
吉娜·劳洛勃丽吉达(Gina Lollobrigida)主演1956年版法国电影《巴黎圣母院》
张艺谋(Zhang Yimou)正在商谈为华纳兄弟公司执导电影《卡西莫多》(Quasimodo),该片根据雨果(Victor Hugo)名著《巴黎圣母院》(The Hunchback of Notre Dame)改编,乔什·布洛林(Josh Brolin)有望扮演男主角——钟楼怪人卡西莫多。
《巴黎圣母院》讲述了巴黎圣母院丑陋的敲钟人卡西莫多(Quasimodo)爱上了美丽且心地善良的吉普赛女郎爱斯美拉达(Esmeralda),而后者则只对漂亮的骑兵队长菲比斯情有独钟。抚养卡西莫多的克罗德神父对爱斯美拉达心存邪念,妒火中烧的他刺伤了菲比斯,又嫁祸给爱斯美拉达。最后卡西莫多摔死了克罗德神父,爱斯美拉达则被绞死。两年后在巴黎的坟窟中,人们发现了两具紧紧抱在一起的尸骨,当人们试图分开他们时,尸骨便化为尘土。
《巴黎圣母院》堪称世界名著宝库里的一颗明珠,自诞生以来已经被无数次的改编成各种影视、广播以及舞台剧作品。它将人的美与丑的对比发挥到了极致:其中爱斯美拉达是外表与心灵美的代表;卡西莫多则是外表丑陋、内心美丽;菲比斯队长是外表美、内心丑的代表;克罗德神父外表与内心同样丑恶。另外雨果书中对当时巴黎的建筑、城市面貌都有着翔实的描写,为后人研究留下了一笔宝贵的财富。
这部新版的《卡西莫多》来自乔什·布洛林(Josh Brolin)的一个创意,在张艺谋之前,蒂姆·伯顿(Tim Burton)也曾是华纳考虑的导演人选。
张艺谋目前正在筹拍根据严歌苓小说改编的新作《陆犯焉识》,他最近的作品还有《金陵十三钗》(Flowers of War)。
【环球网综合报道】据外媒10月21日报道,网友们盘点出了从1937年的《白雪公主》到2013年的《冰雪奇缘》,迪士尼给我们带来无数的经典动画电影,伴随一代人成长。外媒10月21日盘点了迪士尼动画推出的中的最佳动画电影和最差动画电影,来看看是否和你的口味一致呢?,下面看看网友的盘点吧:最佳影片之一:《冰雪奇缘》(2013)《冰雪奇缘》中鲍比?洛佩兹(Bobby Lopez)的百老汇歌曲、克里斯汀?安德森-洛佩兹(Kristen Anderson-Lopez)的公主奇遇的故事、还有导演克里斯?巴克(Chris Buck)和珍妮弗?李(Jennifer Lee)展现的的奇幻色彩都为电影增加了无穷的吸引力。《冰雪奇缘》为我们展现的不仅仅是艾莎和安娜的姐妹情深,其通过主题曲《Let it Go》也让我们感受到了文化的主导力量。最佳影片之二:《美女与野兽》(1991)如果《小美人鱼》给了迪士尼动画一次心跳,那可以说《美女与野兽》是迪士尼动画的灵魂。这是这部电影中女主角表现出的对宁静的向往,最有可能和观众产生共鸣。并且不同于以往的迪士尼中女主角需要被王子拯救的情节,此部影片中美女Belle不仅拯救了自己,还拯救了了野兽的生命和灵魂。最佳影片之三:《小鹿斑比》(1942)迪斯尼动画师画为我们展现了斑比小鹿的童年生活,有缺席的父亲、溺爱它的母亲、还有好朋友兔子桑普和花臭鼬。同时,影片让孩子们初步了解到“死亡”的意义。《小鹿斑比》也是迪斯尼第一次使用著名的多平面相机,将三维图片融入手绘图像。 最佳影片之四:《小飞侠彼得?潘》 女孩温蒂和她的伙伴,在彼得潘的帮助下,来到了梦幻岛,开始了他们的传奇。小精灵和潘的友情,他们和胡克船长的斗争十分吸引孩子的眼球。 最佳影片之五:《森林王子》 (1967) 《森林王子》又译《丛林日记》,影片讲述了印度一个名为莫格利男孩被一群狼养大,结识了忠厚老实的黑豹巴布拉和乐天开朗的黑熊巴洛以及其他动物朋友,并和朋友们一起与老虎谢尔汗斗争的故事。资深导演沃夫冈?雷瑟曼(Wolfgang Reitherman)为影片营造出夏日丛林悠然自得的感觉,配上轻快的爵士乐,给人轻松与愉快的心情。另外此片还有无数大牌配音,如菲尔?哈里斯(Phil Harris)配的灰熊巴鲁,塞巴斯蒂安?卡伯特(Sebastian Cabot)配的黑豹巴吉拉、斯特林?霍洛维(Sterling Holloway)配的花蛇,卡尔和乔治?桑德斯(George Sanders)配的大反派老虎希尔可汗,都让人印象深刻。 最佳影片之六:《白雪公主和七个小矮人》(1937) 《白雪公主和七个小矮人》是第一个长篇动画电影,作为叙事影片,作品将格林兄弟的写作初衷表现的淋漓尽致,为观众展现了美貌、,衰老、,权利等的纠结。最终,我们还是看到了我们期待的结局,邪恶的皇后受到了惩罚,善良的公主得到了她应有的一切。 最佳影片之七:《狮子王》(1994) 《狮子王》中那种疑似哈姆雷特宫廷阴谋的情节,魔幻的流行乐,使其成为票房最高的十大影片之一。看着辛巴父亲被角马踩死的场景,领略了刀疤叔叔的阴谋诡计,你是否也为之动容呢? 最佳影片之八:《101斑点狗》(1961) 《101斑点狗》是美国迪士尼推出第17部经典动画长片,其又被译作《101忠狗》,被认为是父母最乐意推荐给小朋友观赏的电影之一。剧中小狗狗们和那位酷爱动物毛皮,心狠手辣猎杀可爱狗狗的女巫婆库伊拉斗智斗勇的故事老少皆宜。 最佳影片之九:《阿拉丁神灯》(1992) 虽然《阿拉丁》是大家都十分熟悉的故事,但是,电影精美的制作以及绚丽的特效运用,给观众耳目一新的感觉。而且其中小精灵的神配音也让人无比的惊喜。阿拉丁这个外粗内细的动画人物也成为了无数小孩心中的英雄。 最佳影片之十:《灰姑娘》(1950) 迪士尼公司自1942年推出《小鹿斑比》之后,工作室开始关注二战展示的发展,宣传美洲的和睦。直到二战结束后,迪士尼才艰难推出新片《灰姑娘》。直到今天,《灰姑娘》仍是迪士尼公主品牌的摇钱树。 最佳影片之十一:《无敌破坏王》(2002) 这部动画电影和皮克斯的《玩具总动员》有异曲同工之妙,都描述了孩子们眼中的玩具世界。 主角破坏王拉尔夫是电玩中的人物,他的角色设定是个坏蛋,但破坏王一直在游戏世界里做反派,可连续作恶30年让他心生厌倦,所以他偷偷离开自己的游戏,去别的游戏闯荡,想实现他做好人的愿望,故事便从此展开。 最佳影片之十二:《睡美人》(1959) 《睡美人》是一个很简单的公主故事,但也因恐怖的沉睡魔咒,让它成为迪士尼最可怕的动画电影。除此之外,画家艾温德厄尔的无限灵感给本片带来了很多原创元素,使影片在艺术上也有颇多成就。 最佳影片之十三:《匹诺曹》(1940) 仁慈木匠皮帕诺的心爱木偶匹诺曹被天使赋予了生命。为了变成一个真正的男孩,木偶必须通过勇气、忠心以及诚实的考验的,自此,小匹诺曹开始了他的冒险历程。因为贪玩,小匹诺曹曾经变成过小驴子,进过鲨鱼肚子,但最终,还是变成了一个人人称赞的好孩子。 最佳影片之十四:《小美人鱼》(1989) 《小美人鱼》改编自丹麦安作家汉斯?克里斯蒂安?安徒生的童话故事,本片使迪斯尼动画再次进入巅峰时代,也让百老汇歌舞片也在动画里找到新生命。《小美人鱼》也创造了一个新的迪士尼公主形象:自信、独立、还有着浪漫情怀的美人鱼爱丽儿。这部影片也让我们认识了作曲家艾伦?曼肯(Alan Menken)和作词家霍华德?爱许曼(Howard Ashman)组成的强大团队,如果你出生在那个时代,他们的歌曲肯定会深深地印在在你的脑海里。 最佳影片之十五:《幻想曲》(1940) 《幻想曲》是迪士尼公司出品的第三个长篇动画电影,它没有传统的电影情节,而是是首次尝试将音乐和美术所作的一次伟大的结合,以美术来诠释音乐。电影中不仅是米老鼠给人留下了深刻的印象,杜卡斯《魔法师的学徒》、巴赫的《D小调托卡塔与赋格曲》、贝多芬的《田园交响曲》这些经典曲目叫人流连,最令人惊叹的还是动画和古典音乐天衣无缝的配合。 最佳影片之十六:《花木兰》(1998) 在90年代女性力量膨胀的背景下,迪士尼公司将中国花木兰替父从军的故事改变成动画搬上大银幕。在剧中,迪士尼使用了手绘和电脑动画相结合的手法,使战争场面和恶劣的自然环境更加逼真。唐尼?奥斯蒙德演唱的影片歌曲《男子汉》(《I'll Make a Man Out of You》)也为《花木兰》增色不少。 最佳影片之十七:《小飞象》(1941) 《小飞象》这部动画电影只有64分钟,看完电影,有没有想做小飞象身边低语鼓励的小老鼠呢?有没有人想在马戏团里和他们一起疯狂呢?电影也在默默鼓励我们:我们每个人都是独一无二的,不要沮丧,坚持做自己吧。 最佳影片之十八:《小姐与流氓》(1955) 现实都会里,讲一只备受宠爱的纯种狗(淑女Lady)在主人有了孩子后感觉遭到冷落,离家出走。在流浪途中,跟一只无忧无虑的野狗(流浪汉Tramp)成了朋友,并且擦出爱情的火花。并在一连串的冒险与冲突之后,顺利返回家园。 最佳影片之十九:《钟楼怪人》(1996) 《钟楼怪人》的灵感来自于法国大文豪维克多?雨果(Victor Hugo)的作品《巴黎圣母院》,但在原故事的基础上加入了很多全新的元素。钟楼怪加西莫多自从出生起,就被邪恶的法官克劳德?弗洛罗,即他的监护人一直囚禁在钟楼内。但是他的生活由于美丽的吉普赛姑娘爱丝美拉达的出现而改变了,他开始运用自己的智慧和弗洛罗作斗争。看着引人入胜的电影情节,听着艾伦?曼肯的优美乐器,相信你的眼球一秒也不愿意离开大银幕。 最佳影片之二十:《猫儿历险记》(1970) 虽然《猫儿历险记》被指出有复制《101斑点狗》之嫌,但它真的是一部经典电影。故事叙述一位住在巴黎的贵妇决定把所有的财产留给她养的母猫Duchess和它的小猫们,管家Edgar知道后就心有不甘,于是有天夜里偷偷把猫儿们载到乡下去丢弃,幸亏有只野猫Thomas O'Malley和他的野猫好朋友们全力相助,贵族猫儿们才得以重返家园、粉碎管家Edgar的阴谋。其中的插曲《天地万物都想当猫咪》给人带来无限温暖,小淑女玛丽也成为了迪士尼著名的动物明星。 最佳影片之二十一:《爱丽丝梦游仙境》(1951) 《爱丽丝梦游仙境》根据英国作家路易斯?卡罗(Lewiss Carroll)的同名原著改编而成,迪士尼将作者奇幻的想象搬上大银幕,杯子会自己倒茶、毛毛虫会吐烟圈也会说话、、癫狂无比的三月兔、来无影去无踪的柴郡猫等都会让你大吃一惊。 最佳之二十二:《魔法奇缘》(2010) 不敢相信迪士尼公司过了超过70年才将长发公主主题的电影搬上大荧幕,但事实证明我们的等待是值得的。本片动画和现实拍摄相结合,二维动画和3D技术 相结合,给我们呈现了不一样的感觉。 最差影片之一:《大力士海格力斯》(1997) 《大力士海格力斯》主要讲述宙斯的儿子海格力斯如何成为超级英雄的故事,其中血腥的暴力场面,令人作呕的幽默以及詹姆斯?伍兹(James Woods)的不堪表现让这部影片变得无比糟糕。它使得《小美人鱼》为迪士尼带来的巅峰时期从此终结。 最差影片之二:《南方之歌》(1946) 《南方之歌》是初次尝试真人动画相结合的影片之一,是一次技术上的进步。但是,由于其中严重涉及到种族问题,直到现在迪士尼也还未在美国本地发行本片的影音产品。 最差影片之三:《人猿泰山》(1999) 这部上世纪90年代是迪士尼动画音乐剧在迪士尼公司所有出品的剧中质量较差,原因有二:一是菲尔?柯林斯(Phil Collions)毫无特色的电影歌曲演唱;二是泰山树枝冲浪等情节的荒谬想象。最终致使影片获得相对较低票房。 最差影片之四:《黑神锅传奇》(1985) 片中有一些迪士尼动画里少见的血腥画面,与以往迪士尼动画风格似乎有些不同,也因此被评为了PG(限制)级电影。这部电影也因为版权问题,颇受争议。 最差影片之五:《熊的传说》(2003) 8850万美元的票房看起来似乎是不错的,但和《海底总动员》3.397亿美元的票房相比,似乎就略有差距。为了复仇而杀戮的主题本就无法和《海底总动员》相竞争。 最差影片之六:《牧场是我家》(2004) 有很多人喜欢《牧场是我家》中的配音和音乐,但是,这部电影简简单单没有任何特点,在大银幕前看这部电影和看电视台卡通节目又有什么区别? 最差影片之之七:《罗宾汉》(1973) 在快乐的动物王国里,残暴的狮子和奸诈的毒蛇赶走了真正的国王实施暴政,只有狐狸罗宾汉敢和他们作对。最后勇敢机智的罗宾汉最后战胜邪恶,将坏蛋赶出森林。看这部影片还不如选择1938年出片的《侠盗罗宾汉》,那个更有味道。 最差影片之八:《妙妙探》(1986) 《妙妙探》迪斯尼第一次使用电脑制作出场景(影片中的伦敦钟楼)的动画片,主角是著名大侦探福尔摩斯家的一只老鼠,影片中多处出现福尔摩斯和华生的客串,有拿福尔摩斯开涮之嫌。片中甚至还出现了老鼠跳的脱衣舞的片段,让人不禁怀疑这真的是部面向孩子的动画电影吗? 最差影片之九:《四眼天鸡》(2005) 声名狼藉的小人物做了一件惊天动地的大事后成为伟大的英雄人物,故事情节略显俗套。特别是小鸡的那句名言“The Sky is Falling! ”(天要塌了!)在电影中被反复提及,让人心生厌烦。(实习编译:戴婕 审稿:张雪)
【环球网综合报道】据外媒10月21日报道,网友们盘点出了从1937年的《白雪公主》到2013年的《冰雪奇缘》,迪士尼给我们带来无数的经典动画电影,伴随一代人成长。外媒10月21日盘点了迪士尼动画推出的中的最佳动画电影和最差动画电影,来看看是否和你的口味一致呢?,下面看看网友的盘点吧:最佳影片之一:《冰雪奇缘》(2013)《冰雪奇缘》中鲍比?洛佩兹(Bobby Lopez)的百老汇歌曲、克里斯汀?安德森-洛佩兹(Kristen Anderson-Lopez)的公主奇遇的故事、还有导演克里斯?巴克(Chris Buck)和珍妮弗?李(Jennifer Lee)展现的的奇幻色彩都为电影增加了无穷的吸引力。《冰雪奇缘》为我们展现的不仅仅是艾莎和安娜的姐妹情深,其通过主题曲《Let it Go》也让我们感受到了文化的主导力量。最佳影片之二:《美女与野兽》(1991)如果《小美人鱼》给了迪士尼动画一次心跳,那可以说《美女与野兽》是迪士尼动画的灵魂。这是这部电影中女主角表现出的对宁静的向往,最有可能和观众产生共鸣。并且不同于以往的迪士尼中女主角需要被王子拯救的情节,此部影片中美女Belle不仅拯救了自己,还拯救了了野兽的生命和灵魂。最佳影片之三:《小鹿斑比》(1942)迪斯尼动画师画为我们展现了斑比小鹿的童年生活,有缺席的父亲、溺爱它的母亲、还有好朋友兔子桑普和花臭鼬。同时,影片让孩子们初步了解到“死亡”的意义。《小鹿斑比》也是迪斯尼第一次使用著名的多平面相机,将三维图片融入手绘图像。 最佳影片之四:《小飞侠彼得?潘》 女孩温蒂和她的伙伴,在彼得潘的帮助下,来到了梦幻岛,开始了他们的传奇。小精灵和潘的友情,他们和胡克船长的斗争十分吸引孩子的眼球。 最佳影片之五:《森林王子》 (1967) 《森林王子》又译《丛林日记》,影片讲述了印度一个名为莫格利男孩被一群狼养大,结识了忠厚老实的黑豹巴布拉和乐天开朗的黑熊巴洛以及其他动物朋友,并和朋友们一起与老虎谢尔汗斗争的故事。资深导演沃夫冈?雷瑟曼(Wolfgang Reitherman)为影片营造出夏日丛林悠然自得的感觉,配上轻快的爵士乐,给人轻松与愉快的心情。另外此片还有无数大牌配音,如菲尔?哈里斯(Phil Harris)配的灰熊巴鲁,塞巴斯蒂安?卡伯特(Sebastian Cabot)配的黑豹巴吉拉、斯特林?霍洛维(Sterling Holloway)配的花蛇,卡尔和乔治?桑德斯(George Sanders)配的大反派老虎希尔可汗,都让人印象深刻。 最佳影片之六:《白雪公主和七个小矮人》(1937) 《白雪公主和七个小矮人》是第一个长篇动画电影,作为叙事影片,作品将格林兄弟的写作初衷表现的淋漓尽致,为观众展现了美貌、,衰老、,权利等的纠结。最终,我们还是看到了我们期待的结局,邪恶的皇后受到了惩罚,善良的公主得到了她应有的一切。 最佳影片之七:《狮子王》(1994) 《狮子王》中那种疑似哈姆雷特宫廷阴谋的情节,魔幻的流行乐,使其成为票房最高的十大影片之一。看着辛巴父亲被角马踩死的场景,领略了刀疤叔叔的阴谋诡计,你是否也为之动容呢? 最佳影片之八:《101斑点狗》(1961) 《101斑点狗》是美国迪士尼推出第17部经典动画长片,其又被译作《101忠狗》,被认为是父母最乐意推荐给小朋友观赏的电影之一。剧中小狗狗们和那位酷爱动物毛皮,心狠手辣猎杀可爱狗狗的女巫婆库伊拉斗智斗勇的故事老少皆宜。 最佳影片之九:《阿拉丁神灯》(1992) 虽然《阿拉丁》是大家都十分熟悉的故事,但是,电影精美的制作以及绚丽的特效运用,给观众耳目一新的感觉。而且其中小精灵的神配音也让人无比的惊喜。阿拉丁这个外粗内细的动画人物也成为了无数小孩心中的英雄。 最佳影片之十:《灰姑娘》(1950) 迪士尼公司自1942年推出《小鹿斑比》之后,工作室开始关注二战展示的发展,宣传美洲的和睦。直到二战结束后,迪士尼才艰难推出新片《灰姑娘》。直到今天,《灰姑娘》仍是迪士尼公主品牌的摇钱树。 最佳影片之十一:《无敌破坏王》(2002) 这部动画电影和皮克斯的《玩具总动员》有异曲同工之妙,都描述了孩子们眼中的玩具世界。 主角破坏王拉尔夫是电玩中的人物,他的角色设定是个坏蛋,但破坏王一直在游戏世界里做反派,可连续作恶30年让他心生厌倦,所以他偷偷离开自己的游戏,去别的游戏闯荡,想实现他做好人的愿望,故事便从此展开。 最佳影片之十二:《睡美人》(1959) 《睡美人》是一个很简单的公主故事,但也因恐怖的沉睡魔咒,让它成为迪士尼最可怕的动画电影。除此之外,画家艾温德厄尔的无限灵感给本片带来了很多原创元素,使影片在艺术上也有颇多成就。 最佳影片之十三:《匹诺曹》(1940) 仁慈木匠皮帕诺的心爱木偶匹诺曹被天使赋予了生命。为了变成一个真正的男孩,木偶必须通过勇气、忠心以及诚实的考验的,自此,小匹诺曹开始了他的冒险历程。因为贪玩,小匹诺曹曾经变成过小驴子,进过鲨鱼肚子,但最终,还是变成了一个人人称赞的好孩子。 最佳影片之十四:《小美人鱼》(1989) 《小美人鱼》改编自丹麦安作家汉斯?克里斯蒂安?安徒生的童话故事,本片使迪斯尼动画再次进入巅峰时代,也让百老汇歌舞片也在动画里找到新生命。《小美人鱼》也创造了一个新的迪士尼公主形象:自信、独立、还有着浪漫情怀的美人鱼爱丽儿。这部影片也让我们认识了作曲家艾伦?曼肯(Alan Menken)和作词家霍华德?爱许曼(Howard Ashman)组成的强大团队,如果你出生在那个时代,他们的歌曲肯定会深深地印在在你的脑海里。 最佳影片之十五:《幻想曲》(1940) 《幻想曲》是迪士尼公司出品的第三个长篇动画电影,它没有传统的电影情节,而是是首次尝试将音乐和美术所作的一次伟大的结合,以美术来诠释音乐。电影中不仅是米老鼠给人留下了深刻的印象,杜卡斯《魔法师的学徒》、巴赫的《D小调托卡塔与赋格曲》、贝多芬的《田园交响曲》这些经典曲目叫人流连,最令人惊叹的还是动画和古典音乐天衣无缝的配合。 最佳影片之十六:《花木兰》(1998) 在90年代女性力量膨胀的背景下,迪士尼公司将中国花木兰替父从军的故事改变成动画搬上大银幕。在剧中,迪士尼使用了手绘和电脑动画相结合的手法,使战争场面和恶劣的自然环境更加逼真。唐尼?奥斯蒙德演唱的影片歌曲《男子汉》(《I'll Make a Man Out of You》)也为《花木兰》增色不少。 最佳影片之十七:《小飞象》(1941) 《小飞象》这部动画电影只有64分钟,看完电影,有没有想做小飞象身边低语鼓励的小老鼠呢?有没有人想在马戏团里和他们一起疯狂呢?电影也在默默鼓励我们:我们每个人都是独一无二的,不要沮丧,坚持做自己吧。 最佳影片之十八:《小姐与流氓》(1955) 现实都会里,讲一只备受宠爱的纯种狗(淑女Lady)在主人有了孩子后感觉遭到冷落,离家出走。在流浪途中,跟一只无忧无虑的野狗(流浪汉Tramp)成了朋友,并且擦出爱情的火花。并在一连串的冒险与冲突之后,顺利返回家园。 最佳影片之十九:《钟楼怪人》(1996) 《钟楼怪人》的灵感来自于法国大文豪维克多?雨果(Victor Hugo)的作品《巴黎圣母院》,但在原故事的基础上加入了很多全新的元素。钟楼怪加西莫多自从出生起,就被邪恶的法官克劳德?弗洛罗,即他的监护人一直囚禁在钟楼内。但是他的生活由于美丽的吉普赛姑娘爱丝美拉达的出现而改变了,他开始运用自己的智慧和弗洛罗作斗争。看着引人入胜的电影情节,听着艾伦?曼肯的优美乐器,相信你的眼球一秒也不愿意离开大银幕。 最佳影片之二十:《猫儿历险记》(1970) 虽然《猫儿历险记》被指出有复制《101斑点狗》之嫌,但它真的是一部经典电影。故事叙述一位住在巴黎的贵妇决定把所有的财产留给她养的母猫Duchess和它的小猫们,管家Edgar知道后就心有不甘,于是有天夜里偷偷把猫儿们载到乡下去丢弃,幸亏有只野猫Thomas O'Malley和他的野猫好朋友们全力相助,贵族猫儿们才得以重返家园、粉碎管家Edgar的阴谋。其中的插曲《天地万物都想当猫咪》给人带来无限温暖,小淑女玛丽也成为了迪士尼著名的动物明星。 最佳影片之二十一:《爱丽丝梦游仙境》(1951) 《爱丽丝梦游仙境》根据英国作家路易斯?卡罗(Lewiss Carroll)的同名原著改编而成,迪士尼将作者奇幻的想象搬上大银幕,杯子会自己倒茶、毛毛虫会吐烟圈也会说话、、癫狂无比的三月兔、来无影去无踪的柴郡猫等都会让你大吃一惊。 最佳之二十二:《魔法奇缘》(2010) 不敢相信迪士尼公司过了超过70年才将长发公主主题的电影搬上大荧幕,但事实证明我们的等待是值得的。本片动画和现实拍摄相结合,二维动画和3D技术 相结合,给我们呈现了不一样的感觉。 最差影片之一:《大力士海格力斯》(1997) 《大力士海格力斯》主要讲述宙斯的儿子海格力斯如何成为超级英雄的故事,其中血腥的暴力场面,令人作呕的幽默以及詹姆斯?伍兹(James Woods)的不堪表现让这部影片变得无比糟糕。它使得《小美人鱼》为迪士尼带来的巅峰时期从此终结。 最差影片之二:《南方之歌》(1946) 《南方之歌》是初次尝试真人动画相结合的影片之一,是一次技术上的进步。但是,由于其中严重涉及到种族问题,直到现在迪士尼也还未在美国本地发行本片的影音产品。 最差影片之三:《人猿泰山》(1999) 这部上世纪90年代是迪士尼动画音乐剧在迪士尼公司所有出品的剧中质量较差,原因有二:一是菲尔?柯林斯(Phil Collions)毫无特色的电影歌曲演唱;二是泰山树枝冲浪等情节的荒谬想象。最终致使影片获得相对较低票房。 最差影片之四:《黑神锅传奇》(1985) 片中有一些迪士尼动画里少见的血腥画面,与以往迪士尼动画风格似乎有些不同,也因此被评为了PG(限制)级电影。这部电影也因为版权问题,颇受争议。 最差影片之五:《熊的传说》(2003) 8850万美元的票房看起来似乎是不错的,但和《海底总动员》3.397亿美元的票房相比,似乎就略有差距。为了复仇而杀戮的主题本就无法和《海底总动员》相竞争。 最差影片之六:《牧场是我家》(2004) 有很多人喜欢《牧场是我家》中的配音和音乐,但是,这部电影简简单单没有任何特点,在大银幕前看这部电影和看电视台卡通节目又有什么区别? 最差影片之之七:《罗宾汉》(1973) 在快乐的动物王国里,残暴的狮子和奸诈的毒蛇赶走了真正的国王实施暴政,只有狐狸罗宾汉敢和他们作对。最后勇敢机智的罗宾汉最后战胜邪恶,将坏蛋赶出森林。看这部影片还不如选择1938年出片的《侠盗罗宾汉》,那个更有味道。 最差影片之八:《妙妙探》(1986) 《妙妙探》迪斯尼第一次使用电脑制作出场景(影片中的伦敦钟楼)的动画片,主角是著名大侦探福尔摩斯家的一只老鼠,影片中多处出现福尔摩斯和华生的客串,有拿福尔摩斯开涮之嫌。片中甚至还出现了老鼠跳的脱衣舞的片段,让人不禁怀疑这真的是部面向孩子的动画电影吗? 最差影片之九:《四眼天鸡》(2005) 声名狼藉的小人物做了一件惊天动地的大事后成为伟大的英雄人物,故事情节略显俗套。特别是小鸡的那句名言“The Sky is Falling! ”(天要塌了!)在电影中被反复提及,让人心生厌烦。(实习编译:戴婕 审稿:张雪)
王李丹妮王熙然 好莱坞大片《变形金刚4》联手央视电影频道电影网,首次在中国公开招募4名演员的消息发布后,关于谁将有幸加盟影片的猜想不绝于耳。如今招募活动已经启动,海选报名十分火爆。网友发现,曾在多部影视作品中演绎过动作型男角色的知名演员何润东也出现在《变形金刚4》中国海选官网上,并且在“动作型男TOP10”排行榜中,他的得票数高居第一。随后不久,“何润东曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂”的消息传遍网络,网友不禁做出“何润东已被《变形金刚4》内定”的猜想。昨日,记者就此事采访了何润东的经纪人,对方却称“不方便透露,档期很满”,令此事变得更加扑朔迷离。 “性感女神”竞争激烈据了解,《变形金刚4》将按照动作型男、性感女神、可爱萝莉和技术宅男的角色类型海选4名中国演员,片方表示他们不是群众演员,入选后会以大牌明星的标准对待。《变形金刚4》这一前所未有的举动立即引发强烈关注,无论圈里圈外,很多人都前来参加海选,希望能把握住这次难得的机会。报名者中,有出演过影视剧、话剧或广告的新人演员,也有在校学生和业余演员,此外还有很多在娱乐圈仅混成半熟脸的“非著名”艺人。比如,“快男”徐嘉苇参加“技术宅男”的海选;在《金陵十三钗》中饰演教会女学生的谷艺璇则要角逐“可爱萝莉”一角;“性感女神”的竞争十分激烈,多次为《男人装》拍摄写真的嫩模王熙然(原名王瑞雪)、因主演香港电影《一路向西》而走红的王李丹妮(原名王李丹)以及获得第35届国际比基尼小姐大赛中国区冠军、全球亚军的赵茜均参加海选,目前此三人在“性感女神TOP10”排行榜中分别排在第八名、第四名和第二名;在“动作型男”的报名者中,何润东则首屈一指,名气最大。 [web_page]何润东 赵茜 公司代报名何润东不知情拥有高大帅气外形的何润东,近几年出演了多部动作戏。在《遍地狼烟》中,何润东饰演的狙击手身穿白背心大秀肌肉的形象给人留下了深刻印象,高希希导演也称赞他是《楚汉传奇》中项羽的不二人选。何润东此次低调报名参加海选,和很多年轻演员竞争《变形金刚4》的“动作型男”一角,莫非他也想进军好莱坞?记者昨日联系到何润东的经纪人洪秀玲小姐,据她介绍,是公司帮何润东报名的,何润东本人也是后来才知道海选的事情。“何润东正在为将开机的电视剧和电影做准备工作,现在不方便透露内容。他今年工作档期很满。”“何润东内定说”目前只是网友的猜想,不过,电影网却高调发布了何润东与变形金刚共同在广告中亮相的照片,还在相关描述中写道:“何润东从小就是变形金刚迷,童年时最爱看擎天柱,在2011年《变形金刚3》上映前夕,他曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂……”电影网的这些宣传资料,似乎在有意突出何润东和变形金刚有特别的“缘分”,令人更添几分疑窦。导演将公布3道表演题《变形金刚4》的招募活动分为两个阶段:第一阶段为网上报名评选期,到6月30日截止。电影网工作人员介绍,导演迈克尔·贝将分批公布3道表演题,参与者根据题目上传规定的视频作品,以此获得网友和评委评分。最终,每个角色综合排名位于前25名的选手入围下一阶段活动。第二阶段为线下培训考核期,从7月1日开始到8月4日结束。首先,对4个角色共100名入围者进行集中面试。接下来,从7月的第二周开始,对入围者进行表演方面的培训。通过集中面试和阶段性考核的4名中国演员,将搭档早就确定的马克·沃尔伯格、妮可拉·佩尔茨、史坦利·图齐等好莱坞明星共同出演《变形金刚4》。据悉,《变形金刚4》将于6月在伦敦开机,8月在中国香港及内地取景,并将于明年6月在北美上映。
王李丹妮王熙然 好莱坞大片《变形金刚4》联手央视电影频道电影网,首次在中国公开招募4名演员的消息发布后,关于谁将有幸加盟影片的猜想不绝于耳。如今招募活动已经启动,海选报名十分火爆。网友发现,曾在多部影视作品中演绎过动作型男角色的知名演员何润东也出现在《变形金刚4》中国海选官网上,并且在“动作型男TOP10”排行榜中,他的得票数高居第一。随后不久,“何润东曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂”的消息传遍网络,网友不禁做出“何润东已被《变形金刚4》内定”的猜想。昨日,记者就此事采访了何润东的经纪人,对方却称“不方便透露,档期很满”,令此事变得更加扑朔迷离。 “性感女神”竞争激烈据了解,《变形金刚4》将按照动作型男、性感女神、可爱萝莉和技术宅男的角色类型海选4名中国演员,片方表示他们不是群众演员,入选后会以大牌明星的标准对待。《变形金刚4》这一前所未有的举动立即引发强烈关注,无论圈里圈外,很多人都前来参加海选,希望能把握住这次难得的机会。报名者中,有出演过影视剧、话剧或广告的新人演员,也有在校学生和业余演员,此外还有很多在娱乐圈仅混成半熟脸的“非著名”艺人。比如,“快男”徐嘉苇参加“技术宅男”的海选;在《金陵十三钗》中饰演教会女学生的谷艺璇则要角逐“可爱萝莉”一角;“性感女神”的竞争十分激烈,多次为《男人装》拍摄写真的嫩模王熙然(原名王瑞雪)、因主演香港电影《一路向西》而走红的王李丹妮(原名王李丹)以及获得第35届国际比基尼小姐大赛中国区冠军、全球亚军的赵茜均参加海选,目前此三人在“性感女神TOP10”排行榜中分别排在第八名、第四名和第二名;在“动作型男”的报名者中,何润东则首屈一指,名气最大。 [web_page]何润东 赵茜 公司代报名何润东不知情拥有高大帅气外形的何润东,近几年出演了多部动作戏。在《遍地狼烟》中,何润东饰演的狙击手身穿白背心大秀肌肉的形象给人留下了深刻印象,高希希导演也称赞他是《楚汉传奇》中项羽的不二人选。何润东此次低调报名参加海选,和很多年轻演员竞争《变形金刚4》的“动作型男”一角,莫非他也想进军好莱坞?记者昨日联系到何润东的经纪人洪秀玲小姐,据她介绍,是公司帮何润东报名的,何润东本人也是后来才知道海选的事情。“何润东正在为将开机的电视剧和电影做准备工作,现在不方便透露内容。他今年工作档期很满。”“何润东内定说”目前只是网友的猜想,不过,电影网却高调发布了何润东与变形金刚共同在广告中亮相的照片,还在相关描述中写道:“何润东从小就是变形金刚迷,童年时最爱看擎天柱,在2011年《变形金刚3》上映前夕,他曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂……”电影网的这些宣传资料,似乎在有意突出何润东和变形金刚有特别的“缘分”,令人更添几分疑窦。导演将公布3道表演题《变形金刚4》的招募活动分为两个阶段:第一阶段为网上报名评选期,到6月30日截止。电影网工作人员介绍,导演迈克尔·贝将分批公布3道表演题,参与者根据题目上传规定的视频作品,以此获得网友和评委评分。最终,每个角色综合排名位于前25名的选手入围下一阶段活动。第二阶段为线下培训考核期,从7月1日开始到8月4日结束。首先,对4个角色共100名入围者进行集中面试。接下来,从7月的第二周开始,对入围者进行表演方面的培训。通过集中面试和阶段性考核的4名中国演员,将搭档早就确定的马克·沃尔伯格、妮可拉·佩尔茨、史坦利·图齐等好莱坞明星共同出演《变形金刚4》。据悉,《变形金刚4》将于6月在伦敦开机,8月在中国香港及内地取景,并将于明年6月在北美上映。
张艺谋《长城》2016年开拍1905电影网讯 虽然马特·达蒙无暇出演张艺谋的《长城》,但是这部电影的筹备工作还是在传奇影业公司的推波助澜下加速前进。近日,有外媒报道称,传奇影业确认为《长城》开出的预算是1.35亿美元,整部影片将以英文作为对白语言。按照计划,影片将于2016年开拍,并在2016年全部制作完毕。如此一来,该片将成为张艺谋执导的第一部英文对白的好莱坞大片,而张艺谋也将凭借该片进军好莱坞主流市场。据悉,《长城》是一部混搭了历史、科幻和动作的影片,讲述的是长城这个古老的军事防御工程背后的故事。影片的灵感来自于传奇影业的CEO托马斯·塔尔和《僵尸世界大战》的作者马科斯·布鲁克斯。影片的故事发生在15世纪,两个英国士兵来到了当时的中国,见证了一项浩大的工程的建设——这个工程就是后来的“万里长城”。虽然这个故事和真实的历史一点关系都没有,但是西方对于中国伟大历史的幻想却一览无遗。最令人好奇的是出生在中国的张艺谋会如何处理这个西式的故事。在立项之初,《长城》所确定的导演和演员是爱德华·兹维克与超人亨利·卡维尔以及本杰明·沃克。但是因为各种原因,未能成行。而在经过辗转反侧之后,这个项目交到了张艺谋的手上。有消息称绝命毒师老白布莱恩·科兰斯顿将加盟该片,但这一消息目前还未正式确认。张艺谋是世界知名导演,外媒也非常看好他来执导该片。近十年来,张艺谋一直在拍摄大投资的商业片,虽然争议不断,但是在中国国内的票房成绩一直相当不俗。2011年,他与好莱坞一线演员克里斯蒂安·贝尔在《金陵十三钗》中有过紧密的合作。应该说,由他来执导《长城》,算是非常具有看点的一个决定。
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投资过亿,由赵又廷、林更新、黄渤等主演的亚洲第一灾难动作巨片《痞子英雄:黎明升起》(以下简称《痞子英雄2》)日前发布了“黎明升起”版海报。海报中,海港城遭遇惊天浩劫,坠机、断桥、爆炸几乎让整座城市毁于一旦。而赵又廷、林更新组成“真英雄”搭档联手出击,在黎明升起之际力挽狂澜。日法跨国团队操刀大灾难场面《痞子英雄2》相较于第一部的故事场面更加宏大,导演蔡岳勋表示:“决定要拍摄续集的时候,我们认为在技术的运用和特效的呈现上,必须要超越第一集已经很高的水平,续集的特效技术和场面规模,我认为达到了一个新的高点。”此次曝光的海报信息量颇大:海港城遭遇恐怖袭击几乎全城覆灭,其中断桥、客机坠毁、战斗机爆炸等震撼场景让人应接不暇。蔡岳勋谈到:“我觉得观众可以借由这部电影看到我们从来没有做过的,属于华人自己的一个大型视觉效果。”据了解,为呈现城市毁灭的大规模灾难场面,剧组花了整整1600万元人民币,与高雄市政府及统一梦时代合作,在超过15000平米的广阔土地上建设片厂,并按照1:1的真实比例搭建,打造出亚洲最大数字特效摄影棚。该片还力邀全球二十大制景师、《金陵十三钗》等影片布景师赤冢佳仁担任艺术指导,和制作过《雷神》、《蝙蝠侠:黑暗骑士》等电影的法国视觉特效公司BUF联手打造多场城市毁灭、震慑人心的壮观大场面镜头。“真英雄”搭档“化学反应”十足《痞子英雄》续集归来重回双警探概念,林更新饰演东区分局警探陈真全新加盟。蔡岳勋表示,这一次就是想要找一个不同性格的警察来和吴英雄搭配,“小新和马克(赵又廷)摆在一起真的很有意思,很好笑,他们在电影里会有一个全新的火花,一个完全不一样搭档的概念。”导演还透露,“真英雄”搭档将遭遇到前所未有的挑战,神秘暗杀组织——夜行者启动旨在24小时内屠城的“枯草计划”,全城800万市民命悬一线。海港城倾覆之际,“真英雄”搭档如何力挽狂澜值得期待。对于全新搭档组合,监制于小惠表示:“小新在我心目中就像是块很纯净的海绵,他的心思很单纯,很容易装载新的东西。而赵又廷就是个天才,就像是个拥有深厚内力的高手,你给他一点提示,他马上可以给你一整套完整的东西,而且拳拳到位。”据了解,这也是两人继《狄仁杰之神都龙王》后的再度合作,谈及搭戏默契,林更新表示:“在演戏部分我们会直接对对方提出一些意见和想法,不会碍于面子,就是有话直说,彼此也不会生气。”而赵又廷也直言两人有一种很微妙的“化学反应”,“我觉得在银幕前这种默契会很明显表现出来。”
投资过亿,由赵又廷、林更新、黄渤等主演的亚洲第一灾难动作巨片《痞子英雄:黎明升起》(以下简称《痞子英雄2》)日前发布了“黎明升起”版海报。海报中,海港城遭遇惊天浩劫,坠机、断桥、爆炸几乎让整座城市毁于一旦。而赵又廷、林更新组成“真英雄”搭档联手出击,在黎明升起之际力挽狂澜。日法跨国团队操刀大灾难场面《痞子英雄2》相较于第一部的故事场面更加宏大,导演蔡岳勋表示:“决定要拍摄续集的时候,我们认为在技术的运用和特效的呈现上,必须要超越第一集已经很高的水平,续集的特效技术和场面规模,我认为达到了一个新的高点。”此次曝光的海报信息量颇大:海港城遭遇恐怖袭击几乎全城覆灭,其中断桥、客机坠毁、战斗机爆炸等震撼场景让人应接不暇。蔡岳勋谈到:“我觉得观众可以借由这部电影看到我们从来没有做过的,属于华人自己的一个大型视觉效果。”据了解,为呈现城市毁灭的大规模灾难场面,剧组花了整整1600万元人民币,与高雄市政府及统一梦时代合作,在超过15000平米的广阔土地上建设片厂,并按照1:1的真实比例搭建,打造出亚洲最大数字特效摄影棚。该片还力邀全球二十大制景师、《金陵十三钗》等影片布景师赤冢佳仁担任艺术指导,和制作过《雷神》、《蝙蝠侠:黑暗骑士》等电影的法国视觉特效公司BUF联手打造多场城市毁灭、震慑人心的壮观大场面镜头。“真英雄”搭档“化学反应”十足《痞子英雄》续集归来重回双警探概念,林更新饰演东区分局警探陈真全新加盟。蔡岳勋表示,这一次就是想要找一个不同性格的警察来和吴英雄搭配,“小新和马克(赵又廷)摆在一起真的很有意思,很好笑,他们在电影里会有一个全新的火花,一个完全不一样搭档的概念。”导演还透露,“真英雄”搭档将遭遇到前所未有的挑战,神秘暗杀组织——夜行者启动旨在24小时内屠城的“枯草计划”,全城800万市民命悬一线。海港城倾覆之际,“真英雄”搭档如何力挽狂澜值得期待。对于全新搭档组合,监制于小惠表示:“小新在我心目中就像是块很纯净的海绵,他的心思很单纯,很容易装载新的东西。而赵又廷就是个天才,就像是个拥有深厚内力的高手,你给他一点提示,他马上可以给你一整套完整的东西,而且拳拳到位。”据了解,这也是两人继《狄仁杰之神都龙王》后的再度合作,谈及搭戏默契,林更新表示:“在演戏部分我们会直接对对方提出一些意见和想法,不会碍于面子,就是有话直说,彼此也不会生气。”而赵又廷也直言两人有一种很微妙的“化学反应”,“我觉得在银幕前这种默契会很明显表现出来。”
第七届北京文博会日前启幕,动漫展台粉墨登场,中国动画的未来发展再度成为关注话题。数字显示,2011年中国动画片年产量已突破26万分钟,远超日本和美国。不过,除了《喜羊羊与灰太狼》等几部叫得响的作品外,近年来有影响力的动漫形象和品牌并不多。有分析认为,中国动画片“数量多、质量不佳”。不久前,视频网站爱奇艺在宁波举办动漫嘉年华,不少专家学者的观点引发热议。人们建言,一方面政府要完善动漫产业扶持政策,一方面中国动画创作者要学会讲好故事。不能仅为“分钟数”耗费青春“不能仅仅为了分钟数,让中国年轻动画创作人耗费青春。”熊小米(北京)文化传播有限公司导演于胜军显得有些激动。他向本报记者坦言,如今的中国动画片市场竞争十分激烈,想要崭露头角并不容易,对于小公司而言更是如此。“要在电视媒体上播出,首先得有时长和数量的‘底子’,而要通过电视吸引人们的眼球,没有动辄百余集的长度恐怕很难,于是,无法和大制作单位比拼质量的小公司,开始在时长上打起肉搏战。”于胜军说,加之国家扶持动漫产业政策也偏重以时长为标尺,不少创作团队只能拼数量,无暇顾及创意。据业内人士介绍,近年来我国推动动漫产业的力度不断加大,从2006年起便设立了专项扶持资金,大部分按动画制作分钟数对企业进行扶持。一些企业炮制“分钟数”,千方百计送电视台播出,却没有在质量和版权销售上做文章。“近年来,在各种优惠和扶持政策的推动下,中国动画取得了很大进步,数量和质量有很大提升。但是,能脱颖而出的领军作品相对较少。”北京电影学院中国动画研究院副院长曹小卉教授给本报记者算了笔账,年产量26万分钟相当于每天播出10小时不同的动画片。“实际播出量并未达到,而能入选国家推荐优秀影片的仅约1/5。”不过,随着新媒体的发展,于胜军看到了希望。他说,对于小型动画企业而言,可以投入有限的资金,制作短小精悍的作品,在网络平台上直接面对观众,播出时长不再是“门槛”,观众也愿意为正版短片支付观看费用。“主动权又回到了创作团队手里。”“传统电视台播出时段始终是有限的,而新媒体平台将为中国动画创作团队提供更多空间与机会。”爱奇艺首席执行官龚宇告诉记者。据悉,爱奇艺动漫频道目前已拥有动漫剧集近3万集,在用户覆盖及用户浏览时长上处于领先地位。像拍真人电影一样讲故事“从制作水准来看,出色的国产动画短片有不少,可故事一长,主线就‘跑偏’了。动画师技术一流,但编剧却把故事讲得支离破碎。”环旭文化传媒董事长张荣耀向记者表示,目前中国本土动画影片普遍存在短板——不会讲故事。日前,由环旭文化出品的国产3D动画电影《大兵金宝历险记》入围第八届中美电影节十佳影片,并荣获“金天使”奖。而与其比肩的其余十佳,是《铜雀台》、《金陵十三钗》、《白鹿原》等一众“大片”。“拍动画影片和真人电影一样,都需要认真地讲好故事。”张荣耀认为,由于业界不少人都将这两者“割裂”,动画电影的剧本、制作团队、投资方都比不上真人电影,给人“缺一口气”的感觉。而《大兵金宝历险记》的班底来头不小。影片主角动漫肖像权来自成龙的授权,动作导演李达超曾凭《十月围城》斩获金马奖最佳动作设计奖,影片编剧林逢曾参与《长江七号》等影片,而出品人张荣耀则是畅销漫画《风云》的主创之一。在张荣耀看来,是动作捕捉的拍摄方式聚拢了众多“会讲故事的人”,动画电影拍摄模式将逐渐变脸。“好莱坞就是这样拍动画的。”张荣耀介绍,美国大导演“玩转”动画电影也同样依靠动作捕捉的制作方式。这种方式还能节约制作时间和投入成本,改变投资商偏爱短时间的真人电影的局面。“国际知名的大牌导演、有票房号召力的一流编剧、资金底气十足的投资商参与到动画影片的创作中来,将有助于改变中国本土动漫制作和创新的模式。”张荣耀冲人们眨了眨眼。“你想想,请张艺谋来导一部中国原创动画影片,会是怎么样?”故事既要有精神力量又要能赚钱“中国动画片制作技术水平有很大提高,但故事却缺乏精神力量,也没有创新。”曹小卉说,中国动画不仅要继承发扬传统文化,还要注重创新表达。他分析,国外动画片所表达的内涵也在逐渐变化,比如故事里魔法变得很少了,靠自己努力奋斗的多了。又比如从“塑造英雄”变为“走出英雄”。“动画片也能传递深刻的理念:认识每个人的作用,做普通人不比做英雄更容易。”曹小卉分析。接地气的转变已经开始。2013年1月,湖南广播电视台金鹰卡通卫视将联手上海淘米推出首部电视动画片周播剧《赛尔号》。而明年暑期档的《麦咭星光学园》将成为金鹰卡通第一部原创自制周播剧。金鹰卡通卫视总监雷瑛向本报记者介绍,为了筹拍该剧,已寻觅了5拨编剧团队,光故事就写了3年,力求以有效方式把握人们的心理需求。雷瑛分析,动漫周播剧比普通电视剧更复杂,因此筹拍时间很长。“周播剧要提起观众兴趣、改变收视习惯,就要研究透心理,从创作写法上下手。”雷瑛认为,不同于电视剧,动漫周播剧获得“高收视”并不意味着“高回报”,只有通过同一品牌、不同内容,综合不同载体,从高收视引申至高关注度、关联度,动漫产业链才能形成。据悉,以金鹰卡通卫视吉祥物“麦咭”为主角的漫画书今年5月发行以来已卖出百万册,6月相关游戏公测以来已有千万注册用户。学会说故事的中国动画已经开始赚外国观众的钱。深圳华强文化科技集团股份有限公司出品的《熊出没》在戛纳电影节上有所斩获,并被美国迪士尼等近100个国家和地区的发行商或电视台引进。该公司副总裁尚琳琳向记者表示,在国际市场上,中国动画也是有机会的,“前提是你要了解国际市场,创作的作品要让国内外的人都看得懂、有兴趣。”
第七届北京文博会日前启幕,动漫展台粉墨登场,中国动画的未来发展再度成为关注话题。数字显示,2011年中国动画片年产量已突破26万分钟,远超日本和美国。不过,除了《喜羊羊与灰太狼》等几部叫得响的作品外,近年来有影响力的动漫形象和品牌并不多。有分析认为,中国动画片“数量多、质量不佳”。不久前,视频网站爱奇艺在宁波举办动漫嘉年华,不少专家学者的观点引发热议。人们建言,一方面政府要完善动漫产业扶持政策,一方面中国动画创作者要学会讲好故事。不能仅为“分钟数”耗费青春“不能仅仅为了分钟数,让中国年轻动画创作人耗费青春。”熊小米(北京)文化传播有限公司导演于胜军显得有些激动。他向本报记者坦言,如今的中国动画片市场竞争十分激烈,想要崭露头角并不容易,对于小公司而言更是如此。“要在电视媒体上播出,首先得有时长和数量的‘底子’,而要通过电视吸引人们的眼球,没有动辄百余集的长度恐怕很难,于是,无法和大制作单位比拼质量的小公司,开始在时长上打起肉搏战。”于胜军说,加之国家扶持动漫产业政策也偏重以时长为标尺,不少创作团队只能拼数量,无暇顾及创意。据业内人士介绍,近年来我国推动动漫产业的力度不断加大,从2006年起便设立了专项扶持资金,大部分按动画制作分钟数对企业进行扶持。一些企业炮制“分钟数”,千方百计送电视台播出,却没有在质量和版权销售上做文章。“近年来,在各种优惠和扶持政策的推动下,中国动画取得了很大进步,数量和质量有很大提升。但是,能脱颖而出的领军作品相对较少。”北京电影学院中国动画研究院副院长曹小卉教授给本报记者算了笔账,年产量26万分钟相当于每天播出10小时不同的动画片。“实际播出量并未达到,而能入选国家推荐优秀影片的仅约1/5。”不过,随着新媒体的发展,于胜军看到了希望。他说,对于小型动画企业而言,可以投入有限的资金,制作短小精悍的作品,在网络平台上直接面对观众,播出时长不再是“门槛”,观众也愿意为正版短片支付观看费用。“主动权又回到了创作团队手里。”“传统电视台播出时段始终是有限的,而新媒体平台将为中国动画创作团队提供更多空间与机会。”爱奇艺首席执行官龚宇告诉记者。据悉,爱奇艺动漫频道目前已拥有动漫剧集近3万集,在用户覆盖及用户浏览时长上处于领先地位。像拍真人电影一样讲故事“从制作水准来看,出色的国产动画短片有不少,可故事一长,主线就‘跑偏’了。动画师技术一流,但编剧却把故事讲得支离破碎。”环旭文化传媒董事长张荣耀向记者表示,目前中国本土动画影片普遍存在短板——不会讲故事。日前,由环旭文化出品的国产3D动画电影《大兵金宝历险记》入围第八届中美电影节十佳影片,并荣获“金天使”奖。而与其比肩的其余十佳,是《铜雀台》、《金陵十三钗》、《白鹿原》等一众“大片”。“拍动画影片和真人电影一样,都需要认真地讲好故事。”张荣耀认为,由于业界不少人都将这两者“割裂”,动画电影的剧本、制作团队、投资方都比不上真人电影,给人“缺一口气”的感觉。而《大兵金宝历险记》的班底来头不小。影片主角动漫肖像权来自成龙的授权,动作导演李达超曾凭《十月围城》斩获金马奖最佳动作设计奖,影片编剧林逢曾参与《长江七号》等影片,而出品人张荣耀则是畅销漫画《风云》的主创之一。在张荣耀看来,是动作捕捉的拍摄方式聚拢了众多“会讲故事的人”,动画电影拍摄模式将逐渐变脸。“好莱坞就是这样拍动画的。”张荣耀介绍,美国大导演“玩转”动画电影也同样依靠动作捕捉的制作方式。这种方式还能节约制作时间和投入成本,改变投资商偏爱短时间的真人电影的局面。“国际知名的大牌导演、有票房号召力的一流编剧、资金底气十足的投资商参与到动画影片的创作中来,将有助于改变中国本土动漫制作和创新的模式。”张荣耀冲人们眨了眨眼。“你想想,请张艺谋来导一部中国原创动画影片,会是怎么样?”故事既要有精神力量又要能赚钱“中国动画片制作技术水平有很大提高,但故事却缺乏精神力量,也没有创新。”曹小卉说,中国动画不仅要继承发扬传统文化,还要注重创新表达。他分析,国外动画片所表达的内涵也在逐渐变化,比如故事里魔法变得很少了,靠自己努力奋斗的多了。又比如从“塑造英雄”变为“走出英雄”。“动画片也能传递深刻的理念:认识每个人的作用,做普通人不比做英雄更容易。”曹小卉分析。接地气的转变已经开始。2013年1月,湖南广播电视台金鹰卡通卫视将联手上海淘米推出首部电视动画片周播剧《赛尔号》。而明年暑期档的《麦咭星光学园》将成为金鹰卡通第一部原创自制周播剧。金鹰卡通卫视总监雷瑛向本报记者介绍,为了筹拍该剧,已寻觅了5拨编剧团队,光故事就写了3年,力求以有效方式把握人们的心理需求。雷瑛分析,动漫周播剧比普通电视剧更复杂,因此筹拍时间很长。“周播剧要提起观众兴趣、改变收视习惯,就要研究透心理,从创作写法上下手。”雷瑛认为,不同于电视剧,动漫周播剧获得“高收视”并不意味着“高回报”,只有通过同一品牌、不同内容,综合不同载体,从高收视引申至高关注度、关联度,动漫产业链才能形成。据悉,以金鹰卡通卫视吉祥物“麦咭”为主角的漫画书今年5月发行以来已卖出百万册,6月相关游戏公测以来已有千万注册用户。学会说故事的中国动画已经开始赚外国观众的钱。深圳华强文化科技集团股份有限公司出品的《熊出没》在戛纳电影节上有所斩获,并被美国迪士尼等近100个国家和地区的发行商或电视台引进。该公司副总裁尚琳琳向记者表示,在国际市场上,中国动画也是有机会的,“前提是你要了解国际市场,创作的作品要让国内外的人都看得懂、有兴趣。”
《喜羊羊4》首周末四天票房累计达7500万动画片3D版《大闹天宫》首周收2000万寒假刚至,盯准小朋友的国产动画品牌“喜羊羊与灰太狼”的第四部大电影《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》(简称《喜羊羊4》)便抢滩全国大银幕,1月12日首映当天票房轻松突破2000万,首周末四天票房累计达7500万,打破了该系列的历史纪录,而另一部进驻贺岁档的动画片3D版《大闹天宫》首周末票房据悉也劲收2000万元。看上去,这个寒假的国产动画片迎来了“火热钱景”。与此同时,2011年暑期档扎堆上映的《兔侠传奇》《魁拔》《藏獒多吉》等多部动画片的表现却力不从心,在炎炎夏日惨遭“票房冰河”。春节将至、“合家欢”氛围最浓的贺岁档,是否将成为国产动画片的福地。近两年寒暑假电影票房对比 2011年-2012年 “暑假”《魁拔》约300万; 《兔侠传奇》约1200万; 《藏獒多吉》约100万“寒假”《喜羊羊4》7500万(首周,以此推算,总票房有望突破2亿)2010年-2011年“暑假”《长江7号爱地球》约1700万“寒假”《喜羊羊3》约1.5亿;《熊猫总动员》约4300万“喜羊羊”创造的“寒假黄金档”动画片一直是国产电影的一大“短板”,而2009年大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》(简称《喜羊羊》)一举拿下接近1亿元的票房,让国内动画片行业看到一线希望,也为动画片在贺岁档期间的市场潜力做了一次有力的试探。上海联和院线副总吴鹤沪告诉记者,当初第一部《喜羊羊》上映前,曾把档期定为年初一,而他曾建议片方提前十余天上映,“因为《喜羊羊》不是贺岁片,是专门为小朋友准备的假期片,孩子什么时候放假,就什么时候上。”该片当年仅上海联和院线上映十天票房就达到千万,连续18天占据票房冠军宝座,为其后全国铺天盖地的“喜羊羊现象”打开先河。三年来,“喜羊羊”电影系列每年准时出现在寒假第一天,一如既往地带去欢笑,票房不但稳中有升,而且也培养了孩子的观看习惯,如今去影院看“喜羊羊”成为许多家长犒劳孩子的“例行”礼物。2011年12月中旬起,全国各大影院被《金陵十三钗》《龙门飞甲》占据,很多新片遭遇“影院一日游”。这个现象在《喜羊羊4》1月12日首映后立马转变。据片方透露,当日全国影院单日票房比前一天激增一倍,上海大光明影院1365座影厅场场座无虚席,所有《喜羊羊4》影票在开场前一天即就被抢光,全国多家影院大排长龙,一票难求。与此同时,2011年寒假上映的动画片《熊猫总动员》拿下4000多万元票房、前不久登陆大银幕的3D版《大闹天宫》首周末也一举拿下了近2000万票房,这些成绩似乎让人看到动画片+寒假所产生的化学反应。”国产动画片的“暑假滑铁卢”相对于寒假越来越火爆的票房趋势,暑期档却至今没让国产动画片尝到太多甜头。2011年上映的《藏獒多吉》票房只约100万,耗资不菲的3D《兔侠传奇》也只拿下1200万,而同期上映的一部欧洲动画批片《动物总动员》票房却高达6100万,令2011年扎堆上映的国产动画“难兄难弟”相形见绌。为何国产动画片在暑期档频频遭遇“票房滑铁卢”?不少业内人士批评中国动漫人被“喜羊羊”的成功冲昏了头脑,急于投资大银幕,而没有耐心像“喜羊羊”这样通过电视、漫画书、卡通玩偶等渠道培养动漫产业链,同时极度欠缺出色的创意、项目管理、市场营销人才。而吴鹤沪还提出了另一个观点:动画片的消费格局本来就是“小手牵大手”,家长带着小孩子合家同享,而暑期档正是迪士尼等好莱坞动画巨头的“火线地带”,像《玩具总动员3》《飞屋环游记》都放在这一时段,同时像《变形金刚》系列、《哈利·波特》系列等主打“合家欢”的影片也来势汹汹,分流了许多以家庭为结构的观众,因此国产动画片在暑期档的空间也所剩无几。《喜羊羊》系列电影的相关负责人告诉记者,随着动画片在国产电影份额中的稳定和发展,会有越来越多的片方投资动画片,“2011年国产电影在暑期档的扎堆上映只是一个开始,往后的情形将更加百舸争流,因此,选择合适的档期显得尤为重要”。昨日刚刚带着孩子看了《喜羊羊4》的郝女士告诉记者,之所以每年都选择看“喜羊羊”,不但是因为孩子对这一系列动画形象非常熟悉、喜爱,而且也因为年底天寒地冻,孩子的娱乐项目非常少,去影院看一场适合孩子的电影,感受新年将到的快乐气氛,也不失为一种两全的选择,“放暑假的时候就不一样,夏天可以带孩子去公园、游泳、玩轮滑,可玩的东西很多,不一定非得看电影”,郝女士这番话,从某种角度上解释了动画片在寒假大行其道的部分原因。而《喜羊羊》的片方负责人对郝女士的观点表示赞同,动画片最恰当的档期就是孩子放假,暑假有紧迫补习升级压力,课外活动也多,寒假和春节期间就不同,所以《喜羊羊》系列坚持四年把档期定在寒假初期,“如果改在暑期档,不一定是正确的策略”。■ 现实问题“寒假”扎堆怎么办?问:随着《喜羊羊》系列连续四年在寒假期间成功“吸金”、以及3D《大闹天宫》首周末2000万的票房和2011年制作平平、口碑一般的动画片《熊猫总动员》4000多万的成绩,令越来越多中国动画人对潜在的寒假“票仓”跃跃欲试。与长达两个月暑假相比,仅20多天、且已被《喜羊羊》稳坐“山头”的寒假,是否能容纳更多的动画片?■ 成功者说答:尽管吴鹤沪认为应保持谨慎,避免出现扎堆上映、恶性竞争现象,但《喜羊羊》的片方负责人则持乐观态度,“我认为只要影片品质过硬、适合观众口味,寒假期间,还是可以容纳两三部动画片”。不过,这位片方负责人提出国产动画片还是要“精耕细作”,“如果在寒假初期上映,会和《喜羊羊》相撞。如果太靠近春节,媒体宣传系统及发行都处于半休假、半工作状态,这给一些没有品牌基础的动画片造成限制。总而言之,最重要的还是前期做好品牌积累,才有动画大电影的爆发”。
《喜羊羊4》首周末四天票房累计达7500万动画片3D版《大闹天宫》首周收2000万寒假刚至,盯准小朋友的国产动画品牌“喜羊羊与灰太狼”的第四部大电影《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》(简称《喜羊羊4》)便抢滩全国大银幕,1月12日首映当天票房轻松突破2000万,首周末四天票房累计达7500万,打破了该系列的历史纪录,而另一部进驻贺岁档的动画片3D版《大闹天宫》首周末票房据悉也劲收2000万元。看上去,这个寒假的国产动画片迎来了“火热钱景”。与此同时,2011年暑期档扎堆上映的《兔侠传奇》《魁拔》《藏獒多吉》等多部动画片的表现却力不从心,在炎炎夏日惨遭“票房冰河”。春节将至、“合家欢”氛围最浓的贺岁档,是否将成为国产动画片的福地。近两年寒暑假电影票房对比 2011年-2012年 “暑假”《魁拔》约300万; 《兔侠传奇》约1200万; 《藏獒多吉》约100万“寒假”《喜羊羊4》7500万(首周,以此推算,总票房有望突破2亿)2010年-2011年“暑假”《长江7号爱地球》约1700万“寒假”《喜羊羊3》约1.5亿;《熊猫总动员》约4300万“喜羊羊”创造的“寒假黄金档”动画片一直是国产电影的一大“短板”,而2009年大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》(简称《喜羊羊》)一举拿下接近1亿元的票房,让国内动画片行业看到一线希望,也为动画片在贺岁档期间的市场潜力做了一次有力的试探。上海联和院线副总吴鹤沪告诉记者,当初第一部《喜羊羊》上映前,曾把档期定为年初一,而他曾建议片方提前十余天上映,“因为《喜羊羊》不是贺岁片,是专门为小朋友准备的假期片,孩子什么时候放假,就什么时候上。”该片当年仅上海联和院线上映十天票房就达到千万,连续18天占据票房冠军宝座,为其后全国铺天盖地的“喜羊羊现象”打开先河。三年来,“喜羊羊”电影系列每年准时出现在寒假第一天,一如既往地带去欢笑,票房不但稳中有升,而且也培养了孩子的观看习惯,如今去影院看“喜羊羊”成为许多家长犒劳孩子的“例行”礼物。2011年12月中旬起,全国各大影院被《金陵十三钗》《龙门飞甲》占据,很多新片遭遇“影院一日游”。这个现象在《喜羊羊4》1月12日首映后立马转变。据片方透露,当日全国影院单日票房比前一天激增一倍,上海大光明影院1365座影厅场场座无虚席,所有《喜羊羊4》影票在开场前一天即就被抢光,全国多家影院大排长龙,一票难求。与此同时,2011年寒假上映的动画片《熊猫总动员》拿下4000多万元票房、前不久登陆大银幕的3D版《大闹天宫》首周末也一举拿下了近2000万票房,这些成绩似乎让人看到动画片+寒假所产生的化学反应。”国产动画片的“暑假滑铁卢”相对于寒假越来越火爆的票房趋势,暑期档却至今没让国产动画片尝到太多甜头。2011年上映的《藏獒多吉》票房只约100万,耗资不菲的3D《兔侠传奇》也只拿下1200万,而同期上映的一部欧洲动画批片《动物总动员》票房却高达6100万,令2011年扎堆上映的国产动画“难兄难弟”相形见绌。为何国产动画片在暑期档频频遭遇“票房滑铁卢”?不少业内人士批评中国动漫人被“喜羊羊”的成功冲昏了头脑,急于投资大银幕,而没有耐心像“喜羊羊”这样通过电视、漫画书、卡通玩偶等渠道培养动漫产业链,同时极度欠缺出色的创意、项目管理、市场营销人才。而吴鹤沪还提出了另一个观点:动画片的消费格局本来就是“小手牵大手”,家长带着小孩子合家同享,而暑期档正是迪士尼等好莱坞动画巨头的“火线地带”,像《玩具总动员3》《飞屋环游记》都放在这一时段,同时像《变形金刚》系列、《哈利·波特》系列等主打“合家欢”的影片也来势汹汹,分流了许多以家庭为结构的观众,因此国产动画片在暑期档的空间也所剩无几。《喜羊羊》系列电影的相关负责人告诉记者,随着动画片在国产电影份额中的稳定和发展,会有越来越多的片方投资动画片,“2011年国产电影在暑期档的扎堆上映只是一个开始,往后的情形将更加百舸争流,因此,选择合适的档期显得尤为重要”。昨日刚刚带着孩子看了《喜羊羊4》的郝女士告诉记者,之所以每年都选择看“喜羊羊”,不但是因为孩子对这一系列动画形象非常熟悉、喜爱,而且也因为年底天寒地冻,孩子的娱乐项目非常少,去影院看一场适合孩子的电影,感受新年将到的快乐气氛,也不失为一种两全的选择,“放暑假的时候就不一样,夏天可以带孩子去公园、游泳、玩轮滑,可玩的东西很多,不一定非得看电影”,郝女士这番话,从某种角度上解释了动画片在寒假大行其道的部分原因。而《喜羊羊》的片方负责人对郝女士的观点表示赞同,动画片最恰当的档期就是孩子放假,暑假有紧迫补习升级压力,课外活动也多,寒假和春节期间就不同,所以《喜羊羊》系列坚持四年把档期定在寒假初期,“如果改在暑期档,不一定是正确的策略”。■ 现实问题“寒假”扎堆怎么办?问:随着《喜羊羊》系列连续四年在寒假期间成功“吸金”、以及3D《大闹天宫》首周末2000万的票房和2011年制作平平、口碑一般的动画片《熊猫总动员》4000多万的成绩,令越来越多中国动画人对潜在的寒假“票仓”跃跃欲试。与长达两个月暑假相比,仅20多天、且已被《喜羊羊》稳坐“山头”的寒假,是否能容纳更多的动画片?■ 成功者说答:尽管吴鹤沪认为应保持谨慎,避免出现扎堆上映、恶性竞争现象,但《喜羊羊》的片方负责人则持乐观态度,“我认为只要影片品质过硬、适合观众口味,寒假期间,还是可以容纳两三部动画片”。不过,这位片方负责人提出国产动画片还是要“精耕细作”,“如果在寒假初期上映,会和《喜羊羊》相撞。如果太靠近春节,媒体宣传系统及发行都处于半休假、半工作状态,这给一些没有品牌基础的动画片造成限制。总而言之,最重要的还是前期做好品牌积累,才有动画大电影的爆发”。