1905电影网讯 作为迪士尼2016年动画收官之作，动画冒险喜剧《海洋奇缘》（Moana）日前宣布定档11月25日，同步北美公映，影片由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马打造。虽然目前公开的定档预告片只有短短一分钟精彩片段，少女莫阿娜与半神毛伊在探险途中的惊险刺激却不含糊，十八般武艺开启“花式闹海”。而由金牌制作班底打造的炫目特效也引起影迷广泛关注，对影片期待值大增。金牌团队打造炫目特效 赶超《疯狂动物城》《超能陆战队》《海洋奇缘》是迪士尼动画工作室出品的第56部动画作品，同时也是迪士尼2016年动画收官之作。作为年底压轴之作，无疑需要过硬的影片品质，《海洋奇缘》自然是汇聚了各方面最优秀班底。影片由罗恩·克莱蒙兹（Ron Clements）、约翰·马斯克（John Musker）两大导演联手执导，两人曾创造《小美人鱼》、《阿拉丁》、《公主与青蛙》等多部迪士尼的经典动画作品。特效则由《疯狂动物城》、《超能陆战队》、《冰雪奇缘》原班人马操刀。为了让观众有身临其境的体验，电影制作组的细致程度可谓是细思极恐，整部电影中出现了超过60种的植物，其中包括很久以前由波利尼西亚人带来的植物。而除了前期大量的勘探与采风，制作团队甚至还特地拿来了艺术执照，因为有时他们需要给一些多年后可能就不复存在的海岛区域增添一些额外的色彩。对于少女莫阿娜世代生活的岛屿，也早在命名前就已经开始进入设计制作阶段。为了协调雄伟的外形与拍摄角度，制作团队甚至不得不重新规划岛屿尺寸，让它既能显得和看起来一样高，同时又能呈现出整个岛屿的外形。正如艺术指导伊恩·古丁所说“麻烦一直不断”，而从曝光片段来看，最终的炫目效果已成为影片品质的最好证明。上天入地新鲜刺激 十八班武艺“花式闹海”除了高度还原的大洋州风情，和活灵活现的人物形象，影片的高水准视效还体现在逼真的水体特效，以及少女莫阿娜与半神毛伊花样百出的“花式闹海”。影片逼真的水体特效经得住各种天气的考验，细密的雨滴与狂风骤雨下的波涛诡谲，将观众体验与少女莫阿娜的艰辛无缝衔接。而半神毛伊时而幻化成雄鹰展翅，转瞬又将少女莫阿娜扔入水中，让人摸不着头脑。面对凶狠的椰子军团与岩石怪，两人在拌嘴逗笑中可谓秀出了十八般武艺，开启“花样闹海“，誓将揭开这片大洋前所未有的谜底。《海洋奇缘》将于11月25日于北美同步登陆全国2D/3D/中国巨幕，为观众带来2016年最波澜壮阔、最打动人心的传奇！一段令人难忘的冒险旅程即将上演！

科波拉退出《小美人鱼》剧组1905电影网讯 一年之前，有消息透露索菲亚·科波拉将会执导经典童话改编的真人电影《小美人鱼》。不过从此之后，该片就杳无声息。近日，又有消息传来，称科波拉已然退出了《小美人鱼》的剧组，不再担任影片的导演。加之在科波拉之前就已经离开剧组的乔·怀特。这个安徒生的经典童话改编而来的电影，已经更换了两位大牌导演，却依旧没有开拍。 在科波拉之前，英国导演乔·怀特曾经是《小美人鱼》的导演人选。但是他当时正在忙于拍摄新版本的《彼得·潘》，分身乏术。而环球公司却不希望等他拍完了《彼得·潘》之后再回来拍摄《小美人鱼》，所以就另觅导演人选了。很显然，在当时环球相中了科波拉，成为了本片的导演。很显然，在科波拉的指导下影片将会拥有一种完全不同的气质和故事主线，这部电影很有可能会被拍摄成一部文艺片。但是，环球公司也不希望本片会变成一部在商业市场上无人问津的作品。所以，为了保证影片的文艺性质，又为了保证影片的商业元素，该公司找来了《剪刀手爱德华》、《圣诞夜惊魂》、《黑骏马》、《僵尸新娘》等影片的编剧卡罗琳·汤普森来执笔影片的剧本。而根据报道，这部电影将会被打造成一部适合孩子们观看的影片，影片会有一个四等分的结构，在每个章节中，影片的风格和气质会有所调整。现如今，科波拉离开了剧组，具体原因不详，不过创作分歧的可能性很大。 《小美人鱼》又译《海的女儿》，是安徒生童话故事中的经典之作。讲述了一个美人鱼燃烧生命、拥抱爱情，最终变成气泡的故事。从严格意义上说，这个故事并不是给孩子们准备的。如何改编整个故事，是重中之重。

【环球网综合报道】据美国《纽约每日新闻》10月20报道，第56部迪士尼动画片《摩拉湾》将于2016年底在各大影院上映，这是迪士尼公司首次尝试利用计算机视觉设计技术制作的一部喜剧冒险动画长片。该片是根据史上第一部纪录片《摩拉湾》改编而成，讲述了一个为了实现祖先寻宝梦的勇敢少女在南太平洋寻找传奇之岛的冒险故事。据悉，该片由罗恩?克莱门茨(Ron Clements)和约翰?马斯克(John Musker)这一黄金组合指导。他们作为传统2D动画片的领军人物，制作了多部传世经典之作，如我们百看不厌的《小美人鱼》、《阿拉丁》以及《青蛙与公主》。这一次，他们大胆开辟新领域，冲击利用计算机视觉设计技术制作动画片。作为《摩拉湾》的导演之一，马斯克在谈及该片时说，“主人公莫阿娜(Moana)是一个永不服输、充满无限激情的梦想家，她的生命与海洋有着如此独特而密切的联系。她是一个值得我们称赞的伟大人物，我们真想立刻就把这个经典角色呈现在大家的眼前。”(实习编译：张晗 审稿：李宗泽)

《冰雪奇缘》将于2月5日上映迪士尼第53部动画长片《冰雪奇缘》即将于2月5日上映。上周，导演克里斯-巴克和动画总监利诺-迪萨沃在迪士尼北京办公室与中国媒体进行了一次越洋视频连线群访。刚在金球奖上斩获最佳动画电影奖的两人还在现场展示了刚刚拿到的金球奖奖杯，并分享拍片趣闻。而总监利诺还表示，在做完这部围绕两个女孩展开的歌舞片之后，将会首度与漫威合作，拍摄《超能陆战队》(Big Hero 6)。据悉，该片将于2014年11月上映，是迪士尼2009年买下漫威公司后，推出的首部以漫威漫画人物改编的大片，由《小熊维尼》的导演唐-霍尔(Don Hall)执导，其中的角色都是比较冷门的漫画人物。网上资料显示，故事发生在旧金山与东京，主角是14岁的科技神童Hiro Hamada，他认识了一个名叫Baymax的充气医疗机器人，负责治疗照顾Hiro，Hiro将Baymax打造成了一个“超级机甲机器人”。后来，Hiro的新发明被坏蛋偷走，为了阻止罪犯，Hiro决定和另外几个毫无经验的伙伴共同组建“六大英雄” 联盟。这部电影不但结合了漫威和迪士尼的两大团队， 还融合了中西方的文化特点，值得期待。搜狐娱乐 ：为什么会选择改编安徒生的《冰雪皇后》？克里斯-巴克 ：书中的冰雪皇后很迷人，此外，迪士尼此前还没未制作过一部设定在冰雪世界中的动画片，况且冰雪本身就是个神奇的元素。搜狐娱乐 ：在制作这部电影时，原本是想用手绘的形式进行创作，但最终还是用了CG和3D，为何有这样的改变？克里斯-巴克 ：制作这部影片花费很多年的时间，筹备过程中，我们都在不断调整方式。最后我们觉得，冰雪世界更适合用CG和3D技术呈现。总之还是那句话，在漫长的制作过程中有改变再正常不过。搜狐娱乐 ：迪士尼的每一部动画片都会采用一些全新技术，比如《长发公主》对公主头发的处理，那么这部影片中的最大突破是什么？利诺-迪萨沃 ：主要围绕面部肌肉的运动来做的细化。片中有许多人物的特写镜头，充分体现了各个角色的特色。精湛的表演才能造就精美的动画，因此要让我们的动画师把自己当做演员，从他们的视角思考，我们会把演员与动画师叫到一起，让他们研究学习演员表演时候的面部动作。克里斯-巴克 ：这次我们开发了一些新的脸部设备，它能更好地捕捉到演员们的表演和表情。搜狐娱乐 ：听说为影片配音的克里斯汀-贝尔小时候曾录制了几首《小美人鱼》中的经典歌曲，请问这是否令她更顺利地获得了片中安娜公主一角？克里斯-巴克 ：那其实是她在获得这一角色之后才告诉我们的。克里斯汀是我们的首选，我们很喜欢她的声音，她的幽默感与魅力，当然最惊艳的就是她的唱功。我们都知道她是因喜剧而走红的，但她其实也接受过一流的声乐训练，所以试镜时她的表演一下就把我们都震住了。搜狐娱乐 ：《冰雪奇缘》获得了第86届奥斯卡最佳动画长片和最佳原创歌曲两项提名，你们对于小金人有怎样的期待？克里斯-巴克 ：能够被提名已经是件很棒了，虽然人们通常会把这项荣誉放到某一个人身上，但我觉得这是对于一个团队努力的肯定。既然能够入围这两个奖项，也说明奥斯卡注意到了我们作为团队的努力。搜狐娱乐 ：最后请两位谈谈未来的规划吧。利诺-迪萨沃 ：目前我正在制作11月上映的动画新片《超能陆战队》，这也是迪士尼与漫威在大银幕上的首部“联姻”之作。克里斯-巴克 ：接下来我会先休假，像雪宝一样找个温暖的地方放松一下，以后可能接着提交新片的创意，没准还会与詹妮弗继续合作，但都还没确定。

继《大圣归来》冲击奥斯卡、有望成为中国第一部获提名的动画点燃国民热情后，又一部参评第89届奥斯卡的电影片将与中国影迷结缘。在加拿大影响力堪比《西游记》的3D冰雪动画大片《冰雪大作战》（《Snowtime！》）已经入围第89届奥斯卡最佳动画长片和最佳原创电影歌曲两项评选。就目前的基础来看，《冰雪大作战》极有可能续写《冰雪奇缘》在第86届奥斯卡上一举拿下最佳动画长片和最佳歌曲两项大奖的辉煌。同时，这也意味着《冰雪大作战》主唱席琳·迪翁，有望继《泰坦尼克》后再度冲击奥斯卡。加拿大国民成长标配《冰雪大作战》有望引进中国3D冰雪动画大片《冰雪大作战》（《Snowtime！》）源自加拿大非常经典的真人同名电影，1984年10月在加拿大上映时，这部冒险喜剧电影就非常适合家庭观影，可谓男女老少通杀。它在加拿大的影响力堪比中国《西游记》，可谓每个国民的成长标配，以至被倍受翻拍潮推崇。原版电影《冰雪大作战》在全球的影响力也很惊人，30年前就曾轰动全球，在超过125个国家上映，并获得国际上高达18个奖项。和中国名著《西游记》不断被演绎成各类型影视、不断被翻拍一样，这次加拿大重新翻拍3D冰雪动画大片《冰雪大作战》，该片在加拿大一上映，即荣膺国产电影票房冠军。深圳电影制片厂有限公司总经理解伟在接受采访时表示：“我们看重电影《冰雪大作战》在温暖搞笑的故事中，传递给孩子们成长过程需要建立的价值观，这也是深刻触动全球观众的燃点。正是这点引燃加拿大票房，引燃美、法等多个国家无数的家庭。我们也想将这温暖的燃点传递到中国。”3D冰雪动画大片《冰雪大作战》能否勇夺两项奥斯卡席琳·迪翁能否梅开二度犹记得3D冰雪动画大片《冰雪奇缘》勇夺86届奥斯卡最佳动画长片奖后，获奥斯卡最佳歌曲奖的主题曲《letitgo》也在全球走红。1934年，第7届奥斯卡开始设立最佳歌曲奖，要求歌曲必须“第一次用于电影中”才有资格入围。从第7届的《TheContinental》到第86届《冰雪奇缘》主题曲《letitgo》，近一世纪的时光悠悠而逝，电影故事或许已经慢慢模糊，但那些经典的主题曲依然余音绕梁，时刻将我们在电影的旋律中点燃。纵观历届奥斯卡最佳原创电影歌曲奖榜单，有个有趣的发现，最佳动画长片几乎占据半壁江山——第86届的《冰雪奇缘》、第83届的《玩具总动员3》、第74届的《怪物公司》、第71届的《埃及王子》、第67届的《狮子王》、第65届的《阿拉丁》、第64届的《美女与野兽》、第62届的《小美人鱼》……几乎每两到三届就有一部奥斯卡最佳动画长片勇夺最佳原创电影歌曲奖，按着这样的概率。第89届奥斯卡最佳原创电影歌曲奖被3D冰雪动画大片《冰雪大作战》收入囊中的概率非常大。如果《冰雪大作战》斩获最佳动画长片和最佳原创电影歌曲，那么本届奥斯卡还有一大噱头——席琳·迪翁继《泰坦尼克》后梅开二度。1998年第70届奥斯卡，席琳·迪翁凭借《MyHeartWillGoOn》一战成名。这次她为《冰雪大作战》献唱的主题曲《L‘hymne》又入围第89届奥斯卡最佳电影歌曲评选。20年来，席琳·迪翁为电影演唱两首主题曲，如果都能拿下奥斯卡，相信不止全球歌迷要接力狂欢，第89届奥斯卡也会因而赚足话题。《冰雪大作战》与《疯狂动物城》、《小王子》同场角逐好莱坞动画片的历史非常悠久，但奥斯卡设置“最佳动画长片奖”却是从2002年第74届才开始。自从设立这个奖项以来，获奥斯卡最佳原创电影歌曲奖的动画片无一例外，都获得当年最佳动画长片。比如：第74届第一部获奥斯卡最佳动画长片奖的《怪物公司》。虽然至今中国无一部动画片提名奥斯卡，但几乎所有获奥斯卡奖的动画长片都相伴了中国一代代孩子们的成长。从《小美人鱼》到《阿拉丁》，从《狮子王》到《玩具总动员3》……可以说，奥斯卡最佳动画片之于中国影迷即遥远又情深。在亚洲地区，拿过奥斯卡最佳动画长片的唯有宫崎骏，他凭借《千与千寻》斩获第75届奥斯卡金像奖。此外他的《哈尔的移动城堡》和《起风了》曾获奥斯卡提名。或许就是因为这遥远的企盼，令每一部奥斯卡最佳动画长片都能在中国影市上大获全胜。那么，3D冰雪动画大片《冰雪大作战》能否斩获最佳动画长片和最佳原创电影歌曲两项奥斯卡大奖呢？能否续写《冰雪奇缘》的火爆票房呢？从近年奥斯卡最佳动画长片获奖情况来看——2015年《超能陆战队》、2014年《冰雪奇缘》、2013年《勇敢传说》、2012年《兰戈》、2011年《玩具总动员3》，最佳动画长片基本上是被迪士尼以及被收购前的皮克斯所包揽。这意味着3D冰雪动画大片《冰雪大作战》要冲击两项奥斯卡大奖还有很艰险的路。今年，美国的《愤怒的小鸟》、《海底总动员2：多莉去哪儿》、《冰河世纪5》、《功夫熊猫3》、《疯狂动物城》，和日本的《最终幻想15：王者之剑》，以及法国的《小王子》等，都是《冰雪大作战》的强劲对手。本届奥斯卡将于明年2月26日在好莱坞高地杜比剧院举行，提名名单下月24日宣布。3D冰雪动画大片《冰雪大作战》有望在奥斯卡热度再袭时来中国，它能否收获奥斯卡和影市的双赢，我们不妨拭目以待。

《冰雪奇缘》中美轮美奂的雪景是迪士尼手绘实力的强大展现。 （资料）截至昨日，已收获金球奖最佳动画宝座的今年奥斯卡最佳动画提名片《冰雪奇缘》内地票房正式过亿。由于中国内地票房大卖，该片在7周后再度夺回北美影片海外票房冠军宝座。此前，这部迪士尼工作室最新出品的动画长片已超越《狮子王》3.12亿美元的北美成绩（不含复映），创下迪士尼动画有史以来的最高票房纪录。从1994年的《狮子王》到现在的《冰雪奇缘》，两个冠军间的20年，正是百年老厂迪士尼经历了一段从辉煌到低迷再到重塑辉煌的奇缘。守旧，让古稀迪士尼优势渐失1937年出品的 《白雪公主和七个小矮人》是电影史上第一部动画电影长片，自此，奠定迪士尼动画王国数十年的霸主地位。公主和王子的童话故事加上载歌载舞的表现形式，构成观众熟悉的迪士尼动画风格。1994年，迪士尼第32部动画长片《狮子王》横空出世，全球票房收入超9亿美元，在迪士尼动画工作室出品电影中稳居第一 （含3D复映票房）。《狮子王》之后，迪士尼又推出多部歌舞类动画影片。但随着皮克斯、梦工厂等新动画厂牌崛起以及新的制作技术出现，迪士尼动画的优势逐渐丧失。1995年，皮克斯工作室制作全球首部全CG（电脑图像生成技术）动画影片《玩具总动员》，不再改编童话、主角也不再开口唱歌，由迪士尼代理发行的该片全球票房3.6亿美元，超过同一年迪士尼的“亲生子”——手绘动画《风中奇缘》。2001年，梦工厂出品的《怪物史瑞克》一举拿到奥斯卡首个最佳动画长片奖，这是对迪士尼为代表的童话模式的直接颠覆和恶搞。尝新，《冰雪奇缘》跳动转型心脏《冰雪奇缘》上映前，舆论对该片并不看好，王子与公主的童话故事、百老汇歌舞剧的表现方式，似乎都是拍烂的“老梗”。而在影片上映后，观众惊喜地发现，《冰雪奇缘》跳动着一颗转型的心脏，从故事到表现形式，很迪士尼又很不迪士尼。故事灵感取材于安徒生 《冰雪女王》的《冰雪奇缘》，将童话变得更具现代性：影片主题不再是爱情，而是姐妹之间血浓于水的亲情。和所有迪士尼影片一样，爱是解决一切问题的方法，但角度焕然一新，亲情取代了公主与王子的一见钟情。“公主与王子从此幸福地生活在一起”是童话故事最常见的结局，但限于容量和小观众群体的认知能力，动画影片很少探讨爱情背后的理性，这让公主与王子的故事往往陷入陈词滥调。《冰雪奇缘》从姐妹情入手，虽也有王子和爱情的“插花”，但主线却是两个女孩的姐妹亲情碰撞，新颖的角度令这部看似很迪士尼的影片脱离了公主戏的俗气，有了独特的味道。对此，迪士尼动画工作室执行副总裁安德鲁·米尔斯坦总结，在新元素和经典故事元素之间实现的平衡，让影片发挥出了最高水平，这也是影片如此受欢迎的原因。除了故事元素的结合，从2010年的《魔发奇缘》起，迪士尼动画也在找寻CG技术与迪士尼代表的手绘风格的融合。《魔发奇缘》的CG画面有着如油画般的风貌，《冰雪奇缘》中美轮美奂的雪景则是迪士尼手绘实力的强大展现。融合，不丢绝活会走市场夺回王座《冰雪奇缘》内地上映前，25种语言演唱的该片主题曲《let it go》已在网络热传，该片原声带也受到追捧。有影迷评价，和其他动画工作室相比，迪士尼最独特的地方是什么、自己代表着什么，他们比谁都清楚，没有创新就不会前进，但同时也不能丢掉自己的文化传统。每当观众想起经典的迪士尼动画，音乐往往是第一个回忆起的元素。比如《小美人鱼》的《Part ofYourWorld》，《狮子王》的《Circle of Life》，迪士尼乐园里总在单曲循环的 《A Whole NewWorld》……而《冰雪奇缘》正是迪士尼又一次对音乐剧式动画电影的拥抱和升级。不仅配音演员都有音乐剧基础，影片原创音乐就是按照音乐剧模式编写，直接用歌曲对话，用歌词推动剧情。而这种拥抱和升级，恰是迪士尼对传统的继承和发展。事实上，在接连收购皮克斯动画、卢卡斯影业之后，迪士尼动画已不只代表“迪士尼工作室”出品，文化基因的融合和细分化的出品路线，保证了迪士尼既能出产原汁原味的歌舞式动画，也能维持迪士尼动画王国的不败地位。在《冰雪奇缘》长达数分钟的片尾字幕最后，人们看到迪士尼式的幽你一默，“迪士尼声明：本片中克里托夫表达的‘所有男人都吃鼻屎’并不代表迪士尼公司及制片人的观点与立场”，随后，标志性的米老鼠厂标跃上银幕。传统与革新的融合让人在102分钟的正片之后会心一笑。当然，《冰雪奇缘》绝非完美，但对中国电影人和动画企业来说，如何保持品牌活力，《冰雪奇缘》背后的奇缘值得学习和剖析。