根据最新情报，由于去年真人版《浪客剑心》取得了票房成功以及相当正面的评价，现在《浪客剑心》官方表示将在明年连续上映两部新作！新作真人电影将讲述“京都大火篇”以及“传说的最终篇”。男主人公剑心依旧由佐藤健继续饰演。去年真人版《浪客剑心》不仅取得了理想的票房，还面向全球64个国家和地区进行了上映，这对于原作也是十分好的消息。不过，既然如此成功，真希望动画方面也多有些动作就好了。佐藤健是日本新一代人气男演员，曾在《我的帅管家》中饰演柴田剑人而获得了第60届日剧学院赏男配角奖，后来又以《龙马传》里的冈田以藏而大受好评，此外还有《假面骑士电王》的野上良太郎、《Q10》的深井平太等等。去年凭借绯村剑心这个角色，佐藤健的人气可谓更上一层楼。【《浪客剑心》原作简介】《浪客剑心》是漫画家和月伸宏从1994年至1999年于集英社《周刊少年Jump》连载的超人气漫画作品，单行本销量达5861万册（2013年2月）。本作曾被改编为95集（第95集为特别篇）的电视动画，并推出了OVA及剧场版动画。故事以日本明治时代早期为背景，故事本身是原创，但也加入了历史上实际存在的赤报队和新撰组的人物以及部分历史事件。

2002年9月在全日本公开上映的今敏导演作品《千年女优》一直以来都是日本动画剧场版当中的代表作之一。而该剧场版在2014年2月21日首次发行了蓝光制品，发行方为BandaiVisual。《千年女优》的导演今敏已经于2010年去世。这也是他所留下的四部长篇剧场版当中最后一部被以蓝光形式发售的作品。原本就凭借精美的作画征服观众的《千年女优》，此次重新以高品质的画质回归，自然引发了粉丝们的不少讨论。本作品不仅在日本，于全世界也大受好评，获得过不少奖项。那么，这部作品究竟是怎样被制作出来的、在制作幕后有什么不为人知的故事吗？近日，有日本媒体借蓝光制品发售的时机，专访了《千年女优》的人设兼作画监督本田雄，从他的口中了解当时的种种故事，并且回顾今敏导演留给我们的点点滴滴。■从《蓝色恐惧》开始，我就同今敏导演有了交往—本田雄先生（以下称本田）：制作《千年女优》似乎已经是15、6年之前的事情了吧？—日本媒体（以下称日媒）上映是在2002年的时候呢。那么本田先生之所以参与《千年女优》的制作，背后经历了怎样的故事呢？—本田：在回答这个问题之前，我得先提到有关《蓝色恐惧》（1998年）原画的事情。这部作品也是今导演的第一部动画剧场版，当时我在里面担任原画工作。而今导演似乎非常喜欢我绘制的原画，于是在这部作品结束大概1、2年之后，他那边主动同我联系了。我们首先约到了一家酒家见面，然后今导演跟我提到了有关《千年女优》的事情。并且邀请我参加作品的制作。我当时非常放松地回答：“没问题啊~”，接受了这个工作。不过现在回想，那可是我第一次在一部剧场版作品当中担任人设以及作画监督，所以事后自己都感慨“居然给自己弄了这么困难的活啊~”（笑）。—日媒：本田先生似乎很少从事人设方面的工作，可是仅有的几部作品当中就包括了《千年女优》以及《电脑线圈》等动画。它们可都是能够在日本动画史上留下一笔的作品哦。您是否在人设这方面有自己比较挑剔的地方呢？—本田：这同接触的对象以及画风有关吧。只有一部作品的画风符合我的审美，我才会去担任人设。我本人是想参与一些同充斥着萌系角色的作品所不同的动画。而今导演所创作的都是很写实、线条简洁的作品。他的这个目标同我的想法不谋而合。可以说我们俩也算是意气相投吧。— 日媒：那么我是否可以认为，您所喜欢的倾向就是“写实而线条简洁”呢？—本田：作画这种工作并不是越快越好的。我喜欢那种能够尽可能按照计划表来合理制作的图画。至于倾向么，非要说的话，比起看起来静止的画，我更喜欢动起来的画。我也一直追求能够制作这样的作品。—日媒：您刚才说到了写实的问题。不过我们提到写实的时候，可能不少人会产生“线条非常多”的印象。但是《千年女优》却能以简洁的线条给我们带来写实的感受。您是否有什么可以让“简洁”变得“写实”的诀窍呢？—本田：之所以能够体现出写实风格，那要归功于今导演对于画的整体掌控了。《千年女优》几乎都是以他的整体构图设计为基础而绘制出来的。我们以他的节奏来进行作画。从中可以说受益匪浅。[web_page]■藤原千代子的人设就是这样诞生了—日媒：在《千年女优》当中，描述了主人公·千代子从少女时代一直到暮年的种种经历。此外，作品里还出现了各种各样美丽的服装。能够在刻画线条很少的情况下给人活灵活现的感觉，这让我们不得不感慨作品的伟大呢。—本田：关于这一点，我直到现在也不确定是否真的做到很好了。非常不安呢。毕竟随着千代子年龄的增长，声优也在不断更换。声优们是否进行了完美的衔接呢？这让我多少有些担心……不过，那个时候我们已经是全力以赴了。（笑）在使用少量线条的情况下，会产生难以体现人物特征的弊端。这个时候我们会在人物的眼睛旁点上痣，以此进行区分。—日媒：您大概负责了多少位登场人物的设计呢？—本田：主要角色大概都是我来绘制的。不过其中宇航服方面是我来做的，而战国武将方面则是今导演亲自设计的。今导演绘制图画的速度也非常快。—日媒：在人设工作的时候，您和今导演之间有没有进行什么沟通呢？—本田：我觉得我们之间有种“首先画点自己喜欢的东西吧”这样的感觉。所以就先自己随便进行设计了。今导演在人设部分并没有给我下什么指标。他都是在分镜阶段进行具体设定的。—日媒：说到千代子的人设，我觉得她似乎是一个日本代表性女演员的特征集合体呢。—本田：原本这部作品就是要让观众概括性地欣赏一个女孩子是如何以女演员的身份经历错综复杂之人生的。因此在她的身上就发生了出演时代剧、特摄剧的剧情，以及成为监狱阶下囚的经历。总之，观众们可以通过这部作品目睹千代子复杂的一生。—日媒：您在进行人设工作的时候，是否按照千代子的年龄增长来依次绘制呢？—本田：我记得是先设计了十几岁的千代子。之后是70岁的她，再接着其他岁数的千代子也基本顺理成章地“填坑”完成了。不过小时候的千代子采用“妹妹头”发型这一点，倒是一开始就决定下来的。■今敏导演给我一种长辈的感觉— 日媒：您刚才提到跟今导演意气相投的事情。具体来说，到底是什么方面让您感到同他意气相投呢？—本田：今导演非常配合我的工作方式。总之在我们之间有种父子般的感觉。对于我这个以后辈身份仰慕他的人，今导演也给予了非常温和的回应。不过他本身倒是个非常好斗的人啦（笑）。—日媒：根据我们掌握的情报，今导演在世的时候也参加过不少演讲会以及座谈会，当时给人的感觉就是“心直口快”，这也是他的魅力之一吧。—本田：确实如此呢。我觉得自己非常羡慕他的那种自信。—日媒：那么在作画方面，您和今导演有什么志同道合的地方吗？—本田：今导演非常喜欢看漫画，从我的观察来看，他应该也想找个机会画一部写实系的漫画作品吧。在担任《蓝色恐惧》原画工作的时候，我就对他执着于演出效果的一面非常欣赏。我还记得他也曾经夸奖我说：“你的原画让人一目了然呢”“这种完全不感觉到阴郁、非常明朗的部分非常棒”。■因为是《千年女优》，所以需要1000个分镜—日媒：在《蓝色恐惧》的时候，您大概绘制了多少个分镜呢？—本田：我想差不多30个分镜吧。那个时候还参与了《新世纪福音战士》的相关工作，因此只能画这么点了。—日媒：那么在《千年女优》的时候您又画了多少个呢？—本田：我在《千年女优》里是担任作画监督，因此本身并不需要绘制原画。—日媒：那么您对于图画“动起来”的方式有什么特别在意的地方吗？—本田：消除那些比较“突出”的部分吧。原画毕竟是由许多人来完成的，因此图画的“活动”方式以及画风都因人而异。在此我们需要尽可能淡化每个人的特点，从整体上保持足够的平稳。这就是我要负责的工作了。简单来说，就是对于那些幅度过大的动作进行适当修正吧。—日媒：《千年女优》给人一种动作非常柔和缓慢、可又充满连贯性的印象。—本田：我自己本身是想让作品更加静止些的。不过今导演似乎认为从剧场版的剧情走向而言，应该保持一种节奏感。因此他没有采取一些无意义的静止画面。而且《千年女优》也没有花费特别多的作画页数。而今导演负责的页数恐怕也是最少的吧？—日媒：整部作品的分镜大概有多少个呢？—本田：因为这部作品叫《千年女优》，所以我们开始的目标自然是1000个分镜头（笑）。不过实际上也差不多接近1000个吧。而今导演也觉得不可能继续增加分镜的样子。[web_page]■从《千年女优》到《妄想代理人》—日媒：在《千年女优》之后，您还参与了《东京教父》的制作，不过后来的《盗梦侦探》却没有参与？—本田：在今导演制作《盗梦侦探》的时候，我这边正在负责《电脑线圈》，因此就没办法参加制作了啊。—日媒：这么说起来的话，《东京教父》就是您最后一次同今导演合作了？—本田：在今导演制作《妄想代理人》时，我也多少帮了点忙。—日媒：即使在百忙之中，可是只要为了今导演，想方设法也要抽出时间来——您是否经常怀有这样的心情呢？—本田：能够参与今导演的作品，对于我而言是非常开心的事情。在《盗梦侦探》的时候，虽然我没法一起参与制作，不过也曾经跑到他的工作现场去玩。毕竟《电脑线圈》和《盗梦侦探》都是MADHOUSE公司的作品，也不需要避嫌。而当我去玩的时候，今导演还从冰箱里拿出了啤酒请我一起喝（笑）。明明那么忙碌，他却专门来陪我消磨时间，真的让人感动。■本田雄先生所喜欢的片段—日媒：在今导演的作品当中，哪一部是您最喜欢的，其中又有哪些片段让您记忆犹新呢？—本田：我看了他的全部作品。《妄想代理人》非常有趣呢。这是今导演的第一部TV系列动画，当时我就带着“会是怎样的风格呢”这样的疑问，打开电视机观看的。今导演在自己需要担任分镜工作的时候，总是会超额地绘制出更多高水准的分镜来。然后从这些分镜出发，确定整部作品的基调。这样一来就可以减少工作步骤，节省制作时间。最后今导演将设计好的画稿交给原画师，让他们根据这个直接绘制原画。另外，我很喜欢《盗梦侦探》的结尾部分。那一幕让人感动得说不出话来。还有我觉得《东京教父》也是一部高水准制作的动画。就是从那个时候开始，他的作品走入了数码动画的时代了呢。《千年女优》还是用传统动画方式制作的，跟现在的数码动画不同，局限性太大。而在《东京教父》当中，许多《千年女优》所无法表现的细节都被完美地演绎了出来，这让我感慨颇深。除了这些作品之外，我还很喜欢《JOJO的奇妙冒险》（1993-94年发售的OVA）的第五话。在《周刊少年JUMP》系的作品当中，很少能够有跟今导演来电的漫画。《JOJO的奇妙冒险》也显得分外珍贵了。—日媒：在《千年女优》当中，您有喜欢的片段吗？所喜欢的片段是什么呢？—本田：大概前半部分吧。千代子还很年轻的时候。这其中包括了她去中国东北的剧情。由于当时制作时间比较充裕，因此我也看得很仔细。到了后半部分的时候周期变得紧张了起来，也就没有那样的闲暇啦。（笑）如果要说到哪个片段印象深刻，虽然有不少地方我挺喜欢，但是更多的地方让我感觉到自己实力的不足，也时常进行反省。有太多的部分是依赖今导演的帮忙才完成的。在剧场版中出现的所有有关千代子电影的海报图，都是今导演设计出来的。—日媒：这些海报也在相关网站刊登过，数量着实惊人呢。—本田：很厉害的啊。在那种状况下居然能绘制出那么多海报来。而且这是今导演在我不知道的时候完成的，结果当他拿给我时，我吃了一惊：“哎？什么时候居然画了那么多（笑）。”■时常在现实与虚构之间穿梭—日媒：就本田先生来看，今导演的作品都有什么样的特征呢？—本田：我经常感觉在今导演的作品当中，有种现实与虚构相融合，时常在这两者之间穿梭的感觉。从《蓝色恐惧》到《盗梦侦探》都保持了这个风格。我有时候就在想：他为什么要如此执着于这一点呢？而且，我也曾经问过他：“您为什么总要重复同样的做法啊？”（笑）。—日媒：他是怎么回答的呢？—本田：该怎么说呢……恐怕虽然我们看起来感觉差不多，但是在他的心中，依然存在着什么不同之处吧。或许每一部作品的主题都不一样。今导演同时想要绘制出描写谎言（虚拟）的世界、以及超越现实的世界，而如何让这两个世界并存，恐怕就是他所思考的问题了吧？—日媒：在动画世界当中，无论怎样的谎言都可以随心所欲地绘制出来。而另一方面，如果追求现实感的话，那么即使是图画也依然能给人带来真实的感受。对此，您认为哪一种更加富有魅力呢？—本田：为了绘制一个谎言的世界，那么就要从基础开始脚踏实地进行刻画，否则就无法成立。不这么做的话，就不知道这种用谎言堆积起来的作品究竟想要表达什么了。这么一来，描绘谎言的趣味性也就随之丧失了吧。因此我认为即使是谎言的世界，如果要令它获得成功，也有必要脚踏实地进行表现才可以。—日媒：您是说，通过对于日常的精细刻画，能够让谎言更加具有说服力吗？—本田：我想就是这么一回事吧。（笑）—日媒：《千年女优》正是这样的作品了吧。—本田：是啊。不过因为我们过度追求于对日常的刻画，结果反而难以“说谎”了（笑）。结果，说谎的部分就拜托今导演完成了（笑）。例如背景美术方面的工作，一直以来都是池信孝先生负责完成的。我觉得恐怕只有池信孝先生才能绘制出让今导演满意的作品出来吧。■通过环境变迁将不同的世界紧密结合，这是一种趣味—日媒：从《蓝色恐惧》开始，一直到《妄想代理人》，您在长期同今导演共同工作的过程当中，是否受到什么影响了呢？—本田：我觉得可以说是细致入微地受到了影响。在工作的时候，应该用怎样的节奏进行制作啦等等，这种有关工作方式的部分让我学到了很多。也是从今导演那里继承过来的吧。而当我总监一部剧场版作品的时候，也有需要切身体会的地方。例如从整体来看，每天应该以怎样的节奏进行制作。今导演的目标是一天绘制6个分镜。在制作《千年女优》的时候，今导演才37岁左右吧。现在我都比他那个时候大了。（笑）今导演是在46岁的时候过世的，而今年我也46岁了。我已经46了啊……—日媒：尽管已经过去很多年，但《千年女优》依然是非常具有人气的作品。作为动画电影本身也得到了非常高的评价。那么您觉得这部作品之所以得到大家的喜爱，其中的原因是什么呢？—本田：这是我参与制作的作品，所以没办法用客观的角度进行评论了。（笑）而让我感到开心的地方，就是通过环境变迁将不同的世界紧密结合。这才是作品最有趣的看点。通过女演员这个行业，我感觉到自己似乎也在不同的世界当中漫步，而如果人们能够追求初恋到生命的最后一刻，那么应该可以得到某种领悟吧。（笑）—日媒：最后，能否请我询问您一下有关电影最后部分的内容？千代子最后的遗言是“我只是喜欢追寻着那个人的自己”。这句话也让人印象深刻。那么对此本田先生您是怎样看待的呢？—本田：可能大家会觉得非常浪漫吧，不过反过来说，这种执着不也挺恐怖的吗？（笑）从某种意义上来看，这可是一位顶级跟踪狂啊。（笑）关于这一点，我觉得非常吓人哦。这句台词可以说是难以用唯一的定义进行诠释的。不过就我个人而言，还是被吓了一跳。（笑）本田雄 （动画制作人、人设师）1968年出生于石川县。目前所属于khara工作室。1987年凭借OVA动画《吹泡糖危机》在业界出道。22岁即以作画监督的身份参与了《冒险少女娜汀亚》的制作。并且在《新世纪福音战士》当中担任主题曲作画以及作画监督，并且在接下来成为了EVA系列的人设和道具监督。其中，《新世纪福音战士新剧场版：序》（道具作画监督）、《新剧场版：破》（作画监督&设计工作）、《新剧场版：Q》（总作画监督）。在OVA《青之六号》以及剧场版《东京教父》《攻壳机动队》当中担任过原画工作。在《千年女优》中首次担任剧场版动画的人设和作画监督。

2016年日本电子漫画销售额飞速增长，达1491亿日元，比上一年增加27.5%；纸质漫画销售额持续下滑，自1984年后32年来首次跌破3000亿日元。通过这份深度报告，能看到日本漫画市场发展脉络，包括漫画杂志和单行本的销量变化情况与原因、何种题材能畅销等等。随着移动终端和互联网的普及，人们逐渐形成在手机上阅读的习惯。即便是有着悠久纸漫历史的日本也未能免俗。在90年代中期达到巅峰之后，日本纸漫市场就一直在走下坡路并已持续负增长15年之久，而与此相对地，日本电子漫画正悄然崛起。根据日本全国出版协会发表的2016年日本漫画（纸+电子）市场统计，2016年日本漫画销售总额为4454亿日元，比2015年销售额微增0.4%。其中电子漫画销售额飞速增长，达1491亿日元，比前年增加27.5%；而纸质漫画销售额持续下滑，自1984年后32年来首次跌破3000亿日元，为2963亿日元，较前年减少9.3%。日本业内认为，纸媒的衰落，根本原因是年轻读者的缺失；电子漫画则肩负着替代纸媒将年轻读者引入漫画市场的使命。而那些由于人气作品连载结束而流失掉的漫画读者，也需要通过电子媒体重新加入到漫画市场中。以下是三文娱整理的报告详细内容：2016日本漫画市场（纸质+电子）销售额推移——数据来自日本全国出版协会1、总体市场概况纸质漫画与电子漫画销售额均分为两个板块构成，分别是单行本和漫画杂志。其中，纸质漫画市场中，单行本漫画销售额为1947亿日元比2015年下降7.4%。漫画杂志销售额为1016亿日元，较前年锐减12.9%。电子漫画市场中，单行本漫画销售额为1460亿日元，比前年增长27.1%。电子漫画杂志销售额达31亿日元，比2015年增长55.5%。从表中我们注意到，和往年比，2016年日本单行本漫画合计销售额达到最高，为3407亿日元。其中，电子漫画单行本销售额贡献再度增大。一方面在纸质漫画中已绝版的内容，读者都可以在电子漫画刊物上获取；再加上通过电子版也能轻松阅读到书店里不经常卖的关于BL、成人、TL（Teens’ Love）题材的漫画。另外，还基于各种免费、打折促销等手段，日本电子单行本漫画的销售额迅速增长，直逼纸质单行本漫画。而在漫画杂志市场中，纸质版依然占主导地位，规模都在千亿量级，然而总体趋势仍在下滑中。实际上，漫画杂志作为一种轻度娱乐手段，从诞生到1995年达到顶峰之后连续21年销售额都在减少中。随着读者的兴趣和嗜好不断多样化，消磨闲暇的选项也越来越多。尤其智能手机的普及，更是影响了普遍读者群体的阅读习惯。以集英社的“少年JUMP+”、讲谈社的“Mangazine Pocket”以及小学馆的“MangaONE”为首，各家出版社纷纷推出在线漫画APP，展开读者用户争夺大战。2、纸质漫画市场概况2016年日本纸质单行本漫画销售额为1947亿日元，也是首次跌破2000亿日元；漫画杂志销售额1016亿日元，较上年减少12.9%，已经连续两年以超过10%的速度下滑，销售额也从1995年巅峰时期的3357亿日元跌到三分之一以下。其中纸质单行本中，集英社出版的《暗杀教室》、《乌龙派出所》等JUMP流长篇漫画都在去年迎来连载完结，对单行本市场产生了一定不利影响。另外，2016年漫画改编的动画、影视剧和电影等影像关联作品数同2015年相当，大约在180部左右。但是，第二第三期炒冷饭的例子（集中在动画化）很多，提高影像化作品销售额的难度在逐渐增加。而纸质漫画杂志中，《周刊少年JUMP》、《玛格丽特》中连载的少年向、少女向漫画随着影像化接连完结，读者不再买杂志的情况增多。电子商店中的免费试读成为新作的基本叫卖手段，读者对漫画杂志的看法也变得愈来愈严厉。头部作品相继完结，影视化作用依然强劲按照内容题材划分，日本纸质漫画可分为三个维度：少年向、少女·女性向以及青年向漫画。少年向中，集英社的《ONE PIECE》、讲谈社的《进击的巨人》作为两大头部作品仍在连载中，但卷数是越来越少。而《周刊少年JUMP》中《暗杀教室》《乌龙派出所》《伪恋》《BLEACH》《美食的俘虏》相继完结。2016年少年向单行本漫画的销量并不可观。虽然《排球少年！！》《我的英雄学院》在女性读者中十分叫卖，但全新的本格派人气作品始终没有出现。不得不说，日本少年向漫画作品急需进行换血。不过，其他的少年向作品，小学馆的《名侦探柯南》，以及连载再开的《全职猎人》等经典长篇漫画销量都还不错。另外，《声之形》剧场版动画上映也给漫画单行本销量带了一波节奏；讲谈社新作《关于我转生变成史莱姆这档事》最新第3卷以20万的量级出版发行。然而与少年向漫画相比，少女·女性向漫画就惨淡多了。继小学馆旗下的少女漫画杂志《CIAO》之后的《玛格丽特》，其连载的《青空呐喊》《狼少女与黑王子》《俺物语》以及即将真人影视化的作品相继完结。不过《才不对黑崎君言听计从》《花牌情缘》《高台家的成员》在真人电影化之后仍在连载。相比三大社，其他出版社的少女漫销售情况可圈可点。比如双叶社的《橘色奇迹》完结后销量仍然坚挺，一讯社的《阿宅的恋爱太难》单行本销量累计突破300万册。青年向漫画中，集英社的《王者天下》依然叫卖，仅2016年全年累计突破500万部以上。而角川书店的《迷宫饭》也以奇特的世界观好评如潮；《重版出来！》《3月的狮子》漫画版则因真人影视化销量猛增中；双叶社的《在这个世界的角落》，剧场版动画上映后，漫画上中下卷销量累计突破100万册，大幅度提升了销售额。另外，由Square Enix出版的《高分少女》再度开始连载，讲谈社的《中间管理录利根川》在《这个漫画真厉害！2017》男性篇中斩获首位。3、电子漫画市场概况2016年日本电子版单行本漫画销售额为1460亿日元，比前年增长27.1%。电子漫画杂志销售额达31亿日元，比2015年增长55.5%。无论是单行本还是漫画杂志，都有较大幅度的增长。日本业内普遍认为，能获取过往期刊是电子版公认的最大优点之一。因此纸质漫画市场显示出前所未有的低谷在意料之中，各社给出的解释也是，既刊的下滑幅度较大。的确，从读者角度来看，不用担忧残本问题，随时都能享受阅读乐趣，电子漫画的优势不胜枚举。而对出版社来说，印刷风险和成本也能大大降低。而从漫画类别划分，也能看出一些端倪。通常少年向漫画纸质版更占优势，而女性向、青年向则以电子版居多。另外，电子漫画能够快速发展的主要原因也是由于支持免费在线观看和优惠阅读服务，然而业界也担忧作品价值是否会因此下降也值得怀疑。漫画APP产品激增，竞争越发激烈目前日本漫画APP普遍采用一种“生命回复模式”。以小学馆的“MangaONE”为典型，通常，在注册之初客户端会为用户免费赠送一定点数，用户支付点数阅读相应的作品。即使点数用完，一定时间积累后也会回复，若急着想阅读接下来的内容，则需要氪金实现。2017年1月Square Enix仿照这种形式也上线了一款电子漫画客户端“Manga UP！”，与SAICORO的“Manga ZERO”，Kakao Japan的“ピッコマ”一道争夺电子漫画用户，同类产品竞争可以说是越来越激烈。电子版带动纸质版销量然而日本漫画市场也并不是一味的此消彼长，实际上原本纸质版卖得不怎么样的作品，通过电子版积累口碑很好地带动了纸质版的销量。而这类作品多以女性向、青年向为主。具体分为以下几大类：a、工口·猎奇向漫画最典型的例子，是在讲谈社旗下电子漫画杂志《eYoung Mangazine》上连载的《食粮人类Starving Anonymous-》。上线之初，通过网页版的banner推送，下载量突破50万。随后纸质版第一卷累计突破20万册。可以说，电子版的宣传效果几乎能与影视化匹敌。而同在《e Young Mangazine》上连载的还有《生贽投票》、《善恶之屑》续篇《外道之歌》等，其纸质版也很是叫卖。b、社会派漫画以社会问题为切入点的漫画也很受欢迎。例如，原在小学馆《周刊少年SUNDAY》上连载的《惜儿青叶儿童相谈所物语》2015年开启电子版售卖，在大批妈妈读者的支持下，电子版全6卷累计售出50多万件，而纸质版也突破了30万册，并在7月于《少年SUNDAY S》增刊上开始全新系列的连载。在拓展用户群方面，电子版为纸质版也是起到了正向作用，吸引了一批意料之外的读者。另外，以一位妇产科看护士的日记为题材的《透明なゆりかご》，以及讲述产科医生鸿鸟樱与其团队一起救治患者故事的《产科医鸿鸟》，也获得大卖。顺带一提，《产科医鸿鸟》在2015年改编成了真人影视剧。c、成人向少女漫画·Teens’Love（TL）系漫画日本出版社Tohan从2015年起与LINE漫画联动，以书店店头名义施行免费试读政策以来，白泉社旗下成人向电子漫画杂志《Love Jossie》上连载的《GAME~西服的间隙~》人气火爆，无论是电子版和纸质版表现都不错。而TL系漫画中，由秋水社发行、大都社发售的《保护者失格。越过了那界线的夜晚》，纸质版4卷累计销量突破20万，《漫画家与黑手党》第1版重版也销量良好。4、2017年1月期漫画销售情况另外，协会还调查了2017年1月期漫画销售情况。1月期单行本销的最好的是《王者天下》，《天真与闪电》《午夜0点前，来接吻吧》《终末的后宫》首次亮相排行榜；而1月期电子漫画中，大尺度的《终末的后宫》在男性向分类中人气第一，女性向则有靠电视剧火起来的《东京白日梦女》排在首位。纸质单行本销售情况单行本漫画中，《王者天下》凭着不断高涨的人气拔得头筹。整体来看，2017年1月单行本销售额较上月下滑了11%，没有出现牵引市场的头部作品。《ONE PIECE》没有发售新卷可能是主要原因。不过也有一些作品首次亮相排行榜，晋升为新的人气漫画作品。总体而言，1月期绝大部分叫卖的作品都是与动画化、影视化相关的漫画。比如1月新番《青之驱魔师》第二季，《飙速宅男》第三季也在1月播出，由吉高由里子主演的同名漫画改编电视剧《东京白日梦女》也从1月于NTV开始播放，这些都助长了相应漫画作品的销量。本轮首次亮相的作品有3部。首先是2016年完成动画化的《天真与闪电》，主要讲述了在高中担任数学老师的单亲爸爸犬冢公平，独立抚养5岁女儿紬希的故事。第二部是恋爱题材漫画《午夜0点前，来接吻吧》，而作者みきもと凛的前一部作品《今天的吉良同学》改编的真人电影也将在2月上映。另外还有一部首次跻身排行榜的作品，是2016年5月开始在“少年JUMP+”上连载的《终末的后宫》，漫画背景设定在2045年，描述了一个99.9 %的男子死亡与50亿位女性生活的世界，近未来情色悬疑剧由此展开。由于漫画中有大量过激的性表现，一般在深夜开始配信。电子漫画销售情况男性向电子漫画中，《终末的后宫》以大篇幅的情色噱头和PR效果雄踞榜单第一；而《内衣教父》推出会员限定的自由阅读政策，以及全卷半价促销活动，也收获了不错的成绩。《政宗君的复仇》《鼹鼠之歌》则因真人电影化大放异彩。女性向电子漫画中，年初开始放映的电视剧《东京白日梦女》《也许很突然，明天我要结婚了》带动了原作漫画的人气；《快乐婚礼》《电击Daisy》《反正你也逃不掉》《拜托了，那个不要停》的纸质版连载结束，选择阅读电子版的女性读者较多。充斥在女性向电子漫画市场中的，大多数都有着“帅哥”或者“王子”角色的作品。另外《如果没有你我大概就。》为一部BL作品。

《火影忍者：博人传》上映一周了，在国内也已经流出一些《博人传》偷跑视频来;但是对于钟爱《火影忍者》的朋友们这些消息显然是不够的；对于那些还在期待《博人传》剧情方面的同学们不妨先看看作者，岸本老师对该作品的想法吧；结束了长达15年的漫画长期连载后，岸本齐史是以怎样的心情参与到这部剧场版动画的制作中去的呢？现在就让我们一起来听一听他在为本作创作剧本时的幕后故事吧。剧场版讲述了新一代忍者的故事──在这部以鸣人等人的孩子们为主角的作品中，将博人、纱罗妲等年轻忍者们描绘成是拥有和上一代完全不同的价值观的存在，让人印象深刻。他们去汉堡店和玩掌机的身影，与其说是忍者，看起来倒更像是现在的普通孩子。岸本齐史(以下，岸本)：是这样的。在鸣人等人还是孩子的时候，因为家乡处在不安定的状态之中，即使没有明说，但忍者们共同的目标还是成为“火影”、“上忍”和“中忍”。但是博人等人则生活在和平的现代，成为中忍或上忍对他们来说很难找到意义所在。与“成为忍者”这样遥远的目标相比，和朋友一起玩或充实人际关系更能引起他们的兴趣。──在这种意义上来理解的话，可以把博人他们当成是“现代忍者”，不过还是有能让人会心一笑的“果然跟父母相似”的部分呢。比如说鸣人少年时代因为没有父母而觉得寂寞，于是到处恶作剧，而博人则是因为没有得到父母的关心而感到寂寞，也会恶作剧。岸本：他们毕竟还是一对父子啊，所以当然会很相似。明明处在不同的环境之中，但最终做的事情还是一样的(笑)……对于博人这种年龄的孩子来说，“好孤单啊一起玩吧”这类的话他们会觉得害羞而说不出口，所以不论怎么做都带着反抗的态度。那对“意外的夫妇组合”诞生的经过──不仅仅是博人，剧场版中登场的下一代孩子们都有着和父母不相上下的个性。原作最终回中意外的夫妇组合应该也让很多读者感到惊讶吧。特别是丁次和嘉露伊的震撼组合，那对夫妇组合是怎样诞生的呢？岸本：现在也依然有读者来信说“为什么要把那两人组合到一起呢?真是不知所谓!”总而言之，我必须要创造出下一代的猪鹿蝶这一角色，所以一边想着“是不是有点牵强呢”，一边决定要将丁次和嘉露伊组合在一起。──原作中丁次的父亲丁座将“喜欢像自己这种肥胖男人的女性”称作有“特殊癖好”。嘉露伊应该也有这种特殊癖好吧？岸本：不，与其说嘉露伊有特殊癖好，不如说只是简单而已。因为面对某件事可以很轻易地做出决定，很容易就结婚了。“好啊。”类似这样的感觉(笑)。短期集中连载中蕴含的思考——在剧场版上映之前，您在《周刊少年JUMP》的短期集中连载中描绘了纱罗妲、小樱和佐助的故事。但我对于过去那么喜欢佐助的香磷，现在却在远处守护小樱和纱罗妲的样子感到吃惊。她的心态究竟发生了怎样的变化呢？岸本：其实在画这一部分的时候，我分配了很多页数让香磷在回忆中进行叙说。但是在深思熟虑下，还是决定剪掉了。──剪掉回忆镜头的理由是什么呢?岸本：在回忆中叙述状况和场面的话，不管怎样说明都有种不真实的感觉。香磷和小樱一样，都曾有过差点被佐助杀掉的经历，那个时候小樱治疗了香磷。事实上那两个人在保持敌对关系的同时，也是了解彼此内心的知己……这是我在心中对她俩的设定。所以，我选择了不多着笔墨，而是让读者自己去想象香磷心境的变化。或者应该说我着重刻画的关键部分是纱罗妲、小樱和佐助最后的场景，我将重点放在那里了。以自己为原型刻画成为父亲的鸣人──15年的连载中，在鸣人成长的同时，您自己所处的环境也发生了变化。以前，您曾说过“将自己的自卑投影在鸣人这一角色中”，那么本作中已经成为父亲的鸣人身上也有您自己的影子吗?岸本：果然，自己的真实体验和平时思考的事情，无论如何都会在作品中体现出来呢。鸣人和博人，简直就是我和我儿子的翻版。之前有一次我没能按时画完原稿，结果收到了儿子发来的短信：“你的原稿应该可以在约好的时间画完吧?”(笑)我也有因为太忙而没办法关心孩子的时候，这是我想在这次剧场版中表现的部分。──您的孩子也像博人一样，到了想和忙碌的爸爸一起玩的年纪了呢(笑)。这里插一句，您的孩子读过整套《火影忍者》么?岸本：貌似看了一半。但之前《龙珠》剧场版动画上映的时候，就中断阅读《火影忍者》，改成去看《龙珠》完全版了(笑)。最近他终于读完了全套《龙珠》，我本以为“这样一来他就会回来继续看《火影忍者》了吧”，结果他又从《龙珠》第1卷开始重读了(笑)。果然，鸟山老师就是厉害啊。──话虽如此，但您仍然希望自己的孩子能观看这部剧场版动画吧?岸本：老实说，有些地方确实是为了“想让儿子看到”而制作的。之前我也对妻子讲到这个话题，而且还提醒她：“太难为情了，你绝对不要对别人说啊!”──但是您现在说了呢(笑)。您很期待儿子会有怎样的反应吧?岸本：是的。剧场版动画上映以后，我私下会带他去看吧(笑)。

在7月7日召开的“KUROBAS CUP2013”活动上，预定10月开播的《黑子的篮球》TV动画第二期公开了首部PV，现在这段PV已经在网络流出，在PV中可以听到女性观众们此起彼伏的尖叫声。按照推特上的说法，这段PV似乎是高清现场盗摄版，也就是说PV中的尖叫来自现场FANS，可以看出观众的性别比例。《黑子的篮球》是由藤卷忠俊创作，在集英社《周刊少年JUMP》连载中的篮球题材漫画，讲述中学联赛三连霸的篮球强豪帝光中学，部员数超过百人，更有着被誉为“奇迹的世代”的五位天才篮球选手，以及一个被忽视的人——梦幻第六人黑子哲也的故事。漫画自2008年12月开始连载，虽然连载杂志是少年漫画杂志《周刊少年JUMP》，但却有着众多女性FANS。Production I.G 负责制作的TV动画第一期于2012年4月开播。 第二期也已确认将于今年10月开播。 【STAFF】原作：藤巻忠俊监督：多田俊介系列构成：高木登角色设计：菊地洋子动画制作：Production I.G【CAST】黑子哲也：小野贤章火神大我：小野友树青峰大辉：诹访部顺一黄瀬凉太：木村良平绿间真太郎：小野大辅紫原敦：铃村健一赤司征十郎：神谷浩史

超人气运动题材漫画《黑子的篮球》可以说是最近几年来最为成功的体育类动漫作品之一。不但漫画人气一路走高，相关同人活动有序进行，就连动画也在此前确定将制作第三季，这种动画化的速度恐怕能够让不少作品的粉丝恨得咬牙切齿吧。而近日，根据一张杂志偷跑情报，第三季的动画作品确定将在2015年正式与观众们见面。 在偷跑图片上，我们可以看见作品的两大主角·黑子哲也与火神大我的最新宣传图。而旁边的文字也写着“幻影射篮&流星灌篮”的字样。按照此前两季动画的剧情进展情况，网友们推测第三季当中将会有万众期待的赤司战，届时主人公们将同奇迹世代的队长·赤司征十郎一决胜负，至于结果……在此就不方便透露了。另外，讲述奇迹世代当年故事的“初中生篇”应该也会出现在第三季当中。各路奇迹世代的CP粉们可以趁此机会好好一较高下，战个痛快了。 并且偷跑图片的下方还能看到“黑蓝祭典”的字样。此次祭典也是为了迎接第三季开播而展开的各种企划活动。在2014年还有一半的时候，或许这些活动能够为等待得不耐烦的粉丝们一丝慰藉吧？ 《黑子的篮球》是由藤卷忠俊创作的漫画作品，从2008年12月连载以来，已经发售了27卷单行本。前两季TV动画分别在2012年4月7日－2012年9月22日、2013年10月5日－2014年3月29日播出。并且还发行了两卷OVA。故事讲述了曾经在初中时期被誉为“奇迹的世代·幻影第六人”的黑子哲也升入高中之后，跟从美国归来的火神大我等人一起参加高中联赛，同自己初中队友们进行较量的故事。本作品可以说是《周刊少年JUMP》自《灌篮高手》之后最为成功的篮球漫画，而个性丰富、英俊帅气的主角们也引发了无数女性粉丝的尖叫，甚至于在受众方面已经可以定义为“女性向”作品了。 【主要声优】 黑子哲也：小野贤章 火神大我：小野友树 黄濑凉太：木村良平 绿间真太郎：小野大辅 高尾和成：铃木达央 青峰大辉：诹访部顺一 桃井五月：折笠富美子 紫原敦：铃村健一 冰室辰也：谷山纪章 赤司征十郎：神谷浩史 相田丽子：斋藤千和 日向顺平：细谷佳正 木吉铁平：浜田贤二 小金井慎二：江口拓也 伊月俊：野岛裕史 笠松幸男：保志总一朗 土田聪史：井上刚 相田景虎&旁白：三木真一郎 武内源太：安元洋贵 津川智纪：古岛清孝 岩村努：吉开清人 春日隆平：早志勇纪 花宫真：福山润 福井建介：石川界人 阿历克斯加西亚：甲斐田幸