据日本媒体报道,由搞笑艺人小林友治主持的富士台节目《漫道小林》是一档由他和嘉宾谈论最爱漫画的节目,去年12月的第一期召集了很多喜欢《ONE PIECE》的人,将于3月24日播出的第二期,节目的主题是《七龙珠》,还邀请了作者鸟山明参加,谈到天津饭和饺子之后的故事。

天津饭和饺子
第二期的主题是电影《龙珠Z 神与神》公映纪念,漫画原作者鸟山明参加了节目录制。《七龙珠》可以说是史上最强少年漫画,从1984年到1995年在《周刊少年JUMP》连载十年,在全球累计发行量超过3.5亿册。参加节目的还有声优野泽雅子、演员山本耕史、剧场版《龙珠Z 神与神》编剧渡边雄介、导演细田雅弘等。《七龙珠》中天津饭和饺子这两个男人一直被指很暧昧,鸟山明还在节目中谈到他们今后的发展,想必一定会吸引不少粉丝观看。




鸟山明:作品诚可贵,生命价更高。(设计台词)《七龙珠》经典形象龟仙人。 《七龙珠》影响一代人。提到《七龙珠》,很多70后、80后都会想到自己青春时代。而这部作品的漫画原著鸟山明,近日却宣称,因画漫画出现过敏反应,计划隐退。其实,在中国,鸟山明的作品不光吸引普通读者,很多当下的职业漫画家也是深受其影响,甚至在其出道之前都模仿画过《七龙珠》。一代漫画大神隐退的消息传来,谁能不黯然?华西都市报记者昨日获悉,影响了几代人的全球最热动漫,曾被好莱坞改编为真人电影的《七龙珠》原作者鸟山明,宣称最近一画漫画就会出现“过敏”反应,计划隐退,从此不再画漫画。该消息一出,众多中国粉丝在网上感慨万千,并称:《七龙珠》是70后和80后的最爱!没有之一!还有的网友高呼:“神龙快出现,快快留住他!”鸟山明:画画过敏,计划隐退《七龙珠》最新电影版《龙珠Z 神与神》将于3月30日上映,漫画原著鸟山明参与了该电影新作的脚本制作。日本富士台《漫道小林》节目近日推出了《七龙珠》特辑,鸟山明参加节目谈了他的近况。当主持人问如果真的有龙珠想许什么愿时,鸟山明说:“我希望脑袋里一想原稿就能出现,因为虽然喜欢构思故事,但实在不喜欢描线,所以现在也不怎么画漫画了。其实对于我来说,隐退是最好的选择。”这次节目还邀请了集英社《七龙珠》的负责编辑武田冬门,他还谈起与鸟山明通电话时发生的小故事。透露鸟山明一画画就出现过敏反应,可能是心理作用。他还说:“如果真有龙珠,我会许愿,希望还能看到鸟山明的长篇作品。”中国同行:很遗憾,他一直手绘2012年第七届中国漫画作家富豪榜“状元”周洪滨,接受华西都市报记者采访时提到,“鸟山明画漫画过敏,说实话,这并不奇怪。据我所知,他不是带好几个人一起团队作画,而是只配了一个助手。基本都是亲力亲为手绘,而手绘颜料可能会导致过敏。这点,不像现在我们当下很多新生代漫画家,借助计算机软件绘图。”鸟山明宣布隐退不画的计划,也让周洪滨很感慨,“如果他真的不再画,那称得上是,一个漫画时代翻篇的象征。”中国新漫画代表人物之一的姚非拉昨日提到鸟山明,70后的他对华西都市报记者表示:“在中国读者中,鸟山明肯定算是最成功的日本漫画作家。《七龙珠》是最火的一部。可以说,我们这一代中国漫画作者,几乎都是他的粉丝。”正版销量千万册《七龙珠七龙珠》在华最抢手《七龙珠》自1984年开始在日本漫画周刊上连载11年,其单行本的世界销量超过2.3亿部,动漫影视作品在40个以上的国家播出,是日本动漫文化的代表作品。《七龙珠》1984年到1995年期间在《周刊少年JUMP》连载,在全球的漫画销量超过三亿册。在此之后,鸟山明主要以短篇创作为主。在周洪滨看来,在上世纪90年代,《七龙珠》是最红最抢手的漫画书,没有之一。中国少儿出版社的资深编辑尚万春是《七龙珠》中文版的责编,他告诉华西都市报记者,“大概六七年前,我们中少社,获得日本集英社对包括《七龙珠》在内的鸟山明漫画作品中文版的独家版权。在盗版冲击极其严重的情况下,鸟山明作品正版销量,依然强劲。其中《龙珠》正版中文版销量至今已经超过1000万册。”尚万春还告诉记者,他曾经见过鸟山明,并与之交流,“我告诉他,他的漫画在中国很受欢迎,他笑着回答对我说:他为此感到非常高兴!”立即评 鸟山明:比手冢治虫更幸运这么多年过去了,我还是最想要一颗《七龙珠》里布尔玛的神奇胶囊。“啪”!朝地上一摔,变汽车、变飞行器、变房子,要嘛变嘛,这比神龙实现你的愿望还帅气。能让一个10岁的孩子在20多年后依然不忘儿时的梦想,这个世界上恐怕只有鸟山明能做到。读者成就了大师,读者也毁了大师。但凡再有才华的漫画家被绑上了商业出版的快车,那一般都没有回头路。曾经看过一部手冢治虫的纪录片,号称“漫画之神”的手冢居然生活得如此不堪,被出版社逼得在一间小屋子里埋头画画,几乎像是一个被软禁的犯人,老爷子就在连去机场的的士上也是奋笔疾书,创作不止,最后手冢死的时候才60岁,活活被累死!最近几年中国也出现了好几个因过度劳累而夭亡的漫画家,可以看出漫画工作的确是一个高危职业,这是一个普遍现象。所以听说鸟山明因画画出现过敏反应而决定隐退时,我真替这位大叔感到高兴:您安心颐养天年吧,不必再用生命画画了。漫画迷也应对此毫无遗憾,因为他已经把《七龙珠》的坑挖完了,世界上已经不会再有这么完美的坑了。
鸟山明:作品诚可贵,生命价更高。(设计台词)《七龙珠》经典形象龟仙人。 《七龙珠》影响一代人。提到《七龙珠》,很多70后、80后都会想到自己青春时代。而这部作品的漫画原著鸟山明,近日却宣称,因画漫画出现过敏反应,计划隐退。其实,在中国,鸟山明的作品不光吸引普通读者,很多当下的职业漫画家也是深受其影响,甚至在其出道之前都模仿画过《七龙珠》。一代漫画大神隐退的消息传来,谁能不黯然?华西都市报记者昨日获悉,影响了几代人的全球最热动漫,曾被好莱坞改编为真人电影的《七龙珠》原作者鸟山明,宣称最近一画漫画就会出现“过敏”反应,计划隐退,从此不再画漫画。该消息一出,众多中国粉丝在网上感慨万千,并称:《七龙珠》是70后和80后的最爱!没有之一!还有的网友高呼:“神龙快出现,快快留住他!”鸟山明:画画过敏,计划隐退《七龙珠》最新电影版《龙珠Z 神与神》将于3月30日上映,漫画原著鸟山明参与了该电影新作的脚本制作。日本富士台《漫道小林》节目近日推出了《七龙珠》特辑,鸟山明参加节目谈了他的近况。当主持人问如果真的有龙珠想许什么愿时,鸟山明说:“我希望脑袋里一想原稿就能出现,因为虽然喜欢构思故事,但实在不喜欢描线,所以现在也不怎么画漫画了。其实对于我来说,隐退是最好的选择。”这次节目还邀请了集英社《七龙珠》的负责编辑武田冬门,他还谈起与鸟山明通电话时发生的小故事。透露鸟山明一画画就出现过敏反应,可能是心理作用。他还说:“如果真有龙珠,我会许愿,希望还能看到鸟山明的长篇作品。”中国同行:很遗憾,他一直手绘2012年第七届中国漫画作家富豪榜“状元”周洪滨,接受华西都市报记者采访时提到,“鸟山明画漫画过敏,说实话,这并不奇怪。据我所知,他不是带好几个人一起团队作画,而是只配了一个助手。基本都是亲力亲为手绘,而手绘颜料可能会导致过敏。这点,不像现在我们当下很多新生代漫画家,借助计算机软件绘图。”鸟山明宣布隐退不画的计划,也让周洪滨很感慨,“如果他真的不再画,那称得上是,一个漫画时代翻篇的象征。”中国新漫画代表人物之一的姚非拉昨日提到鸟山明,70后的他对华西都市报记者表示:“在中国读者中,鸟山明肯定算是最成功的日本漫画作家。《七龙珠》是最火的一部。可以说,我们这一代中国漫画作者,几乎都是他的粉丝。”正版销量千万册《七龙珠七龙珠》在华最抢手《七龙珠》自1984年开始在日本漫画周刊上连载11年,其单行本的世界销量超过2.3亿部,动漫影视作品在40个以上的国家播出,是日本动漫文化的代表作品。《七龙珠》1984年到1995年期间在《周刊少年JUMP》连载,在全球的漫画销量超过三亿册。在此之后,鸟山明主要以短篇创作为主。在周洪滨看来,在上世纪90年代,《七龙珠》是最红最抢手的漫画书,没有之一。中国少儿出版社的资深编辑尚万春是《七龙珠》中文版的责编,他告诉华西都市报记者,“大概六七年前,我们中少社,获得日本集英社对包括《七龙珠》在内的鸟山明漫画作品中文版的独家版权。在盗版冲击极其严重的情况下,鸟山明作品正版销量,依然强劲。其中《龙珠》正版中文版销量至今已经超过1000万册。”尚万春还告诉记者,他曾经见过鸟山明,并与之交流,“我告诉他,他的漫画在中国很受欢迎,他笑着回答对我说:他为此感到非常高兴!”立即评 鸟山明:比手冢治虫更幸运这么多年过去了,我还是最想要一颗《七龙珠》里布尔玛的神奇胶囊。“啪”!朝地上一摔,变汽车、变飞行器、变房子,要嘛变嘛,这比神龙实现你的愿望还帅气。能让一个10岁的孩子在20多年后依然不忘儿时的梦想,这个世界上恐怕只有鸟山明能做到。读者成就了大师,读者也毁了大师。但凡再有才华的漫画家被绑上了商业出版的快车,那一般都没有回头路。曾经看过一部手冢治虫的纪录片,号称“漫画之神”的手冢居然生活得如此不堪,被出版社逼得在一间小屋子里埋头画画,几乎像是一个被软禁的犯人,老爷子就在连去机场的的士上也是奋笔疾书,创作不止,最后手冢死的时候才60岁,活活被累死!最近几年中国也出现了好几个因过度劳累而夭亡的漫画家,可以看出漫画工作的确是一个高危职业,这是一个普遍现象。所以听说鸟山明因画画出现过敏反应而决定隐退时,我真替这位大叔感到高兴:您安心颐养天年吧,不必再用生命画画了。漫画迷也应对此毫无遗憾,因为他已经把《七龙珠》的坑挖完了,世界上已经不会再有这么完美的坑了。
《海贼王/航海王》动画连续三周的原创终于结束,在迎来新篇章的同时《海贼王》动画的OP主题曲也决定更换。海贼王最新主题曲定名为《Wake up!》,由15周年宣传大使AAA(团体)演唱,自1月19日开始播出。对于《海贼王》动画的新OP主题曲,小伙伴们有木有很期待呢???《海贼王/航海王》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-305.html官方截图:AAA (团体)是日本的原五男三女8人组、现五男二女7人组表演艺术团体及舞蹈流行音乐组合,浦田直也领军之爱贝克思专属歌手。2005年成立。第一主演西岛隆弘。团名取自英文“Attack All Around”的头文字母,意指“全方位出击”。《海贼王》漫画简介:《海贼王》(ONE PIECE)简称“OP”,日本少年漫画作品,作者是尾田荣一郎。在《周刊少年Jump》1997年34号(8月4日号)开始连载。描写了拥有橡皮身体戴草帽的青年路飞,以成为“海贼王”为目标和同伴在大海展开冒险的故事。1997年12月《ONE PIECE》漫画单行本第1巻发行,2005年漫画单行本(36卷)累计发行量史上最速达到1亿册,2010年漫画单行本(60卷)累计发行量史上首次突破2亿册,2013年漫画单行本(72卷)累计发行量在日本突破3亿册,是日本图书出版史上发行量最高的作品,日本国民漫画。
《海贼王/航海王》动画连续三周的原创终于结束,在迎来新篇章的同时《海贼王》动画的OP主题曲也决定更换。海贼王最新主题曲定名为《Wake up!》,由15周年宣传大使AAA(团体)演唱,自1月19日开始播出。对于《海贼王》动画的新OP主题曲,小伙伴们有木有很期待呢???《海贼王/航海王》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-305.html官方截图:AAA (团体)是日本的原五男三女8人组、现五男二女7人组表演艺术团体及舞蹈流行音乐组合,浦田直也领军之爱贝克思专属歌手。2005年成立。第一主演西岛隆弘。团名取自英文“Attack All Around”的头文字母,意指“全方位出击”。《海贼王》漫画简介:《海贼王》(ONE PIECE)简称“OP”,日本少年漫画作品,作者是尾田荣一郎。在《周刊少年Jump》1997年34号(8月4日号)开始连载。描写了拥有橡皮身体戴草帽的青年路飞,以成为“海贼王”为目标和同伴在大海展开冒险的故事。1997年12月《ONE PIECE》漫画单行本第1巻发行,2005年漫画单行本(36卷)累计发行量史上最速达到1亿册,2010年漫画单行本(60卷)累计发行量史上首次突破2亿册,2013年漫画单行本(72卷)累计发行量在日本突破3亿册,是日本图书出版史上发行量最高的作品,日本国民漫画。
《海贼王》最新剧场版海报1905电影网讯 《海贼王》系列最新剧场版《ONE PIECE FILM GOLD》曝光第二支特报预告,影片中的反派吉尔德·特索罗现身并展现强大能力,让路飞一行的草帽团陷入困境。《ONE PIECE FILM GOLD》是该系列第13部剧场版,原作漫画家尾田荣一郎担任综合制作人,而作品导演是《海贼王》电视动画第三任的系列导演宫元宏彰,负责故事脚本的则是电视剧编剧黑岩勉。本作的舞台发生在一个政府公认的独立国家Grantesoro中,作为世界上最大娱乐之都,路飞率领的草帽海贼团被卷入了一场改变世界新势力的激烈纷争之中。在本次曝光的特报预告中,华丽的Grantesoro模样展现在观众面前,身穿白色燕尾服或裙摆的草帽海贼团也现身于此。同时,作为片中的反派拥有黄金能力者也是这个独立国家的君主吉尔德·特索罗和其怪异的伙伴们悉数登场,草帽海贼团们陷入了这场绝命的危机当中。据悉,《ONE PIECE FILM GOLD》将于7月23日起在日本全国上映。
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动漫电影是日本电影最具代表性的类型2012年,中国超越日本,成为仅次于美国的全球第二大电影市场。根据美国电影协会的数据,中国电影票房在2012年增长了36%,达27亿美元。电影市场的增长与一个国家的整体经济形势紧密相关。其实,日本作为一个发达国家,也曾在世界第二大经济体的交椅上座了42年之久,加之日本电影工业基础并不差,且日本的文化产业一直全球领先,应该说有着得天独厚的条件去培育电影市场,但为何被中国一举超越呢?探究这背后的原因,应该从两方面来看。首先是日本方面,众所周知,日本的恐怖电影和动漫电影在世界上的影响力是较大的,在中国上映的恐怖电影来自日本的居多。可从市场角度看,动漫电影和恐怖电影都不是电影票房增长的主流。或许与日本的文化及日本人的性格有关,日本电影的风格有些压抑。最重要的一点是,日本观众对电影新技术有一种排斥感,而今3D电影在中国等很多新兴市场攻城拔寨,所向披靡,却在日本举步维艰。关于日本国产3D电影不够卖座的原因,日本东映电影宣传部部长相原晃表示:“与美国电影不同,日本国产电影更加重视剧情。”日本观众不喜欢场面壮阔的场景,那么很多大手笔的投入也就难以为继。据日本媒体报道,日本四大电影制作公司——东宝、松竹、东映、角川在2010年和2011年两年时间里,共发行了大约15部日本国产3D电影,在2012年却只有4部。日本人口比中国少很多,若新的电影市场没有培育起来,被中国超越只是时间的问题。日本电影产业数据2000-2009——2010——1.国内公映电影数量:本土片408部,海外片308部。合计716部(包含成人指定电影)。2.国内总票房:本土片1182.17亿日元(53.6%),海外片1025.21亿日元(46.4%)。合计2207.37亿日元(100%)。3.国内观影总人次:1亿7435万8千。4.国内公映馆数:3412馆。5.国内10亿日元以上电影票房数量:本土片29部,海外片19部。合计48部。2011——1.国内公映电影数量:本土片441部,海外片358部。合计799部(包含成人指定电影)。2.国内总票房:本土片995.31亿日元(54.9%),海外片816.66亿日元(45.1%)。合计1811.97亿日元(100%)。3.国内观影总人次:1亿4472万6千。4.国内公映馆数:3339馆。2012——2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入,但已经回落到2000亿日元左右的水准。 从总的票房收入统计上来看,日本电影的票房占到总票房收入的65.7%,海外电影票房占总票房收入的34.2%,本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS海猿》,总票房收入73.3亿日元,排在第二位的是《罗马浴场》,总票房收入59.8亿日元,排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL新的希望》,总票房收入59.7亿日元,前三位票房宝座均被日本电影占领。这是自2000年以来,日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明,日本电影正在走向复苏,尤其在日本国内,呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点,就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年,《EVANGELION新剧场版:Q》收入53亿日元的票房,《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房,由于没有吉卜力工作室出品的动画,去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而,即是没有吉卜力的动画撑场面,依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元,这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元,占到去年日本电影票房市场总收入的28%。2013——2013年,日本的电影票房收入为1942亿日元,比上年减少0.5%。其中,著名导演宫崎骏执导的封山之作《起风了》大受欢迎,票房收入达120亿日元。另一方面,被认为是热门影片标准的票房收入在10亿日元以上的电影作品为55部,比上年减少了4部,时隔两年后首次减少。电影票房收入按海外和国产分别统计,国产影片约1176亿日元,市场份额为60.6%;海外影片约765亿日元。曾经的世界第二票仓,被后来居上的中国影市所超越,但2013年的日本电影市场并非一派颓靡——不比数字、比个性,本土动画电影生猛称王,横扫全球的《钢铁侠3》等好莱坞大片却接连碰壁溃败。2013年的日本电影全年总票房仍会在2000亿日元(约合人民币117亿)徘徊,跟2012年的票房总数基本持平。在整体低迷的大环境下,传统强项动画电影,与后起之秀电视剧剧场版之间的地位,也在悄悄洗牌。动画电影一举挽回了去年被排出票房榜三甲的颓势,重新夺回龙头老大的宝座。宫崎骏的《起风了》以120亿日元(约合人民币7亿)的绝对优势登顶2013年度日本电影市场票房冠军,国民动画《ONE PIECE》的剧场版《海贼王剧场版Z》同样拿下68.5亿日元(约合人民币4亿)的高票房。动画电影不仅票房称雄,更有佳作百花齐放的良好态势。就连继续在日本走下坡路的好莱坞电影,也在《怪兽大学》《神偷奶爸2》等动画片上,亮出了漂亮的票房。与好莱坞电影分外走俏的中国影市不同,日本电影市场的主导权已越来越偏向于本土电影,抛开动画电影的表现,好莱坞在日本已无优势可言,全年仅《悲惨世界》和《泰迪熊》两部好莱坞真人作品在日本突破30亿(约合人民币1.7亿)大关。在中国勇夺7.5亿人民币的《钢铁侠3》,日本票房则只有20亿(约合人民币1.2亿)。而在2014年,这个好莱坞大作相对较少的年份,好莱坞在日本或许将遇到前所未有的危机。反之,日本本土电影凭借着多年对整个市场的经验把握,票房不会出现太大的落差,“邦高洋低”的局面将延续下去。
动漫电影是日本电影最具代表性的类型2012年,中国超越日本,成为仅次于美国的全球第二大电影市场。根据美国电影协会的数据,中国电影票房在2012年增长了36%,达27亿美元。电影市场的增长与一个国家的整体经济形势紧密相关。其实,日本作为一个发达国家,也曾在世界第二大经济体的交椅上座了42年之久,加之日本电影工业基础并不差,且日本的文化产业一直全球领先,应该说有着得天独厚的条件去培育电影市场,但为何被中国一举超越呢?探究这背后的原因,应该从两方面来看。首先是日本方面,众所周知,日本的恐怖电影和动漫电影在世界上的影响力是较大的,在中国上映的恐怖电影来自日本的居多。可从市场角度看,动漫电影和恐怖电影都不是电影票房增长的主流。或许与日本的文化及日本人的性格有关,日本电影的风格有些压抑。最重要的一点是,日本观众对电影新技术有一种排斥感,而今3D电影在中国等很多新兴市场攻城拔寨,所向披靡,却在日本举步维艰。关于日本国产3D电影不够卖座的原因,日本东映电影宣传部部长相原晃表示:“与美国电影不同,日本国产电影更加重视剧情。”日本观众不喜欢场面壮阔的场景,那么很多大手笔的投入也就难以为继。据日本媒体报道,日本四大电影制作公司——东宝、松竹、东映、角川在2010年和2011年两年时间里,共发行了大约15部日本国产3D电影,在2012年却只有4部。日本人口比中国少很多,若新的电影市场没有培育起来,被中国超越只是时间的问题。日本电影产业数据2000-2009——2010——1.国内公映电影数量:本土片408部,海外片308部。合计716部(包含成人指定电影)。2.国内总票房:本土片1182.17亿日元(53.6%),海外片1025.21亿日元(46.4%)。合计2207.37亿日元(100%)。3.国内观影总人次:1亿7435万8千。4.国内公映馆数:3412馆。5.国内10亿日元以上电影票房数量:本土片29部,海外片19部。合计48部。2011——1.国内公映电影数量:本土片441部,海外片358部。合计799部(包含成人指定电影)。2.国内总票房:本土片995.31亿日元(54.9%),海外片816.66亿日元(45.1%)。合计1811.97亿日元(100%)。3.国内观影总人次:1亿4472万6千。4.国内公映馆数:3339馆。2012——2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%,达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%,达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入,但已经回落到2000亿日元左右的水准。 从总的票房收入统计上来看,日本电影的票房占到总票房收入的65.7%,海外电影票房占总票房收入的34.2%,本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS海猿》,总票房收入73.3亿日元,排在第二位的是《罗马浴场》,总票房收入59.8亿日元,排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL新的希望》,总票房收入59.7亿日元,前三位票房宝座均被日本电影占领。这是自2000年以来,日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明,日本电影正在走向复苏,尤其在日本国内,呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点,就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年,《EVANGELION新剧场版:Q》收入53亿日元的票房,《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房,由于没有吉卜力工作室出品的动画,去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而,即是没有吉卜力的动画撑场面,依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元,这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元,占到去年日本电影票房市场总收入的28%。2013——2013年,日本的电影票房收入为1942亿日元,比上年减少0.5%。其中,著名导演宫崎骏执导的封山之作《起风了》大受欢迎,票房收入达120亿日元。另一方面,被认为是热门影片标准的票房收入在10亿日元以上的电影作品为55部,比上年减少了4部,时隔两年后首次减少。电影票房收入按海外和国产分别统计,国产影片约1176亿日元,市场份额为60.6%;海外影片约765亿日元。曾经的世界第二票仓,被后来居上的中国影市所超越,但2013年的日本电影市场并非一派颓靡——不比数字、比个性,本土动画电影生猛称王,横扫全球的《钢铁侠3》等好莱坞大片却接连碰壁溃败。2013年的日本电影全年总票房仍会在2000亿日元(约合人民币117亿)徘徊,跟2012年的票房总数基本持平。在整体低迷的大环境下,传统强项动画电影,与后起之秀电视剧剧场版之间的地位,也在悄悄洗牌。动画电影一举挽回了去年被排出票房榜三甲的颓势,重新夺回龙头老大的宝座。宫崎骏的《起风了》以120亿日元(约合人民币7亿)的绝对优势登顶2013年度日本电影市场票房冠军,国民动画《ONE PIECE》的剧场版《海贼王剧场版Z》同样拿下68.5亿日元(约合人民币4亿)的高票房。动画电影不仅票房称雄,更有佳作百花齐放的良好态势。就连继续在日本走下坡路的好莱坞电影,也在《怪兽大学》《神偷奶爸2》等动画片上,亮出了漂亮的票房。与好莱坞电影分外走俏的中国影市不同,日本电影市场的主导权已越来越偏向于本土电影,抛开动画电影的表现,好莱坞在日本已无优势可言,全年仅《悲惨世界》和《泰迪熊》两部好莱坞真人作品在日本突破30亿(约合人民币1.7亿)大关。在中国勇夺7.5亿人民币的《钢铁侠3》,日本票房则只有20亿(约合人民币1.2亿)。而在2014年,这个好莱坞大作相对较少的年份,好莱坞在日本或许将遇到前所未有的危机。反之,日本本土电影凭借着多年对整个市场的经验把握,票房不会出现太大的落差,“邦高洋低”的局面将延续下去。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。
每个人的童年都有那么几件终生难忘的记忆片段。如今的80后,大多是以观看电视为主要娱乐方式的一代人。八九十年代,国产动画片还在探索阶段的时候,日本动画对中国的影响可谓深远。那今天我们就一起来看看那些陪伴80后走过童年的日本动画片。《聪明的一休》,日本动画片,日本东映动画出品,于1975年10月15日到1982年6月28日在日本播出,共296集,播出时间长达8年之久,后由中央电视台引进并配音成中文版,成为当时风靡全国家喻户晓的优秀动画片,成为所谓“80后”经典的回忆,是在中国最受欢迎的日本动画片之一。故事讲的是,在室町幕府时期,曾经是皇子的一休不得不与母亲分开,到安国寺当小和尚,并且用他的聪明机智解决无数的问题,帮助那些贫困的人、教训那些仗势欺人的人,给人留下了很深的印象。1983和1988年由辽宁儿童艺术剧院编译了其中的104集,在中国大陆播放后,引起的极大反响,一休也成为日本、泰国、中国大陆等地儿童心目中的英雄,他在思考时盘坐用手指在头顶打转的样子也为许多儿童仿效,卫视中文台于1999年3月18日重播。《哆啦A梦》又称为《机器猫》,日本著名动漫,在全球各地具有极大的知名度和影响力,1979年在日本电视台首播,随即在日本掀起了哆啦A梦的热潮,1991年引进中国,在中国掀起了一股无法抵挡的旋风,成为中国成千上万儿童心目中永恒的经典,深受中国小朋友们的喜爱,是全国最受欢迎的经典动画片之一,哆啦A梦的故事将人们带进一个奇妙、充满想像力的世界。哆啦A梦最初是由两位漫画家合作创作出版的。他们是藤本弘和安孙子素雄。他二人从1952年开始合作,并共用同一笔名:“藤子·F·不二雄”。另有外传,旧版,新版,剧场版等。2008年3月成为日本首任“动漫文化大使”。2012年9月3日,哆啦A梦正式注册成为神奈川县川崎市特别市民。2013年4月5日,哆啦A梦正式加入东京2020申奥委员会,成为首位申奥特殊大使。 《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一,1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载,直至1990年11月在《V Jump》上发表完结篇,漫画在全世界各地大受欢迎;其后推出各种动画以及小说故事等衍生系列;中国大陆地区曾于1990年沈阳电视台正式引进TV动画后各地方频道相继播出,造成观众风靡一时之狂潮。中国香港地区1990年由电视广播有限公司(tvb)购入播放。 [web_page]日本著名动画《花仙子》,是改革开放后进入中国的第一部日本动画,亦被称为魔法少女类动画的元老级作品。本作曾在中国两岸三地刮起了一阵少女风潮,是70、80、90后出生的人童年记忆最深刻的日本动画。本作于1979年2月9日~1980年2月8日接档另一部著名动画「Candy Candy(小甜甜)」在日本朝日电视台首播,共50话。此外,本作还在美国、英国、法国、德国、意大利等众多国家放映过,举世闻名。「花仙子」宣扬人性的真善美,讲述了继承了花仙血统的少女小蓓旅行世界各个国家寻找能带来幸福与快乐的七色花的故事。《嘿!奔奔》。奔奔是个非常奇怪的汽车形生物,身体是可爱的黄色。他是从一个汽车工厂的神秘蛋里孵化出来的。一个叫Ken的小男孩在听到初生婴儿的哭声后来到了工厂并遇到了奔奔。他们立刻变成了好朋友,然后开始了令人兴奋的旅程。在和他的四轮朋友以及小狗“Mister”漫游世界的过程中,Ken尽管遇到了妄想将奔奔据为己有的猴子博士的麻烦,但他们的旅行还是充满了刺激和惊喜。虽然每集只有10分钟,但内容风趣,情节生动,当年在大陆地区深受孩子们的喜爱。《灌篮高手》(SLAM DUNK)日本漫画家井上雄彦以高中篮球为题材的励志型漫画及动画作品。与《七龙珠》同为促成《周刊少年Jump》发行量跃居同类期刊之首的原动力。它与漫画《足球小将》、《棒球英豪》并列为日本运动漫画之颠峰。该作电视动画版播映期间在青少年中掀起了篮球热潮,樱木花道、流川枫等角色成为众多年轻人心中的偶像。 [web_page]日本著名动漫《棒球英豪》,又译《邻家女孩》,是安达充最为著名、最为成功的作品之一。1981年36号~1986年50号连载于日本的《周刊少年SUNDAY》,1987年结束,单行本全26册,单行本在日本的发行量即超过五千万册,获得小学馆漫画赏,作品被改编为101集的TV动画,还被改编成剧场版及真人版。1998年底完结了10年的《Touch》又推出《Touch纪念剧场版大学篇——Miss Lonely Yesterday》,后来拍了同名TV版,一直是非常受欢迎的。与漫画《足球小将》、《灌篮高手》并列为日本运动漫画之颠峰。《足球小将》,高桥阳一著作日本漫画,90年代引进国内的《足球小将》动画并非现在所说的《足球小将》,官方正确翻译为《加油!吉塔斯》,而早先的「キャプテン翼」动画片引进的时候采用了《足球小子》的名字,所以引起了很多后来喜欢足球小将的朋友的误会。时至今日,《足球小将》在日本和华人世界依旧有着相当大的影响力。并与漫画《灌篮高手》、《棒球英豪》并列为日本三大运动漫画著作之一。《名侦探柯南》是日本漫画家青山刚昌的一部以侦探推理情节为主题的漫画作品,讲述了高中生侦探工藤新一被神秘的黑衣组织灌下代号为APTX-4869的毒药后身体缩小为小学生,因此隐瞒身份,调查组织的同时不断解决各类案件的故事。初始创作于1994年,目前仍在日本小学馆的漫画杂志《周刊少年Sunday》中连载。作品亦改编为同名电视动画、真人版电视剧等。
日本漫画产业的蓬勃发展不仅给读者们带来更多的欢乐,也让越来越多的国家意识到漫画的重要性。根据日本《读卖新闻》报道,近日韩国方面也出台了漫画振兴政策,目的是让韩国的“マンファ”(韩语中漫画的意思)走向全世界。根据这项政策,韩国政府将对于在互联网上发布漫画的企业进行资助,并且对于漫画的英文版出版提供一定的资金支持,其目的自然在于鼓励海外出口。相关政府部门的人士充满斗志地说:“我们要让世界知道,这个时代不仅有日本的‘漫画’,也有韩国的‘マンファ’。”对于试图将韩国漫画推广向世界的该国出版社,韩国政府也会积极支援它们参加世界各地举办的各种书籍贸易博览会。而目前制定的政策中,甚至包括了资助相关企业参加会展的费用,以及各种航班补助。2013年10月中旬的时候,德国西部城市法兰克福曾经举办过欧洲最大规模的贸易博览会,在该博览会上,也能看到韩国出版社以及相关代理店的柜台。另外,提供网络配信漫画业务的韩国网络大鳄“NAVER”也在会场实施了各种企划,其中就包括召开韩国漫画家签名会、介绍大人气的幻想作品《noblesse》(刻画与吸血鬼战斗的漫画)的情报等等。日媒记者在会场遇到了一位COS成日本人气漫画《ONEPIECE》中人物的德国高中生——卡西卡·诺伊豪斯(15)。而卡西卡对记者说道:“我虽然是头一次阅读韩国漫画,不过觉得非常棒。漫画么,只要有趣的话,无论日本的还是韩国的都无所谓吧。”如今在韩国,人们已经习惯于利用智能手机和笔记本终端在网络上阅读漫画了。最初一般都是免费的,而一旦作品有了人气,就会走向收费模式。而此后以单行本形式出版也并非不可能。韩国超人气漫画《与神一起》就是通过网络配信的形式走到读者身边的,并且该作品还成功地进军日本实体书市场。展台负责人金娜廷表示,她们出版社对于进军欧洲市场充满野心。在此次的贸易博览会上,她们特意准备了30部在韩国以网络配信形式发行的漫画,并且翻译成了英文版。而出版社更是为此印刷了3600册单行本,免费配发给到场观众们。金娜廷颇有信心地表示:“虽然我们没法立刻打入欧洲的网络市场,但不管怎么说,还是希望能开始这项业务。”德国出版社“TOKYOPOP”从2004年以来制作过约100本德语版的韩国漫画,并且还计划在2014年4~7月继续发行5本。该社的销售部部长萨姆·法兹力指出:“在我们这儿,有些韩国漫画的人气可是超出日本漫画的。”韩国人口只有约5000万,国内市场规模也小于日本。因此韩国政府从上世纪90年代末就开始积极地支援各方面企业,鼓励它们将音乐、电影、电视剧这类“韩流”出口到海外市场去。而随着韩流在世界范围的扩散,各国人民对于“韩国品牌”的印象也在提升,进而也推动了韩国家电、生活用品、时尚用品等走向世界,形成了一种良性循环。而面对韩国如今的措施,不知我们是否能够学习到一些经验。希望在不久的将来,我们在世界各地都能看到“MADE IN CHINA”的动漫作品。
日本漫画产业的蓬勃发展不仅给读者们带来更多的欢乐,也让越来越多的国家意识到漫画的重要性。根据日本《读卖新闻》报道,近日韩国方面也出台了漫画振兴政策,目的是让韩国的“マンファ”(韩语中漫画的意思)走向全世界。根据这项政策,韩国政府将对于在互联网上发布漫画的企业进行资助,并且对于漫画的英文版出版提供一定的资金支持,其目的自然在于鼓励海外出口。相关政府部门的人士充满斗志地说:“我们要让世界知道,这个时代不仅有日本的‘漫画’,也有韩国的‘マンファ’。”对于试图将韩国漫画推广向世界的该国出版社,韩国政府也会积极支援它们参加世界各地举办的各种书籍贸易博览会。而目前制定的政策中,甚至包括了资助相关企业参加会展的费用,以及各种航班补助。2013年10月中旬的时候,德国西部城市法兰克福曾经举办过欧洲最大规模的贸易博览会,在该博览会上,也能看到韩国出版社以及相关代理店的柜台。另外,提供网络配信漫画业务的韩国网络大鳄“NAVER”也在会场实施了各种企划,其中就包括召开韩国漫画家签名会、介绍大人气的幻想作品《noblesse》(刻画与吸血鬼战斗的漫画)的情报等等。日媒记者在会场遇到了一位COS成日本人气漫画《ONEPIECE》中人物的德国高中生——卡西卡·诺伊豪斯(15)。而卡西卡对记者说道:“我虽然是头一次阅读韩国漫画,不过觉得非常棒。漫画么,只要有趣的话,无论日本的还是韩国的都无所谓吧。”如今在韩国,人们已经习惯于利用智能手机和笔记本终端在网络上阅读漫画了。最初一般都是免费的,而一旦作品有了人气,就会走向收费模式。而此后以单行本形式出版也并非不可能。韩国超人气漫画《与神一起》就是通过网络配信的形式走到读者身边的,并且该作品还成功地进军日本实体书市场。展台负责人金娜廷表示,她们出版社对于进军欧洲市场充满野心。在此次的贸易博览会上,她们特意准备了30部在韩国以网络配信形式发行的漫画,并且翻译成了英文版。而出版社更是为此印刷了3600册单行本,免费配发给到场观众们。金娜廷颇有信心地表示:“虽然我们没法立刻打入欧洲的网络市场,但不管怎么说,还是希望能开始这项业务。”德国出版社“TOKYOPOP”从2004年以来制作过约100本德语版的韩国漫画,并且还计划在2014年4~7月继续发行5本。该社的销售部部长萨姆·法兹力指出:“在我们这儿,有些韩国漫画的人气可是超出日本漫画的。”韩国人口只有约5000万,国内市场规模也小于日本。因此韩国政府从上世纪90年代末就开始积极地支援各方面企业,鼓励它们将音乐、电影、电视剧这类“韩流”出口到海外市场去。而随着韩流在世界范围的扩散,各国人民对于“韩国品牌”的印象也在提升,进而也推动了韩国家电、生活用品、时尚用品等走向世界,形成了一种良性循环。而面对韩国如今的措施,不知我们是否能够学习到一些经验。希望在不久的将来,我们在世界各地都能看到“MADE IN CHINA”的动漫作品。