最近的动漫圈真是风波不断，继《名侦探柯南》最新剧场版韩国片源画面遭到全面擅改之后，站在宇宙中心的韩国人并没有停止他们的脑残步伐。据日本雅虎报道，最近有部分韩国网民又讨论起了“日本动漫太过依赖于韩国制作外包”的问题，并且大言不惭的表示：日韩如果断交，那么日本动漫就完了！《名侦探柯南》最新剧场版韩国片源中日本神秘消失让韩国人如此自信的原因是，他们认为：①日本动漫的外包项目有8成都是韩国公司负责的。②经常在日本动漫最后的STAFF名单里看到韩国人的名字。③美国有名的动漫外包也是交给韩国做的。④果然韩国的质量就是世界第一！⑤某部日漫第一季外包交给韩国做，第二部因为经费削减就交给中国的公司做，结果第二部就失败了。⑥美漫也有过外包给菲律宾公司结果失败的例子。⑦最近因为韩国的价格涨了，所以才开始给中国和东南亚的国家做了啊。所以如果日韩断交，并且禁止通航的话，日本大半个动漫产业都要瘫痪惹！那么姑且先来看看韩国外包过的日本动漫都是什么鬼样子吧。首先说说曾经闹得比较大的《樱花庄的宠物女孩》。韩国外包公司硬改了设定，加入了莫名其妙的韩国元素。原作者描述的是“简单的粥”，那么大家概念里的画面应该是这样的↓然而动画播出后，出现的画面却是这样的↓简单的粥直接变成了韩国参鸡汤！日本人顿时就炸了！这事两国漫迷吵了几个月都没平息，没想到在动画第23话中又出了问题。原作小说在描写水明高校毕业典礼时有“国歌齐唱”的描述，然而动画版变更为唱水明高校的校歌。因此日本网民怀疑制作方是意识到韩国外包的STAFF才没有加入日本国歌。而在另一部韩国负责外包的动漫《变态王子和不笑猫》中，也出现了背景海报变成了韩星的画面。此举在动画播出期间也惹来不少非议。不管是日本网民还是喜欢这两部作品的中国漫迷不约而同对韩国外包反感不已。所以说中日友好果然还是要靠韩国啊。

诞生于1950年10月4日的著名小狗史努比于本月迎来了他65周岁的生日，为了庆祝它于当年11月才有了“史努比”这个名字，《史努比：花生大电影》将于11月6日在北美上映，并有望在中国内地同步上映。近来大银幕频频刮起卡通怀旧风，继哆啦A梦后，柯南的第19部大电影《名侦探柯南：业火的向日葵》将于10月23日在中国内地上映。将于本月上映的好莱坞超级英雄电影《蚁人》也是改编自漫威漫画。这些经典动漫形象跨越时间和国界，经久不衰，其背后离不开成熟的产业链支持。 史努比大电影： 告别单身狗有了女朋友 史努比最早出现在漫画家查尔斯·舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中，是主人翁查理·布朗养的一只黑白花的小猎兔犬，其漫画形象风靡世界。《史努比：花生大电影》走的是合家欢路线，最重磅的一个看点就是史努比告别单身狗找到女朋友了。片方曝出的剧照中，史努比与女友菲菲两只萌狗开心遨游天空，身后是著名的埃菲尔铁塔。菲菲是一只时髦，优雅，爱运动的法国贵宾狗，有着粉红色的头发，非常可爱。另外，从预告片来看，史努比在电影中还会成为王牌飞行员，踏上太空征程，去追逐他的头号敌人……红色男爵，而他的主人查理·布朗，也将会开始自己的追寻旅程。故事的核心将会围绕“弱者也会迎来他实现梦想、绽放光芒的一天”而展开。 柯南再度归来： 新一小兰时隔20年拥抱 柯南在中国也家喻户晓，《名侦探柯南》漫画于1994年开始连载，至今没有完结。漫画中，高中生侦探工藤新一被黑衣人灌下神秘毒药，变成了小学生模样，化名“江户川柯南”。在之后20多年的情节中，他一直以柯南的形象出现，成为家喻户晓的名侦探，解决了许多案件，并且一直寻找着黑衣组织的人的下落，希望有朝一日将其绳之以法，并变回原来的样子。 熟悉柯南的观众都知道，工藤新一有一个青梅竹马的女朋友毛利兰，自从工藤新一消失之后便一直十分想念他。虽然化身柯南的新一就在她身边，柯南却为了保护小兰而没有说出真相，这样揪心的剧情设置让“新兰党”神伤了20年。而在《名侦探柯南：业火的向日葵》的最新预告片中，工藤新一现身了！这次他不是出现在回忆或者幻象中，而是切切实实来到了小兰身边。在预告片片尾，新一和小兰在火光中紧紧相拥。 卡通长寿有方： 不仅怀旧更要活在当下 其实，中国也有很多经典动画形象，孙悟空已经50多岁了，黑猫警长从开播算起有30年的历史，近年来国内也开始了“经典再造”工程，但是今年8月份上映的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》票房疲软。同期上映的另一部动画电影《西游记之大圣归来》的成功在于不仅打怀旧牌，还根据年轻观众的口味，对孙悟空的形象设计及其与唐僧的关系等都做了更符合时代语境的解读。日、美动画体系中，那些经典的动画形象也一直在“与时俱进”，不仅打怀旧牌，更要“活在当下”，才能吸引一代又一代观众的目光与认可。 除了不断根据观众的口味对经典角色做出调整，在完整产业链运作下的经典形象还往往有强大的市场分析能力和创意团队支持，根据不同地区受众的口味“入乡随俗”，正在上映的《头脑特工队》中莱利讨厌吃的西兰花，在日本版中西兰花却变成青椒，观众都知道日本另一位著名的动画小朋友蜡笔小新也不爱吃青椒，这些用心的细节都拉近了作品与观众的距离。本报记者 王法艳

青山刚昌人气漫画《名侦探柯南》推出连载20周年纪念网页，以及与之相关的5大企划发表，包括解谜展和动画特别篇等内容（部分发表为此前已发表内容）。其一，将于4月24日在历史建筑“横滨Red Brick仓库”1号馆举办解谜趣味展览“柯南展”，参加者要自己在仓库中解决遇到的一个个谜团，现场还将展示特别映像，并贩卖特别商品。其二，20周年纪念特别动画《江户川柯南失踪事件～史上最恶的一日～》（暂题）宣布始动，在连载20周年之际柯南将遭遇大危机，详细内容和STAFF目前还是秘密。其三，去年推出并受到好评的《名侦探柯南》真实密室脱出体感游戏宣布推出第二弹，将从3月21日开始在东京原宿首先亮相，之后将在全国各地提供游玩。其四，日刊体育新闻社将于2月14日、3月14日、4月11日连续3个月推出32页全彩的《月刊 名侦探柯南新闻》，以原作为中心网罗从TV动画到剧场版的柯南世界。还预定赠送特别原创海报。其五、新作剧场版动画《名侦探柯南 异次元的狙击手》将于4月19日在日本上映。柯南进入狙击手的射程，世良为保护柯南而中枪，赤井、FBI和冲矢也一同卷入事件。【官网】http://www.conan-portal.com/20thevent.html

动漫作品当中拥有着数不清的女性角色，而这其中哪些妹子是一旦你让她生气、她就会变得极为可怕的呢？对此，Charapedia网站就进行了一次相关调查，目前结果已经公布。排名第一位的是《》女主角三笠·阿克曼。在大多数动漫作品当中，女孩子暴走往往都属于一种夸张表现手法，但三爷如果真的动怒，那么会让惹怒她的人后悔活在这个世界上。在这个连面对残酷的巨人都能大开杀戒的妹子面前，大家还是不要令她动怒的为好吧。来自《银魂》的志村妙名列第二。妙姐在作品的前期还只是依靠黑暗料理来制造杀伤，不过随着剧情发展，她的战斗力也逐渐体现了出来。能够轻而易举地干掉白夜叉的存在，在整部《银魂》当中恐怕也不多。而她生气时候的表现，可能近藤猩猩会有着最为刻骨铭心的感悟。第三位的角色是《刀剑神域》的结城明日奈（亚丝娜），作为美貌与实力兼备的代表，她曾经多次出现在各类榜单当中。然而通过此次的成绩可以说明：大家都觉得一旦让她生气的话，那么后果确实很严重！《黑子的篮球》当中担任教练的相田丽子获得了第四名。作为妹子却能将诚凛高中篮球部的汉子们治理得服服帖帖，让人不得不佩服她的手腕。同时她也拥有着黑暗料理天赋，因此即便不生气的时候或许也一样可怕吧。而《火影忍者》的春野樱排名第五。不过准确而言，这应该是还没有长大的小樱，毕竟后来的外传当中小樱更多的还是展现了人妻气质，看到她的成长，恐怕很多粉丝也都感慨万千……另外，包括新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）、毛利兰（《名侦探柯南》）、朝田诗乃（《刀剑神域》）、桂言叶（《School Days》）以及艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）也都位列前十。【万人评选：生气的话最为可怕的女性角色】第一位 三笠·阿克曼（《进击的巨人》）497票第二位 志村妙（《银魂》）461票第三位 结城明日奈（《刀剑神域》）316票第四位 相田丽子（《黑子的篮球》）303票第五位 春野樱（《火影忍者》）283票第六位 新垣绫濑（《我的妹妹不可能这么可爱》）279票第七位 毛利兰（《名侦探柯南》）269票第八位 朝田诗乃（《刀剑神域》）265票第九位 桂言叶（《School Days》）258票第十位 艾露莎·舒卡勒托（《妖精的尾巴》）254票第十一位 战场原黑仪（《物语系列》）251票第十二位 司波深雪（《魔法科高校的劣等生》）209票第十三位 凉宫春日（《凉宫春日》系列）194票第十四位 娜美（《航海王》）184票第十五位 巴拉莱卡（《黑礁》）183票第十六位 龙宫礼奈（《寒蝉鸣泣之时》）175票第十七位 神乐（《银魂》）163票第十八位 间桐樱（《Fate》系列）159票第十九位 御坂美琴（《科学的超电磁炮》）157票第二十位 罗贝尔特（《黑礁》）130票

“柯南”系列剧场版《名侦探柯南2013：远海的侦探》4月20日在日本全国上映，片方首次宣布“柯南”将与日本人气动画“鲁邦三世”相结合，推出一部名为《鲁邦三世VS名侦探柯南 》的动画电影，预计2013年12月上映。据了解，“柯南”与“鲁邦三世”曾在2009年日本电视台建台50周年时首度共演过TV动画《鲁邦三世VS名侦探柯南》，当时取得19.5%的超高收视率。而在2012年3月的重播，再次获得15.2%的收视狂潮，因此片方决定开拍一部动画电影，实现两名人气动画偶像的再度对决。一个是诞生46周年的日本动漫代表角色“鲁邦三世”，一个是老少兼宜的人气侦探“柯南”，两个超人气角色的强强联手，期待碰擦出别样火花。《名侦探柯南2013：远海的侦探》海报目前，故事剧本尚未确定，总之是一部完全原创的全新剧本。在首映礼上，为“柯南”配音的高山听到这个消息激动不已“一年之内能够看到柯南的两部作品问世，我一定要加倍表现得更好。期待（与鲁邦三世）再度对决！”另外，担当嘉宾声优的人气女星柴崎幸，当天也亮相舞台，为海上自卫队女队员藤井七海配音的她表示，虽然剧情尚不明晰，但是非常期待“2人”的再次共演，“到时候我一定会去电影院捧场。”表明柴崎对柯南新作的期待。对于2者的再度共演，《柯南》作者青山刚昌激动表示：“一年之内诞生两部柯南电影，真的感到不可思议！”《鲁邦三世》作者加藤一彦则表示“非常期待看到鲁邦三世与柯南的再次合作，站在鲁邦面前的天才侦探柯南，将对鲁邦说出怎样的经典台词？2人的再次交锋令我的心脏扑通扑通跳个不停。”

如果追溯日本电视动画的发展史，首先要提起的一部作品就是1963年手冢治虫的《铁臂阿童木》。当时的动画还不叫动画，而叫做“电视漫画”，意思就是“可以在电视屏幕上移动的图画”，从这个词语中不难想象出制作的粗糙。但正是这样一部作品，开启了此后日本动画辉煌时代的大门，而第一批动画声优也正是这个时期诞生的。其实最早的一批动画声优大部分都是剧团演员兼职的，比如说《铁臂阿童木》中出演阿童木的清水麻理和出演茶水博士的胜田久都是剧团出身。从声优的发展史上来说，日本声优有两次黄金发展期，第一次是上个世纪60年代初期，大量引进外国电影电视作品时的配音，第二次则是70年代后期《宇宙战舰大和号》掀起的热潮所带动的。从那个时候开始，神谷明、古谷彻、古川登志夫等第一批动画声优开始进行音乐活动并推出唱片。大量优秀动画作品的涌现令出版社看到商机，开始出版动画资讯杂志。《Animage》创刊时的主编尾形英夫就提出了“声优偶像化”的方针。从此，声优开始走上偶像化的道路。我们可以推算一下，如果从上个世纪六七十年代开始为动画配音的声优正值潜心于事业的二三十岁的年纪，那么他们最早应该是30年代后期出生的。所以在这篇专题中，我们笼统地把30后声优当做第一批动画声优。如今大半个世纪已经过去，有些30后声优已经永远地离开了我们，有些已经退休养老，但有些仍然还在坚持工作。算起来，他们应该已是七八十岁的老人了。在其他业界中，这个年龄仍然还没有脱离工作的人应该已经为数不多了吧？笔者相信，这个年纪还在工作的老年人绝不仅仅是因为觉得钱还没有赚够，而是有一种类似于“使命感”的东西在鞭策着他们。会让他们产生这种沉重“使命感”的作品，无疑都是在电视机上陪伴观众走过几十年风霜雪雨、家喻户晓的国民级长寿动画。正是在这样的作品中，声优老龄化的问题显得尤为突出。观众们舍得不他们离开，他们也舍不得自己几十年塑造出来的角色，然而无声流逝的岁月却让他们缓缓地步入告别的宿命。在这里，我们将简单总结一下日本长寿动画中的声优老龄化问题。《海螺小姐》——声优们45年的漫长陪伴就在不久之前的1月27日，在《海螺小姐》中为矶野波平配音大约45年的声优永井一郎因为虚血性心脏病而去世，享年82岁。永井一郎的去世令日本各界纷纷表示哀悼，与此同时，长寿动画老龄化的问题也再次被大家所关注。《海螺小姐》的原作是长谷川町子创作的一部四格漫画，讲述女主角海螺身边发生的日常小故事。TV动画版从1969年10月一直播出至今，2013年9月还获得了杰尼斯世界纪录颁发的“最长电视动画节目”证书，当时已经播出了2250集。不可思议的是，这部作品至今仍然是同类作品中的收视冠军，80年代后的平均收视率高达22.9％。声优们每周星期四都会准时走进录音室，然后《海螺小姐》就可以在每周星期天晚上6点半准时与观众见面。如果一个孩子从10岁的时候开始看《海螺小姐》，现在他已是55岁可以领退休工资的年纪了。虽然《海螺小姐》这部作品国内观众可能不太熟悉，但是不妨假设一下自己55岁时和孙子一起看《樱桃小丸子》或者《名侦探柯南》时的感觉，这样就可以体会到《海螺小姐》在日本观众心目中的地位了，而且这两部作品在日本的收视率都不是《海螺小姐》的对手。《海螺小姐》整个声优团队的成员都已经“非常不年轻”了永井一郎生于1931年，同样是剧团演员出身，从为外国电视剧配音开始接触到声优的工作，后来成为一名专业声优。他从《海螺小姐》第1集就开始就为矶野波平配音，整整坚持了45年。他生前说过：“我将为波平配音一直到死。”就在他去世前4天，他还在录音室中录制最新一集的《海螺小姐》，他用自己的行动完成了对观众的承诺。永井一郎版矶野波平最后演出的《海螺小姐》2月9日在富士电视系播出后，平均收视率高达23.7％。这是《海螺小姐》时隔1年零3个月收视率再次突破20％。现在，永井一郎的接班人已经确定为茶风林。今年52岁的茶风林是《樱桃小丸子》中的永泽君和《名侦探柯南》中的日暮警部的声优，同样是大家非常熟悉的实力派声优。从2月16日播出的《海螺小姐》开始，他将让矶野波平的声音继续在电视中延续下去。永井一郎刚刚去世不久，广大网友们就积极讨论谁会是下一个矶野波平，其中不少人都提名茶风林，认为“他的感觉很接近”、“必须让茶风林来接班”、“这样才是最好的”。虽然茶风林还没有正式接班就受到了观众们的期待，但是熟悉的角色突然更改声优，必然会让部分常年收看《海螺小姐》的观众在感情上觉得不适应。然而从理智上来说，长寿动画更改声优是不可避免的结局，因为声优的寿命远远达不到可以打破吉尼斯世界纪录的程度。不仅是永井一郎，《海螺小姐》整个声优团队的成员都已经“非常不年轻”了。为河豚田海螺小姐配音的加藤绿已经74岁，为矶野鲣鱼配音的贵家堂子已经72岁，为矶野舟配音的麻生美代子已经87岁。第二代河豚田鳟鱼增冈弘已经77岁。除了偶尔因为身体不适而请别的声优代班之外，他们一直在电视机中每周陪伴观众度过愉快的家庭时光。[web_page]“哆啦A梦”的四代声优更替 在日本，仅次于《海螺小姐》的长寿动画就是大家非常熟悉的《哆啦A梦》。与《海螺小姐》不同的是，《哆啦A梦》早期曾经因为人气不够而惨遭腰斩，5年后重新制作的版本终于一举成名，变成一部长寿动画，不过2005年声优和制作阵容都大换血了一次。TV动画版《哆啦A梦》可以大致分为3部。第1部是1973年4月至1973年9月由日本电视动画公司制作的旧版。第2部是1979年4月至2005年3月由朝日电视制作的新版。第3部同样是朝日电视制作，但是却经过大换血，从2005年4月播出至今。从播出经纬和持续时间中就可以看出，观众们最熟悉的《哆啦A梦》无疑是第2部。因为第2部和第3部同为朝日电视制作，而且播出时间几乎没有间断，所以从第2部开始播出的1979年算起，《哆啦A梦》已经整整陪伴观众走过35年的岁月了。正因为经过了这么多坎坷，所以更改声优对于《哆啦A梦》来说应该比《海螺小姐》更容易一些，但是事实却并非如此。在日本谈到哆啦A梦的声优，大家最熟悉的就是1979年的大山羡代版，所以2005年声优大换血——哆啦A梦的声优由大山羡代换为水田山葵的时候，受到了观众的一些抵制，至今依然有观众反应说“不习惯水田山葵的声音”。其实在水田山葵之前，哆啦A梦就已经换过两次声优。第1代是哆啦A梦的声优是富田耕生，第2代是后来为《龙珠》中孙悟空配音的野泽雅子，第3代才是大山羡代。值得一提的是，1973年版的《哆啦A梦》总共26集，但是第1集至第13集是富田耕生配音，从第14集开始却变成野泽雅子了。这在日本动画界中绝不多见，虽然现在已经无法查证到底是什么原因，但是可想而知当时喜欢这部作品的观众有多么惊讶。在哆啦A梦的4名声优中，只有第1代富田耕生是男性，从野泽雅子开始就改为女性了。富田耕生生于1936年，从1963年的《铁壁阿童木》就开始在手冢治虫的动画作品中跑龙套，是一个专为“胡子大叔”配音的专业户——大家可以想象他是什么声音了吧？虽然男性嗓音更加符合漫画原作中对于哆啦A梦的性别设定，但是在习惯了“大妈声”的哆啦A梦后，光是想象哆啦A梦的大叔声就感到浑身不适应。作为一部长寿动画来说，也许传承会比创新更加重要前两次更换声优应该都与年龄无关，但是2005年大换血的时候，当年69岁的大山羡代被换成31岁的水田山葵。38岁的年龄差不难看出制作方对于高龄化问题的担忧。当然，除了高龄化问题之外，也有人说因为大山羡代要求的待遇太高所以才被替换。但是35年前的大山羡代能把哆啦A梦这个“男性机器猫”角色用女人的声音和印象固定下来，而且不会让观众觉得奇怪，这难度就好像是《新白娘子传奇》中叶童版的许仙一样，没有一定实力是不可能实现的。所以当年大山羡代面对的困难和压力，不一定就比水田山葵小。在声优大国日本，想找一个与大山羡代嗓音相似的声优应该不难，但是制作方却故意选择了明显与大山羡代不同的水田山葵的声音。也许是出于希望改变观众心目中哆啦A梦印象的考虑，但是作为一部长寿动画来说，也许传承会比创新更加重要。《鲁邦三世》大换血——老去与传承 《鲁邦三世》的原作是加藤一彦1967年开始连载的怪盗漫画，1971年被改编为TV动画播出，一直到现在都是非常有人气的名作。近年来因为与《名侦探柯南》推出了许多联合作品而越来越被国内动漫迷所熟悉，但其实《鲁邦三世》的历史远比《名侦探柯南》长得多。《鲁邦三世》TV动画第1部1971年至1972年播出，刚开始播出时人气普通，直到重播时才渐渐被观众所喜爱。5年后制作了第2部，1977年至1980年播出，这下才彻底打响了《鲁邦三世》的知名度。然后1984年至1985年又播出了第3部。[web_page]与《海螺小姐》和《哆啦A梦》这种合家欢、儿童向的作品不同，《鲁邦三世》的题材稍微成熟一点，所以不可能几十年一直连续播出。从第1部播出的1971年至今，除了每周播出的TV动画之外，还制作过很多剧场版动画和TV动画特别篇，这部作品一直没有离开观众的视野。相信2012年另类风格的《鲁邦三世》最新TV动画《名叫峰不二子的女人》给大家留下了很深的印象吧？所以《鲁邦三世》毫无疑问也是一部长寿动画。从前面的两个例子中可以看出，长寿动画想要更换声优都背负着巨大的压力。1995年，主角鲁邦三世的声优山田康雄（生于1932年）去世，1994年播出的特别篇《鲁邦三世燃烧吧斩铁剑》成为他的告别舞台。从1995年第7部特别篇《鲁邦三世追寻哈里毛的宝藏》开始，鲁邦三世的声优就换成了更加年轻的栗田贯一（生于1958年）。长寿动画想要更换声优都背负着巨大的压力这仅仅只是一个开始，大概是因为山田康雄的去世让制作方开始考虑如何应对声优老龄化的问题吧，2011年10月《鲁邦三世》最新TV动画特别篇《鲁邦三世血之刻印～永远的Mermaid～》举办了一场记者会，宣布更改钱形警部、石川五卫门、峰不二子的声优。从第1部开始出演钱形警部的纳谷悟朗（1929年-2013年）换成了山寺宏一（生于1961年），从第2部开始出演石川五卫门的井上真树夫（生于1938年）换成了浪川大辅（生于1976年），从第2部开始出演峰不二子的增山江威子（生于1936年）换成了泽城美雪（生于1985年）。从中可以非常清楚地看出，新声优要比老声优年轻三四十岁。值得一提的是，从第1部开始出演次元大介的小林清志（1933年）依旧没有离开这部作品，2012年《名叫峰不二子的女人》中的次元大介依然由他配音，难以想象那是一名79岁老人的声音吧？其实声音的衰老速度的确比容貌慢得多，所以才有那么多30后的老声优依旧战斗在第一线。希望他们可以好好保重身体和嗓子，让熟悉的声音继续陪伴我们。声优老龄化——并不遥远的未来如果说《海螺小姐》是日本长寿动画的冠军，《哆啦A梦》是亚军的话，那么从第3名到第6名的排名就应该是《面包人》、《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》和《忍者乱太郎》。其中，从1988年10月开始播出的《面包人》和1992年4月开始播出的《蜡笔小新》因为主角的年龄很小，暂时不用担心老龄化的问题。第1部1990年1月至1992年9月播出，第2部1995年1月播出至今的《樱桃小丸子》的主角虽然也是永远的小学生，但是在本作中出演爷爷的声优却已经换过两次了。第1部和第2部的前半部分（1995年1月至1995年9月17日）中的爷爷由富山敬出演。相信大部分人回忆中熟悉的小丸子爷爷的声音就是他的声音。但是，1938年出生的他却在1995年9月25日去世。与为《海螺小姐》矶野波平配音的永井一郎一样，他也一直工作到生命的最后一刻。富山敬去世后，接替他的是从1964年的《BIG X》就开始为动画配音的老声优青野武（1936年-2012年），可惜他也只配音到2010年6月，后来就换成了岛田敏（1954年出生）。所以，哪怕主人公的年纪很小，但是为老年人配音的声优同样面临老龄化问题。同样的故事还发生在《忍者乱太郎》的学园长大川平次涡正身上。从1993年开始，学园长的声优就是辻村真人（1930年出生），今年已经84岁高龄了。他从2010年以后就开始淡出声优圈，学园长可以说是他一直把配音坚持到最后的一个角色。2013年学园长换成了浦山迅（1956年出生）。讲到这里，必须要提到一个传说般的人物，那就是在《龙珠》中为孙悟空配音的30后声优野泽雅子。《龙珠》的TV动画一共有4部，分别是1986年至1989年播出的《龙珠》，1989年至1996年播出的《龙珠Z》，1996年至1997年播出的《龙珠GT》和2009年至2011年播出的《龙珠改》。中国和日本的80后都深受这部作品的影响。野泽雅子包揽悟空的配音直至今日从第1部开始，孙悟空的声优就是野泽雅子。不仅是孙悟空，就连后来孙悟空的两个儿子孙悟饭和孙悟天也都由她一手包揽。1936年出身的她，现在已经是78岁的老奶奶了。2013年上映的剧场版《龙珠Z 神与神》中，她依然带来了精彩的表演。对比龟仙人的声优更改，就更能看出野泽雅子30年依然屹立不倒的霸气了。大家最熟悉的龟仙人是宫内幸平（1929年-1995年）的声音，从《龙珠》到《龙珠Z》第260话的龟仙人都是他。不过，从《龙珠Z》第288话开始，到后来的《龙珠GT》，龟仙人的声优就变成了増冈弘（出生于1936年）。在最新的剧场版动画《龙珠Z 神与神》中则换成了佐藤正治（出生于1946年）。