TV动画「进击的巨人」第三季全新主视觉图公开！

TV动画《进击的巨人》于4月开播，同时由諫山创执笔的原作漫画第10卷也在4月9日发售。现在据最新发表的Oricon周销量榜，漫画第10卷首周销量为41.7万本，排名周榜漫画部门第1名。 这是漫画《进击的巨人》继第3卷、第4卷、第6卷、第7卷之后，第五次获得Oricon周销量榜首位，同时也是系列历史最高的首周销量。截至第10卷发售，目前系列累计发行部数为1200万部。 另外《进击的巨人》第1～9卷也全部进入本周Oricon榜的TOP50，其中第1卷卖出3.3万本，累计销量已达到112万，第2卷至第9卷也各卖出2.3万～3.3万本不等。随着TV动画《进击的巨人》的播出，相信本作的销量也将再创新高。 同捆主人公艾伦挂饰的漫画第10卷限定版漫画《进击的巨人》由谏山创创作，自2009年开始在讲谈社《别册少年Magazine》连载，故事讲述人类的世界受巨人所支配之后，人类与巨人为了生存而展开战争。巨人以人类为饵食，而人类则建立起大型城墙以保护自己并居住其中，保持了100年以上的和平。然而，足以打破城墙的超大型巨人的出现，使和平崩溃。绝望的战斗由此开始……由WIT STUDIO制作的TV动画版目前正在播出中。最新一周Oricon漫画销量榜（TOP25部分）

曾经，日本的电视动画也如同“30分钟电视广告”一般，依靠不停插播节目赞助商的广告获取盈利。如今，虽然广告仍然存在，但动画产品自身作为内容商品来进行商业运作已逐渐成为主流。这种运作，日本人称之为“二次利用”，对应我们常说的“周边”或者“衍生品”，再加上动画角色在广告中的使用等。日本动画二次利用的先驱是角色玩具，早期衍生品主要以面向儿童的人偶模型为主。其后随着作品受众年龄层的拓宽、材质的多样化、制作工艺的提升，这类以作品角色为蓝本制作的玩具迎来了更广阔的市场。1972年《魔神Z》、1979年《机动战士高达》、1982推出的《超时空要塞Macross》“VF-1女武神”更是被奉为“无法超越的神作”。“VF-1女武神”制作公司TAKATOKU TOISU（タカトクトイス）之后接连推出《超时空系列》续作玩具，均以失败告终，1985年正式破产。其后角色玩具市场一直由万代和TAKARA垄断至今。“VF-1女武神”之后，《圣斗士星矢》的“圣衣系列”又将角色玩具市场推入了公众视野。但从那以后，角色玩具市场逐渐趋于平稳。有业内人士表示，近年一直没有划时代新材质的诞生，这一情况也许才是真正制约角色玩具行业发展的根本。此前的每次玩具热潮都紧跟玩具材质的更新。2014年日本市场，动画作品商品化总产值达1兆6900亿日元，相比前年增长7.6%。纵观这一年，我们可以发现，日本动画二次利用有了这些动态：面向高年龄层的衍生品随着日本少子化的加剧，动画衍生品市场逐渐定位于高年龄层，厂商们加大开发面向成年人的动漫玩具。对于消费者世代的更迭，《高达系列》在市场方面把握的十分巧妙。通过不断的推陈出新、“情怀”的话题渲染，既巩固了已有的fans市场，又加强了对新生代观众的培养。《新世纪福音战士》则不断推进或官方或同人的“二次创作”来消费“角色”。衍生品企业加大了在零售业的宣传力度。图为711和夏普联合推出的《新世纪福音战士》限量版智能手机预订活动。瞄准女性市场2014年史努比、moomin、迪士尼继续推进在日业务。以20岁以上女性为目标，面对不同的生活方式以及多样化的价值观，开发了大量生活杂货、居家内装类商品，市场反响热烈。同时日本的本土作品《新美少女战士》也面向25~30岁女性消费者，以“怀旧”、“可爱”为卖点，开发了玩具、美妆、成衣、杂货等上百种商品。与此相对应，传统的男性向作品——《黑子的篮球》、《排球少年》、《飚速宅男》、《lovelive》等，也因为其强烈的宅向“萌要素”而广受女性消费者欢迎。媒体大环境的变化增加了二次元角色的广告利用。2014年8月，3D电影《多啦A梦：伴我同行》中，丰田、松下、尼康、TOTO、富士施乐、虎之门之丘、江崎格力高等公司曾跨界联合发布市场营销CM。而在今年12月即将上映的《妖怪手表 剧场版2》的公开片花中，江崎格力高、suntory食品、花王、日本生命、DAIHATSU工业等各界代表齐聚一堂，联合打造的CM再次轰动一时。此外，作为14 年的角色商品化中另一个特征就是“旧瓶装新酒”——活用旧角色打造新话题。梅赛德斯奔驰X 《超级玛丽》、富士重工X 《进击的巨人》、铃木X 《阿拉蕾》作为此类代表，无一不在网络上掀起新一轮热潮。当进一步对比“2000年~2014年日本本土动画的商品化走势图”以及“2010年~2014年商品化市场份额走势图”可以发现，尽管2014年日本市场整体动画作品商品化发展势头良好，但是本土作品所占份额只有39.75%。虽连续四年平稳走高，然市场规模封顶，其后恐难增进。2000年~2014年日本本土动画的商品化走势图。注：（1）仅计算日本本土动画角色所占市场份额（2）不包含广告促销使用、以及街机赌博机使用。2010年~2014年商品化市场份额走势图（单位：亿円）角色经济通过上述分析可以发现，不论是早期以玩具市场为主的二次利用，还是近年赚的盆满钵满的多元化衍生，归根到底都是“角色经济”。作为“角色经济”市场的两大支柱，日本业界“商品化权”与“版权”呈此消彼长之势。商品化权市场中，成人向商品以服装、卫浴为主要增长点，而此前占据半壁江山（46.7%市场份额）的玩具领域则陷入胶着，市场整体小幅缩小。与此相对，版权市场自2012年后半开始在宣传活动中活用“角色”，引得企业竞相投资后，逐渐走高。从长远来看，2014年日本角色市场开始摆脱长期低迷、迎来新的历史转折点。角色经济市场规模走势图（单位：亿円）注：（1） 商品化权：商品中附带的“角色”的使用权、按照零售金额叠加计算。（2） 版权：在出版、广告宣传、企业形象等领域的角色使用权。依据合同金额计算。（3） 数据出典于矢野経済研究所「キャラクタービジネスに関する調査結果 2014」，2014年后半年数据彼时尚未出炉，故报告中采用预测值。（4）“商品化权”的使用范围以“角色”“形象”为主，有别于“商标（brand）”。参考文献：（1） データベースワーキンググループ、『アニメ産業レポート2015』、日本動画協会、2015年9月（2） デジタルコンテンツ協会、『デジタルコンテンツ白書2015』、大日本印刷、2015年9月（3） 宿南達志郎、「キャラクターの経済学」、立命館大学映像学部、2012～2015（4） 矢野経済研究所、『キャラクタービジネスに関する調査結果2014』、2014年8月25日（5） GIGAZINE、「アニメの二次利用はどうやってライブビジネスに繋がったのか」、2014年02月17日（6） 鈴木良英、「サンリオ、「物販」シフトへの真意～ライセンスビジネスはもはや限界なのか」、東洋経済ONLINE、2014年06月19日

近日，由知名动漫作品《秦时明月》改编的同名电视剧正在电视和网络平台播出，一些动漫“原作粉”在观看后对此版本真人电视剧纷纷吐槽，而动画版《秦时明月》总导演沈乐平在接受媒体采访时表示，他了解很多漫迷无法跨越二次元、三次元之间的心理障碍，但因为是在不同平台上以不同的艺术形式呈现同一部作品，所以在很多地方还是要有所创新，他呼吁粉丝理解。“原作粉”的不满大部分来自剧情的差别与主角们的样貌。女主角端木蓉在原动画中是“高冷范儿”，而在电视剧中，由陈妍希饰演的端木蓉则性情大变成了一个开朗泼辣的妹子，相貌可爱有余而“高冷”不足的陈妍希也成为粉丝们嘲弄的对象。面对这样的吐槽，主创曾回应，此次电视剧版采用了温瑞安小说中端木蓉的原型，还原了端木蓉在“动画前”的样子。但对这个说法，动漫迷们并不买账。当动漫作品真人化，不管是真人电视剧还是真人电影，观众最容易产生不满和抵触的环节就在“人设”，也就是“像不像”的问题。虽说真人很难“像”卡通，但动画真人版影视作品中，倒也不乏“人设”优秀的精品，如日本的《死亡笔记》，凭借出色的化装、造型能力和演员高度契合的相貌，令动漫粉丝津津乐道，而真人版《七龙珠》和《进击的巨人》里的人物扮相只能用“惨不忍睹”来形容。其实，动漫形象与我们生活越近，就越容易真人化，动漫形象越像人类，真人版越容易被观众接受。所以，相比较《蓝猫淘气三千问》这样的动画来说，《秦时明月》拍真人版还是有优势的。但是，尽管我们眼前时不时飘过“《秦时明月》是国内首部原创动漫被改编成真人电视剧登上荧屏的作品”这句话，但不得不说，电视剧《秦时明月》有点生不逢时——在今年的电视频道上，前有《花千骨》、《琅琊榜》，后有《芈月传》，观众对古装造型剧多少有些审美疲劳了，加之原动画中人物的相貌又相当细腻与夸张，两方面原因叠加，细微差别都会被放大，粉丝不满在所难免。那么，动漫作品变成真人版一定要追求“长得像”吗？也不尽然，最有说服力的当属香港漫画家牛佬的作品《古惑仔》，牛佬笔下的人物不仔细看服装甚至分不出来谁是谁，长得都是一副香港本土漫画的“流水线脸”，对照电影版《古惑仔》中郑伊健、陈小春等人的脸，和漫画原著中的陈浩南、山鸡完全不同，但这并不影响导演和演员们通过表演和镜头处理把每一个角色塑造得有血有肉，以至于演员甚至取代了读者心中的漫画人物。毕竟，动漫作品的影视真人版不是Cosplay，“长得像”并不是改编的最大壁垒，“演得像”才是核心。和《古惑仔》类似，看《交响情人梦》、《流星花园》等漫画的真人版电视剧时，观众并不会过度纠结于剧中的演员到底像不像漫画里的那个人。他们的“像”不在模样，而在气质。事实上，真人版动漫作品的目标受众并不限于“原作粉”，如果只是针对这部分观众，直接制作动画剧场版或者超长篇就可以了，比如《名侦探柯南》或《哆啦A梦》。而一旦选择真人版，必须考虑到，很大一部分受众可能对原作并不熟悉，没看过原作的人不会在乎哪里改了，谁长得不像，他们会用影视观众的眼光来评判作品优劣、水平高低。

剧场版动画《魔女姐妹悠悠和宁宁》终于即将在本周末12月28日（星球六）在日本上映。本作是一部由STAR CHILD和ufotable联合制作的长篇奇幻动画作品，原作在德间书店的漫画杂志《月刊COMIC龙》上连载。从题目就可以看出来，动画讲述的是一对魔女姐妹的故事。从公开的宣传片中可以看出本作的画面清新美丽，不愧是“回归魔女动画原点的最新作”，希望能在冬日为观众送去温暖。本作的监督为《空之境界 矛盾螺旋》的监督平尾隆之，人物设定兼总作画监督是柴田由香。声优包括出演姐姐悠悠的诸星堇和出演妹妹宁宁的加隈亚衣，以及STAR CHILD公司的人气声优泽城美雪、樱井孝宏等。眼看动画即将上映，《魔女姐妹悠悠和宁宁》的官网公开了动画界众名人的集体推荐。在这里为大家介绍其中的一部分。荒木哲郎（《进击的巨人》监督）看朋友做的动画居然把我看哭了，好不甘心啊，我明明不想哭的。但是看到猫的那段戏时，实在忍不住了。其实包括我在内，大家最大的使命就是打动观众的心。平尾做到了，我也要努力。长井龙雪（《我们仍未知道那天所看见的花的名字》监督）说实话我好羡慕平尾啊，甚至可以说是嫉妒……他的年纪明明比我小来着……感谢他做出这么美丽的动画！上映以后我还会去电影院看的！长崎健司（《高达Build Fighters》监督）看了这部电影后感觉非常温暖。无论遇到什么困难都可以努力克服，成长起来的悠悠和她的朋友们带来的充满温暖的故事，令我感到心情愉悦。特别是故事最后，悠悠遇到危险时包围她的“那个声音”特别吸引人！

《进击的巨人》是日本动画家谏山创所著的少年漫画，改编成漫画作品后立刻受到了国内外许多观众的喜爱。动画版第2季将在明年播出，而漫画一直都在连载中。近日某位网友把漫画第85话的图透放到了网上，主角们终于进入了地下室，艾伦父亲留下的秘密即将揭晓。《进击的巨人》以其独特的场景和故事内容，带给了读者无限的惊喜。在这个“人吃人”的世界中，究竟还有怎样的真相存在呢？不少粉丝都十分好奇巨人的来源以及艾伦巨人化的原因。随着漫画的更新，一系列的谜题即将解开。在网友上传的85话的图透中，我们可以看见艾伦等人终于走进了那个充满了秘密的地下室。而且在地下室中还发现了一张特别的照片。由于故事的背景中并没有出现相机等高科技技术，但在如此的环境中为何会出现照片？难道是穿越而来的吗？并且在出现照片的漫画中还写着“我是过着悠闲生活从墙外来的人类”“人类并没有灭亡”等字眼，最后的秘密究竟会是什么？对此我们来看看网友们的观点吧。“感觉马上要完结的样子，一个地下室引发的连环凶案，需要走近科学了吗？”“他们说要去地下室是几年前的事吧。”“终于进入了地下室。”“神展开啊。”“完全想不到会有什么秘密。”“兵长就这样把门踹开了，哈哈哈。”“讲故事模式开启，肯定有一大串的回忆。”