在近日举办的第68届戛纳国际电影节上，由天影集团和世纪彩蝶影业联合出品的3D动画电影《兔侠之青黎传说》获得组委会邀请奔赴戛纳，其中该动画电影的导演马元和董大可摘得本届电影节的首届“明日之星”奖。《兔侠之青黎传说》今年在国内上映时的票房收入并不高，仅有2972万元，第一部《兔侠传奇》的上映情况也不甚理想，只在国内获得1565万元的票房。而真正使得“兔侠”系列动画电影获得收益的却是海外发行方面，其中第一部电影售到了100多个国家和地区，最终使得影片没有亏损，还略有盈余。此次摘得的“明日之星”奖，则是戛纳国际电影节在今年新设立的奖项，获奖对象则是那些有潜力的年轻创作团队和电影机构，而今年获奖的《兔侠之青黎传说》则也成为获得该奖项的首部动画电影，这在一定程度上表示海外电影市场对国产动画电影的认可。对于这样一个在海外有着较高影响力却在国内不被认同的系列电影，国内票房低一方面是因为影片的拍摄技术、故事情节设置等方面与国际上还存在差距，需要进一步完善；另外一方面则是现阶段国内的观众仍追求较为刺激的观影体验，偏重于动作、科幻等类型，而对于国产动画电影的兴趣仍不大，且在很多观众眼中，国产动画电影只是为了给儿童观看，即使该动画电影的定位原本是面向全年龄段的观众，但基于观众对这类影片的固有认知，使得影片往往被观众所抛弃。

本期主持人：李丽到底应该给孩子看怎样的动画片？曾经因为选择太少而无需考虑的问题，到了这个动画片林立的1月，终于横亘在中国的家长面前。“狼”、“羊”、“熊”，一股脑儿都来了，究竟是选老将还是选新秀？或许这一回，家长们不该再完全听从孩子们已然被电视荧屏控制了的声音。中国的动画片在这一刻到了分水岭，躺在功劳簿上吃老本的“羊”头一回遭到了空前众多的吐槽，而半路杀出的“熊”和“狼”却得到了跟诚意相等的点赞之声。一定要看不妨一看可看可不看别浪费时间片·言鉴定对象：《熊出没之夺宝熊兵》上映日期：1月17日电影版《熊出没之夺宝熊兵》可谓生逢其时，早早就瞅准了孩子们寒假的第一个周末，加上电视版的人气垫底，一年到头没几部片子可看的孩子们总算可以走进影院了。《熊出没之夺宝熊兵》也可谓生不逢时，在《神偷奶爸2》对比之下，光头强“奶爸”明显矮人一截，而熊大熊二再萌，也显然不是小黄人的对手。影片和《神偷奶爸2》一样高举“合家欢”的旗帜兜售，但并没有照顾成人家长的审美情趣，完全是纯低幼片的路数。为了迎合低幼主旨，电视版颇为讨喜但饱受家长诟病的“臭狗熊”、“该死”等词汇被“小熊熊”和“讨厌”取代，作恶多端的光头强也学“神偷奶爸”从良了，当起了娃儿嘟嘟的“奶爸”，并与交恶多年的熊大熊二站到了一个战壕里，联手与大BOSS较量。如果家长仅只为了让孩子一乐，这部片子基本能满足您的意愿；如果家长还想让孩子从中汲取点营养，对不起，这个项目根本就没这方面的追求；如果家长还想顺带满足自己的欣赏水平，那您趁早作罢吧，故事虎头蛇尾，也就够用来哄哄孩子。影片在动效和人物细节处理上，还是颇见创作团队的功夫，尤其是新主角嘟嘟娃娃的设计，和《神偷奶爸2》中的小黄人一样，均基本没有台词，主导卖萌路线，其哭声、表情和肌理都达到了国产动画新高。技术上的主要问题出现在3D上，其中嘟嘟抛球、扑蝶和礼花的立体效果甚佳，但除此之外，戴不戴3D眼镜都无大碍。近年的国产动漫电影虽然涌现过《兔侠传奇》和《魁拔》等高水准制作，但除了赚个业内吆喝，基本没能激起市场的水花，赚钱的反倒是《喜羊羊和灰太狼》这样技术含量低端的低幼系列。《熊出没》团队的成功之处在于，技术上有进步，内容则遵循《喜羊羊与灰太狼》的经营模式。鉴于项目刚刚扬帆起航，在此想絮叨一句，第一部如赚到钱，下一部务必要从钱眼里挣脱出来，国产动漫憋屈了这么多年，别又掉进了功利的钱坑里。原标题：别又跌进钱眼里来源:羊城晚报

2015已经过去两个月了，国产动画似乎有很大发展的趋势。开年的时候《十万个冷笑话》电影版票房过亿，确实给国产动画打了一针强心剂。《熊出没2》也不甘示弱成为了今年第二部过亿的国产动画。无论怎么说，发展趋势总是好的。但是……最近看到了很多确实前途堪忧的动画作品。槽点太多，且容我一一道来。 《兔侠传奇[下载 视频 注册]2：青黎传说》出品方： 天津北方电影集团有限公司、北京电影学院、北京世纪彩蝶动画制作有限公司、天津滨海国际动画有限公司导演：孙立军（暂定）预计档期：2015上半年故事梗概：兔二救下西域火教长老展天,得知火教教主准备吸收“青黎”觊觎武林，兔二等人决定前去阻止。哪知一切都是展天的阴谋，展天利用兔二得到“青黎”，掀起武林浩劫。几经磨难，兔二最终击败展天，拯救了武林。又是一部动物做主角的动画片，咱们说好的建国后动物不许成精呢？我的槽点都在导演名字上！孙立军啊！孙立军啊！是广电总局那个孙立军吗？！他干过多少极品事情一言难尽啊。铺开来说恐怕要多交3份稿子了！总而言之那些个被莫名其妙禁播的海外动画都是他干的！居然改行做导演了？是他，是他，就是他，就是他。呼叫王书记！快查了他啊！这部动画还是武侠剧……故事情节一股虹猫蓝兔感。居然还跑去了法国戛纳电影节参展！出来的时候太烂，我会骂的，你们不要拦着我！

聚焦海外“淘金”先须取长补短近年来，我国文化创意产业高速发展，以北京为例，2012年，北京市文化产业增加值首次突破两千亿元大关，达到了2205亿元。动漫游戏总产值达到167.57亿元，相比2011年130亿元增长了29%，初步统计出口15.6亿元，增长了30%。动漫产业是文化创意产业的重要组成部分，又以原创性强、通俗易懂的特点成为我国文化创意产业走出去的主要力量之一。近年来，我国动漫企业数量快速增长，效益不断提高，规模日益扩大，放眼国际舞台，坚持走出去、引进来“两条腿”走路，成为中国动漫业界的共识。目前，我国动漫在海外已经成功吸引了观众的目光，包括《兔侠传奇》《云奇飞行日记》《中华小子》等多部动画片在为国外观众展示国产动画风采的同时，也收获了国际动画界的肯定。其中，《兔侠传奇》获得了第3届英国万像国际华语电影节优秀动画片奖以及第7届中美电影节金天使奖十佳影片等诸多国际奖项。《云奇飞行日记》更是获得法国戛纳秋季电视节最佳动画片奖，这也是中国动漫作品首次获得该奖项，《云奇飞行日记》也成为国内唯一一部获此殊荣的作品。虽然国产动漫作品出口势头强劲，但在海外市场“淘金”的同时，很多动漫企业也开始认识到自身存在的不足，力求吸收国外动漫出版的先进经验为我所用。北京天视全景文化传播有限责任公司(以下简称天视全景)总经理王宁表示，在走出去之前，更希望有国外业内人士走进来，把先进的经验带进国内，传授给国内出版社。王宁之所以提出这样的观点，是因为从2006年到2009年，天视全景已经出版将近70部中国漫画，但出版后市场对这些漫画的反馈显示，90%的漫画“没有人喜欢”。在寻找原因的过程中，王宁发现，“中国作者在漫画创作技术上绝对不亚于欧美，我们欠缺的是创意，是最具灵魂的编剧。”也正如此，天视全景开始在国内举办各种各样的漫画节、漫画展，大连、沈阳、北京、上海，足迹覆盖了八九个城市。“这些活动每次都会邀请国外漫画从业人员参加。最多一次邀请到75个法国漫画家到中国来和国内出版社、院校、作者交流。”业界人士提出，依靠活动可以推动中国漫画与国际漫画在艺术上的交流，而这样的交流是双赢的。一方面，国外出版社把认为适合中国市场的作品推广到中国，另一方面，也给国外出版社提供了选择中国作品的机会。合适的作品也得以在欧美国家出版。“除漫画家外，我更希望请到一些艺术家、编剧、法律人士跟中国的专业人士、学生做交流，让国内漫画编辑知道怎么编漫画，漫画作者知道怎样创作符合国际市场的好作品，怎么保护自己的版权，怎么和国外出版社合作。”王宁希望通过这样走进来的分享，为国产漫画走出去提供更多“少走弯路”的经验。而针对国内动漫上下游产业链不完整的问题，北京奇客星空网络技术有限公司市场副总裁谭运鹏也表示，海外动漫形象往往是立体的，有动画片、平面出版物、电影、游戏，而中国缺少把产业链整合起来的经验。动漫企业可以联合出版企业、游戏企业来一起投入、一起创作，形成合力。做多元化产品，进行多渠道推广，方能实现产业链贯通，全面提升与加快我国动漫作品的影响力和走出去步伐。 建言“我们缺少真正的世界大师”——访北京电影学院中国动画研究院副院长曹小卉记者：您认为，与国外动漫作品相比，我国动漫作品的差距在哪里?曹小卉：现在中国动画产量高，但真正成功的作品很少。除了文化差异外，我们对文化的共性、或者说艺术的共性追求不如国外动漫作品。往往是他们打动了我们，我们打动不了他们。我们的动漫作品不是形象不好，而是故事不好，缺少能打动观众的地方。国外动漫作品侧重讲人，讲人的命运、情感、成长。我们对生活不够关注，对人的生活状态不够关注。因为动漫画主要受众是少年儿童，因此还要有美的引导，对情感的刻画，这些都是我们欠缺的。记者：您认为造成这些差距的原因是什么?曹小卉：我们缺人才，缺领军人物，缺大师。谁是大师?以国外来说，公认的迪士尼是大师，宫崎骏是大师，我们中国以前也有，万氏兄弟、特伟、阿达等都是大师。只有技术，或是一般的创作人才是基础，要领导团队取得成就，必须有大师。如果只是对动画很了解，还只是新一代的动画家。动画家和大师的差距在于对于生活的观察，对于艺术品位的把控，怎么利用现有的技术，把片子做得既有很好的视觉效果，又有精神力量，能够深入人心，打动人。大师对于世界和熟悉的事物有独特的见解，比普通人拥有更深的观察能力和更高的领悟能力，表达也会非常不一样，而艺术的成功之处正是在于差异。[web_page]记者：每年动漫画专业毕业生都有很多，我们在人才培养上是否需要反思?曹小卉：我们动漫专业的年轻人现在只走在专业的路上，学校培养的是好的制作人员，而不是艺术家。目前国内很多院校动漫画专业发展处在初级阶段，培养的人才往往在制作技术方面掌握很好，但大部分人还不能叫艺术家，其中有天分、刻苦钻研的人有可能成功，但学校不可能在短时间内培养出艺术家，需要天分、努力和环境、机遇共同作用。也正因此，在今后一段时期，所有设有相关专业的院校都会认识到，在招生选才、培养方法和培养方向上要作出调整。比如将来会有所分流，像有的院校培养导演、编剧为主的人才，有的院校可以培养制作人员。分工合作可能会更适合现在的国情。记者：您如何看待中国元素在动漫作品走出去中的作用?曹小卉：我接触的一些国外艺术家提出过，中国风是一个文化符号，作为符号都能接受，作为精神不一定能接受。我们不必把中国风看成唯一的、必须的。除了民族的东西，我们还需要世界的东西。在我们一厢情愿推出自己东西的同时，听听别人喜欢什么会更重要。或者换位思考，在我们不知道如何推出作品的时候，不妨想想我们到底喜欢什么。文化不仅是像京剧脸谱、水墨画这样符号性的东西，家庭生活中有共性的地方也都是文化。彼此共同的文化传统或者说是善恶、美丑这样的价值观更容易被接受。视线国际同行缘何青睐中国漫画?“从当今来看，最有发展前景的漫画市场首先是中国，其次是日本和美国。”从事版权转让工作多年，在与欧洲、美洲、亚洲大多数国家合作后，法国阿歇特集团市场运营总监尼古拉斯·吉维尔这样认为。无独有偶，另一位来自法国的专家，安科马集团产业发展总监奥利维·阿拉拜赫也认为，中国有可能成为世界上最大的数字漫画产品生产国。看好中国文化底蕴国际市场对中国漫画充满了信心，不仅是因为中国本土市场庞大的消费力，也在于对中国丰富文化资源的看好。尼古拉斯·吉维尔介绍，他在今年与中国国内漫画公司合作，翻译漫画作品进入法国市场，“在法国取得了比较好的成绩”，同时，这些作品还正在向意大利、荷兰传播。“我们正在考虑和中国合作一起开发适合小孩和适合成人的漫画产品。并与中国一些高等学校，尤其是动漫院校进行沟通。”他认为，中国只要加强这方面的教学，未来会培养出动漫方面越来越多的大师。据了解，目前法兰克福、纽约等地每年都会举办漫画方面的博览会，尼古拉斯·吉维尔希望中国漫画家能够组织参加，与西方有名的大师进行交流，以使得中国漫画更好走向世界。他同时也对国内漫画家提出建议，“我建议中国设计师、创作者以及漫画家们在创作作品的时候，要深入挖掘本国文化、本国语言，而不要一门心思想着让作品国际化。”他认为，漫画一定要基于本国的语言，具备本国的特色，才能在国内更有市场。一位国内专家也认同他的观点，该专家认为，“浮躁的快销品往往站不住脚，优秀的漫画家更重要的是要有耐心。因此中国原创动漫‘走出去’要反过来从本土寻找解决方案。”跨媒体传播是王道“漫画版权转让方面的合作，以前大多是纸质的图书，现在越来越向数字产品转化。”从业多年后，尼古拉斯·吉维尔表示，现在数字漫画越来越得到大众认可。奥利维·阿拉拜赫也持有同样的看法。他认为，中国有可能将来成为世界上最大的漫画产品生产国，漫画作品的跨媒体传播正是契机。“对于中国漫画产业来讲，现在最大的挑战是，要重视漫画作品在动画和游戏方面的改编。”奥利维·阿拉拜赫特别强调了跨媒体传播对于漫画作品的重要性，他认为，一个故事衍生的产品需要在不同媒体上同时播放，“我们可以用漫画、动画、游戏等不同的表现形式，一起展现某个大型故事的其中一部分内容，漫画创作可以讲述故事的起源，动画片可以讲故事的现在，同时把故事的将来延伸到游戏中。”也就是说，既要让各个故事有机联系起来，也要根据不同的媒体平台把内容进行改编。通过多媒体手段，在漫画、动画、游戏之间搭建一个桥，让它们的故事相互关联却毫不雷同。这样更有利于漫画人物形象的丰满，故事情节的发展。同时，在多样的传播方式下，也有利于根据不同媒体平台进行产业链开发。奥利维·阿拉拜赫建议，在内容的选材上，一定要新鲜、多视角，“比如有出版商要开发一个游戏软件，内容主要是充满冒险的内容。但这种游戏在世界上已经司空见惯，产品竞争相当激烈。因此我建议要绕开这种竞争很激烈的内容，另辟蹊径，然后寻找其他内容、思想性更丰富的产品。”同时他还提到，由于现在国际互联网发展飞快，因此动漫产品的播放方式一定要多元化考虑，以便适用面更广，尤其要考虑产品的数字化传播。

《终极大冒险》海报网络歌手现场演唱《终极大冒险》主题歌昨天（7月14日）下午，3D动画电影《终极大冒险》在北京举行发布会，蒋小涵担任主持人，导演孙立军携主创团队亮相。发布会中《终极大冒险》公布了终极预告片，演员臧金生等也亲临现场助阵，而更为令人惊喜的是，一只来自澳洲的“神兽”羊驼（草泥马）也登台亮相，萌态百出，颇具明星范儿，引得现场嘉宾和小朋友纷纷围观合影，现场气氛十分欢乐。据悉影片将在暑期的7月20日全国上映。“神兽”羊驼助阵 原创快闪舞火爆全场发布会进行中，导演孙立军教授手牵“神秘大咖”——来自澳洲的“神兽”羊驼出现在会场，引得在场嘉宾惊叫不断，可谓赚足眼球。在剧中，羊驼被塑造成一个纯真幽默又具有神圣使命感的“正能量”化身，指引着男女主人公不断突破困境。此次神兽羊驼空降现场，也引得嘉宾和现场小朋友强力围观，纷纷合影，现场气氛欢乐异常。本次发布会的另一个重要亮点就是电影的原创快闪舞《我要打老板》的现场演绎，据悉该舞已在“北京国际长跑节”、上海国际电影节动漫交互影展、杭州“中国动漫产业全龄化研讨会”等多个场合惊艳亮相，吸引了近万余儿童和家长前来观看，现场堪称火爆。在此次发布会中，主创团队也为大家献上这首歌曲，热情四射的快闪舞，赢得了现场观众的阵阵叫好。由网络当红歌手演唱的《我为你歌唱》一阵恬淡的清风拂面，也掀起了现场小高潮。导演孙立军手牵“神兽”羊驼亮相造势定位全龄化动画电影 《兔侠传奇》导演再出击据导演孙立军介绍，《终极大冒险》虽是动画片，但并非低龄化，而是面向各年龄段的“全民众”，在其中你总能找到属于自己的故事。故事中有你也有我，有喜也有悲。在给孩子们创造一个快乐成长环境的同时，也让大家一同参与的全龄化电影，是该影片市场定位的重要一环。曾执导过《兔侠传奇》的导演孙立军表示，虽然自己的上一部影片褒贬不一，但有一个不争的事实就是该片在进军海外市场上成绩非常不错，为中国动画电影走向国际市场做出了自己的贡献。孙立军称，动画片虽然很受欢迎，但制作过程却是常人难以想象的艰辛，但自己会一直坚持下去，他说：“好莱坞电影人能穿着唐装拍出《功夫熊猫》，我为什么不能穿着西装拍《兔侠传奇》呢？”电影《终极大冒险》的配音团队可谓众星云集，女主公“苏打”以湖南卫视著名主持人“大咖坡姐”谢娜量身定做，并由其本人倾情献声，此外唐老鸭配音者中国著名配音艺术家李扬，电影《少年派的奇幻漂流》的配音演员路知行分别担任了电影的配音工作。影片将在7月20日全国公映。主创和嘉宾预祝影片大卖

日前，被称为首部“云计算”的中国动画电影《昆塔》获得了国际3D电影协会“2013杰出成就奖”。 2012年，李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项，《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆和《雨果》导演马丁·斯科塞斯也曾获得过这项殊荣。中国动画电影能问鼎国际大奖，过去被看做是不可能的事。如今《昆塔》的脱颖而出，把这个不可能变为可能。良木必起于沃土。这些年中国动画量质齐升，正大步流星地踏上复兴之路。“中国动画学派”的辉煌有望梅开二度。拒绝粗放：潜心打磨技术，突出中国特色从2004年以来，电视动画片年产量以20%增幅攀升，其中很多作品瞄准的是政府补贴而非市场。这种粗放式的发展到2012年出现改观。当年动画片产量22万分钟，下滑了15%，是5年来首次下滑。对此，业界更多地认为是一种理性回归，意味着动画产业和中国经济一样，开始换挡变速、谋求结构升级了。具体到作品上，精雕细琢、潜心技术、打磨剧情成为主线。据浙江博采传媒公司董事长、《昆塔》导演李炼介绍，《昆塔》在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式，是第一部采用云计算技术实现渲染的作品。超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机，不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。目前，该片已签订了海外发行计划，明年将在韩国、美国等主要院线公映。具有浓郁中国特色的3D动画电影《兔侠传奇》，则讲述了一个信守承诺的故事，已销售至99个国家和地区，创造了近30年来中国电影出口的最好成绩。此外，《熊出没》日前与迪斯尼签约海外版权，进入迪斯尼儿童频道，同时还在俄罗斯的Karusel、伊朗的IRIB等多个国家和地区的电视台热播。“从这些事件可以看出，国产动画原创作品已经在国内、国际两个市场上崭露头角、初露锋芒，以往那种羞答答不为人知、底气不足的时代已经一去不复返了。我国正在以自强自信的良好精神状态和强劲势头向动画强国迈进。”国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力说。拒绝浮躁：注重多学科学习，创新人才培养方式中国动画学派指发轫于上世纪50年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。随着90年代美日动画的大量涌入，中国动画学派开始走向沉寂。“这些年，大家都在说要‘复兴’中国动画，但是做这一行要有心理准备，没有捷径，不能浮躁，会有很长的磨练期，需要安下心才能做好。”《大闹天宫》的原画作者严定宪说。目前，《昆塔2》已开始制作，制作周期也在3年左右。“前一部我希望‘无限接近好莱坞’，第二部我希望继续完善故事部分，使其更加国际化，让孩子、成人都能主动走进电影院去看。”李炼说。李炼认为，动画是一门多学科的东西，需要学习美术、音乐、布景等等知识，还需要有幽默感。“作为一个动漫从业者，我们其实很羡慕老前辈做动画的那个年代，可以没有干扰，关门做事情。”他说，现在的动漫从业者需要面临各方的压力，成长需要时间。人才的培养和储备，成为中国动画步入良性轨道的重要推动力量。但是师资力量缺乏，以至于造成一个动画学院的毕业生到了一家动漫公司任职，往往还要经过再学习才能上岗。不过不少高校都在努力改变这种状态。据杭州师范大学文化创意产业研究院院长夏烈介绍，他们做了很多尝试。比如，在课程设计上，让学生们意识到动画不仅仅是一门技术，而是包含很多方面的内容。“我们为动画系的学生们开设了编剧课、动画表情训练课。老师还带着学生搞新媒体动漫创作，自己拍片、自己导演、自己制作、上传网络、参加比赛。”他说。拒绝代工：在资本、创意、制作、发行等方面高度整合代工，一度是中国动画企业的主要业务。长期从事代工，势必造成原创能力下降、高端人才流失、精品节目难现等问题。这种情况正在得到转变。日前，中国和澳大利亚两国在动画电影领域的首次战略合作在上海达成。3家中国动画企业——河马动画、炫动传播和金鹰卡通，将与西澳大利亚电影局及两家澳洲电影公司合作，共同投资逾7500万美元打造包括《马可波罗历险记》《水地球》等在内的6部动画大片。这些合拍影片涉及奇幻、人文历史、科幻、家庭喜剧等众多题材，2014年下半年起陆续问世，全球发行。其中，《马可波罗历险记》、《水地球》具备全球视野和国际顶尖的制作水准，《81号农场2》、《特“功”明星李多多2》和《绿林大冒险2》则聚焦中国市场上已经成功的动画故事，推陈出新。由上海动漫行业协会副会长、河马动画创始人徐克耗时3年创作的剧本《马可波罗历险记》，已吸引了美国动漫公司追加投资、参与合作。这部影片通过马可波罗在中国大地上的漫游，将重现“东方文明带给世界的辉煌记忆”。而更具“好莱坞科幻大片范儿”的《水地球》讲述未来某一天，地球上所有的水都被偷走，原本深不可测的海洋如今成为人类栖身的海沟，上海、纽约等城市犹如天上的宫殿那样耸立于云端，遥不可及……徐克表示，此次中方在6部合资大片中都占据主控权，充分享有从剧本、形象、电影作品到衍生品在内的版权，“这在以往的中外电影合作项目中比较少见”。“这是中国动画电影‘借船出海’的一次重要尝试。”上海文广局电影处处长张炜说，此次中澳合作的背后，最大的变化是中国动画电影公司与澳洲电影工业在资本、创意、制作发行等各个渠道都高度整合，而不再是简单地给海外加工、代工。