西湖区:文创因动漫产业更精彩
文创产业增加值已占GDP比重31.8%;连续五年增速超20%
最美的时节,最美的产业因为动漫节,将在美丽的西湖区,上演又一场精彩绝伦的故事。
文创产业,已经为西湖区演绎出了传奇:这里的水泥厂改建成了文创园,放飞着无数个创意梦想;这里不到1平方公里的创意园里,出产着“西湖制造”的影视作品,成为“影视东方西溪坞”……2013年,西湖区文化创意产业实现增加值221.57亿元,占GDP比重的31.8%,增加值近5年保持年均20%以上增长速度。
在西湖区,作为文创产业八大核心层之一的动漫游戏,也取得了显著成绩。目前,西湖区已集聚了乐港科技、泛城科技、辉煌时代、华映星球在内的动漫企业100余家,2013年完成动漫作品1000多部(集),制作完成动漫作品3000分钟和游戏作品13款,实现营业收入1.76亿元,同比增长30%以上,形成了动漫企业不断积聚、产业规模不断壮大的良好态势。
动漫衍生品展区、动画体验区、蔡志忠动漫作品区、中国动漫新锐榜……今年动漫节,西湖区除了以文创、旅游和生活为特色举办好动漫节分会场活动外,还将积极为参展企业搭建展示、交流、销售平台。
中国国际动漫节成为宣传打造美丽幸福的首善之区和全国文创产业示范区的平台,展示西湖区打造文化创意与旅游、生活融合的舞台。
水泥厂里“熊出没”
之江文创园:动漫产业链成就大品牌
在钱塘江畔,沿着蜿蜒的柏油路一路向西,青山翠谷之间便是错落的水泥建筑。6个外形高大的烟囱,变成了可供创意企业入驻的工作室;两个机修车间成为了创意展示区,专门用来举办艺术展……由双流水泥厂改建而成的西湖区之江文创园就在这里。
这个占地2300多亩的之江文化创意园,如同北京798艺术区,被誉为“创意产业的摇篮”,孵化着许多人的创意之梦。走进细看,这些抢眼的大型水泥筒上开着一个个风格各异的窗户,文化的创意从这里慢慢飘出来。
《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《秦时明月》、《摩尔庄园》……3年的时间里,在凤凰·创意国际,中国动漫新锐榜的舞台上走出了一批批叫好又叫座的作品。如今,每年诞生出10名新锐的中国动漫新锐榜,已成为中国动漫界的风向标,也成为之江文创园的重要品牌。
“经过多年的发展,这里已经形成了以动漫和影视后期制作为特色的品牌,并依托中国美院的位置优势,汇聚了一大批家居艺术、设计艺术的业内知名企业。”凤凰·创意国际有关负责人说。目前,凤凰·创意国际将动漫影视作为重点发展产业之一,拥有全省领先的影视特效制作公司和优质音频技术公司,同时,还配套有建筑面积2000平方米的摄影棚等拍摄基地。
去年,中国电影家协会动画工作委员会华东基地、国际动漫名家工作坊也纷纷在凤凰·创意国际落户。来自12个国家和地区的动画协会负责人,签署了动漫人才、影片展映等合作意向,并成立了国际动漫人才的培养合作联盟。
今年是之江文化创意园凤凰·创意国际举办动漫节分会场活动的第5年。5年时间,这片从水泥厂转身文创产业的园区发展起9家动漫游戏企业,近20家与动漫相关的企业。从动漫制作发行、游戏开发,到动画配音、动漫培训,再到动漫延伸产品,之江文创园里的动漫产业步伐低调而又扎实,这条完整的产业链也成就了西湖区的文创大品牌。
“大牌”汇聚之江热土
浓厚创业氛围筑就人才高地
“我第一次来到这里,就被轻松自由的创业氛围迷住了。”英国尤南尼可集团中国制作公司负责人罗斌说。去年5月,英国尤南尼可集团和凤凰·创意国际正式签约,将自己的中国制作公司放在了这个风景优美的园区。
因为一次偶然的相遇便结下深刻的缘分,这样的“浪漫感情”在凤凰·创意国际已经发生了不止一次。2012年,首届新锐榜得主钱国栋将深圳方块动漫画文化公司的动画电影全国运营中心落户凤凰·创意国际。2013年,第二届新锐榜得主、一手打造了动漫电影《摩尔庄园冰世纪》、长篇动画《马拉松王子》的华映星球国际文化发展有限公司总裁胡劲松决定把项目落在凤凰·创意国际……
完善的产业链、优美的环境,还有日渐与国际接轨的集聚效应,让更多专业大师将青睐的目光投向这里。2009年,台湾漫画大师蔡志忠落户之江文化创意园,他还把自己在内地的第一家公司设在了这片热土上。
另一位“大牌”朱德庸,也在竹影婆娑的西溪创意园里开设了自己的工作室。朱德庸说,很少会有一座城市会让他一来再来,但每次来杭州都能找到新的感觉,他想要把杭州变成一个充满幽默感的城市……这几年,像蔡志忠、朱德庸这样的“文化创意人”纷至沓来,形成了西湖区文创产业的“名人”大招牌。
从事动画、游戏、影视音频制作的声无界音频技术公司,生产游戏《蜀山传》、《隋唐霸业》等深受大家好评的火耀网络科技公司……众多动漫和影视后期制作公司的加盟,让这片园区动漫产业的综合实力更加强大,拓展出了更广阔的国际市场合作空间。如今,集聚起20余家动漫游戏企业,形成了从动漫制作发行、游戏开发、动画配音、动漫培训到动漫延伸产品的产业链。
充分利用高校资源,西湖区和浙江大学影视与动漫游戏研究中心、中国美院创意产业发展公司等合作,为打通文创产业“研发、培训、孵化、交易、展示”产业链打下基础。同时,积极打造大学生创业孵化基地和实训基地,之江文化创意园成为杭州市首批文创产业大学生创业孵化基地之一。
活动、产业、人才、平台的巧妙结合,充分发挥活动的造血功能,以活动促产业,以活动吸引人才,以活动搭平台,促进了西湖区文创产业的大发展。
大项目逐梦最美产业
文创园区催生百花齐放
之江文创园只是西湖区文创产业迅速发展的一个缩影,在西湖,文创的种子早已发芽结果,西溪创意园、杭州数字娱乐园……各色园区里,精品创作层出不穷、百花齐放。
原创动漫音乐会、原创动漫大咖奥斯卡……动漫节里,“原创”一直是中国湿地博物馆里的活动主题。今年,中国湿地博物馆重磅推出了创新的互动方式—原创动漫魔术杂技音乐会,让参与者不仅可以尽情感受湿地、动漫、文化之间的融合,同时也以一种积极的、特别的方式形成保护湿地的理念。
小说作品经过改编,成为电影脚本,随后进入了影视拍摄、后期制作,再通过审查,由华策影视发行,最终在各大院线放映。一部畅销影视作品的核心环节,几乎全部都在西溪创意产业园里完成。2013年,西溪创意产业园总产值突破8亿元。园区已达到影视剧年产量1500多集,占杭州市出品总量的72%以上,占浙江省的55%以上,形成了以剧本创作、影视拍摄、制作、电影发行、院线放映、投融资为主要特色的文化产业布局。
怎样让老百姓也体会到文创带来的生活变化?西湖区把文创与旅游、生活等相融合,把文创带进居民家中。依托中国国际动漫节、杭州文博会、浙江青年电影节等大型活动,文化创意与市民生活的互动融合更加紧密。尤其是,永久落户之江文化创意园的“氧气音乐节”活动,每年活动期间万余名观众涌入园区感受潮流音乐,体验时尚生活。
西湖区打造文创产业
大格局
浙江音乐学院、浙江文化中心、杭州西湖(国家)广告产业园、中国(浙江)影视国际合作实验区……西湖区的文创产业又迈新步,“一带三圈五核七示范”的产业大格局正在形成:
一带,即发挥以浙江文化中心为基点的“之江沿钱塘江文创带”的领航作用;
三圈,即打造“影视”、“广告”、“设计”三大文创辐射圈;
五核,即促进数字娱乐、电子商务、体育文化、文创教育培训、文化会展等五大新兴核心产业快速发展;
七示范,即在“文化事业与文创产业融合、文化与旅游融合、科技与文化融合、区校文创合作、影视国际合作、领军人才集聚、文化创意输出”七大方面在全国形成示范,把西湖区打造成全国文创产业示范区、享誉全球的文创产业强区。
第十届中国国际动漫节
4月30日,凤凰·创意国际分会场精彩看点
活动一
国际动画节杭州峰会
峰会每两年举办一次,永久落户西湖区凤凰·创意国际。世界动画协会会长和来自11个国家的13位动画节展的代表将参加本届峰会,就加强合作开展交流。
活动二
第四届“中国动漫新锐榜”揭晓
“中国动漫新锐榜”由中国国际动漫节执委会主办,杭州之江国家旅游度假区管委会、中国动漫周刊承办,旨在挖掘、甄选中国动漫菁英精锐。今年,前三届“新锐榜”得主将与新一届的“新锐榜”得主共聚凤凰·创意国际。“动漫新锐榜”回顾展展出了该奖项4年来的历程。
活动三
动漫明天沙龙
“动漫明天”沙龙今年是第2年举办,沙龙聚集了国际动画节峰会代表、中国电影家协会代表、高校动漫专家学者、动漫菁英企业和媒体人士。十余家企业将发布新片花絮,“天马杯”动画电影大赛组委会将发布大赛信息,这是我国动漫信息发布的重要窗口。
活动四
蔡志忠动漫精品签售
4月30日12时30分~13时30分,著名漫画家蔡志忠将在凤凰·创意国际蔡志忠文化馆举行签售会。
活动五
中国美院优秀动画短片展映
汇聚了中国美术学院动画专业10年来优秀学生短片。
活动六
凤凰·创意成果展
原创公仔、动漫衍生品、仿真奶油粘起来的手机壳……凤凰·创意成果展让你看到意想不到的创意,欢迎大家来淘宝。现场还可体验影视特效是怎么做出来的,玩手工陶艺。
中国湿地博物馆动漫节分会场活动介绍
活动名称
“西溪魔幻之旅”原创动漫魔术杂技音乐会
活动时间
5月1日下午2时
活动地点
中国湿地博物馆码头
原创魔术、杂技和cosplay,配合上专业的灯光烟雾效果,融合湿地文化元素,充满梦幻的色彩。同时,在湿地博物馆的序厅和湿地人类厅里,动漫经典电影轮番上演,《冰河世纪》、《功夫熊猫》、《神偷奶爸》等。
原标题:西湖区:文创因动漫更精彩
来源:浙江在线-浙江日报
11月20日成都报道,DEF2015中国(成都)数字娱乐节已于11月19日在成都东郊记忆正式召开,此次大会吸引了来自四面八方的业内人士。著名动画片导演黄伟明出席大会并发表了以《一个影响世界的动画IP成长历程》为主题的演讲。演讲中,黄伟明为我们介绍了一个动画IP的成长历程,品牌的独特性、人物的鲜明性格都是至关重要的。以下为演讲实录大家好,我是黄伟明,我创作喜羊羊,有些叫我喜羊羊之父,有些媒体因为我长得像灰太狼,他们叫我灰太狼之父,今天灰太狼感谢大家。今天很荣幸在这里跟大家分享一些经验,今天的主题是《一个影响世界的动画IP成长历程》。我自己是一个动漫IP策划人,也是动画表演和编剧,也是漫画家。我从2000年一直到2008年一直在做喜羊羊的工作,我后来离开公司之前我创作了570集喜羊羊与灰太狼动画。其实喜羊羊原来不叫喜羊羊与灰太狼,后面的背板写的是《懒羊羊与灰太狼》。大家可能不知道,我2000年做的第一个作品是《宝贝你好,妈妈》,是我当时在加拿大留学回来第一个导演的作品,只有这个作品成功之后才有后面的《喜羊羊与灰太狼》。我离开喜羊羊之后创立了一家新的公司,叫开心宝贝,上一年我帮湖南卫视做了《爸爸去哪儿》的动画片,我也帮《燃烧的蔬菜》做动画片,还有一些大电影。我做动画之前,1988年我就开始画漫画,我也画单格漫画和多格漫画,还有四格漫画,这些都是在一些报纸上面刊登过的。三个漫画一直在美国的世界日报连载了十年,因为当时没有用自己的真名,是用的笔名,是说一个华人生活的故事。下面简单一下世界的动漫。其实每个地方都有其特色,很多人觉得为什么美国IP这么火这么成功,美国做动漫做了很多年,其实它的通路已经成熟了,因为它作为IP不是面向美国本土,它基本上是面向全球,因为在中国做IP做动漫,我们只是停留在中国的动画市场里边,但是人家的市场是跟全世界对接。比如它的电影,在美国本土能卖几个亿,但是在全球卖得比它本土更多。上一年迪斯尼很火的一个作品《冰雪奇缘》,因为它的火爆销售已经超越了公主系列,它一个裙子都卖了4亿美金,我们做动漫的时候变现渠道在中国很少,现在做一个IP我们播出赚一点钱,然后授权游戏赚一点,其实巨大的是后面的衍生产品,游戏和影视都只是一个单项。在美国其实通路已经打好了,好像放片子的一些,我看到乐高里边已经有它的玩具在卖,其实它是整体运作的,策划项目的时候已经在做衍生产品的布局。日本的动漫比较明显的特点是通过漫画,因为他们通过连载累计到一定人气之后再做成动画片或动画电影,慢慢再做衍生产品,这种方式很稳妥,市面上谁最火就投谁,只是回收相对长一点。我们看中国,中国各行各业都进入了动漫行业,有些先做电视,累计到一定人气再做电影做衍生产品,有些做大电影,比如《大圣归来》,直接攒很多钱做大电影。有些是游戏火了之后,赚到钱了然后就做动漫,然后把IP打造起来,比如腾讯的《洛克王国》,《燃烧的蔬菜》也是通过游戏进入动漫里面。还有一些衍生品,比如玩具公司,为了玩具做很多动画片。还有衣服、房地产等等各行各业计入这个领域里边,像这个基本上投入很大,要投IP投入很高风险很高,但是一旦成功收益就很巨大。中国动漫的机会。首先是国家很支持,中国扶持了十几年,2000年我开始做动画根本没有人关注,就说黄伟明要做动画片,你继续干吧,好像根本看不上原创动画。03年开始中国有一些政策出台,像黄金时间不能播海外动画,大家现在看到的少儿频道基本全部是国产动画,也是在那个时候开始,因为那之前基本是日本的动画。还有很多扶持政策,有很多动漫园区产生。几年前我们的动画数量已经成为世界第一了,但是后来发现除了数量还需要在质量上面提高,这几年慢慢精品开始多了,其实《大圣归来》真的很好的片子。动漫商业模式的形成,我最早做的时候没有商业模式,只是把自己做出来的片子放在电视上放,衍生产品是很漫长的路。你首先要火,火了之后还要一个个商家谈,谈完之后产品还要设计还要生产,还要慢慢到市场上面卖,卖完了之后才有现金,才跟你提成,才回归到你的内容创作版权。但是现在发现游戏变成主要的变现渠道,我估计很多游戏公司的老总都拿过动漫IP,也看到了动漫IP的影响力,比如喜羊羊、熊出没、秦时明月,沉淀了很多粉丝和观众,所以相对来说游戏很火爆。动画电影高票房的出现,以前我们做动画电影基本上1亿,喜羊羊1亿多已经很不错了,但是从今年开始我们看到动画电影能做到差不多10亿了,只要你把东西做好,大家其实会喜欢的,动漫其实也可以从电影上面有一个获利。还有市场对优质IP的需求,这几年我感受很深,特别是从资本市场,只要你有IP或者好的团队,基本上大家都会关注到。这段时间融资上和产业并购,这些都是发生在身边的事情,09年奥飞上市,2013年5.4亿收购了喜羊羊,2015年开始有十几家动漫公司在新三板登陆了,2015年奥飞用了差不多10亿收购有妖气,还有无数并购和收购的动作,这在以前的动漫市场是很少的。下面重点讲一下如何策划一个动漫IP。首先是品牌的独特性,我做的第一个作品是宝贝女孩,是家庭类型的,喜羊羊是比较童话的。第三个我要做什么?基本我不会重复之前做过的东西,人家说喜羊羊是童话的,我们再做兔子跟狐狸吧,这不是我们想要的,我们想做市场上少有的,也不想做重复自己的作品。还有就是故事结构要简单,一句话大纲,其实喜羊羊人家一说就是狼捉羊的故事,养不让它作到,斗智斗勇的故事,一句话就要说明白。比如投资人听你讲故事的时候,可能你讲了半天人家就走了,所以你要一两句话打动他,要让他知道故事是什么。然后就是故事延展性,我们会让它在不同地方都能够延展这个IP,不是我写十几二十集就没戏了。举例大家看过《越狱》,第一季很好,但是不好延展,看到第二季是越狱之后出去了,第三部又回来,所以这些题材很难延展。剧本要复杂,剧本复杂的意思就是首先起承转合要有,什么时候要起因,阻力点在哪里,高潮在哪里,结局在哪里,我们虽然是做动画片,但是要按戏剧的做法来做。还有幽默感与正能量,这是成为IP重要的因素。幽默基本上是永恒的舒适保证,然后就是感人的那些不是说一些大道理。当然还有正能量,正能量成为品牌的必要条件。我们为什么会把懒羊羊改成喜羊羊,就是你的标题必须要是争相的,不是说家长鼓励小朋友说你看懒羊羊多好看。印象深刻的形象设计,要与众不同,要有时代的设计感。时代感设计不是说弄一个Iphone耳机就是时尚感,我们看《大闹天宫》最早的版本,那些在我现在看来还是很潮流的,就是一个好的设计可以很多很多,不是说设计现代的就是现代的设计,一定是很有设计感的。保留产品开发的元素,我们设计形象的时候我们已经在做延伸产品了,我们同一时间已经把玩具开发了。人物的鲜明性格。好像名字要琅琅上口,其实当时我们起喜羊羊的时候,我们当时想了一个狼捉羊的故事,我们就通过羊羊的名字来起,这样方便大家记也容易传播,我们起国外翻译的名字的时候小朋友之间很难传播,我们就用喜洋洋的谐音,还有懒洋洋,需要一个女生,不如叫美羊羊或者靓羊羊,我们根据个人个性起,沸羊羊很健壮,不如叫壮羊羊吧,但是壮阳好像不好听,应该有一个老人家吧,老人家叫村长,应该叫村羊羊吧,我们后来把他做成蜗牛速度很快的就跑了,名字要琅琅上口,性格要专一,一个人一个性格就够了。因为现实生活中每个人有多重性格,但是把一个性格放大就好了,喜羊羊很聪明但是很冲动,懒羊羊好吃懒做但是很乐观,每个人都有很专一的性格。动画片是怎样制作的?我简单讲一下。怎么做好一个故事?其实就是讲好故事,讲就是如何导演,故事就是如何写一个剧本。大家可能未来投资动漫的时候会想到,很多人会忽悠说我们有一个好的故事就好了,其实我们觉得还是要讲好一个故事,因为故事等于是美好的风景,但是不同的画家画出来的东西是不同的,所以很有区分,所以一定要是讲好一个故事,两方面缺一不可。我们题材策划,故事模式、影片风格、针对人群、播出平台、衍生品的开发。故事模式就是狼捉羊,战斗或者福彩类型,影片是2D还是3D,针对人群就是给什么年龄群的观众看的。电视台现在要求很高,平底锅不能出,播出的平台决定了内容的方向。还有衍生产品,你有什么衍生产品可以提前策划,然后是剧本编写,人物、景物的设定。每个步骤都很重要,这么很难有一个动画的IP能成功,因为在这个过程中如果每一步都出现问题的话,其实是整个都不好看,因为可能到了最后配音的时候,其实很多人觉得配音我找一个声音美一点的人配就好了,其实不是美一点就可以了,还要二度演绎,要能把故事表现出来。发行,我们现在除了传统媒体发行,还有新媒体,还有海外很多国家,这些都是我们的目标发行地区。怎么商业变现,最直接的大家想到的就是授权,也可以自己研发自己投资共同开发玩具,研发一些研发产品,还有就是游戏。还有大电影,我们播出的地方有传统媒体跟新媒体,除了有收益之外更重要的是传播路径。大家想成为动漫人,我觉得有必备的四大条件。第一就是你喜欢动漫,首先你喜不喜欢,心中有没有一团火,一定要做不一样的成功的东西,只要有这个决心,这是条件的第一个。第二是敬业的态度,做动漫是很辛苦的,你要有吃苦的心态。第三是创意,如果你没有创意,我不希望你做工匠,而是希望做创作人。第四是专业技能,专业技能可以培训培养练习。大家一起为中国动漫加油吧,谢谢大家!
11月20日成都报道,DEF2015中国(成都)数字娱乐节已于11月19日在成都东郊记忆正式召开,此次大会吸引了来自四面八方的业内人士。著名动画片导演黄伟明出席大会并发表了以《一个影响世界的动画IP成长历程》为主题的演讲。演讲中,黄伟明为我们介绍了一个动画IP的成长历程,品牌的独特性、人物的鲜明性格都是至关重要的。以下为演讲实录大家好,我是黄伟明,我创作喜羊羊,有些叫我喜羊羊之父,有些媒体因为我长得像灰太狼,他们叫我灰太狼之父,今天灰太狼感谢大家。今天很荣幸在这里跟大家分享一些经验,今天的主题是《一个影响世界的动画IP成长历程》。我自己是一个动漫IP策划人,也是动画表演和编剧,也是漫画家。我从2000年一直到2008年一直在做喜羊羊的工作,我后来离开公司之前我创作了570集喜羊羊与灰太狼动画。其实喜羊羊原来不叫喜羊羊与灰太狼,后面的背板写的是《懒羊羊与灰太狼》。大家可能不知道,我2000年做的第一个作品是《宝贝你好,妈妈》,是我当时在加拿大留学回来第一个导演的作品,只有这个作品成功之后才有后面的《喜羊羊与灰太狼》。我离开喜羊羊之后创立了一家新的公司,叫开心宝贝,上一年我帮湖南卫视做了《爸爸去哪儿》的动画片,我也帮《燃烧的蔬菜》做动画片,还有一些大电影。我做动画之前,1988年我就开始画漫画,我也画单格漫画和多格漫画,还有四格漫画,这些都是在一些报纸上面刊登过的。三个漫画一直在美国的世界日报连载了十年,因为当时没有用自己的真名,是用的笔名,是说一个华人生活的故事。下面简单一下世界的动漫。其实每个地方都有其特色,很多人觉得为什么美国IP这么火这么成功,美国做动漫做了很多年,其实它的通路已经成熟了,因为它作为IP不是面向美国本土,它基本上是面向全球,因为在中国做IP做动漫,我们只是停留在中国的动画市场里边,但是人家的市场是跟全世界对接。比如它的电影,在美国本土能卖几个亿,但是在全球卖得比它本土更多。上一年迪斯尼很火的一个作品《冰雪奇缘》,因为它的火爆销售已经超越了公主系列,它一个裙子都卖了4亿美金,我们做动漫的时候变现渠道在中国很少,现在做一个IP我们播出赚一点钱,然后授权游戏赚一点,其实巨大的是后面的衍生产品,游戏和影视都只是一个单项。在美国其实通路已经打好了,好像放片子的一些,我看到乐高里边已经有它的玩具在卖,其实它是整体运作的,策划项目的时候已经在做衍生产品的布局。日本的动漫比较明显的特点是通过漫画,因为他们通过连载累计到一定人气之后再做成动画片或动画电影,慢慢再做衍生产品,这种方式很稳妥,市面上谁最火就投谁,只是回收相对长一点。我们看中国,中国各行各业都进入了动漫行业,有些先做电视,累计到一定人气再做电影做衍生产品,有些做大电影,比如《大圣归来》,直接攒很多钱做大电影。有些是游戏火了之后,赚到钱了然后就做动漫,然后把IP打造起来,比如腾讯的《洛克王国》,《燃烧的蔬菜》也是通过游戏进入动漫里面。还有一些衍生品,比如玩具公司,为了玩具做很多动画片。还有衣服、房地产等等各行各业计入这个领域里边,像这个基本上投入很大,要投IP投入很高风险很高,但是一旦成功收益就很巨大。中国动漫的机会。首先是国家很支持,中国扶持了十几年,2000年我开始做动画根本没有人关注,就说黄伟明要做动画片,你继续干吧,好像根本看不上原创动画。03年开始中国有一些政策出台,像黄金时间不能播海外动画,大家现在看到的少儿频道基本全部是国产动画,也是在那个时候开始,因为那之前基本是日本的动画。还有很多扶持政策,有很多动漫园区产生。几年前我们的动画数量已经成为世界第一了,但是后来发现除了数量还需要在质量上面提高,这几年慢慢精品开始多了,其实《大圣归来》真的很好的片子。动漫商业模式的形成,我最早做的时候没有商业模式,只是把自己做出来的片子放在电视上放,衍生产品是很漫长的路。你首先要火,火了之后还要一个个商家谈,谈完之后产品还要设计还要生产,还要慢慢到市场上面卖,卖完了之后才有现金,才跟你提成,才回归到你的内容创作版权。但是现在发现游戏变成主要的变现渠道,我估计很多游戏公司的老总都拿过动漫IP,也看到了动漫IP的影响力,比如喜羊羊、熊出没、秦时明月,沉淀了很多粉丝和观众,所以相对来说游戏很火爆。动画电影高票房的出现,以前我们做动画电影基本上1亿,喜羊羊1亿多已经很不错了,但是从今年开始我们看到动画电影能做到差不多10亿了,只要你把东西做好,大家其实会喜欢的,动漫其实也可以从电影上面有一个获利。还有市场对优质IP的需求,这几年我感受很深,特别是从资本市场,只要你有IP或者好的团队,基本上大家都会关注到。这段时间融资上和产业并购,这些都是发生在身边的事情,09年奥飞上市,2013年5.4亿收购了喜羊羊,2015年开始有十几家动漫公司在新三板登陆了,2015年奥飞用了差不多10亿收购有妖气,还有无数并购和收购的动作,这在以前的动漫市场是很少的。下面重点讲一下如何策划一个动漫IP。首先是品牌的独特性,我做的第一个作品是宝贝女孩,是家庭类型的,喜羊羊是比较童话的。第三个我要做什么?基本我不会重复之前做过的东西,人家说喜羊羊是童话的,我们再做兔子跟狐狸吧,这不是我们想要的,我们想做市场上少有的,也不想做重复自己的作品。还有就是故事结构要简单,一句话大纲,其实喜羊羊人家一说就是狼捉羊的故事,养不让它作到,斗智斗勇的故事,一句话就要说明白。比如投资人听你讲故事的时候,可能你讲了半天人家就走了,所以你要一两句话打动他,要让他知道故事是什么。然后就是故事延展性,我们会让它在不同地方都能够延展这个IP,不是我写十几二十集就没戏了。举例大家看过《越狱》,第一季很好,但是不好延展,看到第二季是越狱之后出去了,第三部又回来,所以这些题材很难延展。剧本要复杂,剧本复杂的意思就是首先起承转合要有,什么时候要起因,阻力点在哪里,高潮在哪里,结局在哪里,我们虽然是做动画片,但是要按戏剧的做法来做。还有幽默感与正能量,这是成为IP重要的因素。幽默基本上是永恒的舒适保证,然后就是感人的那些不是说一些大道理。当然还有正能量,正能量成为品牌的必要条件。我们为什么会把懒羊羊改成喜羊羊,就是你的标题必须要是争相的,不是说家长鼓励小朋友说你看懒羊羊多好看。印象深刻的形象设计,要与众不同,要有时代的设计感。时代感设计不是说弄一个Iphone耳机就是时尚感,我们看《大闹天宫》最早的版本,那些在我现在看来还是很潮流的,就是一个好的设计可以很多很多,不是说设计现代的就是现代的设计,一定是很有设计感的。保留产品开发的元素,我们设计形象的时候我们已经在做延伸产品了,我们同一时间已经把玩具开发了。人物的鲜明性格。好像名字要琅琅上口,其实当时我们起喜羊羊的时候,我们当时想了一个狼捉羊的故事,我们就通过羊羊的名字来起,这样方便大家记也容易传播,我们起国外翻译的名字的时候小朋友之间很难传播,我们就用喜洋洋的谐音,还有懒洋洋,需要一个女生,不如叫美羊羊或者靓羊羊,我们根据个人个性起,沸羊羊很健壮,不如叫壮羊羊吧,但是壮阳好像不好听,应该有一个老人家吧,老人家叫村长,应该叫村羊羊吧,我们后来把他做成蜗牛速度很快的就跑了,名字要琅琅上口,性格要专一,一个人一个性格就够了。因为现实生活中每个人有多重性格,但是把一个性格放大就好了,喜羊羊很聪明但是很冲动,懒羊羊好吃懒做但是很乐观,每个人都有很专一的性格。动画片是怎样制作的?我简单讲一下。怎么做好一个故事?其实就是讲好故事,讲就是如何导演,故事就是如何写一个剧本。大家可能未来投资动漫的时候会想到,很多人会忽悠说我们有一个好的故事就好了,其实我们觉得还是要讲好一个故事,因为故事等于是美好的风景,但是不同的画家画出来的东西是不同的,所以很有区分,所以一定要是讲好一个故事,两方面缺一不可。我们题材策划,故事模式、影片风格、针对人群、播出平台、衍生品的开发。故事模式就是狼捉羊,战斗或者福彩类型,影片是2D还是3D,针对人群就是给什么年龄群的观众看的。电视台现在要求很高,平底锅不能出,播出的平台决定了内容的方向。还有衍生产品,你有什么衍生产品可以提前策划,然后是剧本编写,人物、景物的设定。每个步骤都很重要,这么很难有一个动画的IP能成功,因为在这个过程中如果每一步都出现问题的话,其实是整个都不好看,因为可能到了最后配音的时候,其实很多人觉得配音我找一个声音美一点的人配就好了,其实不是美一点就可以了,还要二度演绎,要能把故事表现出来。发行,我们现在除了传统媒体发行,还有新媒体,还有海外很多国家,这些都是我们的目标发行地区。怎么商业变现,最直接的大家想到的就是授权,也可以自己研发自己投资共同开发玩具,研发一些研发产品,还有就是游戏。还有大电影,我们播出的地方有传统媒体跟新媒体,除了有收益之外更重要的是传播路径。大家想成为动漫人,我觉得有必备的四大条件。第一就是你喜欢动漫,首先你喜不喜欢,心中有没有一团火,一定要做不一样的成功的东西,只要有这个决心,这是条件的第一个。第二是敬业的态度,做动漫是很辛苦的,你要有吃苦的心态。第三是创意,如果你没有创意,我不希望你做工匠,而是希望做创作人。第四是专业技能,专业技能可以培训培养练习。大家一起为中国动漫加油吧,谢谢大家!
作为“孩子的春晚”,喜羊羊与灰太狼大电影即将迎来第6部马年电影,和双十一的电商光棍节成为同龄人。双十一的销售额年年攀升,喜羊羊与灰太狼的电影票房也是一路高歌猛进。从已经公布的电影预告片来看,除了画面质感有极大提升外,对话情节也不再一味的低幼,加入了家长也十分熟悉的童话和科幻情节,新角色飞马王子更是让80后父母想起自己儿时的动画片圣斗士星矢。至于是否出现家长昏昏欲睡孩子手舞足蹈的囧相。还要等上映之后才见分晓。有动画评论人推测,今年的喜羊羊与灰太狼大电影6情节将会是类似跑酷游戏主题,不仅因为韩国著名跑酷游戏《神庙逃亡》的电影版权刚刚卖出,而且喜羊羊大电影6上映前发行的《喜羊羊与灰太狼之海洋大冒险》也有一款ipad跑酷游戏,用跑酷的主题不落潮流。这款喜羊羊跑酷游戏和同名系列三本百科故事,游戏闯关和动学涂鸦书的推出是喜羊羊在向观众释放一种走出低幼强化亲子的信号,在《喜羊羊与灰太狼之海洋大冒险》故事书里,就加入了80后父母追捧的时下热门美剧元素,灰太狼用大玻璃罩把村长和小羊们扣在里面,灵感就来自《穹顶之下》,村长的新发明超级潜水服让人想到电影《钢铁侠》,类似微信和微博大屏幕的社交工具也用到了故事书里。国产动画中做到真正合家观赏的并不多,喜羊羊更是饱受诟病,经过广电总局和央视的点名批评后,喜羊羊的自我革新已经被大家看到,这些从故事大方向和小情节的种种选择,说明国产动画片逐渐向合家观赏的标准在努力。
作为“孩子的春晚”,喜羊羊与灰太狼大电影即将迎来第6部马年电影,和双十一的电商光棍节成为同龄人。双十一的销售额年年攀升,喜羊羊与灰太狼的电影票房也是一路高歌猛进。从已经公布的电影预告片来看,除了画面质感有极大提升外,对话情节也不再一味的低幼,加入了家长也十分熟悉的童话和科幻情节,新角色飞马王子更是让80后父母想起自己儿时的动画片圣斗士星矢。至于是否出现家长昏昏欲睡孩子手舞足蹈的囧相。还要等上映之后才见分晓。有动画评论人推测,今年的喜羊羊与灰太狼大电影6情节将会是类似跑酷游戏主题,不仅因为韩国著名跑酷游戏《神庙逃亡》的电影版权刚刚卖出,而且喜羊羊大电影6上映前发行的《喜羊羊与灰太狼之海洋大冒险》也有一款ipad跑酷游戏,用跑酷的主题不落潮流。这款喜羊羊跑酷游戏和同名系列三本百科故事,游戏闯关和动学涂鸦书的推出是喜羊羊在向观众释放一种走出低幼强化亲子的信号,在《喜羊羊与灰太狼之海洋大冒险》故事书里,就加入了80后父母追捧的时下热门美剧元素,灰太狼用大玻璃罩把村长和小羊们扣在里面,灵感就来自《穹顶之下》,村长的新发明超级潜水服让人想到电影《钢铁侠》,类似微信和微博大屏幕的社交工具也用到了故事书里。国产动画中做到真正合家观赏的并不多,喜羊羊更是饱受诟病,经过广电总局和央视的点名批评后,喜羊羊的自我革新已经被大家看到,这些从故事大方向和小情节的种种选择,说明国产动画片逐渐向合家观赏的标准在努力。
国内知名育儿专家臧丽(微博名为天府小宝宽裕妈)近日发微博质疑国产动画打“请勿模仿”字样。她说:“看动画时无意看到一行字:‘请勿模仿’觉得这个实在是让人恼火。内容大人不敢兴趣,观众都是小孩。宝宝们来到这个世界,第一件事就是模仿!已经把危险和暴力呈现了,再写这行字有何用?有几个孩子认字,几岁的孩子懂‘请勿’的意思是不要?到底给谁看的?不少网友对此展开讨论。“你这么美你家人知道吗”:就跟免责条款一样,意思就是我提醒过了,你模仿是你自己的事,跟我没关系。“我爱金芷瑶”:这个我陪宝宝看动画片的时候就在想这个问题~宝宝才几岁啊,哪会看字“超级无敌大荔枝”:国产动画片还是大一点有了分辨能力再看吧,小一点的还是看看国外的吧我真不是崇洋,但现实就是真的不适合。“蚊蚊放风筝”:从来不给她看这个,人丑言行丑心也丑,每集就是无原因的各种互相捣乱互相殴打还是拿家伙的。广电局这都不禁去遮人家范冰冰胸口真是闲的慌。2013年,《喜羊羊与灰太狼(微博)》与《熊出没》等动画片被新闻联播点名批评存在暴力失度、语音粗俗等现象,随后两部动画的制作方都投入大量资金对动画进行修改,修改后的动画在有危险暴力的剧情处都打上“请勿模仿”的字样,借此提醒家长与小朋友。
国内知名育儿专家臧丽(微博名为天府小宝宽裕妈)近日发微博质疑国产动画打“请勿模仿”字样。她说:“看动画时无意看到一行字:‘请勿模仿’觉得这个实在是让人恼火。内容大人不敢兴趣,观众都是小孩。宝宝们来到这个世界,第一件事就是模仿!已经把危险和暴力呈现了,再写这行字有何用?有几个孩子认字,几岁的孩子懂‘请勿’的意思是不要?到底给谁看的?不少网友对此展开讨论。“你这么美你家人知道吗”:就跟免责条款一样,意思就是我提醒过了,你模仿是你自己的事,跟我没关系。“我爱金芷瑶”:这个我陪宝宝看动画片的时候就在想这个问题~宝宝才几岁啊,哪会看字“超级无敌大荔枝”:国产动画片还是大一点有了分辨能力再看吧,小一点的还是看看国外的吧我真不是崇洋,但现实就是真的不适合。“蚊蚊放风筝”:从来不给她看这个,人丑言行丑心也丑,每集就是无原因的各种互相捣乱互相殴打还是拿家伙的。广电局这都不禁去遮人家范冰冰胸口真是闲的慌。2013年,《喜羊羊与灰太狼(微博)》与《熊出没》等动画片被新闻联播点名批评存在暴力失度、语音粗俗等现象,随后两部动画的制作方都投入大量资金对动画进行修改,修改后的动画在有危险暴力的剧情处都打上“请勿模仿”的字样,借此提醒家长与小朋友。
由炫动传播、原创动力、华谊兄弟、奥飞动漫共同出品的《喜羊羊与灰太狼大电影6飞马奇遇记》(《喜羊羊6》)在公布白百何郑恺加盟配音后,近日再曝猛料。五月天以一曲极为契合《喜羊羊6》新故事剧情的经典歌曲《天使》为电影唱出了动人宣传曲。在推出全新宣传曲MV时,出品方也不忘为电影的大小粉丝们送上圣诞贺礼,推出《喜羊羊6》专属圣诞版海报,让小羊们变身麋鹿飞翔云端,为观众们带来欢笑和喜庆。
由炫动传播、原创动力、华谊兄弟、奥飞动漫共同出品的《喜羊羊与灰太狼大电影6飞马奇遇记》(《喜羊羊6》)在公布白百何郑恺加盟配音后,近日再曝猛料。五月天以一曲极为契合《喜羊羊6》新故事剧情的经典歌曲《天使》为电影唱出了动人宣传曲。在推出全新宣传曲MV时,出品方也不忘为电影的大小粉丝们送上圣诞贺礼,推出《喜羊羊6》专属圣诞版海报,让小羊们变身麋鹿飞翔云端,为观众们带来欢笑和喜庆。
曾饱受网友调侃的电视剧《一起来看流星雨》继确定要开拍电影版后,日前又曝出消息称,这部神作还要推出动画片版本。10日晚,认证微博“湖南卫视芒果捞”发微博称,“《一起来看流星雨》不仅要拍摄电影版,还要制作动画片版了!”微博还附上了总局官网上的拍摄制作公示截图,截图显示,动画版《一起来看流星雨》将制作52集,每集时长15分钟,计划拍摄时间是今年9月份到明年2月份。消息一出,就有网友大呼:“别闹了好吗?这是要雷人不倦的节奏啊!”本报记者周诗浩长沙报道11日,记者从金鹰卡通卫视知情人士处获悉,“《一起来看流星雨》的动画片版本确实正在制作中,大概明年的2、3月份就可以制作完成并播出。”该知情人士表示,“虽然现在网友对于这个作品有一定的争议,但是请大家相信,我们的制作投入了足够的诚意。《一起来看流星雨》是一个很励志的故事,也适合制作成动画片。我们在电视剧的基础上,对整个故事做了一些调整和改编”。《武林外传》《家有儿女》都有动画版动漫改编成真人影视作品,早已不是新鲜事,《网球王子》《交响情人梦》等都曾被搬上荧幕。在国内,近几年却有电视剧先行、动画片紧随其后的现象,像《武林外传》《家有儿女》《小兵张嘎》,都是由影视作品打响口碑、随后才有动画制作跟上。有网友指出,《一起来看流星雨》的原型其实就是日本动漫《流星花园》,“动漫拍成动画片并不是个奇怪的事。”中影动画产业有限公司总经理黄军则表示,“动画片的题材都是要寓教于乐的。不论是由动漫作品改编成的动画片,还是影视作品改编成的动画片,只要这个题材贴近生活,能给青少年一定的教育意义,都是可行的”。题材缺乏,不得不重复利用“动漫被广泛改编成影视作品,给后者的创作提供了很多的题材和灵感,所以足够支撑起一个趋势。而且这种趋势依然有它的生命力,像《金刚狼》《变形金刚》这些大银幕作品都很卖座”。电视人舞美师分析说,像《家有儿女》《小兵张嘎》《武林外传》,现在看来还只是个案而已,“这些动画片本身可能会依托影视作品的口碑产生一定的影响,但现在这样的现象还不是很多”。舞美师说,“其实从动漫作品被改成影视剧,再到影视剧又被改成了动画,同一个题材被反复利用,这种不同艺术形式之间的转换表达,也在一定程度反映了好的具有寿命的题材确实缺乏,所以才不得不重复利用和创作。”金鹰卡通卫视一位相关人士介绍说,“好题材有是有,但在动画作品制作前已经有一定社会影响力的题材确实不多。目前我们正在筹备一个方案,打算将现在很火的电视节目《爸爸去哪儿》做成动画片,相信之后的播出效果应该也不会差。”动画片填补“7个半小时”空间?10月,国家新闻出版广电总局曾下发“加强版限娱令”,规定“上星综合频道新闻、经济、文化、科教、生活服务、动画和少儿、纪录片等类型节目的播出比例,总播出时长按周计算不少于30%”。有业内分析,电视台即将面对每天7个半小时不能播出电视剧和综艺节目的状况。同时也有观点认为,用动画片填补空当是很讨巧的对策,“成本相对会低一些,难度也不大”。如今,《一起来看流星雨》都拍成动画片了,有网友质疑“该不会就是用来填补那7个半小时的吧?”对此,金鹰卡通卫视的知情人士否认了这部动画片会放到湖南卫视播出的说法,“我们会放在金鹰卡通自己的平台播出”。不过,该知情人士还透露,“我们确实在为湖南卫视研发一档儿童节目,但具体的细节目前还不方便透露”。舞美师对于用动画片填补“7个半小时”的说法,也持谨慎态度,“上星卫视白天放动画片,好像只有浙江卫视做过,当时是暑假,白天放《喜羊羊与灰太狼》,还是吸引到了不少青少年观众,收视成绩也不错,不过让上星卫视白天都放动画片,可能性不大”。舞美师解释说,各省份其实都有各自的地方儿童频道,卫视再选择播放动画片会类型重合,“我估计各家卫视会根据各自的定位研发新节目播出吧,比如儿童节目和文化节目,或者播放纪录片”。
曾饱受网友调侃的电视剧《一起来看流星雨》继确定要开拍电影版后,日前又曝出消息称,这部神作还要推出动画片版本。10日晚,认证微博“湖南卫视芒果捞”发微博称,“《一起来看流星雨》不仅要拍摄电影版,还要制作动画片版了!”微博还附上了总局官网上的拍摄制作公示截图,截图显示,动画版《一起来看流星雨》将制作52集,每集时长15分钟,计划拍摄时间是今年9月份到明年2月份。消息一出,就有网友大呼:“别闹了好吗?这是要雷人不倦的节奏啊!”本报记者周诗浩长沙报道11日,记者从金鹰卡通卫视知情人士处获悉,“《一起来看流星雨》的动画片版本确实正在制作中,大概明年的2、3月份就可以制作完成并播出。”该知情人士表示,“虽然现在网友对于这个作品有一定的争议,但是请大家相信,我们的制作投入了足够的诚意。《一起来看流星雨》是一个很励志的故事,也适合制作成动画片。我们在电视剧的基础上,对整个故事做了一些调整和改编”。《武林外传》《家有儿女》都有动画版动漫改编成真人影视作品,早已不是新鲜事,《网球王子》《交响情人梦》等都曾被搬上荧幕。在国内,近几年却有电视剧先行、动画片紧随其后的现象,像《武林外传》《家有儿女》《小兵张嘎》,都是由影视作品打响口碑、随后才有动画制作跟上。有网友指出,《一起来看流星雨》的原型其实就是日本动漫《流星花园》,“动漫拍成动画片并不是个奇怪的事。”中影动画产业有限公司总经理黄军则表示,“动画片的题材都是要寓教于乐的。不论是由动漫作品改编成的动画片,还是影视作品改编成的动画片,只要这个题材贴近生活,能给青少年一定的教育意义,都是可行的”。题材缺乏,不得不重复利用“动漫被广泛改编成影视作品,给后者的创作提供了很多的题材和灵感,所以足够支撑起一个趋势。而且这种趋势依然有它的生命力,像《金刚狼》《变形金刚》这些大银幕作品都很卖座”。电视人舞美师分析说,像《家有儿女》《小兵张嘎》《武林外传》,现在看来还只是个案而已,“这些动画片本身可能会依托影视作品的口碑产生一定的影响,但现在这样的现象还不是很多”。舞美师说,“其实从动漫作品被改成影视剧,再到影视剧又被改成了动画,同一个题材被反复利用,这种不同艺术形式之间的转换表达,也在一定程度反映了好的具有寿命的题材确实缺乏,所以才不得不重复利用和创作。”金鹰卡通卫视一位相关人士介绍说,“好题材有是有,但在动画作品制作前已经有一定社会影响力的题材确实不多。目前我们正在筹备一个方案,打算将现在很火的电视节目《爸爸去哪儿》做成动画片,相信之后的播出效果应该也不会差。”动画片填补“7个半小时”空间?10月,国家新闻出版广电总局曾下发“加强版限娱令”,规定“上星综合频道新闻、经济、文化、科教、生活服务、动画和少儿、纪录片等类型节目的播出比例,总播出时长按周计算不少于30%”。有业内分析,电视台即将面对每天7个半小时不能播出电视剧和综艺节目的状况。同时也有观点认为,用动画片填补空当是很讨巧的对策,“成本相对会低一些,难度也不大”。如今,《一起来看流星雨》都拍成动画片了,有网友质疑“该不会就是用来填补那7个半小时的吧?”对此,金鹰卡通卫视的知情人士否认了这部动画片会放到湖南卫视播出的说法,“我们会放在金鹰卡通自己的平台播出”。不过,该知情人士还透露,“我们确实在为湖南卫视研发一档儿童节目,但具体的细节目前还不方便透露”。舞美师对于用动画片填补“7个半小时”的说法,也持谨慎态度,“上星卫视白天放动画片,好像只有浙江卫视做过,当时是暑假,白天放《喜羊羊与灰太狼》,还是吸引到了不少青少年观众,收视成绩也不错,不过让上星卫视白天都放动画片,可能性不大”。舞美师解释说,各省份其实都有各自的地方儿童频道,卫视再选择播放动画片会类型重合,“我估计各家卫视会根据各自的定位研发新节目播出吧,比如儿童节目和文化节目,或者播放纪录片”。
平面:任彦松 动漫产业:任彦松 目前国内动漫市场存在两级分化,要么太文艺,要么太暴力,而这都不利于孩子身心的发展,国产动画片需要寓教于乐。《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》是现在孩子们最喜欢看的动画片,不论是被“臭狗熊”羞辱无数次扔斗争到底的“坚持男”光头强,还是被红太狼与喜洋洋欺负无数次仍能化痛苦为动力的“励志哥”灰太狼都成为孩子们争先模仿的对象。模仿是孩子的天性,本无可厚非,但剧中充斥大量暴力镜头却成为孩子模仿剧中情节酿惨剧的导火索。6月8日晚,温州经济开发区天河街道一名三岁男孩瑞瑞被驶来的汽车碾压,由于汽车行驶速度并不快,孩子只是受到轻伤。事后孩子家长反映,瑞瑞趴在街上是在模仿《熊出没》中猎人射击的姿势,已经模仿过一段,怎么劝阻也没什么效果,最终酿成惨剧。近年来,孩子由于模仿动画片而造成的事故频发。2013年5月,有几个孩子模仿《喜洋洋与灰太狼》烤羊情节,被烧成重伤。还有许多家长反映,孩子看完动画片后经常模仿,拿着家里的锅追打小朋友,或者拿着各种东西模仿光头强砍树。许多家长不解,难道给孩子看这种动画片没问题吗?我们的动画真的只剩暴力了吗?暴力该禁止 引导更重要“暴力动画片的出现是制作方乃至发行方对社会责任感缺失的一种表现。”北京光彩影业传媒有限公司总经理韩轶在接受《中国产经新闻》记者采访时表示,制作方显然忽视了孩子的分辨能力弱,模仿能力强这些特点,没有考虑播出后会带来什么样的影响。去年,央视动画责任有限公司等十家动画制作机构,央视少儿频道等十大动画播出机构联合发出倡议,号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片,而《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等动画片由于语言低俗,充满暴力情节而被《新闻联播》点名批评,可见国家对于动画片中存在的暴力因素还是坚决抵制的。先不说动画片整改后是否达到了国家播放的标准,简单的硬性规定是否就能杜绝孩子接触暴力、不文明的动画片,值得怀疑。孩子已经有了自己的想法,不是我们说不叫播出就能真的杜绝孩子不去看。在这个网络发达的时代,许多孩子都通过电脑观看动画片,而网络上的内容更是鱼龙混杂,想要完全避免孩子接触到还需要政策与家长的共同努力才可以做到。韩轶表示,虽然许多家长和业内人士呼吁出台动画片分级制度,但就如电影分级制度一样,推出的时机还不成熟,这就需要我们的动画片制作方多一份社会责任感,尽量避免出现不适合青少年观看的镜头。“孩子的天性就是模仿新奇的东西,一切他们觉得有意思的东西他们都会去尝试模仿。”通州哈佛双语幼儿园高级教师赵玲玲在接受《中国产经新闻》记者采访时表示,动画片作为孩子接受新鲜事物的一种途径,里面的情节更容易引起孩子的好奇心,从而进行模仿。但孩子的分辨能力这个时候并不强,模仿后会造成什么后果,也不会去考虑。赵玲玲表示自己由于工作也经常需要看动画片,动画片中的暴力情节确实过多,但如果说完全没有一点也不太现实。我们需要去了解孩子的真实想法,去了解孩子们内心真正需要的是什么。如何给孩子传达正确的价值观念还需要家长一同努力。许多中国家长认为,动画片就是给孩子看的,家长没必要陪同一起观看,这个观念本身就是错误的。在国外,家长多是母亲会陪同孩子一起观看动画片,并会在出现不适合孩子观看的时候给予解释。比如,暴力情节出现就会说打人是不对的,偷东西出现时就会说盗窃是违法的会被别人看不起等。不但加强了孩子与父母之间的交流,还会给孩子正确的引导。国产动画需寓教于乐“现在来看,孩子喜欢看的动画片大多含有暴力因素,不太适合孩子观看。”常州袖珍象文化传播有限公司总裁韩国强向《中国产经新闻》记者表达了自己的担心,国产动画片不能只剩教育,更不能只剩暴力,需要寓教于乐。现在国产动画片大多还是承载对孩子进行教育的责任,内容比较枯燥乏味。许多动画片拍的就和上课一样,很难引起孩子的兴趣,这就将孩子推向了充满诱惑的暴力动画片的怀抱中。孩子好奇心强,心智还不成熟,无法分辨和抵御暴力或者其他不适合观看的因素所带来的诱惑,所以现在动画市场就是两级分散,要么太文艺,要么太暴力,而这都不利于孩子身心的发展。由于制作动画片有很多限制,无论是国家政策还是投资方都提出自己的想法和要求。由于需求不一样,使得动画片拍出来不伦不类,反观许多学生自己制作的动画短片效果却很好。记者曾经询问过一位自己制作动画的大学生以后是否会投身漫画事业,他表示自己完全是出于对动画的热爱,但今后可能不会考虑从事动漫工作。韩国强表示,我国对动画片还没有引起足够的重视,许多人才都没有停留在这个领域,制作一部好的动画片投入的时间、金钱、人力物力与电影差不多,但回报却相差很大,许多动画片制作完后连播出的机会都没有。造成我国动画人才流失严重,从而无法制作出优质的动画片。拥有人才的大型动画制作公司又由于受到利益的驱使,使得制作出来的动画商业味道十足,完全没有考虑播出后所带来的影响。一名家长就表示,如果《喜羊羊与灰太狼》没有那些猎奇暴力的镜头,实在很难想象今天是否它还能存在。而《熊出没》则似乎正是看中了这一点,将暴力进行到底,里面充满着捆绑,击打,枪炮等暴力片段。韩国强表示,暴力不可能完全禁止,关键看如何将其淡化。日本动画片《名侦探柯南》基本每集死一个人,每集都出现血腥场面,但很少有人去模仿其中的情节,原因就在于制作方将暴力情节淡化,将观众的注意力都集中在犯人是谁,如何破案上。反观《喜洋洋》系列、《熊出没》系列,我们除了能看到暴力,其中什么中心思想也没有。韩国强表示,正是这种简单的暴力,成为了孩子模仿的祸根。我们的动漫产业不能只剩暴力,也不能刻板地进行教育。一部成功的动画片首先是要有人观看,才能使观众从中获得教育。这就需要我们投身动漫的相关人士拿出更多的热情,制作公司不再只看眼前利益,国家拿出更多扶持政策,家长拿出更多耐心,通过多方共同努力才能制作出更多精美适合孩子观看的动画片。让孩子拥有一个充满笑声,而不是平底锅横飞的童年。原标题:动漫产业:要发展更要负责任来源:中国产经新闻
平面:任彦松 动漫产业:任彦松 目前国内动漫市场存在两级分化,要么太文艺,要么太暴力,而这都不利于孩子身心的发展,国产动画片需要寓教于乐。《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》是现在孩子们最喜欢看的动画片,不论是被“臭狗熊”羞辱无数次扔斗争到底的“坚持男”光头强,还是被红太狼与喜洋洋欺负无数次仍能化痛苦为动力的“励志哥”灰太狼都成为孩子们争先模仿的对象。模仿是孩子的天性,本无可厚非,但剧中充斥大量暴力镜头却成为孩子模仿剧中情节酿惨剧的导火索。6月8日晚,温州经济开发区天河街道一名三岁男孩瑞瑞被驶来的汽车碾压,由于汽车行驶速度并不快,孩子只是受到轻伤。事后孩子家长反映,瑞瑞趴在街上是在模仿《熊出没》中猎人射击的姿势,已经模仿过一段,怎么劝阻也没什么效果,最终酿成惨剧。近年来,孩子由于模仿动画片而造成的事故频发。2013年5月,有几个孩子模仿《喜洋洋与灰太狼》烤羊情节,被烧成重伤。还有许多家长反映,孩子看完动画片后经常模仿,拿着家里的锅追打小朋友,或者拿着各种东西模仿光头强砍树。许多家长不解,难道给孩子看这种动画片没问题吗?我们的动画真的只剩暴力了吗?暴力该禁止 引导更重要“暴力动画片的出现是制作方乃至发行方对社会责任感缺失的一种表现。”北京光彩影业传媒有限公司总经理韩轶在接受《中国产经新闻》记者采访时表示,制作方显然忽视了孩子的分辨能力弱,模仿能力强这些特点,没有考虑播出后会带来什么样的影响。去年,央视动画责任有限公司等十家动画制作机构,央视少儿频道等十大动画播出机构联合发出倡议,号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片,而《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等动画片由于语言低俗,充满暴力情节而被《新闻联播》点名批评,可见国家对于动画片中存在的暴力因素还是坚决抵制的。先不说动画片整改后是否达到了国家播放的标准,简单的硬性规定是否就能杜绝孩子接触暴力、不文明的动画片,值得怀疑。孩子已经有了自己的想法,不是我们说不叫播出就能真的杜绝孩子不去看。在这个网络发达的时代,许多孩子都通过电脑观看动画片,而网络上的内容更是鱼龙混杂,想要完全避免孩子接触到还需要政策与家长的共同努力才可以做到。韩轶表示,虽然许多家长和业内人士呼吁出台动画片分级制度,但就如电影分级制度一样,推出的时机还不成熟,这就需要我们的动画片制作方多一份社会责任感,尽量避免出现不适合青少年观看的镜头。“孩子的天性就是模仿新奇的东西,一切他们觉得有意思的东西他们都会去尝试模仿。”通州哈佛双语幼儿园高级教师赵玲玲在接受《中国产经新闻》记者采访时表示,动画片作为孩子接受新鲜事物的一种途径,里面的情节更容易引起孩子的好奇心,从而进行模仿。但孩子的分辨能力这个时候并不强,模仿后会造成什么后果,也不会去考虑。赵玲玲表示自己由于工作也经常需要看动画片,动画片中的暴力情节确实过多,但如果说完全没有一点也不太现实。我们需要去了解孩子的真实想法,去了解孩子们内心真正需要的是什么。如何给孩子传达正确的价值观念还需要家长一同努力。许多中国家长认为,动画片就是给孩子看的,家长没必要陪同一起观看,这个观念本身就是错误的。在国外,家长多是母亲会陪同孩子一起观看动画片,并会在出现不适合孩子观看的时候给予解释。比如,暴力情节出现就会说打人是不对的,偷东西出现时就会说盗窃是违法的会被别人看不起等。不但加强了孩子与父母之间的交流,还会给孩子正确的引导。国产动画需寓教于乐“现在来看,孩子喜欢看的动画片大多含有暴力因素,不太适合孩子观看。”常州袖珍象文化传播有限公司总裁韩国强向《中国产经新闻》记者表达了自己的担心,国产动画片不能只剩教育,更不能只剩暴力,需要寓教于乐。现在国产动画片大多还是承载对孩子进行教育的责任,内容比较枯燥乏味。许多动画片拍的就和上课一样,很难引起孩子的兴趣,这就将孩子推向了充满诱惑的暴力动画片的怀抱中。孩子好奇心强,心智还不成熟,无法分辨和抵御暴力或者其他不适合观看的因素所带来的诱惑,所以现在动画市场就是两级分散,要么太文艺,要么太暴力,而这都不利于孩子身心的发展。由于制作动画片有很多限制,无论是国家政策还是投资方都提出自己的想法和要求。由于需求不一样,使得动画片拍出来不伦不类,反观许多学生自己制作的动画短片效果却很好。记者曾经询问过一位自己制作动画的大学生以后是否会投身漫画事业,他表示自己完全是出于对动画的热爱,但今后可能不会考虑从事动漫工作。韩国强表示,我国对动画片还没有引起足够的重视,许多人才都没有停留在这个领域,制作一部好的动画片投入的时间、金钱、人力物力与电影差不多,但回报却相差很大,许多动画片制作完后连播出的机会都没有。造成我国动画人才流失严重,从而无法制作出优质的动画片。拥有人才的大型动画制作公司又由于受到利益的驱使,使得制作出来的动画商业味道十足,完全没有考虑播出后所带来的影响。一名家长就表示,如果《喜羊羊与灰太狼》没有那些猎奇暴力的镜头,实在很难想象今天是否它还能存在。而《熊出没》则似乎正是看中了这一点,将暴力进行到底,里面充满着捆绑,击打,枪炮等暴力片段。韩国强表示,暴力不可能完全禁止,关键看如何将其淡化。日本动画片《名侦探柯南》基本每集死一个人,每集都出现血腥场面,但很少有人去模仿其中的情节,原因就在于制作方将暴力情节淡化,将观众的注意力都集中在犯人是谁,如何破案上。反观《喜洋洋》系列、《熊出没》系列,我们除了能看到暴力,其中什么中心思想也没有。韩国强表示,正是这种简单的暴力,成为了孩子模仿的祸根。我们的动漫产业不能只剩暴力,也不能刻板地进行教育。一部成功的动画片首先是要有人观看,才能使观众从中获得教育。这就需要我们投身动漫的相关人士拿出更多的热情,制作公司不再只看眼前利益,国家拿出更多扶持政策,家长拿出更多耐心,通过多方共同努力才能制作出更多精美适合孩子观看的动画片。让孩子拥有一个充满笑声,而不是平底锅横飞的童年。原标题:动漫产业:要发展更要负责任来源:中国产经新闻