[昆塔] 萌版海报预告新鲜出炉 无限逼近好莱坞水准

2013
05/31
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腾讯娱乐讯

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暑期档大银幕历来是动画片的天下,尽管距今年暑期档还有一个月,但瞄准这个档期的各路人马已经跃跃欲试。今天(5月30日)下午,号称“国内首部比肩好莱坞制作水准”的国产3D动画电影《昆塔:盒子总动员》在京举行媒体见面会,影片海报及中文预告片首度亮相。同时,影片导演李炼也携手阿里巴巴集团首席技术官王坚为这部中国首次以云计算渲染的动画片揭开神秘面纱。影片将于7月暑期档全国院线上映。

萌版海报预告新鲜出炉 梦想“无限逼近好莱坞水准”

此款正式发布的《昆塔:盒子总动员》中文版预告片在角色和剧情上有所展现: 野蛮公主嘎嘎、异类人物七大大,以及片中邪恶势力代表——机器蜥蜴王等丰富、多元化的人物形象悉数登场。少年英雄逐梦、死党相伴历险、反派角色蜥蜴王和正反两方力量终极大战场面都首度浮出水面。

作为一位拍广告出身的导演,为什么会涉足一部3D动画片的创作,导演李炼称“这一个疯子的梦想之旅”。与影片主人公去客服困难发挥潜能一样,李炼的创作过程也充满了种种不可能。但正是自己对梦想的执着,加上他对中国动画现状的不满,让他看到了空间和机会。他与他的团队连续三年去到戛纳了解海外动画市场及中国动画与海外的差距,这些经历都深深地刺激了他,决心要做一部“无限逼近好莱坞制作水准”的中国动画。李炼导演在现场打趣称,自己没有好莱坞那么强大的资金后盾可以一部动画磨七八年,只能拼身体,在影片的制作过程中常常是每天工作16小时,下班正好赶上早高峰。而他的努力也终于收获到他想要的结果——《昆塔·盒子总动员》在海外发行效果可喜,并且已确定于今年中国的寒假时间在德国上映。

周华健、李宗盛助阵 周华健首次演绎父女对话式唱法

华语乐坛教父级人物李宗盛和周华健两位携手为《昆塔·盒子总动员》“献声抬轿子”,李宗盛为影片《昆塔:盒子总动员》创作主题词《不可能是不可能的事》,周华健谱写主题曲并倾情献唱。虽然并没有来到影片媒体见面会的现场,但周华健也通过VCR送来了自己的祝福,他表示,这是自己音乐生涯中第一次为动画电影献声,影片所传递的“不可能是不可能的事”的价值观深深打动了已身为人父的自己。他还打趣说,如果儿时父母对自己爱耍双节棍想成为李小龙的梦想多一点支持和鼓励,或许他现在也能成为享誉影坛的动作巨星。

在《昆塔:盒子总动员》片尾曲的音乐创作中,周华健大胆尝试父女对话式的唱法,令整个歌曲韵律流淌着浓浓的温情,将听者顷刻间带入到父女对话的情境中;稚嫩女童唱道“风筝就该越飞越高越看越远”,表达出孩子的梦想就像风筝一样想要更广阔的天空自由飞翔;,敦厚男声“在你身边保护着你爸爸实现”则诠释出父亲努力保护女儿梦想的坚定力量,更传递出父母尊重孩子梦想,支持去实现“不可能的事”。


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导演李炼:说国产动画片接近好莱坞只是吹牛

《昆塔》剧照(1 /1张)2012年上映的国产动画片共15部 票房只占全体电影票房的5%———“据统计,2012年上映的国产动画电影共15部,票房只占据电影票房市场的5%。相比之下,好莱坞动画电影却占据了中国票房的15%之多。将于暑期上映的《昆塔:盒子总动员》导演李炼日前接受采访时表示,中国动画片与好莱坞的距离并不是乐观的“无限接近”,“说接近,我觉得那是吹牛,我们正努力地去缩短与好莱坞电影之间的距离。””中国动画近年来进步很大,但若想与好莱坞抗衡,还只是一个美好的愿望。据统计,2012年上映的国产动画电影共15部,票房只占据全体电影票房市场的5%。相比之下,好莱坞动画电影却占据了中国票房的15%之多。将于暑期上映的《昆塔:盒子总动员》导演李炼日前接受采访时表示,中国动画片与好莱坞的距离并不是乐观的“无限接近”,“说接近,我觉得那是吹牛,我们正努力地去缩短与好莱坞电影之间的距离。”原创:除了内容还有技术国产动画的原创性一直是个软肋,而角色的原创性更是难上加难。李炼表示,动画人应该让自己走上一条“前无古人后无来者”的路,才能逼迫自己想出创意,“在整个角色体系当中,如果说你用了一些以往的元素,其实是很容易造成山寨的嫌疑。尤其对于中国,有很多的条件制约,可能会让设计人员忍不住去借鉴一些别人的东西。所以,我们就需要给自己砌道墙,不要做曾经做过的,我们要重新构建整个世界。”李炼认为,中国动画产业也好、电影工业也好都需要一些原创的力量,这种原创的力量不只是来自于内容本身,还来自于对技术的研发,“电影无时无刻离不开技术的支撑,如果我们想要做一个高端质量动画电影,在美国需要4—8年才能完成的工作量,在中国的实际制作周期可能只有一年半。所以,中国动画人需要想办法来解决这些问题。《昆塔》此次就采用了微缩景观拍摄的方式,最终在三年里,我们300多人的团队,每天工作16个小时,最终完成了这部影片。”情怀:不空洞说教将于8月2日上映的《昆塔:盒子总动员》讲述了一名叫“菠菜”的孩子追随昆塔成为英雄的故事。李炼说拍摄此片源于自己的一个梦想。上高中时,李炼曾和班主任打过一个赌,说将来要拍电影。20年同学会时,再次提及此事,老师已然忘记。此时,李炼顿悟,梦想实际上就是你对自己的承诺,跟别人没有任何关系。你想做的事情,是应该你自己去付诸实施的。所以,李炼希望通过这个电影,给爱做梦的小朋友和家长传递一个信息,每一个孩子的梦想其实都应该得到尊重。因为孩子的想象力就是他的超能力,“如果说,我们今后真希望去改变中国动画,以及提高中国所有创意产业的创造力的话,我觉得应该给小朋友更多的想象空间以及梦想的鼓励。”对于备受诟病的国产动画片充满空洞说教,李炼认为,国产动画电影确实缺少价值观和情怀,国产动画片应该天马行空,而不是中规中矩,“只有空洞干瘪的说教,没有让孩子能够唤醒梦想和想象的动画片,就算耗资再多,再漂亮,也不会真正赢得孩子的心。这个世界有太多的东西需要孩子去想象,去摸索,不是说一二三告诉你就行了。孩子也需要听从自己的内心,去追逐自己的梦想。”市场:有可能拥有国际市场李炼在三年的时间不停地去和海外的买家、发行商们沟通,探讨怎样的角色是未来具备国际市场的。“我的观点是,中国动画电影未来是可以拥有国际市场的一个片种。在这个过程中,反复去研究我们自己的那些角色和背景,找到一个国际共通的语境,能在未来的国际市场上有更好的表现。”而为了走入国际市场,李炼特别提出要符合海外市场的分级制度,比如刀、枪这种镜头就不能出现在动画片中。不过,李炼认为,目前国产动画片在一些环节上还无法逾越好莱坞动画片,“比如说我们没有办法解决我们技术层面上的问题,好莱坞有一套非常完整的团队去做这些东西,而我们更多的是在别人的基础上来做的。所以这就意味着,你要说你超越他,我说这个超越不是单纯从画质本身,而是你整个产业超越它,这才是超越。”文/本报记者 肖扬周华健、苏慧伦携手《昆塔》主题曲本报讯(记者 肖扬)将于8月2日上映的3D动画片《昆塔:盒子总动员》近日发布影片主题曲《不可能是不可能的事》。这首让人感动落泪的新歌曲由周华健作词作曲,并携手苏慧伦共同演绎,一个孩子成长历程中渴望被理解和支持、渴望实现人生梦想的迫切心情被体现得淋漓尽致。据悉,这是周华健和苏慧伦首度联袂为动画电影献声,而且苏慧伦还大胆尝试,为影片中11岁小男孩“菠菜”配音。

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北京青年报 4740天前
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中国动画:迪斯尼有多远

无疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,仍然是个未知数。中国原创动画产业蓄积了太多动能,也许正处于爆发前夜中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”邓丽丽说。她是北京大学动漫游戏研究中心主任,参与了《辑要》的调研和编写。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是,根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内稍高质量的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20部国产动画电影上映的盛况——这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒[0.02% 资金 研报]董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人“永远有多远”一样,仍然是个未知数。体制功与过2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。这个计划从2007年9月开始执行,6年来,他采访了近40位中国一线动画导演和制作人,记录他们的生存状态以及对中国动画业的各种吐槽。“大家一谈到中国动画就提上海美影厂那段历史,好像之后就一无是处。”薛燕平说,“其实这个行业里,还是有很多人在认真做事的。”[web_page]中国动画行业的历史的确要从上海美术电影制片厂说起。从1957年正式建厂至今,上海美影厂制作出了《大闹天宫》、《哪咤闹海》等一系列经典动画片。以上海美影厂的作品为代表,直到20世纪80年代,中国动画都享有世界级的美誉,当时的动画片不但承载了教化作用,也有保护和弘扬中国美学文化的功能——投资和播出平台都由“国家包办”,动画人只要在符合主流思路的前提下一门心思搞创作就可以。转折发生在市场经济大潮来袭的20世纪90年代。一方面,各个美影厂失去了“国家包办”的优势;另一方面,因为利益驱动,动画行业人才逐渐集中到以深圳为中心的珠三角,去为美国、日本和欧洲国家的动画加工生产线服务——从创作者变成了流水线工人。这个行业同时还经历了从手工彩绘到电脑三维制图的升级换代——无论是生产、工具还是做动画的理念都被颠覆了。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国“闪客”群体的代表人物,2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。而因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。“中国有两种职业的人,可能经常不好意思介绍自己:一种是踢足球的,一种是做动画的。”北京电影学院动画学院副教授陈廖宇说,公众对于动画业往往抱有的成见是“哄小孩儿的玩意”,觉得智商很低。但薛燕平说,依照国际理念,越是给小孩子看的文化产品,越应该高端、讲究,注重审美品位,“因为不能教小朋友学坏。”这有一部分是中国动画片的内容审查标准模糊不清,带有很大的主观因素造成的。“我特别希望动画片能够实行分级制,比如给学龄前儿童看的、给小学生看的、给中学生看的,肯定都是不一样的内容。”薛燕平说,他曾经跟央视合作一部动画片,片中有段情节讲女主角会魔法,有个能让人乖乖听话的魔法镜。结果这段在审片时被毙了,领导意见是:这不是教小朋友学坏吗,一天到晚拿个镜子照来照去怎么办?这让薛燕平很没脾气:“监管部门在审查动画片时其实只有一个级别,就是‘学龄前儿童级’。所以并不是我们做动画片的人只会哄小孩儿,而是可供发挥创意的空间非常有限。”在中国动画界,通过电视台的市场化运作调节动画片产量和质量的路基本也被堵死了——这段历史特别具有“中国特色”。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图“如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。”动漫整合营销平台“卡通骑士”的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造“动漫之都”的城市有20多个。而各种来自中央和地方政府的扶持资金,往往跟业内的各种评奖活动挂钩。“中国式的评奖就是拼关系,各种潜规则。”薛燕平说,他有个学生在某动画公司工作,说公司老板花80多万元“运作”一个奖,而奖金是10万元。“我说你们老板有病啊,学生说薛老师你错了,我们老板这是为了赚更多的钱。”薛燕平说,“拿了这个奖就能争取国家项目,那可就800万都不止了。”补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。“电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?”薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,九十年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟八千元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,“连吃个盒饭的钱都不够。”[web_page]诡异的市场制度环境让国内动漫产业的资源并不能达到最有效配置,资本虽在挤入但结果是成功者模式充满偶然性而难以规模复制。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。”薛燕平说,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿,但从邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,“投入的钱远多于总成本。”消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。说起中国原创动画,“喜羊羊”是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。邓丽丽的研究报告里有三个关于中国电视动画片的榜单,分别是“2012年播出占有率十强”、“2012年重播率综合十强”和“2012年播出版权销售十强”,三个榜单排名首位的都是《喜羊羊与灰太狼》系列。在电影市场上,“喜羊羊”系列也占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫[1.40% 资金 研报]宣布斥资近5.4亿元人民币,收购“喜羊羊”品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对“喜羊羊”却褒贬不一。“喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。”动漫营销公司“卡通骑士”董事总经理胡宗京说。喜羊羊”的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。“并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。”2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集“喜羊羊”的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入“片荒”的全国电视台的播出需求。“全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了喜羊羊的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?”“为什么很多人现在热衷做动画电影?很重要的原因是只有电影票房有收回成本的可能,而电影市场是相对公平、透明的,虽然成功概率也不大,总好过白给电视台。”薛燕平说。中国的电视台其实还不是真正意义上的市场化平台,电影院线的市场化程度更好。“真正想玩游戏的人,在意的不是游戏规则有多残酷,而是游戏规则有多公平。”陈廖宇说。但是,电影市场竞争的残酷程度可能超乎想象,因为和动画电影争抢院线资源的不仅是同类型的动画片,更多的是已经实现成熟工业化制作的真人电影。一位动画制片人向薛燕平诉苦,说国内各大院线的老板对动画电影的态度基本是“不屑一顾”,因为动画片在电影市场里实在只是很小众的一类。院线要赚钱,黄金场次必然优先排给卖座的商业大片。以今年暑期档号称投资过亿的国产动画电影《昆塔:盒子总动员》为例,薛燕平去影院想看3D版,被告知只有2D版,且每天仅在上午七点多放映一场。“有几个人会一大早跑去看电影?”所有的3D放映厅都在放同期的好莱坞大片《环太平洋》。2009年第一部喜羊羊大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映,票房收获九千多万元,幕后是上海文广集团联合优扬传媒、博纳影业,联手投入海量的宣传和发行资源进行强力推广。胡宗京是2010年初进入优扬传媒,开始从事动画电影营销工作,熟悉行业环境之后他认定:“中国动画电影还没有真正的营销技巧可言,都是在拼命砸资源。”[web_page]幸存者与闯入者为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们或在创意、或在渠道推广、或在组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪斯尼?薛燕平说:“如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪斯尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?”时间问题的背后其实是动漫行业的国际标准和市场规律。梦工厂这样的闯入者也会用他们的方式改变国内动漫业的现有规律。以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司“靠不靠谱”,首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。“如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。”陈廖宇举例说,2012年梦工厂宣布在上海投资组建“东方梦工厂”,这个合资公司的中方伙伴是上海东方传媒集团(SMG)和上海联和投资有限公司(SAIL)。好莱坞正在愈发重视中国市场,不过他们并不急于求成,东方梦工厂的第一部作品预计不会早于2016年问世。“这就叫大公司。”陈廖宇说,“好比微软和谷歌现在研发的技术,可能七八年以后才会投入商用。每一个领先的产品背后,都是超前很多年的时间投入。”“长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之‘失身’。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己‘失语’了。”陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在“用自己的话讲自己的故事”,到了承接外包加工片时期就是“用别人的话讲别人的故事”,而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是“用别人的话讲自己的故事”。“中国动画需要放平心态,将注意力回到自身文化与真实情感为本的创作上来。”陈廖宇说,“即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。”“任何一个电影大师都可以骂迪斯尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪斯尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的约束。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:“我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。”薛燕平说,小孩的“特异功能”就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:“将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!”“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

无疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,仍然是个未知数。中国原创动画产业蓄积了太多动能,也许正处于爆发前夜中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”邓丽丽说。她是北京大学动漫游戏研究中心主任,参与了《辑要》的调研和编写。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。但是,根据国家广电总局的调研,尽管中国原创动画企业的收入近六成依赖电视动画片的播出,但全国的电视台年均用于动画片采购的经费总值只有不到5000万元人民币。换句话说,电视台买动画片的钱平均下来每分钟不到10元,实际成交价格大约在每分钟几百元,而业内稍高质量的电脑动画制作成本每分钟要几千元至上万元不等——“有些动画片甚至是倒贴钱给电视台播出的,有个古怪的名词叫‘频道占用费’。”中国传媒大学动画学院教研室主任薛燕平指出,电视动画片是典型的买方市场,要是指望卖片子给电视台赚钱,绝大多数原创动画制作公司早就垮了。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2012年有20部国产动画电影上映的盛况——这一年,动画电影领域共计产出票房3.9亿元,其中《喜羊羊与灰太狼4》创造了1.6亿多元的单片票房纪录。绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒[0.02% 资金 研报]董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”几乎没有人怀疑,中国动画正在前进的路上,但这个市场何时能够成熟,原创动画人何时能变得更为专业,并且顺利找到那座预想中的大金矿,就像你问别人“永远有多远”一样,仍然是个未知数。体制功与过2003年,薛燕平从英国留学回来,到中国传媒大学动画学院任教,就开始筹备制作一部关于中国动画行业发展状况的纪录片。这个计划从2007年9月开始执行,6年来,他采访了近40位中国一线动画导演和制作人,记录他们的生存状态以及对中国动画业的各种吐槽。“大家一谈到中国动画就提上海美影厂那段历史,好像之后就一无是处。”薛燕平说,“其实这个行业里,还是有很多人在认真做事的。”[web_page]中国动画行业的历史的确要从上海美术电影制片厂说起。从1957年正式建厂至今,上海美影厂制作出了《大闹天宫》、《哪咤闹海》等一系列经典动画片。以上海美影厂的作品为代表,直到20世纪80年代,中国动画都享有世界级的美誉,当时的动画片不但承载了教化作用,也有保护和弘扬中国美学文化的功能——投资和播出平台都由“国家包办”,动画人只要在符合主流思路的前提下一门心思搞创作就可以。转折发生在市场经济大潮来袭的20世纪90年代。一方面,各个美影厂失去了“国家包办”的优势;另一方面,因为利益驱动,动画行业人才逐渐集中到以深圳为中心的珠三角,去为美国、日本和欧洲国家的动画加工生产线服务——从创作者变成了流水线工人。这个行业同时还经历了从手工彩绘到电脑三维制图的升级换代——无论是生产、工具还是做动画的理念都被颠覆了。2007年,薛燕平第一个采访的人叫老蒋,真名蒋建秋,此人是中国“闪客”群体的代表人物,2000年以Flash动画作品《新长征路上的摇滚》成名,在Flash动画圈里的江湖地位,堪比崔健之于中国摇滚。不过Flash风潮很快过去,2009年闪客帝国网站黯然关闭。2013年,老蒋也决定改行了,薛燕平又去采访他。老蒋说,你这采访跨度可真长,我已经彻底绝望,不想做动画了,六年前跟你说的那些行业问题依然存在,一切都没有改变。在老蒋和很多动画从业者看来,问题出在动画片作为在电视台播出的一个产品,理念和内容的标准含糊不清。而因为种种原因,电视台市场化畸形发展,把动画片这个最主要的播出渠道给毁了。“中国有两种职业的人,可能经常不好意思介绍自己:一种是踢足球的,一种是做动画的。”北京电影学院动画学院副教授陈廖宇说,公众对于动画业往往抱有的成见是“哄小孩儿的玩意”,觉得智商很低。但薛燕平说,依照国际理念,越是给小孩子看的文化产品,越应该高端、讲究,注重审美品位,“因为不能教小朋友学坏。”这有一部分是中国动画片的内容审查标准模糊不清,带有很大的主观因素造成的。“我特别希望动画片能够实行分级制,比如给学龄前儿童看的、给小学生看的、给中学生看的,肯定都是不一样的内容。”薛燕平说,他曾经跟央视合作一部动画片,片中有段情节讲女主角会魔法,有个能让人乖乖听话的魔法镜。结果这段在审片时被毙了,领导意见是:这不是教小朋友学坏吗,一天到晚拿个镜子照来照去怎么办?这让薛燕平很没脾气:“监管部门在审查动画片时其实只有一个级别,就是‘学龄前儿童级’。所以并不是我们做动画片的人只会哄小孩儿,而是可供发挥创意的空间非常有限。”在中国动画界,通过电视台的市场化运作调节动画片产量和质量的路基本也被堵死了——这段历史特别具有“中国特色”。在2004年之前,进口动画片几乎占领了中国动画市场,2005年,国家广电总局《关于促进我国动画创作发展的具体措施》开始实施,规定在动画片收视黄金时段,国产动画片的播出总量不得少于60%。针对原创动画片的扶持政策陆续出台,比如,动画制作公司可以向地方政府申请立项,再报给广电总局,只要动画片在电视台播出,制作公司就可以拿到每分钟800元到3000元不等的补贴。其他还有三费减免、办公场地租金减免、人才奖励基金等等。这些政策条文释放出了强烈的信号:在中国做动画,有利可图“如果有补贴,按理应该先有动画片再拿补贴,问题是大家现在都是拿到补贴以后才做动画片。一些人有关系,手里掌握着补贴,他们如果以每分钟几百元的成本做一部滥竽充数的动画片,而补贴是每分钟两三千元,那么这个生意是很赚钱的。”动漫整合营销平台“卡通骑士”的董事总经理胡宗京说。优厚的政策催生出一批专吃补贴的动画制作公司和项目。邓丽丽做过统计,最热闹的时候,全国各地8个月内办了30多个动漫节,提出要打造“动漫之都”的城市有20多个。而各种来自中央和地方政府的扶持资金,往往跟业内的各种评奖活动挂钩。“中国式的评奖就是拼关系,各种潜规则。”薛燕平说,他有个学生在某动画公司工作,说公司老板花80多万元“运作”一个奖,而奖金是10万元。“我说你们老板有病啊,学生说薛老师你错了,我们老板这是为了赚更多的钱。”薛燕平说,“拿了这个奖就能争取国家项目,那可就800万都不止了。”补贴政策造成的一个更为严重的后果是电视台猛压动画片的收购价。“电视台又不傻,知道你的片子只要播了就能拿到政府补贴,而且排队等着播的动画片多的是,凭什么要出高价买?”薛燕平说,几年前他和上海美影厂一位老导演聊天,老导演忿忿地说“不知道咱们国家是扶持动画还是打击动画”,九十年代上海美影厂的动画片能卖到每分钟八千元到一万元,如今有的电视台竟然以每分钟十块钱的价格买片子,“连吃个盒饭的钱都不够。”[web_page]诡异的市场制度环境让国内动漫产业的资源并不能达到最有效配置,资本虽在挤入但结果是成功者模式充满偶然性而难以规模复制。“业界的现实状况是,动画被当作吸引热钱的所谓创意产业,很多人本来不懂动画,蜂拥进来打着动画的旗号圈地、圈钱,比如申请建设一个文化创意园区,真正目的是做房地产。”薛燕平说,“资本市场对动画行业的认识,专业化程度也不高,确实存在‘人傻钱多速来’的怪现状。”2011年,中国动漫游戏产业总值达1100亿,但从邓丽丽拿到的地方税务局数据报表来看,中国动画业产值在这个产业总值中占的比例非常低,投入和产出两方面的数字怎么算都对不上,“投入的钱远多于总成本。”消失的钱去哪了?邓丽丽百思不得其解。说起中国原创动画,“喜羊羊”是绕不开的话题,和那些苦苦挣扎的原创动画不同,它是最具品牌影响力和吸金能力的产品。邓丽丽的研究报告里有三个关于中国电视动画片的榜单,分别是“2012年播出占有率十强”、“2012年重播率综合十强”和“2012年播出版权销售十强”,三个榜单排名首位的都是《喜羊羊与灰太狼》系列。在电影市场上,“喜羊羊”系列也占据着自2010年以来连续三年国产动画电影年度票房排行榜和累计票房总榜的第一。2013年9月底,奥飞动漫[1.40% 资金 研报]宣布斥资近5.4亿元人民币,收购“喜羊羊”品牌及制作团队,再度将这只闪着金光的羊拉到资本市场的聚光灯下。然而动画业内人士对“喜羊羊”却褒贬不一。“喜羊羊是不可复制的一朵奇葩。”动漫营销公司“卡通骑士”董事总经理胡宗京说。喜羊羊”的制作方广东原创动力文化传播有限公司赶上了国家产业保护政策的时间窗口,借助铺天盖地的电视动画片播放积累了知名度,然后顺势推出系列电影获得票房丰收。“并非这个动画片质量多么出类拔萃,而是它成功的每个环节都带有很大的偶然因素。”2005年前后,国家出台一系列限制外国动画、保护国产动画的政策,催生了市场对国产动画急迫而旺盛的需求。当时除了积累了近五百集“喜羊羊”的原创动力,几乎没有其他动画片制作企业能在短时间内生产出大量片子,满足陷入“片荒”的全国电视台的播出需求。“全国近百家电视台同时播放这一部片,一些电视台的角标都打上了喜羊羊的logo,在这种媒体环境下,怎么可能不红?”“为什么很多人现在热衷做动画电影?很重要的原因是只有电影票房有收回成本的可能,而电影市场是相对公平、透明的,虽然成功概率也不大,总好过白给电视台。”薛燕平说。中国的电视台其实还不是真正意义上的市场化平台,电影院线的市场化程度更好。“真正想玩游戏的人,在意的不是游戏规则有多残酷,而是游戏规则有多公平。”陈廖宇说。但是,电影市场竞争的残酷程度可能超乎想象,因为和动画电影争抢院线资源的不仅是同类型的动画片,更多的是已经实现成熟工业化制作的真人电影。一位动画制片人向薛燕平诉苦,说国内各大院线的老板对动画电影的态度基本是“不屑一顾”,因为动画片在电影市场里实在只是很小众的一类。院线要赚钱,黄金场次必然优先排给卖座的商业大片。以今年暑期档号称投资过亿的国产动画电影《昆塔:盒子总动员》为例,薛燕平去影院想看3D版,被告知只有2D版,且每天仅在上午七点多放映一场。“有几个人会一大早跑去看电影?”所有的3D放映厅都在放同期的好莱坞大片《环太平洋》。2009年第一部喜羊羊大电影《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》上映,票房收获九千多万元,幕后是上海文广集团联合优扬传媒、博纳影业,联手投入海量的宣传和发行资源进行强力推广。胡宗京是2010年初进入优扬传媒,开始从事动画电影营销工作,熟悉行业环境之后他认定:“中国动画电影还没有真正的营销技巧可言,都是在拼命砸资源。”[web_page]幸存者与闯入者为纪录片做采访的6年时间里,薛燕平发现,他的受访者中有不少在这个行当里打拼了十年以上的业界资深人士,他们或在创意、或在渠道推广、或在组织管理方面有独特能力,也都找到了适合自己的生存方式并改变着这个行业的现有规则。但中国动画为什么追不上迪斯尼?薛燕平说:“如果让我回答这个问题,我会说中国动画缺一样的东西,那就是时间——给中国动画20年时间,让它按照正常的商业规律发展,我相信20年后我们有实力跟迪斯尼、梦工厂竞争,这不是吹牛。问题在于,这个行业太浮躁,从官方到民间都急于求成,恨不得花一年半载做个片子就火遍全球挣大钱,这怎么可能呢?”时间问题的背后其实是动漫行业的国际标准和市场规律。梦工厂这样的闯入者也会用他们的方式改变国内动漫业的现有规律。以梦工厂、皮克斯等好莱坞一流动画制作公司的经验来看,制作一部品质精良的动画电影,从立项、制作到上映,需要4到6年时间。而国产动画电影的制作周期大多在一年左右。陈廖宇和薛燕平都提到,他们现在判断业内公司“靠不靠谱”,首先看他们做的是长线规划,还是想捞一把就跑。“如果你说打算投几个亿做个动画片,我觉得没什么稀罕,中国有钱人太多了。但是如果你说现在开始做动画片,第一部电影四年后上映,那你才叫厉害,因为真正有实力的人才耗得起时间。”陈廖宇举例说,2012年梦工厂宣布在上海投资组建“东方梦工厂”,这个合资公司的中方伙伴是上海东方传媒集团(SMG)和上海联和投资有限公司(SAIL)。好莱坞正在愈发重视中国市场,不过他们并不急于求成,东方梦工厂的第一部作品预计不会早于2016年问世。“这就叫大公司。”陈廖宇说,“好比微软和谷歌现在研发的技术,可能七八年以后才会投入商用。每一个领先的产品背后,都是超前很多年的时间投入。”“长达20多年的动画加工大潮席卷了整整一代中国动画人,把中国几代人建立起来的完整独立的动画语言和体系清洗得片甲不留,此为中国动画之‘失身’。当今天的中国动画人走出加工公司,重新开始创作自己的作品时,又发现自己‘失语’了。”陈廖宇写过一篇文章叫《先失身后失语的中国动画》,他认为上海美影厂时期的经典动画是在“用自己的话讲自己的故事”,到了承接外包加工片时期就是“用别人的话讲别人的故事”,而今天很多努力模仿外国作品的国产动画则是“用别人的话讲自己的故事”。“中国动画需要放平心态,将注意力回到自身文化与真实情感为本的创作上来。”陈廖宇说,“即使短期内我们做不到与外来大片平起平坐,但至少是在正确的道路上往前走。”“任何一个电影大师都可以骂迪斯尼幼稚,可是有哪个电影大师的孩子没看过迪斯尼的动画片?”薛燕平坚信,动画片是值得为之奋斗的约束。在英国攻读影视动画硕士学位期间,有件事给他很大震撼:“我到一个同学家玩,看到他的小孩正坐在电脑前看《机器猫》。小孩子五六岁大,刚开始认字,吵着要给薛叔叔表演特异功能。”薛燕平说,小孩的“特异功能”就是背对电脑屏幕,《机器猫》里的角色说完一句台词,小孩马上能接出下一句。薛燕平很惊讶,让他陷入沉思的是孩子爸爸的话:“将来做动画片一定要认真啊,要知道你可能随便写的台词,我家孩子是拿来背的!”“在那之前我从没意识到,动画片对一个孩子的世界观、人生观,可能产生多么大的影响。”薛燕平说,“这才是我们在动画产业之外应该知道的更重要的事。”

中国国际动漫 4604天前
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中国动画以量取胜 中国动画电影票房增长仍未稳定

有媒体报道,2013年上半年全国电影票房109亿,而已上映的国产动画电影只占到了票房的3.7%。记者了解到,截止到11月20日,2013年国内共上映26部动画电影,其中21部国产电影,5部为进口电影,预计2013年度动画票房达15亿元。与国产电影中其他类别的电影繁荣市场相比,国产动画电影市场却很冷清。近两年国产动画票房增幅明显提升,受政策保护,市场空间潜力巨大,但是我们也应该看到国产动画电影目前只能以量取胜,品牌价值问题凸显,“高产低质”的国产动画片问题到底出在哪儿?难道如此的繁荣只是一种“虚胖”吗?动画电影发展落后整体市场票房增长仍未稳定中国电影发行放映协会会长杨步亭透露,2012年内地电影票房总额达到171.73亿,动画电影票房13.5亿,市场份额不足8%,其中国产动画电影20部,票房4亿左右,进口动画电影12部,票房则达到9.6亿。而在这20部国产动画电影中,仅《喜羊羊与灰太狼4》的票房过亿,达到1.58亿元,其余在5000万以上的只有《大闹天宫》和《麦兜当当伴我心》两部。3D动画电影《赛尔号大电影3战神联盟》截至7月22日上映10天,票房接近6000万元,超越《魁拔2》《大闹天宫》等片,创造国产3D动画电影票房新纪录。《赛尔号3》首周三天票房3200万元今年以来,国产动画电影接连发力,上半年上映的国产动画片票房已追平去年全年的成绩。其中,仅六一儿童节前后上映的《潜艇总动员3》《魁拔2》《辛巴达历险记2013》3部国产动画电影3天的票房就超过了6000万元,观影人次超过200万。而在整个暑期档,全国城市主流院线又将迎来国产动画电影上映高峰,《秦时明月》《我是狼》《终极大冒险》《昆塔》等10部国产动画电影将陆续与观众见面。一方面,国产动画电影发展势头迅猛,另一方面,较美、日等动漫发达国家,我国动画电影产业发展仍处于起步阶段,在创意、内容、文化内涵、营销能力、品牌影响力、产业链等诸多方面存在不小差距,具有很大的提升空间。可以说,实现国产动画电影从数量增长向质量效益转化的任务尤为紧迫。“6.1档”国产动画片排片票房对比5月31日三部国产动画上映当日,《潜艇总动员3》排片率达到11.76%,《魁拔2》8.17%,《辛巴达历险记2013》7.76%,而《疯狂原始人》则为5.14%。当天下来,《潜艇总动员3》收获票房608万,《辛巴达历险记2013》票房350万,《魁拔2》350万,而《疯狂原始人》则收获票房411万。6月1日国际儿童节,《潜艇总动员3》排片率达到17.62%,《辛巴达历险记2013》、《魁拔2》的排片也大幅上升到13.36%和10.54%,《疯狂原始人》也相应升至7.71%。而当日票房总体也比前一天上升140%,单日票房达到1.44亿。其中《潜艇总动员3》和《辛巴达历险记2013》分别达到2790万和2070万,《魁拔2》也收获了970万的不俗票房。其中,深圳智造的《潜3》还刷新了原创动漫的单日票房纪录。中外各占半壁江山国产动画以量取胜从总票房和首周票房的对比图可以得知,中国的动画电影与国外的动画电影从票房上看差距不是一星半点的。看看这些国产动画电影能让人记住片名的也就只有那么一两篇。而有些国产动画电影的总票房还不及一部国外动画电影的首周票房。从动画题材的选择、制作和营销上来看,中国国产动画电影的路还很长。中国高居世界首位的动画产量,却并不是一个动漫大国。中国的动漫迷们并不喜爱中国本土的动画,这就与我国动漫产业却正在蓬勃发展形成了鲜明对比。2013年上半年国产动画票房份额为48%,同比增长2%,占比份额目前在逐步提升。2011年高达80%的进口动画票房份额主要源于《功夫熊猫2》高达6亿的票房贡献。但近两年国产与进口动画基本平分总票房,进口动画仍略占优势。从趋势上看,国产和进口仍会进行份额拉锯战。进口单片票房则明显受一两部单片质量的影响,会出现异常高值,但近年来长期处于高位仍反映了好莱坞成熟的动画制作能力。国产电影跻身千万级系列电影品牌价值凸显截止8月21日,2013年动画电影共有12部动画电影票房达到千万元,国产电影占10部,同比2012年增加1部。而从2012-2013年1-8月国产动画电影票房top5来看,前五强准入门槛提高由3000万提高至5000万,单片票房增长7.9%。系列电影的“冒出”凸显了品牌打造的价值和潜力,成为国产动画电影的中坚力量。相比2012年,2013年1-8月top5全部为系列电影:榜首仍为“喜羊羊”,其凭借前作积累下的品牌知名度和观众基础,票房强势破亿;《赛尔号大电影3》相较前作有较大的增长率,排名跃居第二位;“灰太狼”真人电影票房与去年持平,稳定前3;新增的“洛克王国”品牌,上升势头明显;《潜艇总动员3》由去年同期第8前进至第5,预计国产动画市场未来将会有更多的新加入者,以系列电影的方式发展,用品牌争夺票房份额。值得一提的是,暑期档的动画当中,《开心超人》的发行方为小马奔腾,《赛尔号3》的发行方为光线传媒,不难发现有越来越多的主流发行公司开始关注动画影片,这也说明国产动画电影已成为企业看重的盈利项目。对此,上海联和院线副总经理吴鹤沪认为是好事,“就动画影片而言,这些有经验的发行公司也可以帮助国产动画在市场上有更好的收益。动画公司往往缺乏对市场的了解和掌控力,这正是电影发行公司的强项,两者结合可以进一步巩固国产动画的市场地位。”中国动画高产低质为何?中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽说。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2013年有21部国产动画电影上映的盛况。中国动画行业的数据实际则潜藏风险绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”业内建议打造动画品牌业内人士的建议,一是希望国产的动画电影首先应该是讲好故事,不会讲故事是目前中国本土动画电影普通存在的一个短版,中国动画电影的故事缺乏精神力量,少有创新。从制作水平来看,出色的国产动画的短片不少,可是这个故事一长主线就跑偏了,编剧就把这个故事讲的支离破碎的。就是说我们中国人不善于用夸张的动作和表情来传达,更善于用内心传达,对动画片来说这种表达方式恰恰是种弱项,动画片最需要的是动作和形象。另外中国的动画电影其实需要各种的积累,需要给用户的一定认知度之后才可以上映,就拿喜羊羊来举个例子,他实际上是先从电视动画开始的,然后形成了动画电影,这样才会有票房号召力。因为中国用户的习惯就是这样的,所以建议应该先注重打造动画品牌的形象。此外还应该着力培养各年龄层的观众对动画片的认可度,也可以推出适合不同年龄层次的优秀作品,并畅通通过这种网络移动终端等这些观看的渠道使整个产业产值得以提高。结语:中国的动画产业的确不像表面上那么的繁花似锦,所谓的“生存压力”和“优胜劣汰”让这个行业鲜有精品。上世纪,在资金不那么充盈的情况下,中国的动画产业在世界的舞台上有了自己的话语权;但现如今,国家大力支持动画产业的今天,“繁华”的盛景之下却掩不住各种的怪相横生。“高产低质”的动画片,到底烧了多少不该烧的钱?

有媒体报道,2013年上半年全国电影票房109亿,而已上映的国产动画电影只占到了票房的3.7%。记者了解到,截止到11月20日,2013年国内共上映26部动画电影,其中21部国产电影,5部为进口电影,预计2013年度动画票房达15亿元。与国产电影中其他类别的电影繁荣市场相比,国产动画电影市场却很冷清。近两年国产动画票房增幅明显提升,受政策保护,市场空间潜力巨大,但是我们也应该看到国产动画电影目前只能以量取胜,品牌价值问题凸显,“高产低质”的国产动画片问题到底出在哪儿?难道如此的繁荣只是一种“虚胖”吗?动画电影发展落后整体市场票房增长仍未稳定中国电影发行放映协会会长杨步亭透露,2012年内地电影票房总额达到171.73亿,动画电影票房13.5亿,市场份额不足8%,其中国产动画电影20部,票房4亿左右,进口动画电影12部,票房则达到9.6亿。而在这20部国产动画电影中,仅《喜羊羊与灰太狼4》的票房过亿,达到1.58亿元,其余在5000万以上的只有《大闹天宫》和《麦兜当当伴我心》两部。3D动画电影《赛尔号大电影3战神联盟》截至7月22日上映10天,票房接近6000万元,超越《魁拔2》《大闹天宫》等片,创造国产3D动画电影票房新纪录。《赛尔号3》首周三天票房3200万元今年以来,国产动画电影接连发力,上半年上映的国产动画片票房已追平去年全年的成绩。其中,仅六一儿童节前后上映的《潜艇总动员3》《魁拔2》《辛巴达历险记2013》3部国产动画电影3天的票房就超过了6000万元,观影人次超过200万。而在整个暑期档,全国城市主流院线又将迎来国产动画电影上映高峰,《秦时明月》《我是狼》《终极大冒险》《昆塔》等10部国产动画电影将陆续与观众见面。一方面,国产动画电影发展势头迅猛,另一方面,较美、日等动漫发达国家,我国动画电影产业发展仍处于起步阶段,在创意、内容、文化内涵、营销能力、品牌影响力、产业链等诸多方面存在不小差距,具有很大的提升空间。可以说,实现国产动画电影从数量增长向质量效益转化的任务尤为紧迫。“6.1档”国产动画片排片票房对比5月31日三部国产动画上映当日,《潜艇总动员3》排片率达到11.76%,《魁拔2》8.17%,《辛巴达历险记2013》7.76%,而《疯狂原始人》则为5.14%。当天下来,《潜艇总动员3》收获票房608万,《辛巴达历险记2013》票房350万,《魁拔2》350万,而《疯狂原始人》则收获票房411万。6月1日国际儿童节,《潜艇总动员3》排片率达到17.62%,《辛巴达历险记2013》、《魁拔2》的排片也大幅上升到13.36%和10.54%,《疯狂原始人》也相应升至7.71%。而当日票房总体也比前一天上升140%,单日票房达到1.44亿。其中《潜艇总动员3》和《辛巴达历险记2013》分别达到2790万和2070万,《魁拔2》也收获了970万的不俗票房。其中,深圳智造的《潜3》还刷新了原创动漫的单日票房纪录。中外各占半壁江山国产动画以量取胜从总票房和首周票房的对比图可以得知,中国的动画电影与国外的动画电影从票房上看差距不是一星半点的。看看这些国产动画电影能让人记住片名的也就只有那么一两篇。而有些国产动画电影的总票房还不及一部国外动画电影的首周票房。从动画题材的选择、制作和营销上来看,中国国产动画电影的路还很长。中国高居世界首位的动画产量,却并不是一个动漫大国。中国的动漫迷们并不喜爱中国本土的动画,这就与我国动漫产业却正在蓬勃发展形成了鲜明对比。2013年上半年国产动画票房份额为48%,同比增长2%,占比份额目前在逐步提升。2011年高达80%的进口动画票房份额主要源于《功夫熊猫2》高达6亿的票房贡献。但近两年国产与进口动画基本平分总票房,进口动画仍略占优势。从趋势上看,国产和进口仍会进行份额拉锯战。进口单片票房则明显受一两部单片质量的影响,会出现异常高值,但近年来长期处于高位仍反映了好莱坞成熟的动画制作能力。国产电影跻身千万级系列电影品牌价值凸显截止8月21日,2013年动画电影共有12部动画电影票房达到千万元,国产电影占10部,同比2012年增加1部。而从2012-2013年1-8月国产动画电影票房top5来看,前五强准入门槛提高由3000万提高至5000万,单片票房增长7.9%。系列电影的“冒出”凸显了品牌打造的价值和潜力,成为国产动画电影的中坚力量。相比2012年,2013年1-8月top5全部为系列电影:榜首仍为“喜羊羊”,其凭借前作积累下的品牌知名度和观众基础,票房强势破亿;《赛尔号大电影3》相较前作有较大的增长率,排名跃居第二位;“灰太狼”真人电影票房与去年持平,稳定前3;新增的“洛克王国”品牌,上升势头明显;《潜艇总动员3》由去年同期第8前进至第5,预计国产动画市场未来将会有更多的新加入者,以系列电影的方式发展,用品牌争夺票房份额。值得一提的是,暑期档的动画当中,《开心超人》的发行方为小马奔腾,《赛尔号3》的发行方为光线传媒,不难发现有越来越多的主流发行公司开始关注动画影片,这也说明国产动画电影已成为企业看重的盈利项目。对此,上海联和院线副总经理吴鹤沪认为是好事,“就动画影片而言,这些有经验的发行公司也可以帮助国产动画在市场上有更好的收益。动画公司往往缺乏对市场的了解和掌控力,这正是电影发行公司的强项,两者结合可以进一步巩固国产动画的市场地位。”中国动画高产低质为何?中国动画学会和北京大学文化产业研究院联合制作的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示:目前全国直接从事动画片生产制作的制作机构约300家,从业人员约15万,自2005年至今,国产动画发展专项资金已向约300个项目发放了8000万元扶持资金。“在整个文化产业体系中,只有动画获得了这么大力度的政府扶持。”北京大学动漫游戏研究中心主任邓丽丽说。这些人力和财力助推产生的结果,是从产量上看,中国早已是不折不扣的世界动画第一大国。2011年,中国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟,远远高于第二名日本的9万分钟。中国的动画播出平台同样规模宏大,以央视少儿频道、北京卡酷、上海炫动、江苏优漫、湖南金鹰、广东嘉佳等六个上星的动画频道领头,加上32个省市的地面少儿频道和部分综合性频道的动画时段,2012年播出动画片的总时长为11.7万小时。既然电视台这条路走不通,因为电影市场票房屡创新高,越来越多的原创动画人看准了动画电影这个产品。“先别管院线愿意不愿意排片,这个市场至少比电台市场更符合经济规律,更市场化。”原创动画人皮三说。这就造成了2013年有21部国产动画电影上映的盛况。中国动画行业的数据实际则潜藏风险绝大多数国产动画电影的票房都在千万级徘徊,《喜羊羊》的票房算是例外,但即便如此,它也没法跟进口动画片的成绩比——美国二十世纪福克斯公司的一部《冰河世纪4》就在中国市场斩获4.5亿元,超过当年国产动画全年票房总和。但是换一个角度看,起步低意味着进步空间大。“未来五年之内,肯定会出现单片票房超过十亿元的动画电影,”光线传媒董事长王长田说,他计划投资推出《巴啦啦小魔仙2》等一系列国产动画电影。这种乐观态度应该代表了大部分原创动画人的期待。因此,2013年,《潜艇总动员3》、《我爱灰太狼》、《魁拔2:大战元泱界》、《昆塔:盒子总动员》、《赛尔号大电影3:战神联盟》……更多的国产动画电影轮番上映,投身这一领域的本土动画企业已有近百家。但是,反对之声也是存在的。邓丽丽认为,中国动画行业的数据实际则潜藏风险:“一味追求产量和规模,只能牺牲精品和降低审美标准。”也有动画人预测2014年将是国产动画片电影的“滑铁卢”。“就我所知,2014年上马的动画电影就已经超过了20部,实际数字肯定大大高于这一数字,这么多片子挤在一起争夺一个尚未成熟的市场,最后大家可能全都血本无归,再次跌入低谷。”业内建议打造动画品牌业内人士的建议,一是希望国产的动画电影首先应该是讲好故事,不会讲故事是目前中国本土动画电影普通存在的一个短版,中国动画电影的故事缺乏精神力量,少有创新。从制作水平来看,出色的国产动画的短片不少,可是这个故事一长主线就跑偏了,编剧就把这个故事讲的支离破碎的。就是说我们中国人不善于用夸张的动作和表情来传达,更善于用内心传达,对动画片来说这种表达方式恰恰是种弱项,动画片最需要的是动作和形象。另外中国的动画电影其实需要各种的积累,需要给用户的一定认知度之后才可以上映,就拿喜羊羊来举个例子,他实际上是先从电视动画开始的,然后形成了动画电影,这样才会有票房号召力。因为中国用户的习惯就是这样的,所以建议应该先注重打造动画品牌的形象。此外还应该着力培养各年龄层的观众对动画片的认可度,也可以推出适合不同年龄层次的优秀作品,并畅通通过这种网络移动终端等这些观看的渠道使整个产业产值得以提高。结语:中国的动画产业的确不像表面上那么的繁花似锦,所谓的“生存压力”和“优胜劣汰”让这个行业鲜有精品。上世纪,在资金不那么充盈的情况下,中国的动画产业在世界的舞台上有了自己的话语权;但现如今,国家大力支持动画产业的今天,“繁华”的盛景之下却掩不住各种的怪相横生。“高产低质”的动画片,到底烧了多少不该烧的钱?

中国经济网 4598天前
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[昆塔·盒子总动员] 获得韩国媒体的广泛关注

10月3日,韩国第18届釜山国际电影节开幕首日,曾在国内热映收获良好口碑的杭产立体动画《昆塔·盒子总动员》(英文名Bonta)随即在展映单元惊艳亮相,作为唯一入选的中国动画片,《昆塔·盒子总动员》获得韩国媒体的广泛关注。《昆塔:盒子总动员》由浙江博采传媒有限公司历时3年精心打造,是国内首部立体3D动画电影。在国内上映时,北京、上海、杭州、武汉等地影院各个场次连连爆满,赢得了家长和孩子们的欢心。观众普遍认为《昆塔:盒子总动员》震撼的3D视效和欢乐萌趣的剧情非常吸引人。而挑剔的影评人则大多给出了高分,认为《昆塔·盒子总动员》精致绚丽的画面效果堪比好莱坞动画大片,为国产动画树立了新的标杆。《昆塔·盒子总动员》 不仅在国内受到热捧,也吸引了诸多国际片商的关注。据悉,已有多家欧洲、亚洲、中东地区片商有意购买放映版权。据悉,此次《昆塔·盒子总动员》除受邀参展第18届釜山国际电影节外,随后会在韩国本土电影院线全面上映,势必将再次引发韩国小朋友的欢乐浪潮!

10月3日,韩国第18届釜山国际电影节开幕首日,曾在国内热映收获良好口碑的杭产立体动画《昆塔·盒子总动员》(英文名Bonta)随即在展映单元惊艳亮相,作为唯一入选的中国动画片,《昆塔·盒子总动员》获得韩国媒体的广泛关注。《昆塔:盒子总动员》由浙江博采传媒有限公司历时3年精心打造,是国内首部立体3D动画电影。在国内上映时,北京、上海、杭州、武汉等地影院各个场次连连爆满,赢得了家长和孩子们的欢心。观众普遍认为《昆塔:盒子总动员》震撼的3D视效和欢乐萌趣的剧情非常吸引人。而挑剔的影评人则大多给出了高分,认为《昆塔·盒子总动员》精致绚丽的画面效果堪比好莱坞动画大片,为国产动画树立了新的标杆。《昆塔·盒子总动员》 不仅在国内受到热捧,也吸引了诸多国际片商的关注。据悉,已有多家欧洲、亚洲、中东地区片商有意购买放映版权。据悉,此次《昆塔·盒子总动员》除受邀参展第18届釜山国际电影节外,随后会在韩国本土电影院线全面上映,势必将再次引发韩国小朋友的欢乐浪潮!

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2013暑期档最令人期待的动画电影前瞻

八大艺术中,电影被视为最奇幻的一门综合艺术,因为它糅合有文学、戏剧、舞蹈、音乐等其他诸多艺术门类。而与漫画这一艺术形式的经久碰撞中,则孕育出动画电影这一既传承电影艺术拍摄手法,又兼具绘画天马行空创造力的新表达和呈现艺术形式。在炎炎夏日,与家人一起藏身于电影院这个奇妙“黑色殿堂”里,欣赏一部动画电影,享受动画人物夸张、幽默、极富想象力的表演带来的轻松一刻,感受电影独特艺术魅力,相信没有什么会比这更具消暑功能和欢乐意味。下面就随小编一起,来扒一扒2013暑期必看的几部精彩动画电影巨制。《昆塔:盒子总动员》,8月2日上映“不可能是不可能的事”——凭借执着信念和超人的付出,成就出国内第一部好莱坞制作水准、国际化语境的3D动画巨制《昆塔:盒子总动员》。在遥远的花生星球,那里正遭受着前所未有的恶劣气候,沙暴肆虐、大地干涸,男主人公“孩子王”菠菜为寻找传说中的植物“昆塔”,与 “崩溃弟”奶泡泡、“野性公主”嘎嘎一道踏上了欢乐冒险的奇幻之旅,无论是磁石谷大玩飞翔神技,亦或巨石阵险遇鸵鸟P哥,还是便棒山大战蜥蜴王,一条腿、大眼睛、方脑袋的菠菜和他的死党们,楞是用他们的欢乐、勇敢、执着和友爱,让这个夏天的你能经历一次奇幻的洗礼和疯狂的释放,是重温少时梦想?是焕发生命激情?是体验一次源自内心深处的少年英雄梦?无论将是什么,这个答案,唯有等你8月尽情书写!《蓝精灵2》,8月上映时隔两年,那些蓝皮肤的小精灵们又回来了。这次邪恶阴险却又自私胆小,经常把事情搞糟的大鼻子反派格格巫,为了获得强大神奇的蓝精灵汤,不仅制造出长相酷似蓝精灵的皮肤灰色的“淘气精灵”,还抓走了掌握着能使“淘气精灵”变身为蓝精灵的秘密咒语的蓝妹妹。绝不准格格巫对孩子们下手的蓝爸爸,再次带领笨笨、厌厌、靓靓穿越到现代,与它们的人类朋友一道阻止格格巫的阴谋。蓝精灵们重新回归,粉丝们还有不重回电影院的理由么?《蓝精灵2》,8月上映时隔两年,那些蓝皮肤的小精灵们又回来了。这次邪恶阴险却又自私胆小,经常把事情搞糟的大鼻子反派格格巫,为了获得强大神奇的蓝精灵汤,不仅制造出长相酷似蓝精灵的皮肤灰色的“淘气精灵”,还抓走了掌握着能使“淘气精灵”变身为蓝精灵的秘密咒语的蓝妹妹。绝不准格格巫对孩子们下手的蓝爸爸,再次带领笨笨、厌厌、靓靓穿越到现代,与它们的人类朋友一道阻止格格巫的阴谋。蓝精灵们重新回归,粉丝们还有不重回电影院的理由么?

八大艺术中,电影被视为最奇幻的一门综合艺术,因为它糅合有文学、戏剧、舞蹈、音乐等其他诸多艺术门类。而与漫画这一艺术形式的经久碰撞中,则孕育出动画电影这一既传承电影艺术拍摄手法,又兼具绘画天马行空创造力的新表达和呈现艺术形式。在炎炎夏日,与家人一起藏身于电影院这个奇妙“黑色殿堂”里,欣赏一部动画电影,享受动画人物夸张、幽默、极富想象力的表演带来的轻松一刻,感受电影独特艺术魅力,相信没有什么会比这更具消暑功能和欢乐意味。下面就随小编一起,来扒一扒2013暑期必看的几部精彩动画电影巨制。《昆塔:盒子总动员》,8月2日上映“不可能是不可能的事”——凭借执着信念和超人的付出,成就出国内第一部好莱坞制作水准、国际化语境的3D动画巨制《昆塔:盒子总动员》。在遥远的花生星球,那里正遭受着前所未有的恶劣气候,沙暴肆虐、大地干涸,男主人公“孩子王”菠菜为寻找传说中的植物“昆塔”,与 “崩溃弟”奶泡泡、“野性公主”嘎嘎一道踏上了欢乐冒险的奇幻之旅,无论是磁石谷大玩飞翔神技,亦或巨石阵险遇鸵鸟P哥,还是便棒山大战蜥蜴王,一条腿、大眼睛、方脑袋的菠菜和他的死党们,楞是用他们的欢乐、勇敢、执着和友爱,让这个夏天的你能经历一次奇幻的洗礼和疯狂的释放,是重温少时梦想?是焕发生命激情?是体验一次源自内心深处的少年英雄梦?无论将是什么,这个答案,唯有等你8月尽情书写!《蓝精灵2》,8月上映时隔两年,那些蓝皮肤的小精灵们又回来了。这次邪恶阴险却又自私胆小,经常把事情搞糟的大鼻子反派格格巫,为了获得强大神奇的蓝精灵汤,不仅制造出长相酷似蓝精灵的皮肤灰色的“淘气精灵”,还抓走了掌握着能使“淘气精灵”变身为蓝精灵的秘密咒语的蓝妹妹。绝不准格格巫对孩子们下手的蓝爸爸,再次带领笨笨、厌厌、靓靓穿越到现代,与它们的人类朋友一道阻止格格巫的阴谋。蓝精灵们重新回归,粉丝们还有不重回电影院的理由么?《蓝精灵2》,8月上映时隔两年,那些蓝皮肤的小精灵们又回来了。这次邪恶阴险却又自私胆小,经常把事情搞糟的大鼻子反派格格巫,为了获得强大神奇的蓝精灵汤,不仅制造出长相酷似蓝精灵的皮肤灰色的“淘气精灵”,还抓走了掌握着能使“淘气精灵”变身为蓝精灵的秘密咒语的蓝妹妹。绝不准格格巫对孩子们下手的蓝爸爸,再次带领笨笨、厌厌、靓靓穿越到现代,与它们的人类朋友一道阻止格格巫的阴谋。蓝精灵们重新回归,粉丝们还有不重回电影院的理由么?

新华网 4717天前
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[熊出没] 获得第十届中国国际动漫节“金猴奖”

4月28日,第十届中国国际动漫节“金猴奖”颁奖典礼暨动漫交响音乐会在杭州大剧院举行,颁奖典礼穿插在精彩的动漫音乐表演中,最终动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得。 音乐会以大家熟悉的《大闹天宫》开始,演奏了《狮子王》、《天空之城》等大家耳熟能详的动画电影音乐。其中《赛尔号》、《昆塔传奇》、《三个和尚》国产动画音乐引起了在座很多青少年的共鸣,而《秦时明月》的cosplay表演更是引得现场阵阵掌声。 最终,“金猴奖”所有奖项在一段段优美的音乐中全部揭晓,除动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得外,银奖由《昆塔:盒子总动员》获得,铜奖由《郑和1405魔海寻踪》获得。获得动画系列片金、银、铜奖分别是:《新大头儿子和小头爸爸》、《西游记的故事》和《熊出没之丛林总动员》。获得漫画金、银、铜奖分别是:《云中兰若》、《南烟斋笔录》和《逍遥奇侠》。组委会还将组委会特别奖授予了杭州阿优文化创意有限公司出品的《阿优之爆笑校园》和(美国)尼克儿童频道出品的《忍者龟》。 原标题:《熊出没之夺宝熊兵》获得国际动漫节动画电影金奖来源: 中国经济网

4月28日,第十届中国国际动漫节“金猴奖”颁奖典礼暨动漫交响音乐会在杭州大剧院举行,颁奖典礼穿插在精彩的动漫音乐表演中,最终动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得。 音乐会以大家熟悉的《大闹天宫》开始,演奏了《狮子王》、《天空之城》等大家耳熟能详的动画电影音乐。其中《赛尔号》、《昆塔传奇》、《三个和尚》国产动画音乐引起了在座很多青少年的共鸣,而《秦时明月》的cosplay表演更是引得现场阵阵掌声。 最终,“金猴奖”所有奖项在一段段优美的音乐中全部揭晓,除动画电影金奖由深圳华强数字动漫有限公司的《熊出没之夺宝熊兵》获得外,银奖由《昆塔:盒子总动员》获得,铜奖由《郑和1405魔海寻踪》获得。获得动画系列片金、银、铜奖分别是:《新大头儿子和小头爸爸》、《西游记的故事》和《熊出没之丛林总动员》。获得漫画金、银、铜奖分别是:《云中兰若》、《南烟斋笔录》和《逍遥奇侠》。组委会还将组委会特别奖授予了杭州阿优文化创意有限公司出品的《阿优之爆笑校园》和(美国)尼克儿童频道出品的《忍者龟》。 原标题:《熊出没之夺宝熊兵》获得国际动漫节动画电影金奖来源: 中国经济网

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