失去宫崎骏吉卜力寸步难行 将解散动画制作并购进“多玩国”近日有消息盛传，原先宫崎骏所在的吉卜力工作室将要解散动画制作部门。近来又有消息称其将被“NICONICO动画”之母公司“多玩国株式会社”收购。如果消息属实。无数小伙伴们只能在童年的记忆中哀悼吉卜力以及宫崎骏动画了。吉卜力现任社长铃木敏夫8月3日晚，参加电视节目访问时，公开宣布已经终止动画制作部门工作人员契约，吉卜力动画制作部门或将面临解散。不少80后90后对吉卜力工作室有着不能割舍的感情，这家工作室由由极富声望的导演宫崎骏以及他的同事高畑勋、铃木敏夫等一起统筹，曾经创造出《千与千寻》、《龙猫》等动画，连工作室的LOGO都是经典动画《龙猫》的形象。宫崎骏退休后，吉卜力工作室就慢慢走向衰落。7月19日上映的《记忆中的玛妮》首周票房不足4亿日元，仅为工作室前作《借东西的小人阿莉埃蒂》的四成，这对于每年盈利必须达到100亿日元，才能维持工作室正常运转的吉卜力来说，无疑是个沉重的打击。电影研究者-yolfilm-曾经表示，“打从德间书店退股，吉卜力基本上就没有投资商了。外行人看吉卜力还出了一堆片子，其实都是早些年的老计划。只因动画工期长，任何作品筹拍起来都得要八年十年。没有靠山，没有人流血供输，网络时代，艺术产生不了多少价值”。加盟“NICONICO动画”母公司“多玩国株式会社”或许应该是吉卜力工作室能选择的一条生路。多玩国是上市公司，财力雄厚。旗下拥有子公司“NICONICO动画”、经营live house“nicofarre”、并且拥有手机音乐、游戏发行服务等多家子公司。利用多玩国的资本，或许吉卜力工作室可以东山再起，但我们看到不再是宫崎骏原汁原味的动画电影。原标题：失去宫崎骏吉卜力寸步难行 解散动画制作并购进“多玩国”来源：前瞻网 作者：余菲

《怪物之子》在日本上映获好评距离上一部《狼之子雨与雪》公映三年时间，细田守的剧场版新作《怪物之子》于7月11日在日本上映，在458块银幕公映，首周末票房收入为6亿6703万日元（约人民币三千万）。第二名就是派拉蒙的科幻片《终结者：创世纪》，虽然在更大规模的737块银幕公映，但票房收入是较低的5亿1572万（约人民币 2580万）。细田守导演的前三部动画电影在国内都有不错的人气。2006年的第一部《穿越时空的少女》被称作少女心动画必看之作，某网站上有超过 13 万网友打出了8.7的高分。2009年的《夏日大作战》讲的是奥数男孩对抗虚拟网络的黑客，并且成功追到暗恋学姐的热闹喜剧故事，获得奥斯卡最佳长篇动画提名。2012年的《狼的孩子雨和雪》由宫崎葵配音，故事虽然是从奇幻的爱情开头，讲述狼人和女孩生下一男一女，但正篇却是爸爸死去以后，三口之家在乡下生活的点滴，以及两个孩子对“做人还是做狼”的不同选择。后两部的电影评分也都超过了8.5分。因为《狼》的最终票房收入为42.4亿日元（约人民币 2.15 亿元），所以发行方东宝映画估计《怪物之子》的最终票房收入应该可以达到70亿日元（约人民币 3.55 亿元）。这一部《怪物之子》也请到明星阵容配音，包括《失乐园》男演员役所广司、第68届威尼斯国际电影节最佳新人染谷将太，还有宫崎葵。故事仍然是幻想题材，背景是人类世界“涉谷”和怪物世界“涉天街”，无依无靠的少年遇到自由散漫的单身怪物剑士熊彻，成为他的弟子，被授予“九太”之名，修行开始。下面是桃桃字幕组翻译的双语预告。细田守初中就开始制作动画短篇，一度以进入吉卜力工作室为人生目标。1999年宫崎骏邀请他担任《哈尔的移动城堡》导演，但制作时间与《千与千寻》冲突，发生人手不够等问题，最后不欢而散。后来细田守独自寻求发展，2005年执导《海贼王》长篇动画《祭典男爵与神秘岛》获得成功。2011年4月细田守和与他长期搭档的制作人斋藤优一郎一同创立了动画制作公司Studio Chizu。动画大片往往选择在暑期公映，观众也会期待夏天看到令人身心愉悦的动画佳作。在日本以前这个任务通常是交给吉卜力工作室的，但自从2012年宫崎吾朗导演的《来自虞美人之坡》票房未达到预期，2013年宫崎骏宣布引退（虽然最近又出来做短篇了），2014年夏《记忆中的玛妮》遭遇票房失利（35.3亿日元），吉卜力的夏天眼看将要一去不复返。而细田守近年来不再执导动画衍生剧场版，专心打磨原创长篇，被业界与观众寄予厚望。这个曾经被吉卜力之梦伤过的导演，现在却成为了动画迷公认的“宫崎骏的接班人”。

吉卜力将何去何从？2014年7月，一则吉卜力解散制作部门的消息，引发了大批影迷哀悼。8月8日，吉卜力工作室的前任社长铃木敏夫在NHK电视台《ASAICHI》节目中澄清，“吉卜力以后肯定还会做动画，而且，宫崎骏先生好像也会继续参与。”至此，传言终于告一段落。但是，外界对吉卜力命运的猜测从未中断，吉卜力的谢幕，仿佛也只是时间问题。吉卜力工作室是日本动画界的旗帜。然而，它近年来连遭重创：宫崎骏在2013年9月宣布退休，《辉夜姬物语》遭遇惨败，票房仅51亿日元，近期上映的《记忆中的玛妮》同样票房不佳。随着宫崎骏的离开，属于吉卜力的时代仿佛已经结束了。“我是一个20世纪的人，我不想面对21世纪。”宫崎骏曾说。这像是对吉卜力命运的预言。吉卜力的辉煌与没落，源于它最初的理想、它所坚守的哲学，这一切都深埋在它的血脉和灵魂中。吉卜力的诞生：日本动画产业的理念之争吉卜力工作室在成立之初，就是日本动画界特立独行的存在。吉卜力的神话，涉及到日本动画界两条路线、两种模式持续数十年的纠缠与斗争。在1960年代，“东映动画”是日本动画界的霸主。东映以打造“东方迪士尼”为己任，自从1958年推出长篇动画电影《白蛇传》后，每年都会制作高成本、制作精良的电影动画。东映的动画人物动作逼真、场面调度精准，形成了鲜明风格。1963年，22岁的宫崎骏进入东映，成为一名动画师。而一年前，被尊为“动漫之神”的手冢治虫，刚刚离开东映，创建“虫制作”动画公司。从此，“东映”系和“虫制作”系，成为贯穿日本动画产业发展的两条轴线。一个新时代的序幕就此拉开。手冢治虫对未来的判断十分敏锐：“今后是电视动画的时代。我要把电视动画推广到每一个日本家庭的起居室去。”电视机作为新的媒介，已经普及。“虫制作”的理念就是占领电视。1963年，电视版《铁臂阿童木》播出，轰动日本，创下了收视率神话。“虫制作”成功的背后，是巨大的工作压力。与制作周期长、资金宽裕的电影动画相比，电视动画制作节奏快、成本低，工作强度极大。《铁臂阿童木》每周制作一集，每集近30分钟，在当时简陋的创作环境下是不可想象的。这样的高压下，虫制作的不少职员每晚睡在睡袋里，在办公室过夜。但他们的收入却不像他们制作的动画那么光鲜。虫制作为了抢占电视台的渠道，不惜一再降价，《铁臂阿童木》的单集预算仅为50万日元。很快，动画行业陷入了恶性竞争，从业人员的薪资也被压得很低。为了节省成本，虫制作将每秒24帧的动画，缩减为每秒12帧，甚至8帧。此外，手冢治虫还采用了美国“有限动画”的方式，只修改画面中有动作的部分（如说话时人的口型），其余只用一张画作。在宫崎骏等“东映”系工作的人员眼中，这无疑是偷工减料。“虫制作”模式下的作品，表现力自然不如东映的电影动画，但新媒介也激发了创新。虫制作的杉井仪三郎、出崎统等人，引入大量静止特写、摄影用光、注重特写、多用象征符号、频繁的镜头切换等手段，弥补了人物动作的不足，这种风格也成了日本动画的一大标志。“东映”系与“虫制作”系针锋相对的制片理念，本质上是电影、电视两种媒介的对立。在1960年代，虫制作系的理念，无疑比东映系的理念更先进。“东映”系的风格并没有完全消失。亚细亚堂的望月智充、原 SHIN-EI 的原惠一、地图的细田守，甚至当今的京都动画，都有昔日“东映”的影子，但他们都逐渐接受了虫制作系的思想。虫制作公司于1973年解散。但虫制作对日本动画产生了深远的影响。它带给行业带来活力，使得商业动画变得风格多元、充满创造性，也让动画从业人员饱受加班、低薪之苦。而且，虫制作低成本的制片模式，带动了全行业的恶性竞争，一些粗糙的作品充斥市场。当日本动画带着这种风格，开辟西方市场时，欧美观众难以接受。一时间，“日本动画”成了粗制滥造动画的标志，观众们甚至生造了“Japanimation”这个词。这时，有人还在坚守着东映的传统，他就是宫崎骏。带着这种信念，宫崎骏、高畑勋、铃木敏夫，以及《风之谷》的团队，在1985年成立了吉卜力工作室。

哆啦A梦：伴我同行据日本通网站援引新浪日娱消息，上周末，仅有一部新片上榜——“海女”能年玲奈主演少女动画改编电影《热血之路》，影片取得了第二名的成绩，榜单第一名仍由《哆啦A梦：伴我同行》霸占，让我们先来看看排行榜前三名的成绩。《哆啦A梦：伴我同行》在公映的第二个周末动员观众50万2607人次，仅较首映周微跌9.4%，票房收入7亿161万9400日元，影片两周累计动员观众244万6377人次，累计票房收入32亿7059万3000日元，气势如虹。去年3月公映的常规剧场版《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》(最终票房39.8亿日元)刚刚创下该系列剧场版最高票房记录，《哆啦A梦：伴我同行》即将超越这一数字，成为《哆啦A梦》最卖座剧场版。新上榜排行第二位的《热血之路》，根据1986年连载、畅销700万册的同名人气少女漫画改编，故事讲述心灵受到创伤的少女，与孤独的不良少年相遇并坠入爱河，心怀伤心过去的两个人上演一段淡淡的纯爱物语。去年因主演NHK晨间剧《海女》走红的能年玲奈，以及“三代目J Soul Brothers”成员登坂广臣，出演故事的两位主角。来自纯爱电影《我们的存在》的导演三木孝浩与编剧吉田智子，为《热血之路》保驾护航，电影主题曲选用了尾崎丰的名曲《OH MY LITTLE GIRL》。《热血之路》在302块银幕中大等规模公映，首映周末动员观众28万4367人次，票房收入3亿8924万2000日元，创下松竹今年发行新片最高开画记录，是松竹两个月前发行的另一部影片《超高速！参勤交代》(截至8月21日累计票房14.3亿日元)同期成绩的179%，预计《热血之路》最终票房迈过20亿日元的问题不大，但能否走到30亿日元得打个问号。本片是能年玲奈自《海女》以来首部主演电影，因此影片宣传可谓铺天盖地。同样的原因还导致本片在东京以外的二三线城市有着相当高的关注度，票房占比达79%，可以说是全国总动员。日本雅虎电影频道给出评分3.25分(满分5分)，影片有着“粉丝电影”的特征，评价呈现两极分化趋势，既有被感动得一塌糊涂的观众，又有完全不明白为什么能哭出来的观众，不过观众们对片尾主题曲《OH MY LITTLE GIRL》的赞许声是一致的。落至第三位的《浪客剑心：京都大火篇》在公映第三个周末动员观众26万3972人次，票房收入3亿6118万6200日元，影片累计动员观众247万4400人次，累计票房收入31亿9317万9200日元，预计影片可以轻松突破40亿日元，走到50亿日元尚有难度。最后来看看其他老片表现。《变形金刚4》公映十天，累计票房收入18亿3270万日元，这一成绩为《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)同期成绩的115%，强过首映周的表现，预计有刷新前作记录的可能性。《记忆中的玛妮》公映五周，累计票房收入26亿4102万5500日元。《哥斯拉》公映四周，累计票房收入26亿2107万1300日元。《宠物小精灵XY剧场版：破坏之茧》累计票房收入23亿500万日元，跌出排行榜前十名的《只要你说你爱我》累计票房突破10亿日元。与去年暑期档出现的100亿日元票房级别影片《起风了》、《怪物大学》相比，今年的暑期档虽缺少同等级别的巨鳄，却产生了多部票房在20-30亿日元级别的影片。本周末值得关注的新片有，三池崇史导演新片《食女》，美国动作片《不惧风暴》，本土漫画电影《新剧场版 头文字D》等等。热血之路原标题：日本票房：《哆啦A梦》连庄 “海女"能年玲奈新片第二来源：日本通

据中国网娱乐-华西都市报综合报道：宫崎骏退休吉卜力工作室频传倒闭8月3日，吉卜力工作室前社长铃木敏夫在日本TBS电视台的人物纪录片节目《热情大陆》中表示，吉卜力工作室将进行大规模的内部调整，动画制作部分或将解体，“宫崎先生的退休，是一个很大的契机。今后的吉卜力要怎么走呢，说到这个话题，虽说继续这样下去也不是不可能。但是不如就这样稍微暂停一下考虑一下今后”。虽然还从来没有相关报道从日本主流媒体传出，但“吉卜力工作室即将解散”的消息已经不是第一次出现了。最近的一次是《记忆中的玛妮》上映之时，首周票房不足4亿日元，仅为工作室前作《借东西的小人阿莉埃蒂》的四成，这对于每年盈利必须达到100亿日元，才能维持工作室正常运转的吉卜力来说，无疑是个沉重的打击。于是当日就有消息传出，称吉卜力工作室即将暂停动画制作，仅继续相关版权管理。到了今年春天，吉卜力的创始人兼制作人之一的铃木敏夫也下定了决心，将解散的消息告诉了工作人员。”后经证实，这条新闻并非官方渠道。长期从事日本影视文化研究并与吉卜力工作室有长期合作的电影学者支菲娜还曾专门出来辟谣称，吉卜力从未、也不会中断动画制作：“不能只用产业的眼光来看吉卜力。”

就在8月4日，吉卜力将解散其动漫制作部门的消息得到了证实。多家日本主流媒体报道，社长鈴木敏夫在公司大会上公布了动画制作部门将“解体”（该日文词有‘再重建’的含义）的消息。这让之前传得纷纷扰扰的传言得到了令人悲伤的证实。但吉卜力还未以公开记者会形式宣布这一消息。据日媒报道，在6月27日的公司大会上，铃木就曾经强调：“宫崎骏的引退对于工作室的存续有重大影响。今后将很难再制作新的作品，所有新作将暂缓，需要认真思考未来的发展。”而8月4日的消息也意味着《记忆中的玛妮》很可能成为公众看到的最后一部吉卜力作品。但铃木也同时表示，工作室旗下的美术馆以及相关作品的动画版权管理工作仍将继续下去。 宫崎骏的引退对于工作室的解散是决定性的。该消息或许能够给上映之后一直票房表现不佳的《记忆中的玛妮》以提振作用。这部“后宫崎骏时代”的作品的票房失败证实新人仍然无法接班，这或许也是铃木决定解散动画制作部门的参考之一。作为保持着日本史上国内电影票房最高纪录的《千与千寻》的制作公司吉卜力确认将解散动画制作部门一事不但引起日本国内震荡，相信对于广大的动漫爱好者而言也是悲伤的一天。虽然日文“解体”一词留下了“再次重建”的契机，但对于主要执行者均年事已高，且创意核心宫崎骏已经引退的吉卜力而言是相当困难的。有分析人士认为，宫崎骏大佬退休之后，吉卜力公司确实需要进行一番大的体制和战略调整，来适应今后没有大佬的日子。更深层的原因则是，是吉卜力其实就是宫崎骏一个人的公司，他不在了，也确实有点难以为继。原标题：吉卜力确认将解散动画制作部门 新作将无限期搁置来源：Mtime时光网