日前,浙江丹妮婴童用品有限公司与厦门大拇哥动漫股份有限公司正式签署品牌授权战略合作协议。这意味着,丹妮公司借助为知名动漫形象量身定做衍生动漫产品,走出了一条“借道”升级、“联姻”转型的路子。“动漫形象背后隐 .
日前,浙江丹妮婴童用品有限公司与厦门大拇哥动漫股份有限公司正式签署品牌授权战略合作协议。这意味着,丹妮公司借助为知名动漫形象量身定做衍生动漫产品,走出了一条“借道”升级、“联姻”转型的路子。
“动漫形象背后隐藏着巨大的市场潜力,近年来,我们一直都在关注不断涌现的动漫形象,以促成强强联手。”浙江丹妮婴童用品有限公司总经理崔兵的话,道出了云和新一代木玩人求新求变的思路,他们或借助国内知名的动漫形象,通过授权为其量身定做衍生动漫产品;或拍摄定格动漫故事片,先扩大动漫形象的影响力,再推广其动漫衍生品……其鲜明的发展转型路径,都围绕着动漫这个木玩的“近亲”展开。
崔兵说,这已是丹妮玩具第三次获得知名动漫形象的授权。此前,央视动画旗下大型动画系列片——《三国演义》衍生产品孔明锁、华容道开发权和大型动画系列片《三毛》动画片衍生产品木制玩具开发权已先后被公司获得。
此次厦门大拇哥动漫推出的3D动漫作品《小瑞与大魔王》第一、二、三季已在包括央视少儿在内的全国400多家主流城市电视台播出,海外则发行到北美、东南亚等30多个国家和地区。崔兵介绍,经过双方核心团队多番策划和沟通,首批产品已经进入设计研发阶段,产品上市后将通过大拇哥动漫旗下300多家动漫时尚馆连锁店和丹妮玩具分布全国的500多个销售终端进行销售。“这是公司今年的重头产品,计划投入600万元资金,全部50款产品将在3月初上市,仅此一项,预计年销售额可达到1000万元。”崔兵兴奋地展望。
与丹妮公司争取动漫授权不同,浙江和信玩具集团有限公司走的是自己策划、拍摄动漫作品,再以此助推动漫衍生产品的路子。公司原创的52集动画片《木木部落》,目前已经拍摄完毕并交付西班牙、瑞典、芬兰、克罗地亚和比利时五国影视机构,即将在欧洲银屏亮相。这也是我市原创动漫作品首次出口到海外市场。
近年来云和县积极引导企业将木制玩具元素与动漫文化相结合,帮助企业引进管理型、研发型人才,使木制玩具产业链向两端延伸。在当地政府的牵线搭桥下,一批木制玩具企业与上海美术电影制片厂等国内知名动漫企业展开密切交流,被称作中国木制玩具城的县城也大力提升、渲染自身卡通文化色彩,位于城南区块的木制玩具文化创意基地建设,已进入《浙江省文化创意产业发展规划》,成为浙江省重点发展的31个文化创意产业集聚区之一。
超人气网络漫画家白猫与作家左小权所创作的漫画《侍灵演武2》单行本已于今年1月重装上市。自2012年3月《侍灵演武1》开始在《尚漫》杂志上连载,便就获得了众多读者的关注,单行本第一卷也于2012年6月上市,精美的装帧和充实的内容赢得了大家的一致好评。在《侍灵演武2》中,白猫一贯细腻华丽的画风更加表露无遗,同时随着故事的不断展开,越来越多的三国名将逐一登场,让人目不暇接!脚本作者左小权犀利的对白和精彩的系统设定也让我们对故事随后的发展和进程愈发关注!三国历史动荡不安,一部《三国演义》流传不衰,它改变了后人对三国时人的看法,掩盖了他们的真实面目。《侍灵演武2》将继续带各位看穿三国名将,享受视觉美感的同时,还历史以本来面目。现在,《侍灵演武2》的故事将承接第四章的“降与战死与生”的谜团,继续现代三国的冒险奇谈。为了逼孙宸交出卡牌,张老师使用“八卦阵”将整个学校都封印了起来,并以其他无辜师生的性命作为要挟。被逼无奈之下,孙宸命令周瑜不许进攻,自己则只得将武将卡乖乖交给对方。被逼入绝境的美少女周瑜和庸主孙宸,要如何运用智谋化险为夷?魏延在关键时刻是否意识到将帅之心?其他三国武将与持卡者会以怎样的方式现身?水镜先生真正的身份到底是什么?后续故事跌宕起伏,高潮四起,相信定会让读者一睹为快。随着《侍灵演武》动画化的进行,相信原作故事也将高潮不断!《侍灵演武》的多元化发展也会为中国动漫市场打开一扇新的大门,历史与现实的有机结合,会让中国原创漫画更加精彩。 《侍灵演武》试读http://comic.ishangman.com/comic/2432.html 图书购买http://item.taobao.com/item.htm?spm=686.1000925.1000774.41.mAneUW&id=16983178851《侍灵演武2》现已出版并登陆全国各大书店,更多关于尚漫图书出版的最新消息,敬请关注i尚漫网站(www.ishangman.com)。
超人气网络漫画家白猫与作家左小权所创作的漫画《侍灵演武2》单行本已于今年1月重装上市。自2012年3月《侍灵演武1》开始在《尚漫》杂志上连载,便就获得了众多读者的关注,单行本第一卷也于2012年6月上市,精美的装帧和充实的内容赢得了大家的一致好评。在《侍灵演武2》中,白猫一贯细腻华丽的画风更加表露无遗,同时随着故事的不断展开,越来越多的三国名将逐一登场,让人目不暇接!脚本作者左小权犀利的对白和精彩的系统设定也让我们对故事随后的发展和进程愈发关注!三国历史动荡不安,一部《三国演义》流传不衰,它改变了后人对三国时人的看法,掩盖了他们的真实面目。《侍灵演武2》将继续带各位看穿三国名将,享受视觉美感的同时,还历史以本来面目。现在,《侍灵演武2》的故事将承接第四章的“降与战死与生”的谜团,继续现代三国的冒险奇谈。为了逼孙宸交出卡牌,张老师使用“八卦阵”将整个学校都封印了起来,并以其他无辜师生的性命作为要挟。被逼无奈之下,孙宸命令周瑜不许进攻,自己则只得将武将卡乖乖交给对方。被逼入绝境的美少女周瑜和庸主孙宸,要如何运用智谋化险为夷?魏延在关键时刻是否意识到将帅之心?其他三国武将与持卡者会以怎样的方式现身?水镜先生真正的身份到底是什么?后续故事跌宕起伏,高潮四起,相信定会让读者一睹为快。随着《侍灵演武》动画化的进行,相信原作故事也将高潮不断!《侍灵演武》的多元化发展也会为中国动漫市场打开一扇新的大门,历史与现实的有机结合,会让中国原创漫画更加精彩。 《侍灵演武》试读http://comic.ishangman.com/comic/2432.html 图书购买http://item.taobao.com/item.htm?spm=686.1000925.1000774.41.mAneUW&id=16983178851《侍灵演武2》现已出版并登陆全国各大书店,更多关于尚漫图书出版的最新消息,敬请关注i尚漫网站(www.ishangman.com)。
朝鲜动画电影制片厂参与动画片《三国演义》的制作。朝韩合作制作的动画片《王后沈清》曾在朝韩同步播出。据朝中社11月27日报道,朝鲜最高领导人金正恩日前视察了朝鲜四·二六动画电影制片厂。金正恩强调,朝鲜动画电影的独创性和魅力、迅速的创作速度令世人吃惊,应该怀着十足的野心,把朝鲜变成全球数一数二的动画电影大国。多年来,朝鲜一直因核问题和西方对抗,但它的动画产业,却在不动声色地开拓着海外市场,许多国际大制作背后,都有朝鲜动画师的身影。对外合作参与制作《三国演义》平壤市中心一栋16层高的大楼,就是朝鲜动画制作的中心:朝鲜四·二六动画电影制片厂,这也是朝鲜唯一一家动画制作单位。5日下午,朝鲜四·二六动画电影制片厂驻北京代表处代表许英哲在朝鲜驻华使馆一位官员的陪同下接受了新京报记者专访。许英哲现年45岁,身材高瘦,说话不疾不徐,带有技术人员的内敛和腼腆。许英哲表示,四·二六动画电影制片厂英文简称SEK,在他的名片上,SEK被音译为“思科会社”。SEK成立于1957年,是朝鲜动画电影制作的“老字号”。美国媒体曾报道说,SEK曾是世界上最大的动画制作单位,有1600名员工,不过因为技术进步,现在已经减员至900人。SEK是朝鲜少有的可以直接从事外贸业务的公司之一,在国外热映的诸多动画片中都有SEK的身影,比如《风中奇缘》、《狮子王》等,不过不是出现在电影版中,而是面向欧洲观众的电视剧版中。朝鲜动画拓展海外业务的第一步,始于1985年,向他们抛出橄榄枝的正是法国。许英哲说,朝鲜的油画水平很高,动画有很强的基础和悠久的历史,法国对此很了解,因此开始将动画片外包给朝鲜来做。第一部作品就是在法国引起极大反响的科幻动画电影《Ghandahar》,中文译为《甘达星人》。此后,法国又将多部动画外包给SEK,其中包括反响很大的《CortoMaltez》(《七海游侠柯尔多》)。除了法国,意大利是朝鲜动画的另一个主要买家。因为美国和朝鲜的紧张关系,美国动画企业很少和朝鲜合作。好莱坞电影《狮子王》,其面向欧洲观众的电视剧版本就是SEK和意大利公司联合制作的。在中国,曾经在中央电视台播放的《三国演义》,SEK也是其背后的“无名英雄”。“外国向朝鲜定做动画片,他们提供剧本,软件,然后朝鲜技术人员按照他们的要求绘制动画,不过配音、音效以及后期制作则由欧美自己负责。主要是以动画电视剧比较多。”许英哲这样介绍他们的合作模式。据悉,从1985年到现在,SEK制造了250多部外包动画片。许英哲说,针对海外市场,他们的年度制作能力达到8000分钟,每周能够制作153分钟。制作风格绘画精细更注重教育“是什么让朝鲜动画与众不同?”BBC这样自问自答:“动画质量好,总是能够按时完成,以及有天分的艺术家。”在石家庄的华北地区朝鲜办事处,该处主任李志国给记者播放了几部朝鲜动画片的片头。画风细腻色彩清晰明亮,如果不是语言,很难看出这和中国动画有何差别。华北地区朝鲜办事处是一家经过朝鲜政府授权、从事对朝经济交往和文化交流的中国公司。SEK在这里存放了58部动画片,是近十年来制作还没有播出的。9月30日,SEK到石家庄参加了第九届中国·石家庄国际动漫博览交易会,这是SEK第二次参加该交易会。许英哲希望能够有中国公司关注到这些动画片。朝鲜的动画片,题材广泛,不过其主要功能不在娱乐,而是教育和传递价值观。记者看了一部叫做《有翅膀的蚂蚁》的动画片,讲述了一只长翅膀的小蚂蚁和森林害虫做斗争的故事。曾经与SEK有过长期合作的韩裔动画监制尼尔森·申说:“我被他们的手工技巧和经验所震撼。我敢说,就手工技巧来说,朝鲜比韩国更好,甚至可与好莱坞相比。除了后期设备我们占有优势外,在动画绘制上,朝鲜不比我们差,有些动画的处理甚至要超过我们。”尼尔森和SEK合作过动画片《王后沈清》,这是朝鲜一个古老的传说,讲述了沈清如何牺牲自己,令父亲重见光明的故事。据悉,《王后沈清》耗资650万美元,2005年在朝鲜和韩国同步播出,也创造了历史。对于外界的夸奖,许英哲比较谦虚。谈到朝鲜的动画水平,他说,朝鲜应该是处于第二梯次,技术很好,但是和世界最先进的水平仍然有些差距,比中国也要低些。薪资水平很少加班待遇“都一样”朝鲜动画业起步很早,早在上世纪50年代,朝鲜政府就派出画师远赴捷克斯洛伐克学习。这些技术人员都具有非常高的受教育水平。SEK的员工,大多从朝鲜中央和地方的美术学院层层选拔而来。“技术人员大多毕业于朝鲜美术大学。”许英哲介绍说,SEK有自己的动画培训学院,专门培训技术人员。过去技术人员大多采用手绘,现在技术先进了,都用电脑绘图。朝鲜动画产业和外界的交流机会很多。许英哲介绍说,SEK每年会派三五十名年轻人到国外,主要是法国和意大利,学习最先进的技术,等他们学成回国,再当老师教给其他人员。朝鲜美术大学也开设了3D制作课程,学员的“基础知识在大学都学得很扎实。”作为一个出口创汇公司,朝鲜动画制作人员的薪酬和生活如何?对此,陪同许英哲接受采访的朝鲜外交官员说,“动画制作人员每天工作8小时,很少加班。如果有紧急任务需要加班,领导会先问问大家的意见。”荷兰GPI咨询公司创始人保罗·提嘉曾经访问SEK,回来之后他说,“朝鲜的动画产业是全世界质量最好的动画之一,其低成本使得它更具有吸引力。”据悉,平壤的人均年收入大约为1200美元,因为国家承担了住房、教育、医疗,国外动画企业与他们的合作更节省了不少支出,朝鲜动画的制作成本不足欧美的一半。朝鲜动画制作人员的工资则是秘密。对此,朝鲜一位外交官员说,在朝鲜,人们不是因为钱才去工作的,他们的工资也无法和外界相比。考虑到SEK为朝鲜赚取了大量外汇,记者追问:“电影厂的技术人员,生活是不是比其他工人要好?”对于这个问题,这名外交官员说:“都一样。”至于朝鲜对动画是否重视和扶持,“只强调一点。”这位外交官员说,“11月26日,金正恩视察了四·二六厂,和厂里的技术人员长时间交谈。国家最高领导人来视察,足可以说明朝鲜对动画的态度了。”原标题:动画大国朝鲜是如何炼成的?来源:新京报 记者:高美
朝鲜动画电影制片厂参与动画片《三国演义》的制作。朝韩合作制作的动画片《王后沈清》曾在朝韩同步播出。据朝中社11月27日报道,朝鲜最高领导人金正恩日前视察了朝鲜四·二六动画电影制片厂。金正恩强调,朝鲜动画电影的独创性和魅力、迅速的创作速度令世人吃惊,应该怀着十足的野心,把朝鲜变成全球数一数二的动画电影大国。多年来,朝鲜一直因核问题和西方对抗,但它的动画产业,却在不动声色地开拓着海外市场,许多国际大制作背后,都有朝鲜动画师的身影。对外合作参与制作《三国演义》平壤市中心一栋16层高的大楼,就是朝鲜动画制作的中心:朝鲜四·二六动画电影制片厂,这也是朝鲜唯一一家动画制作单位。5日下午,朝鲜四·二六动画电影制片厂驻北京代表处代表许英哲在朝鲜驻华使馆一位官员的陪同下接受了新京报记者专访。许英哲现年45岁,身材高瘦,说话不疾不徐,带有技术人员的内敛和腼腆。许英哲表示,四·二六动画电影制片厂英文简称SEK,在他的名片上,SEK被音译为“思科会社”。SEK成立于1957年,是朝鲜动画电影制作的“老字号”。美国媒体曾报道说,SEK曾是世界上最大的动画制作单位,有1600名员工,不过因为技术进步,现在已经减员至900人。SEK是朝鲜少有的可以直接从事外贸业务的公司之一,在国外热映的诸多动画片中都有SEK的身影,比如《风中奇缘》、《狮子王》等,不过不是出现在电影版中,而是面向欧洲观众的电视剧版中。朝鲜动画拓展海外业务的第一步,始于1985年,向他们抛出橄榄枝的正是法国。许英哲说,朝鲜的油画水平很高,动画有很强的基础和悠久的历史,法国对此很了解,因此开始将动画片外包给朝鲜来做。第一部作品就是在法国引起极大反响的科幻动画电影《Ghandahar》,中文译为《甘达星人》。此后,法国又将多部动画外包给SEK,其中包括反响很大的《CortoMaltez》(《七海游侠柯尔多》)。除了法国,意大利是朝鲜动画的另一个主要买家。因为美国和朝鲜的紧张关系,美国动画企业很少和朝鲜合作。好莱坞电影《狮子王》,其面向欧洲观众的电视剧版本就是SEK和意大利公司联合制作的。在中国,曾经在中央电视台播放的《三国演义》,SEK也是其背后的“无名英雄”。“外国向朝鲜定做动画片,他们提供剧本,软件,然后朝鲜技术人员按照他们的要求绘制动画,不过配音、音效以及后期制作则由欧美自己负责。主要是以动画电视剧比较多。”许英哲这样介绍他们的合作模式。据悉,从1985年到现在,SEK制造了250多部外包动画片。许英哲说,针对海外市场,他们的年度制作能力达到8000分钟,每周能够制作153分钟。制作风格绘画精细更注重教育“是什么让朝鲜动画与众不同?”BBC这样自问自答:“动画质量好,总是能够按时完成,以及有天分的艺术家。”在石家庄的华北地区朝鲜办事处,该处主任李志国给记者播放了几部朝鲜动画片的片头。画风细腻色彩清晰明亮,如果不是语言,很难看出这和中国动画有何差别。华北地区朝鲜办事处是一家经过朝鲜政府授权、从事对朝经济交往和文化交流的中国公司。SEK在这里存放了58部动画片,是近十年来制作还没有播出的。9月30日,SEK到石家庄参加了第九届中国·石家庄国际动漫博览交易会,这是SEK第二次参加该交易会。许英哲希望能够有中国公司关注到这些动画片。朝鲜的动画片,题材广泛,不过其主要功能不在娱乐,而是教育和传递价值观。记者看了一部叫做《有翅膀的蚂蚁》的动画片,讲述了一只长翅膀的小蚂蚁和森林害虫做斗争的故事。曾经与SEK有过长期合作的韩裔动画监制尼尔森·申说:“我被他们的手工技巧和经验所震撼。我敢说,就手工技巧来说,朝鲜比韩国更好,甚至可与好莱坞相比。除了后期设备我们占有优势外,在动画绘制上,朝鲜不比我们差,有些动画的处理甚至要超过我们。”尼尔森和SEK合作过动画片《王后沈清》,这是朝鲜一个古老的传说,讲述了沈清如何牺牲自己,令父亲重见光明的故事。据悉,《王后沈清》耗资650万美元,2005年在朝鲜和韩国同步播出,也创造了历史。对于外界的夸奖,许英哲比较谦虚。谈到朝鲜的动画水平,他说,朝鲜应该是处于第二梯次,技术很好,但是和世界最先进的水平仍然有些差距,比中国也要低些。薪资水平很少加班待遇“都一样”朝鲜动画业起步很早,早在上世纪50年代,朝鲜政府就派出画师远赴捷克斯洛伐克学习。这些技术人员都具有非常高的受教育水平。SEK的员工,大多从朝鲜中央和地方的美术学院层层选拔而来。“技术人员大多毕业于朝鲜美术大学。”许英哲介绍说,SEK有自己的动画培训学院,专门培训技术人员。过去技术人员大多采用手绘,现在技术先进了,都用电脑绘图。朝鲜动画产业和外界的交流机会很多。许英哲介绍说,SEK每年会派三五十名年轻人到国外,主要是法国和意大利,学习最先进的技术,等他们学成回国,再当老师教给其他人员。朝鲜美术大学也开设了3D制作课程,学员的“基础知识在大学都学得很扎实。”作为一个出口创汇公司,朝鲜动画制作人员的薪酬和生活如何?对此,陪同许英哲接受采访的朝鲜外交官员说,“动画制作人员每天工作8小时,很少加班。如果有紧急任务需要加班,领导会先问问大家的意见。”荷兰GPI咨询公司创始人保罗·提嘉曾经访问SEK,回来之后他说,“朝鲜的动画产业是全世界质量最好的动画之一,其低成本使得它更具有吸引力。”据悉,平壤的人均年收入大约为1200美元,因为国家承担了住房、教育、医疗,国外动画企业与他们的合作更节省了不少支出,朝鲜动画的制作成本不足欧美的一半。朝鲜动画制作人员的工资则是秘密。对此,朝鲜一位外交官员说,在朝鲜,人们不是因为钱才去工作的,他们的工资也无法和外界相比。考虑到SEK为朝鲜赚取了大量外汇,记者追问:“电影厂的技术人员,生活是不是比其他工人要好?”对于这个问题,这名外交官员说:“都一样。”至于朝鲜对动画是否重视和扶持,“只强调一点。”这位外交官员说,“11月26日,金正恩视察了四·二六厂,和厂里的技术人员长时间交谈。国家最高领导人来视察,足可以说明朝鲜对动画的态度了。”原标题:动画大国朝鲜是如何炼成的?来源:新京报 记者:高美
导言:《三国演义》第一回说过:“话说天下大势,分久必合,合久必分。周末七国分争,并入于秦。及秦灭之后,楚、汉分争,又并入于汉。汉朝自高祖斩白蛇而起义,一统天下,后来光武中兴,传至献帝,遂分为三国。”这就是“分久必合,合久必分”的由来,而现在这句话用在中国动漫产业上或许最适合。近几年,国内频频发生娱乐产业收购大事件,它们不约而同包含一项重要娱乐资源,那就是动漫产业。就在近日,有妖气被奥飞动漫收购,而两年前同样被收购的还有《喜羊羊与灰太狼》的制作公司,现在奥飞算得上中国动漫产业的重要一环,也是国家重点关照的对象。然而近几年国内出现的收购事件不止这一起,腾讯收购起点,优酷土豆收购AcFun等,它们又会对中国动漫产业形成怎样的改变呢?接下来,就让我们回顾并了解这些收购事件对各自的发展和影响。 优酷土豆投资AcFun,带你装逼带你飞8月6日,弹幕视频网站AcFun(A站)宣布完成首轮融资,融资规模为5000万美金。本轮融资由合一集团(原优酷土豆集团)领投,A站方面称资金已经全部到位。在这不久前优酷土豆还和AcFun矛盾不断,就在今年上半年,AcFun因版权问题遭到优酷土豆起诉,要求支付巨额版权赔偿金。后来网传AcFun赔偿了优酷土豆部分股权和赔偿金,没想到后来干脆被优酷土豆投资了。不过就目前国内视频网站境况来看,优酷土豆投资AcFun并非没有一点道理,优酷土豆虽然在视频内容上做出了很大成绩,却无法吸引喜爱动漫的年轻用户群体,即便后来土豆搞了什么弹幕系统,最后也没有到达预期的效果。AcFun的优势体现于其本身为早期acg用户的聚集地,虽然后来在动画方面被“逸”家独大的B站带走很多用户,可是AcFun也有很多老猴子对A站恋恋不舍,这就赋予了AcFun强烈的竞争底力。优酷土豆正是看到了这股竞争力才选择AcFun,才配合Acfun融资5000万美金,这股气势几乎仅次于装逼王者bilibili了。AcFun对待用户永远像对待“猴子”一样就我个人观点认为AcFun的优势在于它所面向的acg群体一直是核心用户,也就是我之前说的老猴子。B站走的是大众化道路,经典的商业模式化道路,两者相比你不能轻易的说谁好谁不好。其实我接触AcFun这几年比较少了,但是我觉得AcFun讨论区环境特别好,至少我偶尔逛评论区无脑喷子很少,而B站虽然最近设置了弹幕礼仪系统,其实并没有卵用,B站弹幕和评论区给我的感觉就跟现在的斗鱼一样,和腾讯评论只差一步。我们说AcFun用户质量很高,评论区很少见到不理智的争吵现象,而AcFun管理者也是很有趣的人,经常在首页调侃玩梗。再者AcFun的视频内容个人感觉把三次元和二次元融合在一起,打造出一个多元化的环境,就在最近,我还在AcFun看到天津爆炸事件的祈祷专题,可见AcFun在很多事件上处理很到位,在三次元与二次元内容环境方面它比B站要强,所以用户归属感也比B站强,内容丰富嘛。目前AcFun的计划是用这笔资金来购买日本版权动画,同时支持一些国产原创动画(不禁想起红领巾与王小明)。要我来说,只要能支持中国动漫产业发展的都是好公司,都会获得用户支持,当然我想A站不会做儿童动画,要是这么做猴子们也不会答应吧。我想将来AcFun有了版权动画、版权电影等优质内容,它的用户只会增加不会减少,有很多人说B站是中国下一个niconico,我不这么认为。B站的确有着中国最大的动漫群体,但是A站上有优酷土豆,下有斗鱼直播,即便三者仅为合作关系,我也觉得这个群体比bilibili更像日本的niconico,因为niconico本身不就是现在A站的样子么?Bilibili获迷之投资,开启“称霸宇宙”新篇章2014年下半年,曾参与金山网络(猎豹移动)创业并担任VP的微博网友陈睿近期宣布接受bilibili站长的邀请加入哔哩哔哩担任执行董事一职。借此之后,B站一系列行动被人冠上土豪的名号,获得了来自五湖四海的迷の投资。B站自从有钱以后做事都不一样了,包括近期也可以看到B站很多大动作,包括开展日本旅游项目,大量手游代理,什么直播什么画友,最惹人注目的还是七月新番购入大量版权动画,以及BML2015宣布制作独立动画《影斗》。就我个人观点按来看,B站有了钱以后一直在“玩”,这个“玩”怎么解释呢,我们不是刚说A站比B站更像niconico么,我认为换到这里来理解的话,就是B站根本不想成为niconico,它们在实验新的道路,一条和日本各行业结合的道路。说到这里似乎有一种B站成了汉奸的赶脚。的确,就在中国百分之八十的动漫公司扶持发展中国动漫产业的时候,B站却频繁和日方接触,开展中日动漫产业文化交流,接受大量文化输出。这样B站的确赚钱了,日本肯定也赚钱,按照有些人说法,“B站等于变相扶持日本经济发展!B站和日本合作赚中国人的每一分钱都将成为日本人射向中国人罪恶的子弹!”好了你们够了!其实B站频繁和日方合作这件事在我看来有着更深一层的意思,的确表面上如上面所说,帮助日本人赚钱,但是最近B站公布的计划里有一个叫做《影斗》的动画片,这部动画将成为中国第一部登陆日本电视台的动画,问题就出在这个电视台。在日本电视台播放的动画都有什么呢?《名侦探柯南》、《火影忍者》、《神奇宝贝》、《妖怪手表》等,之前一直有人说影斗题材过于小学生,不适合成年人观看,可是B站从来没说过影斗打算给成年人看吧。在我眼中,影斗就是少年动画,就是为了登陆电视台让少年儿童看的动画片,相比较成年动画,儿童动画是最容易吸引关注的动画,也是最容易形成商业模式的动画。B站的战略总是给人意外惊喜说通俗点,B站打算做“喜羊羊”找日本监督放给日本人看,至于后面会不会获得发展周边商品的机会,全看将来这部动画的收视率了。如果发展起来,事情就迈向我提到的更深一层意思了,B站打算做动画赚日本人的钱。很不可思议对吧,但这很现实,因为日本动漫产业已经遇到难题,就是庵野秀明说过的那番话,日本动漫产业五年就要玩完。庵野秀明当时指出一方面因为工资低,原画师转行,一方面做儿童动画的公司越来越少,达不到日本动漫产业进出口的数量。日本成年动画实在是太多了,多的几乎可以和中国儿童动画的数量相媲美,所以现在日本迫切的需要儿童动画来维持现状。我想B站正是看到了这个机会才大胆尝试去做《影斗》这部动画吧,如果真的在电视台爆发收视率了,那B站未来简直不可想象,可能以后和日本不是合作,直接是爸爸了。个人认为B站目前在借助日本发展,可谓打入敌人内部,掌握一手资料资源,等将来壮大起来完全可以把没落的日本动画公司收购,让它替咱们做动画。日本动漫靠中国拯救,虽然听起来像个笑话,却并不是没有这种可能,毕竟把中国所有盗版观念转换过来,没人知道它会爆发出何等庞大的消费能量。腾讯接管起点中文网,土豪你到底想干什么?2014年11月5日晚间腾讯与盛大文学签约,以8亿美元左右全盘收购盛大文学。而今年的计划中,腾讯表示将一如既往的支持正版,并将引入大量海外正版作品。腾讯拥有2000万用户关注,他们都是日漫忠实读者,而接下来引进的作品将包括集英社、小学馆、角川等500部大红漫画作品以及200部轻小说作品。腾讯任何举动都给人以平凡日常的感觉,因为土豪做什么事都不奇怪,虽然腾讯近几年大量购买日本动漫版权,它也的确在为中国动漫产业发力,虽然都是为了钱是吧。其实要我分析腾讯这真的有点难,我感觉不亚于让我分析比尔盖茨投资做动画一样,土豪的世界很难懂。不过腾讯扶持的作品人气的确很高,腾讯有着天生多平台优势,这令腾讯每一个IP都很值钱,因为你想想QQ弹窗,空间弹窗,微信弹窗,各种弹窗,你想不知道都不可能,配合这些平台腾讯能把任何一个内容炒起来。腾讯大力扶持国产动漫,部分国产漫画获得崛起机会所以腾讯加入了泛娱乐的计划,目的在于将有价值的IP通过自己平台进行保护和宣传,不断榨取其中价值,对于一个优秀的IP就要做它的动画,写它的小说,拍它的电影,出它的周边,玩它的游戏,办它的线下,虽然看上去很无耻的样子,但至少IP作者获得了收益,大家都有口饭吃其实挺好的。如果有人非要觉得这是骗钱,我想你吃饭一定是厨师在骗你钱,那么不吃饭了?所以IP这种东西还是看质量,如果是海贼王的IP,无论怎么改编只要稍微良心点都不会有人说骗钱,因为粉丝们都喜欢,这就是IP形成的粉丝用户经济,也是腾讯泛娱乐计划的关键部分,要求数量也要求质量,所以相比较A站的质量和B站的数量,腾讯的发展才是王道。奥飞收购有妖气,中国万代成为中国东映8月11日晚间,曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告,称已与北京四月星空网络技术有限公司(有妖气)各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式,共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元,现金支付5.76亿元。“在动漫领域,如果腾讯是网络上的帝国,那么奥飞就是地面上的王者。”奥飞这个名字大家可能没听说过,我说奥迪双钻大家肯定知道,那可是支撑了童年一个时代的品牌名称,早期几乎称霸了三次元所有玩具周边的恐怖企业。然而这家企业就在近日收购了有妖气,其实刚听到这个消息我真是惊了,我一直觉得有妖气应该让腾讯收购,因为腾讯这边一直在帮助中国动漫产业发展,你奥飞能做什么?于是我研究了奥飞动漫的发展史,同时结合经验发现一些有趣的事情。日本动画起初也是做儿童动画出身,它们通过电视台提升收视率,发展品牌价值,然后贩卖版权产品。但是后来日本动画制作人意识到一个问题,孩子们长大了怎么办?正是因为意识到这个问题,才有了现在资源丰富的日本动漫市场。而这次奥飞收购有妖气的发布会上,奥飞CEO也提到了这个问题,“如果孩子们长大了怎么办?”于是奥飞收购了有妖气。有妖气和奥飞合作最能体现中国动漫产业走向其实通过奥飞动漫的发展史,我们可以发现奥飞这些年走的商业模式化道路完全模拟日本动漫产业链,而且还很成功,可以说奥飞在中国的地位就等于万代在日本的地位,而现在这个家伙还想成为中国的东映,真是野心勃勃!我的个人观点认为奥飞最厉害的事就是它让自己的玩具销往全国各地,它制作的动画在电视上播放,它购买过国外动漫周边制作版权,它和网络霸主腾讯比唯一的弱势在于没有强大的网络平台宣传。而在动漫产业道路上,奥飞动漫基本完成了对日本动漫产业链的复制,从儿童动画走向少年动画,从电视播放走到光碟销售,从贩卖版权周边走到购买版权制作周边,这一切早在多年前就已经完成,十分惊人。我认为奥飞的实力体现在它完善了中国动漫产业链,现在的奥飞已经有着诸如“中国万代”“财团A”的称呼,可以充分显示出奥飞身上庞大的产业能量,一股不弱于腾讯帝国的恐怖能量。我对奥飞动漫收购有妖气这件事还是很看好的,如果看过巴啦啦小魔仙最新作的动漫爱好者应该很清楚这部动画的原画质量,如果把这种质量应用在有妖气的少年成年漫画上,又会打造出何等惊艳的动画作品呢?我们可以拭目以待!动漫之家携手龙图游戏,名气小不代表我不能吹一波7月8日下午,一场由动漫之家主办的主题为“国漫·起航”十年一剑厚积薄发——暨《黑白无双》《诡水疑云》动画发布会在798艺术区顺利举办。现场公布《黑白无双》动画片将于7月9日全网全平台上线,《诡水疑云》动画片将于7月16日全网全平台上线。发布会的召开标志着动漫之家在布局泛娱乐产业的道路上又迈出了夯实有力的一步。动漫之家作为新兴的动漫产业公司,在获得龙图游戏投资后立刻展开大战略,以最快的速度公布两部国产漫画动画化的消息,也是一鸣惊人。它们老板龙图游戏大家可能不认识,但我相信它的手游你一定认识,龙图游戏曾经负责过刀塔传奇的开发和运营,创造过日营收两千万的奇迹,是一家靠实力打拼上来的土豪公司。动漫之家意外领衔,希望能带个好节奏不过动漫之家在业内的名气还是太小,鲜有人关注,目测动漫之家的战略是先把漫画动画化,做做真人影视剧,把IP炒热后向其它方向发展,不过它们老板是游戏制作公司,接下来的目标八成是手游化,总之希望动漫之家在将来能为我们带来更优秀的动漫作品吧。布卡漫画夹道生存,谁有钱当我爸爸啊!布卡漫画作为最受欢迎的手机漫画软件,有传言装机量已高达几百万,然而今年年初布卡漫画遭遇巨变,大多数漫画惨遭下架,几乎全部因为版权问题,当然部分原因也是内容问题。而后没多久,布卡漫画宣布与日本漫画杂志社合作,购买了不少正版漫画版权。布卡漫画作为手机漫画的行业巨头,拥有着恐怖的装机量,但是布卡漫画员工却并不如别人想象中好过。据说公司建立初期一共五位好汉,住的是破写字楼,吹的是旧电风扇,吃的是冷水泡面,卖萌妹子都是抠脚大汉,简直闻者落泪见者悲怆。听说去年还是这个样子,今年又是买版权又是干啥,估计有了好投资商,日子好过了许多。就我个人观点来看,布卡漫画的优势除了登陆手机平台早,装机量高,还有一批比较忠实的用户。这些用户不是说漫画没了就走了,而是漫画没了留在这里看其他漫画,从侧面来讲这代表布卡漫画评论区运营的比较好,和用户沟通到位,一直对自己内容进行改善,提升用户体验,所以如果出现腾讯和布卡两个平台共存的漫画,我认为用户绝对优先选择布卡漫画。布卡漫画创业艰辛,抠脚大汉也有春天在内容方面,目前国内购买过漫画版权的公司只有腾讯(我记错了记得喷我),布卡漫画的加入势必会造成日本正版漫画的又一轮引进,也会掀起又一轮竞争。我认为布卡漫画的种种优势迟早会化为巨大的能量来改变腾讯独大的局面,从商业竞争角度来讲这完全是好事一件,因为有了竞争才会比拼更好的用户体验,一家独大只会给你强行喂屎,就比如腾讯漫画海贼王的翻译,弄的很多人干脆去鼠绘看了。所以我很看好布卡漫画的将来,希望以后布卡能够引进更多日本正版漫画,同时支持国内优质的原创漫画,为作者们也提供一个优秀的发布平台。结语:说了这么多,大家应该对当前中国动漫市场的大环境有了基础了解,那么你认为到底谁能拯救国产动漫呢?其实对于中国动漫产业的改善,土豪有土豪的做法,屌丝有屌丝的做法。虽然生活不同,大家都是在开心的做着自己喜欢的事,大家都在为中国动漫产业默默做着贡献,或许有人为了成就感,有人为了金钱,有人为了梦想,有人为了给自己好好泡碗热水面,然而我还是愿意相信中国动漫的未来,就在这群努力的人身上了。
导言:《三国演义》第一回说过:“话说天下大势,分久必合,合久必分。周末七国分争,并入于秦。及秦灭之后,楚、汉分争,又并入于汉。汉朝自高祖斩白蛇而起义,一统天下,后来光武中兴,传至献帝,遂分为三国。”这就是“分久必合,合久必分”的由来,而现在这句话用在中国动漫产业上或许最适合。近几年,国内频频发生娱乐产业收购大事件,它们不约而同包含一项重要娱乐资源,那就是动漫产业。就在近日,有妖气被奥飞动漫收购,而两年前同样被收购的还有《喜羊羊与灰太狼》的制作公司,现在奥飞算得上中国动漫产业的重要一环,也是国家重点关照的对象。然而近几年国内出现的收购事件不止这一起,腾讯收购起点,优酷土豆收购AcFun等,它们又会对中国动漫产业形成怎样的改变呢?接下来,就让我们回顾并了解这些收购事件对各自的发展和影响。 优酷土豆投资AcFun,带你装逼带你飞8月6日,弹幕视频网站AcFun(A站)宣布完成首轮融资,融资规模为5000万美金。本轮融资由合一集团(原优酷土豆集团)领投,A站方面称资金已经全部到位。在这不久前优酷土豆还和AcFun矛盾不断,就在今年上半年,AcFun因版权问题遭到优酷土豆起诉,要求支付巨额版权赔偿金。后来网传AcFun赔偿了优酷土豆部分股权和赔偿金,没想到后来干脆被优酷土豆投资了。不过就目前国内视频网站境况来看,优酷土豆投资AcFun并非没有一点道理,优酷土豆虽然在视频内容上做出了很大成绩,却无法吸引喜爱动漫的年轻用户群体,即便后来土豆搞了什么弹幕系统,最后也没有到达预期的效果。AcFun的优势体现于其本身为早期acg用户的聚集地,虽然后来在动画方面被“逸”家独大的B站带走很多用户,可是AcFun也有很多老猴子对A站恋恋不舍,这就赋予了AcFun强烈的竞争底力。优酷土豆正是看到了这股竞争力才选择AcFun,才配合Acfun融资5000万美金,这股气势几乎仅次于装逼王者bilibili了。AcFun对待用户永远像对待“猴子”一样就我个人观点认为AcFun的优势在于它所面向的acg群体一直是核心用户,也就是我之前说的老猴子。B站走的是大众化道路,经典的商业模式化道路,两者相比你不能轻易的说谁好谁不好。其实我接触AcFun这几年比较少了,但是我觉得AcFun讨论区环境特别好,至少我偶尔逛评论区无脑喷子很少,而B站虽然最近设置了弹幕礼仪系统,其实并没有卵用,B站弹幕和评论区给我的感觉就跟现在的斗鱼一样,和腾讯评论只差一步。我们说AcFun用户质量很高,评论区很少见到不理智的争吵现象,而AcFun管理者也是很有趣的人,经常在首页调侃玩梗。再者AcFun的视频内容个人感觉把三次元和二次元融合在一起,打造出一个多元化的环境,就在最近,我还在AcFun看到天津爆炸事件的祈祷专题,可见AcFun在很多事件上处理很到位,在三次元与二次元内容环境方面它比B站要强,所以用户归属感也比B站强,内容丰富嘛。目前AcFun的计划是用这笔资金来购买日本版权动画,同时支持一些国产原创动画(不禁想起红领巾与王小明)。要我来说,只要能支持中国动漫产业发展的都是好公司,都会获得用户支持,当然我想A站不会做儿童动画,要是这么做猴子们也不会答应吧。我想将来AcFun有了版权动画、版权电影等优质内容,它的用户只会增加不会减少,有很多人说B站是中国下一个niconico,我不这么认为。B站的确有着中国最大的动漫群体,但是A站上有优酷土豆,下有斗鱼直播,即便三者仅为合作关系,我也觉得这个群体比bilibili更像日本的niconico,因为niconico本身不就是现在A站的样子么?Bilibili获迷之投资,开启“称霸宇宙”新篇章2014年下半年,曾参与金山网络(猎豹移动)创业并担任VP的微博网友陈睿近期宣布接受bilibili站长的邀请加入哔哩哔哩担任执行董事一职。借此之后,B站一系列行动被人冠上土豪的名号,获得了来自五湖四海的迷の投资。B站自从有钱以后做事都不一样了,包括近期也可以看到B站很多大动作,包括开展日本旅游项目,大量手游代理,什么直播什么画友,最惹人注目的还是七月新番购入大量版权动画,以及BML2015宣布制作独立动画《影斗》。就我个人观点按来看,B站有了钱以后一直在“玩”,这个“玩”怎么解释呢,我们不是刚说A站比B站更像niconico么,我认为换到这里来理解的话,就是B站根本不想成为niconico,它们在实验新的道路,一条和日本各行业结合的道路。说到这里似乎有一种B站成了汉奸的赶脚。的确,就在中国百分之八十的动漫公司扶持发展中国动漫产业的时候,B站却频繁和日方接触,开展中日动漫产业文化交流,接受大量文化输出。这样B站的确赚钱了,日本肯定也赚钱,按照有些人说法,“B站等于变相扶持日本经济发展!B站和日本合作赚中国人的每一分钱都将成为日本人射向中国人罪恶的子弹!”好了你们够了!其实B站频繁和日方合作这件事在我看来有着更深一层的意思,的确表面上如上面所说,帮助日本人赚钱,但是最近B站公布的计划里有一个叫做《影斗》的动画片,这部动画将成为中国第一部登陆日本电视台的动画,问题就出在这个电视台。在日本电视台播放的动画都有什么呢?《名侦探柯南》、《火影忍者》、《神奇宝贝》、《妖怪手表》等,之前一直有人说影斗题材过于小学生,不适合成年人观看,可是B站从来没说过影斗打算给成年人看吧。在我眼中,影斗就是少年动画,就是为了登陆电视台让少年儿童看的动画片,相比较成年动画,儿童动画是最容易吸引关注的动画,也是最容易形成商业模式的动画。B站的战略总是给人意外惊喜说通俗点,B站打算做“喜羊羊”找日本监督放给日本人看,至于后面会不会获得发展周边商品的机会,全看将来这部动画的收视率了。如果发展起来,事情就迈向我提到的更深一层意思了,B站打算做动画赚日本人的钱。很不可思议对吧,但这很现实,因为日本动漫产业已经遇到难题,就是庵野秀明说过的那番话,日本动漫产业五年就要玩完。庵野秀明当时指出一方面因为工资低,原画师转行,一方面做儿童动画的公司越来越少,达不到日本动漫产业进出口的数量。日本成年动画实在是太多了,多的几乎可以和中国儿童动画的数量相媲美,所以现在日本迫切的需要儿童动画来维持现状。我想B站正是看到了这个机会才大胆尝试去做《影斗》这部动画吧,如果真的在电视台爆发收视率了,那B站未来简直不可想象,可能以后和日本不是合作,直接是爸爸了。个人认为B站目前在借助日本发展,可谓打入敌人内部,掌握一手资料资源,等将来壮大起来完全可以把没落的日本动画公司收购,让它替咱们做动画。日本动漫靠中国拯救,虽然听起来像个笑话,却并不是没有这种可能,毕竟把中国所有盗版观念转换过来,没人知道它会爆发出何等庞大的消费能量。腾讯接管起点中文网,土豪你到底想干什么?2014年11月5日晚间腾讯与盛大文学签约,以8亿美元左右全盘收购盛大文学。而今年的计划中,腾讯表示将一如既往的支持正版,并将引入大量海外正版作品。腾讯拥有2000万用户关注,他们都是日漫忠实读者,而接下来引进的作品将包括集英社、小学馆、角川等500部大红漫画作品以及200部轻小说作品。腾讯任何举动都给人以平凡日常的感觉,因为土豪做什么事都不奇怪,虽然腾讯近几年大量购买日本动漫版权,它也的确在为中国动漫产业发力,虽然都是为了钱是吧。其实要我分析腾讯这真的有点难,我感觉不亚于让我分析比尔盖茨投资做动画一样,土豪的世界很难懂。不过腾讯扶持的作品人气的确很高,腾讯有着天生多平台优势,这令腾讯每一个IP都很值钱,因为你想想QQ弹窗,空间弹窗,微信弹窗,各种弹窗,你想不知道都不可能,配合这些平台腾讯能把任何一个内容炒起来。腾讯大力扶持国产动漫,部分国产漫画获得崛起机会所以腾讯加入了泛娱乐的计划,目的在于将有价值的IP通过自己平台进行保护和宣传,不断榨取其中价值,对于一个优秀的IP就要做它的动画,写它的小说,拍它的电影,出它的周边,玩它的游戏,办它的线下,虽然看上去很无耻的样子,但至少IP作者获得了收益,大家都有口饭吃其实挺好的。如果有人非要觉得这是骗钱,我想你吃饭一定是厨师在骗你钱,那么不吃饭了?所以IP这种东西还是看质量,如果是海贼王的IP,无论怎么改编只要稍微良心点都不会有人说骗钱,因为粉丝们都喜欢,这就是IP形成的粉丝用户经济,也是腾讯泛娱乐计划的关键部分,要求数量也要求质量,所以相比较A站的质量和B站的数量,腾讯的发展才是王道。奥飞收购有妖气,中国万代成为中国东映8月11日晚间,曾出品《火力少年王》、《喜羊羊》等系列动画的奥飞动漫发布公告,称已与北京四月星空网络技术有限公司(有妖气)各大股东签订收购框架协议。奥飞动漫将通过“现金+股票”的交易方式,共计约9.04亿元人民币的交易作价购买北京四月星空公司100%股权。其中股份支付3.28亿元,现金支付5.76亿元。“在动漫领域,如果腾讯是网络上的帝国,那么奥飞就是地面上的王者。”奥飞这个名字大家可能没听说过,我说奥迪双钻大家肯定知道,那可是支撑了童年一个时代的品牌名称,早期几乎称霸了三次元所有玩具周边的恐怖企业。然而这家企业就在近日收购了有妖气,其实刚听到这个消息我真是惊了,我一直觉得有妖气应该让腾讯收购,因为腾讯这边一直在帮助中国动漫产业发展,你奥飞能做什么?于是我研究了奥飞动漫的发展史,同时结合经验发现一些有趣的事情。日本动画起初也是做儿童动画出身,它们通过电视台提升收视率,发展品牌价值,然后贩卖版权产品。但是后来日本动画制作人意识到一个问题,孩子们长大了怎么办?正是因为意识到这个问题,才有了现在资源丰富的日本动漫市场。而这次奥飞收购有妖气的发布会上,奥飞CEO也提到了这个问题,“如果孩子们长大了怎么办?”于是奥飞收购了有妖气。有妖气和奥飞合作最能体现中国动漫产业走向其实通过奥飞动漫的发展史,我们可以发现奥飞这些年走的商业模式化道路完全模拟日本动漫产业链,而且还很成功,可以说奥飞在中国的地位就等于万代在日本的地位,而现在这个家伙还想成为中国的东映,真是野心勃勃!我的个人观点认为奥飞最厉害的事就是它让自己的玩具销往全国各地,它制作的动画在电视上播放,它购买过国外动漫周边制作版权,它和网络霸主腾讯比唯一的弱势在于没有强大的网络平台宣传。而在动漫产业道路上,奥飞动漫基本完成了对日本动漫产业链的复制,从儿童动画走向少年动画,从电视播放走到光碟销售,从贩卖版权周边走到购买版权制作周边,这一切早在多年前就已经完成,十分惊人。我认为奥飞的实力体现在它完善了中国动漫产业链,现在的奥飞已经有着诸如“中国万代”“财团A”的称呼,可以充分显示出奥飞身上庞大的产业能量,一股不弱于腾讯帝国的恐怖能量。我对奥飞动漫收购有妖气这件事还是很看好的,如果看过巴啦啦小魔仙最新作的动漫爱好者应该很清楚这部动画的原画质量,如果把这种质量应用在有妖气的少年成年漫画上,又会打造出何等惊艳的动画作品呢?我们可以拭目以待!动漫之家携手龙图游戏,名气小不代表我不能吹一波7月8日下午,一场由动漫之家主办的主题为“国漫·起航”十年一剑厚积薄发——暨《黑白无双》《诡水疑云》动画发布会在798艺术区顺利举办。现场公布《黑白无双》动画片将于7月9日全网全平台上线,《诡水疑云》动画片将于7月16日全网全平台上线。发布会的召开标志着动漫之家在布局泛娱乐产业的道路上又迈出了夯实有力的一步。动漫之家作为新兴的动漫产业公司,在获得龙图游戏投资后立刻展开大战略,以最快的速度公布两部国产漫画动画化的消息,也是一鸣惊人。它们老板龙图游戏大家可能不认识,但我相信它的手游你一定认识,龙图游戏曾经负责过刀塔传奇的开发和运营,创造过日营收两千万的奇迹,是一家靠实力打拼上来的土豪公司。动漫之家意外领衔,希望能带个好节奏不过动漫之家在业内的名气还是太小,鲜有人关注,目测动漫之家的战略是先把漫画动画化,做做真人影视剧,把IP炒热后向其它方向发展,不过它们老板是游戏制作公司,接下来的目标八成是手游化,总之希望动漫之家在将来能为我们带来更优秀的动漫作品吧。布卡漫画夹道生存,谁有钱当我爸爸啊!布卡漫画作为最受欢迎的手机漫画软件,有传言装机量已高达几百万,然而今年年初布卡漫画遭遇巨变,大多数漫画惨遭下架,几乎全部因为版权问题,当然部分原因也是内容问题。而后没多久,布卡漫画宣布与日本漫画杂志社合作,购买了不少正版漫画版权。布卡漫画作为手机漫画的行业巨头,拥有着恐怖的装机量,但是布卡漫画员工却并不如别人想象中好过。据说公司建立初期一共五位好汉,住的是破写字楼,吹的是旧电风扇,吃的是冷水泡面,卖萌妹子都是抠脚大汉,简直闻者落泪见者悲怆。听说去年还是这个样子,今年又是买版权又是干啥,估计有了好投资商,日子好过了许多。就我个人观点来看,布卡漫画的优势除了登陆手机平台早,装机量高,还有一批比较忠实的用户。这些用户不是说漫画没了就走了,而是漫画没了留在这里看其他漫画,从侧面来讲这代表布卡漫画评论区运营的比较好,和用户沟通到位,一直对自己内容进行改善,提升用户体验,所以如果出现腾讯和布卡两个平台共存的漫画,我认为用户绝对优先选择布卡漫画。布卡漫画创业艰辛,抠脚大汉也有春天在内容方面,目前国内购买过漫画版权的公司只有腾讯(我记错了记得喷我),布卡漫画的加入势必会造成日本正版漫画的又一轮引进,也会掀起又一轮竞争。我认为布卡漫画的种种优势迟早会化为巨大的能量来改变腾讯独大的局面,从商业竞争角度来讲这完全是好事一件,因为有了竞争才会比拼更好的用户体验,一家独大只会给你强行喂屎,就比如腾讯漫画海贼王的翻译,弄的很多人干脆去鼠绘看了。所以我很看好布卡漫画的将来,希望以后布卡能够引进更多日本正版漫画,同时支持国内优质的原创漫画,为作者们也提供一个优秀的发布平台。结语:说了这么多,大家应该对当前中国动漫市场的大环境有了基础了解,那么你认为到底谁能拯救国产动漫呢?其实对于中国动漫产业的改善,土豪有土豪的做法,屌丝有屌丝的做法。虽然生活不同,大家都是在开心的做着自己喜欢的事,大家都在为中国动漫产业默默做着贡献,或许有人为了成就感,有人为了金钱,有人为了梦想,有人为了给自己好好泡碗热水面,然而我还是愿意相信中国动漫的未来,就在这群努力的人身上了。
近日不少网站上都出现了一篇名为“火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社”的新闻,里面列举了《火影忍者》漫画中引用西游记的典故部分,最后表示“为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。” 实际上这篇新闻最早是来自网站1377论坛上的一个帖子,从行文来看只是恶搞,更深一步来看,这个帖子针对的显然是之前,腾讯表示自己拥有《火影忍者OL》的游戏版权,向多家游戏媒体发律师函声称要追究其它盗版火影游戏的举动,而1377网站正是其中之一,它的主页上赫然就挂着标榜“火影忍者”的游戏,这条新闻明显是在嘲讽罢了。附:1377论坛原文火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社近年来,随着经济文化的不断发展,日本对中国文化的侵略与抄袭也愈演愈烈。中华文化源远流长,文化积淀能显示出一个民族的底蕴。然而日本在对外进行文化输送的时候,却传送了大量抄袭山寨他人的作品。我们的祖先创作了《西游记》这部伟大的作品,里面塑造了许多生动鲜明的形象,然而在日本动漫《火影忍者》里,也出现了金角银角、孙悟空等一系列形象,甚至连法器(紫金葫芦,芭蕉扇),法术(叫人的名字,如果这个人答应就会被收进紫金葫芦)都原封不动的抄袭过去。在568话的漫画里,甚至连齐天大圣孙悟空,如意金箍棒都原封不动的抄袭出来。这是《火影忍者》作者岸本齐史对《西游记》赤裸裸的抄袭。发行火影的集英社不但没有向中国人支付版权费用,反而要向中国人收取巨额版权费获得巨大利润。这不由想起前些天,日本人从中国进口回收一次性筷子,然后在轮船上打成纸桨制成高级打印纸,在海上转了一圈,再高价出口给中国人,这是中国人莫大的耻辱。 日本没有像中国这样光辉灿烂的历史文化,在日本的游戏中,大多背景都是中国的三国时期。日本KOEI株式会社推出的历史模拟游戏《三国志》系列,以三国背景为剧情,这是对《三国演义》的抄袭。然而我们中国人什么时候跟日本人索取过三国人物的肖像版权费用?就像王歧山副总理去美国访问时所说的,“丝绸是中国人发明的,你们现在戴的领带全要给中国人交专利费。”为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本 所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。
近日不少网站上都出现了一篇名为“火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社”的新闻,里面列举了《火影忍者》漫画中引用西游记的典故部分,最后表示“为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。” 实际上这篇新闻最早是来自网站1377论坛上的一个帖子,从行文来看只是恶搞,更深一步来看,这个帖子针对的显然是之前,腾讯表示自己拥有《火影忍者OL》的游戏版权,向多家游戏媒体发律师函声称要追究其它盗版火影游戏的举动,而1377网站正是其中之一,它的主页上赫然就挂着标榜“火影忍者”的游戏,这条新闻明显是在嘲讽罢了。附:1377论坛原文火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社近年来,随着经济文化的不断发展,日本对中国文化的侵略与抄袭也愈演愈烈。中华文化源远流长,文化积淀能显示出一个民族的底蕴。然而日本在对外进行文化输送的时候,却传送了大量抄袭山寨他人的作品。我们的祖先创作了《西游记》这部伟大的作品,里面塑造了许多生动鲜明的形象,然而在日本动漫《火影忍者》里,也出现了金角银角、孙悟空等一系列形象,甚至连法器(紫金葫芦,芭蕉扇),法术(叫人的名字,如果这个人答应就会被收进紫金葫芦)都原封不动的抄袭过去。在568话的漫画里,甚至连齐天大圣孙悟空,如意金箍棒都原封不动的抄袭出来。这是《火影忍者》作者岸本齐史对《西游记》赤裸裸的抄袭。发行火影的集英社不但没有向中国人支付版权费用,反而要向中国人收取巨额版权费获得巨大利润。这不由想起前些天,日本人从中国进口回收一次性筷子,然后在轮船上打成纸桨制成高级打印纸,在海上转了一圈,再高价出口给中国人,这是中国人莫大的耻辱。 日本没有像中国这样光辉灿烂的历史文化,在日本的游戏中,大多背景都是中国的三国时期。日本KOEI株式会社推出的历史模拟游戏《三国志》系列,以三国背景为剧情,这是对《三国演义》的抄袭。然而我们中国人什么时候跟日本人索取过三国人物的肖像版权费用?就像王歧山副总理去美国访问时所说的,“丝绸是中国人发明的,你们现在戴的领带全要给中国人交专利费。”为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本 所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。
“日本动漫产品年出口产值几年前就达到了2400亿美元,超过汽车产业的年出口产值。与其相比,中国动漫产业的制作数量和发行产值却严重不相符、价值不匹配,显然还有很大的提升空间。”日前,来北京参加国际动漫博览会(北京2012)的尼古拉斯·吉维尔表示。尼古拉斯·吉维尔是法国漫画版权经纪人、法国漫画艺术学院漫画教授,有着丰富的漫画创作和市场推广经验。博览会期间,他接受了本报记者的采访,他告诉记者,他是第一次来北京,没想到中国如此美丽,老百姓的生活如此丰富,“这是中国动漫产业跨过大而不强门槛的最重要因素。”日式动漫的“克隆”品 《华夏时报》:您第一次来北京,印象怎样? 吉维尔:我住在北京的胡同里,人们都很友好和善良,整个氛围和环境也很令我着迷。但我无法享受这一切,因为要在论坛做主题演讲,这几天大部分时间都泡在书店里。 《华夏时报》:您对中国的动漫图书有什么看法? 吉维尔:通过这几天在北京图书市场的调查,我发现中国的漫画图书还是以日式风格居多,可见日本漫画对中国市场的冲击力。不可否认,中国的漫画作家的创作都非常棒,但值得注意的是,他们的多数作品因为都呈现了日式画风,全然没有自己的特色,甚至一些中国传统的神话传说、历史故事最后都变成了日式动漫的“克隆”品。这是非常不可取的。 我认为,漫画的创作在吸取日本漫画精华的同时,应加入自己的特色,不应该是简单的克隆与模仿。比如在西单图书大厦我就发现有些中国漫画作品,虽然还是日式画风,但因为是全彩的,已不同于日本传统的主流的黑白漫画。中国漫画要有大发展,就需要这种有自己的精神内涵和灵感的新型创作方式。 此外,中国漫画要想进入欧洲或北美市场,还应多讲述现代中国人的生活故事,因为西方对中国人的生活方式非常感兴趣。比如,几年之前有本名叫《中国人的生活》的漫画书,在法国一经出版,就引起轰动,获得了很多好评。我希望这样的作品越来越多。 还有,我发现现在很多的中国院校都开设了动漫专业的课程,这对中国漫画以后的发展是一个很好的开始,我希望通过这些课程能培养出更多的更好的漫画家。 《华夏时报》:您怎样看待中国优良的传统文化在中国动漫事业发展中的作用? 吉维尔:文化是动漫的灵魂,动漫必须植根于文化。像我了解的日本动漫,许多题材就取自于其传统的经典小说或神话故事,在此基础上融入现代的世界观,情节表现亦真亦幻,引人入胜。 中国传统文化有很多典型的故事题材,比如像《三国演义》、《水浒传》等中国的经典名著,如果能有一个很好的契合点,融入到漫画作品中,肯定会有很大的市场。因为经典的故事题材本身就有很好的受众群和国际化的特质,这是动漫在全球推广的一个良好基础。 比如,之前有一本中国漫画家聂崇瑞创作的《包拯传奇》就深受法国人民的喜爱,因为它把包拯的故事变成了一个探案情节的类型片,很符合法国人的口味。当然,这类题材的动漫作品,我不敢肯定所有的欧洲读者都会喜欢,但这绝对是中国动漫一个努力的方向。 《华夏时报》:《功夫熊猫》就很好地融入了中国的传统文化元素。 吉维尔:没错。功夫和熊猫都是中国文化的内涵,在国际上代表着中国的形象。但遗憾的是,《功夫熊猫》的制造商却不是中国人,这样造成的文化资源的流失是很严重的。中国动漫事业在这方面显然还有很长的路要走。 动漫发展的法国经验 《华夏时报》:法国的动漫产业一直处于世界的最前沿,很多都曾在法国戛纳电影节和柏林电影节上获奖,法国动漫产业成功的经验是什么? 吉维尔:现在世界上已经形成了北美、法语和日本三大动漫市场,而法语市场是目前三大市场中最大的市场,我认为其成功的经验主要是在于良好的市场环境和强大的“出版社—记者—读者—创作者”产业链。 首先,很多动漫爱好者在各类杂志和报刊中都能看到自己想看的漫画作品,或者是对漫画的介绍,且数量和质量都堪称上乘;第二,有许多专业的漫画书店,而且相当成熟,不仅有专门销售法国和欧洲漫画的书店,还有专门销售日本和美国漫画产品的细分类书店,每个城市都多达几十个;第三,法国儿童可以在学校的图书馆里阅读到漫画,而且他们是通过漫画来了解文学,了解历史的,漫画是和他们的生活息息相关的,法国儿童阅读漫画成长,从小阅读漫画可以学到很多故事,我就是在阅读漫画中长大的;第四,就是各种各样的活动和漫画节,也拉近了出版社、漫画家和读者关系。 《华夏时报》:中国漫画作品怎样才能更好的进入北美市场? 吉维尔:在进入北美市场之前,首先要从漫画市场相关的人员如出版社、发行人员、书店人员等了解北美漫画市场读者的嗜好和偏好。每个季度携带20本漫画书介绍给北美的出版社,精心挑选。并且让他们更好地了解这些漫画,进一步说服他们在北美市场出版这些图书。北美漫画市场喜好的故事由现代、小说、警察和警匪改编。 《华夏时报》:可以从法国、北美的漫画作品中借鉴到哪些经验? 吉维尔:我认为,中国动漫作品要想在法国、北美市场占有一席之地,中国的漫画作者一定要提高画法、画技,用不同的风格创作出画面感强的作品;同时还要借鉴北美漫画叙述故事的方式。当然,日式漫画作品的开篇也值得借鉴,因为不管篇幅多长,它都能以很强的故事性吸引读者看下去。 有一部漫画作品,是在加拿大长大的一位中国人创作的,我就非常欣赏。因为它有中国人的视觉,既采用了欧洲人的画技,又采用了美国人讲述故事的方式,达到了一种极致。当然,如果再加上日本讲故事的开篇,那就堪称完美了。
“日本动漫产品年出口产值几年前就达到了2400亿美元,超过汽车产业的年出口产值。与其相比,中国动漫产业的制作数量和发行产值却严重不相符、价值不匹配,显然还有很大的提升空间。”日前,来北京参加国际动漫博览会(北京2012)的尼古拉斯·吉维尔表示。尼古拉斯·吉维尔是法国漫画版权经纪人、法国漫画艺术学院漫画教授,有着丰富的漫画创作和市场推广经验。博览会期间,他接受了本报记者的采访,他告诉记者,他是第一次来北京,没想到中国如此美丽,老百姓的生活如此丰富,“这是中国动漫产业跨过大而不强门槛的最重要因素。”日式动漫的“克隆”品 《华夏时报》:您第一次来北京,印象怎样? 吉维尔:我住在北京的胡同里,人们都很友好和善良,整个氛围和环境也很令我着迷。但我无法享受这一切,因为要在论坛做主题演讲,这几天大部分时间都泡在书店里。 《华夏时报》:您对中国的动漫图书有什么看法? 吉维尔:通过这几天在北京图书市场的调查,我发现中国的漫画图书还是以日式风格居多,可见日本漫画对中国市场的冲击力。不可否认,中国的漫画作家的创作都非常棒,但值得注意的是,他们的多数作品因为都呈现了日式画风,全然没有自己的特色,甚至一些中国传统的神话传说、历史故事最后都变成了日式动漫的“克隆”品。这是非常不可取的。 我认为,漫画的创作在吸取日本漫画精华的同时,应加入自己的特色,不应该是简单的克隆与模仿。比如在西单图书大厦我就发现有些中国漫画作品,虽然还是日式画风,但因为是全彩的,已不同于日本传统的主流的黑白漫画。中国漫画要有大发展,就需要这种有自己的精神内涵和灵感的新型创作方式。 此外,中国漫画要想进入欧洲或北美市场,还应多讲述现代中国人的生活故事,因为西方对中国人的生活方式非常感兴趣。比如,几年之前有本名叫《中国人的生活》的漫画书,在法国一经出版,就引起轰动,获得了很多好评。我希望这样的作品越来越多。 还有,我发现现在很多的中国院校都开设了动漫专业的课程,这对中国漫画以后的发展是一个很好的开始,我希望通过这些课程能培养出更多的更好的漫画家。 《华夏时报》:您怎样看待中国优良的传统文化在中国动漫事业发展中的作用? 吉维尔:文化是动漫的灵魂,动漫必须植根于文化。像我了解的日本动漫,许多题材就取自于其传统的经典小说或神话故事,在此基础上融入现代的世界观,情节表现亦真亦幻,引人入胜。 中国传统文化有很多典型的故事题材,比如像《三国演义》、《水浒传》等中国的经典名著,如果能有一个很好的契合点,融入到漫画作品中,肯定会有很大的市场。因为经典的故事题材本身就有很好的受众群和国际化的特质,这是动漫在全球推广的一个良好基础。 比如,之前有一本中国漫画家聂崇瑞创作的《包拯传奇》就深受法国人民的喜爱,因为它把包拯的故事变成了一个探案情节的类型片,很符合法国人的口味。当然,这类题材的动漫作品,我不敢肯定所有的欧洲读者都会喜欢,但这绝对是中国动漫一个努力的方向。 《华夏时报》:《功夫熊猫》就很好地融入了中国的传统文化元素。 吉维尔:没错。功夫和熊猫都是中国文化的内涵,在国际上代表着中国的形象。但遗憾的是,《功夫熊猫》的制造商却不是中国人,这样造成的文化资源的流失是很严重的。中国动漫事业在这方面显然还有很长的路要走。 动漫发展的法国经验 《华夏时报》:法国的动漫产业一直处于世界的最前沿,很多都曾在法国戛纳电影节和柏林电影节上获奖,法国动漫产业成功的经验是什么? 吉维尔:现在世界上已经形成了北美、法语和日本三大动漫市场,而法语市场是目前三大市场中最大的市场,我认为其成功的经验主要是在于良好的市场环境和强大的“出版社—记者—读者—创作者”产业链。 首先,很多动漫爱好者在各类杂志和报刊中都能看到自己想看的漫画作品,或者是对漫画的介绍,且数量和质量都堪称上乘;第二,有许多专业的漫画书店,而且相当成熟,不仅有专门销售法国和欧洲漫画的书店,还有专门销售日本和美国漫画产品的细分类书店,每个城市都多达几十个;第三,法国儿童可以在学校的图书馆里阅读到漫画,而且他们是通过漫画来了解文学,了解历史的,漫画是和他们的生活息息相关的,法国儿童阅读漫画成长,从小阅读漫画可以学到很多故事,我就是在阅读漫画中长大的;第四,就是各种各样的活动和漫画节,也拉近了出版社、漫画家和读者关系。 《华夏时报》:中国漫画作品怎样才能更好的进入北美市场? 吉维尔:在进入北美市场之前,首先要从漫画市场相关的人员如出版社、发行人员、书店人员等了解北美漫画市场读者的嗜好和偏好。每个季度携带20本漫画书介绍给北美的出版社,精心挑选。并且让他们更好地了解这些漫画,进一步说服他们在北美市场出版这些图书。北美漫画市场喜好的故事由现代、小说、警察和警匪改编。 《华夏时报》:可以从法国、北美的漫画作品中借鉴到哪些经验? 吉维尔:我认为,中国动漫作品要想在法国、北美市场占有一席之地,中国的漫画作者一定要提高画法、画技,用不同的风格创作出画面感强的作品;同时还要借鉴北美漫画叙述故事的方式。当然,日式漫画作品的开篇也值得借鉴,因为不管篇幅多长,它都能以很强的故事性吸引读者看下去。 有一部漫画作品,是在加拿大长大的一位中国人创作的,我就非常欣赏。因为它有中国人的视觉,既采用了欧洲人的画技,又采用了美国人讲述故事的方式,达到了一种极致。当然,如果再加上日本讲故事的开篇,那就堪称完美了。
由中国斥资千万元的动画片《关羽》即将开拍,但由日方负责动漫设计引发争议———特别关注丹凤眼、卧蚕眉、一张枣红色的脸上美髯飞扬;手持青龙偃月刀、胯下赤兔胭脂马,几乎每个中国人都知道这是三国时期的蜀国名将关羽关云长。忠义神勇的关羽出现在动画片里将是怎样的形象?昨日记者获悉,吉林艺术学院动画学院将与日本株式会社小学馆动漫发展中心合作,投资5000—7000万元人民币,共同打造动画片《关公》。日本株式会社小学馆动漫发展中心曾拍摄过《机器猫》、《侦探柯南》等为动漫迷熟知的动画片,此番与中国合拍《关公》,会不会让这个美髯公变得超级“卡哇伊”(日语:可爱)?关公是地地道道的中国历史人物,为什么中国人不能独立拍摄自己的传统英雄?成都是三国文化发源地和重镇之一,1800多年前关公也曾在这里留下过足迹。记者多方采访得知,因为日本曾恶搞过《西游记》,日本人要参与拍摄动画片《关公》一事在成都学术界和历史界引起了争论,也令广大观众热切关注。惊讶:关羽将与机器猫成“同门”近日从吉林开幕的“2006中国·吉林国际动画教育论坛暨第三届大型原创卡通漫画展”上传出消息:中日要联手打造动画片《关公》。本报记者随即致电该片中方负责人、吉林艺术学院动画学院的常光希副院长,他证实双方已签署了合作协议。他说:“《关公》由中方出资,日方将以10%的技术入股为合作形式,对吉林动漫基地主创人员进行技术培训,并负责该片的动漫设计。”据悉,动画片《关公》分上下两部,每部90分钟,除了讲述关公桃园三结义这些耳熟能详的故事外,还会突破性地讲述了关公从小到大的成长过程。据了解,株式会社小学馆动漫发展中心是日本非常著名的动画公司,塑造的侦探柯南、机器猫等都为中国观众熟知,关羽将成为他们的“同门师弟”。担心:“合资”关羽会不会变味?中国传统英雄关羽,为何请日本人“操刀”?据常光希副院长介绍,《关公》将安排中日导演各一名,《关公》中方导演正是他本人;编剧中日双方各一名,其中以中方创作为主。常光希曾是上海美术电影制片厂导演,参与过1961年的动画片《大闹天宫》制作,1999年的动画片《宝莲灯》由他执导。据知情人透露,日本小学馆负责人久保雅一是狂热的“三国迷”,他去年就向吉林艺术学院动画学院提出合作意向,已进行了长达1年的谈判。吉林艺术学院动画学院称与日方合作也有些无奈,因为日本动画的技术和包装世界领先。上个世纪50年代,日本漫画鼻祖手冢治虫拍出动画片《我的孙悟空》,再到后来的《三国演义》、《西游记》等,日本人特别喜欢改编中国传统故事,但很多都有恶搞成分,比如《西游记》将唐僧变为女人,引起了六小龄童为首的国人的强烈愤慨。广电总局甚至提出了希望国家出台相关政策来保护我国的历史文化资源。此次中日联手合作《关公》,许多中国观众心存疑惑:一代名将关羽在日本漫画高手笔下,是否会变得很像机器猫那样“卡哇伊”?对此,常光希副院长表示,届时将寻找国内最优秀的编剧,将在符合《三国志》原著精神的情况下进行创作。他说:“动画片的故事主要讲了关公小时候的事,因为历史记载很少,所以制作时会有很大的想象空间,但无论怎样都不能有悖于关公形象和中国的文化。”
由中国斥资千万元的动画片《关羽》即将开拍,但由日方负责动漫设计引发争议———特别关注丹凤眼、卧蚕眉、一张枣红色的脸上美髯飞扬;手持青龙偃月刀、胯下赤兔胭脂马,几乎每个中国人都知道这是三国时期的蜀国名将关羽关云长。忠义神勇的关羽出现在动画片里将是怎样的形象?昨日记者获悉,吉林艺术学院动画学院将与日本株式会社小学馆动漫发展中心合作,投资5000—7000万元人民币,共同打造动画片《关公》。日本株式会社小学馆动漫发展中心曾拍摄过《机器猫》、《侦探柯南》等为动漫迷熟知的动画片,此番与中国合拍《关公》,会不会让这个美髯公变得超级“卡哇伊”(日语:可爱)?关公是地地道道的中国历史人物,为什么中国人不能独立拍摄自己的传统英雄?成都是三国文化发源地和重镇之一,1800多年前关公也曾在这里留下过足迹。记者多方采访得知,因为日本曾恶搞过《西游记》,日本人要参与拍摄动画片《关公》一事在成都学术界和历史界引起了争论,也令广大观众热切关注。惊讶:关羽将与机器猫成“同门”近日从吉林开幕的“2006中国·吉林国际动画教育论坛暨第三届大型原创卡通漫画展”上传出消息:中日要联手打造动画片《关公》。本报记者随即致电该片中方负责人、吉林艺术学院动画学院的常光希副院长,他证实双方已签署了合作协议。他说:“《关公》由中方出资,日方将以10%的技术入股为合作形式,对吉林动漫基地主创人员进行技术培训,并负责该片的动漫设计。”据悉,动画片《关公》分上下两部,每部90分钟,除了讲述关公桃园三结义这些耳熟能详的故事外,还会突破性地讲述了关公从小到大的成长过程。据了解,株式会社小学馆动漫发展中心是日本非常著名的动画公司,塑造的侦探柯南、机器猫等都为中国观众熟知,关羽将成为他们的“同门师弟”。担心:“合资”关羽会不会变味?中国传统英雄关羽,为何请日本人“操刀”?据常光希副院长介绍,《关公》将安排中日导演各一名,《关公》中方导演正是他本人;编剧中日双方各一名,其中以中方创作为主。常光希曾是上海美术电影制片厂导演,参与过1961年的动画片《大闹天宫》制作,1999年的动画片《宝莲灯》由他执导。据知情人透露,日本小学馆负责人久保雅一是狂热的“三国迷”,他去年就向吉林艺术学院动画学院提出合作意向,已进行了长达1年的谈判。吉林艺术学院动画学院称与日方合作也有些无奈,因为日本动画的技术和包装世界领先。上个世纪50年代,日本漫画鼻祖手冢治虫拍出动画片《我的孙悟空》,再到后来的《三国演义》、《西游记》等,日本人特别喜欢改编中国传统故事,但很多都有恶搞成分,比如《西游记》将唐僧变为女人,引起了六小龄童为首的国人的强烈愤慨。广电总局甚至提出了希望国家出台相关政策来保护我国的历史文化资源。此次中日联手合作《关公》,许多中国观众心存疑惑:一代名将关羽在日本漫画高手笔下,是否会变得很像机器猫那样“卡哇伊”?对此,常光希副院长表示,届时将寻找国内最优秀的编剧,将在符合《三国志》原著精神的情况下进行创作。他说:“动画片的故事主要讲了关公小时候的事,因为历史记载很少,所以制作时会有很大的想象空间,但无论怎样都不能有悖于关公形象和中国的文化。”