据悉，Adult Swim与上周六宣布其将于Toonami节目时段播放《进击的巨人》，并公开了一段预告视频。在视频里由北美版的配音监督，同时也将是该版让·基尔希斯坦的配音向大家介绍到：“《进击的巨人》各位看得还尽兴吗？我有个好消息，《进击的巨人》即将在电视上播放啦！厉害吧！（bomb！）“ 《进击的巨人》北美首播时间为5月3号星期六，晚11点30分。《进击的巨人》在美国宅圈原本已经积聚人气，本次电视放映或进一步增强其在美国的影响力。 Adult Swim是美国一家面向成人观众的电视台。该电视台与美国另一家面向儿童的卡通频道Cartoon Network共用两个频道。白天两个频道会播放面向未成年人的卡通节目，而晚上则会播放面向成人的成人喜剧动画，或者日本动画。该电视台曾播放过《死亡笔记》，《钢之炼金术士》等知名长篇动画，也播放过近期刚刚放映的《宇宙丹迪》。而这一次，Adult Swim选择了《进击的巨人》。 目前，该时段放映的动画包括： 11:30 pm 进击的巨人 12:30 pm 宇宙丹迪 1:30 am 海贼王 2:30 am 黑礁 4:00 am 钢之炼金术师

当我们在看一部动漫作品的时候，如果里面的战斗剧情特别好看，那么很容易就能让大家进入到作品的世界中去。不少作品都给我们留下了经典的战斗画面，那么到底有哪些作品的战斗剧情特别有压迫力呢？近日有日本媒体对大学生进行了调查。请介绍一下战斗画面很有压迫力的动漫《航海王》“利用能力来战斗，这样的设定特别有趣。”（女性/22岁/大四）“在动作细节方面显得特别厉害。”（女性/22岁/大四）“拳头非常有威力，动作也显得特别有速度感，这样一来就让战斗场景魄力十足了。”（女性/19岁/大一）“战斗非常精彩，让人忍不住就热血沸腾了。”（女性/20岁/大一）《进击的巨人》“我也想驾驶立体机动装置，然后尽情地在天空飞舞。”（女性/21岁/大二）“特别有速度感，有时候的演出效果也特别帅气。”（男性/20岁/大二）“动画里面的立体机动装置显得特别有魅力。”（男性/23岁/大四）“有很多让人热血沸腾的剧情。”（女性/19岁/大二）《银魂》“无论是徒手还是用剑，看起来都比超能力显得更加好看。”（男性/22岁/大四）“《银魂》的战斗画面看起来真的很帅气啊。”（男性/18岁/大一）“战斗方式特别有日本风格，所以我很喜欢。”（女性/22岁/大四）“战斗跟日常形成鲜明反差，让人感受到更多的魄力。”（女性/23岁/大四）《JOJO的奇妙冒险》“战斗令人热血沸腾。”（男性/20岁/大三）“因为这些战斗让人无法猜测接下来的剧情怎样。”（男性/25岁/研究生）“很多战斗的描写让人印象深刻。”（男性/23岁/大三）“有不少让人印象深刻的战斗剧情。”（男性/21岁/大四《死神/境·界》“不管怎么说，卍解的画面还是很帅啊。”（男性/20岁/大三）“卍解的镜头让人根本无法错过。”（女性/19岁/短期大学）“动画里的卍解画面太帅了。”（男性/19岁/大二）其他“《魔法少女小圆》剧场版。巴麻美跟晓美焰之间的战斗，厉害到了让人不知道怎么用语言来形容的地步。”（男性/18岁/大一）“《文豪野犬》。战斗的画面在作画上非常赞。”（女性/22岁/大四）“《新世纪福音战士》。看着让人震撼，忍不住为角色加油。”（女性/22岁/大四）“《刀剑神域》。因为是游戏的世界，所以不会流血，这一点我比较喜欢。”（女性/21岁/短期大学）从结果而言，很多纯粹以战斗为主题的作品都吸引了很多人的关注呢。如何？伴随着作画技术的进步，现在吸引人的作品也是越来越多了。那么你最喜欢哪部作品的战斗剧情呢？

《进击的巨人》是日本动画家谏山创所著的少年漫画，改编成漫画作品后立刻受到了国内外许多观众的喜爱。动画版第2季将在明年播出，而漫画一直都在连载中。近日某位网友把漫画第85话的图透放到了网上，主角们终于进入了地下室，艾伦父亲留下的秘密即将揭晓。《进击的巨人》以其独特的场景和故事内容，带给了读者无限的惊喜。在这个“人吃人”的世界中，究竟还有怎样的真相存在呢？不少粉丝都十分好奇巨人的来源以及艾伦巨人化的原因。随着漫画的更新，一系列的谜题即将解开。在网友上传的85话的图透中，我们可以看见艾伦等人终于走进了那个充满了秘密的地下室。而且在地下室中还发现了一张特别的照片。由于故事的背景中并没有出现相机等高科技技术，但在如此的环境中为何会出现照片？难道是穿越而来的吗？并且在出现照片的漫画中还写着“我是过着悠闲生活从墙外来的人类”“人类并没有灭亡”等字眼，最后的秘密究竟会是什么？对此我们来看看网友们的观点吧。“感觉马上要完结的样子，一个地下室引发的连环凶案，需要走近科学了吗？”“他们说要去地下室是几年前的事吧。”“终于进入了地下室。”“神展开啊。”“完全想不到会有什么秘密。”“兵长就这样把门踹开了，哈哈哈。”“讲故事模式开启，肯定有一大串的回忆。”

2013年动画神户赏结果公开：水岛努获个人赏；河森正治和光之美少女制作组获特别赏；《进击的巨人》和《言叶之庭》获作品赏；《红莲之弓矢》获主题曲赏；宫崎骏获特别功劳赏。日本第一部电视动画《铁臂阿童木》在1963年播出，从此揭开了日本电视动画五十年的序幕。经过半个世纪，日本动画在作品的数量、质量以及种类的丰富性上都取得了巨大的发展。而在当下种类繁多的动画作品中挑选出其中最闪耀的新星，便是神户动画赏的活动主旨。2013年动画神户赏是自1996年以来的第18回。首先，获得个人赏是制作过《少女与战车》、《侵略！乌贼娘》、《振臂高呼》的水岛努（导演）。而特别赏授予制作过《创圣大天使》、《超时空要塞》的河森正治（导演）以及2004年成立的光之美少女制作组。然后，本年度的作品赏授予从2013年4月开始播出的电视动画《进击的巨人》以及新海诚导演的动画电影《言叶之庭》。主题曲赏则授予《进击的巨人》的前期OP《红莲的弓矢》（歌手：Linked Horizon）。最后，特别功劳赏授予给了在动画界辛勤工作近四十年的动画导演宫崎骏。以上受赏者或受赏作品的表彰仪式将于2013年12月8日（星期天）在日本神户国际会议场举行。【2013年动画神户赏 受赏者·受赏作品】个人赏：水岛努特别赏：河森正治特别赏：光之美少女制作组作品赏：《进击的巨人》作品赏：《言叶之庭》主题曲赏：《红莲之弓矢》特别功劳赏：宫崎骏

近年来，受政府推出的鼓励动漫产业发展的政策、战略的影响，我国国产动漫的数量呈飞跃式的增长。2015年，我国动漫产业受益于转型升级所带来的质量和效益的提升，仍然保持了较为强劲的发展态势。尤其在互联网盛行的背景下，网络基因本就鲜明的动漫产业，更是表现出了新的特点。有人说，国产动漫“已经点火起飞，但还没冲出大气层”，这句话形象地形容了国产动漫的现状。近年来，中国动漫在日益激烈的市场竞争中不断摸索。2015年上半年，国产动漫表现如何？在“全媒体”、“互联网+”的沃土之上，国产动漫又表现出了怎样的发展特点？IP开发 ：动漫产业下一个跨步互联网的集聚效应促进了诸多原生信息的出现，带来大量的“虚拟文化资源”，这些原生内容大大拓展了动漫创作的来源，让创作者的思路不再局限于自我和眼前，而是将目光投射到广阔的网络世界寻找灵感，动漫内容的网络取材趋势渐渐明显。4年前，第三部《哆啦A梦》大电影进入中国内地后票房惨败，然而今年这个“蓝胖子”竟然拿下了五个多亿的票房。看到“蓝胖子”在中国的疯狂表现后，《名侦探柯南》这样的知名“品牌”也在今年暑假联合上海锦江乐园策划了“名侦探柯南夏日主题游园会”。毫无疑问，IP开发将成为动漫产业实现下一个跨越的重点。国产动漫IP也不甘示弱。以“有妖气”为例，旗下现象级动漫作品《十万个冷笑话》动画短片播放量达数亿次，除上映的同名电影票房过亿外，其授权妙趣游戏开发、蓝港发行的同名手游上线首日全平台DAU（日活跃用户）突破142万，月流水过亿元。同样，2015年的《熊出没之雪岭熊风》以近3亿元票房再次刷新国产卡通电影的历史纪录。除票房外，熊出没的授权产品全年销售额已经超过20亿元，《熊出没》授权的手机游戏，其下载量和收入一直占据手游行业排行榜前十名。漫画家夏达创作的《长歌行》，也将与华策影视签约，该作品将是华策影视今年的重点IP项目，投资过亿元。优质动漫IP的授权空间是巨大的，2015年上半年全球动漫产业及国内动漫产业IP热均可表现出来。动画和漫画内容本身较难直接盈利，目前来看，采用IP开发，进入游戏、影视、玩具等衍生品市场，是对动漫IP运作的有益尝试。在这一过程中，我们要考虑到规模经济，越是顶级的动漫IP，游戏、影视等下游厂商才能受益更多，2015年下半年，乃至2016年，优质IP的甄别将更加成为IP开发成功与否的关键。移动互联网动漫：异军突起伴随着互联网尤其是移动互联网的快速发展，动漫产业大规模低成本复制和爆炸式传播成为可能，一改往日动漫产品的传播渠道主要在电影、电视、杂志和书籍的现象。动漫APP与移动、社交平台的融合折射出我国动漫产业向新媒体平台迁移的趋势，移动互联网动漫异军突起，并在2015年上半年表现愈发明显。不论是硬件的智能化，还是软件的便利化，动漫产品以移动互联网为载体，得到了更好、更快地发展。摩尔定律告诉我们：手机、平板电脑或其他手持终端的造价会越来越低，单位时间所能传播、处理的信息也将越来越多。用户不仅从传统的电视、电影等渠道消费动漫产品，手机、IPAD等移动终端也成为动漫消费的重要渠道。不同的渠道也对应着不同的消费群体，渠道的增加为动漫产业开拓了更广的市场空间。以视频网站为例，根据GEO集奥聚合发布的数据，通过手机等移动终端的APP观映动漫的比例达到15%，仅次于电视剧（32%）、电影（22%）和综艺（19%）。移动互联网的发展势不可挡，它能够对全年龄段覆盖，相比电视台有更多的发展机遇。移动端蕴含巨大商业机遇。根据腾讯大数据的统计，用户在10岁左右时智能手机的渗透率开始迅速提升，14岁儿童的智能手机渗透率达到38%，手机动漫有机会逐渐向低龄群体渗透。值得注意的是，即使移动互联网技术发展迅速，动漫的移动互联也不仅仅是将传统的动漫从电影、电视、报刊、杂志搬到移动终端上，而是要根据移动终端的特点来定制动漫。移动终端具有短、频、快的传播特性，且手机、平板等终端屏幕较小、内存有限，加之国内3G、4G速度限制且资费较贵，更要求移动互联网动漫产品的设计上要区别于传统渠道播出的动漫产品。此外，很多动漫形象借由微博、微信等社交软件的传播，衍生出了更多的表现形式：聊天表情、动漫壁纸、动漫电子书、动漫APP等等，成为是移动互联网动漫的新天地。诞生于2000年的第一代互联网动漫形象：大脑袋，四肢柔软又贱贱的兔斯基、方头方脑的张小盒、只穿一条白色内裤的阿狸、“悠嘻猴”，它们因表情被熟知并在网聊的平台上迅速散播，到今天依然牢牢占据着人们的手机屏幕。这些动漫产品充分利用了人们的碎片化时间，用短小精悍的动漫内容消费品满足了人们的社交需求，使得动漫在人们的非专注环境和碎片化时间中形成品牌影响力。可以说，互联网让动漫与传统漫画原有的界限逐渐模糊，一部漫画，通过制作工具加工就可以算作数字漫画，通过移动端的开发就能变化成更多的产品形式，为自己换来更大的生存空间。黑名单启示：全龄化动漫的思考2015年3月，文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单，重点整治含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动，危害社会公德内容的网络动漫产品，6月，文化部公布了网络动漫产品“黑名单”，《进击的巨人》《大剑》《死亡笔记》等在中国颇有影响力的动漫被禁，引发了一系列讨论。从“黑名单”中我们发现，“中枪者”几乎都是日本动漫。日本动漫占据着世界动漫主流的半壁江山，为什么日本动漫成为此次行动的“重灾区”？原来，日本动漫题材范围较广：宗教、政治、伦理、战争等各个方面都有可能成为创作的素材，其受众下至儿童上至老人。鉴于此，日本动漫影片实行分级制，有效的将动漫与其适合观看的人群进行了甄别。而在我国，动漫题材大多定位于青少年观众，且没有明确提出分级制度。在这种情况下，动漫内容在传播中缺少了“把关人”的监督和过滤功能，青少年难免会因为判断力不强而受到影响。从出发点看，文化部“黑名单”行动确确实实为保护未成年人健康成长创造了良好的文化环境，这是对市场自发性、盲目性等弊端的有效弥补，也是在为国产动漫的健康发展指明方向。然而，这种“一刀切”的方法，是否真正利于国产动漫的发展，是否能够激发创造力，创造出更多更好的能够满足人们文化需求的动漫作品，仍有待在动漫产业发展的过程中予以检验。在实际的发展过程中，中国动漫领域的市场正在逐步走向细致化。新媒体平台的发展让一些目标定位不局限于未成年人的作品获得了广泛关注。根据《中国动漫产业发展报告（2014）》的数据显示，“全龄化”的动画生产能够吸引更多观众，正逐渐成为动画内容生产的主流趋势。以广受欢迎的动漫形象阿狸为例，其设计针对的目标用户群主要定位于15～30岁以上的女性白领，强调在可爱与卖萌中坚持“心灵鸡汤”路线，用系列化又足够动人的故事牢牢抓住了女性读者的注意力。最初因表情被粉丝追捧的阿狸，随后出品绘本、官网动画、表情、游戏、壁纸甚至300多种周边产品，这些都在网络传播、电子商务和传统销售渠道里做到了高度的融合。不难看出，全年龄段的动漫作品面对的是更加广阔的、有极大开发潜力的市场，很有可能成为动漫市场前行的重要方向。

“中国人要做出不输日本的动画作品”——朱晓的动画梦想他说，“我从来没有放弃过梦想，即便再辛苦，即便身体和精神达到极限，也从没有放弃的想法”。他说，自己的最终目标是改变中国动画，“做出不输日本的动画作品”。他是朱晓，2012年12月12日注册了糖果盒动画株式会社，成为第一个在日本创办动画制作公司的中国人。不久前，朱晓的公司刚刚搬迁到位于东京都三鹰市，这里聚集着一大批日本高水平的动画制作公司。新工作室环境干净整洁，员工们在小隔间里戴着耳机专心作画，朱晓笑着告诉记者，“过段时间就不是这个样子了，所有地方都会堆满画稿”。2004年高中毕业，朱晓怀着动画梦来到日本，经过3年系统学习，朱晓进入日本著名动画制作公司小丑社，开始了动画职人生涯。小丑社曾因制作《幽游白书》《火影忍者》等作品而名声大噪，距离朱晓现在的办公室只隔一个街区。朱晓说，他很久以前就有自己成立动画制作公司的想法。日本目前约有400余家大大小小的动画公司，作为一个外国人，在日本最引以为傲的行业参与竞争，难度可想而知。“初期经营十分困难，因为公司面临定位问题——选择作画质量还是盈利。如果选择将工作外包至海外，那么的确可以赚很多钱，但质量就没法保证；但如果作画工作全部在日本完成，就会给公司财务上带来压力。”最终，朱晓和他的团队决定，公司刚刚起步，在日本动画业界建立良好口碑最为重要，因此质量成为糖果盒完成工作的优先考量。熬过半年之后，公司在业界口碑逐渐确立，不仅工作越来越多、单价越来越高，而且制作周期也越来越长，也有来自中国国内寻求合作的邀请，公司经营慢慢转向盈利。成立至今，糖果盒一共参与制作了超过100部作品，其中不乏《进击的巨人》《刀剑神域》等在全球掀起热潮的一流作品，以及今年日本最叫座的动画电影《你的名字》。可以说，日本比较有名气的动画作品，糖果盒基本上都有参与制作。正如朱晓所说，业界对一家公司的最好评价，就是源源不断地给它提供工作机会。朱晓的设想，是当糖果盒在日本的经营逐步稳定后，将业务重心转至中国国内，在国内开设分公司，通过与日本动画界共同制作项目的形式，与日本动画专业人员直接合作，学习日本经验。朱晓说，日本动画制作经历了七八十年发展，有一套成熟的制作理念和流程。而中国动画制作流程不统一、缺乏行业标准，因此相互合作困难。此外，中国的动画从业者大多是80后、90后，而日本动画从业人员从年轻人到四五十岁甚至七八十岁的人都有，他们在对细节把控和结果预判上有着丰富经验。朱晓说：“日本文化在全世界的推广，动漫的贡献很大。中国动画要解决的关键问题是，如何将动漫作为传播媒介，让世界了解中国文化和中国思维。不光是技术上的表现手法，而且要将中国元素和现代元素进行融合，让观众在潜意识里受到中国精神感染。要做到这一点，没有捷径可言，只有不断积累。”