建立以移动客户端为技术支撑的专业平台，是目前解决动漫产业专业传播平台缺失的有力举措。为改变行业发展现状，2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度。这一制度旨在鼓励放宽动漫产业投融资环境，有针对性地破解动漫产业在发展过程中的资金难题；建立以手机移动客户端为核心载体的新媒体技术手段的全媒体传播平台；找准市场地位，促进产业集群化发展。经过几十年的发展，山西动漫产业取得了不菲的成就。在各级政府的扶持鼓励政策下，创意产业中心、动漫产业谷、动漫产业基地相继建立；一批优秀动漫作品也在央视频道播出，并在国内国际大赛中获奖；以舶奥、创影、灌木为龙头的一批优秀动漫企业也屡出精品，在国内同行中脱颖而出。与国内动漫业态类似，我省动漫产业在经历高速增长的同时，短板开始显现：后续资金不足，产业链不完善；专业传播平台缺失，消费潜力难以释放；企业单打独斗，无法在市场上形成合力……为改变行业发展现状，2014年末，国家广电总局实行优秀国产动画片推荐播出办法和国产动画片发行许可证制度。山西如何趁势而上，突破动漫产业发展的瓶颈？业内人士坦言，应当在国内业态发展思路中寻找破题之法，走出一条山西动漫产业发展特色道路。加强对动漫产业的信贷支持力度对于一条完整的动漫产业链来说，创意、市场、人才、技术、资金缺一不可。而对于山西动漫产业来说，解决资金难题是重中之重。太原市动漫协会秘书长张茂虎告诉记者：“解决资金问题是发展我省动漫产业的实质性措施。目前我省原创动漫主要是被两个问题所困扰，第一是目前动漫产业虽然在量上有了很大的突破，但是质量的不好而导致原创动漫不被消费者所认可；第二是对于原创动漫品牌的推广力度不够，这也就使得原创动漫的影响力度削减。而资本市场带来的集资、融资能够帮助动漫公司在创作时更好地进行运作。”美国动漫产业之所以遥遥领先于我国，很大程度上是其在文化产业上有一个非常完善的产业链，动漫精品制造“机器”的源动力是其背后深厚的资本运作能力与强大灵活的投融资平台。张茂虎认为：“金融业应当充分发挥信贷的支持作用，改进对动漫产业的信贷服务。针对动漫企业特点创新信贷品种，拓展担保方式，转变以房产、机器设备为抵押的传统担保思路，积极试办知识产权、专利权、版权等无形资产抵押贷款，企业联保互保贷款等。”记者了解到，北京银行在全国范围内率先开展了文化创意贷款，不仅可接受传统的有形资产抵质押担保，还推出了版权、专利权、商标权等无形资产质押、专业担保公司担保、第三方保证以及银企合作到一定阶段所提供的信用贷款等方式，大胆创新，不断拓展业务，推进担保方式的多样化。“金融业要积极探索多种信贷模式，推动动漫产业的发展。对于融资规模较大的动漫企业，鼓励商业银行以银团贷款等方式提供金融支持；对于中小动漫企业，可设立专门的服务部门，积极探索商业银行联保联贷等方式，多渠道地提供优质的金融服务；对于重点支持的动漫企业和项目，要给予政策扶持，简化审批流程，提高贷款审批效率。”张茂虎表示，金融机构还应利用自身的优势，为动漫企业制定涉及公司、个人、网银、外汇、结算、现金管理、财务顾问等一揽子金融服务方案。凭借客户端，与消费者“亲密接触”当前业态下，无论是山西还是国内其他省份，由于缺少专业的传播平台，导致消费者无法与动漫及其周边产品发生“亲密联系”，厂商广告投放兴趣低下，大量潜在的群众购买力遭到忽视和搁置。为此，太原市动漫协会副会长刘葆东表示：“应当建立以手机客户端为核心的动漫全媒体传播平台，集合网站、电影电视直播平台、动漫游戏对战平台等当下前瞻领域，充分发挥智能手机客户端的全动态交流优势，来助力动漫产业的发展。”“表面上看，大家会以为，手机动漫就是运用智能手持客户端进行动漫播放、传播，其实，对手机动漫概念的理解不应该只是停留在技术层面上，更应当看到的是它的交流和互动的特点。”刘葆东介绍道，将动漫产品移植到手持客户端里，动漫行业就会产生一种变化，由过去单一的浏览动漫作品、单向的信息传播，转变为在欣赏动漫产品时还可以将个人的感受观点发表出来与其他客户端进行互动，形成双向交流体验。对于“人手一个”的手机客户端来说，它所提供的丰富功能远不止两个终端之间的互动交流，拿微信朋友圈和微博来说，它实现的是广播功能，这样就超越了“点对点”链接，实现了“点对面”性质的社交功能。据了解，以手机作为终端的动漫产业发展已有近十年的历史，在2013年7月和8月，经过各专家探讨，文化部决定研究出台手机动漫标准体系。与此同时，包括中国移动、中国电信和中国联通在内的互联网传统大鳄都毫无例外地都建立了自己的手机动漫基地。为此，刘葆东建议：“山西的动漫企业今后应当建立自己的手机客户端开发部门，发挥移动终端强大而健全的社交功能，吸引企业家的投入。带动产业平台的一锅化，传播途径的差异化，以拓展动漫内容本身的艺术化创作和加工深度，这扇门打开以后便是更多的平台和接口支持。”刘葆东还建议，山西省也应当出台符合自己手机动漫产业发展的标准体系细则，建立由政府牵红线搭台、企业上台唱戏的省级手机动漫产业基地，建立以移动互联网客户端为技术支撑，囊括网站、电影电视直播、在线游戏等在内的全媒体传播平台。市场呼唤集群化发展模式2014年11月，由晋中市委宣传部、北京电影学院等单位联合出品,晋中市本土企业山西谊融文化传媒有限公司投资的动画电影《终极大冒险》，获评中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖。业界对其评价为“名副其实”，因为其“开启了动漫产业的全龄化趋势”。“要发展动漫产业，必须首先明确并理清自己的市场在哪里。”《终极大冒险》投资发起人之一、山西省文化创意产业研究会会长马吉平告诉记者：“动漫市场通常分为三个层次：一是动漫出版物和音像制品市场；二是动漫作品的影视播出市场；三是动漫形象的衍生产品，包括游戏、文具、玩具、食品、服装、日常用品和主题公园。而贯穿其中的是一条完整的产业链：原创生产—在动漫平台上播出—选择读者反馈好的作品—改编成动漫—音像制品或游戏产品—衍生产品。”了解了市场盈利流程，便可以有针对性地进行市场投入，这方面不妨参考动漫行业的老大哥迪斯尼。迪斯尼公司不仅在国外，而且在国内也形成了一条比较完整的产业链。“迪斯尼在中国境内大约有 2600家品牌经营商店，销售漫画、图书、卡通玩具、DVD光碟、食品、工艺品等等，迪斯尼公司在全世界还拥有多个主题公园。”马吉平认为，在国内，迪斯尼的市场投放成功的领域在于其主题公园。在这个主题公园内，吃的、喝的、观赏的、玩儿的无所不有，其服务提供商可谓一应俱全。因此，对于山西的动漫企业来讲，首先应当树立动画产业意识，通过品牌的价值链把各种商业连接起来，在构建产业网络的同时，以自己的核心品牌寻求多元化的赢利点，这个多元化的释放方式就是建立“产业集群”。所谓的“产业集群”，就是动漫产业也应该像太原柳巷那样有一个集中的商业圈。在柳巷商业圈，服装、娱乐、餐饮、办公等多元化市场应有尽有，消费者可以在这里找到自己想要的一切。“有了基数，就有了气势，有了气势，就会有知名度，有了知名度，就有了自己的品牌。”目前，以山西舶奥动画制作有限公司为龙头的一批优秀动漫企业正在筹划建立“无纸动画制作基地建设项目”，希望构造出我省独立型动漫产业集聚区，以形成我省具有品牌影响力的大型产业集群。此外，马吉平还建议，现阶段可以考虑与北京、上海等国内动漫行业甚至国际知名企业进行合作，比如可以根据我们自身拥有的丰富历史人物、故事题材提供动漫内容，同时参与制作与销售，依此获得技术与经营方面的知识与经验。进行动漫产品的创新与开发，可以考虑与皮影戏、山西戏曲等民间艺术结合的动漫手段，开展市场定位鲜明的艺术创作，形成自己的独立品牌，充分利用本土文化认同的市场优势，形成一个全方位、有特色的产业集群。山西的文化资源是挖不完的，作为华夏文明的发祥地，山西为动漫产品提供了诸多原汁原味的具有鲜明民族特色的创作素材。业界认为，对于有着深厚文化创意积淀的山西来说，要想走出一条符合自己发展规律的路子，首先必须吃透动漫产业的内涵，不断拓展动漫市场周边领域；建立健全以手机等移动终端为载体的新型智能传播平台；完善全产业链业态，打破过去单打独斗的局面，在全国乃至世界动漫舞台上形成集群化发展的合力。

首届天马杯中国动画电影推介表彰活动近日落幕，作为中国动画电影产业举行的第一次专业性表彰活动，“天马杯”的评选机制相比于其他同类型活动更加全面、专业、细致。最终，《终极大冒险》获最佳长片，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。最佳编剧则由从小朋友视角，讲述水的宝贵的《神秘世界历险记2》的编剧王云飞摘得。除了举办推介表彰活动，主办方还举行了多场动画产业高峰论坛，并邀请曾为《指环王》、《金刚》等电影制作特效的五次奥斯卡金像奖得主、世界著名电影特效大师——理查德·泰勒出席活动，与中国的动画工作者们交流经验，帮助中国动画电影出谋划策。理查德·泰勒表示：“任何一个行业的发展都不能一蹴而就，请大家给中国动画电影多一点时间。”他认为，现在中国动画产业最需要的，就是给行业内的年轻人足够的时间去成长，给他们更多机会，让他们积累更多的经验。只有这样，中国动画电影工作者才能厚积薄发，在未来做出更多更好的作品。中国电影家协会动画电影工作委员会会长孙立军说：“我们以前只是泛泛地说‘动画片大奖’，但是到底大到哪儿，我们是没有具体标准的。‘天马杯’的出现彻底改变了这一格局，通过这种评选活动，我们能够更专业、更具象地向观众展现出中国动画电影的优势，这对中国动画电影产业的发展有重大意义。”

数据显示，2012年全年上映的20部国产动画电影共获得了4亿元左右票房。而2013年上半年国产动画电影总票房已经超过了去年全年的总和。暑期档国产动画电影的表现究竟将把2013年国产动画电影的整体票房水平和市场份额拉高到什么水平，让我们拭目以待。《秦时明月大电影之龙腾万里》等10余部国产动画电影暑期上映，观众定位走出低幼化。暑期档向来是动画电影的兵家必争之地。2013年暑期档，全国城市主流院线上映的国产动画电影多达10余部，目前已经上映或定档的进口动画电影的数量也在5部以上。系列电影成主力●老品牌进行新包装●原创动画同样给力2013年暑期档上映的动画电影中，系列电影和在电视动画片、网络游戏基础上创作的影片无疑是绝对主力。国产影片方面，《赛尔号大电影3之战神联盟》、《我爱灰太狼2》等都是国内已经具有一定品牌影响力的系列电影。《赛尔号》是早在2009年6月就已经发布的儿童网页游戏。在游戏中，“儿童玩家”化身为勇敢的机器人赛尔，成为这个虚拟世界的主人，操作属于自己的太空能源探索机器人参与太空旅行，寻找地球新能源，研究和训练外星精灵。根据这款游戏改编的电视动画片于2012年1月播出，此后，又陆续推出了两部《赛尔号大电影》。长时间、多平台的市场开发为《赛尔号》品牌打下了牢固的市场基础，使得《赛尔号大电影3》在今年7月21日一上映，就释放出令人振奋的票房号召力，上映10天票房突破6000万元，创造了国产3D动画电影的新纪录。《我爱灰太狼2》是《喜羊羊与灰太狼》系列的第二部真人动画电影。影片出品方卡通先生公司总经理陈英杰表示，《我爱灰太狼》系列电影试图在《喜羊羊与灰太狼》系列电影的品牌效应基础上，改变影片内容的低幼化定位，提升家长的观影乐趣，从而打造适应全家观看的“合家欢”动画电影。此外，已经上映的《开心超人》和即将上映的《秦时明月大电影之龙腾万里》也都是在电视动画片基础上创作的国产动画电影。《开心超人》由电视动画片《开心宝贝》衍生而来，电视动画片播出3年多来打造的品牌效应为这部影片带来了4000多万元的票房收入。《秦时明月》的电视动画片则是国内首部纯CG制作的武侠动画连续剧，该片自2007年亮相电视荧屏以来便广受追捧，融武侠、奇幻、历史于一体的剧情向观众展示了浓郁的“中国风”。进口影片方面，6月底上映的《萨米大冒险2》和即将上映的《蓝精灵2》、《怪兽大学》等也都是系列动画电影新作。当然，国内外的原创动画电影也并非缺位，不论是国产片《昆塔·盒子总动员》、《终极大冒险》、《我是狼》，还是进口影片《极速蜗牛》，也都在上映之前的营销环节就显示出不容低估的实力。艺术风格多样化●制作技术比肩好莱坞●手绘风格展示中国风今年暑期档上映的国产动画影片制作水平较以往有了明显提高，并且在影片的动画艺术风格方面呈现出多样化的特点。将于8月8日上映的3D动画片《昆塔·盒子总动员》可以说代表了近年来中国动画电影技术的最高水平，被业内称作是一部“向好莱坞看齐”的国产动画片。影片讲述了一个叫“菠菜”的孩子在花生星球一个叫库拉索的地方追梦探险的奇幻故事。影片从前期剧本创意到后期制作合成，完全采用好莱坞的制作流程，并自主研发KMOKE9轴全自动逐帧拍摄设备，运用多项国际领先及拥有自主知识产权的3D立体影视拍摄和CG制作技术，成就了中国第一部微缩景观立体拍摄加CG制作技术的3D动画电影，同时也是第一部运用云计算技术制作的国产3D动画片。早在去年，该片就在法国戛纳国际电影电视节受到了包括迪斯尼在内的十余家国际发行商的青睐，并被美国媒体列入2013年顶尖动画系列。与《昆塔·盒子总动员》的3D视效迥然不同，《我是狼》走的是纯粹的手绘路线。影片导演于胜军表示，随着电脑技术的革新和普及，目前国内还能完全通过手绘完成动画电影创作的人才已经不多。《我是狼》之所以坚持采用手绘，一方面是因为手绘的动画电影在艺术风格上具有与电脑合成动画完全不同的美学特征，另一方面也是对传统艺术技艺的致敬。就影片的预告片来看，《我是狼》的确在人物形象、色彩选择、背景设计上皆体现出与市场上大多数动画电影截然不同的风格，但在目前3D动画电影占有绝对优势的市场上，《我是狼》能否得到观众的认可，还是一个未知数。此外，《我爱灰太狼2》继续延续上一部《我爱灰太狼》的路线，在动画电影中加入真人表演，让人物角色在动画世界和现实世界中来回穿越，也不失为国产动画电影创作中的新尝试。《秦时明月大电影之龙腾万里》的画风则与其表现的历史、武侠、奇幻内容相协调，呈现出浓郁的东方美学特色。观众定位走出低幼化●动画电影也可“合家欢”●试水较高年龄受众市场低幼化定位一直是近年来国产动画电影进一步拓展市场的掣肘。去年以来，《喜羊羊与灰太狼》系列电影在国产动画电影票房上创造的“天花板”效应日益明显，不少国产动画电影从业者开始思考什么样的动画电影才能突破《喜羊羊与灰太狼》电影创下的1.6亿元票房纪录，在这个过程中，打破“小手拉大手”的观影模式，让儿童观影转变为家庭观影，创作真正的“合家欢”动画电影，逐渐成为许多从业者的共识。从今年暑期档上映的国产动画片来看，不少影片虽然离“合家欢”电影的距离还比较远，但值得肯定的是，它们在拓展动画电影的观影人群年龄方面做出了一定的探索和努力。7月上映的《赛尔号大电影3》已经取得了不错的票房成绩，业内人士认为，这与它对新的国产动画电影观众的发掘密切相关。影片具有严密逻辑性和有悬念的故事情节、诙谐幽默的表现手法，让陪同孩子走进影院的观众也获得了观影乐趣，从而在潜移默化中提升了影片的票房收入。即将上映的《终极大冒险》讲述了年轻漂亮的女摄影记者苏打和自命清高的公司销售主管糯米在前往门索岛探险时发生的欢乐故事。导演孙立军表示，《终极大冒险》动画片将目标观影人群定位在15岁到36岁，他将该片称为国产动画电影较高年龄受众市场“试水之作”，不管影片最终票房成绩如何，这种对新的市场的开拓和探索都对整个产业有着重要意义。风格化更为明显的《秦时明月大电影之龙腾万里》的观众年龄定位则明显脱离了低幼水平。《秦时明月大电影之龙腾万里》之前的电视动画片从秦始皇兼并六国建立中国第一帝国开始，到西楚霸王项羽进入咸阳结束，时间跨度30年，讲述了一位英勇少年最终成长为盖世英雄，凭一己之力改变历史进程的励志故事。电影《秦时明月大电影之龙腾万里》同样建构出这个宏大的时代，《秦时明月大电影之龙腾万里》影片中各种历史事件和民间传说纷呈迭起，名士侠隐和诸子百家悉数登场。在电视动画片已经积累的观众中，15岁以上的观众占据了绝大多数，由此可以判断，电影吸引的观众也将彻底打破单纯的“小手拉大手”模式。正在和即将上映的动画电影《赛尔号大电影3之战神联盟》《终极大冒险》《我爱灰太狼2》《火焰山历险记》《昆塔·盒子总动员》《秦时明月大电影之龙腾万里》《蓝精灵2》《怪兽大学》《高铁英雄》

有媒体报道，2013年上半年全国电影票房109亿，而已上映的国产动画电影只占到了票房的3.7%。记者了解到，截止到11月20日，2013年国内共上映26部动画电影，其中21部国产电影，5部为进口电影，预计2013年度动画票房达15亿元。与国产电影中其他类别的电影繁荣市场相比，国产动画电影市场却很冷清。近两年国产动画票房增幅明显提升，受政策保护，市场空间潜力巨大，但是我们也应该看到国产动画电影目前只能以量取胜，品牌价值问题凸显，“高产低质”的国产动画片问题到底出在哪儿？难道如此的繁荣只是一种“虚胖”吗？动画电影发展落后整体市场票房增长仍未稳定中国电影发行放映协会会长杨步亭透露，2012年内地电影票房总额达到171.73亿，动画电影票房13.5亿，市场份额不足8%，其中国产动画电影20部，票房4亿左右，进口动画电影12部，票房则达到9.6亿。而在这20部国产动画电影中，仅《喜羊羊与灰太狼4》的票房过亿，达到1.58亿元，其余在5000万以上的只有《大闹天宫》和《麦兜当当伴我心》两部。3D动画电影《赛尔号大电影3战神联盟》截至7月22日上映10天，票房接近6000万元，超越《魁拔2》《大闹天宫》等片，创造国产3D动画电影票房新纪录。《赛尔号3》首周三天票房3200万元今年以来，国产动画电影接连发力，上半年上映的国产动画片票房已追平去年全年的成绩。其中，仅六一儿童节前后上映的《潜艇总动员3》《魁拔2》《辛巴达历险记2013》3部国产动画电影3天的票房就超过了6000万元，观影人次超过200万。而在整个暑期档，全国城市主流院线又将迎来国产动画电影上映高峰，《秦时明月》《我是狼》《终极大冒险》《昆塔》等10部国产动画电影将陆续与观众见面。一方面，国产动画电影发展势头迅猛，另一方面，较美、日等动漫发达国家，我国动画电影产业发展仍处于起步阶段，在创意、内容、文化内涵、营销能力、品牌影响力、产业链等诸多方面存在不小差距，具有很大的提升空间。可以说，实现国产动画电影从数量增长向质量效益转化的任务尤为紧迫。“6.1档”国产动画片排片票房对比5月31日三部国产动画上映当日，《潜艇总动员3》排片率达到11.76%，《魁拔2》8.17%，《辛巴达历险记2013》7.76%，而《疯狂原始人》则为5.14%。当天下来，《潜艇总动员3》收获票房608万，《辛巴达历险记2013》票房350万，《魁拔2》350万，而《疯狂原始人》则收获票房411万。6月1日国际儿童节，《潜艇总动员3》排片率达到17.62%，《辛巴达历险记2013》、《魁拔2》的排片也大幅上升到13.36%和10.54%，《疯狂原始人》也相应升至7.71%。而当日票房总体也比前一天上升140%，单日票房达到1.44亿。其中《潜艇总动员3》和《辛巴达历险记2013》分别达到2790万和2070万，《魁拔2》也收获了970万的不俗票房。其中，深圳智造的《潜3》还刷新了原创动漫的单日票房纪录。中外各占半壁江山国产动画以量取胜从总票房和首周票房的对比图可以得知，中国的动画电影与国外的动画电影从票房上看差距不是一星半点的。看看这些国产动画电影能让人记住片名的也就只有那么一两篇。而有些国产动画电影的总票房还不及一部国外动画电影的首周票房。从动画题材的选择、制作和营销上来看，中国国产动画电影的路还很长。中国高居世界首位的动画产量，却并不是一个动漫大国。中国的动漫迷们并不喜爱中国本土的动画，这就与我国动漫产业却正在蓬勃发展形成了鲜明对比。2013年上半年国产动画票房份额为48%，同比增长2%，占比份额目前在逐步提升。2011年高达80%的进口动画票房份额主要源于《功夫熊猫2》高达6亿的票房贡献。但近两年国产与进口动画基本平分总票房，进口动画仍略占优势。从趋势上看，国产和进口仍会进行份额拉锯战。进口单片票房则明显受一两部单片质量的影响，会出现异常高值，但近年来长期处于高位仍反映了好莱坞成熟的动画制作能力。国产电影跻身千万级系列电影品牌价值凸显截止8月21日，2013年动画电影共有12部动画电影票房达到千万元，国产电影占10部，同比2012年增加1部。而从2012-2013年1-8月国产动画电影票房top5来看，前五强准入门槛提高由3000万提高至5000万，单片票房增长7.9%。系列电影的“冒出”凸显了品牌打造的价值和潜力，成为国产动画电影的中坚力量。相比2012年，2013年1-8月top5全部为系列电影：榜首仍为“喜羊羊”，其凭借前作积累下的品牌知名度和观众基础，票房强势破亿；《赛尔号大电影3》相较前作有较大的增长率，排名跃居第二位；“灰太狼”真人电影票房与去年持平，稳定前3；新增的“洛克王国”品牌，上升势头明显；《潜艇总动员3》由去年同期第8前进至第5，预计国产动画市场未来将会有更多的新加入者，以系列电影的方式发展，用品牌争夺票房份额。值得一提的是，暑期档的动画当中，《开心超人》的发行方为小马奔腾，《赛尔号3》的发行方为光线传媒，不难发现有越来越多的主流发行公司开始关注动画影片，这也说明国产动画电影已成为企业看重的盈利项目。对此，上海联和院线副总经理吴鹤沪认为是好事，“就动画影片而言，这些有经验的发行公司也可以帮助国产动画在市场上有更好的收益。动画公司往往缺乏对市场的了解和掌控力，这正是电影发行公司的强项，两者结合可以进一步巩固国产动画的市场地位。”中国动画高产低质为何？中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示：目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家，从业人员约15万，自2005年至今，国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中，只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽说。这些人力和财力助推产生的结果，是从产量上看，中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年，中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟，远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大，以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头，加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段，2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。既然电视台这条路走不通，因为电影市场票房屡创新高，越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片，这个市场至少比电台市场更符合经济规律，更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2013年有21部国产动画电影上映的盛况。中国动画行业的数据实际则潜藏风险绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊，《喜羊羊》的票房算是例外，但即便如此，它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元，超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看，起步低意味着进步空间大。“未来五年之内，肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影，”光线传媒董事长王长田说，他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此，2013年，《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔：盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映，投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是，反对之声也是存在的。邓丽丽认为，中国动画行业的数据实际则潜藏风险：“一味追求产量和规模，只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知，2014年上马的动画电影就已经超过了20部，实际数字肯定大大高于这一数字，这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场，最后大家可能全都血本无归，再次跌入低谷。”业内建议打造动画品牌业内人士的建议，一是希望国产的动画电影首先应该是讲好故事，不会讲故事是目前中国本土动画电影普通存在的一个短版，中国动画电影的故事缺乏精神力量，少有创新。从制作水平来看，出色的国产动画的短片不少，可是这个故事一长主线就跑偏了，编剧就把这个故事讲的支离破碎的。就是说我们中国人不善于用夸张的动作和表情来传达，更善于用内心传达，对动画片来说这种表达方式恰恰是种弱项，动画片最需要的是动作和形象。另外中国的动画电影其实需要各种的积累，需要给用户的一定认知度之后才可以上映，就拿喜羊羊来举个例子，他实际上是先从电视动画开始的，然后形成了动画电影，这样才会有票房号召力。因为中国用户的习惯就是这样的，所以建议应该先注重打造动画品牌的形象。此外还应该着力培养各年龄层的观众对动画片的认可度，也可以推出适合不同年龄层次的优秀作品，并畅通通过这种网络移动终端等这些观看的渠道使整个产业产值得以提高。结语：中国的动画产业的确不像表面上那么的繁花似锦，所谓的“生存压力”和“优胜劣汰”让这个行业鲜有精品。上世纪，在资金不那么充盈的情况下，中国的动画产业在世界的舞台上有了自己的话语权；但现如今，国家大力支持动画产业的今天，“繁华”的盛景之下却掩不住各种的怪相横生。“高产低质”的动画片，到底烧了多少不该烧的钱？

“中国电影展2013”11月4日晚在香港文化中心揭幕。该影展由香港特别行政区政府、康乐及文化事务署和华南电影工作者联合会合办，银都机构有限公司、南方影业有限公司协办。出席影展的主要嘉宾有香港特区政府民政事务局局长曾德成、中央驻港联络办宣传文体部副部长陈亚琼、国家新闻出版广电总局电影局副巡视员栾国志等领导同志。动画电影《终极大冒险》作为唯一一部国产动画电影受邀赴港参展，执行导演沈永亮、编剧牛博鸶、发行总监郁笑丰及制片总监郭嵩等代表一同出席活动。自从1997年香港回归祖国以来，中国电影展已举办多届，见证着内地电影市场的迅速发展，积极推动文化交流。截止2013年末，中国内陆是全球第二大电影市场，有良好的基础和发展环境。随着中国电影产业的蓬勃发展，更多优秀的影片也随之诞生，人才更是层出不穷。由北京电影学院、北京艾易美迅动画制作有限公司、湖南金鹰卡通卫视和华夏电影发行有限公司联合出品，北京爱奇艺科技有限公司联合摄制，孙立军导演的3D动画电影《终极大冒险》在现场点映，赢得了广泛的赞誉和好评。在此之前《终极大冒险》又刚刚获得了第22届中国金鸡百花电影节暨第29届中国电影金鸡奖最佳美术片奖，双喜临门更填动力，这是中国动漫人的骄傲。此次影展嘉宾评价《终极大冒险》这部动画电影，是国产动画电影向成年人市场进军的新尝试，也是开启娱乐化合家欢动画电影新的风向标。这对中国动画行业的发展起着明确而又积极的作用。据悉，“中国电影展2013”将持续至12月15日。在此期间，影展还将播放十余部题材多样、风格各异的内地优秀电影作品，其中不少作品曾在各类电影节上斩获大奖。

近年来，北京联合大学加快数字动漫艺术与文化传播创新工作并取得显著成果，由数字动漫艺术与文化传播创新团队与北京电影学院合作的动漫电影《终极大冒险》获得第２９届中国电影金鸡奖最佳美术片奖。由北京联合大学与《中国电视?动画》杂志社共同主办的“新媒介 新动漫 新传播――２０１３数字动漫艺术与文化传播国际论坛”７日在京举行，承办这次论坛的团队就是北京联合大学动漫艺术与文化传播创新团队。北京市教委人事处副处长李海燕说，这个团队是北京市２０１２年选出的５０个团队中的一个，目的是为了加快数字媒体艺术与实践传播，力求为人才、师资培养等提供新的平台。近年来，我国动漫产业发展迅速，以数字化为代表的新媒体加入又为动漫产业注入了新的活力。如何做大做强动漫产业成为动漫制作者、理论工作者关注的焦点。论坛上，中国电影艺术研究中心副主任、中国电影资料馆副馆长饶曙光以微时代下的微电影为例介绍了中国电影商业模式的发展和转变。著名文艺评论家仲呈祥指出，动漫艺术在注重经济效益的同时更要注重社会效益，要有正确的价值观作指引，在微时代的大背景下，“微”什么都不能“微”精神，坚持正确的创作方向尤为重要。