有留意日本电影业的读者，大抵不难发现近年的日本电影，由动漫改编而成的比例可谓与日俱增，而且大部分的动漫改编作，往往会是年度焦点所在，而它们的叫座力通常可以超越本土市场的限制，达至国际层面的发行水平。以香港为例，近年能够发行上映的日本电影，正好不少均是由动漫改编而成，例如《GANTZ杀戮都市二部曲》（11）、《深夜食堂》（15）、《寄生兽》上下集（14及15）、《海街女孩日记》（15）、《进击的巨人》（15）及《爆漫》（15）等，由此可见影响力之一斑。改编自安倍夜郎同名漫画的热剧《深夜食堂》 回溯改编基础回头说来，日本把动漫作品，改编为真人电影可谓由来已久。金泽诚在《漫画原作的日本映画小史》中，曾指出历史上首部动漫改编的真人作，是把1937年年朝日新闻上连载漫画《江户之子阿健》改编的真人作，主角由榎本健一饰演。可是渡边大辅也曾提出异议，认为早于大正末期的25年，已有人把麻生丰的畅销漫画改编成真人电影。不过对我们来说，因为也非日本电影历史的研究者，反过来最重要的关心要点，乃在于为何在零零年代以降，日本电影的动漫改编作会大幅飙升？当中有好几个因素值得我们细察，首先是零零年代以降，日本电影的制作模式可谓进入了新阶段，由过去一直由电影公司作主导（即东宝、松竹、东映及日活等），改而为以“制作委员会”模式出发的合资制作阶段。简言之，策划主动权再不会被动地受制于电影公司。尤其是拥有畅销动漫作版权的出版社，他们拥有影像的改编权，于是自然可以主导先机，以肥水不流别人田的态度，积极筹备电影版本的生成。另外，也因为计算机合成影像的进步，过去在动漫中有很多超现实的场面设计，本来根本不可能予以具体影像化，但技术的改革令到不可能出现的画面，逐一诞生在观众眼前。上文提及的《GANTZ杀戮都市二部曲》、《寄生兽》上下集及《进击的巨人》等，均可属此类型下的表表者。根据岩明均同名漫画改编的电影《寄生兽》最后，随着世代趣味及价值观的纷陈多样化，对创作一方而已，要捕捉受众口味的难度与日俱增。可是电影的投资庞大，容许试谬的空间不大，简言之，一旦对市场反应的预计出现误判，随时会出现损失惨重的投资失利情况。有见及此，已经有市场基础的畅销动漫原作，便成为大家拥抱的灵丹妙药，因为文本已有一定的粉丝基础，只要在此根基下再加入更广受不同阶层欢迎的元素，自然有较大的成功机会。正如上文所云，因为动漫作早已在海外拥有大量粉丝，因而也令到此等作品的海外发行机会大增，同样收减低风险之效。零零年代开启的黄金时代或许我们稍作极速的回顾，就可以唤回大家沉睡的记忆，意识到动漫改编为真人电影的重大影响力。2002年由曾利文彦导演《乒乓》（松本大洋原著），几已被公映为此范畴的奠基代表作，因为洼冢洋介模仿动画主人翁的造型，再加上CG合成出来令人耳目一新的乒乓对决场面，令人明白到漫画转化为真人，绝非不可能的任务，而且反应也超乎预期地理想。其后由羽住英一郎导演的《海猿》（小森阳一原案，佐藤秀峰）系列，更加由2004年开始，至2012年为止共推出四部电影版，证明了动漫改编的真人作，早已可以成为畅销的长期保证。其后大同小异的例子接踵而来，山崎贵导演的《ALWAYS三丁目的夕日》（西岸良平原作），由05至12年也推出了三部电影版。有部分当红作品，更加可以有不同导演的版本出现，最著名的例子自然属大场鸫及小畑健原著的《死亡笔记》。漫画先有金子修介导演且大收欢迎的《死亡笔记》（2006）及《死亡笔记──THE LAST NAME》（2006），后来到了2008年再由《午夜凶铃》的名导中田修夫再改编为《I CHANGE THE WORLD》，可见此动漫原作的剩余及再生价值有多大潜力。2015年的当前处境回到眼前刚过去的2015年，我想指出动画改编为真人电影的大盛风气，也正如任何现象一旦蔚然成风后，也必然出现正反两面的发展路向。刚才提及因CG的进步，令超现实的动漫作可以呈现于观众目前，但同样可以成为败笔的关键所在。以《进击的巨人》为例，这本万众期待的漫画，所改编的真人电影版，恰好成为备受批评的众矢之的。我认为最主要原因取决于背景世界的构成──是的，计算机特技在今时今日当然已接近去到无所不能的地步，但一旦仔细看下去，要解决计算机合成影像与真人配合之间的问题，仍未一蹴而就可至。简言之，《寄生兽》及《CANTZ杀戮都市》两者虽然有大量的奇思异想，但发生的空间大体上在日常环境中，所以星际异物的计算机特技，不过乃融入在具体现实背景支持的影像中。反过来而言，《进击的巨人》的空想世界极其宏大，如当中的场景 “主角”──巨大城墙本身正是不得不以全计算机特技建构，而人物反过来只能“粘贴”在虚构的计算机背景上，于是所有正常的景深可谓荡然无存。最明显的例子是艾连（三浦春马饰）、米卡沙（水原希子饰）及阿尔敏（本乡奏多饰）一起去城墙探险一幕，人物角色身处的前景与计算机特技画出来的城墙后景，完全以“平面粘贴”方式“合成”，令人一看便不禁哑然失笑。但从另一方面而言，也因为动漫改编已大行其道，因此一些本来不为人注目的优秀小品，在睿智的导演眼中，同样得到改编的机会，令到观众可以欣赏到出色的小本作。由是枝裕和执导的《海街女孩日记》（吉田秋生原著）正是这方面的出色作，原著漫画本来仅属不太多人留意的小品，但在导演的点化作，一举而成为瞩目的文艺杰作。是枝裕和一向对“弃子”故事情有独钟，他借《海街女孩日记》的“弃儿”情境设定，去探讨“弃儿”社会的自救/他救可能性。电影中的四姊妹故事，表面上的“弃儿”是浅野铃（广濑铃），但不要忘记其实三姐妹幸（绫濑遥）、佳乃（长泽雅美）及千佳（夏帆）本质上同属“弃儿”，甚至严格来说，她们乃“双失弃儿”──先有父亲因外遇而出走，后来连母亲佐佐木都（大竹忍）也弃她们而去，致使彼此多年不见，音讯断绝。导演希望透过《海街女孩日记》的故事，令观众感受到同生共融的康复力，以及探讨处理“弃儿”的自省问题。是枝裕和的用意清晰不过，忠于自己的本心才是对“弃儿”的最大挑战。过去导演把“弃儿”故事的焦点，置于如何去解决及面对外在的困难挑战，但若然一切都安然度过，那么剩下来的最大敌人就是自己──明白自己所以来及所以去的抉择。此所以于我而言，黄金年代乃外在的机遇，有危也自然有机存在，仅视乎不同的创作人如何把握契机，去成就自己的事业高峰。

原本计划于本届上海电影节“日本电影周”展映的日本动画片《进击的巨人》被紧急停映。据法新社引述上海电影节官方人员透露，这可能与中国文化部在6月8日公布的38部在中国禁止播出的日本影片有关。据英国广播公司网站6月16日报道，《进击的巨人》是由著名日本漫画《进击的巨人前编：红莲的弓矢》改编而成的动画片，影片主要讲述人类为自我的生存，对抗食人怪兽的故事。电影最初通过了上海电影节的审核，原本计划于今年的上海电影节中的“日本电影周”展映。而就在展映的前几日，中国文化部公布了38部在中国禁止播出的日本动画片名单，《进击的巨人》在这份黑名单中名列第17位。中国文化部强调，由于这些动画片含有暴力，色情，和恐怖等情节，会损害公众的道德准则，所以进行禁播处理。同时并对优酷，爱奇艺等29家播映有关影片的网站给予警告和罚款处罚。报道称，一年一度的上海国际电影节创办于1993年，今年已经是第18届。不过，据报道，原本计划在“日本电影周”中展映的其余7部日本影片，都会按如期于6月14日- 6月21日展映，而且包含《艺术大师》、《裁缝》在内的日本影片也掀起了观众的观看热潮。根据中国官方新华网报道，许多门票在电影节开幕前就已销售一空。报道称，今年也是“日本电影周”10周年，日本著名影星、中日文化交流协会副会长栗原小卷在“日本电影周”开幕式上说:“电影，文化的交流是心与心的沟通，这是构建中日两国和平友谊的基石之一。”

距离TV动画《进击的巨人》第一季的开播，已经过去了将近二年多的时间。这部商业运作的成功范例，到现在依然辐射着它的巨大能量。刚刚总集篇性质的剧场版动画才占领了大荧屏，紧接着真人电影又呼啸而来。然而这并不是终结，只是新的开始。联动性质的电视剧《进击的巨人：反击的狼烟》将于8月15日在电视台播出，而第二季TV动画也将在2016年年内播出。《进击的巨》真人电影宣传海报《进击的巨》真人电视剧海报虽说目前上映的真人电影口碑不佳，但是这丝毫不影响“进击的巨人”的优质IP效应。让我们乘坐时光机，回到最初的漫画时代吧。《进击的巨人》漫画的画风确实不算出色，而富有张力的故事却让人久久难忘。不过令人讽刺的是，作者谏山创曾向《周刊少年JUMP》投稿，却被编辑说漫画不适合杂志风格，强烈建议他改变风格再来。但他坚持想要画自己的东西不愿让步，转投讲谈社《周刊少年Magazine》一炮而红。仅在2013年3月累计发行量就突破了1200万，甚至被誉作“自亚基拉以来的冲击，自烙印战士以来的绝望”。正因为如此的大卖，才促成了漫画《进击的巨人》的TV动画化。《进击的巨人》漫画《进击的巨人》动画同人图然而，意想不到的是，《进击的巨人》动画制作交给了WIT STUDIO公司。这家2012年6月1日成立，公司骨干为原“Production I.G”6课成员的新公司虽然名头不够响亮，但是它和“Production I.G”以及“XEBEC”同属于知名动漫出品集团“IG Port”。而《进击的巨人》TV动画第一季是在2013年4月6日开始播放的，时隔一年就接下如此重担，可见WIT STUDIO公司也是卯足了劲头，要打出自己的品牌。实力班底组合，再加上有着“癫狂美学大师”之称的荒木哲郎和善用交响乐的泽野弘之，这使得《进击的巨人》动画第一次亮相，便大受欢迎。就连平时不太关注动漫的一般人都记住了这个名字，可见火爆程度超乎想象。《进击的巨人》艾伦和兵长等身大小手办《进击的巨人》“调查兵团披风”巨大的商业化浪潮，俨然比巨人来的更大更凶猛。《进击的巨人》打出了属于自己的一片天，难免和其他热门漫画一样，发挥更大的经济价值。《进击的巨人》系列周边层出不穷，就连那个凶神恶煞的钢铁巨人都化身存钱罐，一幅吃尽天下钱的架势。不仅如此，官方还推出了等身大小的主要角色手办，那吓人的价格也难抵粉丝的热情。一般上说，动画作品单单靠卖BD和DVD，对于回本和盈利贡献较小，而动漫周边却是高回报的。周边市场的火爆程度也同样表现了动漫的欢迎程度，比如说，《学园孤岛》的迅速蹿红，导致部分商家动了歪脑筋，卖起了高价山寨周边。看似荒唐至极的行为，其实背后是对商机的关注和把握。虽说死宅的钱好骗，但是如果不是造成群体效应的作品，更何谈绞尽脑汁，费尽心机。《进击的巨人》“巨人储钱罐”《学园孤岛》的高价山寨周边《死亡笔记》电视剧可惜动漫的受众面终究有限，所以基于原剧本的各种改编真人剧横空出世。最近《死亡笔记》的电视剧就因为人物性格的不合理改动，被网友吐槽，收视率更是惨不忍睹。《进击的巨人》真人电影也同样因为各种改动让自己处于了批判的漩涡中。“最强的男人”兵长换成了原创角色，男主艾伦变成了胆小鬼，六块腹肌的女主居然有了大胆的吻戏......虽说这次的电影剧本是在原作者谏山创的授意完成的，出发点是考虑不同的受众人群和投入成本。然而这种的行为本身就是危险的，带来的后果是可怕的，两边都想讨好可能最后得不偿失。当然，作为衍生产业的一个不可或缺的组成部分，那就是游戏化。《进击的巨人：朝向自由的咆哮》为DeNA2014年开发，是以知名日本动漫作品《进击的巨人》世界观设计的全新游戏，玩家将设法建立自己的都市，并且需要打造各种防御措施以及训练精良部队，才可防御巨人的来袭。而近日，日本某大牌游戏公司也宣布制作《进击的巨人》相关游戏。《进击的巨人》日本手游《进击的巨人：朝向自由的咆哮》另外，还有漫画自我的衍生，那就是漫画的番外作品。中川沙树《进击!巨人中学校》漫画就是这种类型的代表。不是一个作者的作品，仅仅因为是《进击的巨人》授权番外作品，同样有了不俗的销量，而且还被改编成动画，预定于今年10月播出。这就宛如一个螺旋，衍生无限大。《进击!巨人中学校》宣布动画化不难看出，对于日本成熟的ACG产业来说，一部作品的成功不是单向性的。在商业化浪潮的洗礼下，精品不会像巷子里的老酒被埋没，而要让更多人去了解。而在中国，这方面的意识也在不断提高，比方前些日子大卖的《西游记之大圣归来》就搞了众筹活动，推广自己的周边。动漫不仅仅是艺术，更是商品，如何合理有效的利用热门IP，创造巨大的商业价值才是根本。《西游记之大圣归来》周边众筹活动

8日,文化部宣布对乐视、腾讯、搜狐、爱奇艺等29家网络动漫经营单位进行处罚,关停8家违法动漫网站,并发布了首批被列入“黑名单”的网络动漫产品,粉丝众多的《死亡笔记》、《进击的巨人》等赫然在列,查处原因在于其含有诱导未成年人违法犯罪的内容和渲染暴力、色情、恐怖活动。消息一经发布,许多动漫迷纷纷呼吁设立分级制度,但业内人士表示,分级对于主打低幼市场的动漫来说还不太现实。动漫遭遇史上最严整治文化部于8日通报处罚乐视、爱奇艺、搜狐、腾讯等29家网络动漫经营单位,关停“漫画岛”“洒洒动漫网”等8家违法动漫网站,《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等38部网络动漫被列入“黑名单”,任何单位和个人不得提供。对于这一处罚,业内人士表示分量极重,不但处罚面积大、处罚力度重,传闻已久的“黑名单”也终于靴子落地。呀咔咔动漫总经理公志刚说:“这次是由部级单位发出的通报,是动漫产业史上最严的整治了。”公志刚认为,暴恐动漫在网络上传播流行已不是一两天的事了,过去主管部门采取的是比较温和的疏导,现在是直接处罚和禁令,表明了国家的坚定态度。但被处罚单位对这一举措却讳莫如深,腾讯视频动漫频道主编对记者表示:“没啥可谈的,就是执行规定。”在通报中,文化部表示,今后将健全“黑名单”制度,更多涉及暴恐、色情的动漫将被禁。“这已经是第23批查处了,说明动漫审查以后将成为常态化,而不是突击检查。”分级制度明确动漫“底线”在“黑名单”发布前,网上曾传出两份被禁名单,《名侦探柯南》、《海贼王》、《美少女战士》等经典动漫都位列其中,虽然最终证明这是虚惊一场,但还是引发了许多动漫迷的猜测:“这样下去以后是不是只能看《喜羊羊》了?”被禁的38部作品基本属于日本动漫,但其粉丝涵盖了从中小学生到二三十岁成年人等年龄段,为保护未成年人而发布禁令,让很多人觉得仅凭这份“黑名单”很难判断主管部门对暴恐、色情界线的定义,“说好的分级呢?怎么又一刀切了。”业内人士也表示,暴恐、色情动漫之所以能够在网络上传播流行,表明大众是有这方面需求的,分级制度能够合法合规地解决这一问题,且能够明确动漫的“底线”和“红线”,让网站有据可依从而建立自审制度。公志刚介绍说,日本的动漫影片是分级别的,“日本有很多暴恐动漫,但不会在幼小的儿童群体中传播,他们有很多规避手段。比如像《死亡笔记》会选择在深夜播出,这时候孩子们基本都睡觉了,成年人的需求又得到了填充。”腾讯动漫主编表示:“市场需要分级制度,但制度建设要靠管理部门牵头。”公志刚认为,就目前来说,动漫分级还不太现实。因为在中国,百分之八九十的动漫受众还是青少年和儿童。“如果把动漫看作是艺术表现形式,那么它跟电影一样,涉及暴力、色情也无可厚非。如果看作是承载潜移默化教育功能的作品,那么暴恐、色情内容显然是不应该出现的。”此次整治为国产动漫敲警钟在这次通报中,日本暴恐动漫被严惩,国产动漫的春天是不是要来了?有不少网友甚至认为,此次整治是在为国产动漫开道。但腾讯动漫主编并不认同这一说法,“这对国产动漫并不算利好,主管部门对国产动画的管控一样会加强的。”公志刚称:“暴恐动漫其实只占动漫市场的很小一部分,并不是主流,此次整治不会影响到动漫产业的大发展,但却给国内动漫公司明确了方向,动漫企业自身首先要将涉及暴力、恐怖、色情的内容排除掉。”虽然在审查体制下,国产动漫不太可能出现暴恐、色情等内容,但也有一些不良苗头,比如最近比较火的《飞碟说》,就是围绕社会热点用脏话连篇的方式来宣泄。《喜羊羊与灰太狼》曾引发过两名男童模仿“灰太狼烤羊肉”而被重度烧伤的事件。《熊出没》也因不雅话语、滥用枪支而被诟病。国内观众所熟悉的《神奇宝贝》在美国播出时,片中的枪支、香烟等儿童不宜镜头全部被替换为棒棒糖、厨具等,这一情形或许也会在日后的国产动漫中出现。动漫中的不良情节可能都会被列入未来的重点监管范围。（来源：齐鲁晚报）

当我们在看一部动漫作品的时候，如果里面的战斗剧情特别好看，那么很容易就能让大家进入到作品的世界中去。不少作品都给我们留下了经典的战斗画面，那么到底有哪些作品的战斗剧情特别有压迫力呢？近日有日本媒体对大学生进行了调查。请介绍一下战斗画面很有压迫力的动漫《航海王》“利用能力来战斗，这样的设定特别有趣。”（女性/22岁/大四）“在动作细节方面显得特别厉害。”（女性/22岁/大四）“拳头非常有威力，动作也显得特别有速度感，这样一来就让战斗场景魄力十足了。”（女性/19岁/大一）“战斗非常精彩，让人忍不住就热血沸腾了。”（女性/20岁/大一）《进击的巨人》“我也想驾驶立体机动装置，然后尽情地在天空飞舞。”（女性/21岁/大二）“特别有速度感，有时候的演出效果也特别帅气。”（男性/20岁/大二）“动画里面的立体机动装置显得特别有魅力。”（男性/23岁/大四）“有很多让人热血沸腾的剧情。”（女性/19岁/大二）《银魂》“无论是徒手还是用剑，看起来都比超能力显得更加好看。”（男性/22岁/大四）“《银魂》的战斗画面看起来真的很帅气啊。”（男性/18岁/大一）“战斗方式特别有日本风格，所以我很喜欢。”（女性/22岁/大四）“战斗跟日常形成鲜明反差，让人感受到更多的魄力。”（女性/23岁/大四）《JOJO的奇妙冒险》“战斗令人热血沸腾。”（男性/20岁/大三）“因为这些战斗让人无法猜测接下来的剧情怎样。”（男性/25岁/研究生）“很多战斗的描写让人印象深刻。”（男性/23岁/大三）“有不少让人印象深刻的战斗剧情。”（男性/21岁/大四《死神/境·界》“不管怎么说，卍解的画面还是很帅啊。”（男性/20岁/大三）“卍解的镜头让人根本无法错过。”（女性/19岁/短期大学）“动画里的卍解画面太帅了。”（男性/19岁/大二）其他“《魔法少女小圆》剧场版。巴麻美跟晓美焰之间的战斗，厉害到了让人不知道怎么用语言来形容的地步。”（男性/18岁/大一）“《文豪野犬》。战斗的画面在作画上非常赞。”（女性/22岁/大四）“《新世纪福音战士》。看着让人震撼，忍不住为角色加油。”（女性/22岁/大四）“《刀剑神域》。因为是游戏的世界，所以不会流血，这一点我比较喜欢。”（女性/21岁/短期大学）从结果而言，很多纯粹以战斗为主题的作品都吸引了很多人的关注呢。如何？伴随着作画技术的进步，现在吸引人的作品也是越来越多了。那么你最喜欢哪部作品的战斗剧情呢？

日前，文化部开出了一个“暴恐动漫”黑名单，38部日本动画赫然在列。比起“警惕《哆啦A梦》背后隐含政治意义”、《名侦探柯南》是“一部赤裸裸的犯罪教科书”这类明显脱靶的批判，这张名单上的作品，的确以重口味的居多。例如，“以《东京残响》为代表的暴恐内容，宣传以暴制暴思想；以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥，令人极度不适；以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球，明显违背社会道德底线和公序良俗。” 这些动画片“涉嫌提供含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动”的内容。这一判断的两个潜台词是：一，动画片就是给未成年人看的，看动画片的人没有辨别是非的能力；二，带有犯罪、暴力、恐怖元素的作品，就是在宣扬犯罪、暴力、恐怖活动。那么在原产地日本，这些重口味动画片没有引起有关部门的重视吗？如何保护未成年人免受犯罪、暴力、色情、恐怖元素的影响？动画片《心理测量者》动画片只是给小孩看的吗在日本，以目标受众群的年龄为区分，至少有三类动画：全年龄向、青少年向、成人向。电视节目的播出与电影院上映电影不同，不收门票，也就无法推行分级制度，严格限制观众年龄。夜深了，孩子们都睡下了，尺度自然可以放宽些。所以世界各国的惯例是，根据电视节目的播出时间段，区分目标收视群。“黑名单”上的38部动画，大都在深夜时段首播（深夜12点至凌晨6点），与《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等全年龄向作品有着显著区别。曾经日本的电视动画也是以低龄向作品为主流的。但从1990年代后期开始，深夜档动画连续获得收视佳绩，日本电视动画格局也随之改变。标志性转折出现在1997年，为配合剧场版动画上映，TV东京在深夜时段重播了首播于1995年的电视版《新世纪福音战士》，意外取得了不错的收视率，甚至形成了社会现象。同一时期，《机动战士高达》、《逮捕令》等作品在深夜时段的热播，开启了动画片在凌晨之后播出的传统。如今，黄金时段是综艺节目和电视剧的天下。除去《海螺小姐》、《哆啦A梦》、《樱桃小丸子》这类全年龄向国民动画仍在早间或傍晚播出以外，大部分电视动画都选择了深夜时段。深夜档动画片的目标收视群是高中生以上的御宅族，总体而言受众群体小。比起电视广告的收入，主要依靠动漫歌曲、剧场版改编、周边产品和演唱会来盈利。分级制度和法规条例在日本，用法律法规限制电视台播出内容的情况十分有限。2010年东京都出台《有关青少年健全培养的条例》，但规制内容仅限于“近亲乱伦”、“直接的性描写”等内容，能在正规电视台播出的作品，基本不会出现此类问题。各大电视台内部进行的“自主规制”，本身就会参照行业协会规定对播出内容进行严格把关。而每部在剧场上映的电影，都会由“电影伦理委员会”进行评级，分为G（全年龄适宜）、PG12（12岁以下儿童在成年人指导下观看）、R15+（15岁以下禁止观看）、R18+（18岁以下禁止观看）四个等级。许多热门动画也推出了剧场版，因此也可以从相应电影评级判断出电视版的目标观众年龄层。R18+级别基本不会在电视上播出，早间和傍晚播出的动画属于适合全年龄的G级，而深夜档动画的覆盖面较广，G级、PG12级、R15+级兼有。黑名单上动画的电影版本，确实有一部分在日本上映时被归为R15+级别，例如《心理测量者》、《学园默示录》、《SCHOOLDAYS》、《无赖勇者的鬼畜美学》；PG12级的包括最近也被改编成真人版的大热作品《寄生兽》和被文化部批为“血腥恐怖”的《Blood-C》；另外一些G级片无辜中枪，例如《黑执事》和《暗杀教室》，以及在上海电影节被临时撤换的剧场版《进击的巨人：红莲之矢》。与电影分级制度类似，日本漫画产业也对读者年龄层进行细分。有《周刊少年JUMP》、《周刊少年SUNDAY》为代表的少年漫画杂志（连载作品包括《海贼王》、《名侦探柯南》）；也有以《月刊AFTERNOON》为代表的青年漫画杂志（连载过《虫师》、《寄生兽》）；还有与AV相当的成年漫画作品。虽然不存在强制规定，但这样的分类，既保护了儿童，又按照读者需求完成了市场细分，一箭双雕。