据东宝院线消息,日本漫画家岩明均于1990年-1995年在讲谈社《月刊Afternoon》连载的经典科幻恐怖漫画《寄生兽》宣布真人电影化,将改编成2部曲分别在2014年12月和2015年上映。同时TV动画企划也宣布始动。


电影将由指导过《ALWAYS三丁目的夕日》《朋友:怪物岛的纳基》《宇宙战舰大和号 真人版》,擅长视觉特效的电影监督山崎贵(49岁)指导,脚本为超人气日剧《LEGAL HIGH》的古泽良太,主演为年轻实力派染谷将太(21岁),配角出演包括深津絵里(40岁)和桥本爱(17岁)。

《寄生兽》描写被称为“Parasite”的生物可以寄生人类并控制人类捕食同类,书中对人类的存在,以及对于地球的主宰性具有相当批判的角度。曾被美国好莱坞的制作公司取得改编版权,并传出将由詹姆斯·卡梅隆改编真人电影的消息,不过一直未有下文。今年《寄生兽》的改编版权回归日本东宝公司之手,电影化计划再度提上日程。
【STORY】
故事讲述主角泉新一某天于地球上空发现许多孢子,其中诞生的幼虫侵入身体后,以寄生于脑部为目标,寄生完成后与脑部细胞同化。他能任意变形,其食物是与寄生体相同的物种——人类。由于寄生兽的出现,到处频传残忍的杀人剁肉事件,但人类却淡漠地忽视这种仍属少数的残案,而且寄生兽逐渐了解人类世界,他们也学会开始计划组织并利用用起政治的力量来了,整个世界的未来陷入无尽的恐慌中。主角泉新一当然是被寄生生物寄生的人类之一,但是由于某种意外,寄生在他体内的生物(MIGI,中文版译为米奇)并没有与他的脑合体,而是与他的右手合体。为了被寄生兽杀死的母亲以及所有人类的未来开始了一系列与其他完全体寄生兽的殊死搏斗。故事探讨许多关于生存议题、生命存在目的,属于较有哲学结构的漫画。(摘自危机百科)
【官网】
http://kiseiju.com/
讲述御宅大学生活的7月新番《现视研 二代目》在官网公开了动画PV,本片将于7月6日深夜1:00在TOKYO MX电视台开播。漫画《现视研》由木尾士目创作,描写“现代视觉文化研究会”成员们的秋叶原系青春物语,自2002年至2006年期间在《月刊Afternoon》连载,曾于2004年和2007年TV动画化。《现视研 二代目》作为《现视研》的续篇漫画,讲述新一代现视研成员的故事,从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今。TV动画《现视研 二代目》由《少女与战车》《现视研OVA》的水岛努担任监督,Production I.G负责制作,声优方面新角色采用了以山本希望、上坂堇、内山夕实等新生代为中心的声优阵容,旧角色声优也全面换血。 另外TV动画《现视研 二代目》BD/DVD已经开始预约。BD为全4卷,每卷收录3~4话,定价7875日元/卷,第1卷预定2013年9月4日发售。DVD将直接以DVDBOX形式发售,收录动画全13话,定价15750日元,预定12月11日发售。BD/DVD收录特典均为NCOP/NCED/特典动画/16页小册子。7月新番《现视研 二代目》官网PV 【放送情报】TOKYO MX(东京都会) 7/6(土) 深夜1:00~千叶电视台 7/7(日) 夜11:30~tvk(神奈川电视台) 7/7(日) 夜11:30~埼玉电视台 7/7(日) 夜11:30~MBS(每日放送) 7/8(月) 深夜2:55~爱知电视台 7/8(月) 深夜2:05~【STAFF】监督/音响监督:水岛努系列构成:横手美智子角色设计:谷口淳一郎总作画监督:谷口淳一郎、海谷敏久音乐制作:STARCHILD动画制作:Production I.G【CAST】荻上千佳:山本希望吉武莉华:上坂堇矢岛美怜:内山夕实波户贤二郎(男声):山本和臣波户贤二郎(伪娘声):加隈亚衣大野加奈子:由加奈朽木学:福山润斑目晴信:兴津和幸笹原完士:小桥达也春日部咲:佐藤利奈田中总市郎:近藤孝行久我山光紀:安元洋贵笹原恵子:叶山郁美苏西:大空直美安琪拉:小林未沙薮崎久美子:米泽円麻田直子:多田このみ神永:能登麻美子
讲述御宅大学生活的7月新番《现视研 二代目》在官网公开了动画PV,本片将于7月6日深夜1:00在TOKYO MX电视台开播。漫画《现视研》由木尾士目创作,描写“现代视觉文化研究会”成员们的秋叶原系青春物语,自2002年至2006年期间在《月刊Afternoon》连载,曾于2004年和2007年TV动画化。《现视研 二代目》作为《现视研》的续篇漫画,讲述新一代现视研成员的故事,从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今。TV动画《现视研 二代目》由《少女与战车》《现视研OVA》的水岛努担任监督,Production I.G负责制作,声优方面新角色采用了以山本希望、上坂堇、内山夕实等新生代为中心的声优阵容,旧角色声优也全面换血。 另外TV动画《现视研 二代目》BD/DVD已经开始预约。BD为全4卷,每卷收录3~4话,定价7875日元/卷,第1卷预定2013年9月4日发售。DVD将直接以DVDBOX形式发售,收录动画全13话,定价15750日元,预定12月11日发售。BD/DVD收录特典均为NCOP/NCED/特典动画/16页小册子。7月新番《现视研 二代目》官网PV 【放送情报】TOKYO MX(东京都会) 7/6(土) 深夜1:00~千叶电视台 7/7(日) 夜11:30~tvk(神奈川电视台) 7/7(日) 夜11:30~埼玉电视台 7/7(日) 夜11:30~MBS(每日放送) 7/8(月) 深夜2:55~爱知电视台 7/8(月) 深夜2:05~【STAFF】监督/音响监督:水岛努系列构成:横手美智子角色设计:谷口淳一郎总作画监督:谷口淳一郎、海谷敏久音乐制作:STARCHILD动画制作:Production I.G【CAST】荻上千佳:山本希望吉武莉华:上坂堇矢岛美怜:内山夕实波户贤二郎(男声):山本和臣波户贤二郎(伪娘声):加隈亚衣大野加奈子:由加奈朽木学:福山润斑目晴信:兴津和幸笹原完士:小桥达也春日部咲:佐藤利奈田中总市郎:近藤孝行久我山光紀:安元洋贵笹原恵子:叶山郁美苏西:大空直美安琪拉:小林未沙薮崎久美子:米泽円麻田直子:多田このみ神永:能登麻美子
日前,文化部开出了一个“暴恐动漫”黑名单,38部日本动画赫然在列。比起“警惕《哆啦A梦》背后隐含政治意义”、《名侦探柯南》是“一部赤裸裸的犯罪教科书”这类明显脱靶的批判,这张名单上的作品,的确以重口味的居多。例如,“以《东京残响》为代表的暴恐内容,宣传以暴制暴思想;以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥,令人极度不适;以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球,明显违背社会道德底线和公序良俗。” 这些动画片“涉嫌提供含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动”的内容。这一判断的两个潜台词是:一,动画片就是给未成年人看的,看动画片的人没有辨别是非的能力;二,带有犯罪、暴力、恐怖元素的作品,就是在宣扬犯罪、暴力、恐怖活动。那么在原产地日本,这些重口味动画片没有引起有关部门的重视吗?如何保护未成年人免受犯罪、暴力、色情、恐怖元素的影响?动画片《心理测量者》动画片只是给小孩看的吗在日本,以目标受众群的年龄为区分,至少有三类动画:全年龄向、青少年向、成人向。电视节目的播出与电影院上映电影不同,不收门票,也就无法推行分级制度,严格限制观众年龄。夜深了,孩子们都睡下了,尺度自然可以放宽些。所以世界各国的惯例是,根据电视节目的播出时间段,区分目标收视群。“黑名单”上的38部动画,大都在深夜时段首播(深夜12点至凌晨6点),与《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等全年龄向作品有着显著区别。曾经日本的电视动画也是以低龄向作品为主流的。但从1990年代后期开始,深夜档动画连续获得收视佳绩,日本电视动画格局也随之改变。标志性转折出现在1997年,为配合剧场版动画上映,TV东京在深夜时段重播了首播于1995年的电视版《新世纪福音战士》,意外取得了不错的收视率,甚至形成了社会现象。同一时期,《机动战士高达》、《逮捕令》等作品在深夜时段的热播,开启了动画片在凌晨之后播出的传统。如今,黄金时段是综艺节目和电视剧的天下。除去《海螺小姐》、《哆啦A梦》、《樱桃小丸子》这类全年龄向国民动画仍在早间或傍晚播出以外,大部分电视动画都选择了深夜时段。深夜档动画片的目标收视群是高中生以上的御宅族,总体而言受众群体小。比起电视广告的收入,主要依靠动漫歌曲、剧场版改编、周边产品和演唱会来盈利。分级制度和法规条例在日本,用法律法规限制电视台播出内容的情况十分有限。2010年东京都出台《有关青少年健全培养的条例》,但规制内容仅限于“近亲乱伦”、“直接的性描写”等内容,能在正规电视台播出的作品,基本不会出现此类问题。各大电视台内部进行的“自主规制”,本身就会参照行业协会规定对播出内容进行严格把关。而每部在剧场上映的电影,都会由“电影伦理委员会”进行评级,分为G(全年龄适宜)、PG12(12岁以下儿童在成年人指导下观看)、R15+(15岁以下禁止观看)、R18+(18岁以下禁止观看)四个等级。许多热门动画也推出了剧场版,因此也可以从相应电影评级判断出电视版的目标观众年龄层。R18+级别基本不会在电视上播出,早间和傍晚播出的动画属于适合全年龄的G级,而深夜档动画的覆盖面较广,G级、PG12级、R15+级兼有。黑名单上动画的电影版本,确实有一部分在日本上映时被归为R15+级别,例如《心理测量者》、《学园默示录》、《SCHOOLDAYS》、《无赖勇者的鬼畜美学》;PG12级的包括最近也被改编成真人版的大热作品《寄生兽》和被文化部批为“血腥恐怖”的《Blood-C》;另外一些G级片无辜中枪,例如《黑执事》和《暗杀教室》,以及在上海电影节被临时撤换的剧场版《进击的巨人:红莲之矢》。与电影分级制度类似,日本漫画产业也对读者年龄层进行细分。有《周刊少年JUMP》、《周刊少年SUNDAY》为代表的少年漫画杂志(连载作品包括《海贼王》、《名侦探柯南》);也有以《月刊AFTERNOON》为代表的青年漫画杂志(连载过《虫师》、《寄生兽》);还有与AV相当的成年漫画作品。虽然不存在强制规定,但这样的分类,既保护了儿童,又按照读者需求完成了市场细分,一箭双雕。
日前,文化部开出了一个“暴恐动漫”黑名单,38部日本动画赫然在列。比起“警惕《哆啦A梦》背后隐含政治意义”、《名侦探柯南》是“一部赤裸裸的犯罪教科书”这类明显脱靶的批判,这张名单上的作品,的确以重口味的居多。例如,“以《东京残响》为代表的暴恐内容,宣传以暴制暴思想;以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥,令人极度不适;以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球,明显违背社会道德底线和公序良俗。” 这些动画片“涉嫌提供含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动”的内容。这一判断的两个潜台词是:一,动画片就是给未成年人看的,看动画片的人没有辨别是非的能力;二,带有犯罪、暴力、恐怖元素的作品,就是在宣扬犯罪、暴力、恐怖活动。那么在原产地日本,这些重口味动画片没有引起有关部门的重视吗?如何保护未成年人免受犯罪、暴力、色情、恐怖元素的影响?动画片《心理测量者》动画片只是给小孩看的吗在日本,以目标受众群的年龄为区分,至少有三类动画:全年龄向、青少年向、成人向。电视节目的播出与电影院上映电影不同,不收门票,也就无法推行分级制度,严格限制观众年龄。夜深了,孩子们都睡下了,尺度自然可以放宽些。所以世界各国的惯例是,根据电视节目的播出时间段,区分目标收视群。“黑名单”上的38部动画,大都在深夜时段首播(深夜12点至凌晨6点),与《哆啦A梦》、《名侦探柯南》等全年龄向作品有着显著区别。曾经日本的电视动画也是以低龄向作品为主流的。但从1990年代后期开始,深夜档动画连续获得收视佳绩,日本电视动画格局也随之改变。标志性转折出现在1997年,为配合剧场版动画上映,TV东京在深夜时段重播了首播于1995年的电视版《新世纪福音战士》,意外取得了不错的收视率,甚至形成了社会现象。同一时期,《机动战士高达》、《逮捕令》等作品在深夜时段的热播,开启了动画片在凌晨之后播出的传统。如今,黄金时段是综艺节目和电视剧的天下。除去《海螺小姐》、《哆啦A梦》、《樱桃小丸子》这类全年龄向国民动画仍在早间或傍晚播出以外,大部分电视动画都选择了深夜时段。深夜档动画片的目标收视群是高中生以上的御宅族,总体而言受众群体小。比起电视广告的收入,主要依靠动漫歌曲、剧场版改编、周边产品和演唱会来盈利。分级制度和法规条例在日本,用法律法规限制电视台播出内容的情况十分有限。2010年东京都出台《有关青少年健全培养的条例》,但规制内容仅限于“近亲乱伦”、“直接的性描写”等内容,能在正规电视台播出的作品,基本不会出现此类问题。各大电视台内部进行的“自主规制”,本身就会参照行业协会规定对播出内容进行严格把关。而每部在剧场上映的电影,都会由“电影伦理委员会”进行评级,分为G(全年龄适宜)、PG12(12岁以下儿童在成年人指导下观看)、R15+(15岁以下禁止观看)、R18+(18岁以下禁止观看)四个等级。许多热门动画也推出了剧场版,因此也可以从相应电影评级判断出电视版的目标观众年龄层。R18+级别基本不会在电视上播出,早间和傍晚播出的动画属于适合全年龄的G级,而深夜档动画的覆盖面较广,G级、PG12级、R15+级兼有。黑名单上动画的电影版本,确实有一部分在日本上映时被归为R15+级别,例如《心理测量者》、《学园默示录》、《SCHOOLDAYS》、《无赖勇者的鬼畜美学》;PG12级的包括最近也被改编成真人版的大热作品《寄生兽》和被文化部批为“血腥恐怖”的《Blood-C》;另外一些G级片无辜中枪,例如《黑执事》和《暗杀教室》,以及在上海电影节被临时撤换的剧场版《进击的巨人:红莲之矢》。与电影分级制度类似,日本漫画产业也对读者年龄层进行细分。有《周刊少年JUMP》、《周刊少年SUNDAY》为代表的少年漫画杂志(连载作品包括《海贼王》、《名侦探柯南》);也有以《月刊AFTERNOON》为代表的青年漫画杂志(连载过《虫师》、《寄生兽》);还有与AV相当的成年漫画作品。虽然不存在强制规定,但这样的分类,既保护了儿童,又按照读者需求完成了市场细分,一箭双雕。
7月新番《现视研 二代目》在月初公开了荻上千佳和几位新角色的声优阵容,包括山本希望、上坂堇、内山夕实、山本和臣和加隈亚衣。现在最新杂志中本片完整声优得到公开。 这次公开声优的角色主要是在前作动画中作为主角登场,在新作《现视研 二代目》中作为前辈登场的角色们。正如官方此前预告的那样,新作动画中各位角色的声优将不沿用前作动画。其中,大野加奈子的声优将由川澄绫子变更为由加奈(《反逆的鲁鲁修》C.C、《全金属狂潮》泰莎)。斑目晴信的声优将从桧山修之变更为兴津和幸(《后宫管家学园》日野秋晴、《JOJO奇妙冒险》乔纳森)。春日部咲的声优从雪野五月变更为佐藤利奈(《某科学的超电磁炮》御坂美琴、《南家三姐妹》南春香)。苏西的声优从后藤邑子变更为新人大空直美。安琪拉的声优从甲斐田雪变更为小林未沙(从职业麻将选手转行为声优,代表角色为《黑魔女学园》铃木薰)。 漫画《现视研》由木尾士目创作,是一部描写了“现代视觉文化研究会”成员日常生活的写实风格秋叶原系青春物语。《现视研 二代目》作为《现视研》的续篇漫画,从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今,2013年初宣布TV动画化,由《少女与战车》《现视研OVA》的水岛努担任监督,动画制作为Production I.G,将从7月开始在TOKYO MX等台播出。【STAFF】监督:水岛努音响监督:水岛努系列构成:横手美智子角色设计:谷口淳一郎总作画监督:谷口淳一郎、海谷敏久音乐制作:STARCHILD动画制作:Production I.G【CAST】荻上千佳:山本希望吉武莉华:上坂堇矢岛美怜:内山夕实波户贤二郎(男声):山本和臣波户贤二郎(伪娘声):加隈亚衣大野加奈子:由加奈斑目晴信:兴津和幸春日部咲:佐藤利奈苏西:大空直美安琪拉:小林未沙
7月新番《现视研 二代目》在月初公开了荻上千佳和几位新角色的声优阵容,包括山本希望、上坂堇、内山夕实、山本和臣和加隈亚衣。现在最新杂志中本片完整声优得到公开。 这次公开声优的角色主要是在前作动画中作为主角登场,在新作《现视研 二代目》中作为前辈登场的角色们。正如官方此前预告的那样,新作动画中各位角色的声优将不沿用前作动画。其中,大野加奈子的声优将由川澄绫子变更为由加奈(《反逆的鲁鲁修》C.C、《全金属狂潮》泰莎)。斑目晴信的声优将从桧山修之变更为兴津和幸(《后宫管家学园》日野秋晴、《JOJO奇妙冒险》乔纳森)。春日部咲的声优从雪野五月变更为佐藤利奈(《某科学的超电磁炮》御坂美琴、《南家三姐妹》南春香)。苏西的声优从后藤邑子变更为新人大空直美。安琪拉的声优从甲斐田雪变更为小林未沙(从职业麻将选手转行为声优,代表角色为《黑魔女学园》铃木薰)。 漫画《现视研》由木尾士目创作,是一部描写了“现代视觉文化研究会”成员日常生活的写实风格秋叶原系青春物语。《现视研 二代目》作为《现视研》的续篇漫画,从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今,2013年初宣布TV动画化,由《少女与战车》《现视研OVA》的水岛努担任监督,动画制作为Production I.G,将从7月开始在TOKYO MX等台播出。【STAFF】监督:水岛努音响监督:水岛努系列构成:横手美智子角色设计:谷口淳一郎总作画监督:谷口淳一郎、海谷敏久音乐制作:STARCHILD动画制作:Production I.G【CAST】荻上千佳:山本希望吉武莉华:上坂堇矢岛美怜:内山夕实波户贤二郎(男声):山本和臣波户贤二郎(伪娘声):加隈亚衣大野加奈子:由加奈斑目晴信:兴津和幸春日部咲:佐藤利奈苏西:大空直美安琪拉:小林未沙
《现视研》是木尾士目创作,自2002年至2006年期间在《月刊Afternoon》连载的人气漫画,曾于2004年和2007年两度TV动画化。续篇作《现视研 二代目》从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今,现在终于也宣布动画化。《现视研》剧照 《现视研》标题取自作中角色所在大学社团“现代视觉文化研究会”,略称“现视研”,是一个以研究动漫等综合性现代视觉文化为成立宗旨,但行吃喝玩乐之实的社团。主角笹原完士在成为大学新人后,跟同为一年级新生的重度御宅族高坂真琴一起加入了现视研。但在都是“御宅族”的社团活动中,高坂的青梅竹马春日部咲对其展开攻势;即使与其交往之后发现了高坂的“御宅族”真面目,仍不放弃将他拉回正道,因而成为社团的常客。 漫画《现视研》是活生生的描写大学内动漫社团里的日常生活与人际关系的作品。相比于其他以御宅族为卖点的动画漫画,本作因相对真实的还原了日常中御宅族的样子而被认可。
《现视研》是木尾士目创作,自2002年至2006年期间在《月刊Afternoon》连载的人气漫画,曾于2004年和2007年两度TV动画化。续篇作《现视研 二代目》从2010年开始在《月刊Afternoon》连载至今,现在终于也宣布动画化。《现视研》剧照 《现视研》标题取自作中角色所在大学社团“现代视觉文化研究会”,略称“现视研”,是一个以研究动漫等综合性现代视觉文化为成立宗旨,但行吃喝玩乐之实的社团。主角笹原完士在成为大学新人后,跟同为一年级新生的重度御宅族高坂真琴一起加入了现视研。但在都是“御宅族”的社团活动中,高坂的青梅竹马春日部咲对其展开攻势;即使与其交往之后发现了高坂的“御宅族”真面目,仍不放弃将他拉回正道,因而成为社团的常客。 漫画《现视研》是活生生的描写大学内动漫社团里的日常生活与人际关系的作品。相比于其他以御宅族为卖点的动画漫画,本作因相对真实的还原了日常中御宅族的样子而被认可。
此前传出TV动画化消息的SF漫画题材作品《寄生兽》近日确定了播出档期和播出机构。在2014年10月,这部作品将由日本电视台播出。无论是原作粉丝还是对此类题材有兴趣的观众,届时都请不要错过动画的播出。《寄生兽》(岩明均原作)是曾经于《月刊Afternoon》(讲谈社发行)的1990年1月号~1995年2月号上连载的SF漫画,目前单行本累积发行数突破1100万册,深受读者们的喜爱。如今尽管连载已经结束了将近20年,可是依然拥有大批的粉丝。在作品中,某天从天而降的不明生物“寄生兽”来到了地球,它们通过从鼻子和耳朵侵入人类的大脑,并且寄生在大脑上对于人体进行支配。而主人公·高中生泉新一由于右手上寄宿着寄生兽“MIGI”,因此自己的命运也变得波澜起伏。而他同其他寄生兽的战斗与分别,也成为作品的最大看点。转播到腾讯微博另外,在TV动画制作的同时,真人版电影企划也在紧锣密鼓地展开当中。电影将分为两部上映,其中第一部计划在12月同观众见面,而第二部的上映时间定在了2015年。
此前传出TV动画化消息的SF漫画题材作品《寄生兽》近日确定了播出档期和播出机构。在2014年10月,这部作品将由日本电视台播出。无论是原作粉丝还是对此类题材有兴趣的观众,届时都请不要错过动画的播出。《寄生兽》(岩明均原作)是曾经于《月刊Afternoon》(讲谈社发行)的1990年1月号~1995年2月号上连载的SF漫画,目前单行本累积发行数突破1100万册,深受读者们的喜爱。如今尽管连载已经结束了将近20年,可是依然拥有大批的粉丝。在作品中,某天从天而降的不明生物“寄生兽”来到了地球,它们通过从鼻子和耳朵侵入人类的大脑,并且寄生在大脑上对于人体进行支配。而主人公·高中生泉新一由于右手上寄宿着寄生兽“MIGI”,因此自己的命运也变得波澜起伏。而他同其他寄生兽的战斗与分别,也成为作品的最大看点。转播到腾讯微博另外,在TV动画制作的同时,真人版电影企划也在紧锣密鼓地展开当中。电影将分为两部上映,其中第一部计划在12月同观众见面,而第二部的上映时间定在了2015年。
《进击的巨人》剧照 今夏,《大圣归来》突然让一度灰头土脸的中国动画片扬眉吐气了一回,在这之前,不少年轻人习惯性地把口水吐向国产电影,而把鲜花和掌声献给日本动漫。八月的日本,由动漫改编的真人版电影《进击的巨人》则成了最受瞩目的银幕大作。这两者之间本无太多联系,但日本动漫的深厚底蕴为其影视文化培育了肥厚的创作土壤,这是最令人艳羡的地方,也是中国动画的“后大圣归来时代”最令人忐忑的所在。回顾三十多年来,日本动漫对中国人的影响就能想象到这种“软实力”的可敬与可惧。“恣意妄为”的日本动漫《进击的巨人》原为日本漫画家谏山创的连载漫画,在岛国内外有相当高的人气。故事设定在虚构的“107年前”,突然出现的“巨人”肆意残杀人类,幸存者竖起三重高墙阻挡住了巨人,享受了多年和平,直到主人公艾伦·耶格尔十岁那年,60米高的“超大型巨人”冲进墙内捕食人类。于是以“艾伦”为代表的人类和巨人之间展开了无休止的战争。这是一个以抗争与生存为主题的幻想类故事,其积极意义不言而喻。但是巨人食人的视觉压迫,以及原著中种种光怪陆离的背景设定,十分“恣意妄为”。这种“恣意妄为”除了不羁的想象力之外,还包括了附着其上的暴力、血腥、残忍、怪诞等等具有争议性的内容。“恣意妄为”是日本动漫的一大特色,即便是殿堂级的人物宫崎骏也不例外。他的不少名作,如《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等等,总会出现具有象征意义的怪异角色,这绝不是偶然的。当这种特色局限于动画作品中时,尚不足以全方位展示其视效冲击力,而一旦翻拍成真人版影片,就意味着其视觉上的压抑感和诡谲色彩变得立体而直观。这一点,在同为动漫作品改编的真人版电影《寄生兽》中得到了直观的体现,撕裂的人脸下隐藏着令人作呕的寄生怪物,凶残的意境里居然跳动着搞笑的情绪,似曾相识又出人意表。《进击的巨人》同样怪异、荒诞和血腥,刻意表现吃人的细节。这些都是以感官刺激为必要特性的电影所追求的元素,罪恶感和邪恶美并存。“恣意妄为”创造了日本动漫的丰富多彩,也孕育了它的怪力乱神。青春爱情,励志奋斗,科幻魔法,神话传说,战斗冒险,悬疑推理,有时甚至是露骨的色情暴力,囊括了电影世界里的方方面面。正是这种“恣意妄为”决定了日本动漫的罪与美,为其电影创作题材提供了一座无法穷尽的矿藏。想象力既然无法限定,那么创造力自然无法限定。《进击的巨人》隐藏的罪《进击的巨人》是属于限制级的电影作品,这是由原著漫画的风格和主题所决定的。影片中,世界在巨人的蹂躏之下,残肢断臂,血肉横飞,如同炼狱。这种情景似曾相识,两度翻拍的《日本沉没》,影响广泛的《哥斯拉》以及近年的《感染列岛》等影片,都在表现日本人的“倒霉命运”和忧患意识。由于历史的原因,日本人的心理注定是焦灼的。文学作品高于现实,但终究源于现实,联系《进击的巨人》的诸多场景,回顾历史,比照现实,就不难窥视作者的微妙心境。日本动漫带给我们的美日本动漫是一个复杂的“世界体系”,其争议性也源于它的多样性,但这只是日本动漫的一面。早年间,《花仙子》、《聪明的一休》、《阿童木》等动画片,以健康明快的画风宣扬真善美,影响了无数70后、80后,多年以后依然是很多中国人心中最美好的回忆之一。那些唯美的画面和真挚的情感深深地影响了我们的世界,也影响到了中国的动漫创作。《大圣归来》、《魁拔》等中国动画电影始终有日本动漫的影子在其中。日本动漫中有一类是鲜明突出美少女美少男之美的,其画风之美令人击节而叹,但《进击的巨人》受到追捧的不是它的视觉效果和官能刺激,即使原著漫画也不以画风取胜。客观地讲,在这部特别需要视觉效果支撑的真人影片中,粗糙的影像,失真的比例,与其奇崛的内容相比,显得捉襟见肘,日本电影的短板也暴露无疑。原著完成度极高的故事设定,复杂离奇的世界观体系,以及细腻多变的情感世界决定了这部影片的存在感。故事性和趣味性是很多日本动漫的内在之美,这是日本动漫占领世界市场的重要原因。也是无论其有多么负面的元素,都让很多人难以割舍和否定它的原因所在。半个世纪之前,中国连环画大师刘继卣创作的《大闹天宫》组画,工笔写意俱佳,有一种极具民族传统的美,丝毫不输于日本动漫。可惜由于题材单一,以及其他种种令人伤感的原因,我们的传统并没有很好地继承与发扬,以至于如今无人问津,甚为遗憾。单纯复制日本动漫固然不可取,但日本动漫的成功是值得思考和借鉴的,以开放的心态学习他人之长,并从传统中挖掘自己的特色才能让我们的创作变得有生命力。口碑甚佳的《大圣归来》不就是用好莱坞的方式讲了一个中国故事吗?批判性地看待类似于《进击的巨人》这样的作品,是中国观众,特别是狂热粉丝们应有的理性态度。除了个别角色的背景令人难堪之外,本片和原著所展示的超凡想象力,不羁的创作风格、朴素的人类情感和斗争精神,都是值得肯定的。日本动漫千变万化,很多作品既强调视觉感官刺激,同时也强调故事性和内涵度,在突出黑暗色彩的同时也深入刻画了人性的复杂,在这个过程中也会迎合人们的猎奇心理,甚至用暴力、色情等内容挑逗人们的阴暗面。而《进击的巨人》 不过是日本动漫千变万化中的一面而已,不抬高,不贬低,不能一刀切掉,不能无动于衷,警惕其负面内容,赞美其正面意义,如此而已。
《进击的巨人》剧照 今夏,《大圣归来》突然让一度灰头土脸的中国动画片扬眉吐气了一回,在这之前,不少年轻人习惯性地把口水吐向国产电影,而把鲜花和掌声献给日本动漫。八月的日本,由动漫改编的真人版电影《进击的巨人》则成了最受瞩目的银幕大作。这两者之间本无太多联系,但日本动漫的深厚底蕴为其影视文化培育了肥厚的创作土壤,这是最令人艳羡的地方,也是中国动画的“后大圣归来时代”最令人忐忑的所在。回顾三十多年来,日本动漫对中国人的影响就能想象到这种“软实力”的可敬与可惧。“恣意妄为”的日本动漫《进击的巨人》原为日本漫画家谏山创的连载漫画,在岛国内外有相当高的人气。故事设定在虚构的“107年前”,突然出现的“巨人”肆意残杀人类,幸存者竖起三重高墙阻挡住了巨人,享受了多年和平,直到主人公艾伦·耶格尔十岁那年,60米高的“超大型巨人”冲进墙内捕食人类。于是以“艾伦”为代表的人类和巨人之间展开了无休止的战争。这是一个以抗争与生存为主题的幻想类故事,其积极意义不言而喻。但是巨人食人的视觉压迫,以及原著中种种光怪陆离的背景设定,十分“恣意妄为”。这种“恣意妄为”除了不羁的想象力之外,还包括了附着其上的暴力、血腥、残忍、怪诞等等具有争议性的内容。“恣意妄为”是日本动漫的一大特色,即便是殿堂级的人物宫崎骏也不例外。他的不少名作,如《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等等,总会出现具有象征意义的怪异角色,这绝不是偶然的。当这种特色局限于动画作品中时,尚不足以全方位展示其视效冲击力,而一旦翻拍成真人版影片,就意味着其视觉上的压抑感和诡谲色彩变得立体而直观。这一点,在同为动漫作品改编的真人版电影《寄生兽》中得到了直观的体现,撕裂的人脸下隐藏着令人作呕的寄生怪物,凶残的意境里居然跳动着搞笑的情绪,似曾相识又出人意表。《进击的巨人》同样怪异、荒诞和血腥,刻意表现吃人的细节。这些都是以感官刺激为必要特性的电影所追求的元素,罪恶感和邪恶美并存。“恣意妄为”创造了日本动漫的丰富多彩,也孕育了它的怪力乱神。青春爱情,励志奋斗,科幻魔法,神话传说,战斗冒险,悬疑推理,有时甚至是露骨的色情暴力,囊括了电影世界里的方方面面。正是这种“恣意妄为”决定了日本动漫的罪与美,为其电影创作题材提供了一座无法穷尽的矿藏。想象力既然无法限定,那么创造力自然无法限定。《进击的巨人》隐藏的罪《进击的巨人》是属于限制级的电影作品,这是由原著漫画的风格和主题所决定的。影片中,世界在巨人的蹂躏之下,残肢断臂,血肉横飞,如同炼狱。这种情景似曾相识,两度翻拍的《日本沉没》,影响广泛的《哥斯拉》以及近年的《感染列岛》等影片,都在表现日本人的“倒霉命运”和忧患意识。由于历史的原因,日本人的心理注定是焦灼的。文学作品高于现实,但终究源于现实,联系《进击的巨人》的诸多场景,回顾历史,比照现实,就不难窥视作者的微妙心境。日本动漫带给我们的美日本动漫是一个复杂的“世界体系”,其争议性也源于它的多样性,但这只是日本动漫的一面。早年间,《花仙子》、《聪明的一休》、《阿童木》等动画片,以健康明快的画风宣扬真善美,影响了无数70后、80后,多年以后依然是很多中国人心中最美好的回忆之一。那些唯美的画面和真挚的情感深深地影响了我们的世界,也影响到了中国的动漫创作。《大圣归来》、《魁拔》等中国动画电影始终有日本动漫的影子在其中。日本动漫中有一类是鲜明突出美少女美少男之美的,其画风之美令人击节而叹,但《进击的巨人》受到追捧的不是它的视觉效果和官能刺激,即使原著漫画也不以画风取胜。客观地讲,在这部特别需要视觉效果支撑的真人影片中,粗糙的影像,失真的比例,与其奇崛的内容相比,显得捉襟见肘,日本电影的短板也暴露无疑。原著完成度极高的故事设定,复杂离奇的世界观体系,以及细腻多变的情感世界决定了这部影片的存在感。故事性和趣味性是很多日本动漫的内在之美,这是日本动漫占领世界市场的重要原因。也是无论其有多么负面的元素,都让很多人难以割舍和否定它的原因所在。半个世纪之前,中国连环画大师刘继卣创作的《大闹天宫》组画,工笔写意俱佳,有一种极具民族传统的美,丝毫不输于日本动漫。可惜由于题材单一,以及其他种种令人伤感的原因,我们的传统并没有很好地继承与发扬,以至于如今无人问津,甚为遗憾。单纯复制日本动漫固然不可取,但日本动漫的成功是值得思考和借鉴的,以开放的心态学习他人之长,并从传统中挖掘自己的特色才能让我们的创作变得有生命力。口碑甚佳的《大圣归来》不就是用好莱坞的方式讲了一个中国故事吗?批判性地看待类似于《进击的巨人》这样的作品,是中国观众,特别是狂热粉丝们应有的理性态度。除了个别角色的背景令人难堪之外,本片和原著所展示的超凡想象力,不羁的创作风格、朴素的人类情感和斗争精神,都是值得肯定的。日本动漫千变万化,很多作品既强调视觉感官刺激,同时也强调故事性和内涵度,在突出黑暗色彩的同时也深入刻画了人性的复杂,在这个过程中也会迎合人们的猎奇心理,甚至用暴力、色情等内容挑逗人们的阴暗面。而《进击的巨人》 不过是日本动漫千变万化中的一面而已,不抬高,不贬低,不能一刀切掉,不能无动于衷,警惕其负面内容,赞美其正面意义,如此而已。