宫崎骏的最后一部动画长片《起风了》确定将于11月8日至14日在纽约和洛杉矶进行点映，以获得明年奥斯卡的参赛资格。同时，影片将于明年2月大范围登陆北美市场。据悉，11月8日到14日的一周时间内，在纽约和洛杉矶小范围放映的是《起风了》的英文字幕版，而到了明年2月底，有可能上映该片的英文译制版。宫崎骏曾有两部动画长片获得过奥斯卡提名，分别是2001年的《千与千寻》，以及2004年的《哈尔的移动城堡》，其中《千与千寻》成功获奖。《起风了》的入围参赛，让本届奥斯卡动画长片又产生了一个强有力的候选。目前看来，环球的《神偷奶爸2》、皮克斯的《怪兽大学》、梦工厂的《疯狂原始人》等都是这个奖项的有力竞争者。除了动画长片外，《起风了》还将有资格参与其它单项奖的角逐。《起风了》自7月20日在日本上映以来，截至目前，本土票房已经突破100亿日元大关，在他的动画作品中位列第五位，仅次于《悬崖上的金鱼姬》（155亿日元），第一名则是2001年上映的《千与千寻》（304亿日元）。在刚刚结束的威尼斯电影节上，宫崎骏宣布自己将退休。上周五他还专门在东京召开记者会，再次对外表示，《起风了》是他的最后一部动画长片作品。

飞马王子飞天囧途由炫动传播、原创动力、华谊兄弟、奥飞动漫共同出品的《喜羊羊与灰太狼大电影6之飞马奇遇记》（《喜羊羊6》）将在1月16日正式与全国大小观众见面。1月5日，《喜羊羊6》已经在京地举办超前试映，网友积极响应试映活动，400余超前试映席位24小时内一抢而空。还有很多观众并没有抢到试映名额却依然前往现场希望“捡漏”。试映结束后，电影获得大朋友小朋友的一致好评。有父母盛赞大电影6是“史上最好的喜羊羊”，“很高兴自己的孩子能和这群中国土生土长的可爱小羊们一起成长”。而小朋友们则兴奋的表示“羊羊和小灰灰拯救大人的梦想，超级酷的！”特效组动画师全力投入特效制作，打造出汹涌激流和梦幻云层，更让花瓣形的天马城凌空矗立。为了将人们想象中的童话世界展现在观众眼前，电影场景设计流光溢彩，绚丽夺目，全力投入的顶级制作让观众不用带上3D眼镜也可以有身临其境之感。华谊兄弟总裁王中磊自信表示：“《喜羊羊6》的画面将是国产2D动画的极致。”在此次的大电影6中，著名的可爱反派灰太狼一家也上演了温馨感人的蜕变之旅。灰太狼和小灰灰父子俩为了实现红太狼的童话梦想一飞冲天，不懈努力，最后和小羊们并肩战斗拯救了童话世界的天马城。“中国好奶爸”灰太狼和“大眼萌神”小灰灰呆萌属性大爆发，一路磕磕绊绊闹出笑话无数，而一家人互相珍惜爱护的亲情又让观众感动不已。在《喜羊羊6》中，制片团队不仅创造了童话世界天马城，更让羊羊们一飞冲天，成为货真价实的“天”团。20多个动画角色造型师苦战了100多天，通过大量的渲染合成技术，才让观众熟悉的羊羊们穿上了华丽的飞行套装，同时完美结合二维与三维效果。接档“小黄人”亲子贺岁诚意制作打造纯净童话从初涉国内市场的《神偷奶爸2》开始，贺岁片市场终于进入亲子时间，小朋友成为贺岁市场的生力军正式入场。中国第一动画品牌“喜羊羊”的第6部大电影接档“小黄人”，更加适合儿童的电影内容为小朋友的贺岁市场加温。《喜羊羊6》中，从初遇童话世界来客飞马王子开始，羊羊们就一直不断的用分享之心、关爱之心、坚强之心帮助朋友，挽救梦想，改写童话。整个电影充满了天真浪漫的力量，为孩子们打造了一个光明纯净的童话世界。在《喜羊羊6》的试映场中，观众切身感受到这个陪伴中国孩子走过8年的动画品牌，在大电影来到第6部时奉献出的百分之百诚意。绚丽的画面和精心编写的故事让孩子们和爸爸妈妈一起走进童话世界，惊叹不断，笑声不断。很多参加了试映的父母在看完电影之后表示可以真切的“体会到电影制作者们对孩子真诚的爱和关怀”，“这是百分之百为孩子打造的世界，光明纯净，充满了真善美的力量，很高兴可以和孩子一起享受这样的亲子时光”。

动画电影《熊出没之夺宝熊兵》1月17日上映，首日票房3240万元，1月19日票房达1.03亿元，票房3天过亿的速度，在国内上映的动画电影中仅次于《功夫熊猫2》，创下了国产动画片票房过亿速度的新纪录。毋庸置疑的是，《喜羊羊与灰太狼》保持多年的1.6亿元票房纪录，也必定将被它打破。事实上，《熊出没之夺宝熊兵》的成功并非偶然，中国电影产业和市场多年来的发展和积累为其提供了创作生产、宣发营销、市场发行和观众基础等多方面的有利条件;另一方面，该片的成功也反映出当前中国电影产业和市场呈现出的新格局、新趋势，并为国产动画电影及整个中国电影产业的发展提供了重要的经验和启示。拓展市场，打造“合家欢”系列动画电影就在刚刚过去的2013年，中国电影人还在担心，究竟什么时候国产动画电影票房才能打破《喜羊羊与灰太狼》系列保持的1.6亿元票房纪录，谁也没有想到，2014年春节档，一个“熊孩子”以可以称得上惊艳的票房对这个担心给出了最有力的回答。《熊出没之夺宝熊兵》的市场成功，很大程度上得益于播出多年的电视动画片《熊出没》的品牌积累。据了解，电视动画片《熊出没》目前是国内同时段收视率最高的电视动画片，而在互联网上，其点击率已累计达500亿次。业内人士认为，从电视动画片到动画电影的品牌延伸，已经成为国产动画电影赢得市场、确立品牌的重要途径。但与《熊出没之夺宝熊兵》几乎同期上映的《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》，虽然也是积累多年的动画品牌，却没有跟它一样的好运气。业内人士认为，这种现象的出现，主要还是因为《熊出没之夺宝熊兵》对“合家欢”市场的开拓。 几年前，《喜羊羊与灰太狼》系列的成功让很多人坚信“小手拉大手”是国产动画电影发展的不二公式，但随着产业的发展和市场的扩容，这种模式的弊端也越来越明显，家长被动式的观影对影片票房增长的制约越来越大。据了解，目前大部分国产动画电影仍然以6岁至10岁儿童为主要观影群体。而与之相反的是，当前国内引进的动画电影几乎全部是“老少通吃”的合家欢影片。从这个意义上说，《熊出没之夺宝熊兵》的成功为国产影片走出低幼定位、拓宽潜在市场提供了重要的经验。“从电视动画片到电影，并不是简单地把电视屏幕上的故事搬到大银幕上就行了，而是需要从故事上进行重要结构和升级，从角色关系、叙事节奏、画面语言上进行重新设置。事实上，不仅孩子们在电视动画片的基础上对《熊出没》的电影有所期待，很多年轻观众看完电影后在我的微博上留言，说他们在光头强身上看到了自己的影子，”《熊出没之夺宝熊兵》导演刘富源说，“光头强的形象来源于生活，他本质上不是坏人，而是性格中存在小缺陷、生活中也非事事如意的老百姓，他和熊大、熊二的区别代表了现实和理想的差距，熊大、熊二是两个比较纯真的人物，更像是我们的理想状态。我想这正是这部影片引起观众共鸣的原因。”提升品质，打造高科技、高规格动画大片内容升级的同时，3D格式的《熊出没之夺宝熊兵》以其较高的科技水准和工业水平，提升了观众在影院观影获得的视听享受，从而进一步增强了影片的吸引力。据了解，在目前大多数国产动画电影仍以2D技术为主的市场格局下，《熊出没之夺宝熊兵》采用了与迪士尼、皮克斯等世界知名动画公司的电影作品相当的Maya 3D制作技术，是目前国内科技水准和工业水平最高的动画电影。为了完善影片中的大量特效镜头，片方在核心人物、动作、环境效果等方面进行了研发创新，通过新的建模、渲染、捕捉技术，使影片的视觉效果实现了对传统2D动画电影的超越。除了硬件技术的创新，电影《熊出没之夺宝熊兵》的细节制作也比传统2D卡通更为复杂。为了让动画角色栩栩如生，《熊出没》团队专门成立了“表演部门”。每个制作人员都接受了长期的哑剧、舞台剧练习从而更能熟练、准确拿捏3D卡通角色细致的表情动作。在制作环节中，影片技术人员可以通过表演经验准确地组合卡通角色面部成百上千个运动点，从而更加细致准确地刻画出角色的面部表情。据介绍，仅制作影片中女婴“嘟嘟”一个角色就耗费了600人的制作团队近一年的时间，累计成本上千万元，影片监制丁亮因此将“嘟嘟”称为国产动画电影中的最贵“萌娃”。丁亮认为，制作技术和行业模式的双重引进，成就了《熊出没之夺宝熊兵》的大片规格，是该片取得精良品质的关键所在。业内人士指出，高科技水准、高工业水平，不仅是国产动画电影的发展趋势，也是世界电影发展的潮流。随着移动互联网的发展和多屏时代的到来，如何吸引观众到影院观影，作为传统文化产业的电影产业如何适应新的市场环境，已经成为世界电影不容回避的现实问题。就世界范围来看，好莱坞电影之所以在全球市场上占据70%左右的市场份额，其标志性的高科技水准、高工业水平大片功不可没。在中国市场上，国产大片的市场号召力也不容小觑，从2013年上映的《西游降魔篇》《狄仁杰之神都龙王》《扫毒》等大片来看，快节奏的线性叙事、视听享受带来的感官刺激、集体观影的仪式感，都使大片成为制造市场兴奋点的重要引擎。而相对于国产故事片，国产动画电影在这方面的发展明显是滞后的。从这个意义上说，《熊出没之夺宝熊兵》大片策略的成功，也为国产动画电影的发展提供了可借鉴的思路和经验。尊重观众，精准营销撬动全新市场格局经过整整十年的电影产业化改革，中国电影产业的观念、结构和布局已经与10年前相去甚远，这其中，整个行业对宣传、营销和发行的重视度与日俱增，无疑是产业发展和升级最重要的标志之一。2013年以来，华谊兄弟、光线、博纳、乐视等发行能力较为强劲的电影企业纷纷涉足国产动画电影的宣传、营销和发行。这种现象的出现，一方面说明国产动画电影在发展中呈现的市场潜力已经引起行业内部的关注;另一方面，这些行业龙头企业的介入，也为国产动画电影开拓市场提供了有力的支持和保障。事实上，《熊出没之夺宝熊兵》的票房大捷与其宣发方乐视影业的市场运作关系密切。而乐视影业市场营销副总裁黄紫燕表示，宣发过程中的关键就在于在宣传营销中了解和尊重观众的需求。据了解，针对《熊出没之夺宝熊兵》，乐视对观众进行了“小手拉大手”“大手拉小手”“大手拉大手”三种分类，并在这三类通过不同渠道进行营销。针对第一类以儿童驱动的观众，乐视在央视少儿、卡酷等动漫频道投放了大量广告;针对第二类以父母驱动的观众，则侧重于影片上映前的提前点映和口碑营造上;针对第三类以年轻人群为驱动的观众，在强化线上营销的同时，也在线下投放了大量宣传物料。黄紫燕透露，乐视还在全国1700家电影院投放了促销品，促销品的品种数量远远超过之前所有国内上映的动画片。此外，乐视还在全国800家电影院连续7天开展主题活动，这使得该片促销活动和密度超过同期上映的《神偷奶爸2》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》。宣传营销给力的同时，产业化改革多年来中国电影市场观众主体的成长和更替也为国产动画电影市场的开拓提供了前提条件。伴随中国电影市场成长起来的“80后”中，许多人已经养成了影院观影的文化消费习惯，当这部分人成为父母，带着孩子到电影院看电影也自然成为他们为孩子选择的重要文化生活方式。业内人士认为，这种具有固定观影习惯的电影消费人群会在未来几年进一步壮大，而随着中国电影市场的继续扩容，随着越来越多的“80后”成为父母，国产动画电影的市场基础也会继续扩大。在这样的发展趋势下，能否创作生产出真正在内容品质上具有市场号召力的动画电影，对于产业和市场发展的决定意义则会进一步突显。事实上，面对《熊出没》系列第一部电影已经取得的市场成就，不少业内人士在感到欣喜和振奋的同时，也流露出一些担忧。他们认为，从《喜羊羊与灰太狼》系列动画电影看来，影片近两年来对品牌和低幼市场的透支已经表现在较前几年有所下滑的票房和口碑上。事实证明，系列电影虽然对做大动画品牌有着非常积极的作用，但并不等于系列电影就意味着票房保障。说到底，如何保持内容的不断充实和创新，才是动画电影赢得观众和市场，进一步确立和巩固品牌的关键所在。

每年12月到次年3月初的贺岁档都是大片扎堆上映的时期，对于尚显弱势的国产动画电影而言，一方面贺岁档能提供较大的观众基础群，另一方面各大片又对动画电影产生了强烈竞争与挤压。细分下的贺岁档由于贺岁档横跨圣诞、元旦、春节、元宵、情人节多个节日，因此可据此对其进行细分。对于国产动画电影而言，这一时段中相对成熟的档期有元旦档、寒假档、春节档，用一句话总结各档特色的话，分别是青年动画新突破、一家欢喜几家愁、有待进一步培育。元旦档一共有4部动画电影上映，其中《十万个冷笑话》、《龙骑侠》、《闯堂兔2》为国产，而《斑马总动员》为南非作品。《龙骑侠》、《闯堂兔2》、《斑马》受众年龄层相对低幼，票房相比去年同期上映的3部动画电影有所增长，但由于档期时间较短，只比普通的周末多一天时间，而小观众在元旦过后即进入期末考试前的紧张状态之中，因此元旦过后票房衰减明显，总票房提升空间有限。本档期中比较特别的是《十万个冷笑话》，该片在内容风格、观众年龄段、营销方式上都有所突破，也因此成为继喜羊羊、熊出没之后第3部票房过亿元的国产动画电影。不同于2014年寒假前夕美国动画电影《神偷奶爸2》卷走3.2亿元票房，本年度进口动画电影避开了寒假档（详见表二）。观今年寒假档的动画电影表现，可谓是“一家欢喜几家愁”：处于上升期的“熊”在本档期再展雄风，《雪岭熊风》以2.9亿元的票房荣获第一名，比第一部增加4000多万元，这一增量相当于好几部中小体量的动画电影的票房总产出了。《喜羊羊》系列则延续前两年的下滑趋势，票房达该系列电影新低。同档上映的《摩尔庄园3》、《蜡笔总动员》分别获得839万元、652万元，表现并不理想。某片方表示，由于缺乏档期判断经验，只重点考虑了“熊”“羊”，却没有注意到《奔跑吧兄弟》（综艺电影，与《熊出没》同在1月30日上映，总票房4.3亿元）的主要目标观众也是小学生。选择在春节期间上映的国产动画电影只有两部，成绩均欠佳：《新年来啦之大闹除夕》于大年初一上映，该片映前宣传并不多，只收获65万元票房；《兔侠之青黎传说》上映于大年初三，票房621万元。这个档期对于动画电影而言也许还不够成熟：在举国欢度新春佳节的日子里，没有充分的理由全家出动去观看一部国产动画片。春节之后，于2月28日上映的好莱坞大片《超能陆战队》目前票房已过3亿元，片中的机器人大白赢得了观众们的普遍喜爱，有网友称“大白终于撼动了瓦力的影史最萌机器人的地位”。从蓝猫到“羊”“熊”：商业模式的极限？在贺岁档影市热闹的另一面，是动画电影续集作品的普遍衰退。有网友调侃，“十年生死两茫茫，喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔，蓝猫话凄凉。”这多少反映了中国动画电影业的现状。对于蓝猫品牌的衰退，曾有这样的总结：蓝猫出名了，可是三辰集团却没过上好日子，只能为五斗米折腰。面对庞杂的产业链，非专业的人在做专业的事，这本身就是一种隐患。一个动漫企业不可能成为万金油企业，可现实逼得这家公司不得不变成万金油。本来制作动画片是三辰集团的专长，但生产出动画片后得经历这样一个过程——将动画片卖给电视台换来一堆广告时间，然后不得不去卖广告，变成广告公司；将产品授权给儿童用品生产商，却没有销售渠道，只好又成了众加盟店的“盟主”；此外，还要按照行业规则管理那些被授权的企业。詀在2015年，回溯喜羊羊品牌十年来的发展过程，我们再一次看到了这种依托内容驱动全产业链的商业模式的极限：喜羊羊的大电影可比作蓝猫在全国广开加盟店，接踵而来的电视动画、大电影口碑危机，以及盗版泛滥、授权难以管理等问题，与蓝猫当年的种种困境也很相似，也同样阻碍了喜羊羊品牌在消费者心中的认知。于是，这个贺岁档中的《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》票房已低于其首部大电影票房，品牌衰退程度可见一斑。如果把《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》这种突破原有票房天花板的作品称为“爆款”，那么，其他国产动画电影便可称为“常规款”——常规款的销量更受制于现有市场容量，且遵循所谓的“二八原则”。如果“领头羊”的日子不好过，那其他作品的日子可能更加艰难：品牌疲态同样体现在这些作品之中，如《摩尔庄园》系列只剩839万元票房，《兔侠》只获621万元（详见表一）。能走多远，不在于当下有多“爆”虽然2014年的动画电影总票房比起前一年的6.6亿元翻了近一番，但11亿元的总值意味着动画电影板块仍然很小，就算拼命做到市场前三名，内容生产企业的盈利空间也不及很多行业的一个零头。在这样的产业现状下，不妨认真思考一下“《熊出没》究竟能走多远”？我们看到，在《熊出没》上映期间，片方在官方微博发出“要票房，更要口碑”的宣言，在宣传中也拿好口碑、受追捧大做文章；大电影质量虽受到“学习模仿国际先进作品过多”的批评，但总体而言，作品的质量和网络评价还说得过去，可见片方比较重视作品口碑和品牌生命力。而从产业特征来看，动漫产业属于资本密集型的产业，打造知名作品的成本较高，但以华强文化科技集团的资金实力，若有心做好动画电影，并非没有入场资格。但是，熊出没是华强文化唯一为全国人民所熟知的动漫品牌，这个“爆款”之作是否会在几年内很快陷入品牌过度消耗而后衰退的窘境？迅速崛起的高期待又是否将他们拖向一条眼下风光但存在各种内忧外患的“过山车”之路？毕竟，在这个狭小而过剩的市场空间中，能被人所熟知的只能是几个“爆款”，而对“爆”的刻意追求总难免让人的动作发生形变而失去原有的产品诚意，进而沦为成功学的拥趸。不过话说回来，动漫影视内容的特点之一就是在生产销售过程中存在诸多的不确定性，很难找到一条可公式化的“成功定律”来左右作品的兴衰，从这个角度来说，作品和品牌的大起大落也是正常现象。加之参与生产者的动机也颇为复杂，有些人把动漫项目当成投资，在品牌高位上及时出手，赚取高额利润；也有些人把动漫当作毕生事业，希望通过持续运营创下如迪斯尼、皮克斯般的辉煌——对于后者而言，一个品牌长期、稳健的发展具有多么重要的价值，不言而喻。

2010年，环球出品的3D动画电影《神偷奶爸》(又名《卑鄙的我》)以轻松幽默的剧情与温情感人的故事打动了无数观众，在全球创造5.43亿美元的票房神话，成为环球影业史上最卖座的动画片。 《卑鄙的我2》海报票房大胜之后，环球宣布将由原班人马精益求精地打造《神偷奶爸2》，广大观众可谓望穿秋水，可这部神秘的《神偷奶爸2》一直犹抱琵琶半遮面，在此前发布的预告片中，总是受到全球影迷喜爱的头牌配角黄色小兵欢乐出镜，从未见到主人公格鲁和三个可爱小女儿的身影，着实吊人胃口。该片讲述了改邪归正的大坏蛋格鲁心甘情愿地给三个小女孩当起了全职奶爸，成天操心孩子们的教育问题，这位前神偷似乎喜欢上了这种安逸温馨的家庭生活，但是树欲静而风不止，一位美艳的女特工不请自来，她将毫无防备的格鲁击倒后装入水陆两用的神奇汽车，把他带到海底的基地里，在这里他遇见了打击犯罪组织“反恶人联盟”的主席。这个组织把一个打击大恶人的任务交给了曾经是个大恶人的格鲁……我们真的能把这个拯救世界这个不可能的任务，交给一个曾经计划偷窃月亮的人吗？看来，这个谜题只有等到电影上映才能得到答案。全新的3D动画电影《神偷奶爸2》将于2013年7月3日在北美上映，并将有望引进中国内地。

上周是2014年第15周（4月7日~4月13日），因为周一是清明节假期最后一天，中国内地电影市场一反前低后高的常态，变成马蹄形的两头高，4.6亿的周总票房为七周来的最高值。《美国队长2》轰下2.6亿轻松卫冕，总票房逼近5亿大关；好莱坞续集动画《里约大冒险2》三天进账8200万，在七部新片中遥遥领先。桂纶镁和廖凡主演的犯罪悬疑片《白日焰火》录得508万后跨过亿元关，结束了近两个月国产片不能过亿的尴尬。 《里约大冒险2》首周收8200万好莱坞科幻动作片《美国队长2》2.6亿两连冠，比首周还多收11%。只用10天时间，复仇者联盟的领袖就攻下4.95亿，超过总票房4.62亿的《霍比特人：史矛革之战》，成为今年前四个月最卖座的引进片。在历来春季档4月的卖座片中，这部制作费1.7亿美元的续集电影也仅仅稍逊于2012年的《泰坦尼克号》3D，后者第二周票房是2.7亿。 杰西·艾森伯格和安妮·海瑟薇再次献声的《里约大冒险2》三天收8200万成榜眼，比2011年的第一部同期高出263%。今年以来，引进动画片火热无比，每月平均就有两部，而且都成绩不俗。《里约大冒险2》是上周的上座率之王，场均观众高达34人，该片和稍早上映的《神偷奶爸2》、《冰雪奇缘》同属引进动画片第一阵营，《神偷奶爸2》首周三天收获9700万，《冰雪奇缘》首周拿到8870万，但花了5天时间。 白百何主演的《整容日记》整出3500万保住季军位置，收入比首周微跌一成。在国产片中，《整容日记》得到的待遇不下于前两周的《白日焰火》，放映规模超过10万场，仅次于《美国队长2》，但影片吸引力实在有限，场均观众只有11人。公映两周，《整容日记》总票房7300万，过亿已经是不可能完成的任务。另一部引进动画片《天才眼镜狗》明显被《里约大冒险2》冲击，只收到2100万，缩水近六成。公映三周，《天才眼镜狗》总票房1.194亿，是今年第9部过亿引进片。 引进动作片《大力神》三天轰下1500万排在第五位。《大力神》迎难而上，硬碰《美国队长2》，说明四月大片不断，实在拥挤，结果前者挑战落败，1500万的首周成绩比三月的批片《家园防线》还少560万。排在第九位的《白日焰火》迎来重大时刻，拿到508万后终于过亿。国产动作悬疑片《特工艾米拉》三天夺得506万，场均观众8人，只能垫底票房榜。上周的其它新片中，刘承俊和童星小宝主演的温情喜剧《硬汉奶爸》似乎想搭上《神偷奶爸2》的快车，三天到手180万。 国产惊悚片《笔仙惊魂3》擒下1400万，基本与大上周持平，两周总票房2770万，在引进大片强势的市场里保有一席之地。王祖蓝主演的爱情喜剧《百变爱人》在上周的五部国产新片中一马当先，三天变出1270万。来到第五周的《极品飞车》已经无欲无求，得到646万后总票房4.14亿。上周内地电影市场总票房约4.6亿，比《北京遇上西雅图》四连冠的去年同期多收1.5亿，春季档迎来迷你型牛市。去年三月中旬到四月中，国产片要风得风要雨得雨，今年反过来，国产片似乎在春节档透支了能量，到春季档便退至一边，而四部引进片接力实现八连冠，亚军对国产片都成了奢侈品。总的说来，《美国队长2》不仅卖出千万张电影票，也让影院恢复积极性，周总排场重回70万场。内地市场新片周五上映是王道 从爆收8200万的《里约大冒险2》到仅获19万的《谁偷了我的菜》，上周冲上大银幕的七部新片，全部在周五上阵。新片扎堆周五闯关，是今年的新景观，但却接近中国正在奋起追赶的北美市场。《美国队长2》两周斩获4.95亿从大上周的《美国队长2》到上周的《里约大冒险2》，今年的引进片跟去年相比，异常准点，与北美同步的情况愈加普遍，多数在周五开锣，对国产新片来说，这是个很大的压力，既然先发制人变得不合时宜，不如与对手站在同一起跑线上。 以去年为例，最卖座的20部影片中，只有三部在周五上映，而今年临时年度榜的20强，不在周五亮相的是三部，其中周三上映的迪士尼动画《冰雪奇缘》，其实是没能挤进大年初一，也就是周五。今年迄今为止公映的81部影片，有68部在周五上阵，似乎一夜之间，一周里的其它六天都变得不合时宜了。 以往影片选在周四，比如《北京遇上西雅图》，或者像《人再囧途之泰囧》那样赶在周三，发行公司的出发点经常是让首周票房数字更好看，有时更会提前到周二，像《关云长》和《倩女幽魂》，因为周二半价日的票房跟周五不相上下，极端的情况是《武侠》，周一就到位，首周有七天的数据可算，比三天猛多了。引进片是另一种情况，它们受制于“说不准定理”，档期无法自主，周六或周日冷不丁给放出来，也是很正常的，《碟中谍4》和《疯狂原始人》就是这样。 今年以来，有两股暗流在支配电影市场，第一个是周总场次突破70万，市场空间看似更大，其实竞争也更激烈，尤其引进片在去年的低潮后卷土重来，势头非常凶猛，另一个是观众更加集中在周末，往往周六单天顶得上周一到周四的总和。 这样的情况下，从前的模式不再是优势，周三或周四开画的影片，如果无法一炮打响，上座率不到20人，周五就得给其它新片让路，反而周五上阵更加稳妥，基本上能在影院里坚持三天。除此之外，周二半价日含金量在稳步下降，不但无法与周五相提并论，而基本与周一无甚差别。 本周新片：《超验骇客》对撼《魔警》 本周市场竞争升级，引进片《超验骇客》和华语片《魔警》同日登台。《超验骇客》由约翰尼·德普主演，讲述德普饰演的人工智能专家在极端对手的逼迫中，通过把意识植入到电脑中获得更大的能力。香港动作名导林超贤的新作《魔警》主演是吴彦祖和张家辉，吴彦祖在片中是个尽职尽责但又有精神失常的警察，他的对手由再次加冕香港电影金像奖的张家辉饰演。