3D/CG巨制《大明猩》已于今日全国公映。7月17日韩国率先击球，7月18日中国全面开赛，而无论在中国还是韩国，《大明猩》都未映先热，全面表现出明星击球手全垒打的超强实力。《大明猩》集结亚洲顶尖电影力量，组建“300人亚洲电影特效梦之队”，历经2年筹备，7个月拍摄，1年后期制作，耗资2000万美元，全程3D实拍，诚意打造“影史第一只3D大猩猩”。《大明猩》故事俘获全年龄层观众，北京首映900观众“大手拉小手”温馨爆棚，00后观众成为大明猩狂热拥趸，深圳龙珠中学垒球队全体成员组队观看，成都的影迷为看抢先场在影院售票处排起了长队……除了人气爆棚，其精湛精进的技术和炫目迷人的视觉也引起了媒体的一致赞誉，获封《金刚》、《少年Pi的奇幻漂流》同量级世界性视觉系大片。据悉，《大明猩》在韩国的周末预售毫无悬念居冠，占同比23.8%，力压同期上映的好莱坞大片《环太平洋》和《速度与激情6》，这两部片占比分别为21.1%和18%，分居亚军季军。而作为中韩首度联手合作推出的商业巨制，《大明猩》的喜讯可谓中韩双打，截止7月17日晚8点的不完全统计数据，《大明猩》首日全国排场已超过22%，稳居同期第一的位置，票房前景大好。看点一：非转制年度最佳3D效果《大明猩》首轮小规模媒体试映之后就被赞“3D效果完胜今年全部电影”。观众最强反应莫过于“躲闪”飞出屏幕的棒球。在北京首映礼上，一位年轻女观众现场自爆：“棒球第一次飞过来，我就吓的将咖啡泼在了脸上。”网友yuer则直言：“击球效果堪比《黑客帝国》子弹时间。全场观众集体甩脖子”导演解析超强3D视效说：“《大明猩》全程用3D设备拍摄，绝非后期转制。剧组使用时速可高达35km/h的航拍飞机进行拍摄，直升机身材娇小运动灵活，可以拍出非常好的全景。为了更好的表现运动场上的速度，剧组特制设备提升镜头运动速度，这样不仅靠由远及近的声效，更用镜头速度展现出挥棒击球的极速瞬间。” [web_page]看点二：380万跟毛发根根有戏《大明猩》的两位猩猩主角“击球手灵灵”和“投球手雷霆”皆为虚拟角色。在前期筹备过程中，制片团队飞赴美国、日本等世界各地寻找最合适的猩猩模特，制作巨型“大猩猩表情库”，覆盖“喜怒哀乐”各种神态。动物毛发是世界电影特效界公认的让“虚拟和真实”无缝融合的最大难关。《大明猩》全片大猩猩的镜头不但高达1000个，更有许多是演员直接接触大猩猩的镜头。导演直言：“如此巨大的数据量，如果买好莱坞的技术来做，电影早就破产了。”为了更高效处理数据，《大明猩》自主研发出了软件Zelos Fur，实现了1:100的数据输入输出比，大大加快了图形处理速度，使得电影中大猩猩的“380万根毛发都能随风拂动，根根有戏”。这款Zelos Fur软件不仅超越了全世界任何同类软件，也同时超越了工业光魔和皮克斯的工艺，它令《大明猩》只是用了好莱坞影片1/10的预算，却做出了10倍多的特效镜头，金容华现场豪言“要用《大明猩》向好莱坞下战书！我们可以用更少的钱做出更好的特效。”与《少年派的奇幻漂流》及《猩球崛起》等片不同，高效的毛发软件让制片团队放弃了所有用道具实拍的猩猩镜头，全部改用虚拟制作。导演说：“我们惊喜的发现，虚拟制作的猩猩要比道具拍摄的更加细腻生动。”如此真实的大猩猩让00后观众们坚信大猩猩是真的。在北京首映结束后，很多小朋友不依不饶追问导演和主创：“大猩猩为什么没来？”看点三：戏里戏外众月捧“猩”《大明猩》导演金容华曾经成功执导《丑女大翻身》《国家代表》等口碑票房双赢影片，在亚洲市场积累下不少人气。本次《大明猩》更是跨国合作汇集了中韩两地最顶尖的电影力量，自然有不少大牌捧场。日本型男帅哥小田切让玩转“怪时尚”亲自打造“马桶头”、大眼镜搭配高级定制西装倾力打造“怪咖洁癖日本球队老板的形象；少女时代队长，有OST女王之称的金泰妍中韩双语献唱电影主题曲《Bye》，柔美歌声成“催泪弹”。电影中从拉拉队员到棒球运动员，从球队领队到秘书职员也全都奉行“360度无死角美貌”的原则。有网友笑称“想要把《大明猩》中所有演员一字排开做成日历养眼。”电影之外中韩两国明星也纷纷组建《大明猩》粉丝团。姚晨、冯绍峰、倪妮等中国明星微博晒出与“卖萌神器”大明猩公仔的亲密合影；韩国方面宋承宪、车太贤、李敏镐、在熙、李政宰、方云贞、金秀路等一线明星悉数出席首映。 [web_page]看点四：“超憨直男”大明猩导演金容华曾说：“技术永远是为故事和感情服务的，我拍的电影大家都说很好笑，但事实上我觉得也都是悲剧。”《大明猩》彻底实践了导演的原则。电影男主角大明猩对小主人薇薇言听计从，宛如祖父疼爱孙女。在地震中拼死救出主人薇薇，心慌意乱想家时不忘为薇薇藏一根香蕉，面临严重伤势依然为了薇薇舍命登场比赛，一系列举动赚足观众泪水；而大明猩之憨，除了一根筋的拼命之外，更表现为“呆萌”，与偷吃成东日的兰花，把百万宝树的枝叶折下来“铺床”，和美女主持跳舞等等举动又引发观众无限怜爱和欢笑。看点五：大明猩战斗力爆棚作为一只重达300公斤的巨型猩猩，大明猩的战斗力不容小觑。电影不但致敬《金刚》上演棒球场大明猩激战直升机的好戏，让观众神经紧绷热血沸腾；最终大明猩更为爱上演“双猩对决”巅峰之战，让男观众大呼过瘾女观众感动流泪。由于电影筹拍阶段曾有工作人员在长达1年的时间内与大猩猩同吃同睡，所以电影中所有大猩猩的捶胸、行走、翻滚、嘶吼、喘息等动作细节都极端逼真，让观众完全带入。《大明猩》7月18日一击成名，笑中带泪励志热血一夏！

迪士尼/皮克斯出品的《怪兽大学》将获得第17届好莱坞电影奖（Annual Hollywood Film Awards）“动画奖”，华纳兄弟出品的的《环太平洋》将获得“视觉效果奖”，该奖将于10月21日在贝弗利颁发。 迪士尼/皮克斯出品的《怪兽大学》将获得第17届好莱坞电影奖（Annual Hollywood Film Awards）“动画奖”，华纳兄弟出品的的《环太平洋》将获得“视觉效果奖”，该奖将于10月21日在贝弗利颁发。上述两个奖项将分别授予《怪兽大学》的导演丹·斯凯龙和制片古里·李（Kori Rae）、《环太平洋》的视效总监约翰·诺尔（John Knoll）。好莱坞电影奖旨在奖励“对娱乐产业做出突出贡献的个人或团体”，是每年奥斯卡的早期风向标之一，对奥斯卡提名的预测十分准确。在过去10年里，好莱坞电影奖获奖者共计被提名96次奥斯卡奖，其中有34次获得了奥斯卡。好莱坞电影奖旨在奖励“对娱乐产业做出突出贡献的个人或团体”，是每年奥斯卡的早期风向标之一，对奥斯卡提名的预测十分准确。在过去10年里，好莱坞电影奖获奖者共计被提名96次奥斯卡奖，其中有34次获得了奥斯卡。此前几届动画奖的获奖者包括《机器人总动员》（2008）、《飞屋环游记》（2009）、《玩具总动员3》（2010）、《兰戈》（2011）和《守护者联盟》（2012）。视觉效果奖则曾由《钢铁侠》（2008）、《钢铁侠2》（2010）、《变形金刚3》（2011）以及《复仇者联盟》（2012）获得。“《怪兽大学》的动画和故事反映了皮克斯的创意和伟大，约翰·诺尔在《环太平洋》中的工作为视觉效果树立了一个新标准——无论是机器人还是怪兽都被塑造得栩栩如生。”好莱坞电影奖创始人卡洛斯·德·阿布雷乌（Carlos de Abreu）告诉记者。

据外电7月14日消息，电影《卑鄙的我2》以4480万美元的好成绩连续两周荣登北美周末票房榜首。据悉，由斯蒂夫·卡洛尔、克里斯·丁韦格，米兰达·卡斯格拉夫配音的动画电影《卑鄙的我2》，目前在北美进账2.29亿美元，全球票房达4亿美元。北美票房榜亚军由亚当·桑德勒的情景喜剧《长大成人2》夺得，电影开映便获得了4250万美元的好成绩。吉尔莫·德尔·托罗导演的科幻电影《环太平洋》则以3830万美元名列第三。桑德拉·布洛克和梅丽莎·麦卡锡主演的《辣手警花》和约翰尼·德普和艾米·汉莫领衔主演的《独行侠》分别以140万美元和111万美元挤进北美票房榜前五。值得注意的是，由瑞恩·库格勒执导，迈克尔·B·乔丹主演的电影《弗鲁特韦尔车站》仅在七家影院上映便取得了37万美元票房收入，成绩骄人。

日前，由《环太平洋》导演吉尔莫·德尔·托罗操盘运作的漫画改编电影《黑暗正义联盟》曝出最新消息，称本项目将纳入DC正在构建的庞大体系，届时这群邪典味十足的“反英雄”将有望与蝙蝠侠、超人、绿灯侠等老牌超级英雄在大银幕上携手亮相。漫威铺陈多年的大棋局已在《复仇者联盟》后逐渐显露真容，另一超级英雄漫画大户DC也将在2015年推出《超人大战蝙蝠侠》，但DC大杀器《正义联盟》则有些进展缓慢。 日前，由《环太平洋》导演吉尔莫·德尔·托罗操盘运作的漫画改编电影《黑暗正义联盟》曝出最新消息，称本项目将纳入DC正在构建的庞大体系，届时这群邪典味十足的“反英雄”将有望与蝙蝠侠、超人、绿灯侠等老牌超级英雄在大银幕上携手亮相。漫威铺陈多年的大棋局已在《复仇者联盟》后逐渐显露真容，另一超级英雄漫画大户DC也将在2015年推出《超人大战蝙蝠侠》，但DC大杀器《正义联盟》则有些进展缓慢。

在最近的两周里，《行尸走肉》与《美国怪谭：女巫团》的新季接连回归，美国观众正沉浸在“恐怖”之中。这两部剧集题材类似，也有相似的命运轨迹。一开始都是不被看好的边角料，之后逆袭成为大热剧集。《美国怪谭》第一季开拍时，为了省钱，将所有戏集中在一幢无人问津的3层小楼里拍摄，随时准备停拍。而《行尸走肉》的剧本曾辗转各大电视台，无人接手。如今，恐怖似乎已经回到了黄金年代。《美国怪谭》可以在艾美奖评选中获得17项提名。《行尸走肉》新季开播，打破了一连串自己创下的收视纪录。这只是冰山的一角。在整个好莱坞的影视圈，“恐怖”二字从来没有像今天这样受欢迎，并且赚钱。恐怖片在北美究竟有多火？在电视屏幕上，恐怖剧集已经是一片繁荣。在《行尸走肉》新季首播的当晚，收视统计显示，全美共有1610万观众收看了该剧第四季首播集《30天没出事》（30 Days Without an Accident），收视率8.1%，再次刷新了由自己保持的美国有线网剧集最高收视纪录。与此同时，各大电视台也纷纷推出了自己的恐怖剧，NBC的《汉尼拔》、新剧《德古拉》，A&E的《惊魂序曲》，FOX的《杀手信徒》，Showtime的新剧《低俗怪谈》（2014），经典恐怖片《驱魔人》和《美国精神病人》也在准备被搬上荧屏。这股恐怖风潮今年在大银幕上也刮得正猛。在过去的10个月里，有四部制作成本不超过2000万美元的恐怖电影收获了超过8500万美元的票房。他们分别是《妈妈》、《人类清除计划》、重新制作的《鬼玩人》，以及《潜伏2》。此外，今年一月份上映的另类爱情喜剧电影《温暖的尸体》、布拉德·皮特出演的《僵尸世界大战》也都收获了过亿的票房。这其中，当属华纳推出的《招魂》吸金能力最强。这部根据真实故事改编的电影成本仅有1900万美元，但在全球拿到了超过3亿的票房。这种情况下，投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的青睐。恐怖片在好莱坞中的历史悠久，无论在大银幕上还是在电视屏幕上，让观众尖叫的作品一部接一部。从50年代末期到80年代中期，像《魔鬼圣婴》、《驱魔人》这样的作品都堪称经典。但是，大部分恐怖电影都逃不开预算受限，影片格调不高等因素的困扰，一直难成主流。现在，又是什么原因让好莱坞重新燃起了恐怖之风？ 詹姆斯·温通过《电锯惊魂》系列电影成为恐怖大拿各大片商为恐怖片大开绿灯，最重要原因是大片模式需要的投入越来越高，但回报却不成正比。 [web_page]今年夏天，多部大制作电影的票房失利。比如《独行侠》的亏损近2亿美元，导致制片人杰瑞·布鲁克海默直接下课；华纳重金投资《环太平洋》，在北美的票房成绩却遭遇滑铁卢。各个片商经过了大制作的烧钱阶段后，都开始逐渐调整战略目标，寻找能削减成本，快速收回投资的项目。这种情况下，投资性价比高的恐怖片很容易获得片商的亲睐。拍摄一部恐怖片的成本，通常只是一部标准意义上大片成本的四分之一；如果效果不错，接着拍续集也不是难事。“恐怖是一个火热的题材，因为它能够很好地控制成本，能吸引天才的导演们，并且对于观众而言，无论男女老少，人种如何，都不能拒绝恐怖的魅力。” 狮门电影集团采购兼联合制片主席的杰森·康斯坦认为。狮门影业算得上恐怖浪潮中的弄潮儿，他们与《招魂》的导演詹姆斯·温合作的电影《电锯惊魂》就是最好的例子。詹姆斯·温在拍摄《电锯惊魂》之前是个名不见经传的小导演，该片投拍的时候，预算只有区区120万美元。结果该片在全球票房超过5500万美元，狮门影业赚得盆满钵当，詹姆斯·温也成为了恐怖大拿。“《尸骨无存》开启了这股热潮，接下来《电锯惊魂》延续了它，然后《电锯惊魂2》给了《人皮客栈》一个很好的铺垫，每一部电影都成为了这股热潮中的助推器。”詹姆斯·温表示。原因之二：25岁以上观众渐成主力 R级片优势重现新一波恐怖热潮开始于2002年的《尸骨无存》。这是第一部在超过2000块银幕上上映的R级恐怖片，为狮门影业带来了3100万美元票房，具有里程碑式的意义。好莱坞的恐怖片多数都是R级片。长期以来，恐怖片的消费主力是青少年。根据规定，R级电影要求17岁以下观众要求有父母或成人陪同观看，而这个年龄段的观众，基本不愿意和自己父母进电影院。这样就直接导致一部首映周末票房为4000万美元的PG-13级电影，如果变成R级则可能损失1000万美元票房。因此，片商不愿意在R级恐怖片上多掏钱。现在，R级恐怖片正在打破这些定律。《招魂》的周末观众调研中发现，有60%的观众年龄超过25岁，有53%是女性观众。新线的总监托比·艾默里奇认为：“你很难只卖票给青少年来赚个3亿票房，只有你的电影能让所有观众都走进影院才可能有这么好的票房。”这个统计数据让制片人们兴奋不已，他们终于不用像过去那样，寄望于躁动的青少年贡献票房了。在恐怖片被打上R级标签后，导演们和演员们可以在影片制作中“为所欲为”，更着力去表现影片的惊悚效果。 原因之三：越重口味、越血腥，越有吸引力在R级头衔的保驾下，恐怖大亨们开始更大胆、自由，出现了越来越多重口味的产品。有意思的是，今天的观众对这样的重口味十分买账。对于那些最初通过《CSI》（该剧以真实还原恶性犯罪现场闻名）等剧集勾起心中悸动的观众来说，在屏幕上看见部分人类肢体或者奇思妙想的凶杀现场已经司空见惯。电视界似乎也有了一条不成文的铁律：越血腥，越吸引。“对于我来说，如果你在镜头中表现了血腥露骨的场景，那么一定是有那种观众，他们喜爱这类镜头，并且享受其中的魅力。”《汉尼拔》的运作人布莱恩·富勒这么认为。AMC出品的《行尸走肉》以剧集中同时出现大量僵尸而闻名。在一份18-49岁观众最期待剧集的调查中，这部充斥着僵尸爆头等“重口味”场面的剧集名列榜首。该剧第三季大结局吸引了全美1240万观众观看。无独有偶，《美国怪谭》的两位制作人瑞恩·墨菲与布拉德·法尔查克也不断试探着观众的底线。剧中赤裸裸的外科手术场景以及许多的血腥场景让他们在艾美奖中披荆斩棘。在另一部大热剧集《汉尼拔》中，魅力十足的麦德斯·米科尔森饰演的“食人医生”将各式各样的人体器官精心制作成美味佳肴，受到观众追捧。如今收视率火爆的恐怖剧集的成功要素，除了露骨写实的场景之外，精心设计的故事情节同样让观众欲罢不能。在过去的十年时间里，电视节目的形式拘泥于真人秀，这也给了《行尸走肉》们广阔的空间，吸引那些对《美国偶像》审美疲劳的观众。**原因之四：增加预算大牌加盟 恐怖良性循环 **低预算也曾是制约恐怖片发展的重要因素。随着恐怖片的市场升温，特效技术也开始突飞猛进，只要舍得花钱、花时间，镜头中的血腥场景就能变得栩栩如生。为了追求吸引观众的效果，片商也开始舍得增加投入成本。制片人们不再担心花出去的钞票打了水漂，与预算一齐提升的，还有恐怖片的档次与格调。对于曾经不屑于参演这类血淋淋、整体格调偏低的电影的演员大腕们，也不再对“有可能沾血”的邀约说不。 [web_page]据了解，《美国怪谭：女巫团》的单集预算达到了400万美元，《行尸走肉》的第一季单集预算也有340万美元。如果没有如此高额的预算，AMC的招牌剧集很难吸引到安德鲁·林肯这样的成名电影演员担纲主演。《美国怪谭：女巫团》也不会吸引到杰西卡·兰格，她曾经在95年凭借《芳心的放纵》荣获奥斯卡影后。 恐怖片的高额经济回报也是吸引成名演员的重要原因。主演《人类清除指南》的伊森·霍克，在影片拍摄阶段虽然以零片酬的形式加盟，但是有消息称他最后获得了七位数的分成。现在，越来越多的主流明星成为恐怖电影的主角。业界普遍认为2001年妮可·基德曼主演了《小岛惊魂》是一个转折点。像妮可这样的大腕主演小成本恐怖电影，对业界的示范意义非凡。而娜塔莉·波特曼因心理惊悚片《黑天鹅》摘得奥斯卡影后的荣誉对于这个题材来说，更是一剂强心剂。 这波恐怖风还能吹多久？恐怖已经重新回到主流大众的视野，成了“香饽饽”。它火热的速度如此之快，让人开始担心这股风潮是否也会转瞬逝去。其实不久之前，恐怖题材还登不了大雅之堂。2005年，《行尸走肉》的主创曾打算把该剧构思交给NBC，结果被现在福克斯主席的凯文·莱利嗤之以鼻。AMC实验性地预订了六集，反而成就了现在该剧的辉煌。现在，《行尸走肉》在包括也门和玻利维亚的133个国家和地区播放。人们好奇这股恐怖之风什么时候会结束？凭借《鬼影实录》系列电影成为恐怖大亨的杰森·布朗姆并不担心：“如果说现在确实存在一种恐怖的风潮的话，应该是从视觉上的恐怖向超自然题材的转移。超自然题材不仅拥有更广泛的认知度，而且对女性观众与拉丁文化的观众群体还更具有吸引力。”

于近期在国内上映的《侏罗纪公园3D》，在短短5天内就斩获1.63亿元的票房，而该片在美国本土的票房只有4538万美元，另一部在北美和日韩市场均遇冷的《环太平洋》更是在中国取得6.77亿元的高票房。此外，恶评如潮的威尔·史密斯新作《重返地球》的中国国内票房也超过2亿元。因此，有人将国内市场称为好莱坞烂片的“回收站”，很多败走美国本土市场的引进片都能在这里扳回一局。评：对于为何热捧这些引进的烂片，观众自有一番理由，有网友说：“在《小时代2》和《环太平洋》之间，我当然选择《环太平洋》了。”有影评人称此为“烂片相对论”：虽然好莱坞电影中也不乏烂片，但在完善的商业电影制作流程下，起码烂得不会太没有底线，而总有一些国产烂片不断让观众大开眼界。当然，票房成绩也并非是检验影片质量的唯一标准，有些电影的票房表现与质量并无太大关系，也受文化背景、欣赏习惯等多方面因素的影响。