安德鲁·米尔斯坦现场演讲昨天，第十二届中国国际动漫节重要专业活动之一——动漫产业高峰论坛举行。动漫产业高峰论坛是每年一度动漫业界嘉宾云集、泰斗群聚的盛会，是国内外一流动漫专家学者智慧碰撞的舞台，是推动中国动漫产业发展，集思广益、出谋划策、引领方向的重要平台。多年来，论坛影响力不断增强，权威性日益稳固，有效提升了中国国际动漫节的专业水准。今年的论坛以“聚焦动漫产业生态”为主题，国家主管部门领导、业界精英出席论坛并做主题演讲。在众多演讲嘉宾中，美国迪士尼动画工作室总裁、制作人安德鲁·米尔斯坦的演讲最为引人注目。最大的动力源于激情作为开场嘉宾，安德鲁·米尔斯坦在论坛一开始就将氛围引向高潮。第一次来杭州，安德鲁·米尔斯坦赞不绝口：“这座城市真的很美。很多地方都能看到动漫身影，说明杭州非常重视动漫产业，并达到了一定专业水准。杭州动漫产业发展已经有很大名气，杭州动漫公司聚集了很多有天赋的艺术家和制作人员。”安德鲁·米尔斯坦觉得，制作动画最大的动力来自于对它的激情。“今天有成百上千的观众来到这里，还有这么多电视、网络媒体来报道，这正说明了动漫能带来强大的吸引力。”他说，“我知道这份激情能让我们在这里找到优秀的技术合作伙伴。”最核心的观念是质量迪士尼也有过漫长的“复兴之路”。“20世纪90年代，《狮子王》被人称为迪士尼的文艺复兴。”安德鲁·米尔斯坦说，“但那之后，迪士尼再没有很多受欢迎的作品。2006年，迪士尼收购了曾制作《玩具总动员》等佳作的皮克斯公司，这让我们重新调整了电影制作的方向，那就是追求高质量。”安德鲁·米尔斯坦认为，一定要让创作人(导演)来领导一支团队。“以前，迪士尼都是由管理层做决定，导演有什么想法并不那么容易实现，但现在由导演对作品负责，同时，公司文化以自由分享为主，还有庞大的智囊团给意见。”今年，《疯狂动物城》的成功背后，是迪士尼动画人对作品的精益求精。“首先，是故事主线的确定，一只兔子想要变成警察，这对于整个片子来说是一件里程碑式的事情。所以，为了让朱迪的梦想变成现实，团队进行了很多复杂设计，比如朱迪进城配乐不断重复、不断尝试，通过细节呼应主题。”安德鲁·米尔斯坦说，《疯狂动物城》对迪士尼来说也是一次复兴。“大家越来越关注动画本身，关注故事本身。我们在做动画时，都希望通过故事让观众信服，这样的故事是真实存在的。”尊重动画片的创作规律“制作一部经典动画片，需要尊重动画片的艺术和创作规律。动画片没有真实的大明星，没有真实的大场景，是以精湛的美术画面，配以动漫人物故事的形式呈现，深入观众心灵尤其重要。”《西游记之大圣归来》的制片人刘志江说，《大圣归来》是一个关于爱与勇气的故事，让一个勇敢孩子的灵魂唤醒成人英雄的灵魂。“不再战无不胜的孙悟空，其实是很多爸爸的影子，在电影看到生活的影子，核心剧情上一定要具备这样的因素。”《功夫熊猫1》《MORE》《小王子》等优秀作品的导演、制作人马克·奥斯本说，讲明白一个朴实的故事，最重要的是角色，将人物塑造得完美一些，让人物来讲好故事。

文化安全涵盖各个领域，电影、电视等正是通过亮丽的色彩、幽默的对话、引人入胜的画面传递价值观，让受众慢慢接受。动漫的培育对象可以小至两三岁，可以高至六七十岁，它的启蒙认知作用非常明显，我们应当充分重视动漫润物无声的力量。在近十年来，国内电影市场中动画电影票房纪录全部是由引进片创造的现状之下，截止到2015年8月25日，我国3D原创动画电影《西游记之大圣归来》口碑爆棚，排片逆袭，票房一路飘红，以9.38亿元的票房打破这一纪录，一举登上中国市场动画电影票房冠军宝座，成国产动漫奇迹。它不仅在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录，也成为传媒大奖设立12年来首部入围的动画电影，并获得了第三十届金鸡奖提名，竞逐最佳美术片。它打破的是此前由好莱坞动画电影《功夫熊猫2》保持四年之久的内地动画电影最高票房纪录，这是近十年来，国产动画电影第一次打败好莱坞动画片。对此，北京电影学院副院长、动画导演孙立军认为，我们对于国产动漫的这一可喜势头不能盲目乐观，要从更大的层面，即文化安全的角度来认知。尤其是中国2012年在洛杉矶签订的《中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录》的有效期为5年，这意味着2017年双方将进行第二轮谈判，也意味着中国电影市场2017年将进一步开放，国产片会面临更严峻挑战。机遇与风险迫在眉睫，盲目以国内票房繁荣为乐观的态度不可取。我们应该居安思危，站在文化安全角度的制高点来剖析国产动漫。把好动漫产业转型关才能更安全孙立军说：“作为动画和漫画的泛称，动漫包括电视动画、网络动画、电影动画、纸质漫画出版物，甚至涵盖一部分游戏。动漫行业，是文化产业的重要组成部分，是21世纪最具发展潜力的朝阳产业。以《大圣归来》为势头的中国动画超级英雄的突围战才刚刚开始，机遇期正在眼前。要想满足或者接近中国动漫市场1000亿的潜在市场需求，人才教育至关重要。”孙立军认为，国产动漫的崛起对于大学教育是一个利好消息。大学动漫专业已经连续四五年被列为红牌专业。但从目前情况看，我国动漫人才的培养步伐远远滞后于人才需求，而且缺口比例较大。中国动漫产业巨大的市场被外国动漫产品所占领，原因是国内动漫人才的奇缺。中央电视台青少年节目制作中心副主任赵文江认为，中国动画人才的需求量在5万~10万人之间，但现有人才远远达不到这个数字。实际上，目前我国动漫从业人员仅有8000多人，平均学历为大专，远远低于影视动画人才需求15万人、游戏动画人才需求10万人左右的总量。孙立军说：“像《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》一样，《大圣归来》同样都会带来短时的高峰，我们应透过现象看本质，应该看清现行的体制，进一步加快改革的步伐。要知道，当今市场的过度营销依然严重，透支着国人消费者的信心。对于国产动漫的评价，更重要的是从文化产业深层次去看。我们的机遇期在哪？这点很少有人谈。”抓好动漫的启蒙认知作用才能更安全孙立军认为，文化安全是国家精气神的体现，一个不自信的民族谈何文化产业？文化安全是国家安全的重要组成部分，它已经成为国际竞争和综合国力较量的重要内容，成为实现政府国际战略意图的重要手段。文化安全涵盖各个领域，电影、电视等正是通过亮丽的色彩、幽默的对话、引人入胜的画面传递价值观，让受众慢慢接受。动漫的培育对象可以小至两三岁，可以高至六七十岁，它的启蒙认知作用非常明显，我们应当充分重视动漫润物无声的力量。启蒙认知，就要注重讲好中国故事。“我认为《大圣归来》最大的意义在于，它延续了中华文化血脉的一部分，一颗红心是中国的。”孙立军说，《大圣归来》为中国电影讲好中国故事提供了可借鉴的范本，它继承了《西游记》的文化基因，对故事进行新的拓展和演绎，对孙悟空这一中华传统文化符号进行新的丰富和塑造，找到了当代观众审美习惯、心理诉求的共鸣点。启蒙认知，不要丧失民族特性。中国具有五千年的光辉历史，拥有璀璨的文明与厚重的历史，只有在全球化浪潮中坚持民族特色，才能具有强大的生命力。讲好中国故事，要有文化自信。浩瀚的中华文化是电影，特别是动画电影艺术创作取之不尽、用之不竭的宝贵资源。推动国产电影从高原向高峰迈进，特别要坚定文化自信，传承中华文化基因。中国文艺评论协会会长仲呈祥说：“‘归来的大圣’是个符号，归来的是中国精神、中国风格、中国优秀传统。”《大圣归来》既是对我们民族古典神话故事的继承、改编和创新，更是新的英雄形象舍生取义和自我救赎。北京大学艺术学院教授陈旭光认为，《大圣归来》这一受难英雄自我成长的故事对于当下在低龄化动画世界中成长起来的青少年具有励志意义。国际著名漫画家张卫表示，动画不仅是宣传、教育孩子的工具，也是以产业形态存在的文化产品，动画电影应该从儿童扩展到整个社会。紧贴文化时尚性才能更安全文化是人们实践发展的产物，是一个历史的、连续的过程。必须在既有传统基础上进行文化传承、变革和创新，才能真正保证文化的安全。孙立军认为，票房不是最重要的，最重要的是中国如何培育这种时尚性文化的可持续发展，中国几千年文化积淀足够，但文化精神如何传承，以什么手段传承，是门艺术。传统资源要紧贴时尚性，完成现代转化。中国艺术研究院副院长贾磊磊肯定了《大圣归来》对传统资源的现代性开采，是对好莱坞全球战略的一种有效应对。孙立军说：“赋予本文化时尚性至关重要。怎样把从根里面挖掘出的东西变成时尚的、让现代人乐于接受的，这是动画电影人必须面对的课题。譬如韩国、日本，他们输出的时尚文化我们都在消费，换位思考，这也应是中国下一阶段的目标。尤其在当今数字技术环境下，我们不仅仅可以设置传统电影院，更可以设置时尚电影院，从90分钟的电影低至5分钟的电影、商场中充气式的10分钟电影……这些新颖的形式既节约资源，又拉动了衍生产品的消费。”大数据时代转型升级才能更安全据中国互联网络信息中心（CNNIC）发布的第36次《中国互联网络发展状况统计报告》显示，截至2015年6月，我国网民规模达6.68亿，互联网普及率为48.8%。其中手机网民规模达5.94亿，手机上网人群占比88.9%。亿万手机网民给中国动漫带来转型升级的新路径。大数据时代，包括系列动画短片、漫画、手机主题、表情、4G等技术在内的新媒体动漫不可小觑，它为传统动漫的发展提供了新的市场机遇。随着移动互联网的进一步发展，未来手机动漫的用户规模和市场潜力还将持续快速增长。孙立军说，如今，交互式电影出现，计算机数字化全面取代传统的电影工业。从胶片到芯片、硬盘，没有了洗印。传递过程中影片质量没有衰减、成本降低、清晰度增强……这都是全数字化带来的优点。“回顾电影120年的发展历程，每次电影技术的革新都推动了电影艺术的发展。新媒体动漫对于中国动漫界而言，是超越欧美日等传统动漫强国的机遇。中国的电影人、动画人应该看到技术的革新给我们带来的机遇期，应该珍惜来之不易的机遇期，更应该抓住这个千载难逢的机遇期。”孙立军说。

《守护者联盟》票房未达预期，是梦工厂动画裁员的原因之一 曾出品《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等经典动画的梦工厂动画，前段时间传出要大幅裁员的消息，梦工厂动画CEO杰弗里·卡岑伯格本周二终于向好莱坞媒体透露，公司将从原来的2200名员工中裁掉350名，比例高达16%。“这是梦工厂建立以来，我遇到的最难的一件事，我们之前从没有裁过一个人，因为这和我们的文化是相违背的。但是今天，裁员是一个正确的选择，因为只有这样，梦工厂动画才能更好地向前发展。”《守护者联盟》表现不佳导致 卡岑伯格表示，公司重组最主要的原因是去年《守护者联盟》表现不佳(该片投资1.45亿美元，全球票房3.02亿美元)，以及新片《我和我的影子》延长制作周期(预计将在2014年上映)。另外，本计划今年11月1日上映的《眼镜狗和眼镜男孩》也推迟到2014年3月7日，公司在早前表态称，这些动作导致梦工厂动画的投入再增加了1.65亿美元。 一部影片失利就让梦工厂动画乱了阵脚？卡岑伯格的说法是，“《守护者联盟》的不良表现不仅仅是影片不卖座本身，它还让你重新去思考一切——我们是不是应该做得更好、更聪明、更高效，让公司向尽可能好的方向发展？这就是我们正在做的，也是这次重组要达到的目的。”事实上，除了精简机构，让公司更高效地运作外，恐怕资金问题也是梦工厂动画这次裁员的一个原因，卡岑伯格并没有特别提到这点。产业扩张资金压力增大 梦工厂由史蒂文·斯皮尔伯格、杰弗里·卡岑伯格和大卫·格芬创建于1994年，涉足动画制作是从1998年的《埃及王子》开始，其后陆续出品了《小鸡快跑》、《怪物史莱克》、《马达加斯加》、《功夫熊猫》、《驯龙高手》等经典，也逐渐成为最知名的动画厂牌之一。在2000年，梦工厂分家后，斯皮尔伯格和卡岑伯格各自带领梦工厂电影公司和梦工厂动画公司各奔前程。 梦工厂动画近年来开始积极扩张，2012年初，首个合资项目“东方梦工厂”落户上海。后该合资公司宣布将在上海徐汇区建造一个名为“梦中心”的主题乐园，造价32亿美元，预计2016年建成。今年一月，该公司又宣布将在南京建设另一座主题乐园，投资额在1.5亿美元左右。前不久，梦工厂动画又宣布，将在俄罗斯的三座主要城市建室内主题乐园，预计在2015年建成开业，这又是一笔数目不小的开支。裁员消息传出后，有猜测称，由于面临资金等方面的压力，梦工厂动画也有可能考虑出售，但卡岑伯格日前接受《好莱坞报道者》采访时否认了这一传言，“梦工厂动画不会卖掉！”洋洋

1905电影网讯 由二十世纪福斯出品的动画喜剧《鼠来宝4：萌在囧途》曝出一支中文预告，那群唱唱跳跳的可爱花栗鼠又回来了，它们将开启从纽约到迈阿密的拆婚爆笑音乐之旅。该片将于1月26日中国内地上映，与《功夫熊猫3》同一档期。熟悉这一系列的观众都知道，花栗鼠艾文、赛门以及喜多的形象非常可爱，且这三只花栗鼠个性鲜明：艾文调皮、鬼点子多，是三只花栗鼠中的领袖人物；赛门带着一副眼镜，做事谨慎、胆子小；而喜多是个十足的吃货。在《鼠来宝4:萌在囧途》中，观众依然可以在电影院里听到大卫标志性的怒吼：“艾文！”看来这三只可爱的花栗鼠又开始惹新的麻烦了，它们将开启前往迈阿密实行拆婚计划的爆笑囧途。《鼠来宝4:萌在囧途》中，歌舞依然是最大卖点。前几集中，三只花栗鼠会唱歌跳舞，曾经是红极一时的全民偶像。这一集中，它们会再次施展自己载歌载舞的本领，从影片最开始的party上的劲歌热舞，就让观众想在影院里摇摆起来。火星哥布鲁诺·马尔斯的热门歌曲《Uptown Funk》也会在片中重现，来自美国的音乐流行文化以及纽约、新奥尔良、迈阿密等美国城市的风光将会贯穿在整部电影中，养耳也养眼。全新的一部电影不仅保留了经典的花栗鼠卖萌元素、调皮幽默元素、美国流行音乐元素之外，还融入了团结、家庭、守护等温情元素，这也是在新一集《鼠来宝4：萌在囧途》电影中想传达给观众的一个重要信息，家庭与家人对于我们每一个人的意义。大卫新女友的儿子也在与三只花栗鼠结伴同行的路上，寻找到友谊与家庭的安全感。

今年暑期档杀出黑马《西游记之大圣归来》后，由真人及大量计算机动画设计形象参演的奇幻电影《捉妖记》上映首日票房达1.73亿，首周票房更是突破6.99亿，刷新多项华语电影票房纪录。国产动画接连取得不俗成绩的背后，也反映出制作机制和理念的悄然改变。然而，几部影片的高票房是否使国产动画从此高枕无忧？多位业内人士在接受21世纪经济报道记者采访时直言，电影分级制尚未实施、原创力不足以及制作团队浮躁、商业味浓等问题仍是国产动画桎梏。值得注意的是，去年12月中国科学院的脑科学博士陆宇斐推出首个民间儿童影视分级制度，按适宜观看幼儿的年龄，片中有无暴力行为、脏话、性爱等内容，将动画片分为五级。据报道，若根据陆博士的分级划分，《喜羊羊与灰太狼》适合7岁以上儿童观看，《熊出没》则适合10岁以上儿童观看。然而，作为“民间”分级制度，也就不具备推而广之的法律效力。分级制难产牵制动画产业？电影分级制，尤其是未成年人观众聚集的动画分级制的呼声始终伴随着中国动画电影的成长。据了解，电影分级制最早由著名导演谢飞于2012年12月15日提出，他写了一封名为《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》发表在微博上，引发全社会反响。7月20日，北京首影影视文化有限公司影视广告部石雨接受记者采访时也表示，电影人对分级制呼吁由来已久，但至今并未实施。“从个人角度很希望中国电影能有分级制，分级制应该按照不同的人群来划分，而不必过多限制剧情类别。但在目前国内的政策下还没办法实行，这也导致很多好的作品没办法面市或被‘阉割’得很厉害”。就在今年6月上海国际电影节“日本电影周”期间，原定于6月10日参展上映的知名人气动画电影《进击的巨人》突然被勒令禁播。在此之前，该片出现在广电总局“日本动画漫画黑名单”中，理由是“引诱未成年人犯罪，宣扬暴力与色情”。与此同时，被监管部门拦在门外的还有《寄生兽》等38部知名日本动画。对此，前述业内人士认为，《进击的巨人》动画中确实存在不少暴力血腥的镜头，这对儿童确实是过于刺激的画面，但本质原因还是因为中国电影没有分级制。“实施‘分级制’是有必要的。这属于精细化管理环节，国外有成熟管理经验和分级标准，结合国内国情可以借鉴。”北京电影学院副校长、中国动画研究院院长孙立军接受21世纪经济报道采访时表示，这类标准的制定通常是由行业主管部门、行业协会、从业人员（包括选取一部分观众）的意见而定。孙立军表示，当前在中国主要实施的审查制度核心是“意识形态标准以及一些镜头描述是否健康向上、正能量。此外，包括对相关对白也会有很多细化的要求，但这和分级制的出台并不矛盾。”动画产业行规不断演进在孙立军看来，所谓分级更多对“制片方资历条件提出了要求”，如果基本的底线做不到，制定再好的条框也容易让一些人钻空子。“以《喜羊羊》、《熊出没》等国产动画为例，有媒体曾曝出有孩子模仿其中场景造成伤害，这可否归结于动画片本身的因素造成？这类动画所面对的都是低龄孩子，但往往会与大人一起看，制作方为老少通吃就加入了‘重口味’的情节设置。”孙立军直言，如果小孩子因动画诱导受到伤害，制片方首先是有责任的，因为对情节的定位设置不准确，而监管部门应尽义务则是对制片方资历的把控。前述业内人士也表示，“很多从业者、投资方都是剧组形式，整个团队职业化程度还不高，对选题、投资规模、市场推广的驾驭相当不成熟。”具体至本土动画电影领域，这类问题似乎更是重灾区。孙立军表示，国内电影大环境问题是比较浮躁，原创力不足。“现在有些所谓票房不错的动画电影，海报上几乎看不见导演、编剧、造型设计的名字，对于原创内容的尊重也很不够。反过来说，一个动画形象一旦红了，该形象版权收益最终落到原作者口袋中的又少得可怜，因而有着很大程度的恶性循环。这也直接导致制作选题追风，原创度不高，透支了观众信心。”事实上，随着科技的发展，如今各界对于动画片定义已经不再“非黑即白”，原来单纯将手画的内容称作动画，如今这一界限早就被打破，与之配套的分级制讨论也在不断与时俱进。此外，从艺术分类上看，非商业动画也并未被国内从业者放弃，只是目前消费这类动画的购买力尚且太少，未来相应的监管标准被指均有改进的空间。可喜的是，《大圣归来》片方代表横店影视制作有限公司总经理刘志江对外表示，该片希望像国外动画《功夫熊猫》那样面向全年龄层观众，改变观众和市场对此类影片固有想法。其逆袭的模式也被寄希望于唤起业界追求品质、摈弃盲目跟风的思潮。

《表情奇幻冒险》Emoji表情海边上演“群魔乱舞”由索尼动画制作出品的电影The Emoji Movie(《 表情奇幻冒险》，暂译)近日亮相法国戛纳电影节举行宣传活动。配音明星T·J·米勒乘滑翔伞空降海滩，率领一众emoji表情亮相，耍宝搞怪嗨翻电影节，为年度最具创意动画电影欢乐造势。T·J·米勒空降戛纳强力吸睛 Emoji表情包耍宝造势当日活动在戛纳卡尔顿海滩码头举行，艳阳高照下的碧海蓝天成为绝美背景，为片中主角吉恩(Gene)配音的知名演员T·J·米勒身着和角色造型匹配的明黄色订制服装，乘坐滑翔伞“招摇”过海，硕大滑翔伞上的角色造型萌态可掬，成功吸睛。落地后，T·J·米勒与一众Emoji表情胜利“会师”，呆萌、傲娇及可爱的特色鲜明表情们，与T·J·米勒一起载歌载舞耍宝不停，将当日的戛纳电影节变成欢乐海洋。之后表情包们更组团“入侵”小城戛纳，走过大街小巷“招摇过市”，成为当日电影节最欢乐明快的记忆。拍照环节结束后，T·J·米勒接受媒体采访，分享加入表情包大家庭的独特感受，揭秘影片看点和幕后花絮。米勒表示《表情奇幻冒险》讲述的是手机中的小世界，Emoji表情包是国际化的语言，全世界的人都在使用，米勒认为也正因如此，在《表情奇幻冒险》中任何观众都可以找到共鸣。年度最具创意动画引爆暑期档 巨无霸级大IP万众期待《表情奇幻冒险》由索尼动画制作出品，从在全世界拥有亿万用户的Emoji表情包获取灵感。影片讲述的是在方寸小手机里存在着神奇大都市，表情们在其中快乐生活，生活的目标就是听从主人的指示展示出相应的生动表情。但主角吉恩(T·J·米勒配音)却拥有多副表情，一不小心犯了错，没能循规蹈矩展示正确表情，从而让整个表情包大都市限于被删除毁灭的边缘。吉恩和两个小伙伴组团拯救世界，在手机app之间展开了一段搞笑又惊险的奇妙旅程。影片最惊艳的是天马行空的想象力。司空见惯的表情包竟然生发出完整奇幻的大世界，触碰创造力的极限。在此前曝光的预告片中，充满卡通风格的表情包大都市美轮美奂惊喜不断，表情们生活工作和交流的场景创意无穷又栩栩如生。精良的制作、逗趣的细节使得《表情奇幻冒险》毋庸置疑将成为年度最具创意和品质的动画新经典。影片台前幕后阵容强大，也成为一大品质保障。豪华配音阵容包括《X战警》中X教授的扮演者帕特里克·斯图尔特爵士，《破产姐妹》备受欢迎的熟女“苏菲”扮演者詹妮佛·库里奇，艾美奖与托尼奖得主詹姆斯·柯登，曾获艾美奖提名的伊拉娜·格雷泽和《死侍》T·J·米勒等。《星际宝贝2：史迪奇》《功夫熊猫：师傅的秘密》的导演安东尼·莱昂迪斯倾力执导，影片将于7月28日在北美上映，并有望引进内地。