据日本媒体报道，为纪念宫崎骏获得奥斯卡终身成就奖，11月21日日本台在周五晚间档播出动画电影《千与千寻》，虽然是第七次在电视上播放，但该片人气仍然很高，收视率高达19.6%。2001年7月上映的《千与千寻》曾荣获奥斯卡最佳长篇动画奖，影片讲述十岁少女荻野千寻和父母搬家时中途迷路，误闯进一个人类不该进入的小镇，千寻的父母因贪吃被变成了猪，而她在白龙的帮助下给澡堂老板汤婆婆打工，经历各种困难拯救父母。该片票房收入高达304亿日元(折合人民币约15.8亿元)，是日本历代票房史上的冠军，2003年还得到奥斯卡最佳长篇动画称号。2003年1月24日该片在日本台播出时拿到了46.9%的惊人收视，从2012年7月6日至今该片已经在电视上播出七次，这次的成绩比2012年播出时收视更高，可见该片的人气之高。为了满足粉丝要求，日本台这次延长节目时间，在《千与千寻》正片播出前还播放了一段视频，包括1997年上映的《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》和2013年上映的《起风了》等作品的片段，追寻大师的足迹。

由日本知名体育报纸《日刊体育》和艺人事务所石原Promotion联合主办的第29届日刊体育电影大奖石原裕次郎奖日前公布了获奖名单，并将于12月28日在东京举办颁奖典礼。执导人气动画电影《你的名字。》的新海诚导演收获了该奖项的导演奖。据悉，这是新海诚首次获得日刊体育电影大奖的导演奖，同时新海诚也是自1997年凭借《幽灵公主》获奖的宫崎骏以来，首次获得该奖的动画导演，成为了斩获该奖项的动画导演第二人。对此，新海诚表示：“能够作为动画导演获奖是我的荣幸。让我感到骄傲的并不是获奖，而是能够让观众们觉得‘看了一部好看的作品’。”在观众群体方面，《你的名字。》这部电影尤其受到30岁以下的年轻人欢迎，对此新海诚导演表示：“他们是会把动画当成人生必需品的世代。我希望这个故事能够教会一些他们在学校和家庭中学不到的东西。”而目前《你的名字。》在日本国内的票房已经突破200亿日元（约合人民币12.2亿元），成为日本影视上仅次于宫崎骏《千与千寻》的日本国产电影。对此，新海诚则表示：“是宫崎骏先生这样具有很强作家性的导演开拓了动画的受众层。”同时他也对宫崎骏导演等老前辈表达了感谢。

宫崎骏的画像和他创作过的各种角色 当地时间9月1日，作为第70届威尼斯电影节主竞赛单元的入围影片，宫崎骏新片《起风了》在丽都岛进行了首映仪式。因为身体抱恙，宫崎骏先生并未亲临现场，而吉卜力工作室主席星野康二先生在新闻发布会上宣布了一个令人震惊的消息：在《起风了》之后，宫崎骏将不再拍摄长片。宫崎骏今年72岁，1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室。从事动画多年，宫崎骏及旗下的吉卜力一直坚持手绘2D动画，并为世人供奉了《龙猫》、《千与千寻》、《风之谷》、《悬崖上的金鱼姬》等诸多脍炙人口的经典作品。在宫崎骏宣布隐退的当下，让我们以关键词的形式，串联起他50年低调却荣耀的半生吧。情结：漫画与飞机宫崎骏的父亲经营着一家军工性质的飞机工厂，从理论上来说，他是个富二代。但由于身体不好，即便幼年享受着极度自由的环境，他也没堕落成一个游手好闲的纨绔子弟。少年时期的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件就是飞机。所以很好理解，漫画和飞机这两个原本风马牛不相及的名词，为何会成为他日后割舍不掉的情结。早在大学时代，宫崎骏便表现出对漫画的惊人迷恋。由于大学里没有漫画社，他加入了跟漫画社最接近的儿童文学研究会，社员据说只有他一人。这段时间，宫崎骏的漫画特别高产，还向贷本漫画社投过稿。日后，宫崎骏的名作之一《风之谷》，便是根据自己的漫画改编而来。此外，创意来源于安徒生童话的《悬崖上的金鱼姬》，也跟他加入过儿童文学研究会的经历脱不了干系。当然，漫画生涯对宫崎骏最大的影响，就是让他崇尚2D手绘动画的制作。《悬崖上的金鱼姬》全片共使用17万幅手绘图，由70名员工合力花费一年半时间完成。现在你总能理解，为何宫崎骏的导演作品总是创作奇慢了吧。至于对飞机乃至飞行器的沉溺，就相对比较直观了。吉卜力工作室的名字，便源于二战时期一款意大利侦察机。而《红猪》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》等片，都毫不避嫌地表达了宫崎骏本人赤裸的飞行情结。标识：少女与环保宫崎骏作品大家都很熟悉，各种解读文本也很多，再聊难免老调重弹。他作品中更有意思的东西，反倒是一些“惯性”创作理念，比如总是以少女为主角，总是在聊环保理念。宫崎骏的少女主角代表作毫无疑问是1984年的《风之谷》，谈到为何不把娜乌西卡这个强力战士设计成男性，宫崎骏的回答是，“男性过于好斗，娜乌西卡显然不能那么肤浅。”这句话自此成了宫崎骏作品的标签，除了《天空之城》等少数几部作品，大部分的宫崎骏作品，都在讲着一个小女孩如何带着纯真抵抗世界的故事。环保理念的植入，也一直是宫崎骏电影的母题。《风之谷》的灵感来源于水俣湾汞污染，《千与千寻》讲的则是浪费粮食要受到惩罚的简单道理。值得一提的是，虽然龙猫等一系列经典形象证明，宫崎骏作品中从来不乏想象力，但他笔下的主角却始终都是相貌普通、能力一般的寻常角色。宫崎骏自己解释说，这样做的目的是，“孩子们看完片子后会相信这个故事，因为主角跟他们一样，都是普通人。”从这点来看，美式动画的猎奇设置和并不落下风的想象力，对比宫崎骏，还是欠缺了一些人文关怀。本人：低调且古怪不要被宫崎骏温暖的作品给骗了，他本人可不是那种笑眯眯的和蔼老人。这倒不是说他脾气不好，而是他因为固执而有点儿捉摸不透。宫崎骏给世人最大的印象就是低调。《哈尔的移动城堡》在北美上映前后，老人家随便找了个理由，便全程缺席宣传。算是他人生最高顶点的《千与千寻》，当年上映时得到了首相的捧场，但回过头，宫崎骏一点面子不给，公开批评人家当众念错字的糗事。采访宫崎骏也不是件易事，因为他鲜少接受采访，而且总是能够弄得采访者灰头土脸。曾经有记者想拍马屁，在采访过程中表示，自己和孩子一遍遍看他的动画，结果被宫崎骏一顿批评，“我的片子最好不要看超过两遍，孩子花太多时间在电影上不是好事，这会让他们忽略现实世界”。可以想象，在宫崎骏身边生活，会是怎样的高压体验，这一点他的儿子宫崎吾朗肯定最清楚。吾朗导演处女作上映时，曾被宫崎骏当众批评制作糟糕，两人关系最差时，甚至迎面走路要绕道而行。但我们说了，这是宫崎骏的固执，他绝对不是个坏脾气的人，《悬崖上的金鱼姬》，就是宫崎骏以自己儿子的经历创作的动画。至于环保思想，也是宫崎骏在现实中常提及的东西。他甚至曾经半开玩笑地说，“我想看到东京被大海淹没，NTV(日本电视公司)的电视塔成为孤岛。我想看到曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界”。>>点击观看宫崎骏经典作品回顾展<<宫崎骏导演作品年表及简评：1979年《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》宫崎骏动画长片处女作，根据同名电视动画改编，但却是全新的独立故事。片中的欧式建筑风格，在以后的《天空之城》、《红猪》、《哈尔的移动城堡》中均有展示。1984年《风之谷》根据宫崎骏自己的同名长篇漫画改编，宫崎骏的少女设定和环保理念开始呈现。但影片在北美发行时删减了整整21分钟，另宫崎骏本人十分暴怒。1986年《天空之城》吉卜力工作室的开山作品，灵感来源于《格列佛游记》，片中飞行机器人的设计灵感则来源于雨燕。影片融合了蒸汽朋克、飞行古堡等西式风格，对《红猪》、《哈尔的移动城堡》等片有巨大影响。1988年《龙猫》宫崎骏本人最满意的作品，也是其职业生涯最经典的代表作之一。1989年《魔女宅急便》根据日本作家角野荣子同名作改编，也是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。之所以会挑战该题材，是源于宫崎骏在岳父家中消夏时，跟小女孩们一起阅读的体验。1992年《红猪》宫崎骏曾经在采访中表示，《红猪》是最有其本人性格特色的电影，重补拍续集的他，甚至还想过拍《红猪2》。影片根据宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事改编而来，原作只是一个名叫《飞空艇时代》的短篇。1997年《幽灵公主》宫崎骏短期隐退后复出首作，吉卜力工作室制作经费最高的作品，票房收入也打破日本本土纪录。此后不久，被当作接班人培养的近藤喜文导演过劳而死，宫崎骏的隐退计划被迫延迟。2001年《千与千寻》宫崎骏第一部成功打入西方、并广受世界范围赞誉的作品。它不仅超越《泰坦尼克号》成为日本最卖座电影，而且拿下奥斯卡最佳动画长片奖等多个国际大奖。2004年《哈尔的移动城堡》根据戴安娜·维尼·琼斯同名作品改编，同样入围了奥斯卡最佳动画长片的提名。2008年《悬崖上的金鱼姬》吉卜力重返手绘的复古大作，拍摄来源于吉卜力成员集体度假时休憩的小城旅馆，灵感则来自安徒生童话。拍片期间，宫崎骏已觉身体不适，每周要定期做三次按摩。2013年《起风了》宫崎骏正式隐退之作。

·久石让：被誉为“东方威廉姆斯”的日本动画配乐大师·宫崎骏：日本动漫电影的领军人物·十部最经典的电影，十首气势磅礴的交响组曲，七首脍炙人口的歌曲·八十人的交响乐队，超大屏幕精彩电影画面的的视觉享受·绝对超值的视听盛宴《千与千寻――久石让-宫崎骏电影原声大型视听交响乐音乐会》自在星海音乐厅成功首演以来，成为热门话题，创造了场场一票难求的票房神话，应众多喜爱宫崎峻动画的乐迷们的强烈要求，主办方将于2014年12月12日在星海音乐厅再次举办音乐会，以满足宫崎峻和久石让的乐迷们。被独家授权从宫崎骏和久石让合作的最精彩的十部电影中选取经典音乐片段，编配整合为十首交响组曲。届时，《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《猫的报恩》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《再见，萤火虫》以及宫崎骏的最新力作《悬崖上的金鱼姬》的原声音乐，将伴随着精彩的电影画面扑面而来。《千与千寻――久石让-宫崎骏动漫原声视听大型交响乐音乐会》已经先后在北京、上海，广州、深圳、长沙、武汉、天津等大城市演出了五十多场，将宫崎骏的代表作品中最为大家喜爱、最优美动听、最令人感动的经典音乐呈现给热爱宫崎骏久石让的影迷和乐迷，届时，《天空之城》、《千与千寻》、《魔女宅急便》、《风之谷》、《猫的报恩》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》、《再见，萤火虫》、《悬崖上的金鱼姬》中的一幅幅精彩画面伴随着温馨、浪漫而又大气磅礴的交响音乐的震撼效果迎面扑来，对于喜爱“宫崎骏电影配乐”的观众来说，无疑是一次视觉和听觉的绝佳享受。十部最经典的电影，十首气势磅礴的交响组曲，七首脍炙人口的歌曲，八十人的交响乐队，超大屏幕精彩电影画面的的视觉享受。一次绝对超值的视听盛宴。这一夜，宫崎骏、久石让将带着我们，乘着娜乌西卡的飞行器穿越过风之谷，徜徉在幽灵公主出没的、萤光闪烁的山林中，再搭乘安静的旧式火车滑过寂静水面，奔向奇妙的神隐之乡……视听音乐会精彩看点：一、音乐完整：久石让在电影中根据剧情所做的配乐，有时仅仅只是几个乐句，不能形成完整的段落，此次编配把散落在电影里的主题音乐和乐句整合编配成一首首完整的交响组曲，就像把棵棵珍珠穿成一条美丽的项链，更加绚丽夺目！二、配器丰富：八十位演奏家组成的超大的演出阵容，完美的演绎了音乐会不同情趣的丰富内容，木管乐器的轻柔，欢快与俏皮，弦乐器的优美、哀怨和急速的紧张，铜管乐器的雄浑与壮丽，将每一首乐曲都表现的多姿多彩！当《天空之城》里的空中城堡出现在大屏幕时，交响乐团百乐齐鸣，与画面完美的结合震撼了每一位现场的观众。三、音画俱佳：《天空之城》中的爱尔兰民谣；天真、充满童趣的《龙猫》音乐；《小魔女宅急便》中糅合吹管乐与美国乡村音乐的民谣风格；极具日本传统音乐的《幽灵公主》；音乐色彩斑斓又不失大和民族的特色的《千与千寻》……经过交响乐团的演绎，弥散着时代的空灵与神秘。精彩的电影画面让你重温一个个曲折的故事，震撼心灵的优美音乐把你的思绪带入一个浪漫且充满梦幻色彩的童话世界。四、轻松易懂：这场音乐会每次演出都深受广大观众的喜爱，通过音乐和画面的结合，使得大家重温了八部经典，通过精心剪辑的精彩画面，加深了观众对片中音乐的理解，有位年轻的观众说：她是第一次现场听交响音乐会，还生怕自己听不懂，没想到不但完全听懂了，而且一下子喜欢上了交响乐。五、歌曲动听：《天空之城》《千与千寻主题歌》《世界的约定》《青春永驻》《幻化成风》《幽灵公主》温馨感人与动漫电影里的气势宏大的交响配乐形成鲜明对比的是几首温馨感人的歌曲《天空之城》《千与千寻主题歌》《世界的约定》《青春永驻》《幽灵公主主题歌》《幻化成风》。音乐会还特别邀请了专业歌手为现场观众深情演绎熟悉的经典歌曲，重温影片里的浪漫情结。时间：2014.12.12地点：星海音乐厅交响乐厅票价：100\180\280\380\480\VIP(580)情侣套票699（2*380）合家欢套票799（3*280）电话：38065181 38065182指挥：张冰冰 演奏：广东珠江交响乐团原标题：千与千寻 久石让-宫崎骏动漫原声大型视听交响乐音乐会来源：21CN娱乐

日本视频网站“NICONICO动画”决定，将于9月6日向全球直播“吉卜力工作室 宫崎骏监督隐退记者会”，时间为当地时间9月6日周五下午14时（北京时间下午13时）。在9月1日威尼斯电影节上，吉卜力工作室的星野康二社长宣布了著名动画导演宫崎骏即将从长篇动画电影制作中隐退。同时预告宫崎骏将于9月6日在日本举办发表会，亲自向媒体和粉丝宣布隐退。 宫崎骏导演曾经制作过《风之谷》《天空之城》《千与千寻》等名作的宫崎骏导演，是代表了日本的动画监督，被外媒评价为“日本的华尔特迪斯尼”，他的退休在海内外引起很大反响。随着宫崎骏的隐退，7月20日开始在日本上映，目前累计票房88亿日元的《起风了》也成为其最后的长篇动画电影。

被誉为是年度最佳3D太空片的《地心引力》即将与内地观众见面，当该片在北美口碑与票房双赢时，内地却迟迟不见引进的消息传来，几经波折，终于定档11月19日。回想历年来引进内地的外国电影，爆米花常在而佳肴甚少，太多的国外电影佳作无缘内地。究其原因，无外乎下面这六点。原因1：影片题材 代表作品：《断背山》、《米尔克》、《艺伎回忆录》想要进入内地市场，影片题材绝对是重中之重，暴力、血腥、情色尚能通过删减来回避，但影片题材有问题只能改个剧本重拍了。《断背山》和《米尔克》都是奥斯卡级别的作品，前者让李安拿到了最佳导演的殊荣，而后者则让西恩·潘荣获影帝，但两部影片共同的特点就是太过基情，如果说《断背山》还有唯美可言，那么《米尔克》则称得上是大胆露骨了。在还没有分级制度的内地市场，这样的影片着实无法上映。《艺伎回忆录》虽然和基情无缘，但是却犯了更大的错误，影片讲述的是一群日本艺伎的故事。话说Angelababy刚刚在《狄仁杰之神都龙王》中出演了一位官伎，过审；早些年张雨绮在《刀见笑》中同样饰演了一位类似的角色，也过审。但是《艺伎回忆录》里偏偏说的是日本的艺伎，纵使你启用了章子怡、巩俐、杨紫琼这样的当今华语女星大咖阵容，也抵不住强烈的民族情感。原因2：血腥暴力 代表作品：《斯巴达300勇士》、《无耻混蛋》、《杀死比尔》血腥暴力的影片向来能让人看得热血沸腾，但这样的影片往往被删减得最厉害，不过，总有那么几部逃过了删减的噩梦，因为他们压根就没法在内地上映，像上面提到的这三部代表作，如果把他们血腥暴力的部分进行删减，那么三部影片剩下的时间加在一起能凑够90分钟就不错了。《斯巴达300勇士》和《杀死比尔》不用多说，断胳膊断腿、血肉横飞的场面比比皆是，尤其是《斯巴达300勇士》中数段高速镜头下的战争戏，更是将暴力血腥上升到了极致。《无耻混蛋》虽没有这么血腥，但球棒削脑袋以及在人脸上刻字的情节着实让人大开眼界，这些都成为了影迷们津津乐道的话题。目前内地电影市场尚无分级制度，依照目前的审查标准，这类影片是肯定不过关的。就算分级制度启用，影片合法上映，这些让人看得血脉喷张的血腥大作也未见得能给社会带来正能量，这也注定了他们与内地市场无缘。原因3：某些事件 代表作品：《慕尼黑》、《逃离德黑兰》、《猎杀本·拉登》好莱坞盛产政治事件改编的影片，而且这类影片也颇受各大奖项的青睐。今年奥斯卡颁奖礼上，本·阿弗莱克的《逃离德黑兰》大获全胜，《猎杀本·拉登》也获得了多项提名，若是将前几年的《国王的演讲》和今年的《林肯》也算作半个政治片来看的话，近几年的政治题材电影可谓风光无限。还是那句话，管你得奖不得奖，你的故事有问题还是进不了内地市场，纵观大多数引进大作，能和真实国际事件挂钩的影片几乎没有，只有像《惊天危机》这种虚构的电影才能和观众见面。话说《惊天危机》中炸白宫、绑架总统的情节已经够严重了，但却依旧能够坚挺开画，反倒是《逃离德黑兰》、《猎杀本·拉登》这种没有太多离谱情节的佳作无法引进，看来太接近事实的片子并不能讨好内地市场。原因4：人性本恶 代表作品：《黑暗骑士》、《七宗罪》、《守望者》2005年，《蝙蝠侠》前传系列的第一部《蝙蝠侠：侠影之谜》在国内上映，时隔7年，完结篇《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》登陆内地市场，唯有口碑最好的第二部前传作品《蝙蝠侠：黑暗骑士》未能引进。分析原因，无非是第二部中的反派太抢眼，希斯·莱杰塑造的小丑堪称完美，在他身上，我们看不到从常人转变成大魔头的腐化过程，看到的只是一个邪恶的化身，而这样的邪恶光环让超级英雄变得黯淡无光。如果说《黑暗骑士》最终还是英雄的胜利，那么《七宗罪》和《守望者》则是罪恶的升华，《七宗罪》中犯人最终依靠警察的手凑成了七种原罪，将他的罪恶升华成了艺术。而《守望者》中没有一个真正正义的超级英雄，所有人都有自己的恶，最终的BOSS也是一位超级英雄，他希望世界和平，但却是通过核战争清洗人类的方法实现。在这两部影片中，正义都是输的那一方，尽管反派被消灭，但他们的目的已实现，其中的含义引人思考，但这种宣扬罪恶论的电影依旧无法引进。 原因5：漫天粗口 代表作品：《宿醉》系列、《8英里》、《无间道风云》这类影片想进入内地市场可谓难上加难，若是把所有的粗口进行静音处理，你基本上可以当默片看了。《8英里》是美国说唱巨星痞子阿姆的传记影片，影片中无论对白还是RAP均充斥这大量的粗口和黑话，这要是能引进内地，估计影片翻译连死的心都有了。《宿醉》系列虽然火爆全球，但是离我们还十分遥远，低俗的情节加上粗口构成了这部电影，换句话说这部电影的成功也脱离不了片中的各种粗口和荤段子，该系列每部的预告片都是限制级的，绝对的少儿不宜。《无间道风云》翻拍自港版《无间道》，根据细心的影迷统计，该片中出现了700多个Fuck，若都删减了岂不是一部默片……原因6：名额限制 代表作品：数也数不清每年内地市场引进的海外大片中，真正称得上佳作的其实就那么几部，像《盗梦空间》、《悲惨世界》这样的口碑佳作少之又少，如果抛开像《变形金刚》系列、《加勒比海盗》系列这样的大制作，剩下的作品只能用残羹剩饭来形容了，品味越来越高的影迷们自然也不会为这样的影片买单。这样的残羹剩饭越多，影迷错过的佳作也就越多，其实每年都会有很多符合引进条件的海外佳作，像已经被神话的《机器人总动员》和《千与千寻》这两部动画作品，以及《独立日》、《人工智能》这样的火爆大片，可能都因为引进数量有限，没能出现在内地的大银幕上。希望今后的引进片少一些残羹剩饭，多一些美味佳肴，让影迷们不再另辟蹊径，而是走进影院就能看到上佳的作品，毕竟电影院才是享受电影的地方。