在日本，ACGN四个领域以IP的形式相互贯通，再以IP的名义各自聚齐其大量二次元拥趸，进而催生出产业下游繁复的衍生产物，如演唱会、周边、同人本等。这种闭环的产业链条，是日本二次元经济发展壮大的保障。但在中国，这样的链条虽没有完全形成但也初见端倪。其实，早在上个世纪90年代，IP的概念就在美国动漫产业兴起，如DC动漫《超人》和《蝙蝠侠》动画系列，同一时期还有日本漫画的《海贼王》《名侦探柯南》《火影忍者》《哆啦A梦》，游戏《魔兽世界》，不管是动漫也好，游戏也好，不难发现以上超级IP正具备以下两个基本条件：1.长期生命力大部分超级IP自诞生起一直在持续更新，丰满的故事情节，鲜明人物性格使作品不断“圈粉”，他们清楚的知道要想保持用户黏性，作品必须保持稳定的更新速度、在情节上必须要有所创新，如果停更的时间一长，观众们很容易被更精彩的作品所吸引，2年前异常火爆的《十万个冷笑话》后期停更了一年，就算电影质量不变的情况下现在还能再和以前一样火爆吗？2.商业价值当形象运营到一定阶段大部分运营商选择翻拍电影或做衍生品授权。动画商业化不仅使粉丝拥有喜爱的周边产品，也可以让前期积累的流量变现，产生经济效益。国外动漫IP大多演变商业化，要举例比比皆是。相较而言，国内大多数作品只能算作产品级别，缺乏长期生命力和跨媒介商业化的能力，很多产品盲目跟风操作，主要依靠平台强势导流和市场一时喜好。优秀国漫IP商业化道路在动画方面《秦时明月》《画江湖之不良人》《快递侠》等优秀作品的出现使国产动画一直被诟病的低幼剧情和画风较之前有了极大的进步。漫画方面，《漫友》在杂志上的连载虽然还有一股莫名的“国产范儿”，但与早期相比，内容丰富度，分镜处理水平都有提升；电影方面，《大圣归来》《大鱼海棠》《小门神》等作品且不论其是否真的被过誉，但也算是中国动漫的里程碑。以《快递侠》为例，《快递侠》内容采取“漫威宇宙+中国现代都市”的主线，将生活中的平凡职业化为超人与邪恶势力战斗，情节搞笑、热血、脑洞大开，该剧自播出起至今播放量近4亿，就目前来说已成为中国泛娱乐领域独具特色的IP内容，那么该IP准备怎样实现其商业化道路呢？据官方透露《快递侠》正准备授权游戏和电影，目前正与多家游戏公司在洽谈，记者对其商业化准备并不惊讶，其背后的制作方是目前国内第一家成功进行“原创+授权+广告”商业模式的IP内容方。诚然，《快递侠》的商业变现道路并非是心血来潮。国产IP商业化后下一站去哪儿？国漫IP要实现商业变现翻盘，想一切办法提升动画作品的基础量，激活二次元人群的潜在购买力是关键，但在此之前国漫需要默默蓄力，以便在机会来临时能够及时抓住。即使在很长一段时间内我们可能都看不到一个“中国式迪士尼”，但这一天一定会到来，国漫IP任重道远。

哆啦A梦：伴我同行据日本通网站援引新浪日娱消息，上周末，仅有一部新片上榜——“海女”能年玲奈主演少女动画改编电影《热血之路》，影片取得了第二名的成绩，榜单第一名仍由《哆啦A梦：伴我同行》霸占，让我们先来看看排行榜前三名的成绩。《哆啦A梦：伴我同行》在公映的第二个周末动员观众50万2607人次，仅较首映周微跌9.4%，票房收入7亿161万9400日元，影片两周累计动员观众244万6377人次，累计票房收入32亿7059万3000日元，气势如虹。去年3月公映的常规剧场版《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》(最终票房39.8亿日元)刚刚创下该系列剧场版最高票房记录，《哆啦A梦：伴我同行》即将超越这一数字，成为《哆啦A梦》最卖座剧场版。新上榜排行第二位的《热血之路》，根据1986年连载、畅销700万册的同名人气少女漫画改编，故事讲述心灵受到创伤的少女，与孤独的不良少年相遇并坠入爱河，心怀伤心过去的两个人上演一段淡淡的纯爱物语。去年因主演NHK晨间剧《海女》走红的能年玲奈，以及“三代目J Soul Brothers”成员登坂广臣，出演故事的两位主角。来自纯爱电影《我们的存在》的导演三木孝浩与编剧吉田智子，为《热血之路》保驾护航，电影主题曲选用了尾崎丰的名曲《OH MY LITTLE GIRL》。《热血之路》在302块银幕中大等规模公映，首映周末动员观众28万4367人次，票房收入3亿8924万2000日元，创下松竹今年发行新片最高开画记录，是松竹两个月前发行的另一部影片《超高速！参勤交代》(截至8月21日累计票房14.3亿日元)同期成绩的179%，预计《热血之路》最终票房迈过20亿日元的问题不大，但能否走到30亿日元得打个问号。本片是能年玲奈自《海女》以来首部主演电影，因此影片宣传可谓铺天盖地。同样的原因还导致本片在东京以外的二三线城市有着相当高的关注度，票房占比达79%，可以说是全国总动员。日本雅虎电影频道给出评分3.25分(满分5分)，影片有着“粉丝电影”的特征，评价呈现两极分化趋势，既有被感动得一塌糊涂的观众，又有完全不明白为什么能哭出来的观众，不过观众们对片尾主题曲《OH MY LITTLE GIRL》的赞许声是一致的。落至第三位的《浪客剑心：京都大火篇》在公映第三个周末动员观众26万3972人次，票房收入3亿6118万6200日元，影片累计动员观众247万4400人次，累计票房收入31亿9317万9200日元，预计影片可以轻松突破40亿日元，走到50亿日元尚有难度。最后来看看其他老片表现。《变形金刚4》公映十天，累计票房收入18亿3270万日元，这一成绩为《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)同期成绩的115%，强过首映周的表现，预计有刷新前作记录的可能性。《记忆中的玛妮》公映五周，累计票房收入26亿4102万5500日元。《哥斯拉》公映四周，累计票房收入26亿2107万1300日元。《宠物小精灵XY剧场版：破坏之茧》累计票房收入23亿500万日元，跌出排行榜前十名的《只要你说你爱我》累计票房突破10亿日元。与去年暑期档出现的100亿日元票房级别影片《起风了》、《怪物大学》相比，今年的暑期档虽缺少同等级别的巨鳄，却产生了多部票房在20-30亿日元级别的影片。本周末值得关注的新片有，三池崇史导演新片《食女》，美国动作片《不惧风暴》，本土漫画电影《新剧场版 头文字D》等等。热血之路原标题：日本票房：《哆啦A梦》连庄 “海女"能年玲奈新片第二来源：日本通

上周末，国民级作品《哆啦A梦》的最新剧场版《哆啦A梦 大雄的宇宙英雄记》正式同观众们见面。而在周末两天的时间里，作品一共吸引了55万7310人次到场观看，票房成绩达到了6亿4473万5500日元，从而也证明了这部“日本春假的特产”系列所具有的超强人气。根据发行方的统计，在首映日当天，以家庭为单位、年龄层广泛的“哆啦A梦粉丝”涌进电影院欣赏这部期待已久的作品。而随着日本春假的正式到来，相信票房成绩以及观众动员情况都会更进一步。如果从之前声优阵容大换血的时期算起来，如今这部剧场版也已经是第十部了。而仅通过第一个周末的数据来看，应该说在这10部作品当中也是仅次于《哆啦A梦 大雄的秘密道具博物馆》（2013年）的好成绩。此外，跟前一部作品·累计票房35.8亿日元的《哆啦A梦 新·大雄的大魔境 佩克与5人的探险队》相比，今年的数据也显得非常优异。目前有业界人士认为本次作品最终的票房将突破40亿日元大关。而关于后续动态，腾讯动漫也将继续关注。

1905电影网讯 将于5月30日全国上映的动画电影《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》今天发布了南极乐园预告海报，哆啦A梦带领伙伴畅游南极美景，觉醒的古遗迹给五人组带来了史上最大危机。随着真假哆啦A梦即将对决，哆啦A梦和大雄间友情遭遇严酷考验，一场关于友谊与成长的精彩冒险即将展开。神秘南极乐趣横生 古城觉醒开启史上最大危机此次发布的预告中，一个无意间被发现的金环将伙伴们第一次带来了南极，冰下潜伏着的神秘古城的觉醒给哆啦A梦和伙伴们带来了史上最大危机——地球将面临全面冰冻的危险，而面对古城的塌陷、游乐园的崩塌，没能抓住哆啦A梦小圆手的大雄造成了两人的分离，一场拯救地球的奇幻冒险即将开启。同时曝光的南极乐园海报中，哆啦A梦憨态可掬坐在冰雪宫殿正中，几位大家相熟伙伴围成一圈，大家面露微笑也预示着这次冒险欢乐多多。未经开发过的南极大陆是孕育奇妙想象的摇篮，在《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》中，哆啦A梦和大雄开启吃货属性，因为想吃一碗刨冰就任性来到南极，却无意间发现了一个关乎两个星球命运的神秘金环，开启探险之旅。除了新奇的探险，极地的美丽风景也是影片的一大亮点，夜晚布满整个天地的极光、雄伟的冰山和可爱的企鹅都让人心旷神怡。真假哆啦A梦终对决 友情考验带来成长惊喜哆啦A梦系列故事以其充满想象力的故事风靡全球，无论什么年龄段的观众都可从中获得不同的感悟与感动，此次全新剧场版电影《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》又把想象力与科幻结合，真假哆啦A梦将首次在剧场版故事中同台对决，究竟我们眼中万能的哆啦A梦能不能顺利解决危机拯救地球，还需观众到影院寻找答案。除了丰富的想象力，亲情、友情和个人成长元素也是哆啦A梦剧场版电影的必备元素，由于第二个哆啦A梦的出现，哆啦A梦和大雄之间的友情遇到了最强考验。一直被哆啦A梦保护的大雄能不能战胜心里的恐惧解救被困的伙伴，亲密无间的五人组之间又会发生什么妙趣横生的故事，也需要大家去影院一探究竟。动画电影《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》将于5月30日全国上映，该片由中国电影集团公司进口，华夏电影发行有限责任公司发行，八一电影制片厂译制。

今年以来，中国动漫产业保持平稳发展态势，产业转型升级成效显现，动漫产业发展形势出现了若干重要的变化，2015年也被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。一、今年以来中国动漫产业发展的新变化一是原创动漫内容创作取得重要突破，提振产业发展信心。以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得了票房和口碑，在用动漫讲好中国故事上取得新突破，动漫艺术表现手法创新，引发了全社会对国产动漫的关注，越来越多的成年人成为动漫的观众。国产动画电影不断创造新的票房纪录，年初的《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》均收获过亿票房，暑期档的《大圣归来》更是超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》，创造了9.56亿元的国产动漫电影票房新纪录，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿，成为国产电影的票房冠军。持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准的制作品质成为国产动漫迅速发展的关键。二是以IP引领产业发展成为动漫产业发展的重要趋势。以动漫IP（知识产权）开发为核心，发挥IP的高知名度、广泛影响力和群众基础优势，动漫产业链日益成熟，动漫与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合，不断在原有内容上创造出更多价值。由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧！肿瘤君》改编的同名电影，获得业界和观众的普遍好评并收获5.1亿票房，并将代表中国内地角逐奥斯卡最佳外语片奖，成为由漫画到电影的成功范例。《十万个冷笑话》由漫画成为电影，《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏，并取得良好市场业绩，都体现了这种趋势。三是资本对动漫产业更加关注与投入。随着动漫产业发展形势向好，资本市场愈加关注和重视动漫产业。8月，奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站，成为迄今最大一笔动漫产业的收购。10月，光线传媒宣布在其投资的13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。同时，今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模的融资，多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。四是互联网+为动漫产业发展插上翅膀。互联网与动漫产业发展全方位结合。网络动漫、手机动漫保持高速发展，今年以来中国移动的手机动漫业务继续30%以上的增速，主要动漫网站的热点动漫产品的点击量都在数亿甚至数十亿次。在动漫本体依托互联网快速发展的同时，还产生了动漫+电商等许多新的形态，促进了实体经济发展。如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品，上半年销售额已突破12亿元，全年销售额预计突破20亿元，成为国内休闲食品销售第一电商网站。五是动漫会展成为动漫产业领域促消费的突出亮点。动漫节庆会展的举办日益成熟，更加市场化、专业化。暑期和国庆黄金周期间全国多个城市举办动漫会展活动，吸引数百万观众参与，有力的拉动了文化消费。其中既有上海、北京、重庆、广州等特大城市，也有福州、常州等二三线城市，还有银川、百色这样的边远城市。动漫会展促进了文化消费，繁荣了节假日群众文化生活，对产业发展具有驱动作用。如上海的中国国际动漫游戏博览会，5天时间吸引观众20.3万，现场销售产品9100万元；重庆的西部动漫节，5天时间15万观众购票入场，现场销售产品1.2亿元。六是动漫走出去的空间越来越广阔。顺应“一带一路”建设的大势，中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展，填补了很多以往的空白。今年以来，中国动漫先后在哈萨克斯坦、泰国等国的发展中取得突破性进展，哈萨克斯坦副总理会见了中国动漫企业，泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。新疆、陕西、宁夏、福建、广西、上海等地的动漫企业积极创作“一带一路”题材的动漫产品。中国动漫在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区的市场拓展都取得了新进展。二、文化部五项措施力推动漫产业新发展抓住当前动漫产业发展的新变化、新趋势，文化部顺应产业发展和企业之需，认真调研分析，加强部门协作，进一步推动动漫产业发展。一是积极引导创作导向。落实习近平总书记在文艺座谈会上的讲话精神，发挥好动漫独特的艺术魅力和传播优势，满足人民群众特别是青少年的精神文化生活需求,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划，全国的动漫企业申报踊跃，文化部将持续予以扶持提高和宣传推广。二是推进动漫产业提质升级。深入实施动漫品牌建设和保护计划等工作，鼓励创作动漫精品，扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业，培养高端复合型人才，开拓国内国际两个市场，以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展，推动动漫产业转型升级，支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹，拓展动漫产业投融资渠道，促进动漫产业领域创业创新。三是积极拉动文化消费。以动漫会展和动漫+互联网为抓手，将动漫会展纳入扶持范围，支持一批拉动消费效果好、群众参与度高的动漫会展活动，支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内的优化配置和流动；组织动漫企业与新媒体进行对接，拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道，扩大动漫产品的社会传播与消费；促进动漫与文创产品相结合，通过动漫让文化遗产“活起来”、“动起来”，走进百姓生活。四是促进动漫与科技结合。实施数字内容动漫游戏创新驱动计划，促进动漫与相关产业融合发展，推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合，升级手机（移动终端）动漫标准并广泛推广应用，鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展，提升相关产业的文化含量和创意水平。五是继续推动中国动漫走出去。紧紧抓住“一带一路”建设的机遇，组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品、提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广活动，帮助动漫企业在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议，争取将中国自主原创的手机动漫标准上升为国际标准，推动中国手机动漫标准国际化。

日本动画40周年纪念作品——动画电影《辛巴达 飞天公主与神秘岛（原名：シンドバッド 空とぶ姫と秘密の島）》确定将于7月在日本上映。其实从已经公开的宣传图画风中就可以看出来，这部作品是由经典TV动画《世界名作剧场》系列和《樱桃小丸子》的制作公司日本动画操刀的。不过，这次他们将与制作了票房大卖的3DCG版《STAND BY ME 哆啦A梦》的白组进行合作。与《世界名作剧场》一样，这次的新作同样改编于世界名著《一千零一夜》中辛巴达航海的故事，不过背景比原作稍微偏现代一些。讲述乘船探索未知世界的少年辛巴达与在空中骑木马的少女萨娜的故事。本作的监督是在《哆啦A梦 大雄与恐龙2006》中担任演出的宫下新平，系列构成是《绿林女儿罗妮娅》的川崎ヒロユキ，作画监督是《龙猫》和《魔女宅急便》等吉卜力作品的佐藤好春。发行公司是AEON CINEMA。据白组制片人小池贤太郎和日本动画制片人井上孝史透露：“本作的主题是‘继承’，从父辈传给孩子的超越时代的继承，以世界名著为基础制作成更符合现代审美观的动画。”