迪士尼电影动画以其丰富多样的故事选题、惟妙惟肖的画面效果、舒适曼妙的音乐氛围，以及特点鲜明的动画人物而享誉全球，深受全世界小朋友和大朋友的喜爱。然而，美国“storify.com”网站近日披露多部迪士尼电影动画中隐含性暗示讯息以及色情画面，其中《小美人鱼》,《阿拉丁》和《狮子王》等影片纷纷中枪。相关报道称，早在1990年，迪士尼制作并发行的经典动画长片《小美人鱼》(The Little Mermaid)就存在隐含色情画面的严重问题。据了解，《小美人鱼》家庭版艺术封面和海报上，奇怪的城堡构造竟然类似于男性生殖器官。迪士尼公司随即遭到起诉，并撤回这部影片，还公开表示这次只是一个意外，封面设计师已经遭到了解雇。然而，迪士尼电影动画的这类问题并没有从此销声匿迹。1992年，《阿拉丁》(Aladdin)中的角色茉莉公主(Princess Jasmine)被媒体认为是穿着暴露的迪士尼公主，并披露迪士尼的电影动画总是会隐含性暗示。1995年，美国生活联盟联合反堕胎团体因迪士尼电影动画含某些性暗示的元素而坚决抵制迪士尼电影动画。对此，外界猜测和推断层出不穷，各方观点和态度均不一致，可谓仁者见仁，智者见智。

近日，梦工场新作《天才眼镜狗》在英国强势开画，以660万美元票房力压《机械战警》获得首周票房冠军，并在烂番茄电影评论网上获得90%好评。该片由《疯狂原始人》《驯龙高手》原班人马打造，《狮子王》导演罗伯·明可夫执导，《摩登家庭》“呆萌老爸”泰·布利尔等好莱坞各界群星加盟配音。而据记者了解，该片也已通过内地审查，将于近日与国内观众见面。

动画片是每个孩子最喜欢的电视节目，然而喜欢不一定等于十全十美。动画片，也有很多方面，会极大地伤害孩子。色彩鲜艳跳跃毁视力动画片的色彩和画面变幻速度会影响孩子视力和视神经发育。首先，为吸引儿童，动画片往往使用鲜艳的颜色、跳动的画面。项奕和吴学东都告诉记者，色彩过于鲜艳、对比度太强会影响孩子的视力发育，长时间观看，会对孩子的视力和身体产生不良影响。其次，画面频繁变化会引起视觉疲劳。日本动画片《口袋妖怪》第38集快结束的4秒钟内，以强烈的连续红、蓝、白、黑四色闪光制造爆炸效果，造成一万名观众发生昏厥、呕吐、抽筋、头痛、暂时性失明等轻重不一的症状，其中大部分是儿童。大多数动画片每6秒就变换一次画面，超出了幼儿视神经系统的承受能力。研究人员观察发现，常看动画片的孩子容易急躁和神经质。要想保护孩子的眼睛，家长不妨试试下面的4招。1.让孩子在光线明亮的地方看电视，离电视机的距离一定要在两米以上，电视屏幕越大，观看距离应该越远。2.若出现不适，告诉孩子先用手盖住一边的眼睛，再慢慢将双眼闭上。3.孩子看电视时，家长可与他交流，分散注意力，使其不连续盯着屏幕。4.连续观看时间不超过15分钟，若发现孩子出现不适，应让他到窗口或阳台上放松一下。情节转换太快伤记忆优秀的动画片情节紧凑、合理，寓教于乐，带给孩子一种生活中体会不到的新奇感受，还提供社会和自我等方面的知识，帮助孩子学会分辨善与恶、好与坏等。但动画片情节太快、过于消极都会影响孩子的身心发育。首先，一些情节转换过快的动画片对5~6岁的低龄幼儿有一定影响。人的认知形成往往在交互条件下才会得到良性发展，比如人与人之间的交流，会对大脑形成鲜活的刺激。但电视是单向的交流，不会给孩子回应，会使幼儿产生一种依赖，觉得无需动脑，很省事省心，在心理学上被称为恃物情结，影响孩子的认知发展。其次，快情节损害记忆力。美国弗吉尼亚州大学研究发现，美国热播动画片《海绵宝宝》每11秒就变幻一次的快情节会影响幼儿集中精力，解决逻辑难题的能力，危害短期记忆力。蔡景昆说，五六岁以下的低龄孩子尚未建立逻辑思维能力，如果画面变幻频繁，孩子就很难对各场景形成记忆，前后联系不起来，就像成人不断背诵新东西，导致心理狂躁。再次，动画片会阻碍孩子培养专注力。幼儿适应了电视强烈的声光影刺激，就很难再把注意力集中到书上，甚至造成学习障碍。英国研究发现，超过80%的儿童因为看电视导致注意力难集中。蔡景昆告诉记者，这都是恃物情结导致的。最后，动画片的情节还可能束缚孩子的思维。心理学家做过这样一个实验：把孩子分成两组，一组听老师讲白雪公主的故事，一组看白雪公主动画片，之后让两组孩子画出心目中的白雪公主。结果，听故事的孩子会赋予白雪公主不同的形象、装束和表情；看动画片的孩子，画出的白雪公主全都一模一样。总之，好的动画片要看情节，像国内外经典动画片《黑猫警长》、《大闹天宫》、《猫和老鼠》、《巴巴爸爸》等都不错，而《蜡笔小新》、《海绵宝宝》之类的动画片可能会对孩子的思维、认知产生不良影响。当然，好的动画片不一定每个情节都好，比如《黑猫警长》中的食猴鹰，长相可怕，给不少80后留下阴影；《哪吒闹海》中有自刎情节，可能引发模仿等。这需要家长的合理引导。言行暴力肮脏受模仿很多人认为，动画片里面的对话能帮孩子学习语言，甚至有家长购买英文动画片，希望孩子能学会说英语。但语言发展中最关键的因素是人与人的直接交流，而非电视中的单向语言。孩子学说话，除了语言本身，还需感受声调、表情、说话节奏和身体语言等，这些通过动画片是无法获得的。还有一些动画片情节消极、负面，比如热播的《熊出没》，充斥乱砍滥伐等非法行为，各种打斗暴力行为等，仅10多分钟就出现20多句脏话，让不少孩子学会“见鬼”、“臭狗熊”、“去死”、“笨蛋”等不雅词语。更有甚者，国内有孩子模仿《喜羊羊与灰太狼》中用锅烤活羊的情节，将小伙伴烧伤。孩子的模仿能力很强，如果语言环境不纯净，就会给他们一个学习源。孩子的辨别能力又差，学到这些脏话、暴力行为，会在生活中运用，周围人会产生激烈的回应，强化了孩子对此的运用。相比之下，大多数欧美动画影视公司有明确的受众年龄定位，专门针对幼儿的动画片会严格控制与暴力相关的道具、动作和画面。而国内目前没有这么详细的规定，要靠爸爸妈妈的“火眼金睛”来鉴定。家长最好陪孩子一起看电视，评论与分享动画片。通过与孩子一起观看动画片并对内容进行适当的解释，引导孩子正确分辨理想与现实。音效尖利刺耳引狂躁许多家长认为，让孩子看动画片可以“磨耳朵”，尤其是英文动画对提高孩子英语学习兴趣特别有帮助。但幼儿期是感觉发育的快速期，这时孩子柔嫩的器官对有害的视、听觉刺激敏感性比较高，所以应尽量避免孩子长时间或近距离看电视，同时电视的音量也不要过高。音效的类型对孩子听力和身心发育影响也很大。比如一些机械的声音、打打杀杀的声音等，非常刺耳，比如《熊出没》中砍伐树木的声音、《喜羊羊与灰太狼》中红太狼用平底锅打灰太狼的声音，成年人听了都很难受，对孩子听力的影响可想而知，甚至会诱发孩子产生狂躁情绪。因此，家长给孩子选择动画片时，声音也是一个很重要的因素。可以选择《狮子王》、《天空之城》、《泰山》、《海底总动员》等画面精美，配音、音乐令人陶醉，充满亲情、赞扬善良的作品，有好的价值观的体现。吴学东的孩子小时候也爱看动画片，但他认为要控制适度，以免牺牲孩子的视听觉发育和心理发展。看电视小贴士1.美国儿科学会指出，2岁以下的幼儿最好别看动画片。2.孩子连续观看动画片不要超过15分钟，每天看电视的时间要控制在45分钟以内。3.睡前最好不要让孩子看动画片，以免影响睡眠。躺着看电视、吃饭时看电视等都要避免。

迪士尼3D动画大片《冰雪大冒险》自去年11月底上映以来，票房吸金力持续不减，上周末再次领跑北美票房排行榜，收获2070万美元。在上映后的第七个周末，《冰雪大冒险》票房重新登顶北美票房榜，业绩不凡。本片上映以来在北美地区共入账近3亿美元，全球票房收入约6.4亿美元。《冰雪大冒险》无疑已成为迪士尼最赚钱的影片之一，也是继《狮子王》之后迪士尼最成功的合家欢影片。作为2014年开画的首部新片，《灵动：鬼影实录外传》首周末收入1820万美元，排名票房排行榜第二。这部由派拉蒙影业公司发行、市场定位以拉丁裔观众为主的恐怖片由美国“70后”导演克里斯托弗·兰登编剧并执导，安德鲁·雅各布斯等人主演。影片制作总投入仅为500万美元，堪称一部小成本大收益的电影。首日观影者为本片打分“C－”，著名影评网站“烂番茄”开出45％新鲜度评级。恐怖片获得如此评级亦在情理之中。《魔戒》前传影片《霍比特人2》在连续三周雄踞排行榜榜首后，上周排名下滑到第三位，周末三天票房收入1630万美元。《霍比特人2》在北美地区上映以来获得票房收入近2.3亿美元，全球票房总收入达7.6亿美元。马丁·斯科塞斯执导、莱昂纳多·迪卡普里奥主演的《华尔街之狼》上周排名上升一位，名列第四。该片上周末在北美2557家影院上映，收入1340万美元，上映两周以来票房累计6330万美元。根据真实故事改编的《美国骗局》上周入账1320万美元，排名第五。该片讲述了发生在美国上世纪70年代末、80年代初，两个骗子高手协助联邦调查局揭露多位政客献金丑闻的故事。免责声明： 本文仅代表作者个人观点，与环球网无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。

国内的动漫产业价值在过去仅仅是依靠影视播出来实现，但这不能达到动漫价值的最大化。现在，动漫衍生品开发成为了中国动漫的新生意经。《喜羊羊与灰太狼》——这个从2005年就开始播出的国产动漫行业系列至今已收获了上亿票房，并衍生出玩偶、图书、舞台剧、电影及手机游戏等相关产品，成为国内运作最为成功的卡通片之一。由于动画形象深入人心，2011年香港动漫巨头以10亿港币的价格拿下了这部动画作品的衍生品开发权。一年之后，迪士尼又以1亿港币的价格获得了它的海外发行版权，并成为其在中国的产品授权总代理。但是众多国产动漫作品要想在衍生品开发上获得和《喜羊羊与灰太狼》一样的成功，还有许多难题需要面对。近几年，我国动漫飞速发展，但与美国、日本、韩国相比，仍然存在很大差距。美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元。日本动画业年营业额超过90亿美元，日本动漫业早已和娱乐业一起成为国内经济文化的主流。即使是后起之秀的韩国，在动漫产品的产量上也占全球份额的30%，产值仅次于美、日，动漫业成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。而国内动漫发展至今，市场环境仍然没有达到成熟，更谈不上形成完整的产业链。在动漫发达国家，衍生品开发已经成为了市场的主力。在美国，变形金刚的周边产品每年为孩之宝带来10亿美元的进项；《狮子王》的衍生品收入更高达20亿美元，远超7.8亿美元的全球票房。在日本，东映动画动漫年投入45亿日元，产出260亿日元，其中将近85%都来自衍生品开发，播出收益只有40亿元。但在国内，目前，大多数动漫公司主要收入仍来自播出收益。造成这个现象的原因，一方面是国内动漫的创新能力薄弱，缺少优秀的原创产品，研发品开发具有难度。另一方面，盗版问题严重阻碍了衍生品市场的健康发展。在《喜羊羊与灰太狼》的衍生品中，有近90%都是没有经过版权方授权而生产的。作为一个每年吸引20万高端玩家与动漫企业消费者群体的展览规模世界排名第二的知名展会，今年ChinaJoy带来了中国国际动漫及衍生品展览会（简称C.A.W.A.E），将集中行业优势资源为动漫及衍生品企业提供更加广阔的平台和优质的宣传资源。不论是动漫公司、影视公司、原创作者，还是衍生品公司、出版商，或者是发行商、渠道商，都可以通过本届C.A.W.A.E展览会，找到发展的新机遇。随着中国动漫产业的不断发展，未来，衍生品开发将成为动画的最大价值。（本文由ChinaJoy与威锋网联合策划）购买2014年ChinaJoy 普通观众门票可登录http://fun.alipay.com/cj2014/index.htm?src=chinajoygw在线购买。想要了解更多相关信息，可微信搜索微信公众订阅号“ChinaJoy”或扫描以下二维码关注ChinaJoy官方微信：原标题：衍生品开发：中国动漫的新生意来源:265g.com

此番国内动画片票房冠军，肯定要成为迪士尼的掌中之物迪斯尼动画片《疯狂动物城》在票房上呈现出非常明显的低开高走的趋势，单日票房超过1.7亿，这种先抑后扬的景象很容易让人想起暑期档的国产动画《大圣归来》，都是在口碑扩散后迎来了票房的爆发，《疯狂动物城》很可能会超越《功夫熊猫3》成为大陆票房最高的动画电影。这两部动画片的共同点在于它不像标准意义上为儿童制作的动画片，这种去低幼化的策略取得出人意料的成功。这部电影很奇怪，它虽然披着童话的外衣，却不知不觉地讲述着颇为深刻的人生哲理。比如，人是否应该坚持梦想？是否坚持梦想就一定能够成功？电影中清一色的各种动物，实际上是成人社会中各色人等的化身。主角兔子朱迪是一位对未来充满憧憬的乡下姑娘，她违背了父母安于现状的意愿，怀揣着保护世界安宁、主持正义的梦想进入繁华大都市。但是，初入职场的小兔便尝尽各种职场潜规则，随后她发现了这个世界并非如表面那样充满了阳光和友善，人与人之间、种族与种族之间，存在着很多难以逾越的鸿沟。影片探讨的深度和广度，并不是一部动画片所能承载。在类型上，电影也进行了杂糅处理，有黑色犯罪类型、社会问题类型、英雄类型，因为巧妙的隐喻和天衣无缝的剧情设计，其观赏性甚至超过了很多同类型的电影。尽管电影成为皮克斯制作出来少有的R级动画，但是在中国，它却是最受欢迎的皮克斯作品，这与它扩展了受众范围有很大关系。动画电影不再一味讨好儿童，不再仅仅依赖卖萌吸睛，这是否会给中国动画电影带来某种启示呢？国产动画需改变低幼化创作理念 事实上，中国近些年出现的动画电影，都是非常尴尬的类型。一方面，在观众结构上，它高度依赖电视培养出来的低幼电影观众，比如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列，“一拖二”的观众构成非常单一；另一方面，在电影水准上，剧情过于低幼，说教味过重，制作不够精良，和好莱坞完全不在一个水平等级上，让父母观众沦为影院里简单的陪伴。国产动画电影一度是只有六一儿童节才会蜂拥出现的类型，同时这一类型在投入与产出上也并不成比例，是国产电影的一个软肋。《大圣归来》的出现让人感到惊喜，原因就在于它打破了这两种刻板印象。比如，在受众上并不是主打低幼群体，而是已经开始经历人生叛逆期的青少年群体，孙悟空的形象是最接近于现代青少年的形象设定，无论是外形还是性格。而在剧情上，浪子回头的形象、牺牲与救赎的主题，更像好莱坞擅长的类型手法，观众能从中看出新意与诚意，不少成人观众也能从中找到情感共鸣，许多人居然第一次产生了原来国产动画电影还能看下去的想法。《大圣归来》的成功有很多原因，但是这种能照顾成人观众、挖掘角色本身的深度、探求更深刻价值的创作态度成为很重要的原因。在如今的产业环境下，国产动画电影要想在市场有更大作为，首先要在创作理念上进行改变，即动画电影并不一定全是为儿童制作的，不一定是为了要儿童看得懂而刻意降低剧情的复杂度。因为市场已经证明，只有顾及到更多观众的口味才能取得更大的成绩。当然，如何巧妙地进行改编、转化，是一个问题。比如经典的《狮子王》，它的故事原型是莎士比亚的《哈姆雷特》，原文本并不适合儿童阅读，但是当人物变成开口说话的动物后，不仅俘获了全世界小朋友的眼睛，甚至让那些不喜欢原文本的成年人也爱不释手。还比如刚刚获得今年奥斯卡最佳动画片的《头脑特工队》，也是一个极佳的改编案例。影片将人的情绪拟化成可视化的动画人物，将人类复杂的情感活动变成炫目而贴切的动画场景。在主题上，影片也结合常见的个人成长，通过戏剧化的情节来展现人类亲情、友情的美好，价值观也非常主流积极，是一部成功的合家欢电影。避免成人儿童两头不靠客观地说，国产动画也有一些去低幼化的尝试，比如在业内备受好评的《魁拔》系列，无论是宏大的世界观、复杂的人物关系，还是非线性叙事，都超出了一般的国产动画水准。但是，这样的影片有着很大的危险性，它其实在市场上是两不靠：去低幼化拒绝了儿童观众，而过于偏日系的画风又少了传统文化的神韵，成年观众也难以找到情感共鸣。于是，容易成为小众动画，实际上是在商业化与艺术性上的失衡。在《大圣归来》之后备受期待的《小门神》，也存在同样的问题。影片以中国神话中的各种神仙为原型，不可谓没有想象力，在技术上也有所进步，但是其在剧作上还是出现了问题。首先，它试图开创一种新的世界观，描写天上神仙的部分都非常奇幻新颖，但是在表现凡间人类的部分却异常写实，少了动画片那种肆意跳脱的轻盈感；其次，虽然儿童对神仙的部分可能感兴趣，但是人物造型稍显老土；另外，过于成人化的人物语言，使得影片中的反讽，明显地超出了儿童的理解能力；最后是人类故事部分，过于简单以致流于平庸，割裂感太强，导致观众群两头不讨好。在儿童电影日渐衰落的国产电影市场，动画电影对于儿童观众来说，其重要性不言而喻。国产动画电影的技术在不断地进步，市场上资本热度不减，现在缺乏的是如何在理念上进行更新换代，如何通过儿童喜爱的视觉形象对成人寓言进行转化：既不失动画电影本身的幽默轻松，又能使电影展现出来的思想层次考虑到成人观众的接受度，实现观众群体的最大化，这或许是今后国产动画电影需要努力的一个方向。