《海贼王》剧场版《STAMPEDE》公开了全新的海报，草帽团全员换上新装登场亮相。这次的新装就是大家参加海贼万博会的装束，这次娜美不走纯性感路线了，新装凸显可爱风格，罗宾倒还是老样子。索隆、山治他们的装扮都是相当休闲，看来大家是为了玩而来，不过最后肯定会有一场恶战。
作为《海贼王》20周年的剧场版，它的出场阵容也是相当的华丽了，草帽一伙、海军、七武海、天龙人政府、革命军等都会登场亮相，再加上新角色，可以说是人气角色全员登场。
草帽海贼团收到“海贼万博会”主办人布埃纳·费斯塔的请柬前往该世界顶尖的祭典。万博会上的主打是“寻找海贼王遗留的宝藏”。然而，在万博会的背后，外号“最恶的战争发动者”的费斯塔的凶行，与想把海贼一网打尽的海军也展开行动，左右时代霸权的财宝争夺战拉开序幕。突然，原罗杰海贼团船员，外号“魔鬼后嗣”的道格拉斯·巴雷特闯入并挡在一众海贼面前。海贼、海军、王下七武海以及革命军也将参战。
（转载自动漫星空）
由北京青青树动漫科技有限公司出品的《魁拔之十万火急》日文版全部启用日本一线声优，阵容之豪华完全不输于《海贼王》、《火影忍者》等日本主流动画。日本一线声优明星竹内顺子、关俊彦、樱井孝宏、柿原彻也、山口里惠等人都加入到该片的日文版配音中。这是日本声优团队首次制作中国原创动画，中国动画的进步和敬业让他们非常感动。至今为止，加上台湾东南亚地区等，《魁拔之十万火急》已发行到全球90多个国家和地区。
拉夫德鲁，众所周知它就是伟大航道的终点处，但它的地点具体在哪里，尾田并没有说明过。所以也有许多不同的猜想。而我认为，拉夫德鲁的实际位置，就是位于颠倒山的背面。首先，在原作中曾经说过拉夫德鲁不是一般能航行到的地方。那不能航行的地方有哪些呢？有三种：有着特殊的原因阻挡船只前进、地理的因素而难以到达、有人刻意隐藏。我个人比较偏向于第二点。因为如果是第一点的话，未免会跟魔鬼三角海域太相似了，尾田应该不会出太过相似的两个情节所以否定；如果是第三点的话，就会显得太过阴谋论了。不符合本作的主题。而且如果某些人真的有能力隐藏整个拉夫德鲁这么大的区域的话，那他就早该把拉夫德鲁整个给摧毁掉，避免有关于空白的一百年的信息泄漏。那么到底是什么样的地形才能确保能够阻挡到极大部分的的海贼呢？在《海贼王》中，有两个先例：一个是位于一万米高空的空岛，另一个就是位于一万米深海的鱼人岛。而这次的拉夫德鲁应该就是陆地了，因为一般的船只不可能在陆地上航行，而颠倒山就整整是一整座山，也就是一片巨大的陆地，一般的船当然不能通过。但是桑尼号用风来喷射，要越过一大片的陆地可说是十分的简单，所以也就为路飞一行人制造了能到达终点的一个条件。而拉夫德鲁的英文名字是“ROUGH TALE”，意思为“未经加工的故事”。尾田为所有重要的地方取名字是总会有特殊的含义。拉夫德鲁的名字很明显就是在暗示这历空白的一百年的真相。但是ROUGHTALE这个字里面的“ROUGH”除了“未经加工”以外，也可以翻译为“十分粗糙”。红土大陆的土地从双子峡哪里所观察到的也的确是非常粗糙的。而拉夫德鲁有什么作用？整部《海贼王》的主题就是围绕着取得位于拉夫德鲁上的ONEPIECE做主题的。那样到达拉夫德鲁之时，也就是故事结束或即将结束的时刻。那样草帽一伙的全员就必须完成他们当初上船时的梦想，才能做到首尾呼应。首先说一说路飞。路飞上船时的梦想，就是成为海贼王，当他登上拉夫德鲁，得到ONE PIECE之时，他也就成为了海贼王，那他的梦想就完成了。然后是索隆。索隆上船时得梦想是成为世界第一的大剑豪。而这个梦想背后的含义就是想让自己的名声响亮到连天堂都能知道他的名字，完成对克伊娜的承诺。当草帽一伙到达拉夫德鲁之时，想必也是打倒了无数的对手，当中一定不缺知名的剑士，而目前世界第一的大剑豪为鹰眼。在临近结尾时，应该会爆发一场包含七武海、海军、草帽一伙、黑胡子、世界政府、四皇部队之类的大混战。而如果索隆在类似这种的大混战中打败了鹰眼，就理所当然的取代鹰眼世界第一大剑豪之名。不过也有可能是鹰眼因为什么原因把世界第一大剑豪之名让给了索隆，那索隆同样便达成了他的梦想。第三就是娜美。娜美上船时的梦想是绘制出全世界的地图。当他们成功到达拉夫德鲁之时，亦即完成了环绕世界一周的这个成就。或者拉夫德鲁哪里就记载着由古代王国人民所绘制的世界地图。那样的话，娜美也就算是完成了她的梦想。第四是乌索普。乌索普上船时的梦想是成为一名勇敢的海上男儿。作为现任海贼王身边最重要的伙伴之一，这个梦想也算是达成了。第五是山治。山治上船时的梦想是找到ALLBLUE。ALLBLUE是一片传说中的海域，里面有着全世界所有的海产。如果ALLBLUE是真的存在的话，也就是说这个地方必须有办法收集到四海所有的鱼类，而且还能提供一个能同时供不同鱼类生存的海域。假设ALLBLUE是真的，那么这片海域最有可能的所在地就是在颠倒山。为什么呢？从这里可以看到颠倒山的山顶汇聚了从四海而来的海水，而这些海流中或多或少总会带着些不同的鱼类。而刚也说了，ALLBLUE必须能够同时提供不同海水供各样的鱼生存，能做到这样的，除了伟大航道的奇怪天气外，就是恶魔果实的影响了。如果这样考虑，ALLBLUE的具体位置必然位于颠倒山附近，那达到了拉夫德鲁，就有可能找到ALLBLUE，山治的梦想达成。其次是乔巴。乔巴上船时的梦想是能够成为一只能治百病的万能药。而在环游世界后，乔巴见识到各种药材和医术，不断提升自己的知识储备，就这样成为了万能药，目标达成。第七个是罗宾。罗宾上船时的梦想是解开空白的一百年的秘密。而空岛剧情中，罗杰留下的提示让我们知道当收集到所有历史本文，并且成功到达拉夫德鲁之时，就能解开一切的秘密。如此一来，抵达航线尽头时，罗宾的梦想就达成了。第八个是弗兰奇。弗兰奇上船时的梦想是看到自己所打造的“梦想之船”航行到世界的尽头。在草帽团中，他的理想最容易实现：在到达拉夫德鲁之时，梦想也就随之完成。第九个是布鲁克。布鲁克上船时的梦想是再见一次拉布。那如果拉夫德鲁就是位于颠倒山背面，那要翻过去见拉布一面应该不是什么困难的事情，梦想轻而易举便可以实现。
拉夫德鲁，众所周知它就是伟大航道的终点处，但它的地点具体在哪里，尾田并没有说明过。所以也有许多不同的猜想。而我认为，拉夫德鲁的实际位置，就是位于颠倒山的背面。首先，在原作中曾经说过拉夫德鲁不是一般能航行到的地方。那不能航行的地方有哪些呢？有三种：有着特殊的原因阻挡船只前进、地理的因素而难以到达、有人刻意隐藏。我个人比较偏向于第二点。因为如果是第一点的话，未免会跟魔鬼三角海域太相似了，尾田应该不会出太过相似的两个情节所以否定；如果是第三点的话，就会显得太过阴谋论了。不符合本作的主题。而且如果某些人真的有能力隐藏整个拉夫德鲁这么大的区域的话，那他就早该把拉夫德鲁整个给摧毁掉，避免有关于空白的一百年的信息泄漏。那么到底是什么样的地形才能确保能够阻挡到极大部分的的海贼呢？在《海贼王》中，有两个先例：一个是位于一万米高空的空岛，另一个就是位于一万米深海的鱼人岛。而这次的拉夫德鲁应该就是陆地了，因为一般的船只不可能在陆地上航行，而颠倒山就整整是一整座山，也就是一片巨大的陆地，一般的船当然不能通过。但是桑尼号用风来喷射，要越过一大片的陆地可说是十分的简单，所以也就为路飞一行人制造了能到达终点的一个条件。而拉夫德鲁的英文名字是“ROUGH TALE”，意思为“未经加工的故事”。尾田为所有重要的地方取名字是总会有特殊的含义。拉夫德鲁的名字很明显就是在暗示这历空白的一百年的真相。但是ROUGHTALE这个字里面的“ROUGH”除了“未经加工”以外，也可以翻译为“十分粗糙”。红土大陆的土地从双子峡哪里所观察到的也的确是非常粗糙的。而拉夫德鲁有什么作用？整部《海贼王》的主题就是围绕着取得位于拉夫德鲁上的ONEPIECE做主题的。那样到达拉夫德鲁之时，也就是故事结束或即将结束的时刻。那样草帽一伙的全员就必须完成他们当初上船时的梦想，才能做到首尾呼应。首先说一说路飞。路飞上船时的梦想，就是成为海贼王，当他登上拉夫德鲁，得到ONE PIECE之时，他也就成为了海贼王，那他的梦想就完成了。然后是索隆。索隆上船时得梦想是成为世界第一的大剑豪。而这个梦想背后的含义就是想让自己的名声响亮到连天堂都能知道他的名字，完成对克伊娜的承诺。当草帽一伙到达拉夫德鲁之时，想必也是打倒了无数的对手，当中一定不缺知名的剑士，而目前世界第一的大剑豪为鹰眼。在临近结尾时，应该会爆发一场包含七武海、海军、草帽一伙、黑胡子、世界政府、四皇部队之类的大混战。而如果索隆在类似这种的大混战中打败了鹰眼，就理所当然的取代鹰眼世界第一大剑豪之名。不过也有可能是鹰眼因为什么原因把世界第一大剑豪之名让给了索隆，那索隆同样便达成了他的梦想。第三就是娜美。娜美上船时的梦想是绘制出全世界的地图。当他们成功到达拉夫德鲁之时，亦即完成了环绕世界一周的这个成就。或者拉夫德鲁哪里就记载着由古代王国人民所绘制的世界地图。那样的话，娜美也就算是完成了她的梦想。第四是乌索普。乌索普上船时的梦想是成为一名勇敢的海上男儿。作为现任海贼王身边最重要的伙伴之一，这个梦想也算是达成了。第五是山治。山治上船时的梦想是找到ALLBLUE。ALLBLUE是一片传说中的海域，里面有着全世界所有的海产。如果ALLBLUE是真的存在的话，也就是说这个地方必须有办法收集到四海所有的鱼类，而且还能提供一个能同时供不同鱼类生存的海域。假设ALLBLUE是真的，那么这片海域最有可能的所在地就是在颠倒山。为什么呢？从这里可以看到颠倒山的山顶汇聚了从四海而来的海水，而这些海流中或多或少总会带着些不同的鱼类。而刚也说了，ALLBLUE必须能够同时提供不同海水供各样的鱼生存，能做到这样的，除了伟大航道的奇怪天气外，就是恶魔果实的影响了。如果这样考虑，ALLBLUE的具体位置必然位于颠倒山附近，那达到了拉夫德鲁，就有可能找到ALLBLUE，山治的梦想达成。其次是乔巴。乔巴上船时的梦想是能够成为一只能治百病的万能药。而在环游世界后，乔巴见识到各种药材和医术，不断提升自己的知识储备，就这样成为了万能药，目标达成。第七个是罗宾。罗宾上船时的梦想是解开空白的一百年的秘密。而空岛剧情中，罗杰留下的提示让我们知道当收集到所有历史本文，并且成功到达拉夫德鲁之时，就能解开一切的秘密。如此一来，抵达航线尽头时，罗宾的梦想就达成了。第八个是弗兰奇。弗兰奇上船时的梦想是看到自己所打造的“梦想之船”航行到世界的尽头。在草帽团中，他的理想最容易实现：在到达拉夫德鲁之时，梦想也就随之完成。第九个是布鲁克。布鲁克上船时的梦想是再见一次拉布。那如果拉夫德鲁就是位于颠倒山背面，那要翻过去见拉布一面应该不是什么困难的事情，梦想轻而易举便可以实现。
8日,文化部宣布对乐视、腾讯、搜狐、爱奇艺等29家网络动漫经营单位进行处罚,关停8家违法动漫网站,并发布了首批被列入“黑名单”的网络动漫产品,粉丝众多的《死亡笔记》、《进击的巨人》等赫然在列,查处原因在于其含有诱导未成年人违法犯罪的内容和渲染暴力、色情、恐怖活动。消息一经发布,许多动漫迷纷纷呼吁设立分级制度,但业内人士表示,分级对于主打低幼市场的动漫来说还不太现实。动漫遭遇史上最严整治文化部于8日通报处罚乐视、爱奇艺、搜狐、腾讯等29家网络动漫经营单位,关停“漫画岛”“洒洒动漫网”等8家违法动漫网站,《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等38部网络动漫被列入“黑名单”,任何单位和个人不得提供。对于这一处罚,业内人士表示分量极重,不但处罚面积大、处罚力度重,传闻已久的“黑名单”也终于靴子落地。呀咔咔动漫总经理公志刚说:“这次是由部级单位发出的通报,是动漫产业史上最严的整治了。”公志刚认为,暴恐动漫在网络上传播流行已不是一两天的事了,过去主管部门采取的是比较温和的疏导,现在是直接处罚和禁令,表明了国家的坚定态度。但被处罚单位对这一举措却讳莫如深,腾讯视频动漫频道主编对记者表示:“没啥可谈的,就是执行规定。”在通报中,文化部表示,今后将健全“黑名单”制度,更多涉及暴恐、色情的动漫将被禁。“这已经是第23批查处了,说明动漫审查以后将成为常态化,而不是突击检查。”分级制度明确动漫“底线”在“黑名单”发布前,网上曾传出两份被禁名单,《名侦探柯南》、《海贼王》、《美少女战士》等经典动漫都位列其中,虽然最终证明这是虚惊一场,但还是引发了许多动漫迷的猜测:“这样下去以后是不是只能看《喜羊羊》了?”被禁的38部作品基本属于日本动漫,但其粉丝涵盖了从中小学生到二三十岁成年人等年龄段,为保护未成年人而发布禁令,让很多人觉得仅凭这份“黑名单”很难判断主管部门对暴恐、色情界线的定义,“说好的分级呢?怎么又一刀切了。”业内人士也表示,暴恐、色情动漫之所以能够在网络上传播流行,表明大众是有这方面需求的,分级制度能够合法合规地解决这一问题,且能够明确动漫的“底线”和“红线”,让网站有据可依从而建立自审制度。公志刚介绍说,日本的动漫影片是分级别的,“日本有很多暴恐动漫,但不会在幼小的儿童群体中传播,他们有很多规避手段。比如像《死亡笔记》会选择在深夜播出,这时候孩子们基本都睡觉了,成年人的需求又得到了填充。”腾讯动漫主编表示:“市场需要分级制度,但制度建设要靠管理部门牵头。”公志刚认为,就目前来说,动漫分级还不太现实。因为在中国,百分之八九十的动漫受众还是青少年和儿童。“如果把动漫看作是艺术表现形式,那么它跟电影一样,涉及暴力、色情也无可厚非。如果看作是承载潜移默化教育功能的作品,那么暴恐、色情内容显然是不应该出现的。”此次整治为国产动漫敲警钟在这次通报中,日本暴恐动漫被严惩,国产动漫的春天是不是要来了?有不少网友甚至认为,此次整治是在为国产动漫开道。但腾讯动漫主编并不认同这一说法,“这对国产动漫并不算利好,主管部门对国产动画的管控一样会加强的。”公志刚称:“暴恐动漫其实只占动漫市场的很小一部分,并不是主流,此次整治不会影响到动漫产业的大发展,但却给国内动漫公司明确了方向,动漫企业自身首先要将涉及暴力、恐怖、色情的内容排除掉。”虽然在审查体制下,国产动漫不太可能出现暴恐、色情等内容,但也有一些不良苗头,比如最近比较火的《飞碟说》,就是围绕社会热点用脏话连篇的方式来宣泄。《喜羊羊与灰太狼》曾引发过两名男童模仿“灰太狼烤羊肉”而被重度烧伤的事件。《熊出没》也因不雅话语、滥用枪支而被诟病。国内观众所熟悉的《神奇宝贝》在美国播出时,片中的枪支、香烟等儿童不宜镜头全部被替换为棒棒糖、厨具等,这一情形或许也会在日后的国产动漫中出现。动漫中的不良情节可能都会被列入未来的重点监管范围。（来源：齐鲁晚报）
8日,文化部宣布对乐视、腾讯、搜狐、爱奇艺等29家网络动漫经营单位进行处罚,关停8家违法动漫网站,并发布了首批被列入“黑名单”的网络动漫产品,粉丝众多的《死亡笔记》、《进击的巨人》等赫然在列,查处原因在于其含有诱导未成年人违法犯罪的内容和渲染暴力、色情、恐怖活动。消息一经发布,许多动漫迷纷纷呼吁设立分级制度,但业内人士表示,分级对于主打低幼市场的动漫来说还不太现实。动漫遭遇史上最严整治文化部于8日通报处罚乐视、爱奇艺、搜狐、腾讯等29家网络动漫经营单位,关停“漫画岛”“洒洒动漫网”等8家违法动漫网站,《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等38部网络动漫被列入“黑名单”,任何单位和个人不得提供。对于这一处罚,业内人士表示分量极重,不但处罚面积大、处罚力度重,传闻已久的“黑名单”也终于靴子落地。呀咔咔动漫总经理公志刚说:“这次是由部级单位发出的通报,是动漫产业史上最严的整治了。”公志刚认为,暴恐动漫在网络上传播流行已不是一两天的事了,过去主管部门采取的是比较温和的疏导,现在是直接处罚和禁令,表明了国家的坚定态度。但被处罚单位对这一举措却讳莫如深,腾讯视频动漫频道主编对记者表示:“没啥可谈的,就是执行规定。”在通报中,文化部表示,今后将健全“黑名单”制度,更多涉及暴恐、色情的动漫将被禁。“这已经是第23批查处了,说明动漫审查以后将成为常态化,而不是突击检查。”分级制度明确动漫“底线”在“黑名单”发布前,网上曾传出两份被禁名单,《名侦探柯南》、《海贼王》、《美少女战士》等经典动漫都位列其中,虽然最终证明这是虚惊一场,但还是引发了许多动漫迷的猜测:“这样下去以后是不是只能看《喜羊羊》了?”被禁的38部作品基本属于日本动漫,但其粉丝涵盖了从中小学生到二三十岁成年人等年龄段,为保护未成年人而发布禁令,让很多人觉得仅凭这份“黑名单”很难判断主管部门对暴恐、色情界线的定义,“说好的分级呢?怎么又一刀切了。”业内人士也表示,暴恐、色情动漫之所以能够在网络上传播流行,表明大众是有这方面需求的,分级制度能够合法合规地解决这一问题,且能够明确动漫的“底线”和“红线”,让网站有据可依从而建立自审制度。公志刚介绍说,日本的动漫影片是分级别的,“日本有很多暴恐动漫,但不会在幼小的儿童群体中传播,他们有很多规避手段。比如像《死亡笔记》会选择在深夜播出,这时候孩子们基本都睡觉了,成年人的需求又得到了填充。”腾讯动漫主编表示:“市场需要分级制度,但制度建设要靠管理部门牵头。”公志刚认为,就目前来说,动漫分级还不太现实。因为在中国,百分之八九十的动漫受众还是青少年和儿童。“如果把动漫看作是艺术表现形式,那么它跟电影一样,涉及暴力、色情也无可厚非。如果看作是承载潜移默化教育功能的作品,那么暴恐、色情内容显然是不应该出现的。”此次整治为国产动漫敲警钟在这次通报中,日本暴恐动漫被严惩,国产动漫的春天是不是要来了?有不少网友甚至认为,此次整治是在为国产动漫开道。但腾讯动漫主编并不认同这一说法,“这对国产动漫并不算利好,主管部门对国产动画的管控一样会加强的。”公志刚称:“暴恐动漫其实只占动漫市场的很小一部分,并不是主流,此次整治不会影响到动漫产业的大发展,但却给国内动漫公司明确了方向,动漫企业自身首先要将涉及暴力、恐怖、色情的内容排除掉。”虽然在审查体制下,国产动漫不太可能出现暴恐、色情等内容,但也有一些不良苗头,比如最近比较火的《飞碟说》,就是围绕社会热点用脏话连篇的方式来宣泄。《喜羊羊与灰太狼》曾引发过两名男童模仿“灰太狼烤羊肉”而被重度烧伤的事件。《熊出没》也因不雅话语、滥用枪支而被诟病。国内观众所熟悉的《神奇宝贝》在美国播出时,片中的枪支、香烟等儿童不宜镜头全部被替换为棒棒糖、厨具等,这一情形或许也会在日后的国产动漫中出现。动漫中的不良情节可能都会被列入未来的重点监管范围。（来源：齐鲁晚报）
FTChinese总部位于阿伯丁的DC Thomson几周前宣布，英国连载时间最长的漫画《The Dandy》将于今年12月发行75周年纪念刊，那将是这份漫画最后一次发行印刷版。消息让喜爱《The Dandy》的人感到难过——这份漫画曾为许多人的童年带去许多无拘无束的快活时光。西蒙•赫弗(Simon Heffer)在英国《每日邮报》(Daily Mail)上撰文写道：“75年前，Desperate Dan第一次出现在《The Dandy》漫画上，吃了第一个牛角馅饼（cow pie，该漫画人物最喜爱的食物——译者注）。如今，现代世界令人不快地掺和了进来。”与此同时，#SaveTheDandy（拯救《The Dandy》漫画）开始成为Twitter上的热门话题。20世纪50年代，《The Dandy》的发行量达到每周200万份的巅峰，现在则降至每周不到7500份——而与其同时期的美国漫画英雄如今仍主宰着全球电影票房。大西洋两岸的儿童漫画都面临压力。美国的《阿奇漫画》(Archie)和《MAD》等杂志看上去无关门之虞，但已经失去了过去对9-13岁儿童读者 的那种吸引力，因为数字录像机、Netfix视频点播、YouTube，以及“愤怒的小鸟”(Angry Birds)等移动应用抢走了儿童的注意力。随着办报纸变成一件无趣的事情，报纸能够为滑稽连环漫画提供的版面也更少了。有些报业公司，比如Scripps旗下的United Media，将Dilbert和Marmaduke等通过稿件辛迪加在多家报纸同时发表的连环漫画的大部分创作外包出去，从而降低了成本。然而，从《The Dandy》的衰落中，我们可以得到几条更具有普适性的教训，关于跟上儿童变幻无常的口味是多么困难、一些新的数字化选择对消费者行为的改变是多么迅速，以及在不同平台上管理品牌是多么有必要。伦敦卡通博物馆(Cartoon Museum)馆长安妮塔•奥布赖恩(Anita O’Brien)表示，在漫画与电视和电脑游戏争夺儿童注意力之际，《The Dandy》未能创造出可供孩子们在不同媒体上追踪欣赏的角色。该博物馆将在今年10月份举办一场Dandy漫画展。去年，芝麻工作室(Sesame Workshop)对幼儿数字化产品使用习惯的一项调查显示，现在的幼儿能够接触到从电子游戏到平板电脑的17种媒体平台，而20世纪30年代的幼儿能接 触到的只有印刷品、广播和电影这3种。这项调查援引了凯瑟家庭基金会(Kaiser Family Foundation)2010年的一项研究。该研究发现，8至18岁的孩子接触媒体的时间已从1999年的每日7.5小时增至每日近11个小时。5至9 岁的孩子中，约有90%每天仍会花1小时左右的时间读书，而一些来自较低收入家庭的孩子阅读图书和杂志的时间甚至有所增加。孩子们接触媒体的方式仍然以看电视为主，但电视业突然之间也开始被一个类似的问题所困扰，即：如何留住这些小观众。伯恩斯坦研究公司(Bernstein Research)的托德•云格尔(Todd Juenger)上月指出，关于Netfix等视频点播服务是否侵蚀了电视业，争论最激烈的领域莫过于儿童节目。激化儿童节目领域争论的原因在于一个令人迷惑的现象：维亚康姆(Viacom)旗下的尼克儿童频道（Nickelodeon，市场领军者）在美国的 收视率同比下降了20%至30%。维亚康姆辩称，问题出在尼尔森(Nielsen)的收视率计算体系上，而野村证券(Nomura)的迈克尔•内桑德 (Michael Nathanson)等分析师则补充了其他一系列原因——从Netflix推出新的儿童节目到去年冬天天气暖和。尼克儿童节目的竞争对手——迪士尼的《Doc McStuffins》和《米老鼠》(Mickey Mouse)动画、以及卡通电视网(Cartoon Network)的《探险活宝》(Adventure Time)和《Gumball》等节目则没有出现这样的收视率下滑，这显示出一个更严重的问题：尼克儿童频道的《海绵宝宝》(SpongeBob Square Pants)和《Desperate Dan》一样，已经过气了。一名儿童频道高管表示：“Dan是在很长一段时间里逐渐过气的，而SpongeBob的经历则表明，风靡一时的标志性角色在当今时代可能迅速失去光芒。经营面向儿童的媒体是一项终极挑战，因为观众总在长大，想要保持市场领先地位是很困难的。”维亚康姆首席执行官菲利普•多曼(Philippe Dauman)本月承认，有必要更新尼克儿童频道的节目单，并宣布将推出14部新的剧集、电影和试播片。他表示：“更新节目内容能够吸引更多新观众，这是一条屡试不爽的规律，对小观众而言效果尤其明显。”长期以来，儿童一直是一个难以讨好的媒体受众群，但没有确凿的证据表明他们已经完全抛弃传统媒体。虽然有些连环漫画生存困难，但儿童杂志市场上其他一些连环漫画的发行量却在增长。从《海绵宝宝》和《粉红猪小妹》(Pepppa Pig)等电视节目品牌中脱胎出来的特许衍生品正迅速增加。美国广播公司(ABC)几周前报道，今年上半年，英国一份根据网络游戏《摩西怪物》(Moshi Monsters)改编的杂志每月销量超过22万份，比去年12月份的数字增长了38%，而学龄前儿童杂志业今年上半年的发行量同比增长了12%，去年上半年的数字为近100万份。出版公司Redan Publishing的运营总监苏珊•奥克曼(Suzanne Hochman)说：“公司正在蓬勃发展。”该公司出版面向3-8岁儿童的教育杂志，比如《托马斯和朋友们》(Thomas & Friends)，以及美国的《史酷比》(Scooby-Doo)。她说：“不管未来我们变得多依赖电子技术，毕竟每个人仍要学会读和写。”一些读者的口味从《The Dandy》转向超级英雄、僵尸和冒险漫画之类的漫画作品，在报刊亭销售情况普遍每况愈下的情况下，甚至在探索发行电子版可能性的同时，迎合这些新口味的漫画作品异军突起。全球最大的漫画经销商钻石漫画(Diamond Comics)估计，今年美国漫画业营收将同比上涨21%（去年的数字超过6亿美元），其中图像小说(graphic novel)将同比增长14%。奥布莱恩表示，就连英国的漫画市场也出现了复苏迹象。刊登连环漫画和益智游戏的32开周刊《Phoenix》自去年创刊至今，已拥有近9000名读者。该刊通过Waitrose超市、独立书店和在线订阅发售。两年前，11岁男生朱姆•罗克曼(Zoom Rockman)创立了《The Zoom》，通过漫画书店和伦敦北部一家报刊经销商销售。正在改变成人图书市场面貌的自助出版趋势也为漫画家在国内外提供了新机遇。昨日DC Thompson暗示，该公司计划让Desperate Dan和《The Dandy》漫画中的其他角色在网络上重生。奥布莱恩表示：“那个漫画并没有看上去那样老套。”《The Dandy》远非第一份停刊的连环漫画。奥布莱恩指出，淘气包丹尼斯(Dennis the Menace)和史努比(Snoopy)等漫画角色已变成动画片和其他媒体中的角色，但这种情况很少见，大多数漫画角色未能走出纸张、在其他媒体上焕发生机。时代华纳(Time Warner)旗下的DC娱乐(DC Entertainment)出版了《蝙蝠侠》(Batman)、《沙人》(Sandman)、《超人》(Superman)和《MAD》的漫画书。如今，该公司称自己的使命是整合母公司的各项业务，“将其漫画故事和漫画角色推向所有媒体”——从消费品到互动游戏。华纳兄弟(Warner Bros)制作的《蝙蝠侠》系列电影的最新一集《黑暗骑士崛起》(Dark Knight Rises) ，目前已在全球创下8.4亿美元票房。而由斯坦•李(Stan Lee)的《惊奇》漫画(Marvel)改变的电影《复仇者联盟》(The Avengers)以近15亿美元的全球票房成为今年的票房冠军。迪士尼(Disney)在2009年收购了《惊奇》漫画，以提振其对男孩的吸引力。Desperate Dan吃牛角馅饼的情节不一定能保证电影票大卖特卖，但这部作品未能跳出漫画书，走向电视荧幕、游戏和各种应用，导致出版印刷业走向灭亡的边缘，这为急于避免相似命运的传统媒体业老板们上了一课。漫画和其他媒体一样，都在进化。奥布莱恩表示：“再也不存在一个孤立的漫画世界了。在这种趋势下，漫画市场开始不再局限于小孩子。青少年和成人漫画市场都在增长。以前可能不看漫画的人，现在都开始更严肃地看待漫画了。”好吧，作为一家传统媒体，FT 表达的观点仍然是偏向保守，换言之，它并没有那么“直白”地阐明“转折”到底是个怎样的“转折”，但如果将一些数字单独罗列，透过这些巨大的落差，背后究竟存在怎样“不堪入目”或者说“血淋淋”的事实，也就不言而喻了——从顶峰时期的每周200万份到现在的每周不到7500份，连鼎盛时期的1％销量都达不到，可以想象其悲壮和近乎“苟延残喘”的生存现状。作者由此衍生出来的一个论点是：传统纸质漫画的衰落，究竟是因为数字媒体的兴起，还是其内容本身失去了吸引力？通过一些数据的对比不难发现，就整个市场局势来看，漫画行业本身是健康的，而出问题的则各有各的原因，有的漫画角色和套路内容“过时”了，有的则是没有及时抓住走出纸张，转战新媒体的契机，还有的则是因为读者对该种故事内容的厌倦。 倘若反过来看日本漫画行业，又何尝不同样具有类似的缩影呢？当然，日本动漫行业的工作者们的作品显然比《The Dandy》要灵活的多，他们懂得根据市场的需求推出符合时宜的作品，例如大获成功的《K-ON!》等。但日本显然已缺乏再酝酿一部《龙珠》、《高达》系列或者《海贼王》这样的世界级作品的能力了，本土市场的萎缩以及细分化让竞争变的更加白热化，而在这样略有些“狭隘”的市场里，还充斥着大量“被惯坏”了的读者——少子化是发达国家的整体趋势，但这也意味着，新的漫画作品无法总是用类似的套路去“忽悠”几乎相同的一批读者。然而在拓展海外市场的路途上，他们面对的是强大的美式漫画，即便在不少人眼里，各种“侠”的套路几乎没什么差别，不过事实是，各种“侠”和《变形金刚》每年都肆虐着全球的各种相关产业，而与之相对的日本动漫却声量寥寥。 “更严肃地看待漫画”是一个颇为“有趣”的观点，而这或正是所谓的“转折”之所在，那么对日本漫画产业，究竟有没有借鉴意义呢？只恐怕，对遵循传统的日本公司来说，要撼动既有产业格局的难度要大过任何外界所施加的压力。而对欧美漫画业，若不能从既有的格局中跳脱出来，在更广阔的平台上建立作品的整体影响，进而打造出更宽泛和符合时宜的盈利方式，而仍旧只是专注于钻研内容的细微调整，恐怕是难以在新的时代里翻身了。
FTChinese总部位于阿伯丁的DC Thomson几周前宣布，英国连载时间最长的漫画《The Dandy》将于今年12月发行75周年纪念刊，那将是这份漫画最后一次发行印刷版。消息让喜爱《The Dandy》的人感到难过——这份漫画曾为许多人的童年带去许多无拘无束的快活时光。西蒙•赫弗(Simon Heffer)在英国《每日邮报》(Daily Mail)上撰文写道：“75年前，Desperate Dan第一次出现在《The Dandy》漫画上，吃了第一个牛角馅饼（cow pie，该漫画人物最喜爱的食物——译者注）。如今，现代世界令人不快地掺和了进来。”与此同时，#SaveTheDandy（拯救《The Dandy》漫画）开始成为Twitter上的热门话题。20世纪50年代，《The Dandy》的发行量达到每周200万份的巅峰，现在则降至每周不到7500份——而与其同时期的美国漫画英雄如今仍主宰着全球电影票房。大西洋两岸的儿童漫画都面临压力。美国的《阿奇漫画》(Archie)和《MAD》等杂志看上去无关门之虞，但已经失去了过去对9-13岁儿童读者 的那种吸引力，因为数字录像机、Netfix视频点播、YouTube，以及“愤怒的小鸟”(Angry Birds)等移动应用抢走了儿童的注意力。随着办报纸变成一件无趣的事情，报纸能够为滑稽连环漫画提供的版面也更少了。有些报业公司，比如Scripps旗下的United Media，将Dilbert和Marmaduke等通过稿件辛迪加在多家报纸同时发表的连环漫画的大部分创作外包出去，从而降低了成本。然而，从《The Dandy》的衰落中，我们可以得到几条更具有普适性的教训，关于跟上儿童变幻无常的口味是多么困难、一些新的数字化选择对消费者行为的改变是多么迅速，以及在不同平台上管理品牌是多么有必要。伦敦卡通博物馆(Cartoon Museum)馆长安妮塔•奥布赖恩(Anita O’Brien)表示，在漫画与电视和电脑游戏争夺儿童注意力之际，《The Dandy》未能创造出可供孩子们在不同媒体上追踪欣赏的角色。该博物馆将在今年10月份举办一场Dandy漫画展。去年，芝麻工作室(Sesame Workshop)对幼儿数字化产品使用习惯的一项调查显示，现在的幼儿能够接触到从电子游戏到平板电脑的17种媒体平台，而20世纪30年代的幼儿能接 触到的只有印刷品、广播和电影这3种。这项调查援引了凯瑟家庭基金会(Kaiser Family Foundation)2010年的一项研究。该研究发现，8至18岁的孩子接触媒体的时间已从1999年的每日7.5小时增至每日近11个小时。5至9 岁的孩子中，约有90%每天仍会花1小时左右的时间读书，而一些来自较低收入家庭的孩子阅读图书和杂志的时间甚至有所增加。孩子们接触媒体的方式仍然以看电视为主，但电视业突然之间也开始被一个类似的问题所困扰，即：如何留住这些小观众。伯恩斯坦研究公司(Bernstein Research)的托德•云格尔(Todd Juenger)上月指出，关于Netfix等视频点播服务是否侵蚀了电视业，争论最激烈的领域莫过于儿童节目。激化儿童节目领域争论的原因在于一个令人迷惑的现象：维亚康姆(Viacom)旗下的尼克儿童频道（Nickelodeon，市场领军者）在美国的 收视率同比下降了20%至30%。维亚康姆辩称，问题出在尼尔森(Nielsen)的收视率计算体系上，而野村证券(Nomura)的迈克尔•内桑德 (Michael Nathanson)等分析师则补充了其他一系列原因——从Netflix推出新的儿童节目到去年冬天天气暖和。尼克儿童节目的竞争对手——迪士尼的《Doc McStuffins》和《米老鼠》(Mickey Mouse)动画、以及卡通电视网(Cartoon Network)的《探险活宝》(Adventure Time)和《Gumball》等节目则没有出现这样的收视率下滑，这显示出一个更严重的问题：尼克儿童频道的《海绵宝宝》(SpongeBob Square Pants)和《Desperate Dan》一样，已经过气了。一名儿童频道高管表示：“Dan是在很长一段时间里逐渐过气的，而SpongeBob的经历则表明，风靡一时的标志性角色在当今时代可能迅速失去光芒。经营面向儿童的媒体是一项终极挑战，因为观众总在长大，想要保持市场领先地位是很困难的。”维亚康姆首席执行官菲利普•多曼(Philippe Dauman)本月承认，有必要更新尼克儿童频道的节目单，并宣布将推出14部新的剧集、电影和试播片。他表示：“更新节目内容能够吸引更多新观众，这是一条屡试不爽的规律，对小观众而言效果尤其明显。”长期以来，儿童一直是一个难以讨好的媒体受众群，但没有确凿的证据表明他们已经完全抛弃传统媒体。虽然有些连环漫画生存困难，但儿童杂志市场上其他一些连环漫画的发行量却在增长。从《海绵宝宝》和《粉红猪小妹》(Pepppa Pig)等电视节目品牌中脱胎出来的特许衍生品正迅速增加。美国广播公司(ABC)几周前报道，今年上半年，英国一份根据网络游戏《摩西怪物》(Moshi Monsters)改编的杂志每月销量超过22万份，比去年12月份的数字增长了38%，而学龄前儿童杂志业今年上半年的发行量同比增长了12%，去年上半年的数字为近100万份。出版公司Redan Publishing的运营总监苏珊•奥克曼(Suzanne Hochman)说：“公司正在蓬勃发展。”该公司出版面向3-8岁儿童的教育杂志，比如《托马斯和朋友们》(Thomas & Friends)，以及美国的《史酷比》(Scooby-Doo)。她说：“不管未来我们变得多依赖电子技术，毕竟每个人仍要学会读和写。”一些读者的口味从《The Dandy》转向超级英雄、僵尸和冒险漫画之类的漫画作品，在报刊亭销售情况普遍每况愈下的情况下，甚至在探索发行电子版可能性的同时，迎合这些新口味的漫画作品异军突起。全球最大的漫画经销商钻石漫画(Diamond Comics)估计，今年美国漫画业营收将同比上涨21%（去年的数字超过6亿美元），其中图像小说(graphic novel)将同比增长14%。奥布莱恩表示，就连英国的漫画市场也出现了复苏迹象。刊登连环漫画和益智游戏的32开周刊《Phoenix》自去年创刊至今，已拥有近9000名读者。该刊通过Waitrose超市、独立书店和在线订阅发售。两年前，11岁男生朱姆•罗克曼(Zoom Rockman)创立了《The Zoom》，通过漫画书店和伦敦北部一家报刊经销商销售。正在改变成人图书市场面貌的自助出版趋势也为漫画家在国内外提供了新机遇。昨日DC Thompson暗示，该公司计划让Desperate Dan和《The Dandy》漫画中的其他角色在网络上重生。奥布莱恩表示：“那个漫画并没有看上去那样老套。”《The Dandy》远非第一份停刊的连环漫画。奥布莱恩指出，淘气包丹尼斯(Dennis the Menace)和史努比(Snoopy)等漫画角色已变成动画片和其他媒体中的角色，但这种情况很少见，大多数漫画角色未能走出纸张、在其他媒体上焕发生机。时代华纳(Time Warner)旗下的DC娱乐(DC Entertainment)出版了《蝙蝠侠》(Batman)、《沙人》(Sandman)、《超人》(Superman)和《MAD》的漫画书。如今，该公司称自己的使命是整合母公司的各项业务，“将其漫画故事和漫画角色推向所有媒体”——从消费品到互动游戏。华纳兄弟(Warner Bros)制作的《蝙蝠侠》系列电影的最新一集《黑暗骑士崛起》(Dark Knight Rises) ，目前已在全球创下8.4亿美元票房。而由斯坦•李(Stan Lee)的《惊奇》漫画(Marvel)改变的电影《复仇者联盟》(The Avengers)以近15亿美元的全球票房成为今年的票房冠军。迪士尼(Disney)在2009年收购了《惊奇》漫画，以提振其对男孩的吸引力。Desperate Dan吃牛角馅饼的情节不一定能保证电影票大卖特卖，但这部作品未能跳出漫画书，走向电视荧幕、游戏和各种应用，导致出版印刷业走向灭亡的边缘，这为急于避免相似命运的传统媒体业老板们上了一课。漫画和其他媒体一样，都在进化。奥布莱恩表示：“再也不存在一个孤立的漫画世界了。在这种趋势下，漫画市场开始不再局限于小孩子。青少年和成人漫画市场都在增长。以前可能不看漫画的人，现在都开始更严肃地看待漫画了。”好吧，作为一家传统媒体，FT 表达的观点仍然是偏向保守，换言之，它并没有那么“直白”地阐明“转折”到底是个怎样的“转折”，但如果将一些数字单独罗列，透过这些巨大的落差，背后究竟存在怎样“不堪入目”或者说“血淋淋”的事实，也就不言而喻了——从顶峰时期的每周200万份到现在的每周不到7500份，连鼎盛时期的1％销量都达不到，可以想象其悲壮和近乎“苟延残喘”的生存现状。作者由此衍生出来的一个论点是：传统纸质漫画的衰落，究竟是因为数字媒体的兴起，还是其内容本身失去了吸引力？通过一些数据的对比不难发现，就整个市场局势来看，漫画行业本身是健康的，而出问题的则各有各的原因，有的漫画角色和套路内容“过时”了，有的则是没有及时抓住走出纸张，转战新媒体的契机，还有的则是因为读者对该种故事内容的厌倦。 倘若反过来看日本漫画行业，又何尝不同样具有类似的缩影呢？当然，日本动漫行业的工作者们的作品显然比《The Dandy》要灵活的多，他们懂得根据市场的需求推出符合时宜的作品，例如大获成功的《K-ON!》等。但日本显然已缺乏再酝酿一部《龙珠》、《高达》系列或者《海贼王》这样的世界级作品的能力了，本土市场的萎缩以及细分化让竞争变的更加白热化，而在这样略有些“狭隘”的市场里，还充斥着大量“被惯坏”了的读者——少子化是发达国家的整体趋势，但这也意味着，新的漫画作品无法总是用类似的套路去“忽悠”几乎相同的一批读者。然而在拓展海外市场的路途上，他们面对的是强大的美式漫画，即便在不少人眼里，各种“侠”的套路几乎没什么差别，不过事实是，各种“侠”和《变形金刚》每年都肆虐着全球的各种相关产业，而与之相对的日本动漫却声量寥寥。 “更严肃地看待漫画”是一个颇为“有趣”的观点，而这或正是所谓的“转折”之所在，那么对日本漫画产业，究竟有没有借鉴意义呢？只恐怕，对遵循传统的日本公司来说，要撼动既有产业格局的难度要大过任何外界所施加的压力。而对欧美漫画业，若不能从既有的格局中跳脱出来，在更广阔的平台上建立作品的整体影响，进而打造出更宽泛和符合时宜的盈利方式，而仍旧只是专注于钻研内容的细微调整，恐怕是难以在新的时代里翻身了。
据9月7日京都国际动漫节消息，Nitroplus和东映动画合作制作，《机动战士高达00》的水岛精二担任监督，《魔法少女小圆》的虚渊玄担任脚本的动画电影《乐园追放》公开了视觉图第3弹和首段映像，确认为3DCG机战少女动画，也确认了男主角的存在，不过剧情还是不明。《乐园追放》早在2012年9月就已经发表，但是迟迟未见续报，现在继在2012年京都国际动漫节上公开视觉图第1弹，在2013年东京国际动画节上公开视觉图第2弹之后，现在终于在9月7日的2013年京都国际动漫节上公开了视觉图第3弹和首段映像。根据目前公开的制作阵容，监督是曾执导《机动战士高达00》《花丸幼稚园》的水岛精二，脚本是《魔法少女小圆》《翠星之加尔冈蒂亚》的虚渊玄，角色人设是以saitom的名义在插画界十分活跃的斋藤将嗣，制作人是参与过大河剧《平清盛》、电影《隼鸟号遥远的归来》《最终兵器彼女》《男人们的大和》等真人剧制作的野口光一，动画制作是制作过《龙珠》《海贼王》《美少女战士》等国民级作品的东映动画。CG动画电影《乐园追放》预定2014年上映。【STAFF】原作：Nitroplus／东映动画脚本：虚渊玄(Nitroplus)监督：水岛精二角色设计：斋藤将嗣视觉设计：上津康義模型设计：浅井真紀图形设计：草野刚制作人：野口光一企画和制作：东映动画
据9月7日京都国际动漫节消息，Nitroplus和东映动画合作制作，《机动战士高达00》的水岛精二担任监督，《魔法少女小圆》的虚渊玄担任脚本的动画电影《乐园追放》公开了视觉图第3弹和首段映像，确认为3DCG机战少女动画，也确认了男主角的存在，不过剧情还是不明。《乐园追放》早在2012年9月就已经发表，但是迟迟未见续报，现在继在2012年京都国际动漫节上公开视觉图第1弹，在2013年东京国际动画节上公开视觉图第2弹之后，现在终于在9月7日的2013年京都国际动漫节上公开了视觉图第3弹和首段映像。根据目前公开的制作阵容，监督是曾执导《机动战士高达00》《花丸幼稚园》的水岛精二，脚本是《魔法少女小圆》《翠星之加尔冈蒂亚》的虚渊玄，角色人设是以saitom的名义在插画界十分活跃的斋藤将嗣，制作人是参与过大河剧《平清盛》、电影《隼鸟号遥远的归来》《最终兵器彼女》《男人们的大和》等真人剧制作的野口光一，动画制作是制作过《龙珠》《海贼王》《美少女战士》等国民级作品的东映动画。CG动画电影《乐园追放》预定2014年上映。【STAFF】原作：Nitroplus／东映动画脚本：虚渊玄(Nitroplus)监督：水岛精二角色设计：斋藤将嗣视觉设计：上津康義模型设计：浅井真紀图形设计：草野刚制作人：野口光一企画和制作：东映动画
近年来，随着中国游戏动漫文化产业的蓬勃发展，中国逐渐扩大的消费者市场吸引了众多国际知名动漫品牌的关注。ChinaJoy每年吸引了20万高端玩家与动漫消费者群体参展，并有如《变形金刚》、《海贼王》、《最终幻想》、《银魂》、《芭比娃娃》等动漫相关行业品牌参展ChinaJoy。在此良好形势的推动下，ChinaJoy主办方从2014年开设中国国际动漫及衍生品展览会(简称C.A.W.A.E)，并与中国国际数码互动娱乐展览会(简称ChinaJoy)同期同地举办。C.A.W.A.E集中了动漫行业内优势资源，为动漫及衍生品企业提供了更加广阔的平台和优势宣传资源。近日，从主办方得悉，现中国国际动漫及衍生品展览会展位招商已全面启动，并公布了本届C.A.W.A.E的展馆布局。本届C.A.W.A.E展馆分为动漫品牌展示及授权区、ChinaJoy Cosplay嘉年华总决赛、高端玩具展示区和衍生品周边售卖区四个区域，各区域具体功能如下：动漫品牌展示及授权区：该展区是知名动漫品牌展示区域，现场活动包括品牌展示，动漫签售，漫迷活动，动漫演出，国内外动画、漫画版权交易及授权等。ChinaJoy Cosplay嘉年华总决赛：ChinaJoy Cosplay嘉年华自2004年开办以来今年已是第十三届。从第三届开始在全国开设分赛区，到如今已发展至11个预选赛赛区覆盖全国30余座城市。大赛发展的目标是创建Cosplay文化品牌，建立Cosplay在中国认知度、美誉度;推动中国成为游戏强国、动画强国的建设;促进青少年与世界的交流;让全球热爱Cosplay艺术的青少年尽情参与，开创中国动漫文化产业新模式。2014 ChinaJoy Cosplay嘉年华全国大赛自五月启动以来，全国参赛人数共计超过2万人;上海总决赛期间共有来自全国的31组代表各省市Cosplay顶尖水平的社团，共计1600余名选手参加比赛。与此同时，全国上百家媒体对本次大赛的盛况进行报道，比赛吸引了大量观众驻足围观。8月3日下午举行的颁奖仪式更是把Cosplay总决赛推向了高潮，来自全国各地的1600余名演职人员相拥合影，并与观众一起共享狂欢。高端玩具展示区：该展区是国际高端玩具厂商展示产品，定制限量手办模型及发布的集中区域。衍生品周边售卖区：该展区主要为拥有游戏和动漫衍生品版权的公司与玩家及动漫爱好者提供面对面交流的机会，并为参展企业和行业人士寻找销售和代理产品的渠道，是ChinaJoy游戏厂商销售游戏周边的理想场地。如有预定展位需求，请联系C.A.W.A.E指定招商代理，其他事宜可联系主办方工作人员。中国国际动漫及衍生品展览会在去年的成功举办，为今年打下了夯实的基础。今年C.A.W.A.E也会在去年的基础上进一步完善自身的平台功能，最大程度上满足各参展游戏、动漫企业需求，为参展企业寻求更多的发展机遇。C.A.W.A.E指定招商代理：上海暴蒙文化传播有限公司潘先生电话：18616989573QQ：124908369上海品珂互动传媒有限公司周先生电话：13901566810QQ：29205064参展须知：1.招商代理不直接收取参展费用，签订参展协议后由主办方审核后并开具正式的付款通知，盖有主办方公章。2.主办方将不接受非指定招商代理确认的企业订购展位;3.C.A.W.A.E主办方现场将严格排查违规参展的展位，一经发现将立即清理出会场，最终解释权归主办方所有。4.如现场发现违规参展厂商不配合主办方工作，主办方将交给相关执法部门处理。其他服务咨询：ChinaJoy 主办方北京汉威信恒展览有限公司孙先生电话(Tel):+86-10-5165 9355-8013传真(Fax):+86-10-58615093QQ：2494601689王先生电话(Tel):+86-10-5165 9355-8011传真(Fax):+86-10-58615093QQ：1656164829
近年来，随着中国游戏动漫文化产业的蓬勃发展，中国逐渐扩大的消费者市场吸引了众多国际知名动漫品牌的关注。ChinaJoy每年吸引了20万高端玩家与动漫消费者群体参展，并有如《变形金刚》、《海贼王》、《最终幻想》、《银魂》、《芭比娃娃》等动漫相关行业品牌参展ChinaJoy。在此良好形势的推动下，ChinaJoy主办方从2014年开设中国国际动漫及衍生品展览会(简称C.A.W.A.E)，并与中国国际数码互动娱乐展览会(简称ChinaJoy)同期同地举办。C.A.W.A.E集中了动漫行业内优势资源，为动漫及衍生品企业提供了更加广阔的平台和优势宣传资源。近日，从主办方得悉，现中国国际动漫及衍生品展览会展位招商已全面启动，并公布了本届C.A.W.A.E的展馆布局。本届C.A.W.A.E展馆分为动漫品牌展示及授权区、ChinaJoy Cosplay嘉年华总决赛、高端玩具展示区和衍生品周边售卖区四个区域，各区域具体功能如下：动漫品牌展示及授权区：该展区是知名动漫品牌展示区域，现场活动包括品牌展示，动漫签售，漫迷活动，动漫演出，国内外动画、漫画版权交易及授权等。ChinaJoy Cosplay嘉年华总决赛：ChinaJoy Cosplay嘉年华自2004年开办以来今年已是第十三届。从第三届开始在全国开设分赛区，到如今已发展至11个预选赛赛区覆盖全国30余座城市。大赛发展的目标是创建Cosplay文化品牌，建立Cosplay在中国认知度、美誉度;推动中国成为游戏强国、动画强国的建设;促进青少年与世界的交流;让全球热爱Cosplay艺术的青少年尽情参与，开创中国动漫文化产业新模式。2014 ChinaJoy Cosplay嘉年华全国大赛自五月启动以来，全国参赛人数共计超过2万人;上海总决赛期间共有来自全国的31组代表各省市Cosplay顶尖水平的社团，共计1600余名选手参加比赛。与此同时，全国上百家媒体对本次大赛的盛况进行报道，比赛吸引了大量观众驻足围观。8月3日下午举行的颁奖仪式更是把Cosplay总决赛推向了高潮，来自全国各地的1600余名演职人员相拥合影，并与观众一起共享狂欢。高端玩具展示区：该展区是国际高端玩具厂商展示产品，定制限量手办模型及发布的集中区域。衍生品周边售卖区：该展区主要为拥有游戏和动漫衍生品版权的公司与玩家及动漫爱好者提供面对面交流的机会，并为参展企业和行业人士寻找销售和代理产品的渠道，是ChinaJoy游戏厂商销售游戏周边的理想场地。如有预定展位需求，请联系C.A.W.A.E指定招商代理，其他事宜可联系主办方工作人员。中国国际动漫及衍生品展览会在去年的成功举办，为今年打下了夯实的基础。今年C.A.W.A.E也会在去年的基础上进一步完善自身的平台功能，最大程度上满足各参展游戏、动漫企业需求，为参展企业寻求更多的发展机遇。C.A.W.A.E指定招商代理：上海暴蒙文化传播有限公司潘先生电话：18616989573QQ：124908369上海品珂互动传媒有限公司周先生电话：13901566810QQ：29205064参展须知：1.招商代理不直接收取参展费用，签订参展协议后由主办方审核后并开具正式的付款通知，盖有主办方公章。2.主办方将不接受非指定招商代理确认的企业订购展位;3.C.A.W.A.E主办方现场将严格排查违规参展的展位，一经发现将立即清理出会场，最终解释权归主办方所有。4.如现场发现违规参展厂商不配合主办方工作，主办方将交给相关执法部门处理。其他服务咨询：ChinaJoy 主办方北京汉威信恒展览有限公司孙先生电话(Tel):+86-10-5165 9355-8013传真(Fax):+86-10-58615093QQ：2494601689王先生电话(Tel):+86-10-5165 9355-8011传真(Fax):+86-10-58615093QQ：1656164829
