《功夫熊猫3》电影全球主题曲《Try》由周杰伦担任音乐监制、周杰伦爱徒派伟俊担任作曲，方文山操刀中文歌词，歌曲国际范儿十足，以中国风饶舌集合流行摇滚，主题曲MV则清新欢快充满活力，周杰伦师徒大秀舞姿。今日片方曝光一款主题曲MV拍摄花絮，花絮中杰伦化身“记者”采访派伟俊，师徒俩一唱一和“揭秘”MV拍摄的幕后故事和片场趣事。中西交融 主题曲MV布景“神还原”《功夫熊猫3》最新曝光的主题曲《Try》MV花絮中透露，为了配合电影《功夫熊猫3》情节，MV导演特意将摄影棚变身复古唐人街，一边是要上映《功夫熊猫3》的欧美风戏院，另一边是中国风食堂，连电影中平先生的面馆都原封不动搬进摄影棚中，场景华丽壮观。据悉，MV场景足足花了四天的时间搭景，直到拍摄当天早上。高还原度令小派踏进摄影棚看到MV场景时惊呼：“好真实！这是《功夫熊猫3》真人版场景吧！”走进面馆的小派更立刻化身阿宝的鹅爸爸平先生，现场动手煮起面来，场面十分有趣。为展现中华文化，MV中也加入了舞龙舞狮等画面，周杰伦和派伟俊在唐人街中带领大人小孩等数十名舞者与乐手热闹开唱。另外，为还原唐人街的真实性，MV还专门搭设了唐人街中必不可缺的涂鸦墙面，并特别请涂鸦师傅将杰伦和小派的画像传神地画在墙上。花絮中，杰伦和小派也专门对涂鸦做了介绍。师徒情深 周杰伦惊喜送小派吉他MV中周杰伦和派伟俊所跳舞蹈为专门根据主题曲歌词延伸定制的“Fly舞”。为了跳好该舞，小派在MV拍摄前一周进行了密集的舞蹈排练，每天下课后就钻进舞蹈教室勤学苦练。MV拍摄当天，小派的舞蹈得到了师父周杰伦的力赞。这次是周杰伦与派伟俊师徒俩第一次合作拍摄MV，小派坦言与师父杰伦一起工作效率很快、很紧凑，也跟随师父学到了很多拍摄MV的小技巧。据悉，此次录制《功夫熊猫3》全球主题曲《Try》的录音室也来头不小，为好莱坞“金牌作曲家”、《功夫熊猫3》原声带音乐总监汉斯·季默位于圣莫尼卡的遥控制作公司。派伟俊为了录制主题曲只身单飞洛杉矶，受到众多美国制作人的鼓励，而两个小时就顺利录制完成更令制作人大加赞赏。当得知小派将前往洛杉矶录音时，贴心的师父杰伦便私下交代工作人员如果有适合小派的吉他或乐器就偷偷买给他，作为师父对徒弟近期表现很棒的奖励。正巧小派在洛杉矶乐器行看中一把吉他，工作人员便悄悄买下在小派返程当天才送给小派，一脸惊喜的小派得知原来是师父杰伦送的奖励时，立刻开心地拿出来自弹自唱，现在小派出席任何需要现场自弹自唱的活动都带着这把吉他出门，并将吉他取名为“阿辉”，期待自己带着阿辉一起大放光辉。师徒情谊令人羡慕。《功夫熊猫3》由Jennifer Yuh Nelson、Alessandro Carloni联合执导，滕华涛担任顾问导演。在新一集故事里，阿宝失散已久的亲生父亲突然现身，重逢的父子二人一起来到了一片不为人知的熊猫乐土。在这里，阿宝遇到了好多滑稽的熊猫同类。当拥有神秘力量的大反派天煞横扫神州大地，妄图残害所有功夫高手时，阿宝必须迎难而上，学着把那些热爱享乐、笨手笨脚的熊猫村民训练成一班所向披靡的功夫熊猫！影片英文版配音由杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章、兰德尔·杜克·金等明星加盟。中文版配音由黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂、肖央、朱珠、王太利、姜武、张国立、张纪中、郭子睿（石头）、黄忆慈（多多）等巨星助阵。

距离去年3月12日优酷、土豆突然宣布合并整整一年，远离人们视线的土豆网创始人王微宣布他“回来了”。3月13日，消息称王微计划下月在北京建立动画电影工作室，目前该创业项目已经获得了千万美元级别的投资。另据外媒报道，王微4月1日将成立一个动画电影工作室，制作面向国内市场的动画片。王微表示：“早在5年前我就想做了，但现在时间刚好。”他认为现在的电影分销环境、中国版权保护都有所改善。随着中国影院银幕数的增加，城市地区收入水平提高，投资将获得好回报。然而中国的动画产业却仍处在初期，眼睁睁地看着梦工厂制作的《功夫熊猫》等动画大片夺去市场。《华尔街日报》分析，王微成立新工作室，或与其在土豆的未竟心愿有关。王微早在2011年就在土豆网宣布大力投入动漫原创，并成立了北京提线数字科技有限公司。当时的想法是力争3年内使其制作能力达到国际一流动画电影大片的水准。然而3年时间未到，土豆宣布了与老对手优酷合并，王微也在去年8月宣布正式辞去土豆网CEO之位。而后业界对于王微的动向猜测不断。直到今年3月13日，王微以简单的“回来了”3个字宣布“重出江湖”。王微表示，目前除了在本地招人外，公司还计划在美国招聘导演、故事板设计师和高级动画师。

曾被誉为“一封写给中国观众的情书”——历经４年酝酿和制作，中美合拍的动画电影《功夫熊猫３》１８日晚在此间举行中国首映，受到观众欢迎。中美合拍是“回家”的起点“最初这封‘情书’是用英语写的。４年多来，我们最大的工作是要把汉语和英语结合在一起，然后把这封‘情书’写给世界，今天我们觉得目的达到了。”东方梦工厂董事长、华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚说。与前两部由美方单独出品的《功夫熊猫》有一个最大的区别，《功夫熊猫３》是一部中美合拍片，由中影股份、中美合资的东方梦工厂以及美国梦工厂（动画）三方联合出品。为给“功夫熊猫”铺设平坦的“回家之路”，２０１２年，华人文化产业投资基金联合上海文化广播影视集团、上海联和投资有限公司，与《功夫熊猫》系列动画电影出品方美国梦工厂动画公司共同宣布，合资组建影视技术公司，命名为“东方梦工厂”。“中美合拍，是‘功夫熊猫’走上‘回家’之路的起步点！”在东方梦工厂董事长、华人文化产业投资基金董事长黎瑞刚看来，“合拍”的意义重大，“这让银幕上的中国熊猫变得更加正宗了”。美国梦工厂动画公司首席执行官杰弗里·卡曾伯格说，很难见到如此众多的中美两国文化精英人士被集纳在一个动画项目中，这预示着《功夫熊猫３》绝对会带给观众惊喜。中国香港演员成龙应邀为这部动画中熊猫阿宝的亲生父亲李山配音，包括普通话、广东话以及英语三个版本，而中国钢琴家郎朗则献出了精彩的电影音乐伴奏。熊猫“回家”故事令人动容在找到亲生父亲李山后，随父亲来到了宛若人间仙境的“熊猫村”。在村里，阿宝不仅遇到了众多可爱的熊猫小伙伴，还和同伴一起与拥有神秘力量的反派角色展开战斗。“我是熊猫的儿子，也是鹅的儿子！”延续前两集故事中，熊猫阿宝对“我是谁，我从哪里来”的思考，在《功夫熊猫３》中阿宝有了最新的结论。故事临近结尾，阿宝依照师父的教诲不断“寻找自我”，从亲情、友情中悟出了更多人生真谛，战胜敌人的同时，也战胜了自己。片中，阿宝与生父和养父间真挚而充满戏剧性的情感，让在场的家长和孩子看得津津有味。为熊猫阿宝进行英语配音的知名美国喜剧演员杰克·布莱克说，我有两个孩子，相信他们会喜欢这部动画，我自己看了三遍，每次都为之动容，相信中国观众也会一样。将“中国风”进行到底２００８年，美国梦工厂动画公司出品的第一部“功夫熊猫”电影在全球上映，恰逢北京奥运会前夕，《功夫熊猫》在内地获得约１．５亿元人民币票房，在当时相对沉寂的动画观影市场上引人关注。２０１１年，《功夫熊猫２》在内地上映，再度引发观影热潮，累计票房突破６亿元人民币。在随后的功夫熊猫“回家”之路上，大量中美技术人员进行了跨越半个地球的协同合作。东方梦工厂工作人员证实，阿宝的汉语配音——中国演员黄磊，以及为其亲生父亲李山、养父“鹅爸爸”配音的成龙、张国立等，都进行了人物造型表演，在整个过程中，通过先进仪器抓取到他们的表情、口型、动作等，进而有助于工作团队矫正动画形象。因此《功夫熊猫３》所呈现的是最原汁原味的“中国风”的熊猫形象。值得一提的是，这部动画还创造出了很多极易流行的汉语新词，如“宇宙传来的消息”“熊猫游击队”等。还有熊猫滚雪球、踢毽子、穿上古代盔甲以及古代水墨卷轴画风的熊猫记忆等场面，也令观众印象深刻。“这是一部中英文两个版本，都值得反复看几遍的电影。”“我们希望看到，‘功夫熊猫’的故事能延续下去，可以推出第四、五、六、七、八集……或许那时候，阿宝还会娶妻生子”，一些中国影迷表达了他们的观后感。１０天后，也就是２０１６年１月２９日，《功夫熊猫３》将在中美两国同步正式公映。

在中国电影市场突然降温的氛围中，动画电影却异军突起，保持着30%以上的票房增长。在中国电影市场上，今年已有《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》两部动画电影暂时跻身国内年度票房前十位，国内票房一举突破10亿元人民币。在全球市场上，今年动画电影表现也相当喜人，整体票房创下了电影市场动画电影的新纪录。 电影冷了、动画火了2016年接近尾声，回顾今年的国内电影市场可谓高开低走，从年初看至500亿年的年度票房目标，到如今才刚刚艰难迈过400亿大关，有业内人士预计今年总票房最大几率可达460亿元左右，与去年水平勉强持平。在热度骤降的国内电影市场，动画电影却成为一道风景。统计数据显示，截至目前，中国电影市场2016年所上映动画电影的总票房已经超过60亿元，比起2015年全年45亿元上涨约15亿元，涨幅超过3成，临近年末，还有《海洋奇缘》以及《你的名字》两部极具票房潜力的动画作品冲击贺岁档。今年1月底，《功夫熊猫3》以10.01亿元的票房一举改写《西游记之大圣归来》在2015年创下的中国动画电影历史最高票房纪录，在随后的3月4日，《疯狂动物城》上映，凭借其良好的口碑后来居上，以15.3亿元的票房再次刷新中国动画电影票房纪录，这也是国内动画电影市场第一次一年内两次刷新纪录。截至目前，《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》双双跻身年度票房前十，《疯狂动物城》更是一举夺下年内国内市场年度票房亚军。事实上，国内动画电影市场节节攀升并非独树一帜，在海外市场，动画电影也频频创造奇迹。截至目前，北美市场的年度冠军中，动画电影独占三席，《海底总动员2：多莉去哪儿》更是以4.86亿美元的票房一举夺魁，排在总票房榜第三的《爱宠大机密》和第六《疯狂动物城》在北美市场中也斩获了3.67亿和3.41亿的票房成绩。国家级重点动漫企业广东咏声动漫股份有限公司电影制片经理高崇菲在接受羊城晚报记者采访时表示，动画电影在今年拥有不错的票房和市场，原因之一是近年来动画电影优秀作品层出不穷，直接提高动漫电影票房占比。同时，随着推动电影产业发展的各项规划出台，电影产业迎来新的战略机遇期。随着国民消费水平的提高以及各类观影渠道的畅通，也让越来越多父母带着子女看电影享受亲子时光。外来动画更吸金尽管今年动画电影票房异军突起，但动画电影市场依然是“外来和尚好念经”。统计数据显示，2016年1月至8月上映的动画电影票房Top15中，包含7部国产片，8部进口片，在数量上势均力敌，但是在票房收入上，进口片占比61%，国产片占比39%。同时，根据艺恩网的数据显示，2015年共上映54部动画电影。其中，国产动画电影41部，共得票房20.3亿。进口动画电影13部，共获得票房23.7亿。平均每部进口动画电影票房为1.8亿，而每部国产动画电影的平均票房仅为0.5亿，是进口片的1/3到1/4。对于这种情况，光大证券传媒行业深度报告指出，IP是动画电影的核心资源，国产动画IP数量实在单薄，难与美国动画IP的百花齐放相比，是造成国产动画电影票房偏低的主要原因。此外，国产动画的另一挑战在于多数影片仍是低龄化定位。前二十大国产动画电影中，仅《大圣归来》一部是面向成年人的动画，其他均为儿童动画电影。相比于好莱坞动画电影的大手笔投入，国产动画电影的平均投入则显得捉襟见肘。以今年票房最高的进口动画《疯狂动物城》为例，仅制作费用就高达2亿美金，而同样是国内动画电影票房冠军的《大圣归来》，制作成本仅有6000万人民币。高崇菲表示，“动画电影不像商业电影那样，投入少回报快。动画电影是集技术和文创于一身的作品，在国内技术尚不足，文创发展也暂时达不到国际水平，投资者的投资信心以及消费者的价值观念就会出现差异化的对待。”不过，随着动画电影市场热度持续增加，产业巨头也开始投入资本。以光线传媒为例，今年4月，光线传媒曾在年度业绩说明会上表示，光线的目标是做国内最大的动漫电影公司，已经投资了15家左右动漫公司，今年重金打造的《大鱼海棠》在有些低迷的暑期档卷走5.6亿元票房。华谊兄弟也首度在动画电影领域和光线传媒同台博弈推出《摇滚藏獒》。高崇菲认为，“在未来的中国电影市场，动画电影会成为行业发展的主力军，也是投资方加大投资的领域。”广东咏声动漫公司产业中心总经理许岳煌则提醒，除了制作优质的动画电影，国内动漫企业还要提高相关IP的衍生品开发水平，”抓住中国‘二次元’受众强大的能动性，多元化开发和发掘衍生品的附加价值。”

《让熊猫飞》概念海报由争议人物赵半狄跨界执导的电影《让熊猫飞》将于5月29日在全国影院上映。据悉这部电影历时三年拍摄，熊猫将会是该片主角。艺术家舒勇曾公开在微博上评论该部电影。提起赵半狄和电影的关联，让人无法绕开他因抵制《功夫熊猫》而引发的广泛争论，由他跨界拍摄的这部熊猫电影也因此备受关注。他宣称不但这部电影“奇特”，整部电影的宣传也出奇不意，近日他办起了“生死猪选秀”来为他的电影终极海报物色特别模特，并宣称要给胜出的三只猪“活到老”的机会，在“中国好声音”等选秀节目方兴未艾的当下，赵半狄的“中国好猪秀”及要奖给猪“生命的机会”一下就吸引众多网友关注，并惹起网友争议。赵半狄办“中国好猪秀”惹争议 赡养猪要给猪活下去的机会《让熊猫飞》办“中国好猪秀”赵半狄堪称中国艺术界的一朵“奇葩”。其早期油画作品《蝴蝶》2012年拍出2760万元天价，他从1999年起就用熊猫进行多元跨界创作，其行为艺术代表作“熊猫奥运会”、“熊猫时装秀”等都在艺术界和社会上产生影响。4月1日愚人节当天，烂熟行为艺术的赵半狄在微博上称要办猪选秀，胜出的3只猪将扮成熊猫出现在由他执导的电影《让熊猫飞》中，还称会出钱让这三只猪逃脱任人宰割的命运寿终正寝。网友对此看法不一，有网友持反对意见：“鄙视！用娱乐大众的方式决定其他生命的生死。用这种方式炒作自己更是鄙视！”而更多的网友则摆出了看热闹的姿态。《让熊猫飞》放片段 赵半狄：宣传上的出奇是电影前奏《让熊猫飞》是由赵半狄跨界执导的首部电影，历时三年拍摄。据悉整部电影由30多个精彩桥段接龙递进，以庞大的格局来表现从少年到成年，从个体到社会互动和错位，熊猫是全片的主角。据片方自称，影片试图隐喻当前中国社会的生动和多面，同时也呈现当前社会价值取向的复杂性和多元性。

猴年春节来临之际，大家纷纷将目光聚焦在“孙悟空”身上。时光荏苒，中国几代人心中对于“孙悟空”的喜爱却未曾改变。就美术作品而言，最经典的莫过于上海美术电影制片厂（下称“美影厂”）《大闹天宫》中的“孙悟空”。虽说美影厂的悟空公仔近期热销，但这毕竟是靠着猴年的推动，相比迪士尼、梦工厂等，中国动画消费品的商业运作还远远不够，巨大的商业价值还有待开发。内容为王《第一财经日报》记者曾在美国见到迪士尼动画巨制《狮子王》的导演和制作团队，其告诉记者，他们当年派动画师在非洲大草原驻扎三年多，观察并绘制动画片所需要的场景、动物形象和符合角色性格的动作捕捉等。目前正在热映的《功夫熊猫3》是梦工厂的代表作之一，本报记者曾在参观其办公室时看到，为配合中英文版不同的发音口型，梦工厂特意将角色的嘴部绘制了中英文两种发音的口型，以配合台词的画面感。这些都是美国动画电影幕后故事精细化操作的流程。美影厂其实也有一批非常优质的作品，其有48部美术片先后在国内69次获奖；有45部美术片在国际上73次获奖。应该说美影厂的动画经典作品绝对不输给迪士尼、梦工厂，然而，美影厂的经典佳作大多集中在几十年前，2000年之后则鲜有代表作品问世，只有《宝莲灯》等少数几部，而制作成电影的则是老片新拍的《西岳奇童》和《葫芦兄弟》。反观迪士尼、梦工厂每年会不断推出新作。几家美国动画巨头这几年热映的动画大片代表作包括《汽车总动员》、《冰雪奇缘》、《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《里约大冒险》等。迪士尼乐园的收益中，60%以上来自园内的二次消费，包括酒店、餐饮和消费品。要获得这么大的经济效益，必须要让消费者认可这些虚拟人物的存在。在迪士尼内部有一套完整的虚拟人物管理体系，而这正是美影厂等本土动漫制作公司匮乏的。在采访华特迪士尼公司的过程中，本报记者了解到，在有了米奇、白雪公主、小仙女、艾尔莎女王等经典人物后，迪士尼接下来要做的一件事情就是让这些其实并不存在的人物“活”起来，这在迪士尼内部被称作“虚拟人物管理”。虚拟人物会被分组，比如维尼熊、跳跳虎之类属于“幼儿组”；而米奇米妮、唐老鸭等属于“通吃型”；汽车总动员的人物则属于“男孩组”、公主系列属于“女孩组”；钢铁侠、美国队长等就属于“男人组”。在迪士尼乐园内有这样一批演员，他们会根据身形被分组，同一组的人员集体训练同样的动作甚至反复练习同样笔迹的签名、微笑角度、说话语调和目光等。“我们要让人们相信这些虚拟人物真的存在，一个角色可能由十几个演员轮流扮演，我们所做的所有动作和感觉都要一致，训练很艰苦。”一位曾参与美国迪士尼乐园演员培训的人员说道。反观国内动漫企业，它们或许创作了一些知名的虚拟人物，但是业者并没有让这些人物“活”起来，更加缺乏细分化虚拟人物管理体系，于是非常可惜，等电影热度过后，就难以延续效果了。衍生品经济在获得文化认同后，迪士尼一系列的衍生品经济开始了。比如，在电影作品播放后，迪士尼会做一系列的配合——歌曲的推广、舞台剧的演出、主题乐园内项目的建设等。比如《汽车总动员》走红后在迪士尼乐园中建设一个新游乐设施，用来强化相关虚拟人物在消费者心中的形象和鲜活度。因此，票房、音乐剧、出版物、服饰、食品、玩偶、家居用品甚至是汽车等都出现在迪士尼衍生品产业链上。迪士尼的模式是授权，以高价将虚拟形象授权给生产方，光是授权费已赚足，另外还有后续产品的销售额。一件迪士尼形象的服饰售价可能是同类产品的3～5倍。迪士尼还有一套“倒推模式”，在动画制作团队撰写剧本时，他们就会与消费品部人员商讨定哪些角色进行衍生品生产，确定角色后，迪士尼根据电影上档的时间倒推开模、制作的流程时间，以保证在电影上映的同时来销售衍生品。反观美影厂等国内从业者，市场运作仍停滞不前。除了动画制作本身，美影厂等业者缺乏系统授权和开发衍生品意识，不会像迪士尼那样从虚拟人物管理到几十种品类授权有一套商业模式，也缺乏从电影制作的最初阶段——撰写剧本时就介入消费品的开发制作，以确保商品和电影同步上市的理念。国内业者也曾尝试过乐园项目，但多以失败告终。多年前曾经出现过“西游记迷宫”，可惜经营者根本不会像迪士尼那样去细化管理虚拟人物，严格训练演员。缺乏这些管理的“西游记迷宫”等经营者制作出的形象看着就像“山寨版”。中国动画有人才和内容，缺乏的是持续创新力和衍生品开发能力，以及上下游的产业链业者的合作。希望从“孙悟空”玩偶热销开始，本土业者可以抓住商机，完善商业模式，创造中国动漫自己的商业帝国。