由台湾著名漫画家林政德带队主创,汇集两岸三地的高实力创作团队打造的大型昆曲元素3D动画片《粉墨宝贝》预告片,首次亮相去年法国戛纳秋季动漫节就受到高度好评及关注。据介绍,团队致力于将其打造成为第一部划时代的国粹动漫经典文化精品,从而开创华人动画史上新里程。
《粉墨宝贝》的内容以发源于昆山的“中国百戏之祖” 、“人类非物质文化遗产”代表作――昆曲为创作支点,讲述的是主角“粉粉”和“墨墨”在“小昆班”学习昆曲的故事。是首例将传统文化昆曲与现代动漫艺术表现形式相互结合的作品,克服了跨界艺术合作上的种种问题和3D动画制作技术的诸多难题。在数十位昆曲表演艺术家的全程指导下,该作品巧妙地融合传统戏曲文化,特别是传统戏曲美感所在的“髯口胡须”、“水袖戏服”等仿真飘逸视觉效果达到自然流畅、逼真的程度。

据了解,该片规划104集,周边产品数百种,项目延伸数十项。其中动画片分四部完成,每部26集。第一部投资千万元,预计将于明年下半年正式发行。此外,《粉墨宝贝》数百种衍生产品正逐步完善成产业链,其中“昆曲动漫手工绢人”获得“昆山市2013年热色旅游商品奖”,未来将以打造“中国式芭比娃娃”为目标。
借用现代感的动漫表达形式担负推动弘扬国粹文化艺术的使命,相信《粉墨宝贝》在制作技术和艺术上都具有相当大的可观性和市场开发潜力价值同时也会开辟出华人动漫原创作品的一条新出路。
这两天,主打昆曲元素的国产动画《粉墨宝贝》正在央视热播。晚间6点档央视少儿频道的《动漫乐翻天》,原是10岁以下小朋友的最爱,但因为《粉墨宝贝》的存在,却给少儿频道吸引了不少“90后”甚至“80后”的“大朋友”。网友“楼兰桂花酱”就发微博赞道,“昆曲造型实在太好看了,而且动画里的唱腔和乐器演奏全部是昆曲演员真人录制!超有诚意有木有!”不但观众喜欢,该剧在业界也广受好评。《粉墨宝贝》预告片,首次亮相戛纳动漫节便引来一片赞誉。国家广电总局公布的首批“中国梦”重点动画项目,《粉墨宝贝》入围6强。2014年、2015年,该剧在中国国际动漫节上捧得“金猴奖”最佳动画形象奖和系列动画片金奖。记者了解到,《粉墨宝贝》是“江苏原创”,由昆山粉墨文创发展有限公司联手江苏省昆剧院等共同打造。作为昆山粉墨文创发展有限公司创始人之一,台湾著名漫画家林政德是这部动画片的总导演。他告诉记者,《粉墨宝贝》以昆曲为创作原点,讲述了“粉粉”和“墨墨”在“小昆班”学习昆曲的故事,从孩子喜闻乐见的角度出发,将昆曲艺术和动漫技巧融入其中。作为首例将传统文化昆曲与现代动漫艺术表现形式相互结合的作品,该剧克服了诸多难题,在数十位昆曲表演艺术家的全程指导下,巧妙融入传统戏曲文化。片中,传统戏曲美感所在的“髯口胡须”、“水袖戏服”等仿真飘逸视觉效果达到自然流畅、逼真的程度。 回忆起当初和林政德的合作,省昆院长李鸿良很是感慨,“当年,林政德的公司就在我们昆剧院附近,他一有空就来兰苑剧场听戏,越来越痴迷。”林政德是台湾动漫大师蔡志忠的学生,痴迷昆曲,让他找到了人生的另一种可能。他在和记者交流时说,“第一次看到昆曲,就被它那优美的动作,美丽的服饰、婉转的唱腔深深打动了。在江苏省昆剧院的帮助下,我开始阅读学习一切跟昆曲有关的书籍,学唱段、学曲调。”那时的林政德,就像一块海绵,拼命吸收关于昆曲的一切,“只有自己入戏才能出戏。祖先留下的优秀文化,一定要好好传承,不可糟蹋。”在研究昆曲的过程中,林政德产生了嫁接动漫的想法,“我当时就想,要是能把这么唯美的昆曲艺术通过动漫的形式展现,肯定会有更多人喜欢。”梦想很美,但圆梦的过程却充满艰辛。为了筹钱让项目顺利进行,他和妻子先后卖掉了两处房子。创作过程中,李鸿良和省昆的名角们给林政德提供了很大帮助,经过几个月的准备,一个个动漫形象在林政德的脑海中渐渐丰满起来,故事的构想也随之慢慢成形。嫁接动漫,让昆曲的传承有了新的方式。林政德对记者说,“今天,有着600年历史的‘中国百戏之祖’昆曲同样需要变革。我们在做的就是用现代感的动漫表达形式巧妙地融合传统戏曲文化,进而弘扬国粹文化。”目前在央视播出的《粉墨宝贝》只是第一季,共12集,从2013年开始制作,到今年初完成,可谓慢工出细活,“因为横跨动漫与戏曲两个门类,制作异常艰难。大部分工作人员都不懂昆曲,只好一遍遍教他们修改。现在,工作人员都会唱昆曲了。”林政德告诉记者。值得一提的是,《粉墨宝贝》并没有拿所谓“视觉特效”做噱头,而是踏踏实实在传承传统文化上下功夫,让整部动画片变得“很昆曲”、“有韵味”。当下,国内不乏学习、临摹外国动画的作品,但林政德认为这种作法并不可取,“我不是美国人,没有受过美国教育,难以想象我的作品会打动美国人。但是我确信,通过努力,我的作品可以打动中国人。创作动画跟演戏很像,要想感动观众,先要感动自己,首先自己要入戏,创作动画也是如此。”记者了解到,《粉墨宝贝》中的昆曲唱段都是由单雯、施夏明、徐思佳、孙晶等省昆演员配唱。仅凭这一点,就给《粉墨宝贝》加分不少。对此,李鸿良在和记者交流时就说,“昆曲是这部动画片的灵魂,我们就是要用原汁原味的经典,让孩子从小感悟传统之美。《粉墨宝贝》讲的是小昆班的故事,后面几季中,这些孩子会学成毕业,加入昆剧团,登台表演,挑梁唱大戏,这些成长的故事,会吸引孩子们一路看下去。”娱乐多元时代,传统文化的传承是个非常现实的问题。当我们在感叹“戏曲观众多白发”之时,动漫+昆曲的传播方式,无疑为传承传统文化打开了另一扇窗。李鸿良对记者说,“观众的代际传承,对传统戏曲来说非常重要。动画片这种新颖的形式,不是简单的灌输如何唱昆曲,而是让孩子们在潜移默化中了解昆曲,引发他们对传统文化的兴趣,继而爱上昆曲。这样润物细无声的传播,能直抵人心,效果往往更好。”
这两天,主打昆曲元素的国产动画《粉墨宝贝》正在央视热播。晚间6点档央视少儿频道的《动漫乐翻天》,原是10岁以下小朋友的最爱,但因为《粉墨宝贝》的存在,却给少儿频道吸引了不少“90后”甚至“80后”的“大朋友”。网友“楼兰桂花酱”就发微博赞道,“昆曲造型实在太好看了,而且动画里的唱腔和乐器演奏全部是昆曲演员真人录制!超有诚意有木有!”不但观众喜欢,该剧在业界也广受好评。《粉墨宝贝》预告片,首次亮相戛纳动漫节便引来一片赞誉。国家广电总局公布的首批“中国梦”重点动画项目,《粉墨宝贝》入围6强。2014年、2015年,该剧在中国国际动漫节上捧得“金猴奖”最佳动画形象奖和系列动画片金奖。记者了解到,《粉墨宝贝》是“江苏原创”,由昆山粉墨文创发展有限公司联手江苏省昆剧院等共同打造。作为昆山粉墨文创发展有限公司创始人之一,台湾著名漫画家林政德是这部动画片的总导演。他告诉记者,《粉墨宝贝》以昆曲为创作原点,讲述了“粉粉”和“墨墨”在“小昆班”学习昆曲的故事,从孩子喜闻乐见的角度出发,将昆曲艺术和动漫技巧融入其中。作为首例将传统文化昆曲与现代动漫艺术表现形式相互结合的作品,该剧克服了诸多难题,在数十位昆曲表演艺术家的全程指导下,巧妙融入传统戏曲文化。片中,传统戏曲美感所在的“髯口胡须”、“水袖戏服”等仿真飘逸视觉效果达到自然流畅、逼真的程度。 回忆起当初和林政德的合作,省昆院长李鸿良很是感慨,“当年,林政德的公司就在我们昆剧院附近,他一有空就来兰苑剧场听戏,越来越痴迷。”林政德是台湾动漫大师蔡志忠的学生,痴迷昆曲,让他找到了人生的另一种可能。他在和记者交流时说,“第一次看到昆曲,就被它那优美的动作,美丽的服饰、婉转的唱腔深深打动了。在江苏省昆剧院的帮助下,我开始阅读学习一切跟昆曲有关的书籍,学唱段、学曲调。”那时的林政德,就像一块海绵,拼命吸收关于昆曲的一切,“只有自己入戏才能出戏。祖先留下的优秀文化,一定要好好传承,不可糟蹋。”在研究昆曲的过程中,林政德产生了嫁接动漫的想法,“我当时就想,要是能把这么唯美的昆曲艺术通过动漫的形式展现,肯定会有更多人喜欢。”梦想很美,但圆梦的过程却充满艰辛。为了筹钱让项目顺利进行,他和妻子先后卖掉了两处房子。创作过程中,李鸿良和省昆的名角们给林政德提供了很大帮助,经过几个月的准备,一个个动漫形象在林政德的脑海中渐渐丰满起来,故事的构想也随之慢慢成形。嫁接动漫,让昆曲的传承有了新的方式。林政德对记者说,“今天,有着600年历史的‘中国百戏之祖’昆曲同样需要变革。我们在做的就是用现代感的动漫表达形式巧妙地融合传统戏曲文化,进而弘扬国粹文化。”目前在央视播出的《粉墨宝贝》只是第一季,共12集,从2013年开始制作,到今年初完成,可谓慢工出细活,“因为横跨动漫与戏曲两个门类,制作异常艰难。大部分工作人员都不懂昆曲,只好一遍遍教他们修改。现在,工作人员都会唱昆曲了。”林政德告诉记者。值得一提的是,《粉墨宝贝》并没有拿所谓“视觉特效”做噱头,而是踏踏实实在传承传统文化上下功夫,让整部动画片变得“很昆曲”、“有韵味”。当下,国内不乏学习、临摹外国动画的作品,但林政德认为这种作法并不可取,“我不是美国人,没有受过美国教育,难以想象我的作品会打动美国人。但是我确信,通过努力,我的作品可以打动中国人。创作动画跟演戏很像,要想感动观众,先要感动自己,首先自己要入戏,创作动画也是如此。”记者了解到,《粉墨宝贝》中的昆曲唱段都是由单雯、施夏明、徐思佳、孙晶等省昆演员配唱。仅凭这一点,就给《粉墨宝贝》加分不少。对此,李鸿良在和记者交流时就说,“昆曲是这部动画片的灵魂,我们就是要用原汁原味的经典,让孩子从小感悟传统之美。《粉墨宝贝》讲的是小昆班的故事,后面几季中,这些孩子会学成毕业,加入昆剧团,登台表演,挑梁唱大戏,这些成长的故事,会吸引孩子们一路看下去。”娱乐多元时代,传统文化的传承是个非常现实的问题。当我们在感叹“戏曲观众多白发”之时,动漫+昆曲的传播方式,无疑为传承传统文化打开了另一扇窗。李鸿良对记者说,“观众的代际传承,对传统戏曲来说非常重要。动画片这种新颖的形式,不是简单的灌输如何唱昆曲,而是让孩子们在潜移默化中了解昆曲,引发他们对传统文化的兴趣,继而爱上昆曲。这样润物细无声的传播,能直抵人心,效果往往更好。”
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。v
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。v
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌.
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌.
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。专家表示:“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主,体现了中国动画产业发展的客观规律,也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”:中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上,国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟,下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说,近年来,杭州不断优化文创产业的投融资结构,政府一改直接投资的传统,而重在为市场化投融资搭建平台,培育良好的金融生态。同时,也着重培育城市的动漫游戏氛围,培育文化消费的新热点。 田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。 转型:由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉,2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年,杭州有315家动漫企业,从业人员近2万人,年产值43.1亿元,而到了2015年,企业减少到220余家,从业人员1.8万人,年产值则上升到62.1亿元。董悦说:“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神,讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上,86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说:“电视频道需要好作品提高收视率,新媒体需要好作品提高点击率,买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说,这是一部依托《山海经》,充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感,我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画,让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持,坚持用心去做,就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。 中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。专家表示:“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主,体现了中国动画产业发展的客观规律,也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”:中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上,国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟,下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说,近年来,杭州不断优化文创产业的投融资结构,政府一改直接投资的传统,而重在为市场化投融资搭建平台,培育良好的金融生态。同时,也着重培育城市的动漫游戏氛围,培育文化消费的新热点。 田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。 转型:由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉,2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年,杭州有315家动漫企业,从业人员近2万人,年产值43.1亿元,而到了2015年,企业减少到220余家,从业人员1.8万人,年产值则上升到62.1亿元。董悦说:“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神,讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上,86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说:“电视频道需要好作品提高收视率,新媒体需要好作品提高点击率,买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说,这是一部依托《山海经》,充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感,我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画,让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持,坚持用心去做,就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。
中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。专家表示:“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主,体现了中国动画产业发展的客观规律,也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”:中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上,国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟,下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说,近年来,杭州不断优化文创产业的投融资结构,政府一改直接投资的传统,而重在为市场化投融资搭建平台,培育良好的金融生态。同时,也着重培育城市的动漫游戏氛围,培育文化消费的新热点。 田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。 转型:由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉,2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年,杭州有315家动漫企业,从业人员近2万人,年产值43.1亿元,而到了2015年,企业减少到220余家,从业人员1.8万人,年产值则上升到62.1亿元。董悦说:“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神,讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上,86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说:“电视频道需要好作品提高收视率,新媒体需要好作品提高点击率,买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说,这是一部依托《山海经》,充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感,我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画,让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持,坚持用心去做,就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。 中国动画年产量由2011年的26万多分钟,下降到2015年的13万多分钟,下降了一半,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。专家表示:“从规模数量增长为主转变为质量效益提高为主,体现了中国动画产业发展的客观规律,也符合世界动画产业发展的潮流和趋势。” “去产能”:中国动画产量几近“腰斩” 在杭州举行的第十二届中国国际动漫节上,国家新闻出版广电总局副局长田进介绍,中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟,转型升级已经收到了阶段性成果,以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成,积极效应开始不断释放。 2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟,几乎是日本产量的3倍。此后,年产量逐年下降,到2014年和2015年,分别为138496分钟和134011分钟,几近“腰斩”。而动漫节永久落户地杭州的动画年产量也从最高峰时的3.4至3.5万分钟,下降到去年的1.5万分钟。 “去产能”背后是政府“看得见的手”。杭州市委宣传部副部长、中国国际动漫节执委会秘书长董悦介绍说,近年来,杭州不断优化文创产业的投融资结构,政府一改直接投资的传统,而重在为市场化投融资搭建平台,培育良好的金融生态。同时,也着重培育城市的动漫游戏氛围,培育文化消费的新热点。 田进表示,广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松,坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。 转型:由野蛮增长向理性繁荣 记者从国家新闻出版广电总局获悉,2015年,国产动画的题材范围不断开拓,质量稳步提升,抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神;《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦;《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活;《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲…… 据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》,2015年共有57部动画电影正式上映,票房逾44亿元。其中,进口动画14部,创票房23.54亿元,国产动画43部,创票房20.54亿元,同比增长78.6%,远远超过全国电影总票房的增幅,也开始与进口动画分庭抗礼。 2012年,杭州有315家动漫企业,从业人员近2万人,年产值43.1亿元,而到了2015年,企业减少到220余家,从业人员1.8万人,年产值则上升到62.1亿元。董悦说:“杭州的动漫产业已经实现了野蛮增长向理性繁荣的转型。” 中国动画应着力弘扬中国精神,讲好中国故事 在中国国际动漫交易网线下对接会上,86家买家和2000多家卖家形成了“车轮战”的格局。网站主办方浙江华麦网络技术有限公司的副总经理俞鸿卿说:“电视频道需要好作品提高收视率,新媒体需要好作品提高点击率,买方市场看重的是质量。” 上海绚素文化公司带来了动画片《山海宝贝》。从业20年的导演沈宏伟介绍说,这是一部依托《山海经》,充分发掘民族传统文化的作品。“单纯‘跑量’的制作没有成就感,我们的‘野心’是做一些在全国有普遍影响力的动画,让孩子在适龄阶段了解中国传统文化的魅力。” “我主要看中了导演的4年构思和不懈坚持,坚持用心去做,就能得到观众的认可。”《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说,国产动画如果只想回钱快、赚钱多,市场肯定搞不好,让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做,就一定能做出一部享誉世界的好作品。 田进表示,中国动画产业开启新篇章,应该着力弘扬中国精神,讲好中国故事,彰显中国风格,塑造中国品牌,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。
移动新媒体时代,动漫企业还需要展会吗?答案是肯定的。毕竟,人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受,是网络社交无法取代的。不过,相比于几年前,如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月,对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周,9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会,10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展(CICF EXPO),10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展,10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁,广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言,在新媒体和移动互联网如此发达的当下,他们怎样参展?在展会中有何收获?如何看待当前的动漫展会?本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访,给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人:昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周,本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上,我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象,并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置,搭配电视屏幕中动画片的滚动播出,动静结合来吸引参观者。在3天展期里,除了展出多种衍生周边产品外,也准备了明信片等限量赠品与观众互动,由于本次参展系协会统一组织,所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天,主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演,让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划,在交流中增长了见闻。另外,《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周,收获颇多,非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”,希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴,加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会,粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中,对杭漫节印象比较深刻,其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人:上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位,展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调,设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性,布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员,展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外,还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演,与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售,主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展,看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力,也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高,展商和观众都很专业,作为参展商,我们受益良多。除了授权展,今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会,对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代,动漫企业仍需要展会,因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受,是网络社交无法代替的,也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州:动漫展会要重视产品正版化问题受访人:漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级,已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会,所以,2015年筹备时就不局限于动漫游戏,而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系,选择拥有独立IP的品牌,吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成,邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难,幸好目前二次元游戏逐渐增多,多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展;影视内容今年也得到厂商支持,推出了《星球大战:原力觉醒》、《蚁人》场景展览,很受关注;网络文学改编成动画(漫画)是近年热门现象,小说IP也在邀请之列,具体的不一一细说了。我认为,动漫展会的目标游客人群已经形成,数量还会不断递增。在海外,一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年,但国内热衷于动漫展的多数是学生,许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后,普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以,动漫展会策划者需要与时俱进,加入新的兴奋点,寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团,这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩,所销售的动漫衍生品没有授权,长此以往,知名厂商不愿参展,消费者逐渐离开,会影响到动漫展会的品牌升级。济南:群文、亲民,还要连起动漫产业链受访人:山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展,展会人流量约5万人次,参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年,已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前,我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传,同时借助十几年来积累的客户群进行发布,有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系,已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主,兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业,因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度,走品牌化发展道路,力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地,在保持齐鲁特色的同时突破区域限制,在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期,动漫展会热度不减,大型展会的品牌特性日渐突出,在全国地位越发稳固,同时,小型展会百花齐放,专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人:北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期,把动漫企业也带上了一条快行线,但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上,通过参展、参观以及和同行的交流探讨,我对于以后如何开展动漫授权工作,如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中,国产动漫品牌要有自己的灵魂,以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务,赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关,在IP热度没有达到一定程度时,授权工作不容易开展,此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是,当IP热度达到一定水平时,授权品类增多会导致授权产品难以掌控,尤其在IP热度很高的时候,市场上充斥着各种盗版产品,有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商,拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量,更要关注的是,如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起,利用动漫IP的影响力,提升自家品牌的市场价值,生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前,按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品,是非常重要的。开放授权不怕保底金低,就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境,在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案,发挥出国产动漫IP的本土优势,使版权收益与IP宣传相得益彰。
移动新媒体时代,动漫企业还需要展会吗?答案是肯定的。毕竟,人与人面对面的交流以及现场气氛带来的感受,是网络社交无法取代的。不过,相比于几年前,如今的参展企业与策展方对展会都有了更明确的要求和更清晰的认识。以“十一黄金周”起始的整个10月,对动漫展会而言都可谓黄金时段——9月29日至10月5日有第十二届中国常州国际动漫艺术周,9月30日至10月4日有2015石家庄第十届动漫博览交易会,10月1日至5日在广州有2015中国国际漫画节动漫游戏展(CICF EXPO),10月1日至6日在济南有第十七届齐鲁动漫展,10月20日至22日有2015上海国际品牌授权展。无论这些展会是什么级别、多大规模或主办方是谁,广大的动漫爱好者和消费者们都能从中各取所需。但对动漫企业而言,在新媒体和移动互联网如此发达的当下,他们怎样参展?在展会中有何收获?如何看待当前的动漫展会?本版随机选取了2家参加了不同展会的动漫企业、广州和济南两地的动漫策展方、一位业内人士进行采访,给读者掀开当前动漫展会一角。企业说粉墨宝贝在常州受访人:昆山粉墨文创发展有限公司内容合作总监钟昭华《粉墨宝贝》参加了第十二届中国常州国际动漫艺术周,本次参展依托在江苏省动漫协会展览馆展出。在展区视觉规划上,我们尽可能突出该项目特色——中国戏曲元素的人物形象,并争取到了展馆入口最大墙面的海报位置,搭配电视屏幕中动画片的滚动播出,动静结合来吸引参观者。在3天展期里,除了展出多种衍生周边产品外,也准备了明信片等限量赠品与观众互动,由于本次参展系协会统一组织,所以没有在现场进行销售活动。艺术周开幕当天,主办方特别安排了《粉墨宝贝》项目路演,让我们有机会向国内外同行陈述创作理念与未来规划,在交流中增长了见闻。另外,《粉墨宝贝》电视系列片在本次艺术周获得了“金恐龙奖最佳电视系列片”与“优漫杯十佳电视系列片”两项大奖。这是我们第二次参加常州动漫艺术周,收获颇多,非常高兴江苏省能有如此高规格的动漫艺术展。因为展会的关键词是“动漫艺术”,希望以后能多多聚焦动漫艺术创作范畴,加强动漫艺术创作中的互动以及与海外优秀专家的实务交流。除了江苏的展会,粉墨宝贝还参加过杭州中国国际动漫节、广州动漫金龙奖、台湾桃园国际动漫节等动漫展。其中,对杭漫节印象比较深刻,其展览区域、海外动漫专家对接、展期相关活动、奖项颁奖礼都颇具国际规模。鸭嘴兽男孩在上海受访人:上海奉全文化有限公司总经理胡云霄奉全文化在2015上海国际品牌授权展上有两个标准展位,展出了两大自主品牌蘑菇点点和鸭嘴兽男孩。展位以黄色为主基调,设计理念充分结合了动漫形象可爱、呆萌的特性,布展及展位费共3万元。3天展期里共派出10位工作人员,展示了毛绒公仔、情侣T恤、手机壳、发热桌垫、搪胶公仔、3D贺卡六大主题周边商品。在静态展示之外,还首次派出动漫人偶组合“D.boy”参展并表演,与其他展商、观众互动。展会上没有进行产品销售,主要还是以品牌宣传和洽谈合作为主。这是奉全文化首次参加品牌授权展,看到了国外品牌在授权领域的综合实力以及授权领域的拓展潜力,也明显感觉到国内动漫形象设计水准有大幅提高,展商和观众都很专业,作为参展商,我们受益良多。除了授权展,今年我们还参加了5月杭州的中国国际动漫节、7月上海的CCG EXPO、8月的东莞漫博会,对CCG EXPO现场的汹涌人潮印象深刻。在当前的移动新媒体时代,动漫企业仍需要展会,因为人与人的互动沟通以及现场氛围带来的感受,是网络社交无法代替的,也能更好地促进行业间的交流和学习。主办方说广州:动漫展会要重视产品正版化问题受访人:漫友文化汇众文创媒体总监伍智杰CICF EXPO经过2014年的升级,已成为华南地区“娱乐、商贸、互动”氛围最浓厚的大型动漫展会,所以,2015年筹备时就不局限于动漫游戏,而是倾向于时下火爆的“泛娱乐”体系,选择拥有独立IP的品牌,吸引展商和游客参与。动漫内容板块由“欧美+日韩+国内原创”组成,邀请游戏厂商参加动漫展在以往比较困难,幸好目前二次元游戏逐渐增多,多数厂商会抱着尝试的态度参加动漫展;影视内容今年也得到厂商支持,推出了《星球大战:原力觉醒》、《蚁人》场景展览,很受关注;网络文学改编成动画(漫画)是近年热门现象,小说IP也在邀请之列,具体的不一一细说了。我认为,动漫展会的目标游客人群已经形成,数量还会不断递增。在海外,一个优质动漫主题展会能让人连续参加十几年,但国内热衷于动漫展的多数是学生,许多动漫爱好者随着工作、结婚、生子之后,普遍“绝迹江湖”。究其原因在于——以重复销售商品为主的展会模式已经不能满足不断成长的漫迷。所以,动漫展会策划者需要与时俱进,加入新的兴奋点,寻找优质展商。动漫展会中的产品正版化是一个不容忽视的问题。我们接触过不少海外企业的参观考察团,这些知名IP的持有方最关心的是怎样在展会上保障他们的版权利益。目前国内不少动漫展的参展商是小商贩,所销售的动漫衍生品没有授权,长此以往,知名厂商不愿参展,消费者逐渐离开,会影响到动漫展会的品牌升级。济南:群文、亲民,还要连起动漫产业链受访人:山东世博文化传播有限公司董事长王振华今年10月我们策划了第十七届齐鲁动漫展,展会人流量约5万人次,参展商家约40家。齐鲁动漫展已经做了12年,已成为参展商家的宣传、推广、营销平台。每次展会开始前,我们会在动漫展官网、动漫游戏网站及新媒体等平台进行宣传,同时借助十几年来积累的客户群进行发布,有需要的商家会在第一时间与组委会取得联系,已经形成了一条成熟又高效的商家参展流程。目前参展商家以动漫企业和动漫周边商家为主,兼顾饮品、移动新媒体、摄影、培训等行业的企业,因为他们的目标消费群和动漫展基本一致。接下来计划提高展会的规模化、产业化、专业化、国际化程度,走品牌化发展道路,力求成为动漫企业展示、交流、洽谈的平台和动漫爱好者的集聚地,在保持齐鲁特色的同时突破区域限制,在坚持群文、亲民的同时具备连接产业链各环节的能力。国内动漫产业正处于蓬勃发展期,动漫展会热度不减,大型展会的品牌特性日渐突出,在全国地位越发稳固,同时,小型展会百花齐放,专题性、主题性尤为明确。业界说从授权展看国产动漫IP发展受访人:北京金丁美奇动画有限公司市场总监单晓东中国授权行业正处于快速发展的时期,把动漫企业也带上了一条快行线,但同时也暴露出各种不规范问题。在最近结束的2015上海国际品牌授权展上,通过参展、参观以及和同行的交流探讨,我对于以后如何开展动漫授权工作,如何利用动漫衍生产品打造常青动漫品牌有了新认识。在市场化的进程中,国产动漫品牌要有自己的灵魂,以贴合消费者需求的高品质产品和良好的服务,赢得消费者认可。动漫品牌授权业务的开展和IP的热度密切相关,在IP热度没有达到一定程度时,授权工作不容易开展,此时很多动漫IP只求品类发展而不求质量。但是,当IP热度达到一定水平时,授权品类增多会导致授权产品难以掌控,尤其在IP热度很高的时候,市场上充斥着各种盗版产品,有些连IP所有者自己都无法辨别真假。作为被授权商,拿到授权的目的不仅仅是为了提高销量,更要关注的是,如何把动漫IP和自己的品牌融合到一起,利用动漫IP的影响力,提升自家品牌的市场价值,生产出让消费者满意的产品。强强联合才能优化市场结构。当一个动漫品牌迈向市场之前,按照品牌定位审核好单品类被授权方和其设计生产的产品,是非常重要的。开放授权不怕保底金低,就怕混乱失控。针对中国复杂的市场环境,在保证品牌灵魂的前提下要根据市场实际制定不同的授权体系和灵活的解决方案,发挥出国产动漫IP的本土优势,使版权收益与IP宣传相得益彰。
4月28日,田进出席第十二届中国国际动漫节动漫高峰论坛主论坛并发表讲话。他指出,2015年是中国动画创作的丰收年,《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》弘扬了伟大的抗战精神,《西游记之大圣归来》开创了国产动画电影的新高峰,《星星梦之梦想篇》《郑义门》《粉墨宝贝》等开拓了动画创作的新题材。总局将继续牢牢扭住质量效益这个关键不放松,坚持不懈为推动国产动画产业转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。他强调,开启中国动画产业新篇章,要深入学习贯彻习近平总书记系列重要讲话精神,特别是关于宣传思想工作、文艺工作、新闻舆论工作、网络安全和信息化工作重要讲话精神,进一步从四个方面着力。一是弘扬中国精神。要高扬社会主义核心价值观的旗帜,把以爱国主义为核心的民族精神和以改革开放为核心的时代精神作为创作主旋律,追求真善美,传承和弘扬中华优秀传统文化,推出更多“有筋骨、有道德、有温度”的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。二是讲好中国故事。要围绕“讲好中国故事、传播好中国声音”下功夫,提高捕捉故事、选择故事、表达故事、传播故事的能力,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼,跨越高山重洋,飞进千家万户。三是彰显中国风格。要以坚定的文化自觉、文化自信、文化自强精神,在动画艺术的道路上不懈探索,从中华优秀传统文化中发掘题材和素材,在中华美学精神的滋养中陶冶情操、激发灵感,用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品,回应时代呼唤和人民期待。四是塑造中国品牌。建设动画强国、实现产业升级,必须朝着品牌化的目标,以优质作品为根基,用“十年磨一剑”的耐性和韧性,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌,让中国动画成为展示中国形象的闪亮名片、传扬中华文化的光荣使者。田进还出席了在动漫节上举办的总局2015年度国产动画发展专项资金项目评审结果发布仪式,参观了动漫节产业博览会。总局宣传司、电影局、国际司有关负责同志参加了相关活动。
4月28日,田进出席第十二届中国国际动漫节动漫高峰论坛主论坛并发表讲话。他指出,2015年是中国动画创作的丰收年,《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》弘扬了伟大的抗战精神,《西游记之大圣归来》开创了国产动画电影的新高峰,《星星梦之梦想篇》《郑义门》《粉墨宝贝》等开拓了动画创作的新题材。总局将继续牢牢扭住质量效益这个关键不放松,坚持不懈为推动国产动画产业转型升级、建设动画强国提供有利政策条件,营造良好市场环境。他强调,开启中国动画产业新篇章,要深入学习贯彻习近平总书记系列重要讲话精神,特别是关于宣传思想工作、文艺工作、新闻舆论工作、网络安全和信息化工作重要讲话精神,进一步从四个方面着力。一是弘扬中国精神。要高扬社会主义核心价值观的旗帜,把以爱国主义为核心的民族精神和以改革开放为核心的时代精神作为创作主旋律,追求真善美,传承和弘扬中华优秀传统文化,推出更多“有筋骨、有道德、有温度”的动画作品,让中国精神成为中国动画最鲜明的气质。二是讲好中国故事。要围绕“讲好中国故事、传播好中国声音”下功夫,提高捕捉故事、选择故事、表达故事、传播故事的能力,让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼,跨越高山重洋,飞进千家万户。三是彰显中国风格。要以坚定的文化自觉、文化自信、文化自强精神,在动画艺术的道路上不懈探索,从中华优秀传统文化中发掘题材和素材,在中华美学精神的滋养中陶冶情操、激发灵感,用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品,回应时代呼唤和人民期待。四是塑造中国品牌。建设动画强国、实现产业升级,必须朝着品牌化的目标,以优质作品为根基,用“十年磨一剑”的耐性和韧性,打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌,让中国动画成为展示中国形象的闪亮名片、传扬中华文化的光荣使者。田进还出席了在动漫节上举办的总局2015年度国产动画发展专项资金项目评审结果发布仪式,参观了动漫节产业博览会。总局宣传司、电影局、国际司有关负责同志参加了相关活动。