继早前确定“菲董”法瑞尔·威廉姆斯将在第86届奥斯卡献唱小黄人《卑鄙的我2》主题曲之后，奥斯卡主办方美国电影艺术与科学学院2月11日宣布，百老汇知名才女、托尼奖得主伊迪娜·梅泽尔也将现身颁奖盛典，现场演绎《冰雪皇后》的主题曲《Let It Go》。《冰雪皇后》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-232.html “坏女巫”首登奥斯卡 百老汇实力词曲作者加分 《Let It Go》是百老汇著名音乐人克里斯汀·安德森洛-佩兹和罗伯特·洛佩兹为电影《冰雪皇后》谱写的配乐，他们两人之前曾创作过百老汇知名音乐剧《摩门经》（The Book of Mormen），获剧评联盟奖最佳音乐剧、格莱美最佳音乐剧原声专辑奖等多方肯定。 梅泽尔曾凭借百老汇音乐剧《坏女巫》中的坏女巫一角获得托尼奖，她还曾在美剧《欢乐合唱团》中出演过瑞切尔的生母，令人印象深刻。在电影《冰雪皇后》中，她不仅仅是主题曲的演唱者，还为片中角色“冰雪皇后”艾尔莎配音。这是她第一次在奥斯卡盛典上演出。 《冰雪皇后》主题曲《Let It Go》已经入围了本届奥斯卡最佳原创歌曲提名，同获提名的其他电影原创歌曲包括有《神偷奶爸2》的《Happy》、《她》的《The moon song》、《曼德拉：漫漫自由路》的《Ordinary Love》。《冰雪皇后》主题曲火速蹿红遭恶搞 网友大呼“笑翻天” 《Let It Go》随着《冰雪皇后》全球上映的热度火速蹿红，如今已经被译成25种语言版本。在中国更是引爆全民恶搞大狂欢，被想象力爆棚的网友自创出各种或深情或爆笑的方言版本在网络上广为流传，比如粤语版的《冰心锁》、国语女中音版《放歌吧》和台语版的《猴依去》。其中台语版的奇葩鬼马歌词令人忍俊不禁爆红网络，其中“天公伯知道，我有多忍耐”，“靠北 他们都知道”之类接地气填词让网友大呼“魔音灌脑，笑翻天”。 台语版《Let It Go》歌词搞笑第86届奥斯卡将由知名脱口秀主持人艾伦·德杰尼勒斯担任主持，于美国时间3月2日举行。

2010年，环球出品的3D动画电影《神偷奶爸》(又名《卑鄙的我》)以轻松幽默的剧情与温情感人的故事打动了无数观众，在全球创造5.43亿美元的票房神话，成为环球影业史上最卖座的动画片。 《卑鄙的我2》海报票房大胜之后，环球宣布将由原班人马精益求精地打造《神偷奶爸2》，广大观众可谓望穿秋水，可这部神秘的《神偷奶爸2》一直犹抱琵琶半遮面，在此前发布的预告片中，总是受到全球影迷喜爱的头牌配角黄色小兵欢乐出镜，从未见到主人公格鲁和三个可爱小女儿的身影，着实吊人胃口。该片讲述了改邪归正的大坏蛋格鲁心甘情愿地给三个小女孩当起了全职奶爸，成天操心孩子们的教育问题，这位前神偷似乎喜欢上了这种安逸温馨的家庭生活，但是树欲静而风不止，一位美艳的女特工不请自来，她将毫无防备的格鲁击倒后装入水陆两用的神奇汽车，把他带到海底的基地里，在这里他遇见了打击犯罪组织“反恶人联盟”的主席。这个组织把一个打击大恶人的任务交给了曾经是个大恶人的格鲁……我们真的能把这个拯救世界这个不可能的任务，交给一个曾经计划偷窃月亮的人吗？看来，这个谜题只有等到电影上映才能得到答案。全新的3D动画电影《神偷奶爸2》将于2013年7月3日在北美上映，并将有望引进中国内地。

皮克斯动画《怪兽大学》自今年6月上映以来，全球票房已经顺利突破7亿美元大关，其中北美约占四成，海外六成。这个数字也成为全年第四高的电影，前三名分别为《钢铁侠3》（12亿美元）、《神偷奶爸2》（8.06亿美元）以及《速度与激情6》（7.86亿美元）。同时，影片也成为迪士尼/皮克斯第四部超越7亿美元的动画电影，排列在《玩具总动员3》（10.6亿）、《海底总动员》（9.22亿）和《飞屋环游记》（7.31亿）之后。值得一提的是，《怪兽大学》在日本的表现十分抢眼，本周早些时候便已经突破8300万美元，成为海外市场的最大票仓。最终有望超越《怪兽公司》93.7亿日元的日本票房，位列皮克斯动画电影在日本票房的第三位。截至昨日，《怪兽大学》在内地的票房已经突破1.35亿人民币，超过《玩具总动员3》，成为皮克斯在内地的最好成绩。

《冰雪奇缘》剧照-安娜独自玩耍《冰雪奇缘》是迪士尼继大受好评的《魔发奇缘》(Tangled)、《无敌破坏王》(Wreck-It Ralph) 等佳作后，再度打造的全新经典。影片剧情讲述一个咒语令王国被冰天雪地覆盖，乐观无畏的安娜和热爱冒险的山民克斯托夫组队出发，踏上一段魔法层出不穷、旅程峰回路转的旅程，以寻找安娜的姐姐——冰雪皇后艾莎，破解她的冰封魔咒。一路上他们遇到搞笑的神奇雪人、各式奇幻精灵、意想不到的魔法迷阵，更在雪崩冰裂中步步惊心……他们最终能否拯救王国？今日发布这组《冰雪奇缘》全新剧照，就首次曝光了艾莎、安娜童年的模样。剧照上安娜看着姐姐艾莎施展冰雪魔法，两人的造型都是大眼睛配小脸，十分可爱;男主角克斯托夫与他的驯鹿小伙伴的童年萌照也一并曝光，他们似乎正在分享一根胡萝卜，动作让人忍俊不禁。同期曝光剧照的还包括成年后艾莎与安娜姐妹对峙的紧张画面——到底是什么令童年要好的两姐妹长大后却亲密不再？引发观众好奇。《冰雪奇缘》剧照-艾莎魔力失控《冰雪奇缘》剧照-艾莎施法《冰雪奇缘》去年底在北美及全球各地陆续上映，票房火爆口碑卓越，不但获得奥斯卡最佳动画长片、最佳原创歌曲两大提名，也击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》荣获金球奖最佳动画长片;影片更被公认为“2013最佳动画”，也获选《时代杂志》、《纽约邮报》、雅虎电影网等权威媒体“年度十佳电影”;目前《冰雪奇缘》北美票房已达3.2亿美元，全球票房更勇破7亿美元，在世界各地都掀起观影热潮。片中歌曲与音乐也大受欢迎，原声大碟更是连续两周击败碧昂斯(Beyoncé) 新专辑，登顶公告牌(Billboard) 排行榜冠军。同名手机游戏《冰雪奇缘》也已在App Store和360手机助手发布，喜欢电影的用户可以通过搜索“冰雪奇缘”免费下载。《冰雪奇缘》由克里斯·巴克(Chris Buck,《人猿泰山》导演) 、珍妮佛·李(Jennifer Lee, 《无敌破坏王》编剧) 共同执导，配音明星包括克里斯汀·贝尔(Kristen Bell)、伊迪娜·门泽尔(Idina Menzel)、乔纳森·格罗夫(Jonathan Groff) 等，影片中文流行版主题曲《随它吧》则邀来内地实力唱将姚贝娜献唱。作为月内惟一一部奥斯卡提名影片，《冰雪奇缘》将于2月5日(大年初六)中/英文版2D、3D、中国巨幕正式上映。《冰雪奇缘》剧照-安娜呼唤艾莎《冰雪奇缘》剧照-安娜呼唤艾莎《冰雪奇缘》剧照-童年艾莎与安娜《冰雪奇缘》剧照-童年艾莎与安娜

●动画片一定是“儿童节目”吗？●动画电影不断刷新票房透露了怎样的市场趋势？●“熊出没”“喜羊羊”系列为何票房后劲不足？●如何打造一部合格的“全年龄”动画电影？10亿元票房的“儿童节目”？过去的几个月里，中国动画电影市场可谓风生水起。先是去年7月上映的《西游记之大圣归来》勇夺中国动画电影票房榜首，不仅击败了占据榜首长达4年之久的《功夫熊猫2》，而且是9.56亿对6.17亿、超出50%的“完胜”。然而，中国动画人“主场夺冠”的幸福还没有持续多久，这一纪录又被今年春节档上映的《功夫熊猫3》刷新。《功夫熊猫3》尚未下线，迪士尼的口碑大作《疯狂动物城》又掀起了一波观影狂潮，以超过13亿的成绩登上中国动画电影票房顶峰。在动画电影这一细分市场，短期内现象级影片频现，令市场振奋，令影迷开心，但也令一些不怎么关注动画电影的观众摸不到头脑：动画片不是给小孩看的吗？怎么一下就这么火了？没错，虽然新中国成立以来，我国在动画制作上有着相当严肃而优良的传统——从当年“美术片”的称呼上就能看出老一辈动画人的严谨态度和艺术追求——但从“动画片是给小孩看的”这一观念的生成直至根深蒂固，至今也有二三十年的光景了。但如果亲身去影院观看过最近几部现象级动画电影，一定会注意到成年人正逐渐成为观影的主体，这光景已与“喜羊羊”“熊出没”等动画电影上映时满座小朋友带家长“一拖二”的情况大不相同，一部部优秀的动画作品，正不断将成年人带入动画电影的世界。的确，动画作为一种艺术表现手段，并不必然与“低龄化”挂钩，虽然其在表现儿童幻想题材上有先天优势，但这并不应成为动画艺术反遭局限的“原罪”。在美国，迪士尼、皮克斯、梦工厂等动画大厂主攻方向始终是面向由少至老“全年龄”段的“合家欢”动画电影；在日本，更是常有仅面对成人观众、艰深晦涩的艺术动画。可以说，没有哪个动画强国是靠“低龄化”作品立身的，成年观众对动画电影的接受和消费是衡量一个国家动画产业发展水平的重要指标。成年观众消费能力更强，口碑宣传能力更强，这使得真正能为成年人所接纳的“全年龄”动画电影与“低龄化”动画电影相比，在票房潜力上存在决定性的差距。回顾2015年动画电影排行榜，明显呈现出“一超多强”的趋势，“一超”即《西游记之大圣归来》10亿级，“多强”则是进口动画电影《哆啦A梦：伴我同行》《超能特工队》《小黄人大眼萌》，依托于强势IP和精良制作，同样吸引了不少成年人票房，达到5亿元左右的成绩。而再往下，除了国产动画电影《熊出没之雪岭雄风》一部拿到近3亿票房之外，余下的都在1亿元档。整个榜单再加上今年初的两部10亿级动画电影，构成断层鲜明的几大梯队，从10亿级“跳空”至5亿再到1亿，差距之大令人咋舌，而排在前面遥遥领先的10亿级、5亿级电影，全部都是影迷公认的、面向“全年龄”观众的动画电影，“全年龄”化带来的强大票房号召力可见一斑。 “全年龄”化初现三种“招式”如何成功打造一部合格的“全年龄”动画电影？我们从现有的三部10亿级作品中可以看到一些端倪。《西游记之大圣归来》用“西游记”的情怀吸引了许多70后80后90后的成年观众，当然制作团队以诚意打造出足以承担这份沉甸甸“情怀”的优秀作品，同样功不可没；《功夫熊猫3》则有强大的IP背书，加上成熟而强势的市场宣传，接棒票房冠军实属业界意料之中。而《疯狂动物城》则是在一无情怀保底、二无IP借力的情况下，靠迪士尼在“全年龄”动画领域“百年老店”的技术与经验积累，完成了从首映2000万元票房到单日1.8亿元票房的口碑“逆袭”。在这部作品中，小朋友可以看到可爱的动物、精美的场景、简单易懂又不乏曲折的故事。而成年观众则可以在各自爱好的领域各得其乐：有人津津乐道于狐狸和兔子的爱情，有人忙于考证各种动物的原型和习性，有人欣喜地在片中发现对影史经典的致敬，有人按照“动物城”严谨的设定“脑洞大开”二次创作，更有人从影片中看出对美国种族问题和社会现状的隐喻……“全年龄”动画重要的一点，就是能让不同年龄和知识层面的观众，都能从影像文本的不同层面获得乐趣，而且每一种乐趣都经得起推敲，独立、自洽而互不冲突。从这三部影片，可以初步总结出“全年龄”动画电影的三种不同“招式”：其一，是在题材上打“情怀”牌将成人观众吸引过来，再用过硬的制作留下口碑；其二，是借助强势IP，将动画电影“话题化”“大片化”，从而吸引成人观众以“看大片”的心态走进影院；其三，则是在影片本身创作时，充分兼顾不同年龄层次观众的需求。三种“招式”可单独用，也可以合用，像“大圣”虽然得益于民众的“孙悟空情结”，但其令人眼前一亮的制作水准和“寻找自我”的好莱坞式母题无疑都是对成年观众的“加分项”；又如《功夫熊猫3》虽然占尽IP先机，但其顶级的特效、流畅的打斗依旧是“老少通吃”的关键。相比较而言，“情怀”因素与强势IP有些“可遇不可求”，修炼好影片的“内功”，让男女老少真正能够各得其乐，才是动画电影面向“全年龄”观众的正道。征服更多更挑剔的观众想要做大做强，必须面向“全年龄”观众，但并不等于只要面向“全年龄”观众就一定能获得成功。较之儿童观众，成年观众更敏锐也更挑剔，一些在儿童动画中“无伤大雅”的问题，到了成人观众那里可能就会成为对影片“一票否决”的硬伤。同时，如何让儿童的观影逻辑和成人的兴趣所在于同一部影片中并行不悖，让儿童能看懂、成人不无聊，让不同认知能力和知识结构的人都能找到乐趣，是最核心的问题。比如2015年上映，被誉为皮克斯“最好的一部作品”的《头脑特工队》，在北美票房口碑双得意、国内叫好声一片的大背景下，最终国内票房却以不足亿元的成绩惨淡收场，其基于心理学的精妙设定，反而成为许多国内观众观影的高门槛。较之“功夫熊猫”系列或《疯狂动物城》，缺乏更加直观的大场面视觉冲击和更加轻松易懂的观影乐趣，过于依赖成人化、学术化的影片内核，使其在“全年龄”动画市场尚未成熟的中国，患上了“水土不服”。而今年年初上映、试图借“大圣归来”东风打造又一“国产奇迹”的《小门神》，虽然整体水准不低，但在故事框架的关键性节点中嵌入了太多诸如“下岗”之类的现实元素，使得儿童观众无法顺畅理解哪怕最浅层的故事叙事，成人观众又觉得故事深度不够“解渴”，甚至有不少网友直言其“逻辑混乱”“故事有硬伤”“不够儿童也不够成人”，最终票房也折戟沉沙。由此可见，做“全年龄”动画电影，个中的“度”尤其重要。从市场认可度最高的儿童动画电影出发，像《头脑特工队》这样“走得太远”的不行，像《小门神》这样“走得偏了”的也不行。“全年龄”动画并不是一味“深挖”或者给儿童动画“加作料”那么简单，在当前的中国电影市场中尤其如此。2015年，国内动画电影总票房达到约45亿元，较之2014年的30亿元上升约50%。单从这个数据来看，动画电影市场在中国电影总体发展的背景下并不突出，但对比2014年动画电影票房前三名《驯龙高手2》4亿元、《神偷奶爸2》《冰雪奇缘》3亿元的成绩，近年来“全年龄”动画电影的票房“上限”则是被极大地提高了，《西游记之大圣归来》票房堪比2014年动画电影前三名之总和，这个数字甚至几可跻身2014年电影总票房前三名，吸金能力比肩真人超级大片。再看2016年开年以来，《功夫熊猫3》《疯狂动物城》两部作品已经席卷票房20亿元，达到2015年全年动画电影票房的近一半。优秀作品的号召力更强，也意味着劣质作品的生存空间会更小。强者愈强，弱者愈弱，生存还是死亡，这是摆在中国动画人面前的“哈姆雷特之问”。作为近年国产儿童动画电影的代表， “熊出没”系列票房连续两年稳定在3亿元以内，而“喜羊羊”系列则未能进入动画电影“亿元俱乐部”，显示出发展后劲不足；而“全年龄”动画电影凭借强大的市场号召力，已经隐隐然成为影视界新的“风口”和破解动画电影市场“哈姆雷特之问”的关键。市场已经准备就绪，中国动画人应整装待发，必要的装备无外乎勇气、耐心、谦虚、创造力，以及面对更广大观众的诚意——这一点最重要。

由迪士尼出品的3D动画电影《冰雪奇缘》自去年11月登陆北美后，好评连连。至今，全球票房已超过7亿美元。电影被外界誉为“迪士尼复兴时期结束以来最棒的一部音乐动画片”，已确定将被改编成音乐剧，搬上百老汇舞台。日前，电影还接连在金球奖、美制片人工会奖(PGA)中击败《神偷奶爸2》、《疯狂原始人》等荣获最佳动画片。接下来，它还将征战2014年的奥斯卡。带着满框佳绩，《冰雪奇缘》将于2月5日登陆中国内地。上周，南方都市报记者受邀在迪士尼北京办公室提前观看了影片，并与该片其中一位导演克里斯·巴克和动画总监利诺·迪萨沃进行跨洋视频连线。距离上映仍有时日，提前奉上观影贴士和幕后趣事为各位正怀抱期待的影迷们解解馋！南都温馨提示，一定请坚持到最后字幕放映结束后，有小彩蛋哦！卖点不那么迪士尼的迪士尼动画片算不算是这部片子的最大卖点！《冰雪奇缘》改编自安徒生童话故事《冰雪皇后》，讲述了乐观无畏的安娜公主为寻找姐姐——冰雪皇后艾莎，破除王国被冰雪覆盖的魔咒而开展了一段奇妙旅程。途中，她得到了热爱冒险的山民克斯托夫和神奇雪人“雪宝”、驯鹿“斯特”的帮助。影片虽然讲述的是一个关于真爱的故事，但跳脱了一般“王子公主”的爱情俗套，而转为姐妹之间从隔阂到靠近再到亲密相爱的故事，因而也有观众调侃称此片是“姐姐再爱我一次”。烂番茄网上对它的“高度评价”是：“如果你是看着迪士尼动画长大的，这几乎不可能是你所熟知的迪士尼动画。”《乡村之声》对它的评论是：“众所周知，迪斯尼公主电影是公式化的，而事实上，两位导演用事实证明了如何有趣地突破这些公式。”观影当天，南都记者观看的虽然是2D的版本，但仍被该片所创造的冰雪王国征服了，白茫茫的冰雪世界备具层次感，尤其是冰雪皇后用魔力建构的冰雕皇宫晶莹剔透。而卡通人物刻画生动细腻，一颦一笑十分逼真。另不得不提的是，影片中配音演员克里斯汀·贝尔、伊迪娜·门泽尔的歌喉了得。导演克里斯·巴克特别提到，“这部影片一开始就被定义为音乐片，所以选角时不仅要求候选者会表演，唱功也要很了得。我们的确去百老汇进行了一些试镜，并且被他们的天赋所深深吸引。伊迪娜·门泽尔(艾莎)的实力毋庸置疑，她的声音实在是悦耳动听。”泪点还有比热爱夏天的雪人更人艰不拆的童话吗？你能想象——一个雪人大声歌唱它对夏日的热爱和渴望？它还戴着墨镜撑着太阳伞躺在沙滩上，边喝饮料边晒太阳的情景？这就是《冰雪奇缘》给你带来的“一个雪人最异想天开”的梦。白雪堆砌的身肢、树丫做成的手臂、胡萝卜的鼻子，对于雪人这个角色的设计灵感，动画师利诺透露了设计的关键是遵循物理原理，“比如雪宝的两条胳膊，其实就是树枝，而为了遵循物理原理，我们决定：他的胳膊是不能弯曲的，否则就会折断了，然后我们做了测试小样给导演看，他们也很认可这一点——只有在雪宝的夏日梦境中，他的手臂才可以弯曲。”萌点为了真实他们居然把一只真的驯鹿带回了办公室！除了活泼可爱的雪宝外，影片另外一个亮眼的配角便是追随在男主角汉斯身边的雪橇司机驯鹿“斯特”，每当汉斯爱代表自己说话时，它总会摆出各样逗趣的表情。导演克里斯和利诺在谈及这个角色时，分享了一件令人捧腹、足以登榜年度“最下心思最创意最搞笑的幕后创作”榜单(如果有这个榜单的话)的真实事例。利诺表示，为了角色更真实，他们居然真的找来一只活驯鹿到工作室，“我们找来了驯鹿和训练师，然后把动画师聚到一起，让他们拿起画笔，记录下驯鹿的一举一动。没想到那头驯鹿压根不配合，只顾在那儿低头吃草，搞得我们只得进行再创造，大伙将其与马或狗的动作结合起来……”一旁的导演克里斯也笑着补充说，“要在南加州这种地方搞到一只生活在极地附近的驯鹿是多么不容易。你知道每年驯鹿的角都会脱落，但谁也没想到它来的时候脑袋上就只剩一边有角了，那个样子太令人崩溃了，可没想到就连那一边的角在它被牵走之前居然也掉了。”另，除了片尾有彩蛋外，电影中还穿插了难以发现的有趣彩蛋，《长发公主》里的Rapu nze l和Eugene也在片中短暂出镜。