“城市深处的文化力量”系列报道之十——动漫产业创意让传统更时尚动漫行业是文化产业的重要组成部分，在文化产业发展过程中，它一直被当成一只“绩优股”而广受重视。如今，动漫产业作为最具创造力、带动力和发展潜力的核心产业之一，加快了新兴经济的发展。我市动漫产业也从无到有、从小到大，走出了一条具有本地特色的发展之路，逐渐成为创意文化产业的新生力量。动画片迎来最美的春天10月26日，记者从秦皇岛市广播电视台获悉，在第十届中国金鹰电视艺术节暨第27届中国电视金鹰奖评选中，由秦皇岛市广播电视台参与出品制作的动画片《老子道德300问》获得优秀电视动画片奖，这也是继《中华小岳云》《秦皇岛传奇》后又一部获得此奖项的本土动画片。《中华小岳云》“《老子道德300问》每集12分钟，共300集，先期完成了50集，已经在中央电视台少儿频道播出，得到了很好的反响。”秦皇岛市广播电视台副调研员、秦皇岛电广传媒有限公司总经理陈庆新说，这部动画片由河北省委宣传部、石家庄市委宣传部、河北亚坤影视艺术有限公司、秦皇岛市广播电视台、北京中视互动科技发展有限公司联合出品，将老子玄妙精深的论道、治国、修身三大哲学主题展现在精巧的小故事之中，深入浅出，寓教于乐”。近年来，国内动画片迎来了最美的春天，动画片《喜羊羊》的热播，其衍生产品——动漫《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》的高票房，《熊出没》等优秀国产动画片收视率直线上升，令整个动漫产业为之振奋。同时，我市的动画片发展也进入了一个“黄金”时期。2008年，秦皇岛电视台影视艺术中心成功推出了动画片《中华小岳云》，它是河北省首部在央视播出的、由地方电视台独立制作完成的大型动画片，该片也获得中国金鹰奖最佳动画片奖。2012年，以孟姜女千里寻夫的情节为主要线索，以秦皇岛的自然人文景观为主要对象的52集动画片《秦皇岛传奇》荣获第26届中国电视金鹰奖优秀动画片奖。该动画片讲述了秦皇岛名称的来历、老虎石的由来、孟姜女哭倒长城等一个个秦皇岛历史上有名的故事传说，在中央电视台少儿频道播出后，受到了大家的喜爱。“下一步我们将要筹备《老子道德300问》的电影版《老子天下第一》，这是一部3D效果的动画电影，时间长度为90至100分钟。”陈庆新说，目前团队已经开始在着手开展这项工作，这部动画电影将采用先进的动画效果制作，内容弘扬优秀的传统文化，不远的将来，它将在电影院与广大观众见面。动画片行业所取得的成功是我市动漫产业发展的一个典型，近年来，我市动漫产业取得了前所未有的发展机遇，诸如《龙城帝国》网络游戏等动漫产业项目雨后春笋般悄然出现在港城大地。动漫深深扎根于传统文化“目前我们正在做一个《智智慧慧游港城》的动画片，内容完全取自于我们秦皇岛本地的文化资源，我们通过主角‘智智’和‘慧慧’把秦皇岛的非遗、景区、工业、农业等资源联系在一起，让大家在‘智智’和‘慧慧’的带领下，感受秦皇岛浓郁的文化底蕴。”陈庆新说，这部动画片播出后，将会成为秦皇岛一张靓丽的文化名片。动漫产业是一个高度依赖于文化资源的产业，我市文化资源丰富，发展动漫产业具备得天独厚的优势。厚重的长城文化、浪漫的海文化……我市固有的文化底蕴为动漫产业发展提供了肥沃的土壤，并成为动漫企业突飞猛进的温床。众所周知，动漫产业基础是原创，而大多数动漫原创作品的“灵感”则取自传统文化。“用动漫表现中国优秀传统文化故事，使剧情生动活泼而有趣味，寓教于乐。”陈庆新说，在现实生活中，采用简单、生硬的说教方式来对少年儿童进行传统文化的教育很难达到目的，但在动画影片的创作中，潜移默化地融入传统文化的精髓，则会达到“寓教于乐”的效果，从而也会使传统文化得以广泛传承。《大闹天宫》据陈庆新介绍，我国发展动漫产业并不晚，世界上第一部长篇动画电影《白雪公主》诞生于1937年，而在1941年，我国便推出亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。像《大闹天宫》《哪吒闹海》等动画片也都被国外称好，这些动画片的成功都源于对中国传统文化的青睐。《中华小岳云》《秦皇岛传奇》《老子道德300问》在央视的成功播出，说明把传统文化拍成动画片，并不是没有市场，而是要看如何把精彩的内容在剧中表现。《中华小岳云》这部长达52集的动画片讲述的是我国宋代民族英雄岳飞的长子小英雄岳云及林梅、关铃、牛通、韩彦直4个小伙伴们为了维护正义，英勇破除秦桧及其手下惊天阴谋的故事。而《秦皇岛传奇》则是一部具有浓郁秦皇岛地域文化特色的动画片，它是根据有关秦皇岛由来的传说改编，这些剧集既继承了传统文化的精髓，又注入了新的时代元素，大大增加了故事的趣味性和可视性。动漫产业需要人才与融合目前秦皇岛市文化产业正在进入加快发展期，初步形成了“丰富性、开放性和包容性”的地域文化特色和以“旅游、娱乐、休闲文化”为主体的外向型文化产业特色。截至目前，全市文化企业达到2400多家，资产规模达到200亿以上 ,从业人员15万人左右，年上缴税收1.5亿元，占全部财政收入的1.36%，文化产业对经济社会发展的贡献率正逐年增高。动漫产业是文化产业的重要组成部分，在推动全市文化产业发展架构中起到不可替代的推动作用，新兴的动漫基地犹如雨后春笋一般拔地而起，动漫产业链也在向越来越多的城市蔓延和扩张，给我市文化产业发展带来了蓬勃生机。另一方面文化产业政策的给力扶持，也让动漫产业基地健康发展，基地企业制作能力和水平显著提高，两大产业互惠互利。尽管一系列的统计数字都在预示着我市动漫产业的欣欣向荣，但人才流失、资金欠缺、创意不足等一些现实问题也阻碍着我市动漫产业的发展步伐。“我们拥有很多优秀的动漫影视剧本，但很多时候却因为种种因素限制而遗憾地放弃。”陈庆新说，集文化、艺术和高科技于一身的电影虽然看起来“光鲜照人”，但在发展的过程中还是遇到了诸如人才、资金等问题的困扰。陈庆新说，目前秦皇岛市能够制作动漫相关行业的公司不是很多，水平也不是很高，多数企业极度缺乏动漫设计与制作人才，而且人才流失也严重，在制作动画产品的能力上有很大欠缺，很多业务都是通过多方外包拼接而成。“虽然我们有出色的作品，但可以收获巨大效益的动漫作品却寥寥无几。”陈庆新说，现在已经进入了新型的互动数字媒体时代，旧有的动漫观念正在面临新的冲击和挑战，这也对动漫提出了更高的创新要求，“我们今后的作品，不但要追求作品本身的高质量，也要在动漫产业链上多下工夫，多出几部像《喜羊羊》《熊出没》之类的优秀动画片，不但有较高的收视率和知名度，还能以动漫形象及品牌为核心、通过动画版权及形象专有权的租售和衍生产品的开发，形成涵盖艺术、科技、传媒、出版、商业等多种行业的完整的产业链。”呼唤创意人才涌现动漫产业的发展是一个大的系统工程，需要考虑的因素很多，人才在其中起到了一个很重要的作用，记者在采访中发现，我们的文化底蕴厚重，具有创作优秀动画剧本的资源，我市的地理位置优越，市场前景广阔，但我市却缺少优秀的创意人才，这在一定程度上制约着我市动漫产业的发展。动漫产业未来发展的动力，需要优秀人才的支撑。动漫产业属于创意产业，因此我们在发展动漫产业的时候，不能只将其作为一种艺术形态来看待，而应该从一个产业的角度来看待创意，通过努力，将好的创意转变成产业。动漫产业呼唤会讲故事的创意人才，让作品充满创意和想象力；动漫产业呼唤勇闯市场的经营人才，在产品研发、项目策划等环节中出类拔萃；动漫产业呼唤健全的人才培养机制，让更多的学校培养出更多创新型动漫人才。原标题：动漫创意让传统更时尚来源:秦皇岛日报 作者：孙雪梅

作为“动漫王国”，日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢；我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界，目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后，两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映，票房位居日本本土电影史第二位，似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势；而反观我国，动漫业又有怎样的前景？日本动画行业：巅峰不再，前路未明20世纪80年代，日本动画得到飞跃发展，此后持续发达，拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景气后，日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽，自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言，日本的第四次动画高潮已经到来，但目前并没有出现引领第四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的，却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示，“现在的（日本）动画制作系统已经处于过劳状态，崩溃只是时间问题。别说支撑20年，我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻，也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前，日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作，则意味着高额的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿，但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言，全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感：日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时，每月工作时长超过260小时，比全国平均水平高近100个小时。与之对应的，反而是年收入比全国平均水平低约81万日元（约合人民币4.8万元）。对动画新人而言，进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始，难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链，是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中，作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作者，都是一场冒险，因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精，并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是：一方面，蛋糕越做越大，对动画周边衍生品的依赖不断增强；另一方面，蛋糕越分越小，制作公司和动画师的收益被压缩，业界对新人的吸引力不断下降，在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外，日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提升、世界范围内的盗版问题，都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画：熊和羊的江湖？1941年，万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界，“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后，弃医学画，引领了日本第一次动画高潮。此后，木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年，国内动画以《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品，虽市场反响不错，但因内涵不足，已渐显现颓势，很难担当起国产动画崛起的重任。2015年，一部《大圣归来》曾让国内观众热血沸腾，但大圣之后，是否还有大圣？政府补贴：劣币驱逐良币？优秀的动画产品，不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出，尤其是动画产业尚不成熟时，更需要国家的支持和培养。但目前，我国政府对于动画的大力补贴与保护，反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前，动画按照分钟数目进行补贴，根据登录电视平台（中央或者地方）、技术（二维或三维）、获奖情况的不同，额度在每分钟1000到4000元不等。一些企业将成本压缩至每分钟500元左右，低价甚至交纳费用给电视台，通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是：动画片动辄上百集、电视台午夜播出动画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”，转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长，在技术上，我们同样世界领先，目前横亘在我国动画产业面前的最大难题，在于剧情和内容的提升。预期受众：少儿还是全年龄？2015年，我国共有41部国产动画片上映，其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋，但对大部分国产动画而言，1亿元都是难以超越的天花板。高票房实现困难之时，为了增加利润，低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房，更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针对低幼年龄段，推出2000万左右成本的电影，换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分，儿童和成人都需要动画，但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起，正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代，但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。

自8月18日开幕以来，为期5天的第八届中国国际影视动漫版权保护和贸易博览会（下简称“漫博会”）热度不减，会场人来人往。知名Coser以及众多动漫模型的亮相引来粉丝追捧。在漫博会衍生品专区，有不少店铺依靠动漫IP形象的周边商品获取收益，加入动漫元素的饰品、抱枕、T恤等均成为吸金利器。一个IP的价值有多少？动画片《猪猪侠》的制作方，广东咏声动漫有限公司（简称“咏声动漫”）版权运营副总监刘维述向21世纪经济报道记者介绍，目前《猪猪侠》单个IP的市场价值已经超过15亿，而咏声动漫的盈利也主要来源于两种IP变现渠道：影视版权与衍生品。近年来IP概念火爆，作为泛娱乐化产业的核心，极具经济开发价值的IP越来越受到资本关注，优质动漫IP就是其中之一。国产动漫IP如何变现？挖掘动漫IP价值、探讨IP变现模式是本次漫博会的重点目标之一。中国深圳华强方特文化科技集团股份有限公司（下简称“华强方特”）副总裁尚琳琳指出，IP的价值体现在高知名度和广泛的影响力，而IP价值的实现，要建立多元化的发行渠道，在电视、电影、图书、音响之外，还可延伸到衍生消费品、游戏APP、舞台剧、主题活动等。华强方特是《熊出没》的制作方。尚琳琳介绍，2015年《熊出没》授权产品的消费额达到25亿元人民币。同时其还与飞度、乐逗等平台合作，推出《熊出没》游戏，并在全国设立了20个公园，针对《熊出没》的舞台剧每年要巡演上百场。腾讯动漫版权运营高级经理徐志薇介绍，在变现模式上，腾讯动漫实施的是IP共生体系的概念，整个IP体系以漫画为核心，当漫画成长到一定程度之后再改编为游戏，之后才改编真人剧，进行动画、电影的孵化。据了解，腾讯动漫是一个允许作者自由上传的漫画平台，其平台产量占到了全国动漫产量50%以上，与腾讯动漫签约的作品有7000部左右，平台作品超过20万部。徐志薇还提到腾讯动漫的另外两种IP变现模式，一种是联合投资，通过与商业化公司进行联合运营、推广，共同打造、定制适合市场的IP，最后进行共享；另一种是推广，利用腾讯动漫平台的资源，打造非腾讯的IP。易观互联网电影分析师黄国锋向21世纪经济报道记者分析道，目前我国动漫IP的变现渠道有衍生品、游戏、影视剧等方式，相比一般作品，动漫IP的价值在于它带来的用户基数更大，消费者转换率更高，而动漫IP本身具备的形象在衍生品开发上可以起到一定助力。高潜力背后的高风险如今的IP已不单单是知识产权概念，更是一种商业模式。这源于IP具备的巨大商业价值潜力。但黄国锋提到，潜在价值不一定等同于商业价值，影响IP变现的市场因素太多。核心依然在于产品。如《变形金刚》《火影忍者》等知名IP，虽然本身极具潜力，但做成游戏后表现并不尽如人意。IP变现高收益的背后也具备一定风险。“IP可以锦上添花，做不了雪中送炭。”爱奇艺游戏事业部发行商务总监何平指出，在游戏领域，IP和游戏产品的结合其实并没有大家想象得那么好，一个项目最终能够成功，还需要看对游戏本身、对IP的定位。有分析人士指出，目前国内市场上不少人借IP的光环推出“不走心”的产品，IP的变现只是“换汤不换药”。在黄国锋看来，动漫IP的变现要根据市场的真实需求。而在IP改编过程中最重要的是产品与内容；还要在营销层面想办法，将原著粉丝嫁接到新的作品上；并以原著粉丝为核心形成辐射——IP变现产品需用心打磨。在变现过程中，尤其在IP火爆之后，各方人士都对这块蛋糕虎视眈眈，因为利益引发的纠纷、侵权现象并不少见。动漫产业链大致可以分为四个环节，第一个环节是IP的创作及发表；第二个是IP传播，包括漫画制作发行和动画片制作播出；第三个环节是动漫衍生品的开发和利用、销售；第四是合同的签订，也就是IP变现的过程。在其中，对IP的保护更多会涉及到著作权法。北京乾成律师事务所高级合伙人马天轶强调，要明确权属，只有在权属清晰的情况下才能够进行商业运作。在衍生品开发及利用的过程中，需要提前对知识产权做一个规划，建立IP保护体系，包括商标权、著作权和外观专利等。而在IP变现过程中，涉及到商业谈判、商业条款及合同，要参照同行业的利弊。我国动漫产业链其实还处于早期阶段，法律上对动漫行业IP的变现规则并没有明确保护与完善。黄国锋介绍，我国是从2015年下半年才正式开始推出正版化方面的制度与政策，虽然有一定作用，但是全行业的推进不会很快。在实际维权过程中，诉讼周期长也让维权的难度进一步上升。不过现在厂商越来越重视版权问题，甚至开始建立自己的维权部门或者与专门维权公司合作。

本报讯（记者 肖扬）首届天马杯中国动画电影推介表彰活动近日落幕，作为中国动画电影产业举行的第一次专业性表彰活动，“天马杯”的评选机制相比于其他同类型活动更加全面、专业、细致。最终，《终极大冒险》获最佳长片，于胜军凭《我是狼》获最佳导演，《魁拔3》获最佳音乐、最佳场景设计，《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》和《熊出没之夺宝奇兵》分获最佳营销开发及最佳制片人。最佳编剧则由从小朋友视角，讲述水的宝贵的《神秘世界历险记2》的编剧王云飞摘得。除了举办推介表彰活动，主办方还举行了多场动画产业高峰论坛，并邀请曾为《指环王》、《金刚》等电影制作特效的五次奥斯卡金像奖得主、世界著名电影特效大师——理查德·泰勒出席活动，与中国的动画工作者们交流经验，帮助中国动画电影出谋划策。理查德·泰勒表示：“任何一个行业的发展都不能一蹴而就，请大家给中国动画电影多一点时间。”他认为，现在中国动画产业最需要的，就是给行业内的年轻人足够的时间去成长，给他们更多机会，让他们积累更多的经验。只有这样，中国动画电影工作者才能厚积薄发，在未来做出更多更好的作品。中国电影家协会动画电影工作委员会会长孙立军说：“我们以前只是泛泛地说‘动画片大奖’，但是到底大到哪儿，我们是没有具体标准的。‘天马杯’的出现彻底改变了这一格局，通过这种评选活动，我们能够更专业、更具象地向观众展现出中国动画电影的优势，这对中国动画电影产业的发展有重大意义。”

新作《龙骑侠3D》明年元旦上映今年初，《熊出没》大电影拿下2.5亿票房，拉开全年国产动漫电影井喷的大幕。截至日前，今年共有《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号4》《神笔马良》等7部电影票房超过5000万，创历史最佳战绩。经典动漫系列《摩尔庄园》出品方打造的全新动作冒险动画片《龙骑侠3D》，将于明年1月1日正式上映，本片讲述了小主人公从心怀英雄梦的单纯小男孩，到挑大梁拯救家园的传奇英雄历程。《龙骑侠3D》脱胎于央视热播的动画剧《果果骑侠传》，该剧曾荣获2013年精品国产动画片“金猴奖”。影片导演刘可欣曾执导了《摩登恐龙总动员》《摩尔庄园海妖宝藏》《摩尔庄园冰世纪》等经典动漫影片，曾多次获得国际、国内大奖，《摩尔庄园》系列电影更被媒体评为“最故事”动画电影。《龙骑侠3D》讲述一心想当大英雄的平凡少年在追寻“龙骑侠”的历程中，突破自我的冒险故事，塑造了主人公坚强勇敢的正面形象，延续了动画剧中的追梦、冒险等励志主题。本片邀请到人气歌手金志文倾情演唱主题曲《Super Boy》，用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神。配音方面，《指环王》《星战前传》配音张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。《龙骑侠3D》早前亮相本年度戛纳电影节，斥资3000万制作的本片，其水准得到海外专业人士的一致认可。在制作方面，该片采用了好莱坞电影级别的特效标准，人物造型栩栩如生，爆炸场面、战斗镜头都相当震撼。以往有动作场面的国产3D动漫电影，经常遭到家长“孩子看了头晕、视力下降”的投诉，而据本片制作人介绍，《龙骑侠3D》采用“控制景深，调节速率，善用颜色”等手段，消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感。据悉，该片片方2015年还将推出《聪聪玩具岛》《摩登恐龙》《功夫梨园》《魔晶猎人》等多部动漫作品。

4月28日，第十届中国国际动漫节“金猴奖”颁奖典礼暨动漫交响音乐会在杭州大剧院举行，颁奖典礼穿插在精彩的动漫音乐表演中，最终动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得。 音乐会以大家熟悉的《大闹天宫》开始，演奏了《狮子王》、《天空之城》等大家耳熟能详的动画电影音乐。其中《赛尔号》、《昆塔传奇》、《三个和尚》国产动画音乐引起了在座很多青少年的共鸣，而《秦时明月》的cosplay表演更是引得现场阵阵掌声。 最终，“金猴奖”所有奖项在一段段优美的音乐中全部揭晓，除动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得外，银奖由《昆塔：盒子总动员》获得，铜奖由《郑和1405魔海寻踪》获得。获得动画系列片金、银、铜奖分别是：《新大头儿子和小头爸爸》、《西游记的故事》和《熊出没之丛林总动员》。获得漫画金、银、铜奖分别是：《云中兰若》、《南烟斋笔录》和《逍遥奇侠》。组委会还将组委会特别奖授予了杭州阿优文化创意有限公司出品的《阿优之爆笑校园》和(美国)尼克儿童频道出品的《忍者龟》。 原标题：《熊出没之夺宝熊兵》获得国际动漫节动画电影金奖来源： 中国经济网