兔子朱迪、狐狸尼克、树懒闪电……老少皆宜的美国动画大片《疯狂动物城》创下了很多惊人纪录：国内累计票房已达15.08亿元，成为中国动画电影票房冠军，全球票房已达到8.52亿美元。好消息传来！半个月后，迪士尼动画工作室总裁、《疯狂动物城》制作人安德鲁·米尔斯坦要来第12届中国国际动漫节分享自己的动漫创作理念。记者了解到，今年动漫节的专业论坛部分包括主论坛、大师班和大师面对面，场场都精彩纷呈，出席的动漫大咖也不止这一个。想要和大咖们零距离面对面，即日起至4月23日，登录动漫节官方网站(www.cicaf.com)即可报名。主论坛：聚焦动漫产业生态动漫产业高峰论坛是每年中国国际动漫节的重要专业活动，动漫业界嘉宾云集。今年的主论坛于4月28日在白马湖主会场举行，主题是：聚焦动漫产业生态——开放·融合·联动。出席嘉宾中除了有安德鲁·米尔斯坦，还有去年创造了国产动画电影奇迹的《大圣归来》总制片人刘志江，曾获两届奥斯卡提名、《功夫熊猫1》《小王子》等动画电影导演马克·奥斯本。届时，他们将通过演讲进行智慧碰撞，聚焦全球动漫产业生态，并给中国动漫产业的发展出谋划策。大师班：分享全球最卖座动画作品的创作心得同样是在白马湖主会场，4月28日下午，大师班论坛同样值得期待。美国迪士尼、东方梦工厂等著名动画巨头的高管、导演、制片人将分享全球最卖座动画作品的创作心得和经验。大师班论坛将通过演讲和对话的形式展开。参与的动漫大咖除了安德鲁·米尔斯坦和马克·奥斯本，还有东方梦工厂电影工作室负责人和首席创意官、《功夫熊猫》制作人梅丽莎·科伯。大师面对面：分享动漫作品在创作、发行等方面经验4月27日，动漫节首日还有两场大师面对面活动。当天，会有美国漫威、美国小飞机、意大利彩虹、美国维亚康姆国际传媒集团尼克儿童国际频道、北美最大动画内容供应商Funimation、英国著名特效公司Double Negative等欧美知名动画制作公司、机构的负责人，分享动漫作品在创作、发行、授权、营销等方面的经验。而美国小飞机创始人及总裁约书亚·西蒙是第二次参加中国国际动漫节，今年他的演讲主题是“中国动画公司如何开拓海外购片市场”，非常接地气。

《小王子》集结玛丽昂·歌迪亚等明星由《功夫熊猫》导演马克·奥斯本执导的动画电影《小王子》在戛纳展映单元首映。1946年，战后首届戛纳电影节举办，那一年，《小王子》的法语版出版面世。说起来，它们都已经是七旬老者，如今一个正在蓄力改革，一个则一直感动着这个世界。安东尼·圣埃克苏佩里1942年写的儿童短篇小说《小王子》，是仅次于《圣经》在世界上被翻译和阅读最多的文学作品，很多人都多多少少知道这个金黄头发的小男孩，以及他和他的玫瑰花的故事。这个简单而充满想象力的故事曾打动了无数读者，而每个人也对小王子与玫瑰花、与蛇、与狐狸的故事及关系有不同的理解。不管有多少个版本的解读，《小王子》故事中对于爱与真的追随、对虚伪无知的成人世界的抵触始终是核心。在影片里，马克·奥斯本和他的团队用CG动画（Computer Graphics）和纸偶定格动画（stop-motion Animation），还原了原作者安东尼·圣埃克苏佩里的诗意世界。影片用了套层结构。小王子的故事通过年老的飞行员讲述出来，但飞行员已经不再是原著中那个与小王子分别仅六年的大朋友，他已经老去，年龄看起来七八十岁。老人住在一幢与整个街区格格不入的房子里，是邻居们眼中的“怪人”。直到一个小女孩和母亲成为老飞行员的新邻居，我们才知道在这座古旧的房子里有怎样美妙的世界。小女孩生活在规矩与法则包围的世界中，每天要做的事情和整个人生都已经被妈妈规划好，目标是成为这个世界法则认为成功有用的人。这种规律的生活被她古怪善良的邻居老飞行员破坏，他带她见识了一个非凡的世界，在这个世界里一切皆有可能。在老飞行员讲述的世界里，小女孩知道了小王子的故事，她的童年和认知有了一扇新的大门，这扇门里，有星空、有梦想。小女孩在这个世界里学到与法则完全不同的东西——自己的内心是最重要的。主体故事用CG电脑动画制作，明显的美国动画风格，剧情也是美式的。本来很担心这样的设定会破坏原著神秘忧伤的气质，好在表现“小王子的故事”的时候导演用了定格动画，这种原始的动画技术将影片带入了一个怀旧的氛围，纸偶做的人物很好结合了原著的手绘风格，亦保留了故事的法式浪漫。《小王子》故事迷人之处在于，每个人能从不同的角度、不同深度理解它，像一面镜子，你是什么，你便看到什么。在读这个故事的时候，要持一颗尽可能干净的心，它属于孩子，以及那些还记得自己做过孩子的大人。而最重要的那些东西，用狐狸的话来说“真正重要的事情用眼睛是看不到的”，那些稚嫩又浪漫的字句给了用心灵体味这些“真正重要的事情”的空间。影片的意义则在于尽可能的用画面和音乐，让这些“真正重要的事情”可视化。套层故事中小女孩的“现实世界”其实就是原故事“小王子的世界”的视觉外化。灰白黑的死气沉沉的色彩、线条与几何图形构图、机械的动作轨迹，是小女孩现实世界的规则和现状，它们也是小王子在星际旅行中所遇到的——傲慢、爱慕虚荣、贪婪、麻木服从，所造成的恶果。而同时，狐狸说的那些“看不见的重要的东西”，电影也让我们“看”到了——黑白灰城市里一座怪异的房子，斑驳墙面上亮丽的贴片和偶尔冒出的小野花，青草与蜗牛，风筝和星空。在影片中由于强烈的视觉对比，鲜明色彩和美好的事物给观众带来强烈的心理暗示：希望、梦想、勇敢、忠于内心……曾经是文字把我们和这些美好联系起来，现在则是镜头。作为一部有着商业考量的动画电影，不可能像文字或纯艺术电影那样制造很多给观众思考用的留白。奥斯本版本的《小王子》尽管套用了一个极具现代气息的美式故事，稍稍破坏了原著的神秘伤感，但为了主题明晰简洁，做出这样的妥协并不令人难以接受。而且在小王子原著故事部分，定格动画的梦幻色彩和汉斯季默的音乐营造出的美妙，也为整部影片找回了失分。

25年前，《小王子》这本书出现在马克·奥斯本生命中，而这么多年后，他却拍了一部动画电影《小王子》。这部影片，在第68届戛纳国际电影节全球首映，获得了一致好评，引发口碑狂潮。然而，在开拍前马克·奥斯本却是拒绝的。“这本书是一个经典，如果改编拍成电影，可能是一个灾难，我不希望伤害这本书，我想要保护它。”马克·奥斯本说。其实，《小王子》这本书对他来说是意义非凡的。“那年我20岁，即将离开纽约到加州去读大学。我当时的女朋友将这本书送给了我，她说她会在精神上与我交流。”马克·奥斯本说，后来书本也成了孩子们的床边童话书，它整整陪伴我度过了25年的时间，而当时的女友已成了他的妻子。在纽约的摩根图书馆，他看到了作者安托万·德·圣·埃克苏佩里的手稿。正是那一张张手稿，让他为之震撼，从而坚定了拍摄的信念。对于《小王子》改编成电影，马克·奥斯本觉得，“一定要把故事说好，才能保护好这本书，像这本书致敬。”在创作初期，他曾跟女儿讨论这本书，“书中很多都是想象，女儿提议，为什么不增加一个小女孩的角色，通过她的视角，来看看小王子是如何影响到女孩的生活。”马克·奥斯本透露，这部影片结合了CG和定格动画两种技术，“星球、沙漠、花朵和王子，所有的定格动画背景全是用纸制作的，一个日出日落，2秒的场景，我们花了6天来拍摄。”商报讯每年的动漫节都是一场动漫大咖的“集体秀”，今年同样如此。昨天，第十二届中国国际动漫节动漫产业高峰论坛之主论坛——“聚焦动漫产业生态”召开，国内外的专家学者、全球动漫精英和动漫节领军人物齐聚一堂，分享了动漫作品创作、发行等方面成功的经验。流着民族传统的“血液”高质量影片才会叫好卖座500年前孙悟空被压在了五指山下，当时唐僧还是一个小男孩，名叫江流儿，却误打误撞解开了孙悟空的封印……没错，这就是国产动漫电影《西游记之大圣归来》。这部影片是在2015年7月10日上映，当天撞上《小时代4》和《栀子花开》，影院的排片场次不多，很多人不看好，预估票房最多也就6000万元人民币，可能会亏本。但是上映之后却广受好评，影院出现满座、买不到票的情况，排片场次来了个大逆转，上映三天票房过亿。动画界欢呼：“大圣归来，国产动画片实现市场破冰。”到底是什么让这部国产动画影片呼声如此之高？《西游记之大圣归来》制片人刘志江表示，这是因为它流着民族传统的“血液”，影片中保留了很多的民族传统文化。比如，片头的一段孙悟空大闹天宫的皮影戏，就是中国最传统民族元素的体现。此外，刘志江还表示，创作、筹备这部作品时，尊重动画片的创作规律也是片子成功的一大原因。刘志江说：“动画电影与电影不一样，它没有真实的人物和环境，需要扎实的制作，慢工出细活。在前期创作时，光是孙悟空的版本就是几十个，从黑猩猩到长臂猿，再到长脸大圣，一路演变而来。”刘志江认为，观众知道一部电影和会不会掏钱看这部电影，是两码事儿。在做宣传发行时，他们更希望带给观众诚意，而不是把精力放在搞话题、包装、活动上，这样一部好的作品才能叫好卖座。

“有一点我始终没有弄明白，为什么全世界的动画人突然都一股脑地从2D转向3D ，理由何在？我想了好久都没有想出来，为什么动画片一定得是3D的。”法国动画片大师雅克-雷米·吉埃尔（Jacques-Rémy Girerd）10月26日在上海接受澎湃新闻采访时表示。吉埃尔出生于1952年，1978年完成首部短片《4000婴儿图》（4000 images foetales），1981年他创立了疯影动画工作室，旨在制作原创高质量的小成本动画片。工作室凭借1986年出品的《小小马戏团》（Le Petit cirque de toutes les couleurs），拿到法国凯撒奖最佳短片奖，一举成名。1999年他创办了瓦朗斯动画电影学校（La Poudrière）。2003年他执导的第一部动画长片《青蛙的预言》（La Prophétie des grenouilles）问世，该片摘得了包括2004年柏林国际电影节大奖之内的多个全球电影重要奖项。“的确，无论是从世界范围还是法国本土来说，使用电脑技术制作的3D动画成为一种趋势。”吉埃尔所说的3D与2D并非在影院中呈现的播放格式，而是指用传统手绘模式制作的二维动画即2D，与以电脑技术制作的三维动画即3D 。吉埃尔说，2D动画的生命力犹在，尽管从票房层面上看，观众似乎更倾向于观赏富有高科技的3D动画，“但2D是我们抗争好莱坞动画的一种方式，而这种艺术表现形式对于我们工作室的许多人来说，是唯一在行的手艺 ，当然我们也仍然觉得2D还有足够多的表现空间。”他以2010年在法国公映的《猫在巴黎》（Une vie de chat）为例，这部“疯影”出品的动画片在2012年入围奥斯卡最佳动画长片提名名单，与之并列的都是好莱坞的大成本制作，包括《功夫熊猫2》《穿靴子的猫》等，“可见，只要我们能把自己的活做好，2D还是能够得到认可。”话里话外，吉埃尔都透着对抗好莱坞动画大片的意思。在他看来，法国、中国等国的动画人为了能够在商业上取得成功，都逐渐开始制作起类好莱坞式的动画片 ，“可是我们必须在动画领域与好莱坞对抗，否则我们最终就没有文化了，打个比方说 ，如果以后万事皆娱乐的话，那么（法国）文化部索性改名叫‘娱乐部’得了。如果我们把逗乐当做唯一参照的话，那无论在艺术的哪一个门类，诸如电影、音乐、绘画等领域，最后的结局便是文化必死 。”不过，在吉埃尔心目中的文化“死去”之前，“疯影”更早地会面临“死亡”，他无奈地表示，自己的动画工作室一直处于亏本的状态。有些人还没到电影院，就已经能把电影下载看了。而且现在没有大制作大成本，公司就没有办法生存，我们收入主要来自联合制片、影院、DVD，还有国际版税，但现在这些都变少了，我们真的很难生存，维系下去。以往附庸风雅、愿意投钱给艺术片的金主不再冒险 ，他们只是想着赚钱，投商业片让他们会觉得没有风险。比如《小王子》，糟糕至极，但是因为有‘小王子’形象在，所以就有人投资。”

1905电影网讯 由周迅、黄渤、胡海泉、黄磊、黄忆慈（多多）、马天宇、TFBOYS易烊千玺等多位重量级明星参与配音的3D动画电影《小王子》将于近日上映。法国经典童话《小王子》首次改编成电影，《功夫熊猫》导演马克·奥斯本携好莱坞顶尖动画制作团队为其操刀。日前该影片发布首支情感版预告片及“回归初心”“一见倾心”两版主题海报。首次为电影献声的TFBOYS易烊千玺担任影片经典形象“小王子”的配音，作为首位确定的影片配音演员，除了在声音方面的优势外，易烊千玺身上还有着如“小王子”一样的单纯善良和超过同龄人的执着坚持。而此次和“小王子”易烊千玺搭档的“玫瑰”是影后周迅，在影片中两人的深情对白让影迷期待不已。在曝光的情感版预告片中，小王子在生活的星球与玫瑰相互陪伴。小王子细心照料着玫瑰，为她浇灌、挡风……日复一日，小王子对这份爱产生了困惑和厌倦，决定离开自己的星球，离开玫瑰去看看外面的世界。离开后的小王子遇到了很多人和事，他感觉不到充实反而更加孤单。当小王子发现一座玫瑰盛开的花园，里面有五千朵完全一样的玫瑰，但他却觉得自己的玫瑰最与众不同。正是因为分离才让小王子更思念玫瑰，坚定自己的初心。预告片中，真挚的情感让不少观众十分有带入感，好似将现实生活中真实的感情故事用童话的方式，更加传神地表达出来，“我愿意”不仅是相爱时刻的承诺，更是相伴一生的陪伴与坚守。此次电影版《小王子》曝光的“回归初心”“一见倾心”两版主题海报，融入了“玫瑰”与“星球”等重要元素。在“回归初心”海报中，小王子安静地陪伴在玫瑰身边，专注地望向深爱的玫瑰，唯美的画风，配合“只有你，是我独一无二的玫瑰。我愿意，永远守护”的宣传语，给人一种温暖深情的感觉，让人感受到那份经历过风雨后不变初心的坚守，最温暖的不是“我爱你”，而是“我愿意”。“一见倾心”版海报则给人更为浪漫唯美的感觉，小王子清澈而深邃的双眼深情地注视着眼前唯一璀璨的“星球”， 只因为最初的一眼就坚定了要守护她一生，彼此间相互陪伴、相互扶持和那句“I Do，我愿意”，在细水长流的平凡生活中享受最浪漫的守候。《小王子》将于10月16日在中国内地上映。

连日来，随着电影银幕上法国动画片《小王子》的热映，家长们纷纷把国产动画片与国外动画片进行比较，对国产动画片的各类吐槽也开始甚嚣尘上。暴力、单一，量多却质不高……家长们犀利地给国产动画加上了“一宗宗罪”。家长吐槽：国产动画过于宣传暴力，且节目单一一直以来，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》这两部国产动画片非常受孩子们的欢迎，可这两部片子也正是家长们吐槽的对象。2013年10月12日，这两部国产动画片被央视《新闻联播》点名批评，指出其中存在的暴力失度、语言粗俗等问题对观看的儿童有负面影响。与此同时，业内人士和相关动画播出机构联合发出倡议，号召全行业承诺不制作、播出暴力失度、语言粗俗的动画片，新闻出版广电总局还透露，将在2013年底出台《国产电视动画片内容标准》。虽然不知何故，这个制度并未成功出台，但《喜羊羊》《熊出没》都相应作出了整改。然而记者采访发现，知晓这两部动画片进行过整改的家长并不多。家住丁卯桥的杨奶奶直言不讳：“我家小把戏就喜欢看那个《熊出没》，一天到晚模仿里面的那个光头强拿把枪乱打，还缠着我们给买了个电动的玩具锯子要锯树。”当记者提醒杨奶奶动画片已经将里面的猎枪改为水枪后，杨奶奶不以为然：“这个哪看得出来，不还都是枪，小孩子也不管是什么枪啊，照跟着学。”旁边的王奶奶也说：“改了吗？还是那样啊，不就是在追着那两头熊打打杀杀的。” 除了仍对国产动漫中的“暴力”感到不满，家长们还一致反映，近几年的国产动画过于单一。“现在放动画片的电视频道打开来永远是《喜羊羊》《熊出没》，很少见过其他动画片。”儿子正在上幼儿园大班的陈先生抱怨道，“哪像我们小时候，还有《葫芦娃》《天书传奇》《黑猫警长》能看看，我记得还有水墨动画，优美得不得了，现在在电视上也基本看不到了。”刚当妈妈不久的冒女士也对国产动画有点失望：“当初《喜羊羊》刚出来的时候我在上大学，还迷过这部动画片，和舍友跟着看了不少，如今我都毕业多少年了，孩子也快一岁了，还是这部动画片霸占荧屏，就没点新鲜的出来。”曹女士是学动漫专业的妈妈，看过的动画片“车载斗量”，在给3岁女儿选择动画片时，她“压根就不给女儿看国产动画的机会”，直接把家里的电视和电脑连起来，到了女儿要看动画片的时间，就挑自己觉得经典的片子网上搜了给女儿看。“她现在太小，理解人物动画有点困难，我先给她看动物动画，比如《小羊肖恩》《彼得兔》啥的。”专业人士：国产动画制作简易，量多质不高“其实我们国家一年的动画产量不输给日本和美国，甚至有时候比它们高，但是光有数量没有质量，成堆的作品挖不出几部好作品。”从事动画制作的陈先生提到国产动画有点恨铁不成钢：“《喜羊羊》和《熊出没》都是典型的国产快餐动画，《喜羊羊》是flash软件做的，《熊出没》是3D软件做的，都走的简单、省事的制作路子，这种制作方法在动画发展成熟的日本已经被抛弃了，他们现在都是用二维手绘的方式在制作动画，这种方法虽然比flash繁琐，但是出来的效果比国产强得不是一点半点。”陈先生表示，在国内想制作一部好动画出来，受制的因素太多了，他一口气说了很多：“水平低、档期紧、人才稀缺、审批复杂、外行指导内行等等。”不过，他对国产动画的未来还是抱着乐观的态度：“总归在不断进步，说不定慢慢地也就赶上去了。今年不是出了个《大圣归来》么。”儿童心理专家：家长应合理引导，注重言传身教“现在不少动画片都相当成人化，有些过分贴近社会不良习气，还有对金钱的崇拜等内容，这些本来应该是高中生才能分辨的情感和是非因素，过早地以动画片为主要渠道，植入了没有是非分辨能力的小孩脑中，这对孩子心理的健康成长造成很大影响。”江苏科技大学老师周稳兰认为，家长应把好关口，替孩子们选择合适的动画片，动画片也要尽快建立起分级制度。市精神卫生中心的主治医生魏燕认为，年龄较小的儿童，容易受色彩明快的动画片的吸引，这个年纪也是喜欢模仿的年纪，一些儿童可能确实会去模仿动画片中的一些场景和动作，“家长不能就放任孩子看动画片而不对里面的内容加以甄选，特别是一些有争议的动画片内容，家长要及时地加以引导。”魏燕还说，不同年龄的孩子适合不同的动画片，家长们在为孩子选片的时候应加以区分。“比如说，2到3岁的，可多看重复性多的、以教授生活基本技能为主的动画片，3到6岁的，则适合看与公众规则相关如过马路看红绿灯，或者与人建立关系要真诚等内容的片子。”不过，魏燕强调，无论什么样的动画片，都抵不过家长的言传身教，孩子们最常模仿的对象是家长，心理学有句俗语——一个情绪稳定的母亲比精英教育更能有助于孩子的成长，因此，家长们最该注意的，是通过自己的一举一动引导孩子成为一个心理健康、阳光的人。