上周北美共有2部新片大规模公映，分别是由吉尔莫·德尔·托罗执导的科幻怪兽巨制《环太平洋》和亚当·桑德勒领衔的喜剧续集《长大后2》。最终，恶评如潮的《长大后2》以4200万的开画成绩击败了口碑颇佳的《环太平洋》，但却未能阻止《卑鄙的我2》以4470万的次周末佳绩蝉联冠军。以下请看详细报道：BesTV原创#科幻怪兽巨制《环太平洋》3800万开画 口碑爆棚 宅男热捧、贱萌小黄人领衔《卑鄙的我2》 次周末蝉联票房冠军、《第七子》首曝预告 布里吉斯领衔奇幻大作。 好，下面请看榜单：第10位 《超人:钢铁之躯》Man of Steel 【480万】$4,825,000第9位 《凯文·哈特：我只负责欢乐》Kevin Hart: Let Me Explain 【500万】$5,000,000第8位 《惊天危机》White House Down 【610万】$6,150,000第7位 《末日之战》World War Z 【940万】$9,430,000第6位 《怪兽大学》Monsters University 【1060万】$10,621,000第5位 《独行侠》The Lone Ranger 【1110万】$11,140,000 [web_page]近年来，虽然发行了《复仇者联盟》《爱丽丝梦游仙境》这样的卖座强片，但迪士尼还是遭遇到了《波斯王子》、《创战纪》、《异星战场》和《独行侠》4部高成本大作的票房滑铁卢。通过比较可以看到，最悲剧的还是约翰尼·德普的这部最新大作，不仅首周末开画为四部最低，连次周末60%的跌幅也是雄踞榜首，另外目前仅仅4800万的海外票房也远远低于预期。拍摄期间，德普曾不慎从马上摔落的意外，从现在看来，分明是其票房表现的预兆。 第4位 《辣手警花》The Heat 【1400万】$14,000,000第3位 《环太平洋》Pacific Rim 【3800万】$38,300,000一部机器人打怪兽的片子本没什么可多说的，本片除了所谓的”双驾驶员控制”等微创新外，绝大多数内容都在《奥特曼》、《高达》、《变形金刚》和《哥斯拉》中烂大街了。但由于传说中的《EVA》真人版叫了N多年依旧八字没一撇，所以学了点皮毛的《环太平洋》也就成了宅系粉丝们盼望的解渴之作。 [web_page]本片由《地狱男爵》的导演吉尔默·德尔·托罗执导，作为一封写给怪兽的情书，吉胖子这次打足了鸡血，除了个别应该出门左拐的细节党，大多数影迷都对片中震撼性的肉搏战竖起了两个大拇指。可惜与传奇影业分家事件闹得沸沸扬扬的华纳并未能给予本片足够的支持，不温不火的宣传和明显偏低的上映影院数量使得《环太平洋》的开画成绩并不抢眼，但考虑到其在亚洲市场的强劲潜力，长线走势值得期待。第2位 《长大后2》Grown Ups 2 【4250万】$42,500,000第1位 《卑鄙的我2》Despicable Me 2 【4470万】$44,754,000继《玩具总动3》之后，《卑鄙的我2》很有可能成为第二部全球突破10亿美元的动画电影，目前该片全球累计已高达4.72亿美元，另外还有包括中国内地、俄罗斯、日本等在内的五个大票仓尚未开画。除了上演 超人气配角变身主角奇迹的呆萌小黄人外，《卑鄙的我》中另外一条主线就是可爱坏人格鲁和他的三个小养女之间的父女之情。这位超级认真负责的全职奶爸成天操心着女孩们的成长问题。

VIACOM于近期正式公布了《忍者神龟》最新真人大动画的上映日期，影片将于10月底在中国各大院线上映，这也是派拉蒙公司继拍出《变形金刚》后又一次将动漫片进化成真人电影，从已经放出的预告片来看，监制迈克尔贝(变形金刚导演)依然保证了影片的高质量和极富冲击力的视觉画面。而对于拿下了《忍者神龟》正版手机游戏改编权的手套游戏来说，如何在原始电影，真人电影，以及符合手机特性的网络游戏表现设定这三者上，找到一个平衡，则成了当务之急，保留80后所熟悉的电视画面和人物设定，吸收最新真人大电影对于角色及场景的深度刻画，最后构筑出一个完美的《忍者神龟》世界。在次时代主机上，就出现过《变形金刚》形象移植到游戏上的失败，虽然3D引擎带来了视觉上的震撼，但玩家却认为这不是与他儿时朝夕相处的大黄蜂，擎天柱。如何形成一个三者的平衡，则成为了摆在研发人员心中的一个难题，也将成为用户是否接受第一款《忍者神龟》手机网络游戏的成败关键。研发人员与VIACOM进行了多次越洋深度沟通，大胆发挥自己的想象力，并根据多年的手机游戏研发经验，对4大著名主角进行了一次重新的塑造。主角设定出乎意料的迅速在VIACOM获得了审批，版权方对于中国研发公司的探索勇气与制作水准表示了很高的赞赏，并表示对于《忍者神龟》的Q版化改造甚至可以成为他们的一个标准图，用于其他产品品类的塑造。而开发人员则表示能较高品质的完成任务，主要是因为自己本身就是《忍者神龟》的拥趸，从小就看着忍者神龟长大，心目中的忍者神龟是什么，就以什么样的方式表现出来，用心来创作自己小时候的一个梦想。形象定下来以后，在场景美术设计上就简单很多，能根据角色的风格构筑他们所居住的这个世界，因此顺理成章的很快完成了第一个场景的设计，下水道场景，也就是四个主角，斯普利特老师居住的家，著名的神龟车，小汽艇都在场景中有出现。每一款游戏的诞生都有着艰辛的研发过程，但却又是一个非常有意义以及充满乐趣的工作，能够将儿时最喜欢的动画，改编成符合新世代娱乐要求以及认知进阶的产品，是每一个研发人员的期待，也是每一位用户的期待。在viacom，手套游戏的通力配合下，将在2014年底， 为中国用户奉献出一款原汁原味，饱含热情，制作精良的产品，在移动游戏行业黄金时代刻画下属于自己的痕迹。原标题：酷炫视觉震撼手屏《忍者神龟OL》手游再引热议来源:未知

《赛尔号大电影5》主打“战神联盟”概念成人电影市场的红海竞争，挤压了儿童电影的市场排片，孩子们想看却很难看到。进入暑期档以来，各类型成人电影打得火热，但作为暑期档必不可少的儿童观众，直到7月23日才真正等到第一部属于自己的电影《赛尔号大电影5》。随着雷神“雷伊”带领“战神联盟”闯入电影院，各界专家、意见领袖、媒体人及儿童、家长共同汇聚一堂，纷纷呼吁关爱儿童的精神世界，多给儿童电影排片。《赛尔号大电影5》已于7月23日正式上映，五大战神首次集结组成“战神联盟”，据统计，该片首日上座率始终保持同期第一，6小时票房轻松过千万，各地影院也在暑期迎来第一波儿童观影热潮，部分地区甚至出现了一票难求的现场。活动结束后，部分家长表示此前并不知道赛尔号，是在儿童的强烈要求下陪同而来的。但在看完后表示惊讶，“这是一部孩子爱看，大人不睡的电影”，“电影积极向上的正能量主题，对孩子成长是潜移默化的，让他们学会如何面对的困难，充满了榜样的力量”。《赛尔号大电影5》作为赛尔号大电影系列作品的第五部，以英雄为主题，主打“战神联盟”概念，从承担和责任的角度启迪儿童的成长。自2011年《赛尔号大电影》诞生以来，时至今日已经成功上映五部作品，而雷伊“雷神”的角色一以贯之。对于这五年的经历，出品方负责人深有感触，“赛尔号起初只是针对儿童市场的，但伴随着五年来的成长，现在的赛尔号正逐渐走向全年龄段”。对面暑期档成人电影的兵刃厮杀，儿童电影的市场排片不断受到挤压，但赛尔号的火爆观影热潮，影院经理和发行人士纷纷表示愿意给电影增加排片，力挺儿童电影。自《赛尔号大电影》诞生以来，制作品质不断提升，这些变化的初衷都是为了给孩子们奉献一部更加有助于成长的电影。对于最新的《雷神崛起》，现场的教育专家表示，从儿童教育的角度来看的，影片所倡导的是其实从“赞美教育”到“挫折教育”理念转变，与当下00后小孩的成长环境及成长需求相符合。如同，雷伊在电影中的挫折经历，是让孩子们学会面对困难并积极应对，就像电影中雷伊哥哥叮嘱雷伊的台词，“雷伊，以后无论发生了什么，你都需要坚强”。而孩子们在看过影片后，也将“坚强”作为电影的流行热词不断扩散。“五年了，赛尔号一直与孩子们共同成长”，《赛尔号大电影5》制片人王芳感慨道，“面对如此激烈的市场，我们同样也需要更加努力，更加坚强”，“我们希望赛尔号可以成为一代人的骄傲，就像《变形金刚》一样”。

《兔侠之青黎传说》盈利2015年前三个月，已有一大波国产动画电影登上大银幕，不少作品从票房和口碑上都让观众刮目相看。1日下午，“国产动画电影真的进步了吗？”论坛在北京举行，《一万年以后》导演易立、《兔侠之青黎传说》的导演马元、董大可以及著名专业动画影评人宋磊出席，共同研讨国产动画电影的现状。建议1：不断改进技术最近，易立执导的动画电影《一万年以后》正在热映，这部号称“成人动画”的影片讲述了人类文明在一场毁灭性的灾难后，地球遭遇的新情况。电影上映后口碑呈现两极化，有网友被炫丽的特效吸引，也有网友认为该片的剧情略弱。在易立看来，争议很正常，“真人电影也有不同的粉丝群，有人喜欢看爱情片，有人喜欢看惊悚片，不管是哪种类型的电影，只要拍得好，就会有市场”。论坛上，易立认为动画与特效密不可分，而特效正是当下电影的重中之本，他抛出大胆的观点说：“《变形金刚》把演员去掉就是动画片，随着拍摄方式的改变，未来大家的观影也会变化，我预测若干年后在电影院看电影的方式会结束。”虽然当下不少业内人提出故事是电影的关键，但易立却指出技术才是根本，“我承认故事重要，但中国不缺乏好故事，比如《西游记》、《红楼梦》等，我们缺的是讲故事的方式，你看美国人就拿着不入流的漫画，用视觉包装后，成功打入全世界”。对于当下的国产动画电影，易立提出的建议是：“面对技术的挑战，不断改进技术。”建议2：吸引女性观众，推广品牌今年年初，动画片《熊出没之雪岭熊风》获得近3亿票房，吸引不少成年观众观看。对于国产动画电影从低龄风到合家欢的转变，著名专业动画影评人宋磊分析称，“现在越来越多的国产动画电影倾向加入女性元素，比如《熊出没之雪岭熊风》设置大雪人，兔侠的身材变瘦等，就是在讨女性观众欢心，这也说明国产动画电影在适应市场的同时，也在扩大受众的范围”。谈到国产动画电影的现状，宋磊直言比真人电影发展好很多，“一方面是有国家的政策扶持，另一方面上映的几率很高，只要在不影响质量的前提下，把成本压低到500万，只要获得2000万票房就可以盈利，投入产出风险较小”。近年来，好莱坞动画电影在中国吸金不少，宋磊认为这是品牌的优势，“我们在创作时不能只停留在导演的思维，要想和好莱坞的竞争，得思考对方的优势，他们的品牌太强大。比如迪斯尼和梦工厂”。建议3：抓住小朋友观众，走合家欢模式《兔侠之青黎传说》的导演之一董大可，今天提到《兔侠》系列的两部影片都成功盈利，“第一部卖给了72个国家和地区，第二部去年的签约金翻倍”。提及动画电影和真人电影如何竞争，董大可直言：“都是电影，只是不同的呈现模式。”他指出相比好莱坞动画电影，国产动画电影目前在想象力方面不占优势，“还是要抓住小朋友观众，走合家欢模式”。

2013年4月15日，拉斯维加斯——IMAX公司(NYSE:IMAX; TSX:IMX)与维亚康姆集团(NASDAQ: VIA and VIAB)旗下的派拉蒙影业公司宣布将延续其长期合作关系，未来为五部影片制作IMAX版本，为观众提供身临其境的观影体验。这些影片多为派拉蒙最值得期待的大片，目前已宣布的有迈克尔-贝的《变形金刚4》(2014年6月上映)以及将参与联合出品的克里斯托弗-诺兰的《星际穿越》(2014年11月上映)，其余三部有待之后宣布。克里斯托弗-诺兰是IMAX技术应用的开拓者，自《蝙蝠侠：黑暗骑士》率先使用IMAX15齿孔/65毫米胶片的摄影机拍摄起将IMAX技术的使用传承下来。在2014年上映的新片中诺兰和迈克尔-贝将再次使用IMAX摄影机拍摄素材和主要片段，使其影片中应用IMAX技术的片段更多，从而得以为观众提供史无前例的爽快、清晰和真正有融入感的观影体验。派拉蒙影业公司副主席罗伯-摩尔(Rob Moore)表示：“IMAX可能是体验一部电影的最好的方式之一。加上派拉蒙多年积累的成功元素、在全球范围内不断壮大和发展的IMAX品牌，以及我们与IMAX公司包括理查德-葛尔方、格雷格-福斯特在内的每位同仁之间一直持续不断的合作共同取得的巨大成功，使我们彼此之间的合作得以很自然的延续下来。我们期望通过与顶尖电影制作人一起在未来几年继续以最优质的方式为观众放映最精彩的电影。IMAX公司CEO理查德-葛尔方(Richard L. Gelfond)表示：“我们对于能长期持续地与派拉蒙影业进行合作感到很兴奋，这一具非凡意义的合作延续了IMAX的差异化战略并为观众提供超级大片最无与伦比的观影体验。此次新的合作进一步坚实了我们与超级大片和顶级导演合作的策略。”IMAX娱乐公司主席兼总裁格雷格-福斯特先生(GregFoster)表示：“IMAX公司非常荣幸能与具有创新精神的派拉蒙影业团队和令人折服的电影人保持持续的合作关系，他们都是电影产业里最具天份的导演。我们对于能与诺兰和迈克尔-贝这样的导演再次合作感到非常兴奋与骄傲，迫不及待地想要早日将他们的电影呈现给IMAX的全球影迷。

“大黄蜂”有望拍独立外传电影1905电影网讯 近日关于《变形金刚》系列续集的消息频频曝光，粉丝们早已按捺不住开始猜想续集的剧情。继昨日《变形金刚5》或聚焦汽车人老家赛博坦星球的新闻发布后，《变形金刚》系列又有了最新消息，备受喜爱的“大黄蜂”有望拍外传电影，成为绝对主角。孩之宝CEO布莱恩·哥德尔在2015年全球消费者大会上发言时表示《变形金刚》系列续集、衍生片计划还在不断推进。他透露：“在我们向前发展的同时，我们也在构想《变形金刚》系列的未来，计划推出多部续集电影。除了已经公布的正片外，外传片也在酝酿中，比如大家热爱的大黄蜂和其他角色都有不少故事可拍。”哥德尔还指出，公司将深度挖掘这一系列并进一步扩大《变形金刚》的品牌效应，在漫画、电视剧、电影等几个方面多线发展，并打造“变形金刚”系列电影宇宙。2014年，《变形金刚4：绝迹重生》在全球票房爆红，尤其在中国市场战绩惊人，吸引好莱坞电影人纷纷来中国为影片做宣传。如今《变形金刚》系列将建立独立的电影宇宙，“大黄蜂”有望拍外传片，对国内的粉丝们而言无疑是喜讯。