。对动画企业而言,如今带着作品参加海外影视节展并非难事,但涉及具体的发行事务时,由于语言、合同条款、时差等原因,多数动画企业会选择发行代理或合作出品方来处理海外发行各事项。据北京其欣然影视文化传播有限公司执行总裁李楠介绍,2012年、2014年的动画电影《神秘世界历险记》第一部和第二部在韩国的发行交给了两家不同的公司,这个选择由其欣然合作了十多年的海外发行公司香港嘉联娱乐做出;2015年的动画电影《桂宝之爆笑闯宇宙》的海外发行则交给了联合出品方——美国二十世纪福斯公司。选择自行处理动画电影海外发行事宜的或者是体量足够大的集团化企业,可以借力集团内的海外市场业务资源,如深圳华强数字动漫有限公司、光线传媒彩条屋影业;或者是以联合出品身份参与动画电影项目,以自身宣发资源来操盘片子的海外发行,如上海炫动传播股份有限公司。动画企业看海外市场:心态积极、认识理性不同于《疯狂动物城》海外票房占全球总票房2/3的比例,中国动画电影的海外票房在影片总收入中占比偏低,甚至可以忽略不计,该状况在较长时间内或难有大改观,原因有二:一方面海外发行对国产动画电影来说,仍然是非主流但又不能完全舍弃的板块,能做到锦上添花就可以,比如获得类似“该片在国际市场上获得好评”的宣传口径,可谓“名重于利”;另一方面,中国电影市场的消费潜力巨大,在众多好莱坞大片将中国视为“大票仓”时,国产动画电影的主战场必然仍在本土。受近几年国内电影市场整体扩容影响,动画电影“票房大盘”随之扩大,本土观众的消费潜力渐渐显露,国内市场掘金可期,一些动画企业对海外市场开拓的认识也更趋理性和务实。动画电影一直被称为“文化折扣最小的片种”,容易进入国际文化传播语境,加上政府有关主管部门对“文化走出去”的倡导和支持,因此多数动画制作企业都有“立足当下,做好国内,放眼全球”的想法,无论当前是否具备实力,对海外市场开拓都有一个积极的心态,体现在创作、制作中,会有意识地借鉴、融汇国际化动画语言,并在形象、故事、色彩、音乐等方面向国际靠拢;体现在市场运营上,则是主动、系统地“做功课”,对参加海外节展能做到“有备而去,去则有所得”。与积极的心态相呼应的则是对“走出去”的理性认识。霍红告诉记者,“我不认为中国动画公司现在花大成本为了走出去而走出去是件好事。仅图走出去的虚名还不如先扎实地把故事基础打好,把艺术功底做扎实,先在本土市场上获得认可。如果作品自己都不能认可,花多少钱也走不出去。”