近日，梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》以4470万美元的首周票房夺下北美票房冠军宝座。《疯狂原始人》，又名《克鲁德一家》，其在制作过程中延续了一贯的大牌策略，不仅邀请了尼古拉斯·凯奇、艾玛·斯通等大牌影星为其配音，在3D视觉效果方面，也再次打破了影像技术的极限，让全球观众身临其境地体验了一把 “疯狂”冒险之旅。作为梦工厂长期的技术合作伙伴，惠普公司再次担当重任，为新作《疯狂原始人》提供全面的技术支持。 梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》惠普融合基础设施打造无缝高性能平台梦工厂与惠普的合作可追溯至2001 年，从《怪物史莱克》到《驯龙高手》，从《功夫熊猫》到《守护者联盟》，每一部梦工厂动画电影背后都能看到惠普的身影。而在最新作品《疯狂原始人》的制作中，双方的合作得到了进一步深化。为了给观众呈现出最精致的视觉效果，梦工厂采用了惠普融合基础设施，包括工作站、服务器、存储、网络、服务、管理软件，打印机以及惠普DreamColor色彩技术。惠普的整体解决方案为梦工厂的艺术家打造了一个无缝融合的高性能创作平台。梦工厂动画全球技术运营主管 Derek Chan 表示：“要想实现一流的数字创意，我们的工作室必须具备超强的计算能力与协作能力。惠普融合基础设施为我们的艺术家提供了所需的技术资源，帮助我们将天马行空的创意搬上大荧幕。”惠普Z820工作站与RGS支持协同设计古老的村落、稀奇的野兽、神奇的药水……在这场冒险之旅中，疯狂原始人遇到了各种奇特的生物和景致。为了创造出电影中各种复杂的景观，梦工厂动画的艺术家使用了惠普 Z820 和 Z800高端工作站。惠普Z820 工作站搭载了两颗英特尔?至强?处理器，速度较其前代产品Z800提升了高达50%，支持艺术家在交互式环境中融汇多个镜头、人物和胶片来制作大型复杂场景。 惠普 Z800 工作站则被用于梦工厂动画最先进的录音工作室，以捕捉影片中人物Guy 富有创意的发明和 Gran 温暖爽朗的笑声。值得一提的是，《疯狂原始人》的制作团队分散在美国格兰岱尔市、雷德伍德城和印度班加罗尔等地区。在惠普远程图形软件RGS（Remote Graphic Software）的协助下，来自不同工作室的艺术家们能够在同一桌面上实现协同设计，并如同在本地一样实现流畅沟通。惠普服务器满足大规模计算需求据悉，《疯狂原始人》花费了超过8000 万小时进行3D模型的渲染。为了让影片中贴心老爸Grug和叛逆女儿Eep的形象更加鲜活生动，梦工厂采用了分布于全球各地、由惠普ProLiant 服务器和惠普企业服务构建的渲染农厂，这些地区包括美国加利福尼的格兰岱尔市、红杉市和拉斯维加斯，以及印度的班加罗尔。惠普解决方案提供的高性能连续计算能力使得梦工厂能够对这些海量数据进行渲染。惠普DreamColor技术缔造梦幻色彩在《疯狂原始人》的制作过程中，梦工厂还采用了惠普DreamColor专业显示器和打印机。DreamColor色彩技术由惠普与梦工厂合作研发，能够确保影片角色与环境在印刷、显示和大屏幕投放的整个影片制作过程中始终保持色彩一致，避免了以往繁琐的色彩校对。作为全球最大的IT厂商，惠普公司致力于满足全球最严苛的工作站用户对于卓越性能的需求。惠普工作站凭借创新科技不仅成为梦工厂的长期技术合作伙伴，还在《少年派的奇幻漂流》、《007天幕杀机》等多部热映电影的特效制作中担当大梁，成为好莱坞电影人最青睐的设计工具。

由南京朱雀影视动画公司出品的3D动画电影《魔海寻踪》将于2013年11月29日在全国公映。11月25日，这部领航2014贺岁档的3D动画大片在北京举行看片会，接受了第一批观众的检验。在映后的观众反馈中，魔幻、冒险、3D、穿越等关键词被频繁提起，不少观众称，影片画面精致、3D效果逼真、剧情引人入胜，是近年来难得的国产动画佳品。今日，片方曝光影片终极预告，五大看点也提前揭开。三年艰辛磨一剑 一流团队保驾护航早在2010年1月，《魔海寻踪》就开始了前期准备和主创人员的甄选，总导演朱义昌、高毅经验丰富，拥有众多佳品；动画导演姜扬1993年开始他的职业生涯，精通二维动画和三维动画，对动画角色和动画节奏有很好的把握；美术设计朱一峰有多年动画及设计工作的经验，担任过众多动画片制片；执行导演朱晓君拥有扎实的传统美术基础，有超过5年的项目管理经验，3年CG总监工作经验。这样一个优秀而年轻的一流团队首先就给影片提供了可靠的硬件保障。据出品人兼导演朱义昌透露，影片剧本初稿后，还组织了包括苏童、叶兆言、黄蓓佳在内的著名作家、影视专家首先审读，并提出书面意见，并从80后的年轻影视创作者中选择读者，阅读剧本，听取意见，甚至经过了十易其稿。经过三年的打磨，影片终于得以上映，朱义昌笑称：“我们是用郑和的精神做郑和，经过了九九八十一难啊。”首用动作捕捉技术 开启国产3D动画新纪元在《魔海寻踪》的创作初期，影片创作团队就提出了一个明确的目标：一定要在现代中国国产动画电影的基础上有所突破。带着这样的目标，《魔海寻踪》在3D制作规格上下了很大的血本。由于是航海题材的影片，片中不仅有海上奇观（比如“海市蜃楼”那亦幻亦真的神奇），也有美轮美奂的海底世界（比如形形色色的海洋生物），执行导演朱晓君给记者介绍，“我们使用世界上最先进Maya Ocean系统来定制海洋动态。其水场景的刻画程度，已经可以媲美《加勒比海盗》《后天》等国际大片。”值得一提的是，该片采用了和《阿凡达》一样的“动作捕捉”技术，这在国内还是首次。不管文戏武戏，所有的角色都由专业的演员从一而终地表演，然后同步进行动作捕捉，这样做的目的就是要保证人物动作的自如、准确、流畅。另外，在《魔海寻踪》中有不少的武打戏份，制作团队更是请来了专业的武打演员进行捕捉，“我们从香港请来了元彪的团队，过程很不容易，一个演员还在过程中摔断了脚踝。因为他们要做的都是跑酷、攀岩、武打这样高危险性的动作。”在看片会结束之后，观众普遍反映影片的3D特效做的非常精细，很有身临其境的感觉，特别是海战、水怪等场景，“绝对可以用惊心动魄来形容！”魔幻冒险双管齐下 老少皆宜传播正能量《魔海寻踪》以两名航海学校的学生拾到宝物笔洗穿越时空回到明朝为开端，以郑和七下西洋的传奇经历为蓝本，穿插奇幻的冒险和浪漫的爱情故事。魔幻、冒险两大风格的双管齐下使得这部动画电影充满了卖点，甚至有媒体称之为中国的《少年派的奇幻漂流》。影片中出现了大量的海上及海底场景，冒险的格调油然而生。除此之外，片中神秘海怪的出现也给影片添加了几分魔幻的色彩，很多观众表示被片中海怪桥段的想象力所折服，其精彩程度可以媲美前一段时间的大热影片《狄仁杰之神都龙王》。纵观近年来国际动画市场，大受欢迎的影片大多都是既富有童趣又不乏深度的作品，这样的作品不仅能让低龄观众找到乐趣，也更让成年观众获得思想的共鸣。《魔海寻踪》就是这样一部同时适合小孩和成年人观看的动画电影。影片编剧韩素平表示，虽然影片的类型是动画片，但影片的受众不仅仅是孩子。“我们希望通过影片传递郑和的冒险精神，表现航海探险中的奇幻、惊险与浪漫，具有中国气魄、中国精神。”不少参加看片会的观众表示，《魔海寻踪》作为一部动画电影，在富有童趣、想象力的同时，仍然不失厚重的历史感，皇宫大殿、御花园、街道等场景都做得十分讲究。一位观众说：“挺有正能量的，感觉小孩儿会喜欢，大人也会喜欢。”大玩穿越趣味横生 郑和献“荧幕初恋”除了历史事件的呈现，影片还增加了一些魔幻穿越的桥段，力求增加影片的趣味性和可看性，比如通过海洋学校的学生千浪和燕子的时空穿越，非常巧妙与自然引出郑和下西洋的历史事件，随后少年也更在郑和海战的过程中大显身手，这种将古代与现实连贯的手法，优化了观众的观影体验。编剧韩素平透露，“关于千浪和燕子的设计，我们讨论了很多次。最后才定下来一个是微胖的街舞少年，一个是梳着马尾辫的窈窕萝莉，而他们俩的名字也都是经过精心设计，与大海有关。”有看完电影的观众表示，影片中的“穿越神器”非常有意思，功能上像多啦A梦的任意门，但外观又非常具有中华特色。在情感表达方面，《魔海寻踪》也是与时俱进，进行了大胆的改编和创新。郑和在大众心中一般都是比较严肃的形象，《魔海寻踪》里的郑和则是一个更加立体的历史人物，他在影片中将被还原成一个具有丰富人情的角色，不仅会偶尔卖萌，还有感情线。编剧韩素平说：“很多人都知道郑和的身份是宦官。但是他身体上残缺，心灵并不残缺。我相信郑和这一生一定有爱过人。他是一个非常优秀、很高尚的人，肯定也会有人倾慕他的。这一点没有必要回避，爱情是很美好的。”对于这个大胆的尝试，大部分看完影片的观众都表示可以接受，并称赞这个设置将刻板的历史人物演绎地更有人情味，“郑和与玉雪公主的爱情非常纯洁，令人向往。”霸气领航贺岁档 质量过硬不惧威胁传统意义上讲，每年11月底到3月初上映的大片一般被统称为“贺岁电影”，因此定于11月29日上映的3D动画大片《魔海寻踪》自然而然成为了2014年贺岁档的头响炮之一，由于影片的题材是海上奇幻冒险，所以把“领航”这个词按在《魔海寻踪》身上再合适不过了。面对12月强势来袭的《无人区》、《私人定制》等贺岁大片，《魔海寻踪》片方表示并不惧怕威胁，影片宣传方人员称：“虽然贺岁档强片如林，但《魔海寻踪》有自己独特的优势和看点，3D、魔幻、冒险、爱情这些都将成为吸引观众买票的元素，而且从目前成片来看，影片质量过硬，相信会有好的结果。”近年来，《里约大冒险》、《疯狂原始人》等国外动画大片相继在国内影院刮起票房飓风，吸取粉丝无数，相比之下，国内动画电影则鲜有轰动之作。业内人士认为，国内动画影片市场正处于观众群培养期，虽然暂时不能与国外大片抗衡，但只要是用心之作，观众也还是会买账的，大家之所以爱看国外动画，除了技术上的因素外，也是因为别人的做的精致做的认真。现在国内在技术上越来越先进，只要内核好好做，被观众追捧是迟早的事。在看片会现场，不少观众看完《魔海寻踪》后称，这是一部非常具有诚意的国产动画片，有自己的卖点和特色，应该会得到更多观众的喜爱。刘欢张靓颖深情献唱 原声音乐荡气回肠很多细心的观众在观影过程中都发现了两个熟悉的声音，那就是乐坛教父刘欢和“海豚公主”张靓颖，这乐坛两代超级唱将的献声给影片添色了不少。唱红了《画心》《木兰星》《我用所有报答爱》等歌曲的张靓颖俨然已成为影视歌曲的质量保障，这次演唱的插曲《我去了》依然旋律凄美动人、嗓音惊艳大气。主题曲《向海》由刘欢演绎，这也是这位乐坛顶级一哥继《宝莲灯》后时隔14年再度为国产动画电影献唱，意义非凡。除了主题曲和插曲，影片荡气回肠的配乐也得到了不少观众的赞叹。虽然《魔海寻踪》是一部魔幻冒险题材的动画大片，但其想传达的依然是非常具有正能量的主流价值观。正如主题曲中所唱“向海，像母亲连接八方的血脉，在苍茫的岁月中澎湃；看遍风景，承载千古文明继续前行；数古往今来，无论何方，无论年代，我们都一样与这大海同在”，影片意在通过有趣的魔幻效果，歌颂出中国为开创海洋文明所做出的努力和贡献，传递出平等待人、睦邻友好的中华文化。据悉，该片制作完毕至今已载誉满满，自获得2011国家动漫精品工程奖项起，先后入选2012文化部对外文化输出精品项目，获得2012中国动画学会年会美猴奖, 列入国家动漫品牌建立和保护计划等。影片将于2013年11月29日全国上映，这部国产3D动画电影的良心之作有望成为年底电影市场的一匹黑马。

史蒂文·斯皮尔伯格经典科幻作品《侏罗纪公园》的3D转制版，将于8月20日在内地正式上映。昨晚，斯皮尔伯格越洋接受了记者采访，详解自己参与《侏罗纪公园》转制3D，并让影片恐怖效果升级的过程。并透露，他正与张艺谋商讨合拍电影，今年下半年就会到访中国。20年后再看《侏罗纪公园》:转制3D恐怖效果升级作为这部传奇之作诞生20周年的特别纪念版，《侏罗纪公园》3D将首次登陆中国大银幕。斯皮尔伯格第一次用3D技术转制旧作时选定《侏罗纪公园》，是因为觉得这部影片最为合适。他说最初就希望这部电影能表现出“恐龙跑出银幕，跳到观众眼前”的视觉效果。事实上他当时在放置镜头时也用了一些3D电影的拍摄手法，比如充分利用景深刻意让成群的恐龙从背景向观众的方向飞奔而来等。好友詹姆斯·卡梅隆的经典作品《泰坦尼克号》也曾在去年转制3D并重映。在他的建议下，斯皮尔伯格决定将《侏罗纪公园》的3D转制工作交给负责转制《泰坦尼克号》的Stereo D公司。斯皮尔伯格认为，自己更了解这部电影，要求与Stereo D总裁William Sherak一同监管整个项目。转制工作耗时整整9个月，斯皮尔伯格每周都会和工作人员开会，提出他的要求，并逐一审查每个镜头。对于日益兴起的3D拍摄以及3D转制的潮流，斯皮尔伯格说：“我更倾向于把3D看成一种工具，一种选择。”电影人可以选择3D转制或者实拍，但显然并不是所有电影都适合3D。 3D版《侏罗纪公园》在景深的处理上表现出色，特别是两兄妹在厨房躲避恐龙的场景，加强了景深并塑造出一种空间感。影片的恐怖效果也随之升级，暴龙雨中袭车的那场戏，观众仿佛能感觉自己就置身车内。这两场戏的转制效果都令斯皮尔伯格倍感惊喜。澳洲电影分级委员会甚至将原作的PG（普通辅导级）转为M级（等于PG-13，特别辅导级）。对此，斯皮尔伯格表示并不意外。内地发行商安乐电影公司的负责人透露，此次内地上映的版本会删去几个特别血腥的镜头。 [web_page]《侏罗纪4》开机在即：斯皮尔伯格承诺有“大惊喜” 至于将来是否会将《侏罗纪公园2》和《侏罗纪公园3》一并转制，斯皮尔伯格表示还没考虑过，自己目前很满意《侏罗纪公园》的3D转制效果。而且正非常兴奋地准备着由他监制，新人导演科林·特莱沃若执导的3D实拍续作《侏罗纪公园4》。斯皮尔伯格表示电影目前还在剧本创作阶段，不过很快就会启动拍摄。原定于明年暑期上映的《侏罗纪公园4》并没有在今年6月如期开机，之后则宣布档期推迟至2015年。该片的剧本由《猩球崛起》的两位编剧里克·杰法和阿曼达·斯尔沃撰写，身为监制的斯皮尔伯格和导演科林·特莱沃若也将参与剧本的工作。因为剧本一再被修改，影片的拍摄日程也因此延期。斯皮尔伯格说，“好的剧本是任何一部作品很重要的第一步”，这次的故事也很棒。导演科林·特莱沃若曾透露，《侏罗纪公园4》会致敬早前的“侏罗纪”系列，并且希望这部电影能够向《侏罗纪公园》看齐。有报道称，新作故事将从《侏罗纪公园》中的小岛上展开，而且这次会有一些海底恐龙的加入。目前不愿对此透露太多的他，表示《侏罗纪公园4》和之前的作品相似，又有很大的不同。唯一能承诺的就是，会有一个“大大的惊喜”，而且是现在任何人都想不到的惊喜。斯皮尔伯格自称从小就是“恐龙控”，“当我还是一个孩子，对我来说恐龙就是一切”。因为“动物园看不到恐龙”，他只能看很多恐龙的画册。虽然《侏罗纪公园》中，最出彩的无疑是暴龙，不过他自己最喜欢的恐龙则是在片中病倒在地的三角龙，儿时的他第一次在宾州的国家历史博物馆中见到了三角龙的化石。正是这种童年对恐龙的迷恋，让他开始对《侏罗纪公园》原著小说作者迈克尔·克莱顿的书感兴趣，并促成了侏罗纪系列作品的诞生。好莱坞大片模式失利：美国观众也会审美疲劳今年6月，斯皮尔伯格与好友乔治·卢卡斯一同出席了微软公司在在南加州大学电影艺术学院举办的娱乐产业论坛，并一同预言了“大片模式”在未来将失利。昨日斯皮尔伯格向记者进一步解释了自己的这一言论，他说好莱坞现在有太多“砸很多钱的续作和漫画改编的电影”，“全球的观众特别是美国的观众很快就会审美疲劳”。“在未来的某一天，很多大片都将达不到预期的票房”，“制片方应该学会控制成本”。这种好莱坞大片在票房上的颓势，在今年暑期就已初露端倪。索尼重磅推出的暑期大片《重返地球》和《惊天危机》全球票房表现均不如预期，迪士尼出品的《独行侠》更是遭遇票房滑铁卢，重演了去年《异星战场》的惨剧。正在上映、投资1.3亿美金的《冥界警局》，目前票房也表现平平。针对目前好莱坞大片的“续作风”，斯皮尔伯格也给出了自己的看法。“不管制片公司基于怎样的理由拍摄续集作品，电影人的出发点总是对电影的热情”，他并不认为续作一定会输给原作，“《教父2》就比《教父》拍得更好”，斯皮尔伯格说。希望重回中国拍戏：最想给李安当监制在今年的奥斯卡上，李安凭借《少年派的奇幻漂流》击败了执导《林肯》的斯皮尔伯格，拿下了最佳导演大奖。斯皮尔伯格说，自己一直很欣赏李安的才华，很想找他合作。如果能有一部由他监制李安导演的电影，可谓“梦想成真”。除了李安，斯皮尔伯格想合作的另一位华人导演则是张艺谋。斯皮尔伯格透露，他正考虑和好友张艺谋在中国合作一部国际电影。早前乐视CEO张昭也曾在采访中爆料此事。斯皮尔伯格说他和张艺谋5月在洛杉矶还见过，聊得“非常兴奋”。不过两人目前仍在题材的讨论阶段，合作尚未正式确定。斯皮尔伯格认为中国不仅有悠久的历史，而且无论是古代中国还是当代中国，都有很多给人灵感的故事。喜欢在作品融入异国元素的他，曾在上世纪80年代在上海拍摄《太阳帝国》，他说“希望有一天重回中国拍片”。采访最后，斯皮尔伯格公布，今年下半年，他将到访中国。

《猩球崛起：黎明之战》受关注2011年根据科幻经典《人猿星球》打造的前传《猩球崛起》在全球取得了5亿美金票房，同年引进中国内地赢得了不俗的票房和口碑，获得了影评人和观众的一致称赞。2014年，这部影片的续集《猩球崛起：黎明之战》重磅归来，以烂番茄95%的超高前期好评率亮相暑期档。此前6月26日在旧金山举办的首映上，提前观影的媒体以及影评人就对该片给出了空前盛赞，不亚于2012年的另一部口碑之作《少年派的奇幻漂流》，称观众将会被这部影片深深震撼，故事非凡，特效惊人，甚至有评论者将其与经典的科幻片《星球大战：帝国反击战》相比，并称这部电影是继《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》之后最好的电影续集，真正的大师级杰作，是今年暑期让人惊叹的一部“神作”。《猩球崛起：黎明之战》7月11日起在北美全面上映，并陆续在全球其他国家和地区上映，如潮的好评将会助力这股“猩猩之火”燎原全球。该片有望引进中国内地。《猩球崛起：黎明之战》故事紧接第一集，10年后，第一集片尾的致命“猿流感”病毒肆掠，人类经历了灭顶之灾，只有一小部分幸存下来，聚居在旧金山。智能进化的猿族首领凯撒也在深山密林中与族人建立了自己的家园，并试图将人性带入猿族社会。然而随着一小队人类的到访，他们的宁静被打破。为了捍卫各自最后的家园，最终究竟是谁能够握有地球统治权？一场激烈的人猿大战终于无可避免的爆发……本集导演由上集的鲁伯特?瓦耶特换成了《科洛弗档案》、《美版生人勿进》的导演马特·里夫斯，因饰演《魔戒》系列声名大噪的世界首席动作捕捉演员安迪·瑟金斯再度担纲主演，饰演传奇人猿领袖猩猩凯撒，《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起 》加里·奥德曼、《惊天危机》杰森·克拉克、《后人》朱迪·格雷尔、《碟中谍3》凯丽·拉塞尔、《波斯王子：时之刃》托比·凯贝尔等倾力加盟。第一集《猩球崛起》中惊人的动作捕捉特效，以及影片中所透露的进化、人类自食恶果、自由、种族以及新文明等话题也引起了观众的深入探讨，时而霸气外露时而萌的人猿领袖——凯撒，俘获了全世界观众的心。续集《猩球崛起：黎明之战》无论是从故事、立意、特效技术等都比第一集的格局更为庞大。全片采用3D实景拍摄，全户外动作捕捉，《阿凡达》金奖数字科技团队维塔数码(WETA DIGITAL)继续为影片的特效保驾护航。

由恒大电影、华映星球、卡酷少儿、嘉佳卡通共同出品的国产动画片巨作《龙骑侠3D》将于2015年1月1日登陆全国各大院线。该片由国内顶尖动漫团队倾力打造，在动画剧集基础上再度创作，采用一流的制作技术，届时将为观众献上一部画面质感媲美好莱坞的视听盛宴。从荧屏走向大荧幕 系列品牌深受喜爱《龙骑侠3D》改编自全三维超清动画TV剧《果果骑侠传》，曾于2013年荣获北京市文化局颁发“动漫北京民族原创动漫形象大赛”动画长片类大奖、2013年第九届中国国际动漫节“金猴奖”、以及影视动漫版权保护和贸易博览会主办的最具产业价值动漫歌曲奖。该剧曾先后在全国三十多个省市电视台播出，取得不俗收视成绩，深受小朋友喜爱，为此次备受瞩目的电影版《龙骑侠3D》的票房前景打下了坚实基础。中国好声音金志文献唱主题曲 《少年派的奇幻漂流》《指环王》配音演员加盟中国好声音第一季四强金志文也力挺《龙骑侠3D》，亲情献唱动画片主题曲《super boy》。作为国内炙手可热的唱作型歌手，金志文当年凭借一首《为爱痴狂》，重新诠释了奶茶刘若英的经典曲目，赢得全国乐迷高度关注，2013年6月金志文加入恒大音乐，并于同年12月3日发行专辑《梦想?家》，广受好评，此次为《龙骑侠3D》献声，用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神，向小朋友们传达了积极向上的价值观，传递了“追求真善美，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美”的美好理念。优质新生代实力歌手胡波也将为《龙骑侠3D》演唱歌曲《梦想天堂》，有质感的音色与充满爆发力的唱功诠释出电影激情澎湃的欢乐冒险主题。此外，国内知名配音导演廖菁、曾在《少年派的奇幻漂流》、《铁壁阿童木》等片中有出色表现的路知行、曾为《指环王》、《星战前传》配音的张伟等配音界的大腕们也将纷纷加盟为本片献声。首部国产平民小英雄题材 超级英雄不再是好莱坞特产充满幻想、冒险、自由、正义、勇敢等元素的英雄题材影视作品历来广受欢迎，超人、钢铁侠、蜘蛛侠、蝙蝠侠等超级英雄随着好莱坞大片的全球推广而成为无数粉丝的追捧对象，甚至陪伴着70、80后群体的成长而成为几代人的记忆。近年来，《功夫熊猫》、《极速蜗牛》等讲述平凡人物挑战自我成为传奇英雄的三维动画大电影受到了众多小朋友和家长的青睐，这些平民小英雄陆续在全球各地掀起一股观影狂潮。英雄情节的动画片不仅能给小朋友带来无限幻想，也能引起家长大朋友的情感共鸣。励志冒险动画大电影《龙骑侠3D》以“用爱和勇气改变世界，我就是龙骑侠”为主宣传语，力图通过动人故事、精美特效传递出“每个人都可以成为自己的大英雄”的核心价值观，通过小英雄“果果”的传奇故事为小朋友传达积极健康的正能量，打造中国首部讲述“平民小英雄”的励志冒险题材3D动画片。强大幕后团队打造听盛宴 国产精品戛纳载誉归来《龙骑侠3D》由首位以动画作品荣获“华表奖”的动画电影导演刘可欣编剧执导，刘可欣导演2012年创作的摩尔庄园系列动画电影《摩尔庄园》被媒体评为暑期档“最故事”的国产动画片。而《龙骑侠3D》同样是一部表达以爱与勇气改变世界的作品，由人气歌手金志文倾情演唱的主题曲《Super Boy》用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神，向小朋友们传达了积极向上的价值观，传递了“追求真善美，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美”的美好理念，有助于孩子们的健康成长。配音方面由国内知名的配音导演廖菁老师担当，曾在《少年派的奇幻漂流》、《铁壁阿童木》等片中有出色表现的路知行，以及为《指环王》、《星战前传》配音的张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。廖老师是刘可欣导演的老搭档，自《摩尔庄园》系列开始的合作，一直保持到现在，可以说是“心灵相通，默契无限”。这部作品是刘可欣导演又一次的“走心之作”，该片在第67届戛纳电影节上受到了业内人士的广泛关注并收获了良好的口碑。“健康3D”新概念 舒适观影不伤眼如今3D电影风靡全球，不少影迷对其疯狂追捧后也逐渐回归理性，更有部分家长提出让人欲罢不能的3D影片可能会影响儿童身心健康的疑问和担忧。对于这些疑问，目前科学界也尚无定论，在法国健康与安全机构“ANSES”不久前曾呼吁13岁和6岁儿童分级观影后，美国视觉科学家则反对“3D视觉效果可能给儿童视力发育造成（不利）影响”这一说法，强调电影只会给成人和儿童造成视觉疲劳、眼睛干涩等短时间不适，肯定不会造成视力伤害。对此，《龙骑侠3D》片方表示，这是一部不伤眼的动画片。早在制作初期就考虑到了家长在这方面的担忧，因此创作过程中始终从少年儿童的身心健康角度出发，在规避暴力血腥等不事宜镜头的基础上，特别提出了“健康3D”概念，采用“控制景深、调节速率、善用颜色”等手段，图片层次不超过三层,色彩方面控制运用刺激性颜色比例,运动镜头在速度和幅度方面做了取舍,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感，减缓眼部疲劳，在保证立体效果的基础上，一切以健康、舒适为主，家长们可以放心选择与小朋友们一同观赏。

11月25日，在北京电影学院举行的第三届国际3D技术研讨会暨第二届中国立体（3D）影视作品奖评选活动上，国际3D电影协会授予国产动画电影《昆塔?盒子总动员》2013金奖认证的杰出成就奖。据悉，国际3D电影协会以“哈罗德?罗伊德奖”举世闻名，哈罗德?罗伊德一生都在提倡3D电影，以他命名的奖项是专门用来授予那些对3D电影做出突出贡献的影片或电影人。去年，李安凭借《少年派的奇幻漂流》获得此奖项，詹姆斯?卡梅隆和马丁?斯科塞斯都曾获得过这项殊荣。国际3D与先进影像协会主席、美国3Net公司首席执行官Tom Cosgrov、国际3D与先进影像协会总裁Jim Chabin、美国Legend 3D公司 创始人Barry Sandrew等众多国际业内嘉宾出席。活动期间收集作品近百部，时长逾千分钟，经过专家评委的筛选和国际3D协会的审核，最终有25部作品获得了国际3D协会2013年3D创意奖的提名，即获得本次第二届中国立体（3D）影视作品奖。值得一提的是，在仅有的4个“最佳类”奖项中，由浙江博采传媒有限公司创作拍摄的电影《昆塔?盒子总动员》获得电影动画类最佳奖，并获得由国际3D电影协会2013金奖认证的杰出成就奖。《昆塔?盒子总动员》今年8月首次在国内公映，在拍摄上大胆尝试了新的动画制作方式，利用多年真人拍摄优势的团队成员们独创了“微缩景观立体拍摄”加“CG制作”技术，利用微缩模型将拍摄场景缩小60倍，并结合自主研发的KMOKE9轴全自动逐帧立体拍摄设备，确保立体成像间的微距精确到μ级，使的画面同时具备实景拍摄的温润感和CG动画的明快艳丽。同时，这部国产3D动画大片也是第一部采用云计算技术实现渲染的作品，超高质量的画面借助阿里云6700台高性能计算机，不分昼夜地累计计算量超过1000万核小时才完成全片的渲染工作。媒体一直评价，这是一部“无限逼近好莱坞”的中国动画电影；在业界，它也被追捧为第一部国际化语境的中国动画电影。正是这些技术和艺术的精致展现，让《昆塔?盒子总动员》获得了国内外评委的青睐，给予这部片子含金量很高的奖励。《昆塔?盒子总动员》近期喜事不断，在11月17日举行的四川电视节“金熊猫”奖国际动画作品评选中，击败了其余四部提名动画片，荣膺最佳国产影院动画片。除此之外，该片已经签订了海外发行计划，明年将在韩国、美国等主要院线公映。以《昆塔?盒子总动员》为代表的中国动画，前进的脚步正如这部影片制作的初衷“不可能是不可能的事”一样振奋人心，以无限正能量，助力每个动画人的追梦之旅！