据《Animage》杂志8月号消息，富士电视台周日早间档动画《海贼王》《美食的俘虏》将于8月4日停播一次，因为8月3日18:30～8月4日20:54富士电视台将播出长达26小时24分的特别节目《FNS27小时电视 女子力全开2013 女孩子的笑颜铸就明天》。该娱乐节目自1997年开始每年夏天都会在富士台播出。 另外，京ANI制作，在TOKYO MX、爱知电视台、ABC朝日放送播出的7月新番《Free！》也将在7月31日停播一周。本月发售的《Animage》和《Newtype》写有《Free！》会在7月31日停播的消息，但是另一本动画杂志《Animedia》则显示《Free！》在7月31日会在ABC朝日放送照常播出，可能是印刷错误。《Free！》第2～6话文字预告第2话 回忆的Distance（距离）七濑遥与松冈凛进行着互不相让的较量，橘真琴和叶月渚紧张得在一旁观看。两人相比从前的变化之大，让凛感受到了违和感。在凛的妹妹·江的协力下，渚开始为“建个游泳部吧”这一提案四处奔走。第3话 理论的Dolphin Kick（海豚打水）为了能参加接力赛，游泳部还需要一名部员。渚打算拉同班同学龙崎怜入部，但怜因为已经加入陆上部而拒绝了渚。不知为何毫不相让的渚，继续劝怜入部。第4话 被囚禁的Butterfly（蝶泳）终于凑齐了游泳部员，大家开始了联系，但就在这时候，出现了某个麻烦。“肯定是泳衣的问题”，于是大家一起去买新泳衣……第5话 试炼的Open Water（广阔水域）为了参加县大会而来到小岛展开强化合宿的游泳部，每个人都会了变得更强而卖力特训。怜痛感到自己实力不足，为了偷偷练习而来到海边……第6话 冲击的No breathing（憋气）通过在海边发生了一系列骚动，四人再次确认了自己对于游泳的思念。怜注意到自从合宿开始真琴的样子就有点怪，寻问后真司开始平静得讲起小时候的事。另外，动画《Free！》改编自曾获得“第2回京都动画大赏奖励赏”的小说作品《HI☆SPEED！》（作者：大路小路）。与动画版描写“男子高校游泳部成员之间的友情故事”不同，小说版描写的是各位角色还是小学生时的故事。现在这部小说也正式出版，由动画版人设西屋大志担任插画，在7月8日发售。 [web_page]

改编自日本漫画家荒木飞吕彦所著漫画《JOJO奇妙冒险》系列的第4季动画《JOJO的奇妙冒险：不灭钻石》确定39集将不分割，连续播出。早在在第4季《JOJO的奇妙冒险：不灭钻石》播出前就已经确定了该季集数为39集。然而这个集数公开后在粉丝中产生了巨大的反响，许多粉丝都质疑39集太少，不够出完漫画的内容，还有人猜测或许将会分割播出。在6月10日发售的杂志《Animage》中流出消息，确认第4季将不会分割，连续播出39集。对此，日本网友也纷纷发表看法，“虽然我很高兴不会分割播出，但是同时也非常担心，这样的集数够播多少内容？”“第四部要到中期的剧情才好看，把开头砍一点，多做点中期的剧情吧。”“真的够出完原作的内容吗？感觉第四季的剧情会很赶。”

德间书店与吉卜力工作室渊源颇深，前者长期资助并帮助后者成立，吉卜力是在2005年才正式脱离德间，但相关图书还是由德间发行。而以经营蔦屋书店（TSUTAYA，以DVD租借与图书发售为主要业务）为主要业务的Culture Convenience Club公司已通过子公司收购德间书店股份，并决定在本月（3月）内正式将德间书店收归旗下。德间书店建立于1954年，以出版周刊杂志《朝日艺能》《Animage》以及宫崎骏作品而闻名，也收购过知名电影公司，但在泡沫经济崩坏后，经营恶化，不得不从电影与音乐事业撤退。由于手机普及，近年来出版业绩持续低迷，并向儿童向的绘本与儿童文学发展。而Culture Convenience Club以往也有收购过美术出版社的经验，这次收购德间书店是想强化出版事业以及发展电子图书。日本网友们纷纷发表意见：“只要将德间书店的在库图书引入蔦屋书店就行了。”“说不定蔦屋书店的门口会有大龙猫迎客了。”“我关心《朝日艺能》的未来。”“吉卜力店铺也要陆续关门了。”“以后吉卜力作品只能在蔦屋书店租借到了。”“蔦屋书店已经逼得当地租借店关门，独剩它一家了。”“吉卜力早就独立了，有半毛钱关系吗？”

据加拿大电影网站Twitch的报道，吉卜力工作室的名作剧场版动画《魔女宅急便》将拍摄真人电影版，并且监督将由凭借恐怖电影《咒怨》系列进入好莱坞的清水崇担任！剧场版动画《魔女宅急便》改编自角野荣子的同名小说，由宫崎骏担任监督，吉卜力工作室负责制作。故事描写13岁的见习魔女琪琪到了离开父母，前往新城市展开独立生活，并修行成为正式魔女的年龄。在美丽的海边城市克里克，琪琪利用自己骑扫帚的能力开了一家快递公司（宅急便）……作品描绘出日本普通青春期女孩在希望独立与自力更生时面临的困境。 本片于1989年7月29日在日本上映，共吸引264万人次观看，票房为43亿日元，成为日本1989年票房最高的电影。日本国内VHS销售量超过100万部，DVD销售量超过30万部。除了在商业上获得成功，影片在口碑上同样出彩，先后获得第13届日本电影金像奖话题奖、第44届每日电影奖最佳动画电影奖、第7回赚钱导演奖、第12回《Animage》最佳动画奖、日本电影协会奖最佳作品奖等多个奖项。

“即使是在憎恨和杀戮中，仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇，或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨，是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒，是为了描写解放后的喜悦。”——《幽灵公主》企划书 宫崎骏“宫崎骏，在一个高科技的时代，这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品 。” ——《时代周刊》宫崎骏无异于当今日本乃至世界最著名的动画家，甚至可以说，没有之一。曾经动漫是被人们视作小孩之物的艺术形式，宫崎骏将它升华，宫崎骏是第一个让动画升华到人文高度的艺术大师。宫崎骏的作品关注人性，关注人与自然的关系，关注战争，关注和平，他让动画不仅仅是娱乐，而承载了许多值得人类深思的内涵。本届威尼斯电影节，宫崎骏与他的《起风了》莅临水城，不管能否有所斩获，就当是对这位动画巨匠的一次褒奖，一次致敬。家族经营军工企业 自幼衣食无忧宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏（みやざき はやお）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。由于身体不好，宫崎骏不擅长运动，也因此对静态的绘画很有天分，特别对于飞机感到兴趣，并成为终身的爱好，他后来许多作品当中都反复出现飞行的概念。之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结的作品。不愿被人说“模仿手冢” 进入东映开启动画生涯在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员，逐渐，勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》，其不凡的才能被发现后，升职为主要制作人，并担任了东映动画的公会书记长。由于宫崎骏在工作中起了很大作用，大家为他发明了一个职位：场面设计。随后，宫崎骏所在团队发生了一些变故，有些人离开，而宫崎骏继续留在东映。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》的一点原型。出走东映 新公司未采纳《龙猫》前身企划1971年，宫崎骏从东映动画跳槽到A-Pro。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一，宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因，这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景，这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。后来，宫崎骏几经辗转，在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作，在这里，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，当然没有被采用。创立吉卜力工作室1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，本来是打算访问高畑勋，但被其拒绝，最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。1983年，从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层，宫崎骏有着主导从故事到作画，动画大部分工作的能力。电影最后变成了宗教般的结尾，虽然制作者觉得不大满意，但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下，1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。走入正轨 大量经典作品诞生随着新动画天空之城开始制作，漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开，一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力，充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。随后的日子里，包括《龙猫》、《魔女宅急便》、《萤火虫之墓》、《风之谷》、《千与千寻》等作品一一上映，宫崎骏的动画王国渐渐有了模样。吉卜力工作室2005年4月脱离德间书店，成为独立公司，并由铃木敏夫出任代表取缔役社长，宫崎骏与史提芬?艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。经过种种世事之后，他在全球动画界无可替代的地位再一次得到了肯定和承认。评价宫崎骏：世界之巅 无可替代宫崎骏并不是日本动画之父，日本动画第一人是手冢治虫，他是标志性角色如铁臂阿童木的创造者，同时也是倡导日本动漫走向“大眼”风格的先驱者。他灵感丰富，想像每个拥有大钉似的发型的英雄举起手臂去与巨大的机械人战斗。但是，相比于其他大部分动画家，宫崎骏的名字以及他的工作室吉力卜，更能成为日本动画的代名词。“他是一个很出色的故事创作人，他很自然地便能把心中的故事告诉了大家，而这种才华使他成为一个让人难以忘怀的导演。”《动漫百科全书》的合著者乔纳森?克莱门茨这样说，“参与他的作品创作的小人物全都因作品而取得一鸣惊人的成功。”《幽灵公主》，一个以远古日本为背景讲述生态环境的动画作品，在1997年电影《铁达尼号》上映前，一直占据着日本电影史票房的第一宝座。2001年，宫崎骏创作出与幽灵公主主题相似的作品——《千与千寻》，这部作品获得了奥斯卡奖，讲述一个十岁的女孩寻找方法去破解令她父母变成猪的诅咒的故事。跟宫崎骏许多作品一样，《千与千寻》深深地强调自力更生、无私奉献以及向成长中的困难挑战的重要性。这个主题的丰富性就是重点，吉力卜的制作人铃木敏夫说：“要为孩子们创作怎么样的动画？我们的作品就是对这个问题认真思考过后的成果。”什么令宫崎骏的动画如此受人注目？是因为在这个兴起用电脑作画的年代，宫崎骏依然一心一意地用人手去创造一个宁静的美丽的禅之世界，犹如清水滴在长满青苔的岩石上，犹如一列火车在黎明时分驶过大海。这生动的亮点，不是靠大量的音乐或高科技去传递，而是靠简单的出色的手艺，这些就足以令你想得很远很远……

圣地亚哥国际动漫展于周三宣布，艾斯纳奖评委会公开了年度威尔·艾斯纳漫画奖名人堂的入选名单，并提名了14位将角逐剩下的四个席位的漫画家。提前入选的三个人分别是美漫黄金时代漫画家伊尔文·海森（Irwin Hasen），谢尔顿·麦道夫（Sheldon Moldoff），以及非洲裔漫画先驱欧文·C·埃文斯（Orrin C. Evans）。而十四位提名漫画家中，尤为值得关注的就是日本动漫大师宫崎骏和女性漫画家高桥留美子。宫崎骏最为著名的漫画作品就是曾连载于漫画杂志《Animage》上长达十年的《风之谷的娜乌西卡》。而宫崎骏其它的漫画作品还包括《穿长靴的猫》、《修那之旅》、《飞艇时代》、《起风了》以及他新近创作的武士题材漫画。宫崎骏也是吉卜力的联合创建人，曾经执导过11部动画电影，比如电影版《风之谷的那乌西卡》，幽灵公主，获得奥斯卡奖的《千与千寻》，以及宫崎骏的封笔之作《起风了》。宫崎骏也曾经于2009年参加过圣地亚哥国际动漫展。在高桥留美子三十年的职业生涯中，高桥留美子曾经创作过许多知名的漫画作品，比如《福星小子》、《相聚一刻》、《人鱼之森》、《高桥留美子幻想剧场》、《乱马1/2》《一磅的福音》，《犬夜叉》和连载中的《境界的轮回》。高桥留美子的许多作品都享有国际知名度，并被改编为动画和电视剧。高桥留美子也曾与1994和2000年受邀参加圣地亚哥国际动漫展。威尔·艾斯纳漫画业奖，简称艾斯纳奖，是授予在美国漫画界中贡献卓著的漫画人的奖项，有时也被称为“漫画界中的奥斯卡奖”。艾斯纳漫画名人堂是艾斯纳将评奖委员会下属的一个部门。展会曾经在宫崎骏和高桥留美子这两位漫画家第一次与会时授予他们墨水奖。之前已经入围艾斯纳名人堂的日本米花机包括手冢治虫（2002），小池一夫（2004），小岛刚夕（2004）和大友克洋（2002）。