预定12月9日发售的谏山创漫画《进击的巨人》单行本第12卷封面公开，封面角色包括艾伦、三笠、尤弥尔的巨人形态，以及尤弥尔肩上的克里斯塔。尤弥尔的巨人化虽然是背景但占据了画面的大部分空间，不过这张脸实在不算好看……截至9月12日数据，《进击的巨人》系列漫画单行本累计发行量已经达到2500万册，现在将近3个月过去，加上新的单行本发售，下一个目标将是3000万大关。另据此前消息，第12卷还将推出同捆OAD动画的限定版，讲述利威尔兵长等人在墙壁外调查时发现一本古老手记“伊尔泽的手帐”，从而了解到过去调查团在墙外的遭遇。制作阵容与TV动画版相同。【STAFF】监督:荒木哲郎系列构成:小林靖子角色设计:浅野恭司制作会社:WIT STUDIO

谏山创人气漫画《进击的巨人》将于2015年上映真人电影的消息在12月4日发表，目前演员情报尚未公开，但FANS早已经对此议论纷纷，有日站对网络上关于电影版演员的“预想和猜测”进行了盘点，盘点内容如下：其中，不少人预测艾伦的演员将是SMAP成员香取慎吾，这可能和之前出现过香取慎吾将出演艾伦的传言有关。女主角三笠则被推荐由“日本春哥”刚力彩芽饰演，已经出演过《黑执事》《邻居同居》等多部动漫改编真人剧的刚力彩芽，也因此多次让动漫迷心中五味杂陈，有人甚至主张，即便刚力彩芽没能获得三笠这个角色，也可以让她出演电影原创角色。而人气角色利威尔兵长，则被认为可以让搞笑风格的主持人有吉弘行饰演，不过有吉弘行的身高可是有172.3厘米。追根求源，其实刚力彩芽出演三笠、有吉弘行出演利威尔都是之前推特上流行过的恶搞，当时甚至已经有网友制作出了两人的假想剧照。

漫画《进击的巨人》是一部由谏山创所著、描写人类反抗拥有压倒性力量的巨人的大人气漫画，目前在漫画月刊杂志《别册少年Magazine》（讲谈社出版）上进行连载。原作本来就好评如潮，在2013年动画播出后人气更是持续上升中，2015年还将上映真人电影版，目前漫画单行本销量已累计超过3600万部。以谏山创创作的漫画为基点，《进击的巨人》衍生出了诸如电视动画、剧场版动画、真人电影、音乐、外传漫画等多种多样的作品。《进击的巨人》的世界正以无法遏制的速度扩散至各类媒体中去，该作品诞生的巨人热潮并不仅限于日本，甚至还席卷全球，在海内外都受到了高度评价。这一次，《进击的巨人》再为广大粉丝们带来新冲击——巨人即将占据美术馆！2014年冬天，东京的上野之森美术馆将会举办“进击的巨人”展览。这是一场以回顾作品魅力的大型展览会，定名为“进击的巨人展”。该展览将在整家美术馆里开办，实现名为其实的“占据”！“进击的巨人展”将展示《进击的巨人》的原画等各种各样的特色展品，但目前详细消息还不明朗，官方只公开了“‘巨人’将会占据整家上野之森美术馆！”这一诱人而由耐人寻味的消息。官方表示，将在日后发表详细的举办期间以及展示内容，但是原作者的谏山创却发表了一句颇有深意的言论……以下是来自《进击的巨人》原作者谏山创老师的评论：“最近真是太多企划要开展了！不管是想要让心情变差，还是想要体会兴奋的人，都请来看一看吧！”这里所说的“想要让心情变差”，到底是怎么一回事呢？是指入场客人会被恐怖的巨人吓到，还是指会被畏惧巨人、惨死在巨人手下的死尸吓到？完全想象不到会通过怎样一种手法让人心情变差，但这样反而勾起了人的好奇心呢。上野之森美术馆，即将被前所未有的巨人浪潮入侵，连大家钟爱的休憩场所最终还是逃不出巨人的无情侵略！

近年来，受政府推出的鼓励动漫产业发展的政策、战略的影响，我国国产动漫的数量呈飞跃式的增长。2015年，我国动漫产业受益于转型升级所带来的质量和效益的提升，仍然保持了较为强劲的发展态势。尤其在互联网盛行的背景下，网络基因本就鲜明的动漫产业，更是表现出了新的特点。有人说，国产动漫“已经点火起飞，但还没冲出大气层”，这句话形象地形容了国产动漫的现状。近年来，中国动漫在日益激烈的市场竞争中不断摸索。2015年上半年，国产动漫表现如何？在“全媒体”、“互联网+”的沃土之上，国产动漫又表现出了怎样的发展特点？IP开发 ：动漫产业下一个跨步互联网的集聚效应促进了诸多原生信息的出现，带来大量的“虚拟文化资源”，这些原生内容大大拓展了动漫创作的来源，让创作者的思路不再局限于自我和眼前，而是将目光投射到广阔的网络世界寻找灵感，动漫内容的网络取材趋势渐渐明显。4年前，第三部《哆啦A梦》大电影进入中国内地后票房惨败，然而今年这个“蓝胖子”竟然拿下了五个多亿的票房。看到“蓝胖子”在中国的疯狂表现后，《名侦探柯南》这样的知名“品牌”也在今年暑假联合上海锦江乐园策划了“名侦探柯南夏日主题游园会”。毫无疑问，IP开发将成为动漫产业实现下一个跨越的重点。国产动漫IP也不甘示弱。以“有妖气”为例，旗下现象级动漫作品《十万个冷笑话》动画短片播放量达数亿次，除上映的同名电影票房过亿外，其授权妙趣游戏开发、蓝港发行的同名手游上线首日全平台DAU（日活跃用户）突破142万，月流水过亿元。同样，2015年的《熊出没之雪岭熊风》以近3亿元票房再次刷新国产卡通电影的历史纪录。除票房外，熊出没的授权产品全年销售额已经超过20亿元，《熊出没》授权的手机游戏，其下载量和收入一直占据手游行业排行榜前十名。漫画家夏达创作的《长歌行》，也将与华策影视签约，该作品将是华策影视今年的重点IP项目，投资过亿元。优质动漫IP的授权空间是巨大的，2015年上半年全球动漫产业及国内动漫产业IP热均可表现出来。动画和漫画内容本身较难直接盈利，目前来看，采用IP开发，进入游戏、影视、玩具等衍生品市场，是对动漫IP运作的有益尝试。在这一过程中，我们要考虑到规模经济，越是顶级的动漫IP，游戏、影视等下游厂商才能受益更多，2015年下半年，乃至2016年，优质IP的甄别将更加成为IP开发成功与否的关键。移动互联网动漫：异军突起伴随着互联网尤其是移动互联网的快速发展，动漫产业大规模低成本复制和爆炸式传播成为可能，一改往日动漫产品的传播渠道主要在电影、电视、杂志和书籍的现象。动漫APP与移动、社交平台的融合折射出我国动漫产业向新媒体平台迁移的趋势，移动互联网动漫异军突起，并在2015年上半年表现愈发明显。不论是硬件的智能化，还是软件的便利化，动漫产品以移动互联网为载体，得到了更好、更快地发展。摩尔定律告诉我们：手机、平板电脑或其他手持终端的造价会越来越低，单位时间所能传播、处理的信息也将越来越多。用户不仅从传统的电视、电影等渠道消费动漫产品，手机、IPAD等移动终端也成为动漫消费的重要渠道。不同的渠道也对应着不同的消费群体，渠道的增加为动漫产业开拓了更广的市场空间。以视频网站为例，根据GEO集奥聚合发布的数据，通过手机等移动终端的APP观映动漫的比例达到15%，仅次于电视剧（32%）、电影（22%）和综艺（19%）。移动互联网的发展势不可挡，它能够对全年龄段覆盖，相比电视台有更多的发展机遇。移动端蕴含巨大商业机遇。根据腾讯大数据的统计，用户在10岁左右时智能手机的渗透率开始迅速提升，14岁儿童的智能手机渗透率达到38%，手机动漫有机会逐渐向低龄群体渗透。值得注意的是，即使移动互联网技术发展迅速，动漫的移动互联也不仅仅是将传统的动漫从电影、电视、报刊、杂志搬到移动终端上，而是要根据移动终端的特点来定制动漫。移动终端具有短、频、快的传播特性，且手机、平板等终端屏幕较小、内存有限，加之国内3G、4G速度限制且资费较贵，更要求移动互联网动漫产品的设计上要区别于传统渠道播出的动漫产品。此外，很多动漫形象借由微博、微信等社交软件的传播，衍生出了更多的表现形式：聊天表情、动漫壁纸、动漫电子书、动漫APP等等，成为是移动互联网动漫的新天地。诞生于2000年的第一代互联网动漫形象：大脑袋，四肢柔软又贱贱的兔斯基、方头方脑的张小盒、只穿一条白色内裤的阿狸、“悠嘻猴”，它们因表情被熟知并在网聊的平台上迅速散播，到今天依然牢牢占据着人们的手机屏幕。这些动漫产品充分利用了人们的碎片化时间，用短小精悍的动漫内容消费品满足了人们的社交需求，使得动漫在人们的非专注环境和碎片化时间中形成品牌影响力。可以说，互联网让动漫与传统漫画原有的界限逐渐模糊，一部漫画，通过制作工具加工就可以算作数字漫画，通过移动端的开发就能变化成更多的产品形式，为自己换来更大的生存空间。黑名单启示：全龄化动漫的思考2015年3月，文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单，重点整治含有诱导未成年人违法犯罪和渲染暴力、色情、恐怖活动，危害社会公德内容的网络动漫产品，6月，文化部公布了网络动漫产品“黑名单”，《进击的巨人》《大剑》《死亡笔记》等在中国颇有影响力的动漫被禁，引发了一系列讨论。从“黑名单”中我们发现，“中枪者”几乎都是日本动漫。日本动漫占据着世界动漫主流的半壁江山，为什么日本动漫成为此次行动的“重灾区”？原来，日本动漫题材范围较广：宗教、政治、伦理、战争等各个方面都有可能成为创作的素材，其受众下至儿童上至老人。鉴于此，日本动漫影片实行分级制，有效的将动漫与其适合观看的人群进行了甄别。而在我国，动漫题材大多定位于青少年观众，且没有明确提出分级制度。在这种情况下，动漫内容在传播中缺少了“把关人”的监督和过滤功能，青少年难免会因为判断力不强而受到影响。从出发点看，文化部“黑名单”行动确确实实为保护未成年人健康成长创造了良好的文化环境，这是对市场自发性、盲目性等弊端的有效弥补，也是在为国产动漫的健康发展指明方向。然而，这种“一刀切”的方法，是否真正利于国产动漫的发展，是否能够激发创造力，创造出更多更好的能够满足人们文化需求的动漫作品，仍有待在动漫产业发展的过程中予以检验。在实际的发展过程中，中国动漫领域的市场正在逐步走向细致化。新媒体平台的发展让一些目标定位不局限于未成年人的作品获得了广泛关注。根据《中国动漫产业发展报告（2014）》的数据显示，“全龄化”的动画生产能够吸引更多观众，正逐渐成为动画内容生产的主流趋势。以广受欢迎的动漫形象阿狸为例，其设计针对的目标用户群主要定位于15～30岁以上的女性白领，强调在可爱与卖萌中坚持“心灵鸡汤”路线，用系列化又足够动人的故事牢牢抓住了女性读者的注意力。最初因表情被粉丝追捧的阿狸，随后出品绘本、官网动画、表情、游戏、壁纸甚至300多种周边产品，这些都在网络传播、电子商务和传统销售渠道里做到了高度的融合。不难看出，全年龄段的动漫作品面对的是更加广阔的、有极大开发潜力的市场，很有可能成为动漫市场前行的重要方向。

由动画制作公司STUDIO4℃和稻船敬二氏率领的comcept联合推出的众筹企划《Red Ash –Magicicada-》的动画版曝光了多幅新图，另外还宣布了梶裕贵将主演主人公吉克的消息。《Red Ash –Magicicada-》是一个由动画和游戏两个制作组，根据同样的人物设定和“寻宝猎人”这一故事主线，凭借自己对作品的不同理解，自由进行创作的全新企划。动画和游戏的众筹分别进行，时间截止到8月4日。从这次公开的两张新图中可以感受到动画版的风格。角色设定简洁洗练，画面中背景的密度非常大，如果能按照这种质量制作出来，应该是一部值得期待的作品。另外，在STUDIO4℃制作的《剑风传奇 黄金时代篇》3部曲中出演捷度，在《进击的巨人》中出演艾伦的人气声优梶裕贵确定将出演本作的主人公吉克。另一方面，虽然游戏版中克鲁和老虎两名配角的声优已经确定，但是动画版将启用不同的声优。具体邀请哪名声优将根据集资者的投票来决定。最后，原本动画版预定是5分钟的短篇，但是在集资者的请求下，现在已经决定改为12分钟以上的中篇，再加上大约6分钟的特别版结局，总共会制作18分钟以上。并且计划以后将以蓝光碟的形式发售。蓝光碟中将收录花絮视频、制作人员访谈和神秘特典映像等。

日本动漫如今已经被全世界各地的动漫迷们所喜爱。但是真正从影响力或者购买力而言，或许还是有很多值得提升的地方。为此，近日一名美国翻译家Benjamin Boas就撰文进行了分析。日本动漫是很重要的存在对于我而言，日本动漫是一扇门。当我青春期讨厌去学校的时候，就经常拿着漫画来阅读，从而逃避到另外一个世界去。后来，我为了进一步追求日本动漫乐趣，开始要求学校能够开设日语课程，并且在15年后以翻译家的身份生活在了日本。这种重要性不言而喻。连奥巴马总统都讨论过……实际上喜欢日本动漫的美国人并不是只有我而已。今年当安倍首相访问美国时，奥巴马总统就和他讨论过某些动漫作品，从而可见其在美国的知名度。当我在20年前接触漫画的时候，日本动漫还只是小众读物，但伴随着2003年《千与千寻》获得奥斯卡奖，此后日本动漫也逐步成为了全世界关注的焦点。日本漫画在美国市场也可以很畅销日本漫画只要能够进入美国市场，那么就有畅销的可能性。根据相关人士介绍，一些美漫作品一个月大约也就卖出10~20万本，但是《少年JUMP》光在日本国内每周都能卖出240万册，一个月下来就是960万册，足足是美国方面的50倍。受到美国读者喜爱的是《进击的巨人》和《一拳超人》美国文化跟日本有很多不同，但是在日本受到欢迎的作品往往也会被美国人接受。近年来《进击的巨人》跟《一拳超人》也都大受好评。另外包括《俺物语》《我的英雄学院》等也纷纷出现在了美国书店的货架上。作品能否被接受，关键是开头能否有亲和力然而并不是说所有日本的人气动漫都能被美国人接受。仅仅品质很高，未必就能让大家买账。日本作品想要走红世界，那么开头能否有亲和力非常重要。例如说，《美少女战士》《龙珠》这样的作品在目前30多岁的美国人群体中拥有很高知名度，甚至于一些人将其误认为是美国本土作品。《龙珠》暂且不论，明显是日式风格的《美少女战士》却能造成这种误解，恐怕对于日本人也会很惊讶吧。问题就在于这里：要在美国受到喜爱，那么就不能让人潜意识想到“这是日本的作品”。如果必须要拥有一定文化背景的理解，那么对日本不熟悉的外国人就很难从作品中获得乐趣。因此，今后全世界的动漫迷都在期待日本能够创作《千与千寻》这样老少皆宜的作品。表现手法上需要下功夫想扩大知名度，就要在表现手法上下功夫。例如很多美国人认为：日本动漫有着太多性方面的描写了。我高中时期特别喜欢的《乱马1/2》就频繁有女性裸露上半身的描写，结果就被人误认为是个“看成人漫画的高中生”。或许日本人觉得这只是一种表现手法，但是美国的审核制度可不一样。光是露出部分身体，就会令电视台拒绝播出了。同样，日本店铺中随处可见一些偶像角色，但这种角色很难在美国的公众场合展示。因为角色看起来是未成年人，身体裸露程度又很高，为此有被认为是儿童色情的风险。总之，美国是很难理解日本偶像文化的。有些类型不能吸引读者还有一种文体就是，对于美国人而言，“动漫只是给小孩子看的”。所以目前在美国的日本动漫粉丝大多是10多岁的青少年。但是日本却有很多以成年人为读者的漫画，例如此前就有刻画福岛第一核电站内容的作品。此外，运动题材作品，例如《排球少年！！》等也都对于美国人而言显得比较陌生，所以不容易吸引读者。无论怎样，只要不是美国人喜欢的类型，那么就很难被引进。毕竟任何一家出版社都不愿意承担风险。那么应该如何面向世界推广呢？难得日本拥有这么多的好作品，却很难进行推广。那么要如何才能让海外粉丝认可呢？那么，我们应当将目光投向视频网站服务，这种形式能够比出版漫画更快地展现在大家面前。而这么做的话，即便是对于动画不太关心的人，也有更多看到的可能性。并且知名度也可以伴随社交平台进行推广。尽管日本方面大多是先有漫画再进行改编动画，但美国的话往往是先看了动画，觉得有趣才去追漫画的。并且现在已经有越来越多的人开始用网络观看动漫以及电视剧了。也进行一些新手法的挑战无论是创造了什么好的作品，光靠日本目前的商业战略和手法，恐怕很难在全世界引发关注。因此需要一些新的手法。例如说跟美国的企业展开合作等，而如果能够积极听取外国人的建议，那么或许就会诞生新的契机吧！