索尼影业宣布确定取得人气游戏《愤怒的小鸟(Angry Birds)》的3D动画电影全球发行权,并预计将于2016年7月1日推出这部动画电影。
《愤怒的小鸟》的3D动画电影将由该游戏开发商Rovio制作,Rovio 工作室首席执行官Mikael Hed表示,索尼让他们留下了很深的印象,并让他们相信自己已经找到了最好的伙伴和团队,得以协助他们来行销和推出Rovio的第一部动画作品。
而目前官方也已发表了《愤怒的小鸟》的动画电影将由《卑鄙的我》制作人John Cohen、《钢铁人》的David Maisel联合制作,更多关于作品的资讯尚待日后公开。

喜欢《愤怒的小鸟》这款游戏的朋友们,这部动画电影可不容错过哦!
《愤怒的小鸟》电影即将上映《愤怒的小鸟》开发商Rovio Entertainment(以下简称“Rovio”)周三公布财报称,该公司在去年蒙受了运营亏损,原因是受到重组活动的影响,以及对即将上映的3D好莱坞电影《愤怒的小鸟》进行了投资。在此以前,Rovio盈利已连续三年下降,原因是其授权收入下降,且该公司没能开发出新的热门游戏。去年,该公司将其员工总数裁减了三分之一。Rovio公布财报称其2015年调整后运营亏损为1300万欧元(约合1475万美元),相比之下2014年调整后运营利润为1000万欧元(按目前汇率折合1140万美元),2012年运营利润为7700万欧元(目前汇率折合8780万美元)。财报还显示,Rovio去年营收为1.42亿欧元(约合1.62亿美元),低于去年同期的1.58亿欧元(约合1.81亿美元),但来自于游戏的营收小幅上升至1.13亿欧元(约合1.29亿美元)左右。Rovio希望定于下个月上映的《愤怒的小鸟》电影将有助于该公司赢得新的授权协交易,从而提高公司销售额。该公司CEO凯蒂·莱沃兰塔(Kati Levoranta)发表声明称:“今年第一季度公司已实现盈利,今年剩余时间里的前景是正面的。”
《愤怒的小鸟》电影即将上映《愤怒的小鸟》开发商Rovio Entertainment(以下简称“Rovio”)周三公布财报称,该公司在去年蒙受了运营亏损,原因是受到重组活动的影响,以及对即将上映的3D好莱坞电影《愤怒的小鸟》进行了投资。在此以前,Rovio盈利已连续三年下降,原因是其授权收入下降,且该公司没能开发出新的热门游戏。去年,该公司将其员工总数裁减了三分之一。Rovio公布财报称其2015年调整后运营亏损为1300万欧元(约合1475万美元),相比之下2014年调整后运营利润为1000万欧元(按目前汇率折合1140万美元),2012年运营利润为7700万欧元(目前汇率折合8780万美元)。财报还显示,Rovio去年营收为1.42亿欧元(约合1.62亿美元),低于去年同期的1.58亿欧元(约合1.81亿美元),但来自于游戏的营收小幅上升至1.13亿欧元(约合1.29亿美元)左右。Rovio希望定于下个月上映的《愤怒的小鸟》电影将有助于该公司赢得新的授权协交易,从而提高公司销售额。该公司CEO凯蒂·莱沃兰塔(Kati Levoranta)发表声明称:“今年第一季度公司已实现盈利,今年剩余时间里的前景是正面的。”
《熊出没·奇幻空间》海报动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。
《熊出没·奇幻空间》海报动画电影市场近期捷报频传。先是在电影大盘整体增速放缓的情况下,动画电影逆势上扬,2016年在中国电影市场上映的动画电影总票房达创纪录的70.05亿元;2017年贺岁档上映的两部国产动画《熊出没·奇幻空间》《大卫贝肯之倒霉特工熊》票房过亿,除了节日期间在低幼观众中引起反响,节后更意外地在青年人群中引发了一轮观影热潮;还有“六一”档期涌现了《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》《我的爸爸是国王》《三只小猪2》《潜艇总动员5:时光宝盒》等多部动画电影,用光影为小朋友制造热闹欢乐的节日氛围。看起来,在奇幻大片、青春片、喜剧片等类型渐显颓势的情况下,动画电影的表现格外亮眼。事实真的如此吗?我们该如何看待动画电影的崛起?市场渐趋理性2016年度中国电影市场上映的动画电影共63部,其中国产片41部(含两部中美合拍),产出24亿元票房;进口片22部,产出41亿元票房。2015年度上映的动画电影54部,国产片41部,产出21亿元票房;进口片13部,产出24亿元票房。可以看出,过去一年里,国产动画电影上映数量与之前持平,票房略有增长,而进口动画无论在上映数量和票房上都有大幅增长,2016年中国动画电影票房的激增主要源于进口片的贡献。从票房层级分布来看,2016年票房过千万的动画电影35部,其中国产片14部;票房三千万元以上的动画电影23部,国产片8部;票房过亿的13部,国产片3部;票房过五亿的5部,国产片2部;而票房千万以下的27部作品则无一例外为国产动画。显然,国产动画的单片产出能力较弱,绝大部分仍徘徊在票房千万左右的水准。越是高位的票房层级中,越难觅到国产动画的身影。从年度平均单片产出来看,2016年动画电影平均单片产出过亿票房,比2015年的8000万略高。但它无法掩盖一个事实,即高票房的大体量作品与低票房的中低成本作品之间的差距越来越大,高的更高,低的更低,使市场过分依赖于几个爆款作品,呈现出严重的分布不均状态,这对健康良性的动画电影市场而言是危险的。动画电影的首日票房数据也很耐人寻味,譬如首日斩获1.07亿元的《功夫熊猫3》,其作品品牌和角色已经深入人心;首日进仓7636万元的《你的名字》,源自辨识度很高的风格化导演的影响力;首日拿下7000万元左右的《大鱼海棠》,用原创性和情怀制造了足够的话题性;首日赚进5355万元的《愤怒的小鸟》则是著名游戏IP改编。显然,这些卖座大片都有一两个能够精准营销的点,且每个点都能辐射到基数庞大的潜在观众群。而首日仅收获2245万元的《疯狂动物城》,则通过迪士尼的过硬品质彰显了口碑效应的巨大威力,一路扶摇直上,拿下中国市场动画电影票房冠军宝座,再次肯定了故事丰满、角色亲民、制作精良、寓意深入浅出的全年龄段合家欢类型作品之于市场的核心作用。而同为迪士尼出品的《海洋奇缘》,首日只有1334万元票房,虽口碑良好,却因音乐歌舞喜剧类型的水土不服,没能在中国市场走得更远。另外,2016年上映的《熊出没之熊心归来》虽然首日进账5668万元,却高开低走,报收2.9亿元票房;而2017年上映的《熊出没·奇幻空间》在首日拿下5214万元票房的情况下乘胜追击,取得5.2亿元票房。可见,当品牌影响力接近天花板的时候,创作者另辟蹊径,在3D上下足功夫,用精美视效也能再次获得观众的青睐。种种迹象表明,在当下移动社交媒体环境下,市场对于品牌、优质内容的消费渐趋理性和冷静。原创已成趋势从消费端来看,中国动画电影市场对原创优质内容十分渴望,《大鱼海棠》5.65亿元的票房及其两极分化的口碑热议就是证明。它第一次真正尝试在当代视听语言条件下,从上古文学和传统建筑出发,在银幕上建构关于东方玄幻世界的视觉盛宴。观众愿意为这部影片的情怀买单,其实可以视为对原创内容需求的一次集中爆发。对创作者来说,他们追求原创的努力得到了市场的积极回应。可以说,经过多年的模仿和磨合,全社会对动画创作中原创意识的必要性已经达成共识。再比如《小门神》与《年兽大作战》这两部影片有意识地挖掘观众耳熟能详的中国传统文化资源,提炼喜感突出的符号和角色形象,沿用当下观众易于接受的动画视听语言,巧妙地处理传统与当代的相关议题,将和谐、责任等价值观缝合进影片叙事。虽然尚有不成熟的地方,仍可算是对原创意识的一次宝贵践行。还有中美合拍的《摇滚藏獒》,在好莱坞叙事的框架下,将个体追求世俗成功继而获得心灵救赎的故事,结合进中国特有的藏地文化语境中,也是一个在规范之内寻求原创性的好案例。我们可以乐观预测,动画电影市场仍有较大的扩容空间。基本上,单片票房10亿元量级应该是未来几年国产原创动画可以达到的标准。《疯狂动物城》这种体量与口碑的作品能以15.3亿元的成绩力压很多真人电影,足以证明当下市场对动画电影的接受空间仍有想象余地。此外,80后、90后等当下观影主流群体,对动画电影“天然”的接受习惯对市场无疑也是一支强心剂。还有中国电影市场已位居世界第一的四万多块银幕,客观上也为动画电影市场扩容做好了物理准备。拓展创作视野从近年票房过千万的国产动画作品来看,普遍存在创作理念格局不大、不利于在更广泛的市场内传播交流的弊病。这些作品大都有着明显排他的民族特征和区域文化特征。以《大鱼海棠》为例,作品探讨生死、轮回、责任的背景设定颇具野心,故事主线却扣在了一场烂俗的三角恋上,主人公椿为了救爱人对整个家庭乃至全族的生命冷漠视之,这种价值观的偏差降低了观众对作品的接受度,自然限制了作品的传播范围。再比如《熊出没》系列,虽然也遵循好莱坞类型故事的讲述规范,但故事气质有明显排他的区域文化特征,决定了它只能在相对固定的受众群体内被接收。反观《疯狂动物城》,同样以拟人化的动物角色为主角,却能轻易跨越文化区隔的限制,不得不说是受益于国际化的创作理念,其角色设计、行为动机、叙事逻辑等既具备合理的假定性,又具备强烈的现实观照,甚至可以在不同文化语境中对号入座。对当下的中国动画电影市场而言,类似这种体量与制作水准的作品必须在更大的格局和视野内打造创作理念,从而制作出基石性与标杆性的作品。在票房千万元以下的作品中,则普遍存在内容低幼、角色扁平、故事牵强、制作粗糙、创作理念陈旧和市场定位模糊的弊端,以至于连有效的营销点都很难被挖掘到。在市场回归理性的趋势下,这种大面积低水平的重复建设需要及时收敛。动画电影市场上的赢家从来都是大小通吃的合家欢类型,一味屈从低幼,就低不就高的创作理念应该及时修正。还有一些品牌效应根本从未建立起来,却自欺欺人继续打造续集,试图获得从“量变到质变”的天真做法,也是时候该自我检省了,因为市场的自我淘汰机制已经形成。令人欣喜的是,二次元巨大的市场空间已吸引了不少资本关注,同时也让一些低龄动画开始向高龄拓展。相信档期扎堆、故事幼稚、理念模糊、格局狭小、制作不尽如人意,这些将不再是2017年中国动画电影市场的关键词。
《超能兔战队》剧照昨天是“六一”儿童节,许多家长选择带孩子去看电影。记者获悉,虽然孩子们喜爱的儿童片会拉动电影市场票房,但国产动画片却占不到多少份额。目前《加勒比海盗5》仍牢牢占据票房首位,《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》和《摔跤吧!爸爸》紧随其后。尽管有《三只小猪2》《我的爸爸是国王》和《潜艇总动员5》等7部国产动画片在儿童节扎堆上映,但排片都在2%到4%之间,有些难免成了“影院一日游”。仔细分析7部国产动画片,竟然有四部是早就公映过的,这次是重新放映。4部动画片分别是《超能兔战队》《潜艇总动员5:时光宝盒》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》。重映这事本无可厚非,经典动画《麦兜响当当》在7年前首映拿下接近8000万票房之后,在今年3月,它又在全国创下1200万票房,虽是7年前的旧作,但口碑依旧坚挺(豆瓣评分7.4)。但是,这4部国产动画片的豆瓣评分依次是2.4分、4.2分、4.8分、4.8分。对此,西安观众贺华燕抱怨:“咱们中国有这么多儿童,但是在这样一个节日里,电影院里却没有几部好的国产动画片可以看。扎堆上映不说,还来重映,国产动画片需要好好加油了。”去年的儿童节是在周三,当天全国电影票房1.48亿。当日票房最高的是《愤怒的小鸟》,6400万。由于《潜艇总动员》系列的第六部缺席,国产动画片最强代表成了《斗龙战士之星印罗盘》,票房425万,后面则是《水果宝贝之水果总动员》,票房305万,以及《糖果世界大冒险》,票房208万,三部国产动画电影合计票房又降至938万,只占儿童节票房的6%。此前操盘《麦兜响当当》重映的宣传人员直言,影片重映的前提是,影片是经典作品。而赶着儿童节这个档期,这四部重映的国产动画片本身口碑就不佳,而且排片量都不到0.3%,这样的重映有什么意义呢?
《超能兔战队》剧照昨天是“六一”儿童节,许多家长选择带孩子去看电影。记者获悉,虽然孩子们喜爱的儿童片会拉动电影市场票房,但国产动画片却占不到多少份额。目前《加勒比海盗5》仍牢牢占据票房首位,《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》和《摔跤吧!爸爸》紧随其后。尽管有《三只小猪2》《我的爸爸是国王》和《潜艇总动员5》等7部国产动画片在儿童节扎堆上映,但排片都在2%到4%之间,有些难免成了“影院一日游”。仔细分析7部国产动画片,竟然有四部是早就公映过的,这次是重新放映。4部动画片分别是《超能兔战队》《潜艇总动员5:时光宝盒》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》。重映这事本无可厚非,经典动画《麦兜响当当》在7年前首映拿下接近8000万票房之后,在今年3月,它又在全国创下1200万票房,虽是7年前的旧作,但口碑依旧坚挺(豆瓣评分7.4)。但是,这4部国产动画片的豆瓣评分依次是2.4分、4.2分、4.8分、4.8分。对此,西安观众贺华燕抱怨:“咱们中国有这么多儿童,但是在这样一个节日里,电影院里却没有几部好的国产动画片可以看。扎堆上映不说,还来重映,国产动画片需要好好加油了。”去年的儿童节是在周三,当天全国电影票房1.48亿。当日票房最高的是《愤怒的小鸟》,6400万。由于《潜艇总动员》系列的第六部缺席,国产动画片最强代表成了《斗龙战士之星印罗盘》,票房425万,后面则是《水果宝贝之水果总动员》,票房305万,以及《糖果世界大冒险》,票房208万,三部国产动画电影合计票房又降至938万,只占儿童节票房的6%。此前操盘《麦兜响当当》重映的宣传人员直言,影片重映的前提是,影片是经典作品。而赶着儿童节这个档期,这四部重映的国产动画片本身口碑就不佳,而且排片量都不到0.3%,这样的重映有什么意义呢?
受好评的游戏《愤怒的小鸟》电影版制作在获得本地补贴后落户温哥华去年时光网已经报道过《愤怒的小鸟》电影版导演、监制的相关人选确定的消息,而今这部备受期待的游戏改编动画电影又有新进展。《愤怒的小鸟》的所有者Rovio娱乐刚刚宣布已经聘请位于温哥华的索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imagework)制作这部3D动画电影。《愤怒的小鸟》3D动画电影最终选择花落温哥华不得不感谢当地政府国际贸易部门。在积极为Rovio娱乐和索尼牵线搭桥之后,政府提出的慷慨税收抵免以及其他一些本地补贴政策让这次合作变得更容易。“愤怒的小鸟是一个世界性的现象,它的创造者们希望这部电影改编得当。”卑诗省省长简惠芝(Christy Clark)如此评价这次合作。“无论是Rovio娱乐还是索尼都展示了他们在温哥华把这部电影做好的信心,这会带来更多的商机和更多的就业岗位。”省长简惠芝(Christy Clark)补充道。这位女省长对于电影工业对当地经济的带动有着相当程度的期待。对于这次合作,Rovio娱乐的CEO迈克尔·亨达(Mikael Hed)也信心十足:“找到理想的合作伙伴对于Rovio是非常重要的,无论是风格,才能还是地点;这些才能让《愤怒的小鸟》活灵活现。索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imageworks)让我们的选择变得很简单。”如此前报道过的一样,《卑鄙的我》制片人约翰·科恩和《逃离地球》制片人凯瑟琳·温德将参与《愤怒的小鸟》的监制。而CEO亨达和前漫威影业主席大卫·马歇尔将参与实际执行。这部电影将由来自迪斯尼动画的Clay Kaytis和来自于索尼的Fergal Reilly执导,剧本来自于参与过《辛普森一家》的资深编剧John Vitti。《愤怒的小鸟》3D动画预计将于2016年7月1日上映,由索尼电影娱乐(Sony Pictures)负责全球发行。
受好评的游戏《愤怒的小鸟》电影版制作在获得本地补贴后落户温哥华去年时光网已经报道过《愤怒的小鸟》电影版导演、监制的相关人选确定的消息,而今这部备受期待的游戏改编动画电影又有新进展。《愤怒的小鸟》的所有者Rovio娱乐刚刚宣布已经聘请位于温哥华的索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imagework)制作这部3D动画电影。《愤怒的小鸟》3D动画电影最终选择花落温哥华不得不感谢当地政府国际贸易部门。在积极为Rovio娱乐和索尼牵线搭桥之后,政府提出的慷慨税收抵免以及其他一些本地补贴政策让这次合作变得更容易。“愤怒的小鸟是一个世界性的现象,它的创造者们希望这部电影改编得当。”卑诗省省长简惠芝(Christy Clark)如此评价这次合作。“无论是Rovio娱乐还是索尼都展示了他们在温哥华把这部电影做好的信心,这会带来更多的商机和更多的就业岗位。”省长简惠芝(Christy Clark)补充道。这位女省长对于电影工业对当地经济的带动有着相当程度的期待。对于这次合作,Rovio娱乐的CEO迈克尔·亨达(Mikael Hed)也信心十足:“找到理想的合作伙伴对于Rovio是非常重要的,无论是风格,才能还是地点;这些才能让《愤怒的小鸟》活灵活现。索尼图形图像运作公司(Sony Pictures Imageworks)让我们的选择变得很简单。”如此前报道过的一样,《卑鄙的我》制片人约翰·科恩和《逃离地球》制片人凯瑟琳·温德将参与《愤怒的小鸟》的监制。而CEO亨达和前漫威影业主席大卫·马歇尔将参与实际执行。这部电影将由来自迪斯尼动画的Clay Kaytis和来自于索尼的Fergal Reilly执导,剧本来自于参与过《辛普森一家》的资深编剧John Vitti。《愤怒的小鸟》3D动画预计将于2016年7月1日上映,由索尼电影娱乐(Sony Pictures)负责全球发行。
一直以来,游戏和影视行业都有着极深的渊源——从以前的PC平台开始,就总有电影电视改编游戏,游戏改编电影。在这样一个移动互联网时代,手游抢占了传统桌面平台游戏的风头,移动平台也成为电影改编游戏的第一平台,一部大片的上映总会跟随着一个手游出现在大家面前,一个火爆游戏的流行也会有相应的改编电影动画及相关衍生产品诞生。目前中国手机网民已超过4亿,移动互联网市场的经济规模也在持续高涨。而移动游戏作为重要的细分行业,根据去年的数据,已达1.7亿元,并保持着高速稳定的增长趋势。游戏产业历经10年发展相对成熟,其巨大利润与可观的市场,加上年轻的用户群体,与影视产业合作空间、合作商机巨大。游戏和影视即将进入“双向互动”时代,这种影像商业的新兴模式,也让文化产业更具层次,更为丰富。“影游互动”的基础在于游戏业与影视业的受众重合。据CHR调查显示,电影观众中,15岁至25岁年龄段观众占比55%,25岁至35岁年龄段观众占比35%,这个游戏用户主要的年龄段占比高达90%。以“80后”“90后”为共同目标用户,以如何刺激用户拉动消费行为为共同的利益驱动,必将刺激手游与电影两大创意产业不断碰撞出更多合作“火花”,驱动手机游戏与电影进入“双向互动”时代。手机游戏的巨大用户资源成为娱乐业巨头瞄准的新金矿。数据显示,手机游戏正迅速取代电视电影成为最受欢迎的娱乐方式。据美国一项研究报告显示,截至2012年年底,美国消费者每天在手机上花费的时间比在电视上多出17%。最近一年多来,App Store也迎来了电视节目的游戏改编风潮,无论是《梦立方》还是《一站到底》,这类紧张刺激的电视竞赛类节目,如今都被改编成游戏搬到了iOS平台。现在玩家在看电视节目的同时,也可以通过电视类游戏体验到节目现场的氛围。在国外,电视节目剧集正与游戏社交、游戏产业紧密结合。无论你喜欢喜剧、戏剧、现实剧、魔幻剧,还是娱乐节目,你总能在Facebook平台上找到一款相同题材的社交游戏。随着游戏公司Rovio进军电视业,《愤怒的小鸟》动画片也即将推出。Rovio已经与美国有线电视运营商康卡斯特签约,将通过其点播频道、网站和电视播放器移动应用播放《愤怒的小鸟》系列动画片,同时也能够加强儿童视频点播平台的深度。其实,不只是游戏改编成影视作品,在美国,各种好莱坞大片改成手游已经是一个业内趋势,甚至说都改得有点上瘾了。不管是之前的《速度与激情》系列,还是最近上映的《地心引力》,都有同名手机游戏。而在日本,影游互动更多的是出现在动漫产业中,基本上有点名气的动漫都已推出了手游版,还有不少已经被国内的厂商改编上线。可以说,自从游戏改编电影成了风潮,只要是一款被广大玩家认可的游戏,已经有很多都被翻拍成电影,或者正在被翻拍成电影。不过,对于制片方来说,改编游戏的两难之处在于,如尽可能保持游戏剧情和风格,或许会令玩家满意,但是对于更多未玩过游戏的观众来说,恐怕会感到莫名其妙。在这样的尴尬中,游戏改编电影却仍在继续前行,并正在进入大制作时代,如《光晕》、《魔兽世界》、《英雄无敌》等游戏神作改编电影都蓄势待发。当手机游戏被视作电视节目收视和影片票房之外的衍生收入新渠道之时,手机游戏的质量反过来会对节目收视和电影票房产生影响。粗制滥造的改编手机游戏非但不能为电影电视增色,反而可能影响手机用户收看节目和进入电影院的意愿,手机游戏可以在几分钟内到达所有地区。尤其对强调视效的大片和热门节目来说,一个枯燥的手机游戏等于一个巨大的负面广告。
一直以来,游戏和影视行业都有着极深的渊源——从以前的PC平台开始,就总有电影电视改编游戏,游戏改编电影。在这样一个移动互联网时代,手游抢占了传统桌面平台游戏的风头,移动平台也成为电影改编游戏的第一平台,一部大片的上映总会跟随着一个手游出现在大家面前,一个火爆游戏的流行也会有相应的改编电影动画及相关衍生产品诞生。目前中国手机网民已超过4亿,移动互联网市场的经济规模也在持续高涨。而移动游戏作为重要的细分行业,根据去年的数据,已达1.7亿元,并保持着高速稳定的增长趋势。游戏产业历经10年发展相对成熟,其巨大利润与可观的市场,加上年轻的用户群体,与影视产业合作空间、合作商机巨大。游戏和影视即将进入“双向互动”时代,这种影像商业的新兴模式,也让文化产业更具层次,更为丰富。“影游互动”的基础在于游戏业与影视业的受众重合。据CHR调查显示,电影观众中,15岁至25岁年龄段观众占比55%,25岁至35岁年龄段观众占比35%,这个游戏用户主要的年龄段占比高达90%。以“80后”“90后”为共同目标用户,以如何刺激用户拉动消费行为为共同的利益驱动,必将刺激手游与电影两大创意产业不断碰撞出更多合作“火花”,驱动手机游戏与电影进入“双向互动”时代。手机游戏的巨大用户资源成为娱乐业巨头瞄准的新金矿。数据显示,手机游戏正迅速取代电视电影成为最受欢迎的娱乐方式。据美国一项研究报告显示,截至2012年年底,美国消费者每天在手机上花费的时间比在电视上多出17%。最近一年多来,App Store也迎来了电视节目的游戏改编风潮,无论是《梦立方》还是《一站到底》,这类紧张刺激的电视竞赛类节目,如今都被改编成游戏搬到了iOS平台。现在玩家在看电视节目的同时,也可以通过电视类游戏体验到节目现场的氛围。在国外,电视节目剧集正与游戏社交、游戏产业紧密结合。无论你喜欢喜剧、戏剧、现实剧、魔幻剧,还是娱乐节目,你总能在Facebook平台上找到一款相同题材的社交游戏。随着游戏公司Rovio进军电视业,《愤怒的小鸟》动画片也即将推出。Rovio已经与美国有线电视运营商康卡斯特签约,将通过其点播频道、网站和电视播放器移动应用播放《愤怒的小鸟》系列动画片,同时也能够加强儿童视频点播平台的深度。其实,不只是游戏改编成影视作品,在美国,各种好莱坞大片改成手游已经是一个业内趋势,甚至说都改得有点上瘾了。不管是之前的《速度与激情》系列,还是最近上映的《地心引力》,都有同名手机游戏。而在日本,影游互动更多的是出现在动漫产业中,基本上有点名气的动漫都已推出了手游版,还有不少已经被国内的厂商改编上线。可以说,自从游戏改编电影成了风潮,只要是一款被广大玩家认可的游戏,已经有很多都被翻拍成电影,或者正在被翻拍成电影。不过,对于制片方来说,改编游戏的两难之处在于,如尽可能保持游戏剧情和风格,或许会令玩家满意,但是对于更多未玩过游戏的观众来说,恐怕会感到莫名其妙。在这样的尴尬中,游戏改编电影却仍在继续前行,并正在进入大制作时代,如《光晕》、《魔兽世界》、《英雄无敌》等游戏神作改编电影都蓄势待发。当手机游戏被视作电视节目收视和影片票房之外的衍生收入新渠道之时,手机游戏的质量反过来会对节目收视和电影票房产生影响。粗制滥造的改编手机游戏非但不能为电影电视增色,反而可能影响手机用户收看节目和进入电影院的意愿,手机游戏可以在几分钟内到达所有地区。尤其对强调视效的大片和热门节目来说,一个枯燥的手机游戏等于一个巨大的负面广告。
Sony Pictures 曾于去年 5 月表示,将推出由 Rovio 旗下经典手游Angry Birds 《愤怒的小鸟》改编的动画电影。官方于近日日举办名为“#unlockTheFlock”的线上活动,用户只要通过在社区网络转发消息或在游戏中发射一只鸟即可于官网上增加一只小鸟,当小鸟数量累计至 10 亿只时将会有惊喜公布!消息一出,在全世界玩家的齐心协力下,此活动仅花费 48 小时的时间即达成了 10 亿只小鸟的目标,随即官方首度曝光了电影版的剧照,让众人一窥电影中小鸟们的角色设定。Rovio 营销总监 Blanca Juti 表示:“我们听说‘肢体动作’和‘对话’是当今动画所必须的,所以我们就给所有的角色都添上了手和脚,除了猪以外。”而在配音阵容方面,愤怒鸟 Red 将由电影《恶老板》中的 Jason Sudeikis 担纲,黄鸟 Chuck 则由在《冰雪奇缘》中为“雪宝”配音的 Josh Gad 饰演,黑鸟 Bomb 则由电影《世界末日》中的Danny McBride 负责诠释,另外,老鹰 Mighty Eagle 则是请到了《冰与火之歌》、《X 战警:逆转未来》的 Peter Dinklage 倾情献声。除了上述主要角色以外,还有许多喜剧演员也将加入演出阵容。《愤怒的小鸟》 3D 动画电影预计将于2016年7月1日全美上映。
Sony Pictures 曾于去年 5 月表示,将推出由 Rovio 旗下经典手游Angry Birds 《愤怒的小鸟》改编的动画电影。官方于近日日举办名为“#unlockTheFlock”的线上活动,用户只要通过在社区网络转发消息或在游戏中发射一只鸟即可于官网上增加一只小鸟,当小鸟数量累计至 10 亿只时将会有惊喜公布!消息一出,在全世界玩家的齐心协力下,此活动仅花费 48 小时的时间即达成了 10 亿只小鸟的目标,随即官方首度曝光了电影版的剧照,让众人一窥电影中小鸟们的角色设定。Rovio 营销总监 Blanca Juti 表示:“我们听说‘肢体动作’和‘对话’是当今动画所必须的,所以我们就给所有的角色都添上了手和脚,除了猪以外。”而在配音阵容方面,愤怒鸟 Red 将由电影《恶老板》中的 Jason Sudeikis 担纲,黄鸟 Chuck 则由在《冰雪奇缘》中为“雪宝”配音的 Josh Gad 饰演,黑鸟 Bomb 则由电影《世界末日》中的Danny McBride 负责诠释,另外,老鹰 Mighty Eagle 则是请到了《冰与火之歌》、《X 战警:逆转未来》的 Peter Dinklage 倾情献声。除了上述主要角色以外,还有许多喜剧演员也将加入演出阵容。《愤怒的小鸟》 3D 动画电影预计将于2016年7月1日全美上映。