《愤怒的小鸟》大电影2016袭来 去年底我们曾为大家报道过，《愤怒的小鸟》即将登上大银幕。本周片方索尼正式宣布了影片的北美映期，这部备受关注的3D动画将于2016年7月1日上映；本片由此成为继《孟买音乐》（3月18日）、《驯龙高手3》（6月17日）后第三部进军2016年的作品。2009年12月，一款名为《愤怒的小鸟》的游戏横空出世，凭借幽默滑稽的风格、令人上瘾的游戏设定以及物美价廉等多种优势，短短三年间这群闹腾的小鸟便席卷了各大游戏平台，开发商Rovio更趁热打铁，陆续推出了四大特别版以及一款衍生游戏《Bad Piggies》，全球累计下载量突破10亿大关，成为当今最受欢迎的游戏之一。两次简短“触电”后，小鸟们终将亲自飞上银幕游戏的大获成功也令Rovio产生了将其搬上银幕和荧屏的计划，特别是近两年他们先后与《里约大冒险》和《星球大战》合作推出了交叉版游戏，也让小鸟们飞上大银幕的呼声越来越高。值得一提的是，《愤怒的小鸟》已于3月率先飞上了荧屏：一部长达53集的动画短剧正在热播中。2011年开发商Rovio便请来前漫威影业主席大卫·马歇尔为他们建立自己的电影工作室；而在去年底《愤怒的小鸟》三周岁生日之际，他们又高调宣布，二十世纪福斯动画部门副主席、《卑鄙的我》制片人约翰·科恩将与大卫共同监制这部3D动画片。值得一提的是，Rovio此举正是借鉴了此前漫威独立制作、对影片创意完全掌控的成功范例。

由全球知名娱乐公司Rovio出品的3D动画大电影《愤怒的小鸟》今日曝光了中文版终极预告及海报，“怒鸟”与“绿猪”之间的“夺蛋大作战”正式拉开序幕，为了救回尚未出世的鸟宝宝们，“胖红”、“飞镖黄”与“炸弹黑”等来到猪城堡，小鸟一族在“胖红”的带领下用弹弓当做飞行的工具，你还记得游戏的玩法吗？瞄准、发射、冲击、落地，对不怀好意的“绿猪”们发起全面反击！《愤怒的小鸟》已经在中国国内定档5月20日，将在下周与全球同步上映。“胖红”一马当先变愤怒火球 无敌弹弓神还原游戏玩法在影片曝光的终极海报上，猪城堡曝光真容，而前来为夺回鸟蛋而战的小鸟们集体出动，木制弹弓是不是勾起了大家玩游戏时的美好回忆？“瞄准、发射、飞翔、击中”，直率勇猛的“胖红”一马当先，逆风“飞翔”的它因为愤怒而攒成一团，变成了一个极富弹性的圆球，在空中划出漂亮的抛物线，直接打倒绿猪搭建的层叠房子和城堡上，众多小鸟们也随后纷纷发起进攻。这正是我们在玩游戏时反复出现过的场景！片中有很多小细节体现了对游戏的高度还原，相信老玩家们对此都会抱以会心一笑。“飞镖黄”闪电加速穿越城堡 “白姐姐”发射火球威力十足终极预告简短回顾了不合群“胖红”的心酸成长史，作为一只天生拥有黑粗眉的小鸟，“胖红”走到哪里都被嘲笑或是无视，它对在家门外踢球的捣蛋鬼毫不客气，暴脾气让它更加孤僻。不过即便是暴躁的“胖红”也有脾气相投的死党，“飞镖黄”与“炸弹黑”就是它的好基友。当“绿猪”初到小鸟岛时，正是敏锐的“胖红”发现了蹊跷之处，然而法官大人却无视“胖红”的忠告，导致蠢萌“绿猪”诡计得逞。与“胖红”相比，这两位的特殊技能更加开挂，更是完全还原我们所熟悉的游戏里的超能力：“飞镖黄”拥有闪电一般的速度，在攻击时会俯冲加速，瞬间火力全开。预告中它飞速冲向猪城堡，电光火石间穿越了多个房间，不巧被火圈烧到，遭巨型仙人掌“针刺”，最终穿墙而过时一些羽毛已经被烧焦，惨兮兮的模样看着却很有喜感。在片中它十分喜欢出风头，生怕遭人忽视。而性情憨厚温暖的“炸弹黑”虽然时不时难以控制自己会爆炸，但在开战时却是绝好的勇士，游戏中大家都喜欢用它炸毁难以攻破的铁块等硬物，电影里它同样是冲锋猛将。此外，影片中给“胖红”等上愤怒管理课的“白姐姐”也是巾帼不让须眉，美丽而平静的“白姐姐”这次不再压抑自己的天性，对绿猪怒目相对，像游戏中下蛋一样发射威力十足的火球攻击它们，打得绿猪们措手不及，连“胖红”都感叹“白姐姐”的战斗力。由全球知名娱乐公司Rovio出品的3D动画大电影《愤怒的小鸟》由参与制作《冰雪奇缘》《天降美食》等影片的克莱·凯蒂、《丛林大反攻》主创费格尔·雷利担任导演，杰森·苏戴奇斯、乔什·盖德、丹尼·麦克布耐德分别献声“胖红”、“飞镖黄”与“炸弹黑”，终极PK一触即发，速来围观小鸟与绿猪的银幕超级大对决！

1905电影网讯 3月20日“国际幸福日”（The International Day of Happiness）即将来临，为了迎接这么重要而开心的一天，今年联合国首次任命了一位特别的国际幸福日绿色荣誉大使——《愤怒的小鸟》大电影中的主角“胖红”脱颖而出，光荣“加冕”。与此同时，官方还发布了三支宣传特辑，联合国秘书长潘基文特意为愤怒的“胖红”发声并送上祝福，并倡导大家通过节约电能和水资源及乘坐公共交通工具等方式来保护环境，一向严肃的秘书长嘟嘴模仿“胖红”生气的样子也是萌萌哒！《愤怒的小鸟》幸福地球活动说明在视频中，献声电影中“神鹰”角色的彼得·丁拉基与“胖红”的杰森·苏戴奇斯也出镜呼吁大家身体力行，苏戴奇斯还打趣称“自己以后会少开车，多用弹弓‘出行’”。联合国秘书长潘基文任命“胖红”为国际幸福日绿色荣誉大使当地时间3月18日，“国际幸福日”绿色荣誉大使官方授予仪式在纽约联合国总部会议大厅举行，联合国秘书长潘基文任命“胖红”为荣誉大使，影片《愤怒的小鸟》主创杰森·苏戴奇斯与乔什·盖德、玛娅·鲁道夫和影片制片人约翰·科汉、凯瑟琳·温德到场助阵，还有数百名年轻人参与了这场富有意义的活动。该活动旨在鼓励人们进一步意识到严峻的气候变化及其产生的负面影响，进而为保护环境真正行动起来。帮助《愤怒的小鸟》和联合国一起对抗气候变化联合国秘书长潘基文表示：“《愤怒的小鸟》受到全世界各地的喜爱和追捧，这些小鸟也开始为让世界更加美好而行动。任命‘胖红’作为国际幸福日绿色荣誉大使无疑是让人们意识到气候变化问题严重性的最好方法，我们都应为创造安全、可持续发展及幸福的未来而努力。”为了幸福的地球，采取实际行动制片人科汉也对“胖红”能够担此重任而深感荣幸：“虽然它看起来还是很暴躁，但心里肯定乐开花，在‘帮胖红变绿色环保鸟’活动中，没有什么比健康的地球更让小鸟们高兴的了。通过与联合国的合作，我们能够提升公众对环境保护等问题的重视，这一点让人非常兴奋。”

暑期档还没有结束，就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》，2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画，今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录，更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》(票房5.6亿元)、今年的《大护法》(票房0.8亿元)一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力，让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是，面对越来越高的热情和期望，“三大”系列的票房持续走低。于是，在热切的期望和后继乏力的困境之间，国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思冷静对待“国漫崛起”截至目前，今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下，票房轻松过10亿元，相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”;6月上映的《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩，收获1.4亿元：除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元，《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日，《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元，《十万个冷笑话2》票房为约9657万元，均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功，尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》，让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求，似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说，《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制，否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此，面对国产动画的瓶颈，我们更应该做的正是走出“黑马”迷思，冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后，还有一些大家不太熟悉的数据，比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房，又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元，但票房却不足6000万元。也就是说，与其以《大圣归来》为标杆，将2017暑期档看作是严重退步，不如将其视作一个提醒：我们的国产动画崛起之路还很艰苦，“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据：2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房，其中6部——《愤怒的小鸟》(票房5.1亿元)《海底总动员2》(票房2.5亿元)《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》(票房1.1亿元)《大鱼海棠》(票房5.6亿元)《爱宠大机密》(票房3.8亿元)《冰川时代5：星际碰撞》(票房4.4亿元)——就贡献了22.5亿元，也就是说剩下的19部平均票房不足800万，而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看，2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”，而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容探索国产动画类型化当然，即便我们不对2017暑期档动画过分苛责，也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证，影片自身才是，更准确地说，合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例，合理的类型化是基础，在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上，前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化，在TV版剧集中培养了大批粉丝，后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说，这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵，而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨，制作技术提升的基础上，剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养，比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等，在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求，尤其是在众多好莱坞动画的培养下，观众对故事的要求已经逐渐提高，仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远，更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画，连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说，注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平，但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线，试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化，然而事实却是，门神这条线对传统文化的挖掘不够充分，人间的故事又过于说教。比起《小门神》来，《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显，看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本，成人观众认为叙事过于简单，华丽的技术流于中国元素的堆砌，低幼观众则又觉得不够有趣，于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之，对待国产动画，我们既应当有更高的要求，也应当有更多的耐心。我们一方面要明白，在日式漫画和美式漫画的夹缝中，要想走出自己的风格仍旧是艰难的，另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足，但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目，还是Bilibili网站的大力推介，整个产出环境已经开始好转，一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事，相信未来一定能激活更多的观众。新浪声明：新浪网登载此文出于传递更多信息之目的，并不意味着赞同其观点或证实其描述。

一到年终，各种盘点蜂拥而至，本文是关于2016年在中国院线上映过的动画电影盘点，通过简单的收集、分析，ACGx发现，相对于中国的院线真人电影过分看重票房数据，院线动画电影的票房其实早已不是最重要的了。票房过亿级动画电影：引进片立大功2016年中国全年院线动画电影总共为63部（其中《铠甲勇士捕王》和《小魔仙之魔法来袭》虽然是真人特摄片，但是由于其受众更接近动画受众，本文将其归纳在动画电影中），相比2015年的54部多了9部。详细的电影列表附在文末，各位看完文章后有兴趣可以一览。2015、2016中国院线动画电影总票房对比上图为2015年和2016年中国院线动画电影总票房对比。虽然2016年上映的电影数量只比去年多了9部，但是无论是在全国总票房的比例，还是去年同比增长，2016年都有明显的拉升。那么这些数据增长都来自哪些作品呢？ACGx作了一些简单的统计。2015年票房过亿的动画电影为8部，这8部动画电影带来的票房总额为31.38亿，占2015年全年院线动画电影票房的70%。2016年票房过亿的动画电影为14部，总共69.76亿票房，占全年动画电影票房的88%。其中有8部美国动画电影，迪士尼占了4部，这4部的票房之和为29.44亿人民币。在2015年迪士尼仅有《超能陆战队》以5.25亿这一部动画电影在中国市场过亿。引进片数量猛增的日本动画电影在中国也有4部破亿，票房之和为8.82亿人民币，要知道在2015年仅有《哆啦A梦：伴我同行》以5.29亿栖身过亿票房榜单中。 很明显，2016年中国动画电影之所以有如此之高的同比增长率，和引进片不无关系，特别是迪士尼连出几部佳片在中国都获得了较高票房，卖粉丝情怀的日本动画电影票房在中国也来了个小爆发。那么国产动画电影怎么样呢？2015、2016年票房过亿本土动画电影对比2015年过亿级票房的中国动画电影有3部，2016年仅2部。除了《熊出么》在这两年间继续蝉联过亿票房榜单外，前年还有中国院线动画电影冠军《西游记之大圣归来》和源自网络动画的《十万个冷笑话》，而去年仅有一部《大鱼海棠》。《大圣归来》在2015年引发了中国动画电影制作狂潮，然而本土动画电影在2016年依然处于既不叫好又不叫座的状态。其他媒体撰写的关于2017年全球动画电影展望的文章中提到，2016年迪士尼多部动画片爆发现象在2017年很难再现，而如《你的名字。》这种黑马近两年也难以再出现在日本，中国本土动画电影爆款更难，2017年的中国动画电影市场的票房两个字总结——堪忧。另外，ACGx还收集了2016年全年在中国影院上映的这些动画电影的联动游戏出品情况和国内衍生品授权情况。尽管现如今我们已经很难在APP Store或者应用商店里靠前的位置看到这些动画电影的同名游戏，但是它们确实是存在的。2016年14部票房过亿的动画电影中，有9部作品都有联动游戏。尽管已经裁掉了自家的游戏发行部门，然而迪士尼仍旧为国内上映的这4部迪士尼动画电影各出了一个同名游戏。虽然这4款手游的反响并不如其电影那般热烈，甚至可以用“圈钱”二字来形容，但是深谙泛娱乐之道的迪士尼至少在产业链的各个环节都是做到位的。另外，《功夫熊猫3》、《愤怒的小鸟》、《冰川时代5》和《熊出没》都授权给了国内手游厂商同名电影手游做影游联动，《爱宠大机密》授权给了EA做手游。日本的动画电影基本属于动漫IP旗下的剧场版，所以在国内就没有专门针对电影的游戏授权。不过，这14部动画电影在国内的衍生品授权倒是做得不错，根据ACGx的统计，有10部电影在中国国内有衍生品授权。不过相对于它们在国内的票房来说，游戏和衍生品授权的收入其实只是锦上添花。1000万~1亿票房区间动画电影：高举“合家欢”大旗票房在1亿以下、1000万以上的动画电影，2016年的数量为24部。其中美国动画电影3部，日本动画电影5部，中国动画电影11部，其他国家动画电影5部。2015年，这个票房区间是23部动画电影，其中本土动画电影是17部。在2016年这11部本土动画电影中，除了《我叫MT之山口山战记》属于魔兽老玩家的情怀片之外，其他10部动画电影都无一例外地打着“合家欢”旗号。在中国，“合家欢”可用于特定时期、特定片种的电影上。比如春节档，我们会看到每一部电影都叫“合家欢”，哪怕里面有不适合小朋友观看的色情擦边球情节；低幼向动画电影这些年也被包装成“合家欢”影片，尽管剧情简单到让家长不得不坐在影院里玩手机。那么问题就来了，内容和宣传错位的电影，怎么能获得高票房？这恐怕是这类动画电影最大的尴尬。2015、2016年千万至1亿票房区间的动画电影对比在这个票房区域中，有7部电影有同名手游，其中6部属于本土动画电影，然而ACGx的小编仍旧只是从新闻搜索中查询到这些电影同名手游……在衍生品授权这块，有12部电影有衍生品授权。从整个电影市场来看，这些票房几千万的动画电影，市场影响力不够广，不管是做游戏还是做衍生品，都很难依靠电影进行联动宣传，这是这个票房区间的院线动画电影最大的问题。1000万票房以下的动画电影：八仙过海，各显神通2016年1000万以下票房的动画电影数量为25部，全部为本土动画电影。票房1000万以下的本土动画电影是难以达到保本线的，那么它们到底要怎么赢利呢？在写这个部分的时候，ACGx小编专门在网络上观看了多部动画电影，发现了这一票房区间里动画电影存在一个很大的问题——制作水平参差不齐。有画面制作精美别致的，比如《糖果世界大冒险》、《果宝特攻之水果大逃亡》，也有美术风格别致的，如《热血雷锋侠之激情营救》，此外也有很多“辣眼睛”的动画电影。就ACGx看来，其实根据部分本土动画电影的质量来看，其票房应该是不止1000万的，在这里只能猜测或许是发行不给力，或者撞档强片，又或者是影院不待见动画电影所致。《糖果世界大冒险》尽管他们票房不高，却并不意味着电影制作出来一定亏本。这些动画电影有着多种盈利方式，甚至比那些票房过亿的动画电影吸金能力还要强。首先是我们所知道的动画制作补贴。原创电影动画在全国性院线播出，可以拿到每分钟3000元的补贴，在地区性院线播出，补贴每分钟1500元。被国家广电总局推荐为优先播出的优秀动画片，一次性奖励20万元。但是这笔费用怎么算下来，相比绝大部分院线动画电影的制作成本来说，都只是一笔不算太大的费用。其次，1000万以下票房区间里的本土动画电影大多属于国产动画IP的大电影，有一个特别明显的以“XX之OO”格式命名的片名，如《果宝特攻之水果大逃亡》、《神兽金刚之青龙再现》、《斗龙战士之星印罗盘》、《青蛙王国之冰冻大冒险》……除了大电影之外，他们还有多部电视动画在各个动画频道播出。大电影上映，更多的作用是推动该IP产业链中的玩具衍生品销售、游戏推广。尽管在ACGx的统计中，这个区间里专门针对大电影定做的游戏或者衍生品数量并不多，实际上针对动漫IP本身的游戏或者衍生品早已经在市场铺开。可以说，对这类院线动画电影来说，票房就显得不那么重要了。至于票房在100万左右的本土动画电影，完全就不是冲着票房去的。《少年师爷之大禹宝藏》是浙江省文化精品扶持工程的扶持项目，已经播出了10部的剧版《少年师爷》展现出浓浓的绍兴文化。由中影动画产业有限公司等联合出品的《热血雷锋侠之激情营救》的教育意义已经远远大于其票房数据，《人民日报》海外版也刊登了这部电影的首映新闻。票房排行榜倒数第二位的《新东方神娃》是青岛市政府出品投资的首部动画作品，作为2D手绘动画，这部电影的前作剧版《东方神娃》曾经在央视播出过，而电影版画风也是浓浓的“央视动画”风。票房排行榜最后一名《吉祥宝宝之我是食神》是东莞校企合作出品的动画片，在此之前双方曾合作出了208集的《吉祥宝宝》在央视播出，其主角形象参照了广东特色食品腊肠。政策扶持动漫产业固然是好事，然而最终扶持型的动画作品和市场接受型作品往往大相径庭，这到底是好还是坏？《热血雷锋侠之激情营救》通过不同票房等级的国内院线动画电影分析，不难看出真正能影响到全年龄的动画电影，高票房是一个基础条件。但是，由于没有足够的经验样本来支撑全年龄向动漫IP产业链的开发，所以仅有的几部本土高票房动画电影的衍生品授权仅仅止步于网络，而实际的衍生品销售金额和其票房数值相比也是九牛一毛。对那些产业链早已经完善的动漫IP来说，动画电影成不成功，票房到底有多少，其实不会带来本质的改变。事实上，在动漫IP的开发热潮下，对中国很多动漫IP来说，大电影的票房早已经不是重点了。然而在中国，这些产业链早已做到基本完善的动漫IP，目前仅限于在动画频道中播出的低幼向动漫IP，只有它们才具备通过多种内容领域、多种形式延续IP生命力的手段，不过其受众也仅限于面向儿童。所以，票房高的本土院线动画电影，它不一定赚到了钱，而票房不起眼的，它可能在其他领域闷声发大财，甚至还有那么一些动画电影，它做出来的主要目的不是给观众看的。中国的动画电影，在商业上的成功，还有很远很远的路要走。附表：2016年中国院线动画电影

随着《疯狂动物城》、《愤怒的小鸟》等电影热映，动物界的网红们一波接一波登上大银幕，大有称霸电影圈之势。6月23日，备受期待的大热影片《疯狂侏罗纪》曝光国际版先导预告片，动物界最新网红——侏罗纪的恐龙们霸气亮相，有的呆萌，有的蠢贱，有的彪悍，有的，让人不禁感叹，动物界的网红新贵之位看来要交给这些6500万年前的庞然大物们了。史上最怪“恐龙宝宝”破蛋 霸王龙变身温柔妈电影《疯狂侏罗纪》讲述了一段发生在6500万年前的侏罗纪世界的故事。一天，三个长相怪异的“恐龙宝宝”破壳而出，把霸王龙妈妈的生活搅得一团糟。为救恐龙宝宝，恐龙妈妈落入陷阱被敌人围攻。正在危机时刻，6500万年后的“援军”带领一只恐龙宝宝从天而降，与抢夺恐龙蛋的帝王鳄上演了一出霸道妈妈与恐龙宝宝的爆笑合家欢大戏。在此次曝光的预告片中，恐龙在霸王龙妈妈的保护下快乐、祥和地生活在河流上游的一片沃土中。然而，一个突然穿越而来的“恐龙蛋”打破了原本的平静，蛋壳裂开，三个长相怪异的“恐龙宝宝”来到了侏罗纪世界。就像“丑小鸭”的故事一样，“怪异”的恐龙宝宝不被恐龙家族认可，但霸王龙妈妈却从不嫌弃他们，收起往日的“霸气”，耐心地教导孩子们在侏罗纪生活必须具备的能力。在学习的过程中，“恐龙宝宝”渐渐和霸王龙妈妈产生了深厚的感情，也越来越强壮，得到其他恐龙的认可。在和其他恐龙的相处中，“恐龙宝宝”发现，原来恐龙们并不都是凶猛残暴的，他们也为新生命欣喜，也彼此打趣，被吓得躺在地上装死的时候也很呆萌，吵架的时候又蠢又贱。爆笑合家欢将“疯狂”进行到底《疯狂侏罗纪》由全球顶尖动画团队打造，集“疯狂”系列和“侏罗纪”系列两大热门IP于一身。从曝光的国际先导预告片中可以看出，电影以恐龙为主角，很好沿袭了“疯狂”系列幽默的风格，把恐龙拟人化，让每一只恐龙都有了自己的性格和脾气。正是因为这样的设计，穿越而来的“恐龙宝宝”和“土著”恐龙之间产生了很多搞笑的冲突，三个“恐龙宝宝”和小恐龙在冲突中不断成长。《疯狂侏罗纪》是合家欢动画电影的高品质之作。电影中新旧朋友、不同族群小伙伴之间的吵闹和磨合，让孩子们在观影时可以学习人生的相处之道；家长、孩子之间因互不理解而引发的冲突，也会让父母们在看懂小家伙们的小心思的同时更理解孩子的天性，更好地掌握为人父母的技巧。电影《疯狂侏罗纪》由中国电影集团公司引进，华夏电影发行有限责任公司发行，将于2016年与观众见面。