自去年10月在金鹰卡通卫视黄金时段剧场首播以来，动画片《翻开这一页》连创佳绩：连续15次取得全国网同时段省级卫视收视第一，4次摘取同时段省级卫视收视第二，26集平均收视率居全国网省级卫视第二名。据悉，该片已先后在中央少儿、各大卡通卫视等28家电视台播出。作为一部“中国梦”题材的爱国主义教育动画片，该片的收视影响力和观众忠诚度不亚于孩子们喜欢的商业动画片，这也引发业界专家对国产主旋律动画片创作的思考。“做主旋律片就要理直气壮！”在日前举行的 《翻开这一页》研讨会上，与会专家表示，长期以来，中国许多电视人存在一个误区，认为娱乐才是观众最需要的，因而把厚重的历史娱乐化、轻薄化，缺乏优秀的教育动画作品，“主旋律动画是一个很好的开始，我们应该思考如何持续做下去，把它做好，做得受欢迎。”动画微电影让孩子有代入感据主创方金鹰卡通频道总监罗岚介绍，《翻开这一页》电视动画片是有关部门2014年主抓的“中国梦”主题动画项目之一，全剧共26集，每集为一个独立的单本剧故事。故事取材于人教版小学语文课本中的经典党史和伟人故事，包括《毛主席在花山》、《朱德的扁担》、《狼牙山五壮士》等，合理改编和塑造了“小红军”“炊事班长”等个性鲜明又贴近生活的英雄人物。研讨会当天，与会专家和师生代表共同观看了其中一集《倔强的小红军》。该集故事是根据老革命家陈赓将军的亲身经历改编而成。“孩子们离那个年代很遥远，书本上的文字描述也相对单一，孩子们不能深切地体会当时的情景是我一直比较担忧的问题，而《翻开这一页》动画微电影的表达形式很好地解决了我的担忧，让孩子有了很强的代入感。”陈赓之子陈知建在观看后认为，这部动画片第一次将父亲这一代人的精神价值以一种全新的方式进行了阐述，起到了非常好的传播效果，不仅能够更加真切地揭示存在于“课本里的中国梦”的价值精髓，也迅速拉近了孩子们与中国革命峥嵘岁月的时空距离。“这部动画片让我们更好地了解了历史，汲取了更多正能量。”“这比天天硬背课文有趣多了，我一下就记住了整个故事的情节。”现场观看过动画片后，学生们纷纷表示。“讲课的时候，原来课本上的故事我们虽然做了充分的备课讲解，但由于太过抽象，孩子们一直都处在一个被动接受的状态，而动画片的呈现方式则更能够引起学生的兴趣，使教学能够更方便顺利地展开，对孩子们的发散思维也有更好的引导作用。”来自北京海淀区七一小学的教师代表则表示，这部动画片相当于给孩子们上了26堂“中国梦”主题的公开课，是最适合推荐给未成年观众的“中国梦”视觉教材。要理直气壮地做好主旋律片“很多媒体曾问我怎么看待国家相关管理部门对境外动画的限播、禁播，我认为这并不是问题，问题在于，在限播之后用什么内容来代替。而从《翻开这一页》的热播来看，在主旋律题材这方面，我们还大有可为。其实，日本、美国受欢迎的动画片也并没有回避主旋律、主流价值观的传达。如果问喜欢日本动漫的观众日漫哪一点最吸引他，可能很多人都会回答热血。这个热血中就包含着英雄主义、集体主义等主流价值观，所以，观众并不是不喜欢主旋律。而现在很多电视人对于这类题材的态度并不是很正确，我认为，做这类片子就要理直气壮。”北京电影学院中国动画研究院副院长曹小卉直言，中国动画片还需要在情感、情操、情怀三方面深耕。“不是只有搞笑、娱乐化才能博得收视率，一些时候，我们需要的恰恰是厚重感。”对此，中国动画学会会长余培侠也深有同感，他认为，《翻开这一页》在创意方面值得学习。“文字图片和声音影像相结合的方式更具有感官上的冲击力，极强的画面感和声音的感染力不同于枯燥乏味的书本知识，将原本抽象的红色系列故事具象化，是这部动画片最大的成功。在互联网时代，相较于传统文字单一表现形式的苍白，动画片的形式更具全媒体传播力与影响力，更易于未成年人接受和掌握。”在余培侠看来，主旋律动画片能够成为课本教学的重要视觉辅助，中国电视人应该着力发掘更为丰富的内容。北京市教科院研究员程晗则认为，这部主旋律动画片胜在三点，一是主题鲜明，二是场景艺术创作真实，三是故事情节让观众动心、动情。“为了让这部主旋律动画片更受欢迎，我们在四方面进行了创新。”总结《翻开这一页》的创作经验，罗岚说，“一是在制片流程上，全国有7个团队同时参与到这部动画片的创作，从而保证了项目的品质与进度；二是在播出上，首创了中国动画片边制作边播出的周播方式，根据观众反馈和专家审片意见进行创作调整；三是制作技术上，请李锐、杜海涛、E哥等孩子们喜欢的主持人真实出演，然后采用虚拟技术，实现他们与动画片里面的孩子们的即时互动；四是打破了传统动画片的传播模式，推出读书会等活动进行配套传播。”让主旋律变得受欢迎“和青少年交流就是和未来交流，我们应当尽量向他们传递正确的世界观、人生观、价值观。所以为他们制作节目，我们既感兴趣，又备感压力。”湖南广播电视台副台长张华立坦言，主旋律题材动画片的制作任重道远，下一步应总结各方反馈，把主旋律做得深入人心。“目前的问题是，主旋律动画片的历史真实感、厚重感仍有不足。”会上，专家们以《翻开这一页》为例，认为目前主旋律动画片在人物形象、道具和背景设计等方面需要改进。“表现抗战题材的动画作品的出现是我们动画创作题材上的重大突破。”研讨会上，有关专家表示。相关数据显示，近几年来，国产动漫的产量出现了下降，而质量则大幅提升。“这是一种‘理性的回归’，涌现出一批优秀作品，如《翻开这一页》、《戚继光》等。”专家认为，这些片子不仅弘扬了主旋律，传递了正能量，在优质平台上的播出情况也非常好。据了解，今年，有关部门将联合中国网络电视台，向全国高校征集100部弘扬社会主义核心价值观的动画短片，活动到明年6月结束，成片在3至5分钟；计划今年10月评选出100个“初级方案”，之后调动资源对这100个方案进行扶持，使其发展为优秀的动画作品。届时，这100部作品将在各电视频道和新媒体平台展播。

怎么打造出孩子们喜欢的奇趣年味儿？怎样在年关的重头戏里向少儿观众传达创意想象的无所不能？晚会总导演讲述了整体构思的由来。春节古代皇帝在天坛祈福，古建筑因此成了传统春节的文化象征，但在孩子们眼中，天坛、故宫、长城这些北京的文化瑰宝却显得有些一板一眼。“故宫今年的‘朕知道了’胶带推出不久即卖断货，说明即便面对‘高冷’的古建，好创意依然能带来市场。”导演介绍，天坛祈年殿、故宫太和殿和长城通过全三维制作后，将成为孩子们狂欢的舞台。现实世界和动画场景交相呼应，让卡酷春晚所描绘的动画世界更具贴近感和真实感，更让老北京的文化建筑焕发出新的生机和活力。伸出机械臂的故宫太和殿说到创意，《吉羊盛典》舞台的玄机还不止于此。故宫、天坛、长城不仅是节目背景，它们还像变形金刚一样可以超智能变形，配合动画角色成为表演的一部分。天坛弹出赛道，故宫化身飞船，长城则伸出2KAU（卡酷动画形象）的机械臂控制现场的灯光舞美……卡酷家族全博士、蹦蹦跳跳和迷你作为整个春晚主持人，把各个动画世界中经典、受欢迎的动画角色带到北京过羊年，三维版喜羊羊和熊大、熊二一起合唱；开心超人、猪猪侠在天坛弹出的墙壁上展开超级方程式比赛；2014年大热荧屏的《戚继光》则在长城开讲《戚家讲坛》。在卡酷动画春晚的舞台上，孩子的异想天开成为可能，在欢腾惊喜的氛围中，过一个有传统年味儿的新鲜年。空中投射的灯光效果《2015 BTV卡酷少儿动画春晚》将于2月14日到17日每晚6:30在BTV卡酷少儿卫视播出。除《吉羊盛典》以外，围绕“吉羊送吉祥”口号，还有三场实地拍摄的晚会，以动物为主角、声光绚丽的《动物奇幻夜》；明星云集、演唱会级别的《综艺洋气夜》；歌舞剧形式、满满正能量的《歌舞美丽夜》。4场主题晚会，各具特色欢乐爆棚。动画春晚的创意翻新、科技前沿，但表达的核心还是最传统的对吉祥羊年的美好愿望，人与自然、社会和谐共处的理念。在年关大戏中，对北京的文化象征、中华民族的传统家国梦想进行现代化、趣味化、时尚化的传承。

随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型，动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型，品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上，2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发，以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示，2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元，其中授权金总额达134亿美元，从授权领域看，以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元，占比44%。与此相比，2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元，在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%，市场规模排名全球第六、亚洲第二，仅次于日本的122.0亿美元，是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍，饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中，以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元)，占中国品牌授权市场的55.6%，占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视，美国《授权》杂志调研显示，中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看，呈现出以下新特点：首先，原创力有所增强，原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力，包括形象、故事、制作等方面，原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今，中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势：一是受众多元化，以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现，改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面，市场空间不断拓展；二是题材多元化，除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外，如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现，丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库；三是作品形态多元化，除了电视动画以外，动画电影、游戏和新媒体动画，甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态，都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次，品牌力逐步提升，国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力，品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示，《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%，美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产，在排名前20位的动画品牌中，则有18个为国产。可以说，以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次，运营力创新拓展，企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力，包括策划、传播、宣传、销售等环节，运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今，中国动漫品牌运营方式不断创新，除了以往的“玩具+动漫”模式，又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念，如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”，整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用，用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场，为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强，但普遍而言仍较薄弱，这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素，主要体现在以下几个方面：一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面，对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少，导致一些作品社会效益较差；二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主，没能将自身民族特色转化为国际语言；三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距，限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外，我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因：一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验，对动漫品牌营销理解较为肤浅；二是对动漫品牌的价值定位不清楚，很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌，却没有匹配相应的资源；三是品牌保护意识不强，动漫作品一旦走红，就盲目提高曝光率、增加授权领域，过于追求品牌的短期变现，缺乏对品牌长效价值的保护，透支了市场期待，让品牌的生命周期变短。目前，国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上，有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定，缺乏对市场的深入研究和准确把握，严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况，可以发现以下几个发展趋势：第一，消费升级将成为内生动力，动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果，同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看，以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局，正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变；从内部生态上看，市场运营正在从盗版横生的不规范阶段，向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二，线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展，一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售，另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美，线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%，在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国，据统计，2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外，2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现，并有望成为未来趋势：一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫，重新对其进行市场运作；Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露，设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场，上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影，央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见，对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说，品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店，卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店，尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业，使品牌授权产品销售更加直接便利；在中国，一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作，全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店，除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外，对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。

一个72岁的日本老人将要退休的消息，居然让许多中国人心中涌起了无限的离愁。他就是创作了《风之谷》、《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》等作品的一代动漫大师宫崎骏。与失去大师所带来的寂寥相比，笼罩中国动漫界更多是大师尚未出现的寂寥。就像没有博大精深的中华武术，就不会有传承不息武侠精神一样，没有发达的日本动漫产业，也就不会产生宫崎骏这样的动漫大师。中国缺少的不仅是动漫大师，更是动漫产业的繁荣。失去资本力量的引领，让国产动漫缺少能够和观众产生心灵感应的作品。在动漫艺术创作人员过分“自我”的情结中，部分动漫产品沦为了创作人员“自娱自乐”的玩具。而片面要求“教育意义”审查制度直接导致越是低龄化，越是有显性的教育意义的作品越容易通过，而这样情感上肤浅的作品很难引起消费者的共鸣。很明显，宫崎骏并不是一个技术派。在精美的画面之下，真正撞击千千万万影迷心灵的，是宫崎骏所演绎出的他对人与自然关系的深切思考。正是那种对现代文明和自然世界矛盾冲突中的人类普遍情绪的艺术化表达，让他的作品充满了魔力。事实上，没有什么会比资本更理解市场，即使是在探索人们精神需求的层面，资本也可以通过试错的方式，发现和发掘人们的内心渴望，从而为艺术品的创作找到方向。中国动漫曾经有过和玩具企业结缘的“美好时光”。奥飞动漫、星杰玩具、智乐堡儿童玩具等品牌玩具企业，都不同程度地涉足动漫文化产业。尽管这种由玩具企业牵动的市场化，不可避免地有着玩具企业“品牌宣传”的痕迹，但毕竟其更多要考虑观众的欣赏需求，以获取其所需要的市场价值。但令人遗憾的是，由于全球金融风暴后，中国玩具企业本身度日艰难，中国动漫行业这种“半市场化”过程也中断了。按长度进行补贴的制度，产生了劣币驱逐劣币的恶果。自2004年开始对动漫产业进行补贴后，至今已经9年时间。目前按分钟进行补贴的方式，变成了动漫企业不断生产粗糙作品的诱因，导致大量垃圾产品的产生。动漫公司之间的竞争异化为向政府争取补贴的行为，产品质量意识、品牌意识大打折扣。号称1200万元巨制的《戚继光英雄传》，更以“投资了千万元却做出了Flash水平”饱受诟病。日本对动漫产业的“补贴”是由政府出资购买动漫产品的版权，无偿向不发达国家输出。只有那些优秀的、能够代表日本文化和理念的动漫产品，才能够获得政府订单，由此，促进了日本动漫企业的精品意识。目前，动漫产业占日本GDP总量超过10%，已经成为日本第三大产业；尽管中国生产的动漫产品长度已经占全世界的1/3，但85%的中国动漫企业却处于亏损状态。知识产权保护不利，是造成我国动漫企业亏损的重要原因之一。众所周知，动漫企业的主要经济收入来自动漫的衍生商品，但国动漫企业在衍生品控制力上极弱。以目前国产动漫中最为知名的喜羊羊为例，尽管关于喜羊羊等卡通系列人物的产品占据了同类动漫商品一半的市场，但市面上80%的喜羊羊衍生产品为盗版。喜羊羊的动漫开发者最终只好授权给迪士尼公司来进行衍生品开发运营。对比之下，日美等国对于动漫产品知识产权的保护则是全方位的。曾经有一个美国的幼儿园在没有得到授权的情况下，把迪士尼的动漫形象画在墙上，结果被迪士尼公司告上法庭。动漫产业是一个投入大、风险高的行业，政府需要做的是培育一个能够让动漫企业“赚钱”的环境，而不是用直接“给钱”方式把动漫企业引上靠“套取补贴”牟利的歧路。在文化更加开放的大背景下，一个能够产生莫言的国度，想来也一定能够产生宫崎骏。

国产三维英雄动画片《戚继光》１０日晚将在北京电视台卡酷少儿卫视全国首播。这部动画片以史实为依据，用孩子们听得懂的语言讲述戚继光清剿倭寇的故事。制作方北京电视台卡酷少儿卫视负责人介绍，该动画片共２６集，每集１３分钟，创作历时７个月。内容上，该动画片以历史为骨，力邀国内明史专家全程把关，在不渲染暴力的前提下，对戚家军独创的狼筅、戚家枪、神机箭、虎蹲炮等武器，鸳鸯阵、三才阵等阵法进行了动画化演绎，力图真实、鲜活地再现戚继光个人成长史及戚家军的抗倭征战史。同时，该片力争通过符合动画特点和孩子们喜好的标志动作、经典语言，让一个有血有肉、可爱可敬的戚家军，穿越４００多年时空展现在孩子们面前。该片主题曲《啸烽烟》采取民族、摇滚混搭的风格，将令动画片宏伟的战斗场面与紧凑的故事情节浮现观众眼前。原标题：国产三维英雄动画片《戚继光》正式亮相荧屏来源：新华网 记者：隋笑飞

随着中国动漫产业由数量规模增长向质量效益增长转型，动漫企业在运营策略上也正在由产品导向向品牌导向转型，品牌打造和品牌授权正逐步成为企业和产业转型升级的核心引擎。在8月13日至15日举办的第三届深圳国际品牌授权及衍生品展览会上，2015中国动漫品牌授权产业高峰论坛正式发布了《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》。本版对《报告》进行精简编发，以期对业内人士有所助益。世界授权业协会(LIMA)首次实施的全球调查显示，2014年世界品牌授权市场规模为2415亿美元，其中授权金总额达134亿美元，从授权领域看，以动漫为主的形象授权市场规模达到1070亿美元，占比44%。与此相比，2014年中国品牌授权市场规模为61.4亿美元、授权金总额为3.5亿美元，在全球品牌授权市场分占2.5%、2.6%，市场规模排名全球第六、亚洲第二，仅次于日本的122.0亿美元，是第三名韩国14.9亿美元市场规模的4.1倍，饰品、玩具、服装是中国授权市场的三大商品品类。在61.4亿美元的市场规模中，以动漫为主的形象授权市场规模为34.2亿美元(约合人民币216亿元)，占中国品牌授权市场的55.6%，占世界动漫品牌授权市场的3.2%。中国动漫品牌授权业有何特点中国市场因消费潜力巨大而受到全球授权业界的高度重视，美国《授权》杂志调研显示，中国被62%的全球授权商列为未来重点开拓的市场。就2014年中国动漫品牌授权市场来看，呈现出以下新特点：首先，原创力有所增强，原创品牌向多元化发展。原创力是指动漫企业对本土动漫品牌的打造能力，包括形象、故事、制作等方面，原创力建设是动漫品牌运营的基础。从2014年至今，中国动漫品牌原创力呈现出多元化趋势：一是受众多元化，以二次元群体为主要对象的《十万个冷笑话》和以成人群体为主要对象的《西游记之大圣归来》的出现，改变了国产动漫原先以低幼受众为主的局面，市场空间不断拓展;二是题材多元化，除了魔幻、亲子、冒险、传统文化等题材外，如《正义红师》的军事科幻题材、《戚继光》的现实主义英雄题材等也纷纷涌现，丰富了国产动漫的题材库、类型库和形象库;三是作品形态多元化，除了电视动画以外，动画电影、游戏和新媒体动画，甚至不依靠动漫作品直接推出单体形象的作品形态，都成为打造原创动漫IP的重要力量。其次，品牌力逐步提升，国产品牌认知度、美誉度增强。品牌力指动漫品牌的知晓度、美誉度和影响力，品牌力建设是动漫品牌运营的核心。有调查显示，《熊出没》等12个动漫品牌的知晓度超过60%，美誉度排名前10位的动画品牌全部为国产，在排名前20位的动画品牌中，则有18个为国产。可以说，以往国产动漫作品多、品牌少的局面正在发生根本性转变。再次，运营力创新拓展，企业运作接轨国际。运营力是指企业对动漫品牌的商业运营能力，包括策划、传播、宣传、销售等环节，运营力建设是动漫品牌运营的保证。2014年至今，中国动漫品牌运营方式不断创新，除了以往的“玩具+动漫”模式，又孕育出“互联网+动漫”“科技+动漫”“全触点IP”等运营思路和理念，如杭州阿优文化创意有限公司开发了一款“阿U儿童机器人”，整合在线教育、视频课程、动画片等适合儿童和亲子的应用，用“科技+动漫”的手段切入智能家庭产品市场，为动漫品牌授权开辟了新领地。动漫品牌运营不能只靠经验虽然近年来中国动漫在原创力方面有所增强，但普遍而言仍较薄弱，这也成为制约中国动漫品牌打造的首要因素，主要体现在以下几个方面：一是原创的着眼点过于集中在外在符号层面，对形象、剧情如何体现文化内涵、正能量价值观等方面关注较少，导致一些作品社会效益较差;二是大部分作品仍以模仿欧美日本动漫的内容和风格为主，没能将自身民族特色转化为国际语言;三是形象设计能力仍与国际先进水平有不小差距，限制了本土品牌的市场竞争力。除了上述文化内涵承载量较低之外，我国动漫企业品牌意识距离品牌力要求也有较大差距。究其原因：一是企业普遍缺乏成功打造动漫品牌的经验，对动漫品牌营销理解较为肤浅;二是对动漫品牌的价值定位不清楚，很多企业盲目建设全球品牌、长周期品牌和大众市场品牌，却没有匹配相应的资源;三是品牌保护意识不强，动漫作品一旦走红，就盲目提高曝光率、增加授权领域，过于追求品牌的短期变现，缺乏对品牌长效价值的保护，透支了市场期待，让品牌的生命周期变短。目前，国内动漫品牌的运营普遍建立在经营者经验判断的基础上，有的甚至是企业负责人“拍脑袋”决定，缺乏对市场的深入研究和准确把握，严重影响了品牌打造的效果。中国动漫品牌授权产业发展趋势综合2014年至2015年上半年间中国动漫品牌授权业的特征和问题等情况，可以发现以下几个发展趋势：第一，消费升级将成为内生动力,动漫品牌授权产业面临结构性调整。中国动漫品牌授权市场的全面激活既是动漫品牌原创力、品牌力、运营力整体提升的结果，同时也是中国经济发展、消费水平升级的结果。从竞争格局上看，以大量中小品牌商、代理商为主体的自由竞争格局，正在向通过资本运作和行业并购使资源逐步汇聚的垄断竞争格局转变;从内部生态上看，市场运营正在从盗版横生的不规范阶段，向优质品牌、优质正版商品价值凸显的规范化阶段转变。第二，线上成为动漫授权产品新的销售主战场。随着平板电脑和智能手机的不断普及以及数字技术的不断发展，一方面有越来越多的授权产品通过在线方式销售，另一方面也有越来越多的授权产品以数字产品的形式存在。在北美，线上销售的授权产品已经占总授权产品销售量的25.7%，在亚洲这一数字为16.4%。中国是电子商务大国，据统计，2014年仅阿里巴巴一家电商企业就销售了全国近1/3的授权产品。此外，2014年世界动漫品牌授权行业在运营上的两个显著特点在中国市场上也有所体现，并有望成为未来趋势：一是品牌唤醒式经营增多。如美国梦工厂动画公司收购了菲力克斯猫，重新对其进行市场运作;Authentic品牌集团重新“唤醒”了著名女星玛丽莲·梦露，设计了一个迷你玛丽莲的卡通形象进行商业开发。在中国市场，上海美术电影制片厂推出了黑猫警长的新动画电影，央视动画时隔10多年拍摄了《新大头儿子和小头爸爸》。可以预见，对于有诸多经典品牌的中国动漫市场来说，品牌唤醒式运营有望迎来更大的爆发。二是品牌商与零售商绑定经营增多。梦工厂动画收购的网络电视台首家流行品商店在美国洛杉矶开店，卡通形象大嘴猴创办了第一家流行品商店，尼克罗丁频道计划在全球开设5家零售商店……品牌商、播出商深度渗入零售业，使品牌授权产品销售更加直接便利;在中国，一、二线城市的大型商场寻求各种动漫品牌专卖店加盟几成标配式运作，全国很多院线都在开设影院授权产品专卖店，除了与迪士尼、孩之宝等国际品牌合作外，对国内动漫品牌商在专区、专柜等方面的合作也已广泛开展洽谈。