日前有消息传出,曾义正言辞地说过“饿死也不做游戏”的马云决定涉足游戏行业了,将要在近期与私交甚好的史玉柱及其巨人网络合作开发手游。而阿里数字娱乐事业部也开始在各处发布招聘启事,挖掘游戏人才。流传近半年的消息似乎很快将被证实。事实上,阿里在马云宣布不做游戏后,在游戏领域并未沉寂,反而一直默默参与,直到现在终于达到高潮。

牵手史玉柱
关于阿里有意染指手游行业的消息从今年下半年开始就一直在圈里流传,但并未有确定的消息。不过最近一篇关于阿里招聘手游人才的帖子在互联网上曝光,随后有消息称与马云私交甚好的史玉柱旗下的巨人网络将于阿里共同合作开发手游。
这是关于阿里在游戏行业掘金的最新消息,要知道无论在PC端和移动端,游戏一直都是变现能力最强、用户粘性最高的产品,当年巨人的征途和现在阿里以“天天连萌”为代表的一些产品都可以证明这一点。
据文化部近日公布的《2012中国网络游戏市场年度报告》(以下简称《报告》)显示,2012年,我国网络游戏市场收入规模达601.2亿元,同比增长28.3%。其中,移动网游戏市场规模为65.1亿元,同比增长68.2%;传统互联网游戏市场规模为536.1亿元,同比增长24.7%。这么庞大的市场规模,曾自称“帮助企业比赚钱更有意义”的马云怎么会放过呢。
而在未来,阿里的目光也不仅仅集中在电商领域,更多数字内容或许将成为阿里下一步的重点,游戏则是重中之重。
早已涉足
尽管马云曾经表示不会进入网游行业,但阿里在网游的产业链条中早就扮演了重要的角色。
在淘宝旗下的游戏联运平台中,已经有《神仙道》、《火影世界》等产品进驻了淘宝联运平台。早在2009年,淘宝旗下的旺旺就开始内嵌小游戏,
今年年底,阿里TV OS开放平台相关负责人则透露,阿里TVOS年底有望接入《王者之剑》等在内的数十款高ARPU值重度手游产品。该负责人在2013亚太OTTTV峰会上透露,同时将会推进手柄适配;还会与小霸王做深度合作,推进体感游戏。
在直接涉足以外,阿里体系更是对网游早有介入。
2008年支付宝就跟巨人达成合作,双方合作使用阿里巴巴旗下的支付宝在线支付系统,让网游玩家可以随时随地在线付费。
有数据显示在网游支付领域,支付宝的市场份额超过三分之一。
从这些事例中可以看出,阿里进入网游行业是顺理成章的事情。
话当年
要知道在马云表示不做游戏时,网游的大公司基本上都集中在上海和北京。面对上海多家上市网游公司(典型代表正是现在马云可能的合作伙伴巨人)的竞争,阿里做网游根本就无法成功。而且当时支付宝在为多家网游公司做支付合作,那时的阿里还没有今天这样的如日中天,而那时的游戏公司基本都在业内扮演重要的角色,阿里不能也不敢去做网游。
所以干脆顺水推舟唱个高调不做网游,这当然也符合马云一贯的风格,把做不了或者不了解的事情包装成华丽的道德外衣,比如说赴港上市,明明是香港拒绝,自己却反而通过各种手段去表示香港股市不创新,所以是阿里拒绝了香港而不是香港拒绝了阿里。
在马云曾经的演讲中高调表示:“我们坚定的认为游戏不能改变中国,中国本来就是独生子女家庭,孩子们都玩游戏的话,国家将来怎么办?所以游戏我们一分钱也不投。人家投,我们鼓掌,但我们不做,这是我们的一个原则。”现在回想看看,阿里并不是没做游戏,只是没有直接做而已。
对了,就在同一个演讲中,马云还曾经提到:“我们坚持为小企业服务。不管大企业给我们多少钱,我们基本不做,我们只盯住小企业。”那现在天猫是怎么回事呢?
或许游戏的社会地位配不上马云一贯宣称的电商改变社会的形象,不过既然想挑战马化腾,那就不能光看着微信游戏赚的盆满钵满而哗哗流口水,还是撕下脸皮做吧,反正又不是第一次了。
《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2013)》11月26日在北京发布。蓝皮书指出,我国动漫产业发展迅速,产值从“十五”期末不足100亿元发展到2012年的近760亿元。但在快速发展的同时,我国动漫产业也存在很多不足的地方,与国外发达国家相比,存在很大差距。在美国南加州大学攻读动漫产业的马先生回国创办动漫制作公司已有两年。当初选择回国,马先生看中的是巨大的国内动漫市场,而如今两年过去了,他却感到,公司自创的动漫产品进入市场难度很大。“回国之后做一些原创的动漫产品或者动漫形象,但是创造出来之后,在市场上很快就能看到有类似的产品出现,也不能完全说它是盗版的,但是你能看到很多东西是相似的,所以我觉得版权保护这方面在国内做的还不是特别好,如果卡通短片想上电视台的话,就要付给电视台很多钱,作为刚刚创业的小企业来说,这个钱是很难支付的,所以想要把我们自创的动漫形象推出去,目前来说还是比较难的。”马先生提到的缺少版权保护是制约我国动漫产业良性发展的主要原因之一,《动漫蓝皮书》主编、北京电影学院动画学院教授卢斌认为,我国知识产权保护领域存在严重缺口现象,未来政府应创造良好的市场环境来保护动漫产业。“文化产业的发展,一个前提是要有良好的社会环境,具体讲应该是有一个良好的市场环境,我们国家在知识产权保护的这个领域做的是非常差的,动漫产业经济的最大收益是来自于衍生品的开发和品牌的授权,但是这得有一个前提就是整个社会对知识产权、版权创意者的尊重,只有在这种情况下,动漫原创工作者的创意收益才能得到保证。”在保护动漫产业方面,香港特区政府为内地树立了很好的榜样,香港大公报副主笔马浩亮表示,动漫企业发展良好的关键取决于知识产权署和海关的作用,它们有效地促进了文化创意的发展。“知识产权署,它有专项资金来鼓励创意,特别是加强对中小企业的扶持,再一方面,它对各种企业能够充分的放权,就是让企业能够根据市场的需要来创造这个有竞争力能吸引人的好产品,没有过多的行政干预;香港海关在保护创意方面有广泛的搜查和逮捕的权利,版权条例也能够与时俱进的去修改,能让企业的这种创意得到很好的保护。”根据《动漫蓝皮书》内容,中国目前处于动漫产业化的初期阶段,软实力方面还比较落后,虽然也进行了一些国际化尝试,但取得的效果还比较有限。《动漫蓝皮书》主编、中原动漫研究院院长牛兴侦认为,现阶段动漫产业从业人员过于年轻,缺少历练,国际化视野还远远不够,中国动漫产业应将国际化理念和中国本土化特征有效结合。“很多反思的地方还在于不能太盲目地照搬照套国外的模式,还应该把国际化理念和中国市场的实际具体情况相结合起来,原则性的、行业规律性的这些东西是要必须把握的,在题材方面、角色形象设计方面一定是要跟我们这种本土化的特色紧密地结合在一起,所以《功夫熊猫》给我们带来的思考还应该更多。”
《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2013)》11月26日在北京发布。蓝皮书指出,我国动漫产业发展迅速,产值从“十五”期末不足100亿元发展到2012年的近760亿元。但在快速发展的同时,我国动漫产业也存在很多不足的地方,与国外发达国家相比,存在很大差距。在美国南加州大学攻读动漫产业的马先生回国创办动漫制作公司已有两年。当初选择回国,马先生看中的是巨大的国内动漫市场,而如今两年过去了,他却感到,公司自创的动漫产品进入市场难度很大。“回国之后做一些原创的动漫产品或者动漫形象,但是创造出来之后,在市场上很快就能看到有类似的产品出现,也不能完全说它是盗版的,但是你能看到很多东西是相似的,所以我觉得版权保护这方面在国内做的还不是特别好,如果卡通短片想上电视台的话,就要付给电视台很多钱,作为刚刚创业的小企业来说,这个钱是很难支付的,所以想要把我们自创的动漫形象推出去,目前来说还是比较难的。”马先生提到的缺少版权保护是制约我国动漫产业良性发展的主要原因之一,《动漫蓝皮书》主编、北京电影学院动画学院教授卢斌认为,我国知识产权保护领域存在严重缺口现象,未来政府应创造良好的市场环境来保护动漫产业。“文化产业的发展,一个前提是要有良好的社会环境,具体讲应该是有一个良好的市场环境,我们国家在知识产权保护的这个领域做的是非常差的,动漫产业经济的最大收益是来自于衍生品的开发和品牌的授权,但是这得有一个前提就是整个社会对知识产权、版权创意者的尊重,只有在这种情况下,动漫原创工作者的创意收益才能得到保证。”在保护动漫产业方面,香港特区政府为内地树立了很好的榜样,香港大公报副主笔马浩亮表示,动漫企业发展良好的关键取决于知识产权署和海关的作用,它们有效地促进了文化创意的发展。“知识产权署,它有专项资金来鼓励创意,特别是加强对中小企业的扶持,再一方面,它对各种企业能够充分的放权,就是让企业能够根据市场的需要来创造这个有竞争力能吸引人的好产品,没有过多的行政干预;香港海关在保护创意方面有广泛的搜查和逮捕的权利,版权条例也能够与时俱进的去修改,能让企业的这种创意得到很好的保护。”根据《动漫蓝皮书》内容,中国目前处于动漫产业化的初期阶段,软实力方面还比较落后,虽然也进行了一些国际化尝试,但取得的效果还比较有限。《动漫蓝皮书》主编、中原动漫研究院院长牛兴侦认为,现阶段动漫产业从业人员过于年轻,缺少历练,国际化视野还远远不够,中国动漫产业应将国际化理念和中国本土化特征有效结合。“很多反思的地方还在于不能太盲目地照搬照套国外的模式,还应该把国际化理念和中国市场的实际具体情况相结合起来,原则性的、行业规律性的这些东西是要必须把握的,在题材方面、角色形象设计方面一定是要跟我们这种本土化的特色紧密地结合在一起,所以《功夫熊猫》给我们带来的思考还应该更多。”
各大企业今年的校园招聘接近尾声,毕业生基本都找好了自己的工作。但是作为在《2013年中国大学生就业报告》上被评为就业前景最不看好的动画专业,情况不容乐观。在对福州某大学动画专业毕业学生就业情况的调查中发现,仅有不到5%的学生找到工作。对此,动漫专家表示,动漫产业发展时间短,整个产业目前比较弱,学动漫的人又多,动画专业从业人员要开拓思路,拓宽动画专业的就业方向。毕业生难达到动漫企业要求“今年的校园招聘已经接近尾声了,可是我还没找到工作。”福州某大学动漫专业毕业生林同学熟练地打开各个招聘网站,可是他心仪的那些动漫公司却都没有给他一个满意的答复。在动漫企业的招聘网站上,记者看到,几乎所有的职位都要求两年及以上工作经验。记者尝试拨打了其中一家公司电话,对方表示工作经验要求其实是有弹性的。“作为动画专业的学生肯定会有相关作品。在应聘时,毕业生可以把作品拿出来,只要水平足够高,有没有工作经验其实不重要。但是从现在收到的简历来看,很少有应届生有足够的水平。”该动漫公司负责人说。据了解,动漫作为一种新兴的文化创意产业,各大高校每年都以递增之势培养动漫产业相关人才,然而在数量上升的同时,其质量也遭受质疑。“省内大专院校在十年前几乎看不到动画专业,而现在却已经有20多所高校开设了相关专业,专业师资、教材、教学体系等没跟上,这样培养出来的学生就很难满足动漫企业的需求。”福建省动漫游戏协会秘书长鲍春芳说。另外,据了解,目前福州的动漫产业还是比较弱,整体待遇相对较低,不少学生也因此放弃了去动漫企业工作。专家:就业方向要拓宽福建农林大学艺术学院动画系主任高博表示社会改变对动画的认识,学校一定要扩宽方向。“动画专业的就业方向,实际上是比较宽的。它包含摄影摄像、影视后期特效、虚拟现实等等。所有人都以为动画专业就是动画片专业,这个认识实际上是误解的。”对此,他建议,老师、学校、学生,要改变思想,开拓思路。“就业方向的话,学生可以去漫画公司,现在国内没有没有专业,只有动画专业,这是一种情况。还有一种是影视方面的,就是影视后期,像数字特效,游戏特效的,这个我们学生也是可以胜任的。”
各大企业今年的校园招聘接近尾声,毕业生基本都找好了自己的工作。但是作为在《2013年中国大学生就业报告》上被评为就业前景最不看好的动画专业,情况不容乐观。在对福州某大学动画专业毕业学生就业情况的调查中发现,仅有不到5%的学生找到工作。对此,动漫专家表示,动漫产业发展时间短,整个产业目前比较弱,学动漫的人又多,动画专业从业人员要开拓思路,拓宽动画专业的就业方向。毕业生难达到动漫企业要求“今年的校园招聘已经接近尾声了,可是我还没找到工作。”福州某大学动漫专业毕业生林同学熟练地打开各个招聘网站,可是他心仪的那些动漫公司却都没有给他一个满意的答复。在动漫企业的招聘网站上,记者看到,几乎所有的职位都要求两年及以上工作经验。记者尝试拨打了其中一家公司电话,对方表示工作经验要求其实是有弹性的。“作为动画专业的学生肯定会有相关作品。在应聘时,毕业生可以把作品拿出来,只要水平足够高,有没有工作经验其实不重要。但是从现在收到的简历来看,很少有应届生有足够的水平。”该动漫公司负责人说。据了解,动漫作为一种新兴的文化创意产业,各大高校每年都以递增之势培养动漫产业相关人才,然而在数量上升的同时,其质量也遭受质疑。“省内大专院校在十年前几乎看不到动画专业,而现在却已经有20多所高校开设了相关专业,专业师资、教材、教学体系等没跟上,这样培养出来的学生就很难满足动漫企业的需求。”福建省动漫游戏协会秘书长鲍春芳说。另外,据了解,目前福州的动漫产业还是比较弱,整体待遇相对较低,不少学生也因此放弃了去动漫企业工作。专家:就业方向要拓宽福建农林大学艺术学院动画系主任高博表示社会改变对动画的认识,学校一定要扩宽方向。“动画专业的就业方向,实际上是比较宽的。它包含摄影摄像、影视后期特效、虚拟现实等等。所有人都以为动画专业就是动画片专业,这个认识实际上是误解的。”对此,他建议,老师、学校、学生,要改变思想,开拓思路。“就业方向的话,学生可以去漫画公司,现在国内没有没有专业,只有动画专业,这是一种情况。还有一种是影视方面的,就是影视后期,像数字特效,游戏特效的,这个我们学生也是可以胜任的。”
4月19日,北京国是经纬科技股份有限公司(以下简称“国是经纬”)在全国中小企业股份转让系统公司举行挂牌敲钟仪式。据悉,国是经纬已于2015年11月16日正式挂牌,公司挂牌后股票名称:国是经纬,股票代码:834333。董事长刘江妹,国是经纬股东、北京和达开元投资有限公司执行董事王立等见证了这一重要时刻。全国中小企业股份转让系统挂牌敲钟仪式全国中小企业股份转让系统(俗称“新三板”),是继上海证券交易所、深圳证券交易所之后第三家全国性证券交易场所,由于其具备定向增资、股权转让、一年后优先转到创业板上市、品牌宣传等功能优势而备受追捧,成为众多资本投资、企业转板上市的根据地。国是经纬成立于2006年,是一家专注于中国传统文化的动漫企业,集动漫创意、生产制作、宣传营销、发行播出、品牌授权、产品销售为一体的全产业链文化企业,致力于打造具有世界影响力的国产IP。此次公司成功登陆新三板,标志着公司步入产业经营和资本运作双轮驱动的快车道,为公司发展提供了更为广阔的平台和契机。原创民俗系列动画《新年来啦》宣传海报中国动漫产业格局改变 产业闭环初现动漫产业作为文化产业的后起之秀,在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。在经济全球化的背景下,国外动漫产业大举进攻中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业,中国动漫的产业在不断的探索过程当中也逐渐摸索出一条属于具有中国特色的动漫产业发展道路和发展模式。2016年年初出版的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》提出, 随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,动漫+互联网+相关产业的融合成为目前中国动漫产业发展的必然方向。同时,在互联网带动下,动漫产业链正逐渐形成一个闭环,从动漫的制作、动漫发行、动漫品牌化并大力发展衍生品,正逐渐由分离向一体化发展。国是经纬正是一家集合制作、发行、衍生品发展等综合型动漫企业。国是经纬民俗动画特色 原创大IP控局国是经纬是一家集动漫创意、制作、营销、品牌授权、产品销售于一体的全产业链的动画公司,专注于中国传统文化、民俗动画的原创与品牌塑造,成功打造了具有“中国版圣诞老人”之称的系列原创民俗动画品牌《新年来啦》。目前,《新年来啦》在电视台及视频网站均有播出,并受到观众们的追捧及各界人士的关注。同时,国是经纬全新策划的西藏民俗特色三维动画《阿古顿巴的故事》也在紧锣密鼓的制作中,势必又将会成为行业内一巅峰巨作。《新年来啦》番外网络动画剧《滚吧!蛋》宣传海报同期,国是经纬注意到,动漫产品的消费人群已经不再只局限于儿童群体,而是已扩展至青少年乃至成年人的全体人群,并不断细化产业消费格局,我国动漫市场发展已从初生期走入快速成长期的“拐点”,这将进一步驱动动漫衍生产品产业的快速发展。为了迎合这部分人群市场,国是经纬又尝试将大动漫IP《新年来啦》打造全年龄段的作品,通过提升故事内容、优化人物形象、全新推出受众人群为中青年口味的轻松、幽默的网络动画剧《新年来啦》番外篇《滚吧!蛋》,目前已在腾讯视频推出,首日点击量就突破4w,获得大量好评。国内动漫市场未来发展充满想象,国是经纬将在自创大IP推动下,通过与动漫相关的衍生品市场发展,进一步延伸产业链,获得长足发展。
4月19日,北京国是经纬科技股份有限公司(以下简称“国是经纬”)在全国中小企业股份转让系统公司举行挂牌敲钟仪式。据悉,国是经纬已于2015年11月16日正式挂牌,公司挂牌后股票名称:国是经纬,股票代码:834333。董事长刘江妹,国是经纬股东、北京和达开元投资有限公司执行董事王立等见证了这一重要时刻。全国中小企业股份转让系统挂牌敲钟仪式全国中小企业股份转让系统(俗称“新三板”),是继上海证券交易所、深圳证券交易所之后第三家全国性证券交易场所,由于其具备定向增资、股权转让、一年后优先转到创业板上市、品牌宣传等功能优势而备受追捧,成为众多资本投资、企业转板上市的根据地。国是经纬成立于2006年,是一家专注于中国传统文化的动漫企业,集动漫创意、生产制作、宣传营销、发行播出、品牌授权、产品销售为一体的全产业链文化企业,致力于打造具有世界影响力的国产IP。此次公司成功登陆新三板,标志着公司步入产业经营和资本运作双轮驱动的快车道,为公司发展提供了更为广阔的平台和契机。原创民俗系列动画《新年来啦》宣传海报中国动漫产业格局改变 产业闭环初现动漫产业作为文化产业的后起之秀,在全球化的经济中扮演着越来越重要的角色。在经济全球化的背景下,国外动漫产业大举进攻中国的动漫消费市场。面对国外强大的动漫产业,中国动漫的产业在不断的探索过程当中也逐渐摸索出一条属于具有中国特色的动漫产业发展道路和发展模式。2016年年初出版的《动漫蓝皮书:中国动漫产业发展报告(2015)》提出, 随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地,以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强,中国动漫产业正在进入以互联网为核心,跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代,动漫+互联网+相关产业的融合成为目前中国动漫产业发展的必然方向。同时,在互联网带动下,动漫产业链正逐渐形成一个闭环,从动漫的制作、动漫发行、动漫品牌化并大力发展衍生品,正逐渐由分离向一体化发展。国是经纬正是一家集合制作、发行、衍生品发展等综合型动漫企业。国是经纬民俗动画特色 原创大IP控局国是经纬是一家集动漫创意、制作、营销、品牌授权、产品销售于一体的全产业链的动画公司,专注于中国传统文化、民俗动画的原创与品牌塑造,成功打造了具有“中国版圣诞老人”之称的系列原创民俗动画品牌《新年来啦》。目前,《新年来啦》在电视台及视频网站均有播出,并受到观众们的追捧及各界人士的关注。同时,国是经纬全新策划的西藏民俗特色三维动画《阿古顿巴的故事》也在紧锣密鼓的制作中,势必又将会成为行业内一巅峰巨作。《新年来啦》番外网络动画剧《滚吧!蛋》宣传海报同期,国是经纬注意到,动漫产品的消费人群已经不再只局限于儿童群体,而是已扩展至青少年乃至成年人的全体人群,并不断细化产业消费格局,我国动漫市场发展已从初生期走入快速成长期的“拐点”,这将进一步驱动动漫衍生产品产业的快速发展。为了迎合这部分人群市场,国是经纬又尝试将大动漫IP《新年来啦》打造全年龄段的作品,通过提升故事内容、优化人物形象、全新推出受众人群为中青年口味的轻松、幽默的网络动画剧《新年来啦》番外篇《滚吧!蛋》,目前已在腾讯视频推出,首日点击量就突破4w,获得大量好评。国内动漫市场未来发展充满想象,国是经纬将在自创大IP推动下,通过与动漫相关的衍生品市场发展,进一步延伸产业链,获得长足发展。
近日,艾瑞咨询发布了《2017中国动画行业报告》。该报告从动画发展背景、产业链、代表作品以及商业模式等方面出发,分析了当下中国动画行业的现状和发展趋势。报告显示,2017年国产动画用户规模达1.37亿人,国产动画影响力提高。在国家政策扶持、网络视频平台崛起以及大量资本注入下,国产动画将进入高速发展期,未来也将出现越来越多的优秀作品,精品化多元化趋势发展明显。凯撒文化作为泛娱乐领域以精品IP为核心的一体化运营商,随着《少年锦衣卫》的热播,《玄界之门》漫画的火爆,在涵盖动漫领域的IP泛娱乐战略布局上,在初期已取得了显著成果,并将在今后国产动漫的发展中持续发力。2014年开始,新一代的现象级国产动画大量出现动画行业正快速成长,凯撒文化初期成果显著艾瑞提到,中国动画行业发展至今,先后经历了三轮的促进因素。早期的政策扶持提高了动画产量;互联网视频网站崛起,覆盖广泛的用户群体,为动画内容提供新的发行渠道和广阔的创作空间;2015年后大量资本的进入,为动画行业解决了生存问题,加速了中国动画行业的发展。《2017中国动画行业报告》中指出,在PC端,视频平台的动画类视频已经覆盖将近2亿的用户,用户覆盖比例仅次于电视剧、综艺,且超过了电影。政策扶持、平台崛起、资本注入,是中国动画行业迅速发展的关键因素。视频平台为动画行业的发展奠定强大的用户基础对于目前正处于快速成长期的中国动画行业,凯撒文化从2014年转型并制定泛娱乐战略伊始,便涵盖了动漫、游戏、影视、文学领域。秉承以精品IP为核心的发展理念,凯撒文化一手打造了IP运营、手游的研发与发行、动漫原创与投资、影视出品投资等多维度全方位的战略布局,并适时推出精品。在其出品的国产动画中,联合柏言映画推出的《少年锦衣卫》最为耀眼,据公开数据显示,其第一季(13集)全网播放量已破6亿,豆瓣评分高达8.3。不仅如此,在今年Chinajoy上,柏言映画更是联合凯撒文化正式公布了《少年锦衣卫》第二季将于9月28日开播的消息,同时公布的还有另一部全新作品《锦衣伏魔录》预告PV,由此可见,凯撒文化将联合柏言映画在3D动画领域打造出更多精品大作。此外,由凯撒文化联合出品的三十年国漫经典IP动画《新葫芦兄弟》第一季播放量已超13亿。凯撒文化的IP泛娱乐战略已在国产动画领域逐步开花结果。凯撒文化泛娱乐布局,推精品IPWiseMedia《少年锦衣卫》动画第二季将于9月28日推出泛娱乐布局加深,动画成为重要着力点《2017中国动画行业报告》中指出,国产动画不仅产量和质量都在不断提高,在用户中的渗透率也稳步提升,覆盖了近1.4亿的用户群体,国产动画产业链日趋成熟。随着行业的快速发展,动画创作门槛也在逐渐提高,作品呈现精品化、多元化趋势,以及拥有更多本土特色。国产动画用户规模不断增多,影响力提高在泛娱乐大趋势下,动画成为各企业重点布局的一环。目前动画IP源头主要来源于阅文集团和腾讯动漫,以《全职高手》和《狐妖小红娘》为代表的IP,改编成的动画作品人气高、表现优异。而在国产动画TOP20中,凯撒文化联合出品的《新葫芦兄弟》和《少年锦衣卫》排在了第8和第11位,以《少年锦衣卫》为代表的新兴原创动画,制作精良,原创动画依然存在着很大的市场空间。国产动画行业发展迅速,原创动画和IP改编的动画各领风骚面对日渐成熟的国产动画产业链,凯撒文化不仅携手柏言映画推出精品动画作品,在持续投资优秀创作团队的同时,还与国内最大的互联网动漫平台“腾讯动漫”战略合作,以总额1亿元授权金,获得腾讯动漫《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》等多个IP的改编授权,开启了凯撒文化在动漫领域布局的重要一步。此外,由同名网文改编、凯撒文化联合鲜漫动漫团队出品的漫画《凤归》将在近期上线,而由凯撒文化和翻翻动漫共同投资打造、日本《怪物猎人》官方小说画师担任视觉主创的原创国风机甲类动漫IP《御甲玄机》也将于年内上线。凯撒文化是中国动画出品代表企业之一漫画《凤归》由出品《从前有座灵剑山》的鲜漫和凯撒文化联合打造IP泛娱乐一体化运营,内容精品化成为关键一环根据艾瑞的这份报告可以看出,动漫能够放大IP价值,是泛娱乐战略布局的重点。而原创动漫作品的IP泛娱乐化,根本之源在于精品化的内容。精品化的内容,可拓展空间大,商业化潜力巨大。在凯撒文化的IP泛娱乐一体化战略中,动漫一直都是不可或缺的,属于原创IP放大的关键。同时,凯撒文化更致力于创造优质精品内容,例如凯撒文化已获得“2016福布斯男生作品榜第一名”忘语先生的代表作《玄界之门》多项全球独家改编权,目前该网文IP改编的漫画作品已在腾讯动漫平台上线,连载13话人气已超1亿,获得了粉丝们的一致认可和好评。不仅如此,《玄界之门》动画、游戏、影视剧、舞台剧改编均已在筹备中。此外,凯撒文化2016年启动的温瑞安《说英雄谁是英雄》IP运营项目,也将从动漫、影视、电影、游戏对这一经典武侠IP进行全方位的开发。凯撒文化《玄界之门》,连载13话人气破亿报告的最后,艾瑞总结到国产动画将走出“动画即低幼”的误区,实现动画全民化。国产动画产能提高,精品化、多元化是大势所趋,而从模仿到创新,国产动画也将走出本土化特色的道路。在中国国产动画行业即将进入高速发展期之际,凯撒文化也将为众多粉丝带来更多精品内容和服务。
近日,艾瑞咨询发布了《2017中国动画行业报告》。该报告从动画发展背景、产业链、代表作品以及商业模式等方面出发,分析了当下中国动画行业的现状和发展趋势。报告显示,2017年国产动画用户规模达1.37亿人,国产动画影响力提高。在国家政策扶持、网络视频平台崛起以及大量资本注入下,国产动画将进入高速发展期,未来也将出现越来越多的优秀作品,精品化多元化趋势发展明显。凯撒文化作为泛娱乐领域以精品IP为核心的一体化运营商,随着《少年锦衣卫》的热播,《玄界之门》漫画的火爆,在涵盖动漫领域的IP泛娱乐战略布局上,在初期已取得了显著成果,并将在今后国产动漫的发展中持续发力。2014年开始,新一代的现象级国产动画大量出现动画行业正快速成长,凯撒文化初期成果显著艾瑞提到,中国动画行业发展至今,先后经历了三轮的促进因素。早期的政策扶持提高了动画产量;互联网视频网站崛起,覆盖广泛的用户群体,为动画内容提供新的发行渠道和广阔的创作空间;2015年后大量资本的进入,为动画行业解决了生存问题,加速了中国动画行业的发展。《2017中国动画行业报告》中指出,在PC端,视频平台的动画类视频已经覆盖将近2亿的用户,用户覆盖比例仅次于电视剧、综艺,且超过了电影。政策扶持、平台崛起、资本注入,是中国动画行业迅速发展的关键因素。视频平台为动画行业的发展奠定强大的用户基础对于目前正处于快速成长期的中国动画行业,凯撒文化从2014年转型并制定泛娱乐战略伊始,便涵盖了动漫、游戏、影视、文学领域。秉承以精品IP为核心的发展理念,凯撒文化一手打造了IP运营、手游的研发与发行、动漫原创与投资、影视出品投资等多维度全方位的战略布局,并适时推出精品。在其出品的国产动画中,联合柏言映画推出的《少年锦衣卫》最为耀眼,据公开数据显示,其第一季(13集)全网播放量已破6亿,豆瓣评分高达8.3。不仅如此,在今年Chinajoy上,柏言映画更是联合凯撒文化正式公布了《少年锦衣卫》第二季将于9月28日开播的消息,同时公布的还有另一部全新作品《锦衣伏魔录》预告PV,由此可见,凯撒文化将联合柏言映画在3D动画领域打造出更多精品大作。此外,由凯撒文化联合出品的三十年国漫经典IP动画《新葫芦兄弟》第一季播放量已超13亿。凯撒文化的IP泛娱乐战略已在国产动画领域逐步开花结果。凯撒文化泛娱乐布局,推精品IPWiseMedia《少年锦衣卫》动画第二季将于9月28日推出泛娱乐布局加深,动画成为重要着力点《2017中国动画行业报告》中指出,国产动画不仅产量和质量都在不断提高,在用户中的渗透率也稳步提升,覆盖了近1.4亿的用户群体,国产动画产业链日趋成熟。随着行业的快速发展,动画创作门槛也在逐渐提高,作品呈现精品化、多元化趋势,以及拥有更多本土特色。国产动画用户规模不断增多,影响力提高在泛娱乐大趋势下,动画成为各企业重点布局的一环。目前动画IP源头主要来源于阅文集团和腾讯动漫,以《全职高手》和《狐妖小红娘》为代表的IP,改编成的动画作品人气高、表现优异。而在国产动画TOP20中,凯撒文化联合出品的《新葫芦兄弟》和《少年锦衣卫》排在了第8和第11位,以《少年锦衣卫》为代表的新兴原创动画,制作精良,原创动画依然存在着很大的市场空间。国产动画行业发展迅速,原创动画和IP改编的动画各领风骚面对日渐成熟的国产动画产业链,凯撒文化不仅携手柏言映画推出精品动画作品,在持续投资优秀创作团队的同时,还与国内最大的互联网动漫平台“腾讯动漫”战略合作,以总额1亿元授权金,获得腾讯动漫《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》等多个IP的改编授权,开启了凯撒文化在动漫领域布局的重要一步。此外,由同名网文改编、凯撒文化联合鲜漫动漫团队出品的漫画《凤归》将在近期上线,而由凯撒文化和翻翻动漫共同投资打造、日本《怪物猎人》官方小说画师担任视觉主创的原创国风机甲类动漫IP《御甲玄机》也将于年内上线。凯撒文化是中国动画出品代表企业之一漫画《凤归》由出品《从前有座灵剑山》的鲜漫和凯撒文化联合打造IP泛娱乐一体化运营,内容精品化成为关键一环根据艾瑞的这份报告可以看出,动漫能够放大IP价值,是泛娱乐战略布局的重点。而原创动漫作品的IP泛娱乐化,根本之源在于精品化的内容。精品化的内容,可拓展空间大,商业化潜力巨大。在凯撒文化的IP泛娱乐一体化战略中,动漫一直都是不可或缺的,属于原创IP放大的关键。同时,凯撒文化更致力于创造优质精品内容,例如凯撒文化已获得“2016福布斯男生作品榜第一名”忘语先生的代表作《玄界之门》多项全球独家改编权,目前该网文IP改编的漫画作品已在腾讯动漫平台上线,连载13话人气已超1亿,获得了粉丝们的一致认可和好评。不仅如此,《玄界之门》动画、游戏、影视剧、舞台剧改编均已在筹备中。此外,凯撒文化2016年启动的温瑞安《说英雄谁是英雄》IP运营项目,也将从动漫、影视、电影、游戏对这一经典武侠IP进行全方位的开发。凯撒文化《玄界之门》,连载13话人气破亿报告的最后,艾瑞总结到国产动画将走出“动画即低幼”的误区,实现动画全民化。国产动画产能提高,精品化、多元化是大势所趋,而从模仿到创新,国产动画也将走出本土化特色的道路。在中国国产动画行业即将进入高速发展期之际,凯撒文化也将为众多粉丝带来更多精品内容和服务。
8月6日,以“有群,有趣”为主题的首届“中国互联网移动社群大会“在北京国际会议中心举行,吸引了超过3000位互联网意见领袖和企业代表。大会上,腾讯对外发布了依托QQ群、兴趣部落、QQ公众号三位一体打造的全新移动社群生态圈战略,并联合企鹅智酷发布了《移动社群行业报告》,指出社群已进入“连接一切”的3.0时代。首届“中国互联网移动社群大会“主题为“有群,有趣” 参会的腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇提出,移动互联网时代的王道是用最好的技术渠道支持最好的内容,用最好的内容夯实最好的渠道,而这也正是腾讯动漫和手机QQ在7月联合推出新产品“QQ动漫”的战略初衷。用更多优质内容,借助覆盖8亿用户资源的手机QQ,实现用户规模的突破,建造一个有强二次元属性的社交平台,有了QQ动漫的诞生。 移动互联时代 用内容撬动社群 从动漫产业的角度看,相比PC时代,二次元文化在移动互联时代呈现出更井喷式的发展。如相对PC时代的论坛,二次元主题的移动社群活跃度更高,与社交关系的绑定度更高,用移动智能工具随时随地即可进行。 在上午的主题为“用社群引爆用户”的论坛上,邹正宇指出,“在移动互联时代,二次元文化产生了高话题性,据我们对用户行为的洞察和IP推广的经验看,围绕二次元文化产生的聚合效应越来越显著,从一个动漫IP来说,你会看到从漫画家到声优、配乐、cos等产生的强大的二次元文化粉丝力量,这就是社群。”与邹正宇一起出席论坛的还有腾讯集团副总裁彭迦信、清华大学新闻与传媒学院教授沈阳、网络作家唐家三少和自媒体人、IT研究者魏武挥。中国互联网移动社群大会主场嘉宾,左二为邹正宇 如何用社群引爆用户?最好的工具是内容。邹正宇介绍,“其实二次元或动漫内容,一直在影响着互联网的用户社群,把分散的用户行为聚合起来,引爆用户、绑定用户,就是对移动社群的建设。工具就是优质的动漫内容。这也是为什么腾讯动漫一直非常重视内容、重视引进内容、重视原创内容的原因。”成立于2012年的腾讯动漫,一直在坚持精品动漫IP的打造,已经产生了一批有积累、有世界观的青年向精品动漫IP,包括《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《狐妖小红娘》等,这些曾进入百度动漫指数排行榜Top10的优质作品以及他们的IP改编,为腾讯动漫吸引来了大规模用户。腾讯动漫还扩大引进规模,和日本角川集团达成协议,引进海量日本轻小说资源。粉丝在精品动漫展区拍照 QQ动漫诞生 内容与渠道的双赢 对于QQ动漫,邹正宇表示,“QQ动漫象征用最好的技术手段、渠道,去支持最好的内容,用最好的资源去支持最重要的战略业务;也象征腾讯动漫要做中国二次元文化承载平台,因为相比于其他社交工具和平台,手机QQ拥有显著的二次元属性。”腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇 迈向二次元文化承载平台QQ动漫正式上线的消息是在7月10日,腾讯动漫在上海举办的主题为“突破与构建”的媒体恳谈会上公布的。最近有研究指出,中国有2.6亿二次元用户,正是看到这了庞大的用户群体,腾讯动漫才希望将自己的用户基盘从目前的核心动漫用户扩大到这2.6亿二次元用户。而QQ动漫的推出,是重要的步伐。 目前,QQ动漫的安卓版本和IOS版本均已上线,用户只要拥有手机QQ就可以使用。目前已可以在QQ动漫上轻松阅读《火影忍者》、《食戟之灵》、《王牌御史》、《狐妖小红娘》这些腾讯动漫享有正版版权的日漫和国漫精品,还可以进行相关的社交活动。 而在本次社群大会的现场,腾讯动漫的IP也进行了展示。特别是对热门动画片《狐妖小红娘》的COS展出,赢得了很高的人气。参观者也感受到了这种由动漫IP引发的粉丝经济的力量。腾讯动漫出品的人气动画《狐妖小红娘》Coser腾讯动漫出品的人气动画《狐妖小红娘》Coser 在关于如何引爆社群经济的话题上,邹正宇介绍,“第一种是内容产生的粉丝经济。粉丝以内容为核心,构成粘性强大的活跃社群,围绕这个可以有很多商业可能性。以腾讯动漫的实践看,粉丝给喜欢的内容打赏、买月票等等,已经产生了显著的效果;第二种是内容产生的周边,如COS、声优、配乐甚至目前中国还不多但在日本已经很显著的手办、模型等;第三种是内容周边产生的文化现象,如各种皮肤、表情,还有已经成为世界级文化现象的绘文字等。” 更重要的是,社群不但能够以渠道传播内容,还可以通过用户反馈来驱动内容。互联网动漫的最大优势就是消除了内容创作者和用户之间的物理距离,正是由于用户反馈的加入,内容才能转化为IP。而且用户还能在社区互动中产生UGC内容,这些内容本身也能成为原生IP的一部分,大大丰富了IP的内涵,加强了IP和用户之间的情感联接。QQ看板娘 吸引了粉丝们的兴趣无论是QQ动漫的上线,还是平台一直鼓励与引进原创、用福利体系激励作者的各种做法,腾讯动漫最终都是希望成为IP源泉,通过做大IP构建版权生态实现多元开发,打造二次元文化的承载平台。 在当天下午的“动漫文学”分会场中,腾讯进一步展示了如何通过“内容+社区”打造全新动漫文学的社群生态,并在粉丝经济爆发之际,撬动第三波移动互联网红利。腾讯动漫版权运营中心总监罗浩与腾讯增值产品部总经理刘宪凯,腾讯功能特权中心总监蔡弋戈就动漫文学如何在移动社群时代撬动粉丝经济,与业内知名嘉宾、作者进行了深入探讨。“动漫文学”分会场罗浩发表了题为《如何用内容撬动移动社群》的演讲,突出强调近来能引发更多年龄层情感共鸣的好作品越来越多,中国动漫在逐渐摆脱低龄向的桎梏,而腾讯动漫一直坚持青年向动画这一策略,被事实成绩证明是正确的。这些成绩有《我叫白小飞》(尸兄)的漫画点击量超50亿,动画播放量超20亿;2014年,《尸兄》的手游授权创国产动漫IP手游改编最高授权金。2015年ChinaJoy上,《尸兄》的手游正式公布,而爱情动画《狐妖小红娘》在一个月内就突破了千万播放量。 腾讯动漫版权运营中心总监罗浩 刘宪凯则认为,在动漫和文学领域,最应该做的是平台。QQ阅读、腾讯动漫不仅仅是内容平台,后续也是粉丝、同好之间重要的社交平台。腾讯QQ将通过“内容+社区”的方式,结合即将发布的订阅号、同好Q群、兴趣部落等多个产品,打造一个高忠诚、高黏性的全新动漫文学平台,建立“作者--作品--粉丝”之间互动的双向渠道,把社群效应转化为粉丝经济。
8月6日,以“有群,有趣”为主题的首届“中国互联网移动社群大会“在北京国际会议中心举行,吸引了超过3000位互联网意见领袖和企业代表。大会上,腾讯对外发布了依托QQ群、兴趣部落、QQ公众号三位一体打造的全新移动社群生态圈战略,并联合企鹅智酷发布了《移动社群行业报告》,指出社群已进入“连接一切”的3.0时代。首届“中国互联网移动社群大会“主题为“有群,有趣” 参会的腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇提出,移动互联网时代的王道是用最好的技术渠道支持最好的内容,用最好的内容夯实最好的渠道,而这也正是腾讯动漫和手机QQ在7月联合推出新产品“QQ动漫”的战略初衷。用更多优质内容,借助覆盖8亿用户资源的手机QQ,实现用户规模的突破,建造一个有强二次元属性的社交平台,有了QQ动漫的诞生。 移动互联时代 用内容撬动社群 从动漫产业的角度看,相比PC时代,二次元文化在移动互联时代呈现出更井喷式的发展。如相对PC时代的论坛,二次元主题的移动社群活跃度更高,与社交关系的绑定度更高,用移动智能工具随时随地即可进行。 在上午的主题为“用社群引爆用户”的论坛上,邹正宇指出,“在移动互联时代,二次元文化产生了高话题性,据我们对用户行为的洞察和IP推广的经验看,围绕二次元文化产生的聚合效应越来越显著,从一个动漫IP来说,你会看到从漫画家到声优、配乐、cos等产生的强大的二次元文化粉丝力量,这就是社群。”与邹正宇一起出席论坛的还有腾讯集团副总裁彭迦信、清华大学新闻与传媒学院教授沈阳、网络作家唐家三少和自媒体人、IT研究者魏武挥。中国互联网移动社群大会主场嘉宾,左二为邹正宇 如何用社群引爆用户?最好的工具是内容。邹正宇介绍,“其实二次元或动漫内容,一直在影响着互联网的用户社群,把分散的用户行为聚合起来,引爆用户、绑定用户,就是对移动社群的建设。工具就是优质的动漫内容。这也是为什么腾讯动漫一直非常重视内容、重视引进内容、重视原创内容的原因。”成立于2012年的腾讯动漫,一直在坚持精品动漫IP的打造,已经产生了一批有积累、有世界观的青年向精品动漫IP,包括《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《狐妖小红娘》等,这些曾进入百度动漫指数排行榜Top10的优质作品以及他们的IP改编,为腾讯动漫吸引来了大规模用户。腾讯动漫还扩大引进规模,和日本角川集团达成协议,引进海量日本轻小说资源。粉丝在精品动漫展区拍照 QQ动漫诞生 内容与渠道的双赢 对于QQ动漫,邹正宇表示,“QQ动漫象征用最好的技术手段、渠道,去支持最好的内容,用最好的资源去支持最重要的战略业务;也象征腾讯动漫要做中国二次元文化承载平台,因为相比于其他社交工具和平台,手机QQ拥有显著的二次元属性。”腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇 迈向二次元文化承载平台QQ动漫正式上线的消息是在7月10日,腾讯动漫在上海举办的主题为“突破与构建”的媒体恳谈会上公布的。最近有研究指出,中国有2.6亿二次元用户,正是看到这了庞大的用户群体,腾讯动漫才希望将自己的用户基盘从目前的核心动漫用户扩大到这2.6亿二次元用户。而QQ动漫的推出,是重要的步伐。 目前,QQ动漫的安卓版本和IOS版本均已上线,用户只要拥有手机QQ就可以使用。目前已可以在QQ动漫上轻松阅读《火影忍者》、《食戟之灵》、《王牌御史》、《狐妖小红娘》这些腾讯动漫享有正版版权的日漫和国漫精品,还可以进行相关的社交活动。 而在本次社群大会的现场,腾讯动漫的IP也进行了展示。特别是对热门动画片《狐妖小红娘》的COS展出,赢得了很高的人气。参观者也感受到了这种由动漫IP引发的粉丝经济的力量。腾讯动漫出品的人气动画《狐妖小红娘》Coser腾讯动漫出品的人气动画《狐妖小红娘》Coser 在关于如何引爆社群经济的话题上,邹正宇介绍,“第一种是内容产生的粉丝经济。粉丝以内容为核心,构成粘性强大的活跃社群,围绕这个可以有很多商业可能性。以腾讯动漫的实践看,粉丝给喜欢的内容打赏、买月票等等,已经产生了显著的效果;第二种是内容产生的周边,如COS、声优、配乐甚至目前中国还不多但在日本已经很显著的手办、模型等;第三种是内容周边产生的文化现象,如各种皮肤、表情,还有已经成为世界级文化现象的绘文字等。” 更重要的是,社群不但能够以渠道传播内容,还可以通过用户反馈来驱动内容。互联网动漫的最大优势就是消除了内容创作者和用户之间的物理距离,正是由于用户反馈的加入,内容才能转化为IP。而且用户还能在社区互动中产生UGC内容,这些内容本身也能成为原生IP的一部分,大大丰富了IP的内涵,加强了IP和用户之间的情感联接。QQ看板娘 吸引了粉丝们的兴趣无论是QQ动漫的上线,还是平台一直鼓励与引进原创、用福利体系激励作者的各种做法,腾讯动漫最终都是希望成为IP源泉,通过做大IP构建版权生态实现多元开发,打造二次元文化的承载平台。 在当天下午的“动漫文学”分会场中,腾讯进一步展示了如何通过“内容+社区”打造全新动漫文学的社群生态,并在粉丝经济爆发之际,撬动第三波移动互联网红利。腾讯动漫版权运营中心总监罗浩与腾讯增值产品部总经理刘宪凯,腾讯功能特权中心总监蔡弋戈就动漫文学如何在移动社群时代撬动粉丝经济,与业内知名嘉宾、作者进行了深入探讨。“动漫文学”分会场罗浩发表了题为《如何用内容撬动移动社群》的演讲,突出强调近来能引发更多年龄层情感共鸣的好作品越来越多,中国动漫在逐渐摆脱低龄向的桎梏,而腾讯动漫一直坚持青年向动画这一策略,被事实成绩证明是正确的。这些成绩有《我叫白小飞》(尸兄)的漫画点击量超50亿,动画播放量超20亿;2014年,《尸兄》的手游授权创国产动漫IP手游改编最高授权金。2015年ChinaJoy上,《尸兄》的手游正式公布,而爱情动画《狐妖小红娘》在一个月内就突破了千万播放量。 腾讯动漫版权运营中心总监罗浩 刘宪凯则认为,在动漫和文学领域,最应该做的是平台。QQ阅读、腾讯动漫不仅仅是内容平台,后续也是粉丝、同好之间重要的社交平台。腾讯QQ将通过“内容+社区”的方式,结合即将发布的订阅号、同好Q群、兴趣部落等多个产品,打造一个高忠诚、高黏性的全新动漫文学平台,建立“作者--作品--粉丝”之间互动的双向渠道,把社群效应转化为粉丝经济。
2016年的中国电影市场,进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映,不但创下历年之最,《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩,有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦:伴我同行》创下了超过日本本土(4.15亿票房)的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看,这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国,主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析,引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道,角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议,决定今后将更多通过电影促进国际交流,其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影,受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据,2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映,最多的年份仅有2011和2009年,各有四部日影登陆中国院线,而2016年一年内就上映了11部;从票房成绩来看,过去十年间上映的17部日影中,仅有五部(标红)突破了一千万人民币,而反观2016年,11部日影全部突破了千万大关,甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头,相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影,缘何在2016年迎来井喷?这个转折发生在2015年,以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦:伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆,最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界,于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中,除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影,其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中,动画与真人电影的比例为9:2,唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重,这与"蓝胖子"的成功不无关系,但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品,其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载,2002年改编动画开始在东京电视台播放,06年开始引入中国; 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载,改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国,可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》,此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》,对于现在的观影主力群体来说,都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时,对很多人来说,可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托,但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国,日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面,动画电影的制作成本相对真人电影较低,令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法,大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影,票房超过3000万即可实现盈利,这也就为获得高收益提供了可能。此前,在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版:博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方,光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外,与中国公司合作,还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差,同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映,也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面,作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场,中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据,2015年日本动画产业海外市场规模(含制作代工、音乐、衍生周边等)达到5833亿日元,占市场总规模的32%,增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同,加之与港澳台地区签约的合同,高达573份合同,占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。
2016年的中国电影市场,进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映,不但创下历年之最,《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩,有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦:伴我同行》创下了超过日本本土(4.15亿票房)的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看,这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国,主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析,引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道,角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议,决定今后将更多通过电影促进国际交流,其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影,受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据,2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映,最多的年份仅有2011和2009年,各有四部日影登陆中国院线,而2016年一年内就上映了11部;从票房成绩来看,过去十年间上映的17部日影中,仅有五部(标红)突破了一千万人民币,而反观2016年,11部日影全部突破了千万大关,甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头,相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影,缘何在2016年迎来井喷?这个转折发生在2015年,以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦:伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆,最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界,于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中,除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影,其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中,动画与真人电影的比例为9:2,唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重,这与"蓝胖子"的成功不无关系,但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品,其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载,2002年改编动画开始在东京电视台播放,06年开始引入中国; 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载,改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国,可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》,此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》,对于现在的观影主力群体来说,都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时,对很多人来说,可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托,但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国,日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面,动画电影的制作成本相对真人电影较低,令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法,大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影,票房超过3000万即可实现盈利,这也就为获得高收益提供了可能。此前,在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版:博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方,光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外,与中国公司合作,还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差,同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映,也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面,作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场,中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据,2015年日本动画产业海外市场规模(含制作代工、音乐、衍生周边等)达到5833亿日元,占市场总规模的32%,增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同,加之与港澳台地区签约的合同,高达573份合同,占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。