王李丹妮
王熙然
好莱坞大片《变形金刚4》联手央视电影频道电影网，首次在中国公开招募4名演员的消息发布后，关于谁将有幸加盟影片的猜想不绝于耳。如今招募活动已经启动，海选报名十分火爆。网友发现，曾在多部影视作品中演绎过动作型男角色的知名演员何润东也出现在《变形金刚4》中国海选官网上，并且在“动作型男TOP10”排行榜中，他的得票数高居第一。随后不久，“何润东曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂”的消息传遍网络，网友不禁做出“何润东已被《变形金刚4》内定”的猜想。
昨日，记者就此事采访了何润东的经纪人，对方却称“不方便透露，档期很满”，令此事变得更加扑朔迷离。 “性感女神”竞争激烈
据了解，《变形金刚4》将按照动作型男、性感女神、可爱萝莉和技术宅男的角色类型海选4名中国演员，片方表示他们不是群众演员，入选后会以大牌明星的标准对待。
《变形金刚4》这一前所未有的举动立即引发强烈关注，无论圈里圈外，很多人都前来参加海选，希望能把握住这次难得的机会。报名者中，有出演过影视剧、话剧或广告的新人演员，也有在校学生和业余演员，此外还有很多在娱乐圈仅混成半熟脸的“非著名”艺人。比如，“快男”徐嘉苇参加“技术宅男”的海选；在《金陵十三钗》中饰演教会女学生的谷艺璇则要角逐“可爱萝莉”一角；“性感女神”的竞争十分激烈，多次为《男人装》拍摄写真的嫩模王熙然（原名王瑞雪）、因主演香港电影《一路向西》而走红的王李丹妮(原名王李丹)以及获得第35届国际比基尼小姐大赛中国区冠军、全球亚军的赵茜均参加海选，目前此三人在“性感女神TOP10”排行榜中分别排在第八名、第四名和第二名；在“动作型男”的报名者中，何润东则首屈一指，名气最大。
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何润东
赵茜
公司代报名何润东不知情
拥有高大帅气外形的何润东，近几年出演了多部动作戏。在《遍地狼烟》中，何润东饰演的狙击手身穿白背心大秀肌肉的形象给人留下了深刻印象，高希希导演也称赞他是《楚汉传奇》中项羽的不二人选。
何润东此次低调报名参加海选，和很多年轻演员竞争《变形金刚4》的“动作型男”一角，莫非他也想进军好莱坞？记者昨日联系到何润东的经纪人洪秀玲小姐，据她介绍，是公司帮何润东报名的，何润东本人也是后来才知道海选的事情。“何润东正在为将开机的电视剧和电影做准备工作，现在不方便透露内容。他今年工作档期很满。”
“何润东内定说”目前只是网友的猜想，不过，电影网却高调发布了何润东与变形金刚共同在广告中亮相的照片，还在相关描述中写道：“何润东从小就是变形金刚迷，童年时最爱看擎天柱，在2011年《变形金刚3》上映前夕，他曾代言某护肤品牌的变形金刚纪念版洁面皂……”电影网的这些宣传资料，似乎在有意突出何润东和变形金刚有特别的“缘分”，令人更添几分疑窦。
导演将公布3道表演题
《变形金刚4》的招募活动分为两个阶段：第一阶段为网上报名评选期，到6月30日截止。电影网工作人员介绍，导演迈克尔·贝将分批公布3道表演题，参与者根据题目上传规定的视频作品，以此获得网友和评委评分。最终，每个角色综合排名位于前25名的选手入围下一阶段活动。第二阶段为线下培训考核期，从7月1日开始到8月4日结束。首先，对4个角色共100名入围者进行集中面试。接下来，从7月的第二周开始，对入围者进行表演方面的培训。通过集中面试和阶段性考核的4名中国演员，将搭档早就确定的马克·沃尔伯格、妮可拉·佩尔茨、史坦利·图齐等好莱坞明星共同出演《变形金刚4》。
据悉，《变形金刚4》将于6月在伦敦开机，8月在中国香港及内地取景，并将于明年6月在北美上映。
[入行必读] 认识模玩的级别(从低到高，级别越高收藏价值越高)加强级(D级)：大小合适，变形简单，接近1比35的模型比例，市场上最多见。航海家级(V 级)：比 D级更大，做工也更好，变形更复杂，价格也更贵。领袖级(L级)：变形比航海家级更复杂，还加入了声光电效果，这一级一般只为每派首领所定制，目前有擎天柱、威震天、铁皮、御天敌。终级(U级)：这一级的特点就是尺寸超大，比较接近1比12的模型比例，目前电影系列有大黄蜂和擎天柱。比如U级的大黄蜂会在完成变形后发出声音，但1000元以上的价格不是一般人能接受的。认识变形金刚的系列Generation One(G1)：指从1984年到1992年变形金刚发展过程中的第一阶段。凭借市场稀缺性和纪念价值，G1仍是全球变形金刚收藏者最热衷的经典系列。Master Piece(MP)：有机器人原型和变形后的实物，用材有金属含量，又名“大师之作”。该系列无论从制作还是从价格上都有“大师”才拿得出来的范儿，价格一路走高，很坚挺。Collection(DW)：和G1一样的经典动画系列，2003年推出时，全套2千不到，如今开价2万也未必有人肯出手。BT/ALT：以真车为模型的高端系列，通过购买各汽车生产商的版权，按照1比24的比例还原原车细节，在保持变形金刚可变形为机器人的特性上使得产品更为模型化。2008动 画 版(Trans－formers Animated)：较之老版漫画片更具亲和力和观赏性，因此令2008动画版玩具成为藏家新宠。《变形金刚4》以超过14亿元的票房成为中国内地电影市场票房“新冠军”，也带火了相关模玩市场，擎天柱和大黄蜂等老款藏品身价再度上涨，有的甚至突破万元。从最早出现的动画版到如今最新的电影版，变形金刚玩具近14年来的价格涨幅不亚于黄金行情，罕见款甚至是原价的10倍至20倍。让人意外的是，由死忠粉丝自行设计、国内加工的变形金刚“祖国版”玩具深受追捧，更是卖到了正版价格3-4倍。记者调查发现，目前本市变形金刚玩具爱好者估计近10万人，主要以70后、80后为主，资深玩家在变形金刚玩具上的投入高达五六十万元。随着《变形金刚4》的热映，“钢丝”(变形金刚粉丝的自称)家族又吸引了大批00后及10后。变4电影玩具卖得火热《变形金刚4》上映至今，本市多个商圈推出与《变形金刚》电影相关的展览：大宁国际的12米长擎天柱真车卡车头、大悦城的立体恐龙头、青浦米格城的纯金属汽车人以及梅龙镇广场的6米高擎天柱模型。看完电影，带一个喜欢角色的玩具回家。在连续实地探访中，记者屡屡发现“钢丝”们扫货出手颇为豪气。上周末，记者看到一个小男孩打包带走两款1000多元的玩具。大黄蜂、擎天柱和恐龙钢锁这几个电影角色目前最有人气。据商家介绍，标价539元、体型有30厘米左右高的领袖级最好卖，一天要补好几次货。而淘宝的热门店铺，电影上档以来，一周就能卖掉六七百个大黄蜂。淘宝卖家说：“今年没了威震天，但出现了很多新角色，因为有个性，照样很好卖。”据预计，这股势头还将持续一段时间，部分热卖型号很可能出现供不应求。作出贡献的有老粉丝，也有新成员，不少还是00后，甚至10后的小“钢丝”。新电影带起老玩具销量每出一集新的《变形金刚》电影，模型玩具(简称模玩)市场就会掀起一波牛市行情。资深变形金刚越老越值钱，已经成为模玩界的游戏规则。尤其是今年的电影中，一些老角色复活，擎天柱和大黄蜂还分别以新旧两款造型出现，这对老款的价格带动作用十分明显。有玩家在入手新玩具，也有玩家在市场开始“补货”收集全套。记者发现，前三版的老货在市场上被疯狂收购，《变1》、《变2》、《变3》的玩具身价都有不同程度的上涨。比如，2007年《变1》里的L级的“擎天柱”当时300元，现在价格已经是600元至700元。《变2》里的擎天柱目前市价已经飙升至1500元至1600元了，03初版的MP01擎天柱更是被开价3000元。另外，大黄蜂、铁皮、御天敌，甚至连G1时代的人狼、恐龙等都被玩家争相购买。从货源上看，除了官方孩之宝在国内的正规代理商外，一些私人玩具店也会从生产厂家拿货。正版变形金刚多由中国代工，在广东、江苏等地都有代工厂。这些厂家会考虑市场需要，自行生产一些无包装的厂货，有的是残次品，也有的质量很好，但只供给私人玩具店出售，不在正规商场卖。这就形成了行货与私人非行货、散货并存的局面。由于变形金刚玩具有30年的历史，很多老货、稀货都以收藏品的身份流通于市场。30年前全新未开封的G1玩具，自然附带了很多玩具本身之外的“附加”价值。再加上美国有个玩具鉴定组织AFA，专门给没开封的玩具根据品相打分，还用玻璃盒封存玩具，导致一些老变形金刚在“水晶棺”中价值猛增，上千上万元的都有。[web_page][走近上海“钢丝”]上海“钢丝”不下10万上海究竟有多少变形金刚玩家？国内最大模玩交易平台——AC模玩网的管理员、变形金刚资深玩家任浩告诉记者，上海目前通过网站注册的资深变形金刚玩家在4000人左右，如果算上隐身的、新加入的，这个群体的人数不下10万。1975年-1985年出生的这一群体，对于变形金刚，都有一种难以割舍的情结。今年36岁的玩家费力告诉记者，这是儿时难忘的记忆。小时候无法拥有，如今就“疯狂地圆梦”。几年下来，费力光收集各种玩具，花掉了近5万元，家里的变形金刚有几百套。像费力这样，玩具买了不是玩，而是收藏的“钢丝”、“变迷”不在少数。一位入行3年的玩家说，收藏变形金刚，更多是一种爱好，是儿时的美妙记忆，不会利字当头。真正心爱的变形金刚，一般不会出手，珍贵版的品种有价无市，“因为模具被毁，出一个少一个。”“异类”的玩家：用汽车零件做变形金刚在青浦火星村的一个20亩垃圾场，这个荒凉泥泞、乱石成堆的地方，一堆原本要被送进锅炉高温熔化，消耗热能，产生污染气体的汽车废旧零件，经过85后小伙子李磊的妙手，1个月就能变成一个很帅气传神的“汽车人”。配上他自己设计的灯光电组合，会发光，会发声，仿佛如《变形金刚4》中的那句台词，“他们不是汽车，和人类一样都有灵魂。”随着《变形金刚4》的热映，李磊的汽车人已得到好几张订单，各种展览演出邀约的电话，更是让李磊电话不断。学杂技出生的李磊来自山东，2003年来到上海后，迷上了变形金刚。因为常年在外演出，要自己做一些道具服装，所以李磊就把这双巧手用来制作自己心中的“汽车人”。刚开始的时候，李磊先买玩具回来拆开一个个部件研究，然后再画出图纸，算好每个部件的比例，“不然做出来会歪了倒下，要么就是比例失调，看着怪怪的，只能拆掉重做。”最麻烦的步骤是海选零件，因为有些零件需要左右对称，有的需要的不止一个。“在几吨废旧零件里，你得慧眼识珠，发挥想象，找出理想的材料，既好看又好用。”李磊用3吨废旧零件，做出一个重1吨的汽车人。凑近一看，各个部位的零件，果然都是精心设计排列，很有观赏性，“这是自行车的齿轮，有的是汽车油箱，还有轮胎和轴承……”如果不是李磊说明，压根看不出“前身”竟是如此不起眼的零件。他也很骄傲地说，自己做的每个汽车人都融入了自己的创意，细节各有不同。忠诚的玩家：带着孩子参加聚会城隍庙的藏宝阁，这个夏天成为宇宙生命体异次元秘密联络的基地。一群70后、80后“钢丝”，组织了一场“怀旧玩具展”，重温儿时暑假的欢乐。展览组织者朱宇翔是个70后，他告诉记者，今年4月，上海市收藏协会玩具收藏沙龙正式成立，首批共有18位玩具藏家走到了一起。这次展览的内容，都是藏家珍贵的私人物品，其中包括小猫钓鱼、强手棋、铁皮宇宙飞船、变形金刚、星球大战、高达、奥特曼等经典的玩具。记者在现场看到，变形金刚的数量最多，整整一面墙的柜子，里面放着大大小小，各个年代、系列和等级的变形金刚。传说中的尖货如G1、MP系列，都在展品之列。更为壮观的是一位藏家贡献的变形金刚系列香烟牌和彩色粘纸，纸张和印刷并不上乘，但如今看来仍十分亲切。那些印有变形金刚图案的手帕、铅笔盒、书包、水彩笔包装，更是足以戳中很多参观者的泪点。不少已为人父母的70后、80后都带着自己的孩子来参观，并很自豪地告诉孩子：“你爸爸你妈妈，小时候就是玩这个长大的。”“变形金刚是美好童年的一个符号，一个梦想的象征，更代表一种‘拥有过’的幸福。”朱宇翔表示，变形金刚的特别在于，一脚踩过难忘的童年，一脚又迈向梦想的未来。即使如今为人父母，面对这些复杂精密的合体零件时，仍会抑制不住心跳。[业内看法]变形金刚玩具能“变”出钱来老玩家的集体怀旧形成收藏圈 电影热映进一步炒起玩具价格在外圈人看来，这不过是一种普通的塑料玩具，但在圈内人看来，这些机器人不仅会变飞机大炮，还会“变”出钱来。因为，这些年，它们的价格一直在涨，十分坚挺。有“钢丝”以玩养玩变形金刚资深玩家任浩估算，从2000年左右开始兴起到今年，变形金刚玩具价格这14年来的涨幅，不亚于同期金价的4-5倍。“这还是平均水平。”任浩强调，“还不包括那些很罕见的款式，出现过一些不太理性的涨价，是原价的10倍甚至20倍，都快赶上房价的涨幅了。”有些头脑活络的“钢丝”，利用行情，以玩养玩，投入不多，却收了如今市价不菲的好货。2000年-2003年间，上海的一群70后、80后开始集体怀旧，然后就逐渐形成了把玩、收藏变形金刚玩具的圈子。任浩回忆说，“那个时候人不多，玩具的价格在100元到300元不等，最多不会超过500元。价格没什么波动，比较稳定。2003年，互联网日益成熟，玩家和爱好者一下从四面八方冒出来，立刻就造成了人多玩具少的局面。这个时候，如果想得到一个心仪的角色，怎么都得付出点代价。”真正疯狂的大牛市是在2007年，《变形金刚》 真人电影的热映，当季新款交易价格炒到了上千元，远超官价，G1动画版老款玩具的身价更是暴涨至上万。“最夸张的是，一张第一代变形金刚玩具说明书，哪怕是揉烂的、对折的单页可以卖到200多元，而一张相对完好的则开价上千。”[web_page]收藏对外观要求很高“虽然电影下档后，虚高的价格立刻回落，泡沫现象得到一定缓解，但这个群体的狂热，让官方看到了的巨大的潜力，也不可避免地催生出有利可图的炒作，一度导致价格居高不下。”任浩说，2年后的《变2》，比《变1》更精致的玩具面世。此时，圈内基本上形成了一个较为普遍的价格心理认同。无论是30年前的老G1，还是时下流行的新系列，什么是“稀有”的、什么是“限定”的、什么是“神物”、什么是“白菜”，大家基本上都心理有数，具有收藏价值的变形金刚玩具基本价格也在那时被维持在了1000元左右。据悉，今年《变形金刚4》是导演迈克尔·贝新三部曲的开始。这也就意味着，未来至少还有两部《变形金刚》电影会上映。“‘火种’不灭，那就还有得玩。”任浩建议，电影版的新款价格波动会比较大，可在上映过后，逢低吸纳。如果真想收藏，个头越大越好。有经济实力的，最好买两三个同款。“这是模玩界的游戏规则，一个自己玩，一个用来交流，一个用来收藏，连盒子一起原封不动。”任浩说，二级市场上，除造型款式，拆封版比不拆封套装的模玩价值能差好几倍，“盒身不能有一点破损，透明纸不能有磨痕，盒子的折角要‘八角尖尖’。如果网购，要考虑物流风险，最好线下交易。”“祖国版”玩具其实也很赞正如4部电影中，汽车人和霸天虎的正邪之战从未停止。银幕外，关于正版和山寨版的明争暗斗，也从未消停。由于做工设计更上乘，更值得收藏，如今，不少玩家开始转投到由“钢丝”自己设计、比官方正版还贵的“祖国版”门下。“祖国版”为弥补缺憾而生在资深玩家们看来，“祖国版”其实不能简单理解成山寨版或者国产版，而是根据原型在国内生产、没有正式授权的改良款，大多弥补了原版在设计和配色等方面的不足。任浩告诉记者：“官方其实更热衷贩卖新款电影版玩具，只少量复刻G1动画版的老玩具，所以价格特别贵。但国内有海量对84动画版玩具有强烈需求和怀旧情结的玩家，而且，这些形象没有什么专利可言，不打LOGO，不用商标，就不存在法律意义上的直接侵权，买卖双方，心知肚明。正是这样的交叉现状，让广东那里的玩具厂找到了商机。一模一样，做工不相上下的变形金刚，价格才是正版的1/3到1/5。”专收“祖国版”有两三年的80后小伙林明告诉记者，众多被再造的“祖国版”老玩具，并非中国独有，港台地区自不用说，巴西、希腊、阿根廷、墨西哥都曾出现过类似的老玩具再造版本。“‘祖国版’的玩具商并不太乐意迎合70后、80后对老玩具的怀旧，也不太乐意继续再生产，只有大批量畅销，才值得开模具。后来整个行业不景气，一大批玩具工厂关闭。“祖国版”玩具更胜官方2010年前后，出现了一个由铁杆粉丝组成的变形金刚联盟TFCLUB，他们不再局限于简单复刻和“祖国版”式的夹缝生存模式，也不再满足于玩别人造的玩具，而是自己动手设计新款玩具角色，同时批量生产。目前，“变盟”俱乐部设计的玩具已经出了好几款。其中，小滚珠的设计最被称道，从玩具造型设计到玩具代工厂的流水线管控，水平不输于官方，价格也要比同级的正版贵3-4倍。任浩解释，像“变盟”出品的这类“祖国版”，贵就贵在玩具的人物官方从来没有涉足过，加上做工设计过硬，可玩性又高，自然足以征服玩家。“你看今年《变形金刚4》的官方玩具被不少玩家吐槽，‘太渣了’、‘只能给小孩玩’。因为变形过程太容易，一个擎天柱不用30秒就变完了。‘祖国版’一推就是五六个组合系列，能拼出一个大金刚，又能独立变形。虽然单个要四五百元起价，买全一套怎么也得两三千，但在专业网上交易依旧很活跃。”“祖国版”带动官方销量一位玩具业资深人士表示，“祖国版”的兴起，官方其实早知道，也采取过相关的法律手段。但因为司法执行成本太高，就算赢了官司，也未必能追讨相关赔偿。有的玩具厂本来规模就不大，关掉之后，重新注册后，又能开工。因此，官方如今也摸到了一些斗争门道。以MP01的擎天柱为例，当年官方版就一个卡车头，“钢丝”们觉得难看，就自己开模给配了一个带车厢的“祖国版”。后来，官方 MPO4擎天柱也有了一个与“祖国版”高度相似的车厢。正是由于“祖国版”团队对官方玩具进行的开发和改良，让原本不畅销的玩具意外大卖，因此，官方对“祖国版”一直采取默许态度的原由。该人士还分析，这次官方之所以没有在《变形金刚4》玩具上花太多心思，主要是因为正铆足劲筹备一个新系列，在同等质量前提下，以量取胜，降低成本，欲与“祖国版”拼价格，当然，这番缠斗最大的收益者，还是玩家。原标题：《变形金刚4》带火模型市场 老款玩具身价破万来源：新闻晨报
[入行必读] 认识模玩的级别(从低到高，级别越高收藏价值越高)加强级(D级)：大小合适，变形简单，接近1比35的模型比例，市场上最多见。航海家级(V 级)：比 D级更大，做工也更好，变形更复杂，价格也更贵。领袖级(L级)：变形比航海家级更复杂，还加入了声光电效果，这一级一般只为每派首领所定制，目前有擎天柱、威震天、铁皮、御天敌。终级(U级)：这一级的特点就是尺寸超大，比较接近1比12的模型比例，目前电影系列有大黄蜂和擎天柱。比如U级的大黄蜂会在完成变形后发出声音，但1000元以上的价格不是一般人能接受的。认识变形金刚的系列Generation One(G1)：指从1984年到1992年变形金刚发展过程中的第一阶段。凭借市场稀缺性和纪念价值，G1仍是全球变形金刚收藏者最热衷的经典系列。Master Piece(MP)：有机器人原型和变形后的实物，用材有金属含量，又名“大师之作”。该系列无论从制作还是从价格上都有“大师”才拿得出来的范儿，价格一路走高，很坚挺。Collection(DW)：和G1一样的经典动画系列，2003年推出时，全套2千不到，如今开价2万也未必有人肯出手。BT/ALT：以真车为模型的高端系列，通过购买各汽车生产商的版权，按照1比24的比例还原原车细节，在保持变形金刚可变形为机器人的特性上使得产品更为模型化。2008动 画 版(Trans－formers Animated)：较之老版漫画片更具亲和力和观赏性，因此令2008动画版玩具成为藏家新宠。《变形金刚4》以超过14亿元的票房成为中国内地电影市场票房“新冠军”，也带火了相关模玩市场，擎天柱和大黄蜂等老款藏品身价再度上涨，有的甚至突破万元。从最早出现的动画版到如今最新的电影版，变形金刚玩具近14年来的价格涨幅不亚于黄金行情，罕见款甚至是原价的10倍至20倍。让人意外的是，由死忠粉丝自行设计、国内加工的变形金刚“祖国版”玩具深受追捧，更是卖到了正版价格3-4倍。记者调查发现，目前本市变形金刚玩具爱好者估计近10万人，主要以70后、80后为主，资深玩家在变形金刚玩具上的投入高达五六十万元。随着《变形金刚4》的热映，“钢丝”(变形金刚粉丝的自称)家族又吸引了大批00后及10后。变4电影玩具卖得火热《变形金刚4》上映至今，本市多个商圈推出与《变形金刚》电影相关的展览：大宁国际的12米长擎天柱真车卡车头、大悦城的立体恐龙头、青浦米格城的纯金属汽车人以及梅龙镇广场的6米高擎天柱模型。看完电影，带一个喜欢角色的玩具回家。在连续实地探访中，记者屡屡发现“钢丝”们扫货出手颇为豪气。上周末，记者看到一个小男孩打包带走两款1000多元的玩具。大黄蜂、擎天柱和恐龙钢锁这几个电影角色目前最有人气。据商家介绍，标价539元、体型有30厘米左右高的领袖级最好卖，一天要补好几次货。而淘宝的热门店铺，电影上档以来，一周就能卖掉六七百个大黄蜂。淘宝卖家说：“今年没了威震天，但出现了很多新角色，因为有个性，照样很好卖。”据预计，这股势头还将持续一段时间，部分热卖型号很可能出现供不应求。作出贡献的有老粉丝，也有新成员，不少还是00后，甚至10后的小“钢丝”。新电影带起老玩具销量每出一集新的《变形金刚》电影，模型玩具(简称模玩)市场就会掀起一波牛市行情。资深变形金刚越老越值钱，已经成为模玩界的游戏规则。尤其是今年的电影中，一些老角色复活，擎天柱和大黄蜂还分别以新旧两款造型出现，这对老款的价格带动作用十分明显。有玩家在入手新玩具，也有玩家在市场开始“补货”收集全套。记者发现，前三版的老货在市场上被疯狂收购，《变1》、《变2》、《变3》的玩具身价都有不同程度的上涨。比如，2007年《变1》里的L级的“擎天柱”当时300元，现在价格已经是600元至700元。《变2》里的擎天柱目前市价已经飙升至1500元至1600元了，03初版的MP01擎天柱更是被开价3000元。另外，大黄蜂、铁皮、御天敌，甚至连G1时代的人狼、恐龙等都被玩家争相购买。从货源上看，除了官方孩之宝在国内的正规代理商外，一些私人玩具店也会从生产厂家拿货。正版变形金刚多由中国代工，在广东、江苏等地都有代工厂。这些厂家会考虑市场需要，自行生产一些无包装的厂货，有的是残次品，也有的质量很好，但只供给私人玩具店出售，不在正规商场卖。这就形成了行货与私人非行货、散货并存的局面。由于变形金刚玩具有30年的历史，很多老货、稀货都以收藏品的身份流通于市场。30年前全新未开封的G1玩具，自然附带了很多玩具本身之外的“附加”价值。再加上美国有个玩具鉴定组织AFA，专门给没开封的玩具根据品相打分，还用玻璃盒封存玩具，导致一些老变形金刚在“水晶棺”中价值猛增，上千上万元的都有。[web_page][走近上海“钢丝”]上海“钢丝”不下10万上海究竟有多少变形金刚玩家？国内最大模玩交易平台——AC模玩网的管理员、变形金刚资深玩家任浩告诉记者，上海目前通过网站注册的资深变形金刚玩家在4000人左右，如果算上隐身的、新加入的，这个群体的人数不下10万。1975年-1985年出生的这一群体，对于变形金刚，都有一种难以割舍的情结。今年36岁的玩家费力告诉记者，这是儿时难忘的记忆。小时候无法拥有，如今就“疯狂地圆梦”。几年下来，费力光收集各种玩具，花掉了近5万元，家里的变形金刚有几百套。像费力这样，玩具买了不是玩，而是收藏的“钢丝”、“变迷”不在少数。一位入行3年的玩家说，收藏变形金刚，更多是一种爱好，是儿时的美妙记忆，不会利字当头。真正心爱的变形金刚，一般不会出手，珍贵版的品种有价无市，“因为模具被毁，出一个少一个。”“异类”的玩家：用汽车零件做变形金刚在青浦火星村的一个20亩垃圾场，这个荒凉泥泞、乱石成堆的地方，一堆原本要被送进锅炉高温熔化，消耗热能，产生污染气体的汽车废旧零件，经过85后小伙子李磊的妙手，1个月就能变成一个很帅气传神的“汽车人”。配上他自己设计的灯光电组合，会发光，会发声，仿佛如《变形金刚4》中的那句台词，“他们不是汽车，和人类一样都有灵魂。”随着《变形金刚4》的热映，李磊的汽车人已得到好几张订单，各种展览演出邀约的电话，更是让李磊电话不断。学杂技出生的李磊来自山东，2003年来到上海后，迷上了变形金刚。因为常年在外演出，要自己做一些道具服装，所以李磊就把这双巧手用来制作自己心中的“汽车人”。刚开始的时候，李磊先买玩具回来拆开一个个部件研究，然后再画出图纸，算好每个部件的比例，“不然做出来会歪了倒下，要么就是比例失调，看着怪怪的，只能拆掉重做。”最麻烦的步骤是海选零件，因为有些零件需要左右对称，有的需要的不止一个。“在几吨废旧零件里，你得慧眼识珠，发挥想象，找出理想的材料，既好看又好用。”李磊用3吨废旧零件，做出一个重1吨的汽车人。凑近一看，各个部位的零件，果然都是精心设计排列，很有观赏性，“这是自行车的齿轮，有的是汽车油箱，还有轮胎和轴承……”如果不是李磊说明，压根看不出“前身”竟是如此不起眼的零件。他也很骄傲地说，自己做的每个汽车人都融入了自己的创意，细节各有不同。忠诚的玩家：带着孩子参加聚会城隍庙的藏宝阁，这个夏天成为宇宙生命体异次元秘密联络的基地。一群70后、80后“钢丝”，组织了一场“怀旧玩具展”，重温儿时暑假的欢乐。展览组织者朱宇翔是个70后，他告诉记者，今年4月，上海市收藏协会玩具收藏沙龙正式成立，首批共有18位玩具藏家走到了一起。这次展览的内容，都是藏家珍贵的私人物品，其中包括小猫钓鱼、强手棋、铁皮宇宙飞船、变形金刚、星球大战、高达、奥特曼等经典的玩具。记者在现场看到，变形金刚的数量最多，整整一面墙的柜子，里面放着大大小小，各个年代、系列和等级的变形金刚。传说中的尖货如G1、MP系列，都在展品之列。更为壮观的是一位藏家贡献的变形金刚系列香烟牌和彩色粘纸，纸张和印刷并不上乘，但如今看来仍十分亲切。那些印有变形金刚图案的手帕、铅笔盒、书包、水彩笔包装，更是足以戳中很多参观者的泪点。不少已为人父母的70后、80后都带着自己的孩子来参观，并很自豪地告诉孩子：“你爸爸你妈妈，小时候就是玩这个长大的。”“变形金刚是美好童年的一个符号，一个梦想的象征，更代表一种‘拥有过’的幸福。”朱宇翔表示，变形金刚的特别在于，一脚踩过难忘的童年，一脚又迈向梦想的未来。即使如今为人父母，面对这些复杂精密的合体零件时，仍会抑制不住心跳。[业内看法]变形金刚玩具能“变”出钱来老玩家的集体怀旧形成收藏圈 电影热映进一步炒起玩具价格在外圈人看来，这不过是一种普通的塑料玩具，但在圈内人看来，这些机器人不仅会变飞机大炮，还会“变”出钱来。因为，这些年，它们的价格一直在涨，十分坚挺。有“钢丝”以玩养玩变形金刚资深玩家任浩估算，从2000年左右开始兴起到今年，变形金刚玩具价格这14年来的涨幅，不亚于同期金价的4-5倍。“这还是平均水平。”任浩强调，“还不包括那些很罕见的款式，出现过一些不太理性的涨价，是原价的10倍甚至20倍，都快赶上房价的涨幅了。”有些头脑活络的“钢丝”，利用行情，以玩养玩，投入不多，却收了如今市价不菲的好货。2000年-2003年间，上海的一群70后、80后开始集体怀旧，然后就逐渐形成了把玩、收藏变形金刚玩具的圈子。任浩回忆说，“那个时候人不多，玩具的价格在100元到300元不等，最多不会超过500元。价格没什么波动，比较稳定。2003年，互联网日益成熟，玩家和爱好者一下从四面八方冒出来，立刻就造成了人多玩具少的局面。这个时候，如果想得到一个心仪的角色，怎么都得付出点代价。”真正疯狂的大牛市是在2007年，《变形金刚》 真人电影的热映，当季新款交易价格炒到了上千元，远超官价，G1动画版老款玩具的身价更是暴涨至上万。“最夸张的是，一张第一代变形金刚玩具说明书，哪怕是揉烂的、对折的单页可以卖到200多元，而一张相对完好的则开价上千。”[web_page]收藏对外观要求很高“虽然电影下档后，虚高的价格立刻回落，泡沫现象得到一定缓解，但这个群体的狂热，让官方看到了的巨大的潜力，也不可避免地催生出有利可图的炒作，一度导致价格居高不下。”任浩说，2年后的《变2》，比《变1》更精致的玩具面世。此时，圈内基本上形成了一个较为普遍的价格心理认同。无论是30年前的老G1，还是时下流行的新系列，什么是“稀有”的、什么是“限定”的、什么是“神物”、什么是“白菜”，大家基本上都心理有数，具有收藏价值的变形金刚玩具基本价格也在那时被维持在了1000元左右。据悉，今年《变形金刚4》是导演迈克尔·贝新三部曲的开始。这也就意味着，未来至少还有两部《变形金刚》电影会上映。“‘火种’不灭，那就还有得玩。”任浩建议，电影版的新款价格波动会比较大，可在上映过后，逢低吸纳。如果真想收藏，个头越大越好。有经济实力的，最好买两三个同款。“这是模玩界的游戏规则，一个自己玩，一个用来交流，一个用来收藏，连盒子一起原封不动。”任浩说，二级市场上，除造型款式，拆封版比不拆封套装的模玩价值能差好几倍，“盒身不能有一点破损，透明纸不能有磨痕，盒子的折角要‘八角尖尖’。如果网购，要考虑物流风险，最好线下交易。”“祖国版”玩具其实也很赞正如4部电影中，汽车人和霸天虎的正邪之战从未停止。银幕外，关于正版和山寨版的明争暗斗，也从未消停。由于做工设计更上乘，更值得收藏，如今，不少玩家开始转投到由“钢丝”自己设计、比官方正版还贵的“祖国版”门下。“祖国版”为弥补缺憾而生在资深玩家们看来，“祖国版”其实不能简单理解成山寨版或者国产版，而是根据原型在国内生产、没有正式授权的改良款，大多弥补了原版在设计和配色等方面的不足。任浩告诉记者：“官方其实更热衷贩卖新款电影版玩具，只少量复刻G1动画版的老玩具，所以价格特别贵。但国内有海量对84动画版玩具有强烈需求和怀旧情结的玩家，而且，这些形象没有什么专利可言，不打LOGO，不用商标，就不存在法律意义上的直接侵权，买卖双方，心知肚明。正是这样的交叉现状，让广东那里的玩具厂找到了商机。一模一样，做工不相上下的变形金刚，价格才是正版的1/3到1/5。”专收“祖国版”有两三年的80后小伙林明告诉记者，众多被再造的“祖国版”老玩具，并非中国独有，港台地区自不用说，巴西、希腊、阿根廷、墨西哥都曾出现过类似的老玩具再造版本。“‘祖国版’的玩具商并不太乐意迎合70后、80后对老玩具的怀旧，也不太乐意继续再生产，只有大批量畅销，才值得开模具。后来整个行业不景气，一大批玩具工厂关闭。“祖国版”玩具更胜官方2010年前后，出现了一个由铁杆粉丝组成的变形金刚联盟TFCLUB，他们不再局限于简单复刻和“祖国版”式的夹缝生存模式，也不再满足于玩别人造的玩具，而是自己动手设计新款玩具角色，同时批量生产。目前，“变盟”俱乐部设计的玩具已经出了好几款。其中，小滚珠的设计最被称道，从玩具造型设计到玩具代工厂的流水线管控，水平不输于官方，价格也要比同级的正版贵3-4倍。任浩解释，像“变盟”出品的这类“祖国版”，贵就贵在玩具的人物官方从来没有涉足过，加上做工设计过硬，可玩性又高，自然足以征服玩家。“你看今年《变形金刚4》的官方玩具被不少玩家吐槽，‘太渣了’、‘只能给小孩玩’。因为变形过程太容易，一个擎天柱不用30秒就变完了。‘祖国版’一推就是五六个组合系列，能拼出一个大金刚，又能独立变形。虽然单个要四五百元起价，买全一套怎么也得两三千，但在专业网上交易依旧很活跃。”“祖国版”带动官方销量一位玩具业资深人士表示，“祖国版”的兴起，官方其实早知道，也采取过相关的法律手段。但因为司法执行成本太高，就算赢了官司，也未必能追讨相关赔偿。有的玩具厂本来规模就不大，关掉之后，重新注册后，又能开工。因此，官方如今也摸到了一些斗争门道。以MP01的擎天柱为例，当年官方版就一个卡车头，“钢丝”们觉得难看，就自己开模给配了一个带车厢的“祖国版”。后来，官方 MPO4擎天柱也有了一个与“祖国版”高度相似的车厢。正是由于“祖国版”团队对官方玩具进行的开发和改良，让原本不畅销的玩具意外大卖，因此，官方对“祖国版”一直采取默许态度的原由。该人士还分析，这次官方之所以没有在《变形金刚4》玩具上花太多心思，主要是因为正铆足劲筹备一个新系列，在同等质量前提下，以量取胜，降低成本，欲与“祖国版”拼价格，当然，这番缠斗最大的收益者，还是玩家。原标题：《变形金刚4》带火模型市场 老款玩具身价破万来源：新闻晨报
《变形金刚》系列或开发多部新片1905电影网讯 近日不断有超级英雄电影的编剧加入《变形金刚》系列团队，《超胆侠》的史蒂文·S·德耐特、《行尸走肉》的阿特·马卡姆以及《钢铁侠》的马特·侯罗威、《蚁人》编剧盖布利尔·法瑞利等人都经验丰富，据说这十几位编剧都要向制片交出自己为《变形金刚》系列设计的剧本，这意味着至少有12部《变形金刚》新片有望立项开拍。这其中，1996年的动画《变形金刚：超能勇士》很可能被翻拍为电影。早前有消息指出《变形金刚》的一部新片很可能聚焦汽车人的故乡赛博坦星球，毕竟《变形金刚4：绝迹重生》的故事发生在地球，粉丝们对赛博坦星球一直抱有浓厚的兴趣。此外，孩之宝CEO在全球消费者大会上发言时也曾透露“大黄蜂”等主角有望拍独立外传片，公司将深度挖掘这一系列并进一步扩大《变形金刚》的品牌效应，在漫画、电视剧、电影等几个方面多线发展，并打造“变形金刚”系列电影宇宙。集结了这么多写作风格各异的编剧，《变形金刚》续集的发展让许多骨灰级粉丝十分激动，在漫威、华纳的超级英雄电影称霸银幕之际，《变形金刚》电影宇宙的冲击或许会打破现有局面。该系列在全球拥有广泛受众群，而“擎天柱”、“大黄蜂”等角色的人气也不容小觑。
《变形金刚》系列或开发多部新片1905电影网讯 近日不断有超级英雄电影的编剧加入《变形金刚》系列团队，《超胆侠》的史蒂文·S·德耐特、《行尸走肉》的阿特·马卡姆以及《钢铁侠》的马特·侯罗威、《蚁人》编剧盖布利尔·法瑞利等人都经验丰富，据说这十几位编剧都要向制片交出自己为《变形金刚》系列设计的剧本，这意味着至少有12部《变形金刚》新片有望立项开拍。这其中，1996年的动画《变形金刚：超能勇士》很可能被翻拍为电影。早前有消息指出《变形金刚》的一部新片很可能聚焦汽车人的故乡赛博坦星球，毕竟《变形金刚4：绝迹重生》的故事发生在地球，粉丝们对赛博坦星球一直抱有浓厚的兴趣。此外，孩之宝CEO在全球消费者大会上发言时也曾透露“大黄蜂”等主角有望拍独立外传片，公司将深度挖掘这一系列并进一步扩大《变形金刚》的品牌效应，在漫画、电视剧、电影等几个方面多线发展，并打造“变形金刚”系列电影宇宙。集结了这么多写作风格各异的编剧，《变形金刚》续集的发展让许多骨灰级粉丝十分激动，在漫威、华纳的超级英雄电影称霸银幕之际，《变形金刚》电影宇宙的冲击或许会打破现有局面。该系列在全球拥有广泛受众群，而“擎天柱”、“大黄蜂”等角色的人气也不容小觑。
《三鲜镇的传说》已签约央视，诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作，大庆师范学院动漫专业已具备持续“输血”能力……大庆动漫产业正是“风起时”资料片就在去年，大庆动漫产业仍处于蓄力阶段，寻求着突破路径。而今年，春寒刚刚退去，好消息就接踵而至。一时间，大庆是否有实力发展原创动漫，使其成为风头正劲的文化创意产业的生力军，大庆动漫产业该如何实现集聚效应，从产业节点向全产业链的发展，成为人们热议的话题。佳音：本土原创发力成产业发展范本3月中旬，惊蛰刚过。一部本土原创动漫《三鲜镇的传说》（暂定名），如一声春雷，响彻在大庆文化创意产业的天空。这部堪称大庆真正意义上的本土原创故事动漫，由大庆动视文化传媒公司出品，第一季的26集虽未“杀青”，却已签约央视，如果排片快的话，大庆市民年底就可在央视频道看到这部具有本土文化特色的奇幻大作。《三鲜镇的传说》是以大庆为背景，讲述几名小学生与来自外星球的神秘人物之间发生的故事。该部动漫把铁人精神、猛犸象化石等本土文化内容有机地融入故事里，展现了大庆人文景观和市民日常生活，能使更多人了解大庆以及大庆本土文化。众所周知，动漫产业制作周期长，预算高。动视传媒的导演月薪就得2万多元，资深原画师的月薪是1.5-1.8万元，普通员工的月薪也在数千元不等。再加上一些耗材和其他费用，《三鲜镇的传说》每集的成本在13-15万元，26集下来，就是400万元的投资。不是谁都能弄到400万元来搞一部动漫，用大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实的话讲，动视传媒总经理赵亢亢不仅是一个动漫业界的概念艺术家，他还是一个深谙市场规律的资本运作高手。2011年底，赵亢亢回到大庆后准备继续追求自己的动漫理想，恰好大连一家广告公司也要来大庆发展，赵亢亢看中了这个团队，毅然收购了该公司，并以这个团队为班底不断吸收新鲜血液，以项目带培训，逐渐锤炼出了一个30人的专业团队。《三鲜镇的传说》以二维手绘为艺术表现形式，从剧本创作、原画设计、手绘、CG制作，到后期加工，都由这个团队完成。该剧采用13帧/秒的电视动画制作标准，每集要制作18000张手绘，加上损耗，26集下来，50万张画纸都不够用。专业成手一个月能画1000张，学员只能画200到400张。庞大的劳动量使得很多人都得了颈椎病，幸好这是个团结而又有战斗力的团队，他们有信心10月份将该部动漫“杀青”。正因为有这样的团队，赵亢亢对未来充满信心。他说，要通过他们的动漫产品向动漫周边延伸，把产业链做大。他们的目标是，像国外的迪士尼和国内的方特一样，将来拥有自己品牌的游乐场。就在赵亢亢和他的团队日以继夜地打磨精品之时，大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实，也带领着他的团队开启了原创故事动漫的征程。原标题：大庆动漫《三鲜镇的传说》已签约央视诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作。《三鲜镇的传说》已签约央视。启示：原创剧本是产业发展之本翱翔的巨鸟发出凄厉的鸣叫，史前广袤苍凉的冰原上，成群结队的猛犸象在迁徙，威猛的成年猛犸象引颈长嚎，呆萌的幼年猛犸象遇险狂奔，奔流的熔岩却挡住去路……当刘实在电脑上向记者展示《猛犸象》样片时，波澜壮阔的史前世界画卷和激昂的音乐，着实让记者震撼。刘实告诉记者，其实，现在动漫产业并无技术壁垒，只有细节差异。只要把细节做好，效果不比好莱坞的差。何况好莱坞很多动画片，都外包给我国的一些企业来做。不过，刘实和赵亢亢一致认为，国外动漫在制作细节上精益求精，这点需要我们学习。另外，国外动漫剧本总是力求讲出一个好故事，极注重优秀剧本的挖掘、潜力编剧的培养和团队创意的融合，而这方面我们落后太多。大庆动漫产业要想发展，必须加强本土原创队伍的构建。实际上，两年前，百湖影视基地就曾与美国好莱坞的设计公司探讨过猛犸象三维动画电影制作合作问题，但要想解决问题还得靠自己。目前，《猛犸象》初步确定为剧场版（影院上映），剧本的故事梗概已经确定，世界观设定和角色设定还需细化。北京的专家来大庆实地考察过，目前正在抓紧创作。赵亢亢认为，动漫企业还应该从本土寻求剧本合作，稿酬相应会便宜很多，另外，编剧思想和导演理念的对接和融合至关重要，双方离得远，即使通讯再发达，沟通上也会有很多不便。刘实也想过在本土寻求合作。大庆不乏网络知名写手，一些七零后、八零后和九零后的文学爱好者更是在日韩和欧美动漫的浸染下长大，创作思想和思维模式能与国际动漫产业接轨，创意空间巨大。刘实希望能把本土有志于动漫创作的文学人才整合起来，组建团队，共同架构一个史前世界，让猛犸象等史前物种在这个世界里复活，并衍生出生动有趣的系列故事。不过，这是剧场版市场反响好后，继续开发TV版长篇的事了。剧本是动漫产业创意之本，人才是创意之源，但如果缺少一个良好的平台，剧本只能霉烂在抽屉里，人才只能流失到外地或其他行业。解析：人才不是问题平台才是关键大庆师范学院美术与设计学院看准国内动漫产业的广阔前景，适时开设了动漫专业，充分展开校企合作，联合培养专业人才。继去年首届毕业生进入业内之后，今年又将有40余名具备实践经验的专业人才成为动漫产业的新鲜血液。2009年以来，赵亢亢一直在与大庆师范学院合作。与师范学院合作的共有几家企业，但是动视传媒是唯一一家师范学院往教育部门报批的“示范型基地”。5年来，动视传媒与师范学院紧密协作，在学生入学不久，就开始介入实践教学，定期到校园讲课，并以项目带动教学，让学生在实践中灵活掌握理论知识。据大庆师范学院美术与设计学院副院长张立翔介绍，不同于以往的教学模式，动漫专业的学生很早就能接触实践教学。动视传媒的《戏说国学》和《三鲜镇的传说》两个项目，动漫专业的学生都有介入。虽然上届学生留在大庆的只有十来人，但其余人也多半从事了动漫相关行业的工作，这让张立翔觉得他们的工作没白做。南方动漫产业专业技术人才已经趋于饱和，只招收成手，新毕业的学生很难找到工作。而大庆师范学院的学生能够不离本行，说明他们的实践经验起了作用。张立翔认为，形势越来越好，国内动漫产业会有越来越多的精品。大庆的动漫产业虽然起步晚，但在人才培训水平上并不落后。动漫专业的学生几年来多次在全国动漫设计比赛上获得大奖，充分证明了师范学院的教学实力及输出人才的专业水平。只要大庆涌现更多的动漫企业，为动漫专业人才提供更多可发挥的平台，大庆动漫产业定会实现跨越式发展。当然，我市在平台硬件建设上一直舍得投入，外包产业园、百湖影视基地等平台，为动漫产业的发展提供了坚实的基础，只是在软环境上还亟待提高。张立翔认为，《三鲜镇的传说》不单纯是一部动漫产品，更具有引领产业方向的象征意义。对于参与制作的学生，也具有极大的激励作用。赵亢亢戏言：我们这些先驱者，就像在沙漠上建绿洲，等我们的树长成了，见效果了，就会有观望的人陆续加入了。“其实，营造产业氛围和文化氛围，也是一种平台建设。”刘实如是说。前不久，动漫中心刚刚建立了一个微信平台。刘实希望把大庆喜欢动漫的大学生、动漫发烧友及喜欢动漫的文学人才吸引进来。发布资讯也好，交流沟通、共同进步也好；整合资源，形成合力也好。总之，是要达到一个整体提升的目的，最起码也要形成一个文化氛围，为动漫产业创造更好的发展土壤。[web_page]方向：以市场为导向营造产业土壤积蓄发力的大庆文化创意产业，为自身的发展赢来了难得的机遇。《全国资源型城市可持续发展规划》提出，到2020年重点培育50个接续替代产业集群，大庆文化创意产业赫然在列。任何产业，要想实现良性发展，必须遵循市场规律，以市场为导向，辅以适当的政策引导，发动社会力量去开拓，去创造。文化创意产业如此，动漫产业亦是如此。《规划》提出的优化产业布局、加强配套基础设施建设、培育和引进龙头骨干企业、完善产业链等措施，为文化创意产业集群发展明确了方向。但是，如果没有市场，规划只是空想；如果没有土壤，产业链也无从生长。根据市场变化适当调整经营策略，是动漫企业必须具备的能力。随着市场的需求及大环境的变化，赵亢亢把《百湖传奇》系列动漫（《三鲜镇的传说》是其中一个组成部分）其他两个项目先暂停，集中一切力量专攻《三鲜镇的传说》。“动漫产业的命脉就在于产品，如果产品商业性不强，产品即使做得花团锦簇，市场不接受也是白搭。”赵亢亢说：“从事这个行业，就得研究它的发展规律，我给师专学生讲课，不仅仅讲制作技术，还会讲授《动漫营销管理学》。”张立翔告诉记者，该院为动漫专业的学生开展的“创新创业培训”，就包括《工商管理学》和《动漫市场研究》等科目。“无论是企业还是个人，有志于动漫产业的，必须要走出去，引进来。学习也好，考察也好，必须走出去，研究产业特点和方向，研究市场需求和脉搏，然后吸取先进经验，吸引外部人才、企业和资本。”张立翔说。干一行，就得研究一行。刘实接手百湖动漫制作中心之后，一直在研究市场，想做网络动漫表情商店（就像微信平台上的表情商店）。目前，其团队已研发出五六套表情，准备与腾讯联系合作。除了推进《猛犸象》这个项目，刘实的团队还将继续和沈阳方面合作，正式启动大兵的《娱乐二人转》动画版。大兵之名，东北三省妇孺皆知，《娱乐二人转》的市场非常广阔。大兵来动漫中心看过样片，捧腹之余赞不绝口，对接下来的合作也信心十足。百湖动漫制作中心还将充分挖掘本地市场，推出“大庆漫MAP（地图）”，以手机为平台，把大庆城区以漫画形式细致地呈现出来。“大庆漫MAP”一方面做的是动画地图，另一方面还倡导“慢生活”。在即将到来的夏天，动漫中心还将借助文博会的东风，以《变形金刚4》的上映为契机，打造一场动漫盛宴——大庆动漫展。刘实团队将把百湖会展中心一条街都做成《变形金刚》《千与千寻》等经典动漫的实景再现。在会展中心内部，将卖一些动漫周边产品，并举办各种游戏活动，让各年龄段的漫迷充分体验动漫世界的乐趣。日本动画大师宫崎骏的封刀之作——《风起时》，在去年夏天上映，风靡一时，票房压过《怪兽大学》，大庆动漫产业似乎已到了“风起时”。动漫产业是条漫漫“长”路在大庆动漫产业刚刚破题之初，谈全产业链，谈衍生产品，谈新媒体动漫，谈支撑起绿色GDP，会不会尚早？但企业发展需要战略眼光，产业发展需要顶层设计，在起步阶段就着眼长远才会赢得长远。动漫产业不仅仅是动画片，它还是一条漫漫“长”路，所以在起步之时，就要做好走“长路”的准备，何况这还是条多金之路。说动漫产业是一条漫漫“长”路，首先因为动漫产业是一个创意产业，从创意产业的角度来说，它要经历制作、出版和推广、销售和运营阶段，这本身就是一条很长的路，制作只是完成了最初的一步，推广、销售和运营做得好，产品才会有市场，企业利润才会呈几何式增长，如若运营得不好，产品可能还未曾与观众谋面就已“死在路上”了。但是说动漫产业是条“长”路，不仅因为这些，更因为它是一条“长”产业链之路。动漫产业链包括影视动画片的制作生产—电视台和电影院的播出和放映—动漫图书出版发行—音像制品的发行—形成版权的授权代理—衍生产品开发和营销。传统营销模式下，动漫公司担当的其实只是原料供应商的角色，处于整个价值链当中的最低位置，要想获取整体利润的提升必须通过营销推广，进行产业延伸，开发尽可能多的新的价值。近几年，我国动漫企业暴增，动漫产业发展迅速，与国家政策方向有关，但更重要的是动漫产品有巨大的市场空间，2013年我国动漫产业市场总收入高达830余亿元，同比增长接近40%。但是，动漫衍生产品的市场空间要更大。动漫衍生品是动漫产业链中非常重要的环节，由于可开发的动漫衍生产品品种多，销量大，利润难以估量，可谓一本万利。在美国、日本这样的动漫发达国家，动漫衍生产品——图书、玩具、游戏、食品、服装、主题公园等等，在动漫产业的总收入中占比高达70%到80%，有专家预测，我国在动漫衍生品方面，年产值会在几年内增加到1000亿元以上。早些年很火的那个系列flash动画流氓兔，其衍生产品一年的收入就达8亿元，而那只可爱的kitty猫，仅凭动漫形象就为它的版权所有者每年创造5亿美元的利润。美国迪斯尼公司制作的动画片《狮子王》，投资4500万美元，让人惊叹的是，到目前为止，其动漫衍生品的收入已经高达20亿美元，美国迪斯尼依靠产业链，年销售额达二三百亿美元。目前，很多动漫企业的真正盈利点不是动画产品，而是创造完品牌之后，通过品牌形象授权盈利，衍生产品的利润远远超过了动画产品本身。动漫经济其实是粉丝经济，粉丝的购买力会延伸到产业链的一切产品，所以完成一部动漫作品仅仅是完成了淘金的第一步。当然，说动漫产业是条漫漫“长”路，还因为我们正处在一个变革的年代，一个互联网的时代，新老产业加速融合的时代，大庆动漫产业起步较晚，短短几年时间经历了从无到有再到一些优秀作品将登上央视的过程，实属不易，但对于一个产业来说，它还只处于起步阶段，如何打造出品牌，如何延长产业链条，如何适应时代要求发展新媒体动漫……这些都需要我们用大工业和大市场的发展思路来谋划，惟有这样才能够得上那个词——绿色GDP。
《三鲜镇的传说》已签约央视，诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作，大庆师范学院动漫专业已具备持续“输血”能力……大庆动漫产业正是“风起时”资料片就在去年，大庆动漫产业仍处于蓄力阶段，寻求着突破路径。而今年，春寒刚刚退去，好消息就接踵而至。一时间，大庆是否有实力发展原创动漫，使其成为风头正劲的文化创意产业的生力军，大庆动漫产业该如何实现集聚效应，从产业节点向全产业链的发展，成为人们热议的话题。佳音：本土原创发力成产业发展范本3月中旬，惊蛰刚过。一部本土原创动漫《三鲜镇的传说》（暂定名），如一声春雷，响彻在大庆文化创意产业的天空。这部堪称大庆真正意义上的本土原创故事动漫，由大庆动视文化传媒公司出品，第一季的26集虽未“杀青”，却已签约央视，如果排片快的话，大庆市民年底就可在央视频道看到这部具有本土文化特色的奇幻大作。《三鲜镇的传说》是以大庆为背景，讲述几名小学生与来自外星球的神秘人物之间发生的故事。该部动漫把铁人精神、猛犸象化石等本土文化内容有机地融入故事里，展现了大庆人文景观和市民日常生活，能使更多人了解大庆以及大庆本土文化。众所周知，动漫产业制作周期长，预算高。动视传媒的导演月薪就得2万多元，资深原画师的月薪是1.5-1.8万元，普通员工的月薪也在数千元不等。再加上一些耗材和其他费用，《三鲜镇的传说》每集的成本在13-15万元，26集下来，就是400万元的投资。不是谁都能弄到400万元来搞一部动漫，用大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实的话讲，动视传媒总经理赵亢亢不仅是一个动漫业界的概念艺术家，他还是一个深谙市场规律的资本运作高手。2011年底，赵亢亢回到大庆后准备继续追求自己的动漫理想，恰好大连一家广告公司也要来大庆发展，赵亢亢看中了这个团队，毅然收购了该公司，并以这个团队为班底不断吸收新鲜血液，以项目带培训，逐渐锤炼出了一个30人的专业团队。《三鲜镇的传说》以二维手绘为艺术表现形式，从剧本创作、原画设计、手绘、CG制作，到后期加工，都由这个团队完成。该剧采用13帧/秒的电视动画制作标准，每集要制作18000张手绘，加上损耗，26集下来，50万张画纸都不够用。专业成手一个月能画1000张，学员只能画200到400张。庞大的劳动量使得很多人都得了颈椎病，幸好这是个团结而又有战斗力的团队，他们有信心10月份将该部动漫“杀青”。正因为有这样的团队，赵亢亢对未来充满信心。他说，要通过他们的动漫产品向动漫周边延伸，把产业链做大。他们的目标是，像国外的迪士尼和国内的方特一样，将来拥有自己品牌的游乐场。就在赵亢亢和他的团队日以继夜地打磨精品之时，大庆新闻传媒集团百湖影视基地动漫制作中心主任刘实，也带领着他的团队开启了原创故事动漫的征程。原标题：大庆动漫《三鲜镇的传说》已签约央视诠释史前文化的《猛犸象》正在抓紧创作。《三鲜镇的传说》已签约央视。启示：原创剧本是产业发展之本翱翔的巨鸟发出凄厉的鸣叫，史前广袤苍凉的冰原上，成群结队的猛犸象在迁徙，威猛的成年猛犸象引颈长嚎，呆萌的幼年猛犸象遇险狂奔，奔流的熔岩却挡住去路……当刘实在电脑上向记者展示《猛犸象》样片时，波澜壮阔的史前世界画卷和激昂的音乐，着实让记者震撼。刘实告诉记者，其实，现在动漫产业并无技术壁垒，只有细节差异。只要把细节做好，效果不比好莱坞的差。何况好莱坞很多动画片，都外包给我国的一些企业来做。不过，刘实和赵亢亢一致认为，国外动漫在制作细节上精益求精，这点需要我们学习。另外，国外动漫剧本总是力求讲出一个好故事，极注重优秀剧本的挖掘、潜力编剧的培养和团队创意的融合，而这方面我们落后太多。大庆动漫产业要想发展，必须加强本土原创队伍的构建。实际上，两年前，百湖影视基地就曾与美国好莱坞的设计公司探讨过猛犸象三维动画电影制作合作问题，但要想解决问题还得靠自己。目前，《猛犸象》初步确定为剧场版（影院上映），剧本的故事梗概已经确定，世界观设定和角色设定还需细化。北京的专家来大庆实地考察过，目前正在抓紧创作。赵亢亢认为，动漫企业还应该从本土寻求剧本合作，稿酬相应会便宜很多，另外，编剧思想和导演理念的对接和融合至关重要，双方离得远，即使通讯再发达，沟通上也会有很多不便。刘实也想过在本土寻求合作。大庆不乏网络知名写手，一些七零后、八零后和九零后的文学爱好者更是在日韩和欧美动漫的浸染下长大，创作思想和思维模式能与国际动漫产业接轨，创意空间巨大。刘实希望能把本土有志于动漫创作的文学人才整合起来，组建团队，共同架构一个史前世界，让猛犸象等史前物种在这个世界里复活，并衍生出生动有趣的系列故事。不过，这是剧场版市场反响好后，继续开发TV版长篇的事了。剧本是动漫产业创意之本，人才是创意之源，但如果缺少一个良好的平台，剧本只能霉烂在抽屉里，人才只能流失到外地或其他行业。解析：人才不是问题平台才是关键大庆师范学院美术与设计学院看准国内动漫产业的广阔前景，适时开设了动漫专业，充分展开校企合作，联合培养专业人才。继去年首届毕业生进入业内之后，今年又将有40余名具备实践经验的专业人才成为动漫产业的新鲜血液。2009年以来，赵亢亢一直在与大庆师范学院合作。与师范学院合作的共有几家企业，但是动视传媒是唯一一家师范学院往教育部门报批的“示范型基地”。5年来，动视传媒与师范学院紧密协作，在学生入学不久，就开始介入实践教学，定期到校园讲课，并以项目带动教学，让学生在实践中灵活掌握理论知识。据大庆师范学院美术与设计学院副院长张立翔介绍，不同于以往的教学模式，动漫专业的学生很早就能接触实践教学。动视传媒的《戏说国学》和《三鲜镇的传说》两个项目，动漫专业的学生都有介入。虽然上届学生留在大庆的只有十来人，但其余人也多半从事了动漫相关行业的工作，这让张立翔觉得他们的工作没白做。南方动漫产业专业技术人才已经趋于饱和，只招收成手，新毕业的学生很难找到工作。而大庆师范学院的学生能够不离本行，说明他们的实践经验起了作用。张立翔认为，形势越来越好，国内动漫产业会有越来越多的精品。大庆的动漫产业虽然起步晚，但在人才培训水平上并不落后。动漫专业的学生几年来多次在全国动漫设计比赛上获得大奖，充分证明了师范学院的教学实力及输出人才的专业水平。只要大庆涌现更多的动漫企业，为动漫专业人才提供更多可发挥的平台，大庆动漫产业定会实现跨越式发展。当然，我市在平台硬件建设上一直舍得投入，外包产业园、百湖影视基地等平台，为动漫产业的发展提供了坚实的基础，只是在软环境上还亟待提高。张立翔认为，《三鲜镇的传说》不单纯是一部动漫产品，更具有引领产业方向的象征意义。对于参与制作的学生，也具有极大的激励作用。赵亢亢戏言：我们这些先驱者，就像在沙漠上建绿洲，等我们的树长成了，见效果了，就会有观望的人陆续加入了。“其实，营造产业氛围和文化氛围，也是一种平台建设。”刘实如是说。前不久，动漫中心刚刚建立了一个微信平台。刘实希望把大庆喜欢动漫的大学生、动漫发烧友及喜欢动漫的文学人才吸引进来。发布资讯也好，交流沟通、共同进步也好；整合资源，形成合力也好。总之，是要达到一个整体提升的目的，最起码也要形成一个文化氛围，为动漫产业创造更好的发展土壤。[web_page]方向：以市场为导向营造产业土壤积蓄发力的大庆文化创意产业，为自身的发展赢来了难得的机遇。《全国资源型城市可持续发展规划》提出，到2020年重点培育50个接续替代产业集群，大庆文化创意产业赫然在列。任何产业，要想实现良性发展，必须遵循市场规律，以市场为导向，辅以适当的政策引导，发动社会力量去开拓，去创造。文化创意产业如此，动漫产业亦是如此。《规划》提出的优化产业布局、加强配套基础设施建设、培育和引进龙头骨干企业、完善产业链等措施，为文化创意产业集群发展明确了方向。但是，如果没有市场，规划只是空想；如果没有土壤，产业链也无从生长。根据市场变化适当调整经营策略，是动漫企业必须具备的能力。随着市场的需求及大环境的变化，赵亢亢把《百湖传奇》系列动漫（《三鲜镇的传说》是其中一个组成部分）其他两个项目先暂停，集中一切力量专攻《三鲜镇的传说》。“动漫产业的命脉就在于产品，如果产品商业性不强，产品即使做得花团锦簇，市场不接受也是白搭。”赵亢亢说：“从事这个行业，就得研究它的发展规律，我给师专学生讲课，不仅仅讲制作技术，还会讲授《动漫营销管理学》。”张立翔告诉记者，该院为动漫专业的学生开展的“创新创业培训”，就包括《工商管理学》和《动漫市场研究》等科目。“无论是企业还是个人，有志于动漫产业的，必须要走出去，引进来。学习也好，考察也好，必须走出去，研究产业特点和方向，研究市场需求和脉搏，然后吸取先进经验，吸引外部人才、企业和资本。”张立翔说。干一行，就得研究一行。刘实接手百湖动漫制作中心之后，一直在研究市场，想做网络动漫表情商店（就像微信平台上的表情商店）。目前，其团队已研发出五六套表情，准备与腾讯联系合作。除了推进《猛犸象》这个项目，刘实的团队还将继续和沈阳方面合作，正式启动大兵的《娱乐二人转》动画版。大兵之名，东北三省妇孺皆知，《娱乐二人转》的市场非常广阔。大兵来动漫中心看过样片，捧腹之余赞不绝口，对接下来的合作也信心十足。百湖动漫制作中心还将充分挖掘本地市场，推出“大庆漫MAP（地图）”，以手机为平台，把大庆城区以漫画形式细致地呈现出来。“大庆漫MAP”一方面做的是动画地图，另一方面还倡导“慢生活”。在即将到来的夏天，动漫中心还将借助文博会的东风，以《变形金刚4》的上映为契机，打造一场动漫盛宴——大庆动漫展。刘实团队将把百湖会展中心一条街都做成《变形金刚》《千与千寻》等经典动漫的实景再现。在会展中心内部，将卖一些动漫周边产品，并举办各种游戏活动，让各年龄段的漫迷充分体验动漫世界的乐趣。日本动画大师宫崎骏的封刀之作——《风起时》，在去年夏天上映，风靡一时，票房压过《怪兽大学》，大庆动漫产业似乎已到了“风起时”。动漫产业是条漫漫“长”路在大庆动漫产业刚刚破题之初，谈全产业链，谈衍生产品，谈新媒体动漫，谈支撑起绿色GDP，会不会尚早？但企业发展需要战略眼光，产业发展需要顶层设计，在起步阶段就着眼长远才会赢得长远。动漫产业不仅仅是动画片，它还是一条漫漫“长”路，所以在起步之时，就要做好走“长路”的准备，何况这还是条多金之路。说动漫产业是一条漫漫“长”路，首先因为动漫产业是一个创意产业，从创意产业的角度来说，它要经历制作、出版和推广、销售和运营阶段，这本身就是一条很长的路，制作只是完成了最初的一步，推广、销售和运营做得好，产品才会有市场，企业利润才会呈几何式增长，如若运营得不好，产品可能还未曾与观众谋面就已“死在路上”了。但是说动漫产业是条“长”路，不仅因为这些，更因为它是一条“长”产业链之路。动漫产业链包括影视动画片的制作生产—电视台和电影院的播出和放映—动漫图书出版发行—音像制品的发行—形成版权的授权代理—衍生产品开发和营销。传统营销模式下，动漫公司担当的其实只是原料供应商的角色，处于整个价值链当中的最低位置，要想获取整体利润的提升必须通过营销推广，进行产业延伸，开发尽可能多的新的价值。近几年，我国动漫企业暴增，动漫产业发展迅速，与国家政策方向有关，但更重要的是动漫产品有巨大的市场空间，2013年我国动漫产业市场总收入高达830余亿元，同比增长接近40%。但是，动漫衍生产品的市场空间要更大。动漫衍生品是动漫产业链中非常重要的环节，由于可开发的动漫衍生产品品种多，销量大，利润难以估量，可谓一本万利。在美国、日本这样的动漫发达国家，动漫衍生产品——图书、玩具、游戏、食品、服装、主题公园等等，在动漫产业的总收入中占比高达70%到80%，有专家预测，我国在动漫衍生品方面，年产值会在几年内增加到1000亿元以上。早些年很火的那个系列flash动画流氓兔，其衍生产品一年的收入就达8亿元，而那只可爱的kitty猫，仅凭动漫形象就为它的版权所有者每年创造5亿美元的利润。美国迪斯尼公司制作的动画片《狮子王》，投资4500万美元，让人惊叹的是，到目前为止，其动漫衍生品的收入已经高达20亿美元，美国迪斯尼依靠产业链，年销售额达二三百亿美元。目前，很多动漫企业的真正盈利点不是动画产品，而是创造完品牌之后，通过品牌形象授权盈利，衍生产品的利润远远超过了动画产品本身。动漫经济其实是粉丝经济，粉丝的购买力会延伸到产业链的一切产品，所以完成一部动漫作品仅仅是完成了淘金的第一步。当然，说动漫产业是条漫漫“长”路，还因为我们正处在一个变革的年代，一个互联网的时代，新老产业加速融合的时代，大庆动漫产业起步较晚，短短几年时间经历了从无到有再到一些优秀作品将登上央视的过程，实属不易，但对于一个产业来说，它还只处于起步阶段，如何打造出品牌，如何延长产业链条，如何适应时代要求发展新媒体动漫……这些都需要我们用大工业和大市场的发展思路来谋划，惟有这样才能够得上那个词——绿色GDP。
2016年动画电影异军突起，成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后，就成功带动了一股动画热潮。随之去年，无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单，让很多人预测，随着影市逐步回归理性，动画电影因为隐藏的巨大市场空间，或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而，2017年已经有悉数动画电影上映，但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》，据猫眼专业版数据显示，上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑，似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》，然而虽然口碑出众，但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比，都有着不小的差距。开局不利的动画电影，究竟在2017年会面临怎样的局面？中外动画齐开画，为何票房难爆发？据资料显示，2017年至今，开画的动画电影共计6部，其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》，布局动画成为了许多公司的“新野心”，纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房，但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》，纯国产动画电影票房破亿的仅为两部，这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开，院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资，动漫IP纷纷立项。由此一来，业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中，有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万，其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神，剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行，易烊千玺配音，都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点，其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情，内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资，在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见，新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作，而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院，似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》，耗资5亿元，制作时间长达5年，被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当，并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名，在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式，在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传：侠盗一号》等进口大片的夹击，让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”？从去年来看，《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一，5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来，国产电影在2016年面临的票房“待遇”，或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成，这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市，替国产动画冲锋。从日漫来看，去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录，尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到，这部影片后劲不足，上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天，但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距，尽管这部影片口碑齐佳，又有光线和猫眼为这部影片保驾护航，但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画，不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道，细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫，大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜，日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲，尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片，高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军，而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为，《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次，想要如法炮制，困难不小。从率先曝光的片单中，似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品，而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别，要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房，还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断，2017年动画电影受创作周期所限，缺乏重量级影片领航，市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强，影市仍是“成人”的天下？不得不承认，经过去年的洗礼，动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收，而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意，唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年，多部好莱坞种子选手虎视眈眈，无论是北美市场还是内地市场，都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军，一举收获24.26亿票房；《变形金刚4》是2014年内地票房冠军，拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言，好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院，便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说，《太空旅客》和《星球大战外传：侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比，而两部影片无论口碑好坏，起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期，从整体来看无论是影片质量还是数量，相对处于一个低谷水平。即便如此，有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》？而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来，外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长，而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片，都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化，国产动画何时能摆脱创作局限，取得长足有效的进步，而非零星惊喜，恐怕更值得业界担忧。
2016年动画电影异军突起，成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后，就成功带动了一股动画热潮。随之去年，无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单，让很多人预测，随着影市逐步回归理性，动画电影因为隐藏的巨大市场空间，或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而，2017年已经有悉数动画电影上映，但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》，据猫眼专业版数据显示，上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑，似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》，然而虽然口碑出众，但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比，都有着不小的差距。开局不利的动画电影，究竟在2017年会面临怎样的局面？中外动画齐开画，为何票房难爆发？据资料显示，2017年至今，开画的动画电影共计6部，其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》，布局动画成为了许多公司的“新野心”，纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房，但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》，纯国产动画电影票房破亿的仅为两部，这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开，院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资，动漫IP纷纷立项。由此一来，业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中，有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万，其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神，剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行，易烊千玺配音，都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点，其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情，内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资，在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见，新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作，而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院，似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》，耗资5亿元，制作时间长达5年，被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当，并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名，在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式，在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传：侠盗一号》等进口大片的夹击，让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”？从去年来看，《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一，5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来，国产电影在2016年面临的票房“待遇”，或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成，这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市，替国产动画冲锋。从日漫来看，去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录，尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到，这部影片后劲不足，上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天，但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距，尽管这部影片口碑齐佳，又有光线和猫眼为这部影片保驾护航，但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画，不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道，细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫，大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜，日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲，尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片，高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军，而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为，《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次，想要如法炮制，困难不小。从率先曝光的片单中，似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品，而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别，要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房，还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断，2017年动画电影受创作周期所限，缺乏重量级影片领航，市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强，影市仍是“成人”的天下？不得不承认，经过去年的洗礼，动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收，而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意，唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年，多部好莱坞种子选手虎视眈眈，无论是北美市场还是内地市场，都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军，一举收获24.26亿票房；《变形金刚4》是2014年内地票房冠军，拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言，好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院，便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说，《太空旅客》和《星球大战外传：侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比，而两部影片无论口碑好坏，起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期，从整体来看无论是影片质量还是数量，相对处于一个低谷水平。即便如此，有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》？而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来，外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长，而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片，都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化，国产动画何时能摆脱创作局限，取得长足有效的进步，而非零星惊喜，恐怕更值得业界担忧。
美国时间7月2日日，迈克尔·贝在自己的个人网站上再次曝光了《变形金刚4》的两张汽车造型照——这一次的主角依然是大黄蜂，不过车型已经由1967年款雪佛兰Camaro换成了2014年款雪佛兰Camaro概念车。导演迈克尔·贝更将最新大黄蜂形容为“《变形金刚4》王冠上的终极宝石”。《变形金刚4》剧组已从德克萨斯州转战密歇根州底特律市进行拍摄，派拉蒙已在底特律市搭建了中国风浓厚的外景。据悉，男主演马克·沃尔伯格将在影片中饰演一名机修工。（阅读详情：《变4》拍摄转战底特律 中国风小镇布景曝光）在早前曝光的几款《变形金刚4》汽车造型照中，已经确定角色的只有“擎天柱”、“大黄蜂”以及“探长”等变迷们耳熟能详的角色，其余几款超级跑车（布加迪、科尔维特、兰博基尼）对应的角色暂不明朗，其中新近曝光的雪佛兰Sonic RS（爱唯欧）则很有可能是片中角色的普通座驾。根据派拉蒙官方以及迈克尔·贝个人网站透露的信息，《变形金刚4》中“汽车人”以及“霸天虎”的原型照片及变形照片将会陆续公布。据国外媒体报道，派拉蒙、孩之宝、迈克尔·贝以及相关汽车厂商早就针对《变形金刚4》中汽车人的更新换代议题达成一致。而从片方首批公布的汽车人原型车照片推测，《变形金刚4》中的汽车人改装方向大概可分为两类：其一，对经典角色进行升级或复古，如擎天柱、大黄蜂；其二，对重要配角进行车型替换，如不久前亮相的布加迪超级跑车。《变形金刚》前三部中，除了汽车人“大黄蜂”比较出挑之外，其余有头有脸的跑车数量和戏份并不占优：庞蒂克Solstice（爵士）、雪佛兰Corvette概念车（横炮）、福特野马Saleen S281（路障，霸天虎）、奔驰SLS AMG（声波，霸天虎）等。而在《变形金刚4》中，超级跑车角色极有可能大幅增加，一批性能强劲、战力爆棚的超级跑车或将成为汽车人主力、辅佐擎天柱继续征战。《变形金刚4》采用3D实拍，定于2014年6月27日独立日假期前夕登陆北美影院，并有望同步引进中国内地。影片已于6月初在美国开机拍摄，派拉蒙片方宣布将会在10月份来中国取景拍摄。片方已对外公布签约中国演员李冰冰，另外还会在中国海选4名演员在片中出镜，目前海选中国演员仍在进行当中。
美国时间7月2日日，迈克尔·贝在自己的个人网站上再次曝光了《变形金刚4》的两张汽车造型照——这一次的主角依然是大黄蜂，不过车型已经由1967年款雪佛兰Camaro换成了2014年款雪佛兰Camaro概念车。导演迈克尔·贝更将最新大黄蜂形容为“《变形金刚4》王冠上的终极宝石”。《变形金刚4》剧组已从德克萨斯州转战密歇根州底特律市进行拍摄，派拉蒙已在底特律市搭建了中国风浓厚的外景。据悉，男主演马克·沃尔伯格将在影片中饰演一名机修工。（阅读详情：《变4》拍摄转战底特律 中国风小镇布景曝光）在早前曝光的几款《变形金刚4》汽车造型照中，已经确定角色的只有“擎天柱”、“大黄蜂”以及“探长”等变迷们耳熟能详的角色，其余几款超级跑车（布加迪、科尔维特、兰博基尼）对应的角色暂不明朗，其中新近曝光的雪佛兰Sonic RS（爱唯欧）则很有可能是片中角色的普通座驾。根据派拉蒙官方以及迈克尔·贝个人网站透露的信息，《变形金刚4》中“汽车人”以及“霸天虎”的原型照片及变形照片将会陆续公布。据国外媒体报道，派拉蒙、孩之宝、迈克尔·贝以及相关汽车厂商早就针对《变形金刚4》中汽车人的更新换代议题达成一致。而从片方首批公布的汽车人原型车照片推测，《变形金刚4》中的汽车人改装方向大概可分为两类：其一，对经典角色进行升级或复古，如擎天柱、大黄蜂；其二，对重要配角进行车型替换，如不久前亮相的布加迪超级跑车。《变形金刚》前三部中，除了汽车人“大黄蜂”比较出挑之外，其余有头有脸的跑车数量和戏份并不占优：庞蒂克Solstice（爵士）、雪佛兰Corvette概念车（横炮）、福特野马Saleen S281（路障，霸天虎）、奔驰SLS AMG（声波，霸天虎）等。而在《变形金刚4》中，超级跑车角色极有可能大幅增加，一批性能强劲、战力爆棚的超级跑车或将成为汽车人主力、辅佐擎天柱继续征战。《变形金刚4》采用3D实拍，定于2014年6月27日独立日假期前夕登陆北美影院，并有望同步引进中国内地。影片已于6月初在美国开机拍摄，派拉蒙片方宣布将会在10月份来中国取景拍摄。片方已对外公布签约中国演员李冰冰，另外还会在中国海选4名演员在片中出镜，目前海选中国演员仍在进行当中。
金酸梅奖将在奥斯卡颁奖礼前一天颁发1905电影网讯 和奥斯卡以及颁奖季主流奖项唱反调的金酸梅奖近日公布了自己的入围名单，一举囊括了所有的年度烂片。这其中，票房成绩杰出的《忍者神龟》等大片入选。而约翰尼·德普主演的《超验骇客》也出现在了这份名单之中。而像是拍摄了《诺亚方舟：创世之旅》的达伦·阿罗诺夫斯基和《死在西部的一百万种方式》的塞思·麦克法兰也出现在名单之中。虽然这两部电影的表现不如预期，但进入这个权威的年度最差名单，也颇令人意外。演员方面，出演了《破坏者》的阿诺·施瓦辛格、约翰尼·德普、尼古拉斯·凯奇，也都有入选。不过，这并不是最终的提名名单。按照金酸梅奖的惯例，提名名单将在奥斯卡提名公布的前一天，也就是1月14日公布。而颁奖仪式，也将在奥斯卡的前一天举办最差影片：《拯救圣诞节》《超验骇客》《死在西部的一百万种方式》《阿特拉斯耸耸肩3》《大力神》《性爱录像带》《鬼屋大电影2》《忍者神龟：变种时代》《末日迷踪》《采访》《变形金刚4：绝迹重生》《我，弗兰肯斯坦》最差翻拍、节选与续集：《诺亚方舟：创世之旅》《大力神》《奥兹国的桃乐西》《鬼屋大电影2》《敢死队3》《阿特拉斯耸耸肩3》《安妮：纽约奇缘》——曾获1981年最差影片提名，翻拍再获提名《法老与众神》《无尽的爱》——又一部1981年最差影片提名影片，翻拍再获提名《庞贝末日》《变形金刚4：绝迹重生》《我，弗兰肯斯坦》《忍者神龟：变种时代》最差剧本：《变形金刚4：绝迹重生》《鬼屋大电影2》《庞贝末日》《大力神》《性爱录像带》《无尽的爱》《末日迷踪》《敢死队3》《冬日传奇》《拯救圣诞》《阿特拉斯耸耸肩3》《死在西部的一百万种方式》《诺亚方舟：创世之旅》《忍者神龟：变种时代》《超验骇客》《我，弗兰肯斯坦》最差银幕组合：任意两个机器人、演员（或者机器人演员）/《变形金刚4：绝迹重生》詹姆斯·弗兰科与塞斯·罗根或兰道尔·朴/《采访》凯南·鲁兹与他的胸肌、腹肌或者PP/《大力神》《敢死队3》全体演员《阿特拉斯耸耸肩3》全体演员塞思·麦克法兰与查理兹·塞隆/《死在西部的一百万种方式》石头怪兽 /《诺亚方舟：创世之旅》约翰尼·德普与他的虚拟自我/《超验骇客》亚历克斯·帕蒂弗与加布瑞拉·王尔德/《无尽的爱》柯克·卡梅隆与他的自我/《拯救圣诞节》卡梅隆·迪亚茨与杰森·席格尔/《性爱录像带》最差导演：James Manera/《阿特拉斯耸耸肩3》杰克·卡斯丹/《性爱录像带》达伦·阿罗诺夫斯基/《诺亚方舟：创世之旅》塞思·麦克法兰/《死在西部的一百万种方式》乔纳森·里贝斯曼/《忍者神龟：变种时代》雷尼·哈林/《大力神》迈克尔·泰迪斯/《鬼屋大电影2》迈克尔·贝/《变形金刚4：绝迹重生》沃利·菲斯特/《超验骇客》Darren Doane/《拯救圣诞节》维克·阿姆斯特朗/《末日迷踪》最差男配角：沙奎尔·奥尼尔/《单亲度假村》乔纳森·斯卡奇/《大力神》凯尔希·格兰莫/《敢死队3》和《变形金刚4：绝迹重生》阿诺·施瓦辛格/《敢死队3》摩根·弗里曼/《超验骇客》杰克·布莱克/《性爱录像带》连姆·尼森/《死在西部的一百万种方式》罗素·克劳/《冬日传奇》梅尔·吉布森/ 《敢死队3》基弗·萨瑟兰/《庞贝末日》托德·约瑟夫·米勒/ 《变形金刚4：绝迹重生》最差女配角：索非亚·迈尔斯/《变形金刚4：绝迹重生》杰米·普莱斯利/《鬼屋大电影2》苏珊·萨兰登（/《塔米》Bridgette Cameron/《拯救圣诞节》凯瑞-安·莫斯/《庞贝末日》阿曼达·塞弗里德/《死在西部的一百万种方式》卡梅隆·迪亚茨/《安妮：纽约奇缘》梅根·福克斯/《忍者神龟：变种时代》简·方达/《守丧七日晴》艾米莉·布朗宁/ 《庞贝末日》妮可拉·佩尔茨/《变形金刚4：绝迹重生》最差女主角：查理兹·塞隆/《西部的一百万种死法》伊丽莎白·班克斯/《蒙羞之旅》詹妮弗·安妮斯顿/《恶老板2》卡梅隆·迪亚茨/《情敌复仇战》和《性爱录像带》加布瑞拉·王尔德/《无尽的爱》妮可·基德曼/《在我入睡前》梅丽莎·麦卡西/《塔米》德鲁·巴里摩尔/《单亲度假村》盖亚·维斯/《大力神》丽亚·米雪儿 仅配音/《奥兹国的桃乐西》最差男主角：塞思·麦克法兰/《死在西部的一百万种方式》约翰尼·德普/《超验骇客》亚当·桑德勒/《单亲度假村》塞斯·罗根/《采访》凯南·鲁兹/《大力神》马龙·韦恩斯/《鬼屋大电影2》阿诺·施瓦辛格/ 《破坏者》艾伦·艾克哈特/《我，弗兰肯斯坦》亚历克斯·帕蒂弗/《无尽的爱》柯克·卡梅隆/《拯救圣诞节》詹姆斯·弗兰科/《采访》尼古拉斯·凯奇/《末日迷踪》
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