在中国动画片普遍没有创新、面向人群偏于低龄化的现状下，一部《大圣归来》以经典西游题材打造出完全不同的全新故事，泪点、笑点、情怀、创新应有尽有，因而成为2015年动漫产业一匹现象级的黑马。 今年暑假，一部原本名不见经传的国产动画片《西游记之大圣归来》异军突起，在《小时代4》与《栀子花开》的双重挤压下以不到10%的排片量一路逆袭，最后收获9.53亿票房，打破《功夫熊猫》之前保持4年的6.17亿的票房纪录，成为内地动画电影票房史上的一个奇迹。《大圣归来》的爆红，也被许多人看做是国漫崛起的曙光。内地动画电影票房奇迹——《大圣归来》不知从何时开始，中国动漫产业似乎走入了一个难以突破的困境，在形象设计、故事讲述、拍摄技术等方面都与欧美及日本这类动漫大国有极大的差距，整个动漫产业缺乏完整产业链条，团队规模小、经费不足、人才瓶颈等问题，也制约着中国动漫产业的发展。但《大圣归来》的出现，似乎打破了这一瓶颈，在该片几乎没有做过任何事先营销的前提下，被网民自发组织的“自来水大军”刷爆微博、朋友圈等各大社交平台，究其原因，却只用归结为最简单的一点——它的确是一部制作精良的良心之作。在中国动画片普遍没有创新、面向人群偏于低龄化的现状下，一部《大圣归来》以经典西游题材打造出完全不同的全新故事，泪点、笑点、情怀、创新应有尽有，因而成为2015年动漫产业一匹现象级的黑马，这也给予了国内的动漫厂商以反省与深思的方向——无论从技术水平上，还是从故事内容上，只有真正满含情感的诚意之作，才能为观众所喜爱与接受。近期热播动画片新作——《疯味英雄》无独有偶，在《大圣归来》的辉煌之后，不乏有许多国产动漫的新作，也同样引发了网友的关注，并以其精良的制作水准获得广泛好评，《疯味英雄》就是其中的代表之一。该片无论人物设计还是剪辑风格均采用融合欧美动画和日本动画优点的制作方式，在保证人物造型的质感及动作的流畅度的同时满足人物表情动作上的夸张力表现，并采用非常贴近“二次元”的剧情桥段及台词设计，在每集有限的时长内，给予观众足够的信息量。层层设计的剧情悬念，及大片级的声画效果，使得这部同样没有做过太多宣传营销的动画作品，通过观众自发、口口相传的方式迅速火了起来，仅仅播出第二集，便创下了全网破数百万点击量的成绩。当然，一部好的作品，需要经得起时间的检验。《大圣归来》的续集万众期待，《疯味英雄》的后续剧情同样成为被网友们热切讨论的热门话题。中国动漫产业的崛起除了需要一鼓作气的冲劲，更需要持之以恒的韧劲。

“大圣归来”潮，终于惊动有关部门了。8月4日，中宣部副部长景俊海在《大圣归来》的研讨会上强调，要改变动画片低幼定位，以新技术制作出多年龄段，甚至全年龄段的动画片。同时，官方也会加大扶持力度，为国产动画电影发展创造良好条件。真是“改革春风吹进门，全国人民都精神~”，国内广大动漫动画爱好者们的福音来了。面向青年向或更高年龄段的动画，本来就有成熟的世界观价值观、想象力丰富的架构、极具挖掘力和吸引力的内容，这也是为什么很多游戏、电影等作品来源于动漫动画的原因。在日本已经形成了成熟的产业模式。事实上在中国，动漫界的人士早就认识到，面向青年向的动画，是巨大的市场。如腾讯动漫等，就一直在强调，努力制作一批有积累的青年向动画IP。那么问题来了，国内还有那些值得推荐，能够让非低龄用户喜欢的动画作品呢？如果没有看过以下这些，应该去看一下，才会知道，中国的动画人并没有把视角只放在羊和熊的世界。1、《狐妖小红娘》大爱古风和美型！“自古人妖生死恋，千载孽缘一线牵。”人与妖，剪不断理还乱的几世恩怨情仇，也这么牵扯着追剧粉丝们的灵魂儿，主角是个帮人类续缘的“红娘”狐妖，故事就这么展开了。在刚过去的2015Chinajoy现场，主角Coser“苏苏”被宅男各种围观拍照，小场面差点没Hold住。想不到吧，国产动画已经有爱情主题了。还是人与妖的恋爱。这部《狐妖小红娘》画质精良、古风十足，6月26日一上线就受到大量网友追捧，百度搜索指数更是在当天达到了近27000的高峰，上线三集点击已破千万。主题曲《东流》还被网友们借用，剪辑出来N多版本的MV。2、《我叫白小飞》 目前为止，这应该是国产动画里出类拔萃的“尸兄”片儿，摒弃了老套路的表现手法，而是大量尸兄入侵整个城市，扩散传播的速度跟病毒一样快，屌丝逗逼青年白小飞同志作为唯一没被感染的人类，该如何过五关斩六将，最后还居然揪出了幕后黑手…… 这部动画据知名漫画家七度鱼的漫画《尸兄》改编，于2015年4月16日首播，现每周四更新一集，上线仅7集时点击量就已破亿。 3、《王牌御史》 一个是“阆苑仙葩”：穿着古装脾气暴躁上来就“跳楼”倒霉透顶的黑长直妹子。一个是“美玉无瑕”：蛇精病一样爱好行为艺术的男主角，在一个昼夜颠倒的新时代，他们专治各种幽灵狼人吸血鬼怪物龙恶魔,各种无厘头、逗逼、搞笑穿插，轻重口味皆有，简直全能好嘛！！此部是腾讯动漫李豪凌执导的TV动画作品，于2014年6月27日开播，一直受到热捧。 大御姐黄晓烟也算国漫作品里代表性的大长腿了。 4、《中国惊奇先生》 道人、狐妖、灵异、警花、御姐、杀马特……元素多彩，剧情想象力丰富，接地气，故事中有很多当下的生活元素和时事话题，当然你也永远不知道接下来会碰上哪个魔哪个妖。 改编自连载漫画《中国惊奇先生》，2014年8月16日突破10亿点击量，刷新了国漫最快破10亿的记录！蝉联腾讯月票榜第一名！2015年5月21日漫画版突破20亿点击量！以网络漫画、水墨画展、动画影像、游戏等多种艺术形式呈现，是目前国内最知名的大热文化品牌之一。 5、《妖怪名单》 魅惑众生的九尾大人苏九儿？吸人精气的合欢树妖？道家妹子求双修，仙家女神表示滚远点。游走在这些危险分子中间可不是容易的事情。但为了世界和平，少年豁出去啦！动画改编自糖人家的同名漫画，2014年12月12日开播。 6、《星游记》 热血、冒险、机智，讲述了一群坚信奇迹的少年们前往太空深处，寻找被全宇宙视为谎言的梦想之地--彩虹海的故事。经典语录:“不论输赢，打完可不许记仇啊！”“你们想要的自由，根本就不是属于弱者的词啊！” 7、《魁拔》 作品围绕主人公蛮吉等人，讲述了在架空的世界——元泱境界中，天地两界共同合力对抗每隔333年诞生的可怕异常生命——魁拔的故事。动画片以写实风格贯穿始终，拥有庞大的 世界体系和纯粹的故事。 8、《秦时明月》 从秦始皇兼并六国，建立中国第一个帝国开始，到咸阳被楚军攻陷结束，时间跨度30年，讲述一个体内流淌英雄之血的少年——荆天明，最终成长为盖世英雄，凭一己之力改变历史进程的热血励志故事。

以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收，在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合，产生了“动漫+电商”等许多新形态，促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费，中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次，销售产品9100万元……今年以来，中国动漫迎来新发展，产业转型升级成效显现。2015年，被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。 原创取得突破提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方，不但引发国人对国产动漫的关注，而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始，国产动漫就已发力，《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元，及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》，创造9.56亿元票房新纪录，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元，成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质，成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说，以动漫IP(知识产权)开发为核心，发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势，动漫产业链日益成熟，与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合，不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影，收获5.1亿元票房，并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏，取得良好市场业绩。资本更加关注“互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好，获资本市场愈加关注与重视。8月，奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站，成迄今最大一笔动漫产业收购。10月，光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示，今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资，多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速，主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时，“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展，如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品，上半年销售额突破12亿元。 动漫会展成促消费亮点走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间，全国多个城市举办动漫会展活动，吸引数百万观众参与，既有北上广等特大城市，也有福州、常州等二三线城市，还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说，动漫会展促进了文化消费，繁荣了节假日群众文化生活，对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍，今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展，填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表，泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说，抓住当前动漫产业发展新变化新趋势，文化部要顺应产业发展和企业之需，力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向，鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作，全国动漫企业申报踊跃，文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级，深入实施动漫品牌建设和保护计划，鼓励创作动漫精品，扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业，以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展，推动动漫产业转型升级，支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费，将动漫会展纳入扶持范围，支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接，拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道，扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合，实施数字内容动漫游戏创新驱动计划，推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合，升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用，鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。五是继续推动中国动漫走出去，组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品，提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广，助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议，争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准，推动中国手机动漫标准国际化。 2015年文化部继续实施国家动漫品牌建设和保护计划文化部文化产业司消息，为促进动漫产业结构调整和优化升级，推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌，培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意，文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划（以下简称“品牌计划”）。11月16日，《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》正式下发。据了解，2015年文化部品牌计划支持社会效益和经济效益明显，具有较强品牌效应、较高品牌开发价值，对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护，支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌，通过动漫品牌建设与发展，为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用，并进一步带动社会资本投入动漫产业。以下为《文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知》全文：文化部文化产业司关于2015年国家动漫品牌建设和保护计划申报工作的通知各省、自治区、直辖市文化厅（局）文化产业处，新疆生产建设兵团文化广播电视局文化产业处，各计划单列市文化局文化产业处：为促进动漫产业结构调整和优化升级，推动建设在国内和国际市场具有影响力的原创动漫品牌，培育具有品牌化开发价值的原创动漫创意，文化部文化产业司2015年继续组织实施国家动漫品牌建设和保护计划（以下简称“品牌计划”）。现将申报工作有关事项通知如下： 一、支持方向与重点品牌计划支持社会效益和经济效益明显，具有较强品牌效应、较高品牌开发价值，对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌的建设和保护，支持具有发展潜力的动漫创意建设成长为动漫品牌，通过动漫品牌建设与发展，为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用，并进一步带动社会资本投入动漫产业。二、申报主体与对象在我国合法注册成立的从事动漫产品创作、生产、经营的内资法人单位，提供符合本通知要求的动漫品牌或动漫创意作为申报项目，可申报品牌计划。2015年品牌计划支持的“动漫品牌”包括在国内、国际具有一定知名度的动漫产品（包括漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等）。品牌计划支持的“动漫创意”是指具备基本动漫形象、角色设定、剧情安排、场景设计的成熟构思，并已形成具有可操作性、产业开发价值、品牌规划的实施方案。 三、申报程序与要求（一）请各省（自治区、直辖市、计划单列市）文化厅（局）文化产业处组织本地相关单位进行网络申报。申报主体可登录国家文化产业项目服务平台“2015年国家动漫品牌建设和保护计划”申报入口（pinpai.ccipp.org），按照项目类别和填报要求，在线填报相关表格，上传相关资料的电子版，并按照网站申报要求提交附件。（二）申报主体将在线打印的申报材料连同附件一式5份加盖公章，报送至单位注册所在地省（自治区、直辖市、计划单列市）文化厅（局）文化产业处。（三）请各省（自治区、直辖市、计划单列市）文化厅（局）文化产业处汇总申报材料并初审，统筹考虑漫画、动画、新媒体动漫、动漫演出、动漫衍生产品、动漫形象等多种形式，按照每省（区、市）动漫品牌产品原则上不超过3个、动漫创意不超过3个的名额，在网络申报系统中签署推荐意见，填写2015年国家动漫品牌建设和保护计划项目汇总表（见附件），连同申报材料一并于12月7日前（以寄出日期为准）报送文化部文化产业司。（四）中央有关部门直属单位经主管部门推荐后，文化部直属单位，经文化部、财政部、税务总局认定的重点动漫企业，可直接向文化部文化产业司申报，不占用地方推荐名额。（五）每个申报主体限报1个动漫品牌项目和1个动漫创意项目；已经入选往年品牌计划的项目不得重复申报同一项目；已入选往年品牌计划的动漫创意项目可申报动漫品牌项目，已入选往年品牌计划的动漫品牌项目不可再申报动漫创意项目。四、后续工作及扶持方式文化产业司将组织专家对申报项目进行评荐并研究确定入选项目，对入选动漫品牌发展的建设保护和宣传推广给予资金支持，利用多种推广形式对入选品牌和创意予以重点宣传推广和项目对接。获扶持项目单位需确保扶持资金用途合理、专款专用，自觉接受管理监督，按要求提供一定数量的产品样品配合宣传推广活动，定期报告工作进度和推广情况。特此通知。联系人：文化部文化产业司动漫处韩继鹏范洁电话：010-5988215459881424国家文化产业项目服务平台技术支持陈丹电话：010-6251521862515517传真：010-62519147电子邮箱：icit@vip.163.com申报材料邮寄地址：北京市海淀区中关村大街甲59号中国人民大学文化大厦403(1)室陈丹收（邮政编码：100872）

9月13日，《小黄人大眼萌》在内地上映。那些穿着蓝色背带裤、戴着护目镜的黄色单细胞体生物，立即成了最受欢迎的大明星。尽管《小黄人》在内地的公映时间比北美晚了两个多月（北美7月10日上映），但是这群会卖萌耍贱的小黄人来势汹汹。首映当天，一举狂收1.23亿，力压《碟中谍5》成为当日票房冠军，连老男神阿汤哥面对这群疯癫又卖萌的家伙，也是束手无策。而这一票房成绩，将《小黄人》推上内地影史第一部票房过亿的动画片，也是目前唯一一部单日票房破亿的动画片。经历了暑期“国产电影保护月”后，《小黄人》和《碟中谍5》的出现算是给国内观众解了馋。尽管《小黄人》的初次登场获得了满堂彩，但更让人期待的是，《小黄人》能否超越另一部现象级动画片《西游记之大圣归来》9.6亿的票房呢？毕竟，《大圣归来》在这个夏天给我们太多的惊喜。不过，《小黄人》接下来的命运让人捏一把汗。先不说阿汤哥还在大银幕上“旋转跳跃、我闭着眼”，明天另一部好莱坞大作《像素大战》也把目光瞄向中国观众的钱包。不久后，徐峥和赵薇的《港囧》，陆川、姚晨、赵又廷的《鬼吹灯之九层妖塔》都将和《小黄人》正面交手。面对徐峥“囧途”系列一向良好的表现和《鬼吹灯》这一热门IP，《小黄人》无疑遇到了强劲对手。不过看看今年7月单月54.9亿的票房，国内电影市场的潜力让人惊讶。所以，小官对国产电影市场仍持有看好的态度，只要是好电影，一定会得到观众的认可。小黄人反客为主，看好莱坞如何开发动漫IP这些萌翻全球的小黄人，其实最初只是为《神偷奶爸》中格鲁设计的小跟班。据说，最初小跟班的设计形象是肌肉猛健的兽人外形，但由于预算问题使得设计师们放弃了这样的决定，改成了形象简单、省钱好操作的“小黄人”。让人意外的是，这些原本在《神偷奶爸》中担当绿叶的小黄人，竟然反客为主，成为《神偷奶爸》系列动画中最抢镜的黄金配角。由于备受观众的喜爱，后续又为小黄人形象打造了游戏、动画周边，现在又有了电影。类似《小黄人》这样，以原作动画配角为IP进行深度开发的情况，好莱坞早有先例，比如《穿靴子的猫》就是《怪物史莱克》的延续。毋庸置疑，好莱坞在动漫IP开发、版权经营上的成就是国产电影人学习的对象。无论迪斯尼、梦工厂还是环球影业，他们都能把一个优质IP挖掘到极限。而《小黄人》，是好莱坞对动画IP又一次成功的开发。而IP，也已经成为当下国产电影最热门的词汇。那么，怎么对一个热门IP进行既符合市场需求，又兼具艺术追求的创作，才是决定一部IP衍生电影生死的关键。一位国产动画业内人士告诉小官：“动画电影IP来讲,首先要做好的就是动画片本身，这样才会有粉丝，在开发IP上才会得到大的发展。”目前，国内电影一直在讲IP、做IP，但如果内容本身就不够出色，IP自然就不会有新的起色。再来反观《小黄人》。2010年，《神偷奶爸》面对《暮光之城3》、《玩具总动员3》的前后夹击，表现强势，全美上映一天就收回2170万美元。在没有任何观众基础的条件下就获得如此好的反响，当即就曝光环球公司老总已与几位编剧会面，对续集计划展开了初步协商。更有媒体评论，《神偷奶爸》让当时一年多没有像样大片的环球影业扬眉吐气了一回。之后，《神偷奶爸2》北美票房3.6亿，中国内地票房3.2亿，全球票房直逼10亿。而《神偷奶爸2》的制作成本仅仅只有7600万美元。NBC环球主席SteveBurke在一次电话财报会议上说，《神偷奶爸2》是环球百年历史上最赚钱的电影之一。从《神偷奶爸》到《小黄人》，这一系列惊人成就的背后，既是好莱坞对优质动画内容臻于至善的追求，也是对IP深度开发的敏锐与独到。 《大圣》到《小黄人》，国内动画电影市场广阔在《大圣归来》之前，好莱坞动画片一直占领着国内青年动画电影市场，甚至是合家欢动画电影市场的高地。《功夫熊猫》、《飞屋环游记》、《神偷奶爸》等好莱坞优质动画片，不仅备受小朋友们喜欢，青年人甚至中年人也都乐意观看。一直以来，国产动画片多是面向少年儿童，国产青年动画乃至合家欢动画都处于尴尬的位置。很长时间内，国内电影人对青年、成年人动画电影的市场报以怀疑的态度。去年暑假，《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷》几部良心动画电影的票房都不够理想。今年夏天，《大圣归来》的强势崛起，让很多动画人、电影人看到了希望：我们有实力做出一部优秀的青年动画电影，并且青年动画的市场是绝对有潜力可挖掘的。有妖气CEO周靖淇就曾向《首席娱乐官》表示，《大圣归来》的现象，让“大家不断地改变观念，不断地发现说，我们终于有了青年人看的动画电影”。现在，《小黄人》在票房上的强势表现，一面让人们期待它会不会超越《大圣归来》；另一面，也让大家再次重视起动画电影的市场。儿童电影市场与青年电影市场都有待中国动画人继续开发。一位动画界制作人士告诉小官，其实现在国内的动画技术水平已经很高，《大圣》仅仅只是开始。当《大圣》经过8年制作、3年酝酿才初露真容，当自来水军自发帮助《大圣》实现票房逆袭，我们看到了国内观众对动画电影品质的挑剔与重视，这已经不再是一个通过营销包装就能浑水摸鱼的时代了。《小黄人》现中国元素，要向老美学做中国风动画？首次荣升主角的小黄人，在大银幕上玩了次环游世界。他们从恐龙时代的霸王龙，一路认识了埃及法老、拿破仑、英国女王。在这次热闹的环游中，还出现了几秒“中国元素”：大批小黄人穿越一群身着旗袍的女子。好莱坞动画出现中国元素，早不是什么新鲜事。从《花木兰》到《功夫熊猫》，从《马达加斯加3》的东北虎，到《怪物史莱克3》公主耍功夫，好莱坞动画一直对中国元素情有独钟。“功夫熊猫之父”、梦工厂创始人兼首席执行官杰弗里·卡曾伯格就曾说，他十分看重向世界传递“丰富而多元、古老而现代的中国文化”。好莱坞的艺术家成功地在动画中加入中国风元素，不仅是因为好莱坞动画本身扎实的制作功底，同时，好莱坞众多的优秀华人设计师也发挥了他们的作用。但是目前，国内动画对中国元素的开发似乎还没有取得非常好的效果。难道做一部含有中国元素的优秀动画倒要向好莱坞学习了？对于这一问题，有业内人士表示，中国元素可开发性非常大，只不过还没有人才和公司去开发。同时，中美动画在设计上、故事上还是有一定差距的。不过，目前国内动画与好莱坞动画的合作早已深入展开。东方梦工厂就是国内和好莱坞合作的典型代表。近年来迪士尼、梦工厂等被“引进来”，而万达、华谊等则纷纷探索“走出去”。希望中国电影人在这一进一出中，能够真正探索到做好一部优秀的电影的根本。

《西游记之大圣归来》加入奥斯卡最佳动画长片的战局在奥斯卡最佳外语片代表花落《大唐玄奘》之后，华语影片和第89届奥斯卡颁奖典礼之间的关系却并没有结束。近日，《西游记之大圣归来》正式宣布加入奥斯卡最佳动画长片的战局，参与奥斯卡最佳动画长片奖项以及提名的角逐。不过，此次《西游记之大圣归来》加入的战局，可以算是史上最强战局，报名申请的动画长片不仅在数字上达到了历史新高27部，而《疯狂动物城》、《红海龟》等一系列票房口碑双强的动画长片，则成了“大圣”登顶的超级拦路虎。“大圣”北美迟到 竞逐动画长片日前，在美国电影艺术与科学学院公布的参与奥斯卡最佳动画长片的角逐名单中，《西游记之大圣归来》赫然在列。它将与另外26部动画长片一道竞争奥斯卡最佳动画长片的提名以及奖项。从美国电影艺术与科学学院公布的片单以及数量来看，今年总共有27部动画长片提交了报名申请，这一数字也远远超过了往年，创下了历史新高。在此之前，只有2012年和2014年分别有21部和20部提交，数量超过20部。而在上一届奥斯卡竞争中，只有16部动画长片提交了报名申请。而这27部动画长片作品来自于12个国家的动画电影创作者，这一数量，也创下了奥斯卡最佳动画长片奖项的纪录。不少业内人士业内认为，今年也将会是奥斯卡最佳动画长片奖项的超级大年，竞争也有望达到顶峰。尽管在中国市场是2015年上映，但是《西游记之大圣归来》在今年5月5日才登陆北美市场，因此迟到的“大圣”赶上了明年奥斯卡最佳动画长片的参评和角逐。从目前的情况来看，《西游记之大圣归来》需要先杀入明年1月公布的提名名单，才有希望将竞争谜底留待奥斯卡颁奖礼上揭晓。除了《西游记之大圣归来》，在今年的奥斯卡最佳动画长片竞争者中，还有不少中国观众熟悉的电影，比如年初上映的《功夫熊猫3》和内地市场动画长片票房纪录保持者《疯狂动物城》，在日本创下票房神话的《你的名字》，都将加入到这一场战局。史上最强竞争 数量质量双丰收根据奥斯卡的规则，如果最终符合参评要求的影片达到8部则将有3个提名名额，如果达到16部则将有5个提名名额。从2002年设立奥斯卡最佳动画长片奖项以来，这个奖项曾经多次出现无法提名5部电影的情况，上一次出现这种情况是在2010年。不过从今年的情况来看，奥斯卡最佳动画长片提名名额达到5席，已经是板上钉钉。不少业内人士表示，从今年的竞争态势以及作品整体好评度来看，史上最惨烈奥斯卡最佳动画长片之争可谓名副其实。截止到目前，已经有《疯狂动物城》和《海底总动员2：多莉去哪儿》两部电影全球票房突破10亿美元，而《海底总动员2：多莉去哪儿》、《疯狂动物城》和《爱宠大机密》的北美票房甚至超越了3亿美元大关。而全球票房突破1亿美元大关的动画电影，数量则达到了12部，整体竞争力可见一斑。不过在各家媒体的预测中，并没有出现《西游记之大圣归来》的身影，虽然在北美上映之时，电影得到了成龙的配音支持，但在北美市场并没有引起太多的水花。春季档引发全民观影狂潮的《疯狂动物城》，被认为是奥斯卡最佳动画长片的最大热门，它和定格动画《久保与二弦琴》，以及戛纳电影节得奖动画《红海龟》，被认为是目前领跑的三强选手。“小金人”厮杀惨烈 热门电影有望来华第89届奥斯卡颁奖典礼将在洛杉矶当地时间2017年2月26日举行，尽管还有4个多月的时间，但是现在关于奥斯卡奖的厮杀已经展开。从目前北美媒体的呼声来看，由于北美市场遭遇两极评价，李安以及《比利·林恩的中场战事》已经基本退出奥斯卡奖的争夺，在颁奖季难有作为。而包括《爱乐之城》、《海边的曼切斯特》、《月光》、《藩篱》、《血战钢锯岭》在内的多部影片，则被认定将会在奥斯卡颁奖典礼上大有作为。其中《爱乐之城》女主角艾玛·斯通和《海边的曼切斯特》男主角凯西·阿弗莱克是目前最佳男女主角奖项的绝对热门，凯西·阿弗莱克在前不久的好莱坞电影节斩获最佳男主角奖项，为自己的颁奖季开了一个好头。与往年多部佳作只能等待网络下载的情况不同，今年奥斯卡颁奖季的热门影片，不少都有望进入中国市场。除了即将登陆的《萨利机长》外，明年年初《爱乐之城》和《血战钢锯岭》都有望在中国上映。

中国动漫产业定义“我的名字”，首先要从讲好“中国故事”开始。推进特效创新之“术”与动画电影创意之“道”的“并机联网”，将是未来一段时间国产动画片谋求内涵提升的重要路径。近期，日本动漫《你的名字》风靡亚洲。在日本，该片成为宫崎骏导演的《千与千寻》之后，15年来首次破200亿日元的影片，跃居票房排行榜第二位。在中国内地，该片成为首部单日票房破亿元的2D动画电影，“你的……”也成为“网红句型”。《你的名字》跻身票房收割机行列，不仅是因为身体置换和时空穿越等情节设计的成功，更重要的原因在于，影片击中了都市化进程中亚洲小镇青年的精神孤独与心灵困境。尤其是故事发生在极具后现代色彩的东京，更将主人公世界观的成长过程赋予了寓言性。值得深思的是，当中国观众热烈拥抱迪士尼《疯狂动物城》、日本动画《你的名字》等“临门贵客”时，国产动画却常常处于“主随客便”的尴尬中。偶有《大鱼海棠》那样的市场提振之作，却在“讲故事”方面存在明显的短板。中国动漫还需要做好哪些功课，才能准确寻找并定义“我的名字”？从历史上看，中国原创动漫的起步并不晚。1937年，世界第一部长篇动画电影《白雪公主》面世，4年之后，新华影业公司便推出了亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。20世纪50年代以来，上海美术电影制片厂出品了一批优秀动画，包括《猪八戒吃西瓜》《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》和《哪吒闹海》等，这是国产动画电影的黄金岁月。回顾20世纪中叶国产动画创造的辉煌，“中国动画学派”在技术设备落后的情况下仍能在世界同领域占据一席之地，靠的就是富有民族文化特色的创意构思。而日本电影起步并不比中国早。万氏兄弟的《铁扇公主》深刻地影响了日本动漫鼻祖手冢治虫，而动画大师杉井仪三郎也坦承《大闹天宫》对他创作的启发。时至今日，后者在技术制作领域追本溯源的工匠精神则值得我们学习。为了表现《你的名字》中两位主人公对东京的不同观感，在东京的男孩和乡下的女孩眼中，大都市的光照饱和度与色彩对比度存在着微妙的差异。即便这些差异只有通过逐帧比照才能勉强察觉，导演仍不厌其烦地打磨技术细节。此外，作品建模还特别设计了多个太阳照射源，违反了自然的光照规律，借以强化人物场景的时空穿越感。反观大多数国产动画，类似场景的特效渲染常常满足于知其然——多光源可以营造唯美清新的画面，却无暇深究其所以然——传递人物处于时空折叠状态下略显失真的主观感受。因此，中国动画电影定义“我的名字”，首先要从讲好“中国故事”开始。目前，围绕“中国故事”的讨论大多聚焦于文化主题和剧情设置，容易忽视承载故事的技术平台建设。事实上，中国动漫“讲好中国故事”离不开对支撑性创作技术的反思运用。国产动漫在技术借鉴的过程中，应当自觉介入文化人类学意义的审视维度，通过“加插件”“打补丁”等方式，逐步实现技术手段的本土化创新，而非单纯程序搬运、角色建模、毛发制作的特效“翻砂工”。我们注意到，年初的国产3D动画片《小门神》已经强调开发“技术基因”，尽管效果不尽如人意，但起码以技术试错的方式为国产动漫的创新与探索保存了一批珍贵的本土数据。正如《西游记之大圣归来》的导演田晓鹏所言，国产动画过技术关并不难，关键看你能否死磕。技术“死磕”的背后，跳动着精益求精的国产动漫匠师之心。当前，面对全球动漫集体转向二次元文化的风潮，中国动漫积极谋求“站起来”并“走出去”，横亘在面前的恰恰是美、日、韩“三重门”。沿着这“三重门”依次走过来，就是中国动漫行业学习现代动漫故事创意和先进产业理念，进而参与全球动漫市场竞争的过程。国产动漫的技术进阶，正处于从“外生型”“混合型”向“内源型”过渡的关键节点。推进特效创新之“术”与电影创意之“道”的“并机联网”，将是未来一段时间国产动漫谋求内涵提升的重要路径。