


漫画作品《蜡笔小新》是由已故日本漫画家臼井仪人原作,2014年4月19日即将在日本地区上映第22部新作剧场版《蜡笔小新 逆袭的机器爸爸》,官方3月28日公开了作品的最新预告影片,剧场版当中的两位角色下春日部警察署内的女性警察、神秘组织中的天才科学者分别由女演员兼模特儿的武井咲及搞笑艺人炸肉饼来担任配音。
腰扭伤疼痛的小新爸爸广志被突然出现的神秘美女带往按摩店内免费体验,结束后回到家的广志却发现自己的身体居然变成了机器人?从中发现自己的身体被改造成 机器人的原因是那间美容按摩店所做的事情,为了让自己身体变回原状并且找出可怕的背后主谋,小新一家人和好朋友们将共同战斗对抗恶势力。
STAFF
原作:臼井仪人(双叶社)连载中
监督:高桥涉
脚本:中岛一基
制作:SHIN-EI动画、TV朝日 ADK 双叶社
CAST
野原新之助:矢岛晶子
野原美冴:楢桥美纪
野原广志:藤原启治
野原向日葵:兴梠里美
小白:真柴摩利
风间彻:真柴摩利
樱田妮妮:林玉绪
佐藤正男:一龙斋贞友
阿呆:佐藤智惠
段段原照代:武井咲(特别演出)
顽马博士:炸肉饼(特别演出)
《蜡笔小新》新片首映。日本国民漫画“蜡笔小新”第21部剧场版《蜡笔小新2013:超级美味!B级美食大逃亡》日前在日本全国324块大银幕上映,在东京首映礼上,为“小新”配音的人气声优矢岛晶子等声优阵齐聚一堂。头裹毛巾、脚踩木屐、一身厨师装扮搞笑登台的小新,捧腹造型引得全场爆笑。该片是《蜡笔小新》系列推出的第21部全新剧场版,讲述了小新等人组成的“春日部防卫队”为了守护“传说中的汤”而进行一场美食大逃亡的奋斗物语。为“小新”配音的矢岛晶子表示,《小新》系列已经走过20多个年头,虽然声优成员的年龄不断增长,但大家都以5岁小孩的心情去配音,“我们的心理年龄都只有5岁哦!”小新般的可爱发言,引发全场笑声。另外,体重已经增至98公斤的搞笑女艺人渡边直美透露,片中的台词甚至会有4行的长度,令她配音时差点喘不上气,“虽然我配音的是个性感姐姐,但我从心里想要减掉这身赘肉。”渡边的减肥励志宣言,令台上的小新也鼓掌为她加油。《蜡笔小新2013:超级美味!B级美食大逃亡》正在日本全国热映中。
《蜡笔小新》新片首映。日本国民漫画“蜡笔小新”第21部剧场版《蜡笔小新2013:超级美味!B级美食大逃亡》日前在日本全国324块大银幕上映,在东京首映礼上,为“小新”配音的人气声优矢岛晶子等声优阵齐聚一堂。头裹毛巾、脚踩木屐、一身厨师装扮搞笑登台的小新,捧腹造型引得全场爆笑。该片是《蜡笔小新》系列推出的第21部全新剧场版,讲述了小新等人组成的“春日部防卫队”为了守护“传说中的汤”而进行一场美食大逃亡的奋斗物语。为“小新”配音的矢岛晶子表示,《小新》系列已经走过20多个年头,虽然声优成员的年龄不断增长,但大家都以5岁小孩的心情去配音,“我们的心理年龄都只有5岁哦!”小新般的可爱发言,引发全场笑声。另外,体重已经增至98公斤的搞笑女艺人渡边直美透露,片中的台词甚至会有4行的长度,令她配音时差点喘不上气,“虽然我配音的是个性感姐姐,但我从心里想要减掉这身赘肉。”渡边的减肥励志宣言,令台上的小新也鼓掌为她加油。《蜡笔小新2013:超级美味!B级美食大逃亡》正在日本全国热映中。
4月20日,最新作《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》将在全日本上映。在这部新作中,超人气声优神谷浩史,中村悠一,早见纱织将全力加盟。此前,该片的主题曲《RPG》由“SEKAI NO OWARI”演唱,以及日本搞笑艺人可乐饼,渡边直美以及名厨川越在剧中客串声优都曾引起话题。神谷浩史,中村悠一,早见纱织三人强力加盟成为《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》重要角色声优成为该片新的亮点。神谷浩史曾担当多部知名作品的主役,代表作有《蜂蜜和四叶草》,《化物语》,《夏目友人帐》等。今年2月,个人电台节目“神谷浩史·小野大辅的DearGirl~Stories~”活动在日本武道馆举行,获得了众多粉丝的支持。中村悠一在《Macross Frontier》,《CLANNAD》,《我的妹妹不可能那么可爱》等作品中担当主役声优,推特关注人数超过了37万人,也是业内的知名人士。而早见沙织自高中时期担任《桃华月禅》的声优出道以来,先后在《东之伊甸》,《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》,《食梦者》等作品中担任主役声优。4月由她担任主役的新番动画有《RDG 濒危物种少女》,《我的青春恋爱物语果然有问题》,《绝对防卫利维坦》,业内活跃指数持续走高。今年《剧场版蜡笔小新》的主题是“B级美食”,为了保护平民的美食,春日防卫队的成员们大活跃。神谷浩史、中村悠一、早见纱织三人在新作中将为剧中的反派角色配音。神谷浩史在剧中为擅长使用鸡肉的“黑松露”配音,中村悠一在剧中为A级美食机构的领导“美食男孩”配音,早见纱织在剧中为俄罗斯美女“鱼子酱”配音。三人在剧中和惯例阵容矢岛晶子,藤原启治的演技大对决,值得关注!【动画情报】《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》2013年4月20日【制作阵容】原作:臼井仪人导演:桥本昌和脚本:浦泽义雄,上野君子制作:SHIN-EI动画,朝日电视台,ADK,双叶社【声优出演】矢岛晶子,楢桥美纪,藤原启治,兴梠里美【特别声优演出】可乐饼,渡边直美,川越厨师【主题曲】歌名:《RPG》演唱:SEKAI NO OWARI
4月20日,最新作《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》将在全日本上映。在这部新作中,超人气声优神谷浩史,中村悠一,早见纱织将全力加盟。此前,该片的主题曲《RPG》由“SEKAI NO OWARI”演唱,以及日本搞笑艺人可乐饼,渡边直美以及名厨川越在剧中客串声优都曾引起话题。神谷浩史,中村悠一,早见纱织三人强力加盟成为《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》重要角色声优成为该片新的亮点。神谷浩史曾担当多部知名作品的主役,代表作有《蜂蜜和四叶草》,《化物语》,《夏目友人帐》等。今年2月,个人电台节目“神谷浩史·小野大辅的DearGirl~Stories~”活动在日本武道馆举行,获得了众多粉丝的支持。中村悠一在《Macross Frontier》,《CLANNAD》,《我的妹妹不可能那么可爱》等作品中担当主役声优,推特关注人数超过了37万人,也是业内的知名人士。而早见沙织自高中时期担任《桃华月禅》的声优出道以来,先后在《东之伊甸》,《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》,《食梦者》等作品中担任主役声优。4月由她担任主役的新番动画有《RDG 濒危物种少女》,《我的青春恋爱物语果然有问题》,《绝对防卫利维坦》,业内活跃指数持续走高。今年《剧场版蜡笔小新》的主题是“B级美食”,为了保护平民的美食,春日防卫队的成员们大活跃。神谷浩史、中村悠一、早见纱织三人在新作中将为剧中的反派角色配音。神谷浩史在剧中为擅长使用鸡肉的“黑松露”配音,中村悠一在剧中为A级美食机构的领导“美食男孩”配音,早见纱织在剧中为俄罗斯美女“鱼子酱”配音。三人在剧中和惯例阵容矢岛晶子,藤原启治的演技大对决,值得关注!【动画情报】《剧场版蜡笔小新 美味B级美食大逃亡》2013年4月20日【制作阵容】原作:臼井仪人导演:桥本昌和脚本:浦泽义雄,上野君子制作:SHIN-EI动画,朝日电视台,ADK,双叶社【声优出演】矢岛晶子,楢桥美纪,藤原启治,兴梠里美【特别声优演出】可乐饼,渡边直美,川越厨师【主题曲】歌名:《RPG》演唱:SEKAI NO OWARI
2015 又是“童年”动画纷纷卷土重来的一年,不仅每年惯常推出新剧场版的《多啦A梦》、《蜡笔小新》、《口袋妖怪》各有各的看点,精心重制的《机动战士高达 THE ORIGIN:青瞳的卡斯巴尔》、《头文字D Legend2:斗走》以及鸟山明亲自执掌的 30 周年纪念之作《龙珠Z:复活的F》也都值得一看。如果你的童年属于欧美动画,那你不该错过 3D 化的筋肉海绵宝宝、飞越埃菲尔铁塔的史努比、走出农场进城冒险的小羊肖恩,3D 技术无不让它们更加呆萌惹人爱。无论你的童年属于谁,《外滩画报》为你一一推荐。▉日本机动战士高达 THE ORIGIN:青瞳的卡斯巴尔上映时间:2015 年 2 月 28 日“THE ORIGIN” 在高达迷心中的地位不需多言,这部以高达系列始祖《机动战士高达 0079》为蓝本改编的漫画不仅被奉为经典,也是适合初接触高达者的入门作品。去年在高达系列 35 周年纪念发表会上宣布动画化的《机动战士高达 THE ORIGIN》,现已确定将于 2 月 28 日上映四部曲中的第一部“青瞳的卡斯巴尔”。这一系列被命名为“夏亚·塞拉篇”,以 1979 年首部作品中的人气角色夏亚·阿兹纳布尔和塞拉·玛斯两兄妹为主人公,讲述人类史上规模最大、破坏程度空前的“一年战争”前的故事。两兄妹的父亲、慕佐自治共和国议长吉翁?什姆?戴肯在发表《完全独立宣言》时突然暴毙,从此变成孤儿的两人在动荡的时代洪流中,面临了一场接一场的人生巨变。哆啦A梦:大雄的宇宙英雄记上映时间:2015 年 3 月 7 日去年的 3D 电影《多啦A梦:伴我同行》赚足票房和眼泪,今年重回 2D 的这部剧场版《大雄的宇宙英雄记》同样来头不小:这是《多啦A梦》第 35 部剧场版动画,也是纪念首部剧场版《大雄的恐龙王国》上映 35 周年之作。故事讲述大雄与小伙伴们在拍摄英雄电影时,被外星保安官误以为真正的宇宙英雄,一行人因此误打误撞地来到“波库鲁星”,协力解决宇宙海贼引发的大危机。剧中哆啦A梦使用“升级灯”让每人都得到了一项特殊能力:胖虎拥有了超级力量、小夫能够改造机械、静香可以发射洗澡水,大雄的能力则是变出翻花绳……为纪念首部剧场版上映 35 周年,制作方将从 1 月 31 日起举办“哆啦A梦电影节”,在 35 天里连续上映 35 部哆啦A梦剧场版,直至《大雄的宇宙英雄记》公映。同名 3DS 游戏也将于同期推出。蜡笔小新:我的徙居物语~仙人掌大对决!上映时间:2015 年 4 月 18 日小新一家竟然要搬家了?目的地还是......墨西哥?在最新剧场版《蜡笔小新:我的徙居物语~仙人掌大对决!》里,野原一家出人意料地徙居墨西哥,小新也跟随调职的父亲,在充满西部风情的异域展开奇妙冒险。先行预告片一开场,就是一句引人感伤的“再见了,日本”,随之而来的即是小新与春日部朋友们的告别。然而前一秒还是含泪挥别,后一个画面就成了在墨西哥街头高喊“墨西哥!真好玩!”难道这次真的是小新与伙伴的永别?而对蜡笔小新的粉丝来说,却刚刚面临了一场真正的永别。去年 11 月,为动画中幼儿园园长配音的声优纳谷六郎去世,享年 82 岁,粉丝纷纷感叹“不知野原一家还能陪伴自己多久。”这部再以“离别”作文章的剧场版一定也会戳中不少人的泪点。龙珠Z:复活的F上映时间:2015 年 4 月 18 日《龙珠Z:复活的F》是首部由作者鸟山明亲自进行剧本创作的剧场版动画,原作中最具人气的反派之一——弗利萨将由龙珠复活,并通过修行获得了与“超级赛亚人之神”对等的力量,再次向地球掀起报复。虽然是“旧作 BOSS 回归”的套路,但鸟山明显然不会满足于炒炒冷饭。作为纪念原作漫画开启连载 30 周年的一部剧场版,此次片长达到足足两个小时,相当具有诚意。而作为上映纪念,万代发行了一个所有龙珠迷都最渴望的周边——蓝色版的战斗力探测器,只要戴上就会有跟剧中同样的效果。按下头部侧面的按钮,就会听到“哔哔哔”的效果音,然后告诉你眼前人的战斗力,相当酷炫。头文字D Legend2:斗走上映时间:2015 年 5 月 23 日《头文字D》漫画原作已经于 2013 年正式完结,随后推出的剧场版《头文字D Legend1:觉醒》再次大获好评。今年即将上映的第二部曲《头文字D Legend2:斗走》将把前一部的故事带入高潮。去年的第一部曲在上映院线不多的情况下,依旧首周末就获得了三千万日元票房,大获肯定。看过的观众纷纷表示,剧场版在还原漫画原作上做得十分出色,赛车场面改为 2D+3D,表现力让人大呼过瘾。先行海报中,昏暗的深夜,一辆黑色 GT-R 正在山路上肆意漂移,让人十足期待第二部中更加热血沸腾的飙车体验。口袋妖怪XY:光轮的超魔神胡巴上映时间:2015 年 7 月 18 日每到夏天就会推出的《口袋妖怪》剧场版,已经成为口袋迷和孩子们惯常的期待。系列新作《光轮的超魔神胡巴》已经确定于 7 月 18 日正式上映,尽管没有公布太多细节,官网上的一句“传说启动”就已经让粉丝们热血沸腾。此次冒险的舞台是传闻中以迪拜为原型的沙漠都市。而为了配合去年发行的游戏新作《口袋妖怪终极红宝石/始源蓝宝石》,此次小智和皮卡丘也将介入游戏中传说神兽原始固拉多、原始盖欧卡、mega裂空座之间的旷世争斗。官方强调“画面将比以前更加震撼”,究竟有何种程度的表现力,着实让人期待。而今年按惯例同期上映的短片是《皮卡丘和口袋妖怪音乐会》,主角是皮卡丘和人气居高不下的喵喵,想必又是一部轻松卖萌的短片作品。▉欧美海绵宝宝历险记:海绵出水上映时间:2015 年 2 月 6 日从海报就可以看出,这次的海绵宝宝“画风不太一样”。在即将于二月初上映的《海绵宝宝历险记:海绵出水》中,海绵宝宝、派大星、章鱼哥等角色都将以 3D 形象出现在观众面前,更变成一身筋肉的超级英雄,冒险卖萌两不误。此次大电影的舞台也不再是熟悉的海底,海绵宝宝和小伙伴们为了拯救家园,勇敢地浮出水面,来到陆地上与汉堡胡子船长一决高下。另外,去年凭借为“小黄人”演唱主题曲 Happy 而大红的 Pharrell Williams,又再度为《海绵宝宝历险记:海绵出水》献声,带来光歌名就很贴切的主题曲 Squeeze Me。小羊肖恩 大电影上映时间:2015 年 2 月 6 日没错,此羊非彼羊。英国家喻户晓的黏土动画《小羊肖恩》将于 2 月 6 日推出最新大电影,这部由《超级无敌掌门狗》制作公司阿德曼动画工作室和 BBC 合作的剧场版作品恰逢中国羊年,着实应景。此次的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角,在发现农夫突遭绑架后,它们闯入危机四伏的大都市,只为将农夫营救回来。当然,肖恩的招牌笑声也是少不了的。《小羊肖恩》大电影已经确认参加北京电影节、与麦当劳合作玩具、在大陆各个城市举办“小羊肖恩”展,一切都让人有理由相信,我们在不久以后的中国大银幕上看到肖恩的可能性十分高。花生漫画大电影:史努比上映时间:2015 年 11 月 6 日今年迎来 65 周年的《花生漫画》,终于将第一次以 3D 的姿态被搬上大银幕。由二十一世纪福克斯出品的这部大电影,在画面上采用 CG 模拟手绘,展现出史努比浑身毛绒绒、又贱又萌的可爱模样。《花生漫画》由查尔斯·舒尔茨于 1950 年开始在报纸上连载,是有史以来单人创作的最长故事。此次的动画电影由作者之子克莱格·舒尔茨亲自担任制片人。他没有公布太多故事内容,只透露了一些细节:史努比的主人查理·布朗喜欢的红发女孩将出现;观众将跟随史努比“飞上天空”,参观它的梦幻世界;而“梦想永不停止”也正是这部电影的主题。
2015 又是“童年”动画纷纷卷土重来的一年,不仅每年惯常推出新剧场版的《多啦A梦》、《蜡笔小新》、《口袋妖怪》各有各的看点,精心重制的《机动战士高达 THE ORIGIN:青瞳的卡斯巴尔》、《头文字D Legend2:斗走》以及鸟山明亲自执掌的 30 周年纪念之作《龙珠Z:复活的F》也都值得一看。如果你的童年属于欧美动画,那你不该错过 3D 化的筋肉海绵宝宝、飞越埃菲尔铁塔的史努比、走出农场进城冒险的小羊肖恩,3D 技术无不让它们更加呆萌惹人爱。无论你的童年属于谁,《外滩画报》为你一一推荐。▉日本机动战士高达 THE ORIGIN:青瞳的卡斯巴尔上映时间:2015 年 2 月 28 日“THE ORIGIN” 在高达迷心中的地位不需多言,这部以高达系列始祖《机动战士高达 0079》为蓝本改编的漫画不仅被奉为经典,也是适合初接触高达者的入门作品。去年在高达系列 35 周年纪念发表会上宣布动画化的《机动战士高达 THE ORIGIN》,现已确定将于 2 月 28 日上映四部曲中的第一部“青瞳的卡斯巴尔”。这一系列被命名为“夏亚·塞拉篇”,以 1979 年首部作品中的人气角色夏亚·阿兹纳布尔和塞拉·玛斯两兄妹为主人公,讲述人类史上规模最大、破坏程度空前的“一年战争”前的故事。两兄妹的父亲、慕佐自治共和国议长吉翁?什姆?戴肯在发表《完全独立宣言》时突然暴毙,从此变成孤儿的两人在动荡的时代洪流中,面临了一场接一场的人生巨变。哆啦A梦:大雄的宇宙英雄记上映时间:2015 年 3 月 7 日去年的 3D 电影《多啦A梦:伴我同行》赚足票房和眼泪,今年重回 2D 的这部剧场版《大雄的宇宙英雄记》同样来头不小:这是《多啦A梦》第 35 部剧场版动画,也是纪念首部剧场版《大雄的恐龙王国》上映 35 周年之作。故事讲述大雄与小伙伴们在拍摄英雄电影时,被外星保安官误以为真正的宇宙英雄,一行人因此误打误撞地来到“波库鲁星”,协力解决宇宙海贼引发的大危机。剧中哆啦A梦使用“升级灯”让每人都得到了一项特殊能力:胖虎拥有了超级力量、小夫能够改造机械、静香可以发射洗澡水,大雄的能力则是变出翻花绳……为纪念首部剧场版上映 35 周年,制作方将从 1 月 31 日起举办“哆啦A梦电影节”,在 35 天里连续上映 35 部哆啦A梦剧场版,直至《大雄的宇宙英雄记》公映。同名 3DS 游戏也将于同期推出。蜡笔小新:我的徙居物语~仙人掌大对决!上映时间:2015 年 4 月 18 日小新一家竟然要搬家了?目的地还是......墨西哥?在最新剧场版《蜡笔小新:我的徙居物语~仙人掌大对决!》里,野原一家出人意料地徙居墨西哥,小新也跟随调职的父亲,在充满西部风情的异域展开奇妙冒险。先行预告片一开场,就是一句引人感伤的“再见了,日本”,随之而来的即是小新与春日部朋友们的告别。然而前一秒还是含泪挥别,后一个画面就成了在墨西哥街头高喊“墨西哥!真好玩!”难道这次真的是小新与伙伴的永别?而对蜡笔小新的粉丝来说,却刚刚面临了一场真正的永别。去年 11 月,为动画中幼儿园园长配音的声优纳谷六郎去世,享年 82 岁,粉丝纷纷感叹“不知野原一家还能陪伴自己多久。”这部再以“离别”作文章的剧场版一定也会戳中不少人的泪点。龙珠Z:复活的F上映时间:2015 年 4 月 18 日《龙珠Z:复活的F》是首部由作者鸟山明亲自进行剧本创作的剧场版动画,原作中最具人气的反派之一——弗利萨将由龙珠复活,并通过修行获得了与“超级赛亚人之神”对等的力量,再次向地球掀起报复。虽然是“旧作 BOSS 回归”的套路,但鸟山明显然不会满足于炒炒冷饭。作为纪念原作漫画开启连载 30 周年的一部剧场版,此次片长达到足足两个小时,相当具有诚意。而作为上映纪念,万代发行了一个所有龙珠迷都最渴望的周边——蓝色版的战斗力探测器,只要戴上就会有跟剧中同样的效果。按下头部侧面的按钮,就会听到“哔哔哔”的效果音,然后告诉你眼前人的战斗力,相当酷炫。头文字D Legend2:斗走上映时间:2015 年 5 月 23 日《头文字D》漫画原作已经于 2013 年正式完结,随后推出的剧场版《头文字D Legend1:觉醒》再次大获好评。今年即将上映的第二部曲《头文字D Legend2:斗走》将把前一部的故事带入高潮。去年的第一部曲在上映院线不多的情况下,依旧首周末就获得了三千万日元票房,大获肯定。看过的观众纷纷表示,剧场版在还原漫画原作上做得十分出色,赛车场面改为 2D+3D,表现力让人大呼过瘾。先行海报中,昏暗的深夜,一辆黑色 GT-R 正在山路上肆意漂移,让人十足期待第二部中更加热血沸腾的飙车体验。口袋妖怪XY:光轮的超魔神胡巴上映时间:2015 年 7 月 18 日每到夏天就会推出的《口袋妖怪》剧场版,已经成为口袋迷和孩子们惯常的期待。系列新作《光轮的超魔神胡巴》已经确定于 7 月 18 日正式上映,尽管没有公布太多细节,官网上的一句“传说启动”就已经让粉丝们热血沸腾。此次冒险的舞台是传闻中以迪拜为原型的沙漠都市。而为了配合去年发行的游戏新作《口袋妖怪终极红宝石/始源蓝宝石》,此次小智和皮卡丘也将介入游戏中传说神兽原始固拉多、原始盖欧卡、mega裂空座之间的旷世争斗。官方强调“画面将比以前更加震撼”,究竟有何种程度的表现力,着实让人期待。而今年按惯例同期上映的短片是《皮卡丘和口袋妖怪音乐会》,主角是皮卡丘和人气居高不下的喵喵,想必又是一部轻松卖萌的短片作品。▉欧美海绵宝宝历险记:海绵出水上映时间:2015 年 2 月 6 日从海报就可以看出,这次的海绵宝宝“画风不太一样”。在即将于二月初上映的《海绵宝宝历险记:海绵出水》中,海绵宝宝、派大星、章鱼哥等角色都将以 3D 形象出现在观众面前,更变成一身筋肉的超级英雄,冒险卖萌两不误。此次大电影的舞台也不再是熟悉的海底,海绵宝宝和小伙伴们为了拯救家园,勇敢地浮出水面,来到陆地上与汉堡胡子船长一决高下。另外,去年凭借为“小黄人”演唱主题曲 Happy 而大红的 Pharrell Williams,又再度为《海绵宝宝历险记:海绵出水》献声,带来光歌名就很贴切的主题曲 Squeeze Me。小羊肖恩 大电影上映时间:2015 年 2 月 6 日没错,此羊非彼羊。英国家喻户晓的黏土动画《小羊肖恩》将于 2 月 6 日推出最新大电影,这部由《超级无敌掌门狗》制作公司阿德曼动画工作室和 BBC 合作的剧场版作品恰逢中国羊年,着实应景。此次的故事将以肖恩和小狗比泽尔为主角,在发现农夫突遭绑架后,它们闯入危机四伏的大都市,只为将农夫营救回来。当然,肖恩的招牌笑声也是少不了的。《小羊肖恩》大电影已经确认参加北京电影节、与麦当劳合作玩具、在大陆各个城市举办“小羊肖恩”展,一切都让人有理由相信,我们在不久以后的中国大银幕上看到肖恩的可能性十分高。花生漫画大电影:史努比上映时间:2015 年 11 月 6 日今年迎来 65 周年的《花生漫画》,终于将第一次以 3D 的姿态被搬上大银幕。由二十一世纪福克斯出品的这部大电影,在画面上采用 CG 模拟手绘,展现出史努比浑身毛绒绒、又贱又萌的可爱模样。《花生漫画》由查尔斯·舒尔茨于 1950 年开始在报纸上连载,是有史以来单人创作的最长故事。此次的动画电影由作者之子克莱格·舒尔茨亲自担任制片人。他没有公布太多故事内容,只透露了一些细节:史努比的主人查理·布朗喜欢的红发女孩将出现;观众将跟随史努比“飞上天空”,参观它的梦幻世界;而“梦想永不停止”也正是这部电影的主题。
“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》,到上周末的《名侦探柯南:纯黑的恶梦》,及至本周五的《你的名字。》,在不到一个月里,三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象,在揽金方面也是一把好手,如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房,打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片,实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来,国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版,也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生,尤其片中的主角路飞,几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌,吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映,该片不仅没有遭碾压,还以首日655万元的预售成绩超过后者,且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错,《名侦探柯南:纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品,影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房,创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上,《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫,与它们相比,《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》,这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分,还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前,它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房,稳获日本年度票房榜冠军,还成为继《千与千寻》之后,日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映,轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估,它具备冲击10亿元票房的潜质,有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来,这些日本动漫电影有共同之处,那就是同属经典老牌IP,曾陪伴着国内80后、90后,甚至00后们长大,“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量,远非那些当红明星可与之比拟。”他认为,这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号,对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道,2013年和2014年,内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变,一口气涌进众多日本影片,变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为,当内地影市步入调整,今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场,发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映,还要考虑国内院线的效益,不能说银幕数增长了,每块银幕的效益却下降了。”在他看来,明年将重新谈判进口片名额指标,此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来,还有一个不容忽视的因素,那就是分账大片名额实在紧张,内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说,虽然国内一再提倡银幕要多样性,其实还很不够,类似《长江图》这样的诗意电影,市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来,很多人会盘算一下,影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片,韩浩月认为,这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片,除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外,绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析,全球观众对电影的认知正在发生重大转变,由以前偏重文化、思想,开始转向单纯娱乐,影片越来越迎合某种情绪,包括怀旧、童年记忆,而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量,而我们的创作开始跑偏,市场也走向畸形,可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说,日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档,一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”,在票房口碑双丰收的同时,也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年,除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外,其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因,国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认,在“大圣”之前,国产动画片的投资环境堪称恶劣,而《大圣》的“大丰收”,让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽,再加上金融资本持续闯入影视圈,国产动画的资金窘境才得以缓解。然而,好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映,默认的制作周期是4年,而如今的中国,随着资本和政策趋于宽松,出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来,一大波试图赚动画电影快钱的热潮,预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象,也一直饱受诟病,“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里,孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下,有了资金,解决不了根本问题。”饶曙光认为,国产动画电影要摆脱低幼,真正覆盖“全龄段”,日本动画片提供了可资借鉴的经验,“在题材上打情怀牌,吸引80后、90后、00后主流观影人群,再用过硬制作留下好口碑,从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来,日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主,新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素,对动作和场面作了升级处理,不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决,更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中,这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体,也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说,这也提升了日本动画片的海外竞争力。
“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》,到上周末的《名侦探柯南:纯黑的恶梦》,及至本周五的《你的名字。》,在不到一个月里,三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象,在揽金方面也是一把好手,如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房,打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片,实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来,国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版,也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生,尤其片中的主角路飞,几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌,吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映,该片不仅没有遭碾压,还以首日655万元的预售成绩超过后者,且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错,《名侦探柯南:纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品,影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房,创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上,《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫,与它们相比,《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》,这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分,还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前,它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房,稳获日本年度票房榜冠军,还成为继《千与千寻》之后,日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映,轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估,它具备冲击10亿元票房的潜质,有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来,这些日本动漫电影有共同之处,那就是同属经典老牌IP,曾陪伴着国内80后、90后,甚至00后们长大,“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量,远非那些当红明星可与之比拟。”他认为,这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号,对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道,2013年和2014年,内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变,一口气涌进众多日本影片,变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为,当内地影市步入调整,今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场,发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映,还要考虑国内院线的效益,不能说银幕数增长了,每块银幕的效益却下降了。”在他看来,明年将重新谈判进口片名额指标,此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来,还有一个不容忽视的因素,那就是分账大片名额实在紧张,内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说,虽然国内一再提倡银幕要多样性,其实还很不够,类似《长江图》这样的诗意电影,市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来,很多人会盘算一下,影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片,韩浩月认为,这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片,除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外,绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析,全球观众对电影的认知正在发生重大转变,由以前偏重文化、思想,开始转向单纯娱乐,影片越来越迎合某种情绪,包括怀旧、童年记忆,而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量,而我们的创作开始跑偏,市场也走向畸形,可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说,日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档,一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”,在票房口碑双丰收的同时,也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年,除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外,其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因,国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认,在“大圣”之前,国产动画片的投资环境堪称恶劣,而《大圣》的“大丰收”,让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽,再加上金融资本持续闯入影视圈,国产动画的资金窘境才得以缓解。然而,好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映,默认的制作周期是4年,而如今的中国,随着资本和政策趋于宽松,出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来,一大波试图赚动画电影快钱的热潮,预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象,也一直饱受诟病,“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里,孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下,有了资金,解决不了根本问题。”饶曙光认为,国产动画电影要摆脱低幼,真正覆盖“全龄段”,日本动画片提供了可资借鉴的经验,“在题材上打情怀牌,吸引80后、90后、00后主流观影人群,再用过硬制作留下好口碑,从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来,日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主,新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素,对动作和场面作了升级处理,不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决,更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中,这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体,也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说,这也提升了日本动画片的海外竞争力。
根据日本通信教育公司Benesse2013年针对日本家长进行的调查问卷显示,3-4岁的日本孩子第一次去电影院观影的比例高达25.7%,43%的孩子在8岁以前就完成了人生的观影初体验。对于曾经的全球第二大电影市场的日本来说,看电影不仅仅是非常普及的娱乐活动,还是启发孩子的想像力、表现力、了解友情和亲情意义的绝佳途径。《哆啦a梦》就是很多日本人的观影初体验。每年3月初,“定番”国民动画《哆啦a梦》率先登陆影院,然后毫无悬念地拿下首周冠军宝座。今年上映的《哆啦a梦:大雄的南极大冒险》,最终以41.4亿日元的成绩,再次刷新历史票房记录。规范的电影市场日本是全世界庆祝儿童节次数最多的国家,一年有3个儿童节,分别是3月3日的女孩节、5月5日的男孩节、以及为3岁和5岁的男孩,3岁和7岁的女孩庆祝的七五三节。受众为3岁以上中学生以下的儿童电影,则主要集中在每年3月上映,因为3月是日本孩子的春假时间,很多父母会带着孩子一起看电影,这时的热门电影院常常爆满。在儿童电影上映之前,日本媒体会大力推荐当年适合孩子观看的电影,有些还会标注适宜观看的儿童年龄。比如《龙猫》的推荐观看年龄为5岁以上,《千与千寻》则为9岁以上。日本的电影院针对3岁以下的幼儿免票,3岁以上中学生以下为儿童票,还有针对家庭的亲子优惠套票。电影上映前一个月左右,日本各大便利店还会发售包含电影限量周边产品的优惠票。本土电影还是国外大片?3月,除了日本本土电影的大规模上映以外,迪斯尼的种子动画电影也常常选在此时上映,与日本本土动画一较高下。2013年的《冰雪奇缘》,2017年的《海洋情缘》、《欢乐好声音》都是紧跟在日本本土电影之后上映。相较于日本本土动画,迪斯尼动画作品的优势在于表现力丰富的3D画面、受众广泛的合家欢元素以及全球一体化的成熟营销,因此票房经常能够后来居上。尤其是现象级电影《冰雪奇缘》,最终累计票房超过255亿日元,仅次于日本电影票房榜的第一名《千与千寻》和第二名《泰坦尼克号》。新海诚的《你的名字》为了挑战新纪录,从去年8月至今,仍在影院上映中。不过一般的电影,夺金之路往往就止步于日本国民动画电影《名侦探柯南》与《蜡笔小新》的上映了。《名侦探柯南》和《蜡笔小新》作为每年4月的种子选手,一上映就能轻松拿下第一和第二的票房成绩。尤其是《名侦探柯南》的票房年年刷新记录,内容也变得越来越复杂和成年向,无论受众年龄层面,还是票房都要比《哆啦a梦》高不少。今年连续上映5周,票房接近64亿日元的《名侦探柯南:唐红的恋歌》,内容涉及日本歌牌、关西文化等元素,对于低龄小朋友来说,理解上有一定难度。虽然好莱坞电影世界通吃,来势凶猛,但以3大国民王牌动画为首的日本本土集团军,几乎垄断了每年春假、暑假和寒假以孩子为主的电影市场,用票房实力支撑着日本电影的商业命脉。除了电影自身的魅力之外,还得益于日本体制成熟的电视动画市场,培育出的广泛和坚实的观众基础。国民三大动画电影电视动画版《哆啦a梦》自1979年首次播出至今,已经连续播出38年,每周五仍然可以看到蓝胖子与大雄的搞笑日常,被日本人奉为“跨越世代”的国民动画当之无愧。同在每周五播出的还有《蜡笔小新》,自1992年首次面世,今年已是播出25周年。《名侦探柯南》自1996年首次播出,至今迈入第21年头,柯南和他的小伙伴们仍在每周六与犯罪集团斗智斗勇。3个万年小学生和幼稚园小朋友,就这样陪伴一代又一代的日本孩子成长,成人。2015年《多啦a梦:伴我同行》在中国上映时,曾引发70后和80后的童年怀旧观影热潮。但对日本的孩子来说,等待每周的动画更新,是幸福的日常。而去电影院观看最新版的电影,就是一年一度的狂欢节日,至于是不是法定儿童节都无关紧要了。日前,《哆啦a梦:大雄的南极大冒险》已于5月30日在中国上映。这个曾满载中国70和80后童年回忆的蓝胖子,如今又将继续陪伴90后和00后们快乐地成长下去。
根据日本通信教育公司Benesse2013年针对日本家长进行的调查问卷显示,3-4岁的日本孩子第一次去电影院观影的比例高达25.7%,43%的孩子在8岁以前就完成了人生的观影初体验。对于曾经的全球第二大电影市场的日本来说,看电影不仅仅是非常普及的娱乐活动,还是启发孩子的想像力、表现力、了解友情和亲情意义的绝佳途径。《哆啦a梦》就是很多日本人的观影初体验。每年3月初,“定番”国民动画《哆啦a梦》率先登陆影院,然后毫无悬念地拿下首周冠军宝座。今年上映的《哆啦a梦:大雄的南极大冒险》,最终以41.4亿日元的成绩,再次刷新历史票房记录。规范的电影市场日本是全世界庆祝儿童节次数最多的国家,一年有3个儿童节,分别是3月3日的女孩节、5月5日的男孩节、以及为3岁和5岁的男孩,3岁和7岁的女孩庆祝的七五三节。受众为3岁以上中学生以下的儿童电影,则主要集中在每年3月上映,因为3月是日本孩子的春假时间,很多父母会带着孩子一起看电影,这时的热门电影院常常爆满。在儿童电影上映之前,日本媒体会大力推荐当年适合孩子观看的电影,有些还会标注适宜观看的儿童年龄。比如《龙猫》的推荐观看年龄为5岁以上,《千与千寻》则为9岁以上。日本的电影院针对3岁以下的幼儿免票,3岁以上中学生以下为儿童票,还有针对家庭的亲子优惠套票。电影上映前一个月左右,日本各大便利店还会发售包含电影限量周边产品的优惠票。本土电影还是国外大片?3月,除了日本本土电影的大规模上映以外,迪斯尼的种子动画电影也常常选在此时上映,与日本本土动画一较高下。2013年的《冰雪奇缘》,2017年的《海洋情缘》、《欢乐好声音》都是紧跟在日本本土电影之后上映。相较于日本本土动画,迪斯尼动画作品的优势在于表现力丰富的3D画面、受众广泛的合家欢元素以及全球一体化的成熟营销,因此票房经常能够后来居上。尤其是现象级电影《冰雪奇缘》,最终累计票房超过255亿日元,仅次于日本电影票房榜的第一名《千与千寻》和第二名《泰坦尼克号》。新海诚的《你的名字》为了挑战新纪录,从去年8月至今,仍在影院上映中。不过一般的电影,夺金之路往往就止步于日本国民动画电影《名侦探柯南》与《蜡笔小新》的上映了。《名侦探柯南》和《蜡笔小新》作为每年4月的种子选手,一上映就能轻松拿下第一和第二的票房成绩。尤其是《名侦探柯南》的票房年年刷新记录,内容也变得越来越复杂和成年向,无论受众年龄层面,还是票房都要比《哆啦a梦》高不少。今年连续上映5周,票房接近64亿日元的《名侦探柯南:唐红的恋歌》,内容涉及日本歌牌、关西文化等元素,对于低龄小朋友来说,理解上有一定难度。虽然好莱坞电影世界通吃,来势凶猛,但以3大国民王牌动画为首的日本本土集团军,几乎垄断了每年春假、暑假和寒假以孩子为主的电影市场,用票房实力支撑着日本电影的商业命脉。除了电影自身的魅力之外,还得益于日本体制成熟的电视动画市场,培育出的广泛和坚实的观众基础。国民三大动画电影电视动画版《哆啦a梦》自1979年首次播出至今,已经连续播出38年,每周五仍然可以看到蓝胖子与大雄的搞笑日常,被日本人奉为“跨越世代”的国民动画当之无愧。同在每周五播出的还有《蜡笔小新》,自1992年首次面世,今年已是播出25周年。《名侦探柯南》自1996年首次播出,至今迈入第21年头,柯南和他的小伙伴们仍在每周六与犯罪集团斗智斗勇。3个万年小学生和幼稚园小朋友,就这样陪伴一代又一代的日本孩子成长,成人。2015年《多啦a梦:伴我同行》在中国上映时,曾引发70后和80后的童年怀旧观影热潮。但对日本的孩子来说,等待每周的动画更新,是幸福的日常。而去电影院观看最新版的电影,就是一年一度的狂欢节日,至于是不是法定儿童节都无关紧要了。日前,《哆啦a梦:大雄的南极大冒险》已于5月30日在中国上映。这个曾满载中国70和80后童年回忆的蓝胖子,如今又将继续陪伴90后和00后们快乐地成长下去。
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。
几天前看到一个问题,“是什么阻碍了当前的中国成为文化输出大国”?有各种各样的观点,比如梁其伟认为, 对”文化自豪感“的过度重视和执念,成了阻碍中国文化输出的根源。如果我们的创作一定要反映中国传统元素,反而可能把欧美等地区粉丝挡在外面,或者被人当作重口味猎奇。文化输出,更重要的是文化内容被人们基于认同而喜欢,被认作“国际化的主流产品”,比如能够在美国与美国制造的产品同台竞争。于是,我们这一次就来回顾日本动漫在美国“输出”的历史,并对现状做一定分析。“日本动漫占领美国”2003年吉卜力的电影《千与千寻》荣获当年奥斯卡最佳长篇动画,自此“日本动漫占领美国”一说就开始甚嚣尘上。其后,日本动漫在美国经历了《EVA》与《攻壳机动队》遭热捧,也经历了《高达》受冷遇,直至今日,日本漫画在美国虽然仍非主流漫画,但已被日益接受和熟知。《新世纪福音战士》是第一批成功融入美国土壤的日漫美国大型连锁书店Books-A-Million去年(2014年)就向投资分析师们表示,日本漫画销量增加是它二三季度图书销量增长的主要因素之一,尤其是《进击的巨人》。这部作品不仅在日本国内拥有极高的人气,在美国也大受欢迎,由讲谈社美国公司发行的英文版销量已超过250万册。不过,它的原版在日本的销量是四千万册。除了《进击的巨人》,今年日本动漫在美国受到了较往年更深入的关注。在漫画代理方面,今年的SDCC以及Anime Expo上有许多关于日本漫画引进美国市场的消息。讲谈社美国公司旗下KodanshaComics先后宣布发行東村アキコ作品《水母公主》的大开本收藏版以及藤岛康介的新漫画《Paradise Residence》。人们所熟知的麻枝准《Angel Beats!: Heaven’s Door》、あらゐけいいち《日常》、《刀剑神域》轻小说系列分别由Seven Seas、Vertical和Yen公司宣布英文化并出版。年初美国三大漫画公司之一黑马漫画公司宣布出版热门日漫《Fate/Zero》的英文版第一卷。之后,黑马又宣布已买断三浦健太郎(《剑风传奇》作者)时隔20余年的新作《GigantoMaxia》的北美发行权,首卷漫画将于2016年2月3日发行。除了自己出版发行本土漫画外,日漫代理也是黑马的副业,它于2003年发行了《剑风传奇》英文第一卷,而后在2013年出版了《剑风传奇》全部共37卷。它代理的日本漫画还有《阿基拉》《攻壳机动队》《我的女神》等。由小学馆和集英社投资设立的VizMedia也宣布今年将推出一系列的日漫作品,包括限定1万册全彩版小畑健画集《Blancet Noir》,浅野一二〇著《晚安布布》以及石原庆子的一部少女漫画。《晚安布布》是一部成人向的探讨生活的作品,它讲述的是化为人形的小鸟布布在一个家庭中生活的故事。在电影方面,狮门影业被曝已经获得《火影忍者》的电影改编权,并且正在同Michael Gracey进行进一步谈判以期让这位特效运用大师执导《火影》电影,现在可以确认的是资深漫改电影制片人Avi Arad已确认进组。《火影忍者》的72卷漫画单行本均由Viz Media英文化并出版,据USA Today统计,每一卷的销售均能进入当周全美图书销量Top100,这样的表现同美国本土最热门的超级英雄漫画,如《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》和《X-MAN》等知名作品的销量不相上下。日本动漫在美国的代理市场格局目前,漫画代理呈一家独大的局面,即上面提过的Viz。由于它背后有小学馆和集英社历年来的庞大作品库支撑,因此不缺少受市场追捧的产品,作品有《死神》《海贼王》《火影忍者》《钢之炼金术师》《游戏王》等。Viz选择代理《钢之炼金术师》,是看中了背后实力雄厚的小学馆和集英社除了Viz等上面提到的几家,其他日漫代理公司还有TokyoPop与Del Rey。前者过去也代理不少日本漫画,现在因为代理事业竞争越来越激烈,把重心放在了美国本土日式风格漫画家的培养;后者走小而精路线,代理作品有《虫师》《寄生兽》等。在动画方面,公司之间的竞争较为激烈。早期ADV以代理《新世纪福音战士》大获成功,2000年之后由于代理授权价格不断攀升,公司难以为继,已于2009年宣布破产。现在比较具代表性的有Funimation,代理《海贼王》《游戏王》《龙珠》等知名作品。Viz,凭借其雄厚的漫画改编作品群,优势明显,代理《火影忍者》《犬夜叉》等作品。Kadokawa Pictures USA,也就是角川书局在美国的分社,上市的动画有《凉宫春日的忧郁》《幸运星》等。Bandai(万代美国),与上面几家公司相较之下,规模较小,不过代理作品在美国的受欢迎程度却是居高不下,有《太空牛仔》和《攻壳机动队SAC》等几部作品。日本动漫进军美国的特点虽然总体销量仍然无法同主流动漫相比,但日本漫画在美国正在不断传播并被接纳。日漫本身也为进入美国做了一定的迎合和调整:美国动漫评论网站Buzzfeed的编辑推选出了“一生不可错过的10部日本动画”,其中包括《星际牛仔》《少女革命》《死亡笔记》《命运石之门》《蜡笔小新》《钢之炼金术师》《新世纪福音战士》《虫师》《狼雨》《妄想代理人》,在一个侧面显示出了美国人对于日本动画的偏好,换句话说这也是日漫在美国所努力变化的方向。美国动漫网站评选的“一生不可错过的10部日本动画”,其中不乏一些在国内较冷门的动漫在内容上,进入美国市场的日本动漫经常以努力表现人性冲突,在揭露现实的同时鼓舞人们奋发向上,实现自己的理想为题材,在文化共识的情况下展现东方特色。在上述动画中,《少女革命》对于男女角色的固有定位进行了直接否定和反转,刻画了女性拯救女性的故事,此外还涵盖了有关社会性、伦理性的讨论。《钢之炼金术师》“将人种差别、战争、灭族等主题刻画得淋漓尽致”。《新世纪福音战士》则以对人类肉体和心灵的痛苦的诠释、浓郁的宗教气息和对于道德的拷问出彩。如此看来,动画的剧情深度与意义在美国尤为被看重;在表现方法上,日本动画总是以二维框架为主,力求给予观众更多的联想空间,这便与美国动画对3D和表现真实世界的追求有所不同,也为观众带来了不同的感觉;在艺术手法上,美国人对日本动漫的细腻设计与刻画显然是情有独钟,这似乎也是《千与千寻》获得奥斯卡的成功原因之一。从《星际牛仔》的世界观、音乐以及人设到《死亡笔记》的头脑战与心理战剧情,再到《虫师》的画面配色,日本动画将“细腻”二字打造至极,塑造出了一种独立于美国本土动画的“东方”风格,自然吸引了一批厌倦了迪士尼和超级英雄的动画粉;在发行过程中,日本动画对动漫的长度、单集数和人物名称造型等做出了调整。为迎合美国人的欣赏习惯,即每一集动画片独立成篇,各集之间没有前后承接关系,《ForceFive》《战神金刚》等将在日本播出时的若干独立的电视动画片组成一部动画片,并且动画总集数也调整为美国电视台和观众所习惯的52或104集。然而这一引入过程仍然困难重重,原因之一是日本基本没有战略性的针对美国市场制作的动漫,因此暴力表现及性表现方面与美国的伦理基准与播放基准并不相符。另一方面,则是美国的著作权等相关法律制度及商业系统对于日本方面而言过于复杂繁琐,因此日本方面几乎将其全部交给了代理商。“一切交给最低保证金额出得最多的销售公司”成为当前商务的主流。由此导致的是风险控制是容易了,但也在失去商务经验积累的机会同时损失了进一步扩大商务的机会。由此可见,日本动漫进入美国,前途开阔,但路途仍然遥远。