

《双重人格》以杰西·艾森伯格和米娅·华希科沃斯卡的出演而受到注目
急促、恍惚,看似稳定的镜头却因为场景转换和角色近景而透露着慌乱,几近疯狂,伴随着Son House的名曲《Grinnin' in Your Face》,无数笑脸浮现,却并不令人感到快乐……这就是由《潜水艇》导演理查德·阿尤阿德带来的新作《双重人格》的预告。本片即将于当地时间本周六在多伦多电影节首度亮相,《双重人格》以杰西·艾森伯格和米娅·华希科沃斯卡的出演而受到注目。
影片根据19世纪俄国作家陀思妥耶夫斯基创作的同名小说改编,故事围绕一名小职员(艾森伯格 饰)展开,默默无闻的他突然发现生活中闯入了一个与自己长得一模一样的家伙,面对即将被毁灭殆尽的一切,他深深陷入了疯狂……导演阿尤阿德曾透露,他欲借本片折射“人类的孤独失落,以及那种与生俱来的对于爱与被爱的渴望”,而两位主角杰西和米娅在真实生活中所擦出的恋情火花,不知是否正印证了阿尤阿德的期冀。
许多人认识理查德·阿尤阿德是因为他是知名英国喜剧《IT狂人》的主演之一,其首部导演长片《潜水艇》展现了其导演功力和独特的世界观。《双重人格》是他的第2部导演作品,同样也是由他自己创作的剧本。
人气飙车漫画《头文字D》改编,预定来夏上映的动画电影《新剧场版 头文字D》确认2014年8月在日本上映,并在官网公开了最新PV。同时系列动画的新版BDBOX《头文字D Premium Blu-ray BOX》也预定2014年2月21日发售。重野秀一的人气漫画《头文字D》在《周刊Young Magazine》上连载历时18年,今年7月迎来最终话。动画方面除了电影《新剧场版 头文字D》以外,原作最后的战斗也已经决定动画化,题为《头文字D Final Stage》,制作媒体未定。
人气飙车漫画《头文字D》改编,预定来夏上映的动画电影《新剧场版 头文字D》确认2014年8月在日本上映,并在官网公开了最新PV。同时系列动画的新版BDBOX《头文字D Premium Blu-ray BOX》也预定2014年2月21日发售。重野秀一的人气漫画《头文字D》在《周刊Young Magazine》上连载历时18年,今年7月迎来最终话。动画方面除了电影《新剧场版 头文字D》以外,原作最后的战斗也已经决定动画化,题为《头文字D Final Stage》,制作媒体未定。
国内的动画事业在近两年越发红火,伴随腾讯、网易等多家公司进入泛娱乐产业,“有妖气”等多个漫画平台搭建完善,越来越多的漫画作品在资本的作用下顺利改编成动画。这些日新月异的变化在为国产动画提了心劲的同时,也将过去不曾重视的一些弊病暴露了出来,其中又以动画OP/ED的问题最为显眼。虽然这些问题常常容易被忽视,但又决定了一部作给人的第一印象。OP是OPEN的简写,ED是END的简写,也就是片头和片尾的音乐。对于一部动画来说,OP/ED与正片三者共同组成了一集动画的完整形式。与其他影视模式相比,剧集动画的时间通常局限在20分钟左右,远远短于电视剧平均的四十分钟到一个小时。而不管是动画还是电视剧,要在漫长的连载时间里获得更多的流量,OP/ED作为门面和收尾无疑格外重要,而对于剧集本来就较短,对于人气粘度需求更高的动画来说更是如此。与国内相对业余的动画OP/ED制作相比,日本的动漫OP/ED制作已经成熟,各种风格交相辉映,水准作品满目皆是,而能够引导一时潮流的神曲也屡屡出现。相比之下,国产动画相关的短板应该如何弥补,是现在正慢慢解决的问题之一。日本动漫OP/ED已经相对成熟诸如日本动画的OP/ ED这样的音乐,其价值已经不再局限于歌曲单独的欣赏价值,而是成为和动画的画面甚至剧情相辅相成的存在。许多动画片的OP和ED,其实从标题和歌词就可以知道这首歌是专门为这一特定主题的番剧服务的,例如《进击的巨人》的OP《红莲的弓矢》和《自由之翼》,还有《寒蝉鸣泣之时》的OP《寒蝉鸣泣之时》,《笨蛋测验召唤兽》的ED《バカ ゴー ホーム》等等。就算曲目标题不太容易看出来,一般歌词也有或多或少对剧情的概括或白描,这一类数目很大,基本所有的日本动漫都会存在这一现象。在这样一个歌曲和剧情紧密结合的背景之下,动漫的OP/ED往往具有以下的明显特征:1、高强度的代入感。所谓代入感,就是在音乐性方面更加配合动画剧情的情感基调。如果动漫属于诡异暗黑风格的,就在OP多一些不稳定的增和弦减和弦,编曲也多一点人工的音效,人声当然越失真越好,最好多一点像鬼叫的尖细高音;如果属于热血少年风格的,就在OP用简单的Power Chords和接近原始的朋克摇滚配置,如果是一个留着长发高高瘦瘦的乐队或男团来唱就是标配了;如果是日常卖萌风格的,当然要用甜美系的女声配合重复率高的旋律结构以突出呆萌的基调,同时也要有强劲的Trance鼓点和尖细的Synth Lead来制造粉红色的舞蹈场景。近期的《黑白来看守所》在ED上干脆做成了搞笑的小剧场,与整体“搞笑”的风格完美一致,堪称制作OP/ED的经典。不同的动画风格就搭配不同的音乐风格,日本动漫在这方面玩的开心,也玩出了花样,总能给人带来充分的新鲜感。《进击的巨人》op高亢的人声如刺破苍穹的光2、显著的人声高音区与机械化电音的编曲。虽然OP会伴随着一部动画片一季半季的,但是能在第一次播放的时候制造记忆点,必然能够锦上添花,让人期待OP和ED画面出现的剧情剪辑。制造记忆点的一个大招,既不是强劲的鼓点,也不是不断全程快速循环的Synth Lead,而是变化的人声。大多OP/ED的鼓点机械而重复,编曲精良却缺乏如一般流行乐的灵活度,换句话说,就是相对缺乏情感的冲击力。在这样的背景下,人声的亮点能够被最大限度的突出,就像一个暗无天日的灰蒙蒙的机器工厂,突然出现了一个自带光芒的微笑女神一样。高亢的人声如果能在机械风格的僵硬中突然出现几个响彻云霄的Belting,那简直就是“在冷冰冰的世界追求人性的宣言”一样的存在,那种生命力,那种强烈的美学反差,是其他音乐风格不容易做到的。其中最好的例子就是《进击的巨人》的OP《红莲之弓矢》,利用高亢的人声实现了跃迁一样的穿透力量。3、魔性的“洗脑”力量。简单来说就是把各种“Ear Candy”高密度地压缩在一首歌曲里面。利用固定的节奏模式(切分音或附点)的重复,充满跳跃性却短小的旋律,适当管弦乐的穿插,大段电音solo的重复等等等等。这些小技巧就像各种调味料一样,动漫歌曲一次性把各种调味料放个够,别人做清蒸鱼我们就要做水煮鱼。很多好像很喧闹的OP,如同念经一样,但是高强度的刺激带来的“视觉化”效果能够很好的造成观众的晕眩,之后彻底融入其中。去年著名的《我叫坂本有何贵干》的OP基本就展示了这一点,而今年《黑白来看守所》的OP《Rin!Rin!Hi!Hi!》则完全可以作为代表了。各种Ear Candy一大堆放在同一首歌里面,每次听的时候都能温故而知新,发现一个又一个调味料,一遍又一遍的探索,再去享受。这就是洗脑的真谛。4、音乐和画面的完美结合。日本动漫在由Verse进发到Chorus的过程中,或者说在歌曲的任意阶段,如果出现8 bit或16 bit的高频鼓点,那么画面一定是一拍鼓点对应一帧剪辑。这类音画同步的特征在很多动画中都有体现,像近期《小林家的龙女仆》,《黑白来看守所》、《冰上的尤里》等等都有体现。因为OP/ED本质上是为动画服务而存在的,实现音画同步能够很好地加深观众的印象,使之成为具有“洗脑”效果的动画开幕。国产动画OP/ED尚处于初级阶段与变化日渐频繁,并且每年都会出现几首神曲的日本动漫相比,国产的OP/ED表现的就差强人意。与日本动漫相比,国产的OP/ED在风格上表现得太过单一,同时一般都只利用拼接剪辑作为OP/ED播放时的画满,与日本单独制作的OP/ED相比在音画结合度差距很大。如果将其不足细分一下,大致可以得到以下几点:1、音乐风格缺少变化像去年上映的《一课一练》、《狐妖小红娘》等国产动画,op/ed也和日本一样是原创音乐,但是在音乐的运用方面,往往缺少变化和创新。当然,这也与如今出品的剧集类动画作品局限在战斗、恋爱类型有关,虽然很多动画的世界观很大,但是内核却很脆弱,和日本本身风格多变的动画作品相比,题材上就趋于单一。但是,从《狐妖小红娘》第二季,到《从前有座灵剑山》第二季,国产动画的OP音乐给人的感觉越来越趋同,其中带来的审美疲劳绝非好事。《少年锦衣卫》之所以在月前脱颖而出,其OP的创新功不可没,可见在OP/ED上如果不下更多的功夫,恐怕只会成为别人的垫脚石。音乐与画面高度结合2、音画结合始终难得完美新番《黑白来看守所》的OP骚气凛然、魔性逼人,配合画面冲击力爆炸,充分展示了完美音画结合的范例,在rap中出现人物,过场的和音则用来过场,然后高潮部分四个RIN!在画面直接用箭头指引。其中,凡是变声的地方都会搭配画面的轮换,在高潮坠落时画面也会搭配着坠落,音乐给人带来的感觉与画面完美如一,视觉与听觉同步带来的是协调和舒适,观赏性因此得到提高。相比之下,国产动画尽管已经不再利用剪辑正片来构成OP,但是在怎么制作OP上,与正片一样画面往往缺少冲击力,表现力不强。简单来说,就是在分镜上还存在着很大的问题。3、缺少优秀的创作人之所以会有前面的问题,不可避免的问题就在于国内并没有成熟的优秀动画OP创作人。由于长期国产动画的衰弱,真正熟悉动画行业的音乐人属于超级稀少的资源。因此,在为动漫OP/ED制作曲目时,给人的感觉和bilibili上的同人创作非常相似,在专业性上与国外存在不小的差距。而要改变这种状况,一来要改变动画OP/ED过去不入流的看法,二来随着时间推移希望有更多喜欢动漫的作曲家加入进来,不然国产动画在OP/ED的作曲上要有重大突破恐怕很难。结语国产动画在OP/ED上其实并不一定非要创新出奇,如果能够学好日本对电音、爵士、古典等多种音乐风格的使用办法,就已经足够提高一个层次。神级OP/ED靠的是运气和天才,但是水准线以上的OP/ED靠的是足够深厚的基本功。对于国产动画来说,谁能先达到这条水准线谁就先获得了更强的稳定性。在这里,就祝福国产动画OP/ED能做得更加出色吧~
国内的动画事业在近两年越发红火,伴随腾讯、网易等多家公司进入泛娱乐产业,“有妖气”等多个漫画平台搭建完善,越来越多的漫画作品在资本的作用下顺利改编成动画。这些日新月异的变化在为国产动画提了心劲的同时,也将过去不曾重视的一些弊病暴露了出来,其中又以动画OP/ED的问题最为显眼。虽然这些问题常常容易被忽视,但又决定了一部作给人的第一印象。OP是OPEN的简写,ED是END的简写,也就是片头和片尾的音乐。对于一部动画来说,OP/ED与正片三者共同组成了一集动画的完整形式。与其他影视模式相比,剧集动画的时间通常局限在20分钟左右,远远短于电视剧平均的四十分钟到一个小时。而不管是动画还是电视剧,要在漫长的连载时间里获得更多的流量,OP/ED作为门面和收尾无疑格外重要,而对于剧集本来就较短,对于人气粘度需求更高的动画来说更是如此。与国内相对业余的动画OP/ED制作相比,日本的动漫OP/ED制作已经成熟,各种风格交相辉映,水准作品满目皆是,而能够引导一时潮流的神曲也屡屡出现。相比之下,国产动画相关的短板应该如何弥补,是现在正慢慢解决的问题之一。日本动漫OP/ED已经相对成熟诸如日本动画的OP/ ED这样的音乐,其价值已经不再局限于歌曲单独的欣赏价值,而是成为和动画的画面甚至剧情相辅相成的存在。许多动画片的OP和ED,其实从标题和歌词就可以知道这首歌是专门为这一特定主题的番剧服务的,例如《进击的巨人》的OP《红莲的弓矢》和《自由之翼》,还有《寒蝉鸣泣之时》的OP《寒蝉鸣泣之时》,《笨蛋测验召唤兽》的ED《バカ ゴー ホーム》等等。就算曲目标题不太容易看出来,一般歌词也有或多或少对剧情的概括或白描,这一类数目很大,基本所有的日本动漫都会存在这一现象。在这样一个歌曲和剧情紧密结合的背景之下,动漫的OP/ED往往具有以下的明显特征:1、高强度的代入感。所谓代入感,就是在音乐性方面更加配合动画剧情的情感基调。如果动漫属于诡异暗黑风格的,就在OP多一些不稳定的增和弦减和弦,编曲也多一点人工的音效,人声当然越失真越好,最好多一点像鬼叫的尖细高音;如果属于热血少年风格的,就在OP用简单的Power Chords和接近原始的朋克摇滚配置,如果是一个留着长发高高瘦瘦的乐队或男团来唱就是标配了;如果是日常卖萌风格的,当然要用甜美系的女声配合重复率高的旋律结构以突出呆萌的基调,同时也要有强劲的Trance鼓点和尖细的Synth Lead来制造粉红色的舞蹈场景。近期的《黑白来看守所》在ED上干脆做成了搞笑的小剧场,与整体“搞笑”的风格完美一致,堪称制作OP/ED的经典。不同的动画风格就搭配不同的音乐风格,日本动漫在这方面玩的开心,也玩出了花样,总能给人带来充分的新鲜感。《进击的巨人》op高亢的人声如刺破苍穹的光2、显著的人声高音区与机械化电音的编曲。虽然OP会伴随着一部动画片一季半季的,但是能在第一次播放的时候制造记忆点,必然能够锦上添花,让人期待OP和ED画面出现的剧情剪辑。制造记忆点的一个大招,既不是强劲的鼓点,也不是不断全程快速循环的Synth Lead,而是变化的人声。大多OP/ED的鼓点机械而重复,编曲精良却缺乏如一般流行乐的灵活度,换句话说,就是相对缺乏情感的冲击力。在这样的背景下,人声的亮点能够被最大限度的突出,就像一个暗无天日的灰蒙蒙的机器工厂,突然出现了一个自带光芒的微笑女神一样。高亢的人声如果能在机械风格的僵硬中突然出现几个响彻云霄的Belting,那简直就是“在冷冰冰的世界追求人性的宣言”一样的存在,那种生命力,那种强烈的美学反差,是其他音乐风格不容易做到的。其中最好的例子就是《进击的巨人》的OP《红莲之弓矢》,利用高亢的人声实现了跃迁一样的穿透力量。3、魔性的“洗脑”力量。简单来说就是把各种“Ear Candy”高密度地压缩在一首歌曲里面。利用固定的节奏模式(切分音或附点)的重复,充满跳跃性却短小的旋律,适当管弦乐的穿插,大段电音solo的重复等等等等。这些小技巧就像各种调味料一样,动漫歌曲一次性把各种调味料放个够,别人做清蒸鱼我们就要做水煮鱼。很多好像很喧闹的OP,如同念经一样,但是高强度的刺激带来的“视觉化”效果能够很好的造成观众的晕眩,之后彻底融入其中。去年著名的《我叫坂本有何贵干》的OP基本就展示了这一点,而今年《黑白来看守所》的OP《Rin!Rin!Hi!Hi!》则完全可以作为代表了。各种Ear Candy一大堆放在同一首歌里面,每次听的时候都能温故而知新,发现一个又一个调味料,一遍又一遍的探索,再去享受。这就是洗脑的真谛。4、音乐和画面的完美结合。日本动漫在由Verse进发到Chorus的过程中,或者说在歌曲的任意阶段,如果出现8 bit或16 bit的高频鼓点,那么画面一定是一拍鼓点对应一帧剪辑。这类音画同步的特征在很多动画中都有体现,像近期《小林家的龙女仆》,《黑白来看守所》、《冰上的尤里》等等都有体现。因为OP/ED本质上是为动画服务而存在的,实现音画同步能够很好地加深观众的印象,使之成为具有“洗脑”效果的动画开幕。国产动画OP/ED尚处于初级阶段与变化日渐频繁,并且每年都会出现几首神曲的日本动漫相比,国产的OP/ED表现的就差强人意。与日本动漫相比,国产的OP/ED在风格上表现得太过单一,同时一般都只利用拼接剪辑作为OP/ED播放时的画满,与日本单独制作的OP/ED相比在音画结合度差距很大。如果将其不足细分一下,大致可以得到以下几点:1、音乐风格缺少变化像去年上映的《一课一练》、《狐妖小红娘》等国产动画,op/ed也和日本一样是原创音乐,但是在音乐的运用方面,往往缺少变化和创新。当然,这也与如今出品的剧集类动画作品局限在战斗、恋爱类型有关,虽然很多动画的世界观很大,但是内核却很脆弱,和日本本身风格多变的动画作品相比,题材上就趋于单一。但是,从《狐妖小红娘》第二季,到《从前有座灵剑山》第二季,国产动画的OP音乐给人的感觉越来越趋同,其中带来的审美疲劳绝非好事。《少年锦衣卫》之所以在月前脱颖而出,其OP的创新功不可没,可见在OP/ED上如果不下更多的功夫,恐怕只会成为别人的垫脚石。音乐与画面高度结合2、音画结合始终难得完美新番《黑白来看守所》的OP骚气凛然、魔性逼人,配合画面冲击力爆炸,充分展示了完美音画结合的范例,在rap中出现人物,过场的和音则用来过场,然后高潮部分四个RIN!在画面直接用箭头指引。其中,凡是变声的地方都会搭配画面的轮换,在高潮坠落时画面也会搭配着坠落,音乐给人带来的感觉与画面完美如一,视觉与听觉同步带来的是协调和舒适,观赏性因此得到提高。相比之下,国产动画尽管已经不再利用剪辑正片来构成OP,但是在怎么制作OP上,与正片一样画面往往缺少冲击力,表现力不强。简单来说,就是在分镜上还存在着很大的问题。3、缺少优秀的创作人之所以会有前面的问题,不可避免的问题就在于国内并没有成熟的优秀动画OP创作人。由于长期国产动画的衰弱,真正熟悉动画行业的音乐人属于超级稀少的资源。因此,在为动漫OP/ED制作曲目时,给人的感觉和bilibili上的同人创作非常相似,在专业性上与国外存在不小的差距。而要改变这种状况,一来要改变动画OP/ED过去不入流的看法,二来随着时间推移希望有更多喜欢动漫的作曲家加入进来,不然国产动画在OP/ED的作曲上要有重大突破恐怕很难。结语国产动画在OP/ED上其实并不一定非要创新出奇,如果能够学好日本对电音、爵士、古典等多种音乐风格的使用办法,就已经足够提高一个层次。神级OP/ED靠的是运气和天才,但是水准线以上的OP/ED靠的是足够深厚的基本功。对于国产动画来说,谁能先达到这条水准线谁就先获得了更强的稳定性。在这里,就祝福国产动画OP/ED能做得更加出色吧~
动漫类网站charapedia每周都会为我们带来最新的排行榜。而在这一期当中将看到的是万人评选“动漫作品中最可怜的女主角”,那么到底有哪些女主角榜上有名呢?结果如下!排名第一位的是《四月是你的谎言》女主角宫园薰。应该说不管从什么角度来看,《四月》这部作品都应该是以甜蜜恋情作为结局的。然而不畏惧刀片的作者却安排了“最后因手术失败而离开人世,通过一封亲笔书信向公生传达了近10年的爱慕”这样的剧情,在当时也引发了轩然大波。本次很悲惨地排名第一位也算是实至名归了。排在第二的是来自于《School Days》的桂言叶。如果按照TV动画版的剧情,这个女孩子就是从温柔体贴变成病娇的典范。如果说诚哥在跟她交往之后能够管好自己的行为,那么或许言叶将得到幸福。而如果世界没有在怂恿诚哥告白后去挖墙脚,那么一切都有可能不同。但无论如何,当看着言叶抱着诚哥的头走向NICE BOAT的结局,每个人都会感到不寒而栗吧。《未闻花名》女主角面码名列第三。听到她的名字,恐怕不少人就会顿时想要流泪了吧?在动画播出的时候,不知有多少观众期盼面码最终可以复活,重新跟大家在一起。然而冈妈的编剧自然不会给女主角一个完美收场,但或许正因为如此,面码的形象才会始终被我们所牢记吧。《魔法少女小圆☆魔力》的晓美焰位列第四。从最初那个麻花辫的害羞少女,到最后高喊着“一切为了爱”的焰魔,在无数次的轮回当中,晓美焰的内心也在不断承受煎熬。由于目前官方并没有宣布作品正式完结,接下来她是否能够有一个令人满意的结局呢?排在第五的角色为巴麻美,作为同样来自于《魔法少女小圆☆魔力》的角色,学姐在TV动画第三集的掉头成为了不可磨灭的经典。而一直以来她都是孤零零在战斗,好不容易拥有了伙伴却不知这是死亡FLAG。尽管没有魔女的世界当中学姐顺利存活了下来,但究竟她在未来的命运如何呢?相信很多粉丝都会为之牵挂。毛利兰这位《名侦探柯南》的女主角获得第六名。总是跟新一通过电话联系、却不知道对方就在身边,这样的剧情安排可以说打动了很多的粉丝。而她究竟未来能否再跟“新一”重新相会呢?相信这也是目前很多人依然在追柯南的唯一动力了。《Fate》系列的间桐樱排名第七。她的遭遇只能用“猎奇”来形容,“十一年来不断地被植入刻印虫,使其成为与魔术回路相似的神经缠绕全身”的黑历史让人心痛。当然了,因为不同路线的结局也并不一样,相信大家也会做出不同的评价吧。美树沙耶香排名第八。这又是一个《魔法少女小圆☆魔力》的角色。调侃一点地说,原本喜欢的男生被绿毛抢走、原本关系最亲密的小圆却有了晓美焰,而好不容易跟杏子有了不错的关系,却直接黑化成了魔女……当然,剧场版当中沙耶香完全变成了一个坚强而能够支撑主线的人,或许今后她也将承担更为重要的戏份吧。史黛拉·路西耶排名第九。在《机动战士高达SEED DESTINY》当中,她的死曾经打动了无数的人,并且也大大推动了剧情发展。同时或许就是从这部作品开始,声优桑岛法子成为了“便当专业户”。另外,《魔法禁书目录》系列的茵蒂克丝排名第十。当然这儿的可怜或许不是因为剧情,而是因为戏份和存在感吧……【万人评选:动漫作品中最可怜的女主角】第一位 宫园薰(《四月是你的谎言》)325票第二位 桂言叶(《School Days》)286票第三位 面码(《未闻花名》)237票第四位 晓美焰(《魔法少女小圆☆魔力》)202票第五位 巴麻美(《魔法少女小圆☆魔力》)199票第六位 毛利兰(《名侦探柯南》)187票第七位 间桐樱(《Fate》系列)179票第八位 美树沙耶香(《魔法少女小圆☆魔力》)163票第九位 史黛拉·路西耶(《机动战士高达SEED DESTINY》)157票第十位 茵蒂克丝(《魔法禁书目录》)152票第十一位 椎名真由理(《命运石之门》)150票第十二位 神尾观铃(《AIR》)131票第十三位 赤座灯里(《摇曳百合》)129票第十四位 夏莉·菲内特(《叛逆的鲁鲁修》)128票第十五位 幸(《刀剑神域》)127票第十六位 羽川翼(《物语》系列)120票第十七位 三日月夜空(《我的朋友很少》)111票第十八位 露西(《妖精的旋律》)105票第十九位 牧村美树(《恶魔人》)102票第二十位 古河渚(《CLANNAD》)94
动漫类网站charapedia每周都会为我们带来最新的排行榜。而在这一期当中将看到的是万人评选“动漫作品中最可怜的女主角”,那么到底有哪些女主角榜上有名呢?结果如下!排名第一位的是《四月是你的谎言》女主角宫园薰。应该说不管从什么角度来看,《四月》这部作品都应该是以甜蜜恋情作为结局的。然而不畏惧刀片的作者却安排了“最后因手术失败而离开人世,通过一封亲笔书信向公生传达了近10年的爱慕”这样的剧情,在当时也引发了轩然大波。本次很悲惨地排名第一位也算是实至名归了。排在第二的是来自于《School Days》的桂言叶。如果按照TV动画版的剧情,这个女孩子就是从温柔体贴变成病娇的典范。如果说诚哥在跟她交往之后能够管好自己的行为,那么或许言叶将得到幸福。而如果世界没有在怂恿诚哥告白后去挖墙脚,那么一切都有可能不同。但无论如何,当看着言叶抱着诚哥的头走向NICE BOAT的结局,每个人都会感到不寒而栗吧。《未闻花名》女主角面码名列第三。听到她的名字,恐怕不少人就会顿时想要流泪了吧?在动画播出的时候,不知有多少观众期盼面码最终可以复活,重新跟大家在一起。然而冈妈的编剧自然不会给女主角一个完美收场,但或许正因为如此,面码的形象才会始终被我们所牢记吧。《魔法少女小圆☆魔力》的晓美焰位列第四。从最初那个麻花辫的害羞少女,到最后高喊着“一切为了爱”的焰魔,在无数次的轮回当中,晓美焰的内心也在不断承受煎熬。由于目前官方并没有宣布作品正式完结,接下来她是否能够有一个令人满意的结局呢?排在第五的角色为巴麻美,作为同样来自于《魔法少女小圆☆魔力》的角色,学姐在TV动画第三集的掉头成为了不可磨灭的经典。而一直以来她都是孤零零在战斗,好不容易拥有了伙伴却不知这是死亡FLAG。尽管没有魔女的世界当中学姐顺利存活了下来,但究竟她在未来的命运如何呢?相信很多粉丝都会为之牵挂。毛利兰这位《名侦探柯南》的女主角获得第六名。总是跟新一通过电话联系、却不知道对方就在身边,这样的剧情安排可以说打动了很多的粉丝。而她究竟未来能否再跟“新一”重新相会呢?相信这也是目前很多人依然在追柯南的唯一动力了。《Fate》系列的间桐樱排名第七。她的遭遇只能用“猎奇”来形容,“十一年来不断地被植入刻印虫,使其成为与魔术回路相似的神经缠绕全身”的黑历史让人心痛。当然了,因为不同路线的结局也并不一样,相信大家也会做出不同的评价吧。美树沙耶香排名第八。这又是一个《魔法少女小圆☆魔力》的角色。调侃一点地说,原本喜欢的男生被绿毛抢走、原本关系最亲密的小圆却有了晓美焰,而好不容易跟杏子有了不错的关系,却直接黑化成了魔女……当然,剧场版当中沙耶香完全变成了一个坚强而能够支撑主线的人,或许今后她也将承担更为重要的戏份吧。史黛拉·路西耶排名第九。在《机动战士高达SEED DESTINY》当中,她的死曾经打动了无数的人,并且也大大推动了剧情发展。同时或许就是从这部作品开始,声优桑岛法子成为了“便当专业户”。另外,《魔法禁书目录》系列的茵蒂克丝排名第十。当然这儿的可怜或许不是因为剧情,而是因为戏份和存在感吧……【万人评选:动漫作品中最可怜的女主角】第一位 宫园薰(《四月是你的谎言》)325票第二位 桂言叶(《School Days》)286票第三位 面码(《未闻花名》)237票第四位 晓美焰(《魔法少女小圆☆魔力》)202票第五位 巴麻美(《魔法少女小圆☆魔力》)199票第六位 毛利兰(《名侦探柯南》)187票第七位 间桐樱(《Fate》系列)179票第八位 美树沙耶香(《魔法少女小圆☆魔力》)163票第九位 史黛拉·路西耶(《机动战士高达SEED DESTINY》)157票第十位 茵蒂克丝(《魔法禁书目录》)152票第十一位 椎名真由理(《命运石之门》)150票第十二位 神尾观铃(《AIR》)131票第十三位 赤座灯里(《摇曳百合》)129票第十四位 夏莉·菲内特(《叛逆的鲁鲁修》)128票第十五位 幸(《刀剑神域》)127票第十六位 羽川翼(《物语》系列)120票第十七位 三日月夜空(《我的朋友很少》)111票第十八位 露西(《妖精的旋律》)105票第十九位 牧村美树(《恶魔人》)102票第二十位 古河渚(《CLANNAD》)94
日前,第十九届上海国际电影节互联网电影嘉年华“互联网+影视”产业投资跨界峰会项目预选启动现场发布了《2015-2016二次元产业专题研究报告》,从嘉宾探讨的二次元产业的生存现状看,当前该产业处于发展阶段,主要以渠道为驱动,未来则将逐渐演变为内容驱动。报告中称,一个规则和秩序与现存世界完全不同的世界即“异次元”;以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元,因其二维空间的本质,被称为“二次元”。此外,二次元亦可用于指代二次元世界观、二次元角色等。目前的二次元已经脱离了原本动画、漫画等平面媒体,并派生出与主流文化相对独立的次文化体系。这种与主流文化相对独立的次文化体系亦被称之为“二次元文化”。事实上,随着文化娱乐产业多元化发展,二次元文化影响逐渐深入,商品消费也迎来新阶段。当前,以IP为核心的内容产业快速发展,“泛娱乐”一词经常被提起,2013、2014年IP概念成为风口,到2015年,二次元经济成为泛娱乐产业重要一环。据统计,在二次元文化周边上,二次元用户每年平均花费超过1700元。目前,已有艾漫、次元仓、神奇百货、漫骆驼等多家互联网公司在开始布局该电商领域。以Bilibili为例,其定位为二次元弹幕直播平台。成立之初,Bilibili以弹幕视频为特色,在ACG(动画、漫画和游戏)的内容上发力,吸引大量二次元用户使得B站二次元氛围浓厚,ACG文化成型。发展中期,Bilibili吸收进大量更年轻的用户成为ACG核心受众,甚至成为其消费者。随着弹幕娱乐文化的逐渐兴起,B站“用户源”的年轻化保证了其平台规模和影响力不断加大。2013年开始,Bilibili逐步由传统“弹幕视频网站”向多元化商业模式转变。2016年3月,Bilibili带着国产动画参展Anime Japan 2016,Bilibili成为首家进驻Anime Japan的中国互联网公司。会上,易观智库高级研究总监薛永峰表示,当前,二次元市场正处于起步阶段,还是要依靠渠道驱动,但是未来,内容供应者将会逐步掌握这个市场的话语权。以日本为例,在经过几十年二次元产业、动漫产业发展后,日本产生了较多从事内容生产的公司和团队。放眼全球市场,内容生产与版权管理占据二次元市场中的主要部分,且产生了多家耳熟能详的公司,比如集英。对于二次元产业的布局,游族网络运营总监冯荆荆称,游族真正关注的不是二次元的产品,而是二次元的IP。后期的业务模型,是从游戏到动漫作品、到衍生品、到授权,公司将以游戏为起点,以IP创作为生产力,以衍生品扩大收益,以授权来进一步扩大长期的影响力、效益。具体计划为,公司将从《刀剑乱舞online》入手,并筹备日本分公司。报告指出,2015年中国互联网活跃二次元内容消费者规模达到502万人,边缘活跃二次元内容消费者规模将达到4970万人。而在2016年,活跃二次元内容消费者规模将达到551万人,边缘活跃二次元内容消费者规模将达到7726万人。报告显示,对比2014年全国二次元用户属性数据,当前二次元用户性别比例越加均衡。从年龄构成上看,最早接触二次元的80后正逐渐“老去”,90、00后开始成为中国二次元的主力军。薛永峰称,随着90后和95后逐步进入中国社会的中坚层面,二次元整个的受众群体还会有大规模扩张的过程;目前的核心受众以24岁以下的人群为主,占比在80%左右。此外,从地域分布看,北上广深二次元用户接近2成,省会城市二次元用户达到34.14%。研究分析认为,二次元文化的发展与经济文化、社会文化有强关联性,广东省作为东南沿海地区,收到港台的辐射较多,该地区二次元密集度较高。
日前,第十九届上海国际电影节互联网电影嘉年华“互联网+影视”产业投资跨界峰会项目预选启动现场发布了《2015-2016二次元产业专题研究报告》,从嘉宾探讨的二次元产业的生存现状看,当前该产业处于发展阶段,主要以渠道为驱动,未来则将逐渐演变为内容驱动。报告中称,一个规则和秩序与现存世界完全不同的世界即“异次元”;以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元,因其二维空间的本质,被称为“二次元”。此外,二次元亦可用于指代二次元世界观、二次元角色等。目前的二次元已经脱离了原本动画、漫画等平面媒体,并派生出与主流文化相对独立的次文化体系。这种与主流文化相对独立的次文化体系亦被称之为“二次元文化”。事实上,随着文化娱乐产业多元化发展,二次元文化影响逐渐深入,商品消费也迎来新阶段。当前,以IP为核心的内容产业快速发展,“泛娱乐”一词经常被提起,2013、2014年IP概念成为风口,到2015年,二次元经济成为泛娱乐产业重要一环。据统计,在二次元文化周边上,二次元用户每年平均花费超过1700元。目前,已有艾漫、次元仓、神奇百货、漫骆驼等多家互联网公司在开始布局该电商领域。以Bilibili为例,其定位为二次元弹幕直播平台。成立之初,Bilibili以弹幕视频为特色,在ACG(动画、漫画和游戏)的内容上发力,吸引大量二次元用户使得B站二次元氛围浓厚,ACG文化成型。发展中期,Bilibili吸收进大量更年轻的用户成为ACG核心受众,甚至成为其消费者。随着弹幕娱乐文化的逐渐兴起,B站“用户源”的年轻化保证了其平台规模和影响力不断加大。2013年开始,Bilibili逐步由传统“弹幕视频网站”向多元化商业模式转变。2016年3月,Bilibili带着国产动画参展Anime Japan 2016,Bilibili成为首家进驻Anime Japan的中国互联网公司。会上,易观智库高级研究总监薛永峰表示,当前,二次元市场正处于起步阶段,还是要依靠渠道驱动,但是未来,内容供应者将会逐步掌握这个市场的话语权。以日本为例,在经过几十年二次元产业、动漫产业发展后,日本产生了较多从事内容生产的公司和团队。放眼全球市场,内容生产与版权管理占据二次元市场中的主要部分,且产生了多家耳熟能详的公司,比如集英。对于二次元产业的布局,游族网络运营总监冯荆荆称,游族真正关注的不是二次元的产品,而是二次元的IP。后期的业务模型,是从游戏到动漫作品、到衍生品、到授权,公司将以游戏为起点,以IP创作为生产力,以衍生品扩大收益,以授权来进一步扩大长期的影响力、效益。具体计划为,公司将从《刀剑乱舞online》入手,并筹备日本分公司。报告指出,2015年中国互联网活跃二次元内容消费者规模达到502万人,边缘活跃二次元内容消费者规模将达到4970万人。而在2016年,活跃二次元内容消费者规模将达到551万人,边缘活跃二次元内容消费者规模将达到7726万人。报告显示,对比2014年全国二次元用户属性数据,当前二次元用户性别比例越加均衡。从年龄构成上看,最早接触二次元的80后正逐渐“老去”,90、00后开始成为中国二次元的主力军。薛永峰称,随着90后和95后逐步进入中国社会的中坚层面,二次元整个的受众群体还会有大规模扩张的过程;目前的核心受众以24岁以下的人群为主,占比在80%左右。此外,从地域分布看,北上广深二次元用户接近2成,省会城市二次元用户达到34.14%。研究分析认为,二次元文化的发展与经济文化、社会文化有强关联性,广东省作为东南沿海地区,收到港台的辐射较多,该地区二次元密集度较高。
中国动漫的现状并不是一部《齐天大圣》就能挽救的。抛掉“爱国情愫”的包袱,不能否认的是,中国动漫作品,世界观狭小,人物形象单一,剧情简单,只能大批量生产一些类似的较为粗糙的作品。随着互联网力量的加入,动漫消费的主要平台开始由从线下转移到线上,而动漫产业的消费主力终于开始面向非儿童类人群——他们需要什么样的作品,这是个问题。“自古人妖生死恋,千载孽缘一线牵。”这很像一部古装偶像剧的主题,如花千骨之类。能用于动画上,本身就是巨大突破。在该主题的背后,动画《狐妖小红娘》拥有诸多的过去罕见于于国产动画中的元素:精致的古风、千古绝恋、神话与仙侠、俊男美女。作者庹新科用法力高强的狐妖们红娘的职业为主线,讲述了各式各样的“人妖”之恋。《狐妖小红娘》的漫画原著目前于腾讯动漫平台进行连载,因拥有过亿的阅读量在2015年进行了动画化。动画PV放出后,因其质量上乘的画面而迅速引起业内人士及粉丝的高度关注。而从今年6月起,动画《狐妖小红娘》开始进行了的一场圈体化推广营销,除了大大提升了作品的的曝光率,最大特色就是广泛的立足作品本身的文化衍生,形成一场二次元狂欢热潮。“狐妖”开始动画化,粉丝才是幕后推手于2012年开始创作的长篇作品《狐妖小红娘》,先是被漫友旗下周刊热门杂志《漫画SHOW》邀请连载,在纸媒和新媒体中倍受好评。2013年《狐妖小红娘》登陆腾讯动漫频道,作为主推连载作品,点击率破两亿。与《航海王》(《海贼王》)、《火影忍者》等角逐,长期占领百度动漫排行榜前10,于2014年获腾讯动漫星漫奖最佳少年漫画奖。自2013年登陆腾讯动漫频道以来,点击率超过两亿。由于拥有点击阅读量过亿的人气,该作品于2015年被改编成同名动画,当其PV在网上放出时,也因为其极为精美的制作,受到外界的好评。无论是漫画粉丝还是业内人士,都认为这部动画作品的制作质量上乘,并不亚于许多主流的日本动画作品。6月26日,《狐妖小红娘》第一集全网播出,一上线就以精良的画面品质、中国风十足的人设形象受到大量网友追捧。百度搜索指数更是在当天就达到近27000,作为一部刚上线的动画作品,业内罕见。电影级别“奢侈”首映礼,重磅亮相“首映礼”这样的场合,向来只属于大电影的宣传标准配备,但《狐妖小红娘》在今年6月18日北京的首映礼向大家证明了,网络动画也可以拥有一场豪华的首映礼。古风爱情动画《狐妖小红娘》全国首映礼在北京三里屯美嘉乐影城举行,现场火爆之程度完全超出主办方的预料,除了座位坐满了嘉宾和媒体,过道上也站满了人。《狐妖小红娘》举办如此盛大的首映礼,在国内尚属首次,此举也被圈内评价为“奢侈”。中国顶级古风音乐团队墨明棋妙的主创ediq和绯村柯北、超人气Coser团队杭州304的成员、知名配音演员张杰均出席了这次首映礼,古风界和二次元界大咖齐聚一堂,除此之外,中国知名漫画家姚非拉也亲自到场应援。背后则是互联网巨头的战略布局,早在今年 3 月的腾讯互娱年度发布会上就初见端倪,腾讯动漫业务总经理邹正宇曾宣布,今年计划投入 5000 万基金用于扶持国产动漫作者。腾讯动漫内容中心总监李筱婷婷也曾表示《狐妖小红娘》是“腾讯动漫目前投入的资源和资金最高的一部动画”。无内容,难推广但没有内容作为基础,推广工作也难以进行。《狐妖小红娘》跟所有原创作品一样,如果内容不好,推广计划再完美,结果都是浮云。动漫爱好者认可的神作,无一例外,都具备以下特点:拥有庞大具有想象力的的世界观构架,精细的画面,精美的配音、主题曲等。从《古剑奇谭》、《美人制造》到现在的《花千骨》,很多人不明白芒果台近些年推出的古装剧为何如此之火。以上作品囊括了当下青少年追逐的所有审美元素:高颜值主角,精美画面,古风,玄幻,神话等。看过《狐妖小红娘》的网友表示,“这简直就是动画版的《花千骨》。”一句话道出该部动画作品成功的关键因素,即观众只为高品质内容的作品买单。精品动画作品需要各方面出类拔萃的配置,首当其冲就是声优的配备。《狐妖小红娘》请来了《甄嬛传》中太医温实初的配音演员张杰担任配音导演,并为主角东方月初配音;为武媚娘、陆贞等影视剧角色配音的女声优刘校妤为主角苏苏配音。对于该部动画的配音演员阵容,二次元圈子的网友给予了极大关注。这样的声优阵容已经让许多网友在动画上线之前就开始感叹“我的耳朵已经饥渴难耐了!”瞄准二次元聚集地,圈体化营销的落地根据媒体最近的报道,作为中国二次元产业的代表者的B站,公开的估值已超过17亿人民币,很明显,B站已成为国内二次元人群最密集的一个交流平台。通常情况下,一部动画作品在B站的表现,往往代表这部作品在整个动漫行业内的最高成绩。7月28日,在《狐妖小红娘》播出到第三集时,全网点击量就已破千万。在二次元粉丝活跃度的极高的B站。“苏苏好萌”、“良心国漫”、“ed超赞”的弹幕把整个屏幕都承包了。其实,在《狐妖小红娘》第一集上线之前,其的片尾曲《东流》就开始在古风音乐圈形成话题。这首歌由国内最顶级、影响力最大的古风音乐团队墨明棋妙的Ediq和绯村柯北亲自操刀,一经发布,便吸引了大批古风圈和二次元圈粉丝的青睐,在B站上,许多up主也对其进行了再创作。“狙击”Coser圈,萌苏苏攻占宅男团而另一主战场则是coser圈,一般来讲,能得到coser圈力挺的动画作品,都是质量上乘的精品佳作。《狐妖小红娘》除了在首映礼和看片会得到国内顶尖coser团队“杭州304”的亲临捧场之外,在2015 ChinaJoy现场,原著中苏苏角色的Coser罗人类再次吸引了众多漫迷合影和围观。而扮演苏苏的罗人类也被誉为“最萌CJ女”。Chian Joy上身穿《狐妖小红娘动画文化衫的粉丝在为Cos成改片主角的罗人类拍照另外,狐妖小红娘的相关周边,如脱贫致富的文化衫和狐妖苏苏的小狐狸耳朵等,也受到粉丝的热捧,在China Joy上,这些产品被抢购一空。也让人看到了中国动漫产业周边衍生的巨大商机。从目前动漫产业的发展来看,《妖狐小红娘》动画化仅是这一IP发展的开端,从漫画到动画,到未来包括网络剧、真人剧、大电影、游戏、出版物等衍生品的打造,《狐妖小红娘》才能成为真正的明星超级IP。在另一方面,狐妖小红娘的动画营销立足于二次元文化圈本身,以IP为核心,充分发挥Cos、音乐、配音等相关衍生产业链环节产生的创意内容,不仅为目前还在起步阶段的国产动画作品推广提供了宝贵经验,也让人看到,以动漫IP为核心的动漫产业发展能够打破线上线下、实体虚拟等限制无限延展可能性。
中国动漫的现状并不是一部《齐天大圣》就能挽救的。抛掉“爱国情愫”的包袱,不能否认的是,中国动漫作品,世界观狭小,人物形象单一,剧情简单,只能大批量生产一些类似的较为粗糙的作品。随着互联网力量的加入,动漫消费的主要平台开始由从线下转移到线上,而动漫产业的消费主力终于开始面向非儿童类人群——他们需要什么样的作品,这是个问题。“自古人妖生死恋,千载孽缘一线牵。”这很像一部古装偶像剧的主题,如花千骨之类。能用于动画上,本身就是巨大突破。在该主题的背后,动画《狐妖小红娘》拥有诸多的过去罕见于于国产动画中的元素:精致的古风、千古绝恋、神话与仙侠、俊男美女。作者庹新科用法力高强的狐妖们红娘的职业为主线,讲述了各式各样的“人妖”之恋。《狐妖小红娘》的漫画原著目前于腾讯动漫平台进行连载,因拥有过亿的阅读量在2015年进行了动画化。动画PV放出后,因其质量上乘的画面而迅速引起业内人士及粉丝的高度关注。而从今年6月起,动画《狐妖小红娘》开始进行了的一场圈体化推广营销,除了大大提升了作品的的曝光率,最大特色就是广泛的立足作品本身的文化衍生,形成一场二次元狂欢热潮。“狐妖”开始动画化,粉丝才是幕后推手于2012年开始创作的长篇作品《狐妖小红娘》,先是被漫友旗下周刊热门杂志《漫画SHOW》邀请连载,在纸媒和新媒体中倍受好评。2013年《狐妖小红娘》登陆腾讯动漫频道,作为主推连载作品,点击率破两亿。与《航海王》(《海贼王》)、《火影忍者》等角逐,长期占领百度动漫排行榜前10,于2014年获腾讯动漫星漫奖最佳少年漫画奖。自2013年登陆腾讯动漫频道以来,点击率超过两亿。由于拥有点击阅读量过亿的人气,该作品于2015年被改编成同名动画,当其PV在网上放出时,也因为其极为精美的制作,受到外界的好评。无论是漫画粉丝还是业内人士,都认为这部动画作品的制作质量上乘,并不亚于许多主流的日本动画作品。6月26日,《狐妖小红娘》第一集全网播出,一上线就以精良的画面品质、中国风十足的人设形象受到大量网友追捧。百度搜索指数更是在当天就达到近27000,作为一部刚上线的动画作品,业内罕见。电影级别“奢侈”首映礼,重磅亮相“首映礼”这样的场合,向来只属于大电影的宣传标准配备,但《狐妖小红娘》在今年6月18日北京的首映礼向大家证明了,网络动画也可以拥有一场豪华的首映礼。古风爱情动画《狐妖小红娘》全国首映礼在北京三里屯美嘉乐影城举行,现场火爆之程度完全超出主办方的预料,除了座位坐满了嘉宾和媒体,过道上也站满了人。《狐妖小红娘》举办如此盛大的首映礼,在国内尚属首次,此举也被圈内评价为“奢侈”。中国顶级古风音乐团队墨明棋妙的主创ediq和绯村柯北、超人气Coser团队杭州304的成员、知名配音演员张杰均出席了这次首映礼,古风界和二次元界大咖齐聚一堂,除此之外,中国知名漫画家姚非拉也亲自到场应援。背后则是互联网巨头的战略布局,早在今年 3 月的腾讯互娱年度发布会上就初见端倪,腾讯动漫业务总经理邹正宇曾宣布,今年计划投入 5000 万基金用于扶持国产动漫作者。腾讯动漫内容中心总监李筱婷婷也曾表示《狐妖小红娘》是“腾讯动漫目前投入的资源和资金最高的一部动画”。无内容,难推广但没有内容作为基础,推广工作也难以进行。《狐妖小红娘》跟所有原创作品一样,如果内容不好,推广计划再完美,结果都是浮云。动漫爱好者认可的神作,无一例外,都具备以下特点:拥有庞大具有想象力的的世界观构架,精细的画面,精美的配音、主题曲等。从《古剑奇谭》、《美人制造》到现在的《花千骨》,很多人不明白芒果台近些年推出的古装剧为何如此之火。以上作品囊括了当下青少年追逐的所有审美元素:高颜值主角,精美画面,古风,玄幻,神话等。看过《狐妖小红娘》的网友表示,“这简直就是动画版的《花千骨》。”一句话道出该部动画作品成功的关键因素,即观众只为高品质内容的作品买单。精品动画作品需要各方面出类拔萃的配置,首当其冲就是声优的配备。《狐妖小红娘》请来了《甄嬛传》中太医温实初的配音演员张杰担任配音导演,并为主角东方月初配音;为武媚娘、陆贞等影视剧角色配音的女声优刘校妤为主角苏苏配音。对于该部动画的配音演员阵容,二次元圈子的网友给予了极大关注。这样的声优阵容已经让许多网友在动画上线之前就开始感叹“我的耳朵已经饥渴难耐了!”瞄准二次元聚集地,圈体化营销的落地根据媒体最近的报道,作为中国二次元产业的代表者的B站,公开的估值已超过17亿人民币,很明显,B站已成为国内二次元人群最密集的一个交流平台。通常情况下,一部动画作品在B站的表现,往往代表这部作品在整个动漫行业内的最高成绩。7月28日,在《狐妖小红娘》播出到第三集时,全网点击量就已破千万。在二次元粉丝活跃度的极高的B站。“苏苏好萌”、“良心国漫”、“ed超赞”的弹幕把整个屏幕都承包了。其实,在《狐妖小红娘》第一集上线之前,其的片尾曲《东流》就开始在古风音乐圈形成话题。这首歌由国内最顶级、影响力最大的古风音乐团队墨明棋妙的Ediq和绯村柯北亲自操刀,一经发布,便吸引了大批古风圈和二次元圈粉丝的青睐,在B站上,许多up主也对其进行了再创作。“狙击”Coser圈,萌苏苏攻占宅男团而另一主战场则是coser圈,一般来讲,能得到coser圈力挺的动画作品,都是质量上乘的精品佳作。《狐妖小红娘》除了在首映礼和看片会得到国内顶尖coser团队“杭州304”的亲临捧场之外,在2015 ChinaJoy现场,原著中苏苏角色的Coser罗人类再次吸引了众多漫迷合影和围观。而扮演苏苏的罗人类也被誉为“最萌CJ女”。Chian Joy上身穿《狐妖小红娘动画文化衫的粉丝在为Cos成改片主角的罗人类拍照另外,狐妖小红娘的相关周边,如脱贫致富的文化衫和狐妖苏苏的小狐狸耳朵等,也受到粉丝的热捧,在China Joy上,这些产品被抢购一空。也让人看到了中国动漫产业周边衍生的巨大商机。从目前动漫产业的发展来看,《妖狐小红娘》动画化仅是这一IP发展的开端,从漫画到动画,到未来包括网络剧、真人剧、大电影、游戏、出版物等衍生品的打造,《狐妖小红娘》才能成为真正的明星超级IP。在另一方面,狐妖小红娘的动画营销立足于二次元文化圈本身,以IP为核心,充分发挥Cos、音乐、配音等相关衍生产业链环节产生的创意内容,不仅为目前还在起步阶段的国产动画作品推广提供了宝贵经验,也让人看到,以动漫IP为核心的动漫产业发展能够打破线上线下、实体虚拟等限制无限延展可能性。
马年春节将近,3D中国动画《宝狄与好友之超原能星战》将于24日晚上18:30惊喜亮相BTV卡酷动画春晚,提前给全国的观众朋友们拜年!届时,宝狄和小伙伴们将和观众们一起回顾中国动画90年以来的经典作品,带来一场盛大的动漫狂欢party!《宝狄与好友之超原能星战》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1560.html 从事动漫行业多年的刘先生表示,中国动画《宝狄与好友之超原能星战》堪称中国的《阿凡达》。它有着中国儿童动画史上最宏大的世界观,在短短的百集动画中竟然构建出一个完全架空幻想的太空世界!除此之外,该动画在人物设定方面也极尽奢华,其八个主角的形象巧妙的将国际主流趋势与中国本土特色融合为一体。不仅如此,全剧还有庞大而精致的配角体系,让人赏心悦目!《宝狄与好友之超原能星战》画面《宝狄与好友之超原能星战》主角宝狄、玲玲、飞少、亨妮、高弟、安美、娇儿和艾峰,将以一种意想不到的形式在《动画春晚》中集体亮相!为配合这部太空题材的动画,当晚的节目编排及舞台设计方面都耗费心思,力求用最新的舞台技术打破动画和现实的界限,呈现前所未有的“视觉奇观”!是不是很想一睹为快呢?别着急!1月24日晚18点30分锁定BTV卡酷动画春晚,宝狄与好友将带你展开一次奇妙的太空旅行,爆发出更大的快乐能量,让你马上过大年!此外,《宝狄与好友之超原能星战》预计很快将于央视少儿频道播出,并将逐步覆盖卡酷、金鹰、炫动、嘉佳和优漫等五大卡通卫视、省级台、市级台和腾讯视频、搜狐视频、爱奇艺、乐视、迅雷看看、风行、优酷等网站。同期,《宝狄与好友》网页社区(页游)、移动游戏《3D星级跑酷》、《ColorKaboom》、《TalkingBodhi》和教育产品亦将推向市场。敬请期待哦!《宝狄与好友之超原能星战》剧情简介:森波罗星球的八岁孩子宝狄为了救出被猫咪多星球的侵略者潘百达抓走的妈妈,踏上了冒险之旅。途中他结识了玲玲、飞少、亨妮、高弟、娇儿、安美、艾峰等几个伙伴,相同的命运使这些性格迥异的孩子走到一起。八个孩子通过了能量区神兽的测试,分别拥有了光、火、沙、金、木、水、风、电的属性,正式成为魔法保护区的魔法勇士。一路上,宝狄与好友们遇到什么艰难险阻?他们又是如何化解层层危机的?正邪交锋之际,他们能否打败入侵者,完成拯救家园和同伴的使命?欲知详情,记得锁定荧屏,共享合家欢时光哦!
马年春节将近,3D中国动画《宝狄与好友之超原能星战》将于24日晚上18:30惊喜亮相BTV卡酷动画春晚,提前给全国的观众朋友们拜年!届时,宝狄和小伙伴们将和观众们一起回顾中国动画90年以来的经典作品,带来一场盛大的动漫狂欢party!《宝狄与好友之超原能星战》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1560.html 从事动漫行业多年的刘先生表示,中国动画《宝狄与好友之超原能星战》堪称中国的《阿凡达》。它有着中国儿童动画史上最宏大的世界观,在短短的百集动画中竟然构建出一个完全架空幻想的太空世界!除此之外,该动画在人物设定方面也极尽奢华,其八个主角的形象巧妙的将国际主流趋势与中国本土特色融合为一体。不仅如此,全剧还有庞大而精致的配角体系,让人赏心悦目!《宝狄与好友之超原能星战》画面《宝狄与好友之超原能星战》主角宝狄、玲玲、飞少、亨妮、高弟、安美、娇儿和艾峰,将以一种意想不到的形式在《动画春晚》中集体亮相!为配合这部太空题材的动画,当晚的节目编排及舞台设计方面都耗费心思,力求用最新的舞台技术打破动画和现实的界限,呈现前所未有的“视觉奇观”!是不是很想一睹为快呢?别着急!1月24日晚18点30分锁定BTV卡酷动画春晚,宝狄与好友将带你展开一次奇妙的太空旅行,爆发出更大的快乐能量,让你马上过大年!此外,《宝狄与好友之超原能星战》预计很快将于央视少儿频道播出,并将逐步覆盖卡酷、金鹰、炫动、嘉佳和优漫等五大卡通卫视、省级台、市级台和腾讯视频、搜狐视频、爱奇艺、乐视、迅雷看看、风行、优酷等网站。同期,《宝狄与好友》网页社区(页游)、移动游戏《3D星级跑酷》、《ColorKaboom》、《TalkingBodhi》和教育产品亦将推向市场。敬请期待哦!《宝狄与好友之超原能星战》剧情简介:森波罗星球的八岁孩子宝狄为了救出被猫咪多星球的侵略者潘百达抓走的妈妈,踏上了冒险之旅。途中他结识了玲玲、飞少、亨妮、高弟、娇儿、安美、艾峰等几个伙伴,相同的命运使这些性格迥异的孩子走到一起。八个孩子通过了能量区神兽的测试,分别拥有了光、火、沙、金、木、水、风、电的属性,正式成为魔法保护区的魔法勇士。一路上,宝狄与好友们遇到什么艰难险阻?他们又是如何化解层层危机的?正邪交锋之际,他们能否打败入侵者,完成拯救家园和同伴的使命?欲知详情,记得锁定荧屏,共享合家欢时光哦!