《小黄人大眼萌》 动画片形象要先行拥有鲜明的形象，动画片就成功了一半，如果这个形象兼有动人的性格，那么这个动画片就算非常成功了。”上映首日，《小黄人大眼萌》在中国的票房就达1.23亿元，成为内地影史第一部首日票房过亿的动画，同时也是首部单日票房过亿的动画。按照通常的规律，这部电影的大卖是意料之中的。帮助这部电影赢得票房的，是小黄人鲜明的形象。小黄人是《神偷奶爸》中的配角，从在大银幕上面世的那一天起，丑萌丑萌的小黄人就注定加入了经典卡通形象史，并成为其中的新贵。两部《神偷奶爸》取得了超过14亿美元的票房，电影胜在它的与众不同，赢在它的古怪风格，让熟悉了动画片套路的观众感到意外。其实在故事与情感方面，《神偷奶爸》编织、灌注得并不是很好，形式大于内容。《小黄人》不一样，它更简单直接，口味更加大众化，全球超过10亿美元的票房，已证实它是《神偷奶爸》的超越者。对于动画片，形象的刺激要比故事的刺激来得重要。比如想到《猫和老鼠》，脑海里首先浮现的，肯定是汤姆和杰瑞的样子，它们追逐打闹的场景，至于故事，能记得的恐怕没多少。拥有鲜明的形象，动画片就成功了一半，如果这个形象兼有动人的性格，那么这个动画片就算非常成功了。这是一部很容易宣传的电影，因为它被赋予了太多可爱的视觉元素与性格元素，再加上影片类型的老少咸宜，《小黄人》的全家欢性质深入人心。严格说来它不是现象电影，也不是话题电影，但却比前两者加在一起的号召力都要强。《小黄人》对于国产电影的启示是，想要做一部优秀的动画片，形象要先行。之前《捉妖记》里的胡巴，已经证实了这一点的重要性。胡巴也完全可以像《小黄人》那样，在原有电影故事基础上，设计出更具想象力与动画感的新电影系列。现在人们每天接收的信息数量众多，影像信息比文字信息更容易留下记忆点，所以视频阅读要比文字阅读更流行。但形象区别于影像的地方在于，形象需要更夸张的设计，更能刺激人们的眼球，触碰人们的内心。此外，鲜明的形象必不可少独一无二的个性，个性才会使形象真正活起来。观众喜欢小黄人，就是因为它们在形象与个性的结合方面，实现了令人满意的统一。

猫和老鼠

中国江苏网4月16日讯 这个“六一”去哪儿？泰州大剧院好剧连连，不但有小朋友们喜欢的儿童剧《森林故事会》，还请来了齐天大圣、灰太狼、喜羊羊、愤怒的小鸟等“明星”，并有亲子音乐会，所有演出全部可用会员积分直接兑票。看过演出，大剧院还在大堂提供免费儿童乐园，举办多种亲子游戏，并赠送小礼物。 互动儿童剧连乐三天 鹤立鸡群里是什么姿态？斑鸠抢了喜鹊的家以后会发生什么事情？老鼠为了把猫咪挤出十二生肖又做了哪些呢？5月31日，儿童剧《森林故事会》将带小朋友们走进小动物的世界，跟随热心肠“西瓜太忙”的脚步，去领悟什么是真正的友谊。 6月1日当天，齐天大圣孙悟空将穿越时空，和喜羊羊联手，与灰太狼激烈斗争，两人合力抗敌，几个回合之后，终于击退了两个大坏蛋，取得圆满胜利。他们也明白了一个道理：团结就是力量！ 儿童剧《齐天大圣喜羊羊》除了精彩的情节，齐天大圣、灰太狼、喜羊羊这些“明星”的到来，也会让小朋友们惊喜万分。 6月2日，大剧院则上演疯狂儿童游戏剧《小鸟的愤怒》，将游戏“愤怒的小鸟”搬上舞台，并邀请小朋友们一起竞技。这是国内首创以游戏为核心，将舞台变成游乐竞技场的儿童剧。以游戏开场，也以游戏结束，整出戏参与性极强。 泰州大剧院相关负责人介绍，三部儿童剧不但全部允许1米以下儿童凭票入场，而且考虑到假期间家长时间安排，特地将演出全部定在每天下午2：30开始，而不是晚上。每场演出中，演员们还会走下舞台，到观众席与小朋友互动，让孩子们与心中的“偶像”、好朋友零距离接触。 亲子音乐会+动画世界 节日的欢乐并不仅在三天小长假，还会延续到下个周末。6月8日（周日），泰州大剧院还为家长和孩子们准备了多媒体视听亲子音乐会《音乐魔法屋》。 萌翻了的《龙猫》、紧张激烈的《怪物史莱克》、顽皮可爱的《猫和老鼠》、《天空之城》的经典旋律……这些世界多国经典的动漫作品，将在中国独奏家乐团的手中被生动演绎，组成动漫音乐大串烧。小朋友们不但能通过屏幕看到这些动画片，同时还能现场聆听每部动画片的主题曲，畅游卡通世界。 中国独奏家乐团被誉为“古典音乐演奏团体新势力”。该乐团成员来自国内外各大著名高等音乐学府，不乏国际比赛获奖者。乐团曾应邀出访多个国家，并为欧洲很多文艺片和先锋话剧录制背景音乐，其中《Silky》和《Moist City》两部先锋话剧配乐获得了“北欧音乐节”最佳背景音乐提名。这次演出，乐团中五位经验丰富的专业演奏家组成超强阵容，既有小提琴的俏皮，大提琴的厚重，也有钢琴的完美衬托与华美穿梭，再加上巴扬发出的沁人心脾的音色，别具一格的组合方式演绎一部部经典。 演出时间为6月8日下午2：30，1米以下儿童可凭票入场。 会员积分可直接兑票 目前，三部儿童剧和亲子音乐会已全部开票，市民可直接到泰州大剧院售票处提前购票，也可登录大剧院官方网站：http://www.tzdjy.cn/或官方淘宝店：http://shop108942428.taobao.com/网上订票。咨询热线：86150111/86151188。 记者了解到，今年大剧院将对会员推出重磅优惠，凭会员卡积分可直接兑换除公益票外的所有演出票，儿童节期间的这四场演出也不例外。 “大剧院的会员每消费1元都能获赠1积分，相对应，1积分就能抵用1元钱。”大剧院相关负责人说，同等积分兑换同等票价，比如一场演出80元钱，可直接用80积分兑换。“市民办理会员卡时，大剧院还额外赠送100积分，这部分积分也可直接兑票。” 此外，市民如果一次性购买4场演出的套票，还能获得八折优惠。 还能玩乐拿礼物 除了看演出，大剧院还为小朋友们准备了丰富多彩的娱乐活动，既有温馨的亲子游戏，大堂儿童乐园也免费向孩子们开放，大家可以在这里欢乐嬉戏。 此外，配合四场演出，大剧院的工作人员还会走进我市各幼儿园，为小朋友们提前送去儿童剧的欢乐。这些大哥哥、大姐姐会扮演剧中的主人公，演出精彩片段，还会邀请小朋友们进行角色扮演，过一把卡通人物瘾。 儿童节期间，凡购买演出票或参加游戏的小朋友，均可获得大剧院赠送的精美礼物。

修改后的《熊出没》终于再次出现在电视屏幕上。在新版《熊出没》里，“该死的臭狗熊”变成了“讨厌的小熊熊”；“看我怎么教训你”变成了“看我怎么教育你”；“惹我光头强，揍你没商量”变成了“惹我光头强，熊熊变绵羊”，除此之外，变动就只有把片名变成了《新版熊出没》，以及动画片会不时出现“小朋友们注意请勿模仿”的字样。另外一部因为暴力失度、语言粗俗而被点名的动画片是《喜羊羊与灰太狼》，根据广东原创动力文化传播有限公司提供的样片，喜羊羊还是会被抓住，但不用绳子绑了；羊还是被丢进大锅里，但锅的下面没有火了。今年10月，国内10家动画制作机构和10家动画播出机构倡议，不制作播出含有暴力、低俗、危险情节、不文明语言的动画片。央视在报道这20家动画机构的倡议时，点名指出了《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》存在暴力失度、语言粗俗的问题。随后两部动画片开始全面修改，不过制作《喜羊羊与灰太狼》的广东原创动力和制作《熊出没》的深圳华强都强调自己并没有被整改，而是自愿修改。不管是整改还是修改，两部动画片的修改结果并不能让人满意，业界对此的评价是“不伦不类”。对于没有辨别能力的儿童来说，两部动画片此前确有很多不妥的地方，有网友做过统计，在《喜羊羊与灰太狼》全集中，灰太狼被平底锅砸过9544次，喜羊羊被煮过839次、被电过1755次；而《熊出没》中，“光头强”整天就叫着“臭狗熊，我要砍死你”，拿着电锯到处挥舞，甚至在10分钟里出现21句脏话，改版之后，该抓还是抓该骂还是骂。净化动漫市场不能只做表面的修改，《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》给成年人看是合适的。国内动画片之所以有暴力问题根源在于缺乏动漫分级系统。儿童看的动画片就应该在内容上严格把关，给大人看的动画片则可以更多元化，自由度更大。目前，许多国家和地区已经实行了动画分级制度。在美国，动画片被分为了7个等级，6岁以下儿童收看的动画片有专门的“绿色标准”，涵盖了语言、行为等多项内容，像《猫和老鼠》这样的动画片在美国是严禁6岁以下儿童观看的，因为片中有砍断猫尾、把猫夹扁等情节；在动漫大国日本，实施严格的限制制度。全龄级的动画可在任何电视台和频道全天播放，15岁以上的要深夜才能播放，18岁以上的则要在收费电视频道才能观看。有消息称，我国年内将出台《国产电视动画片内容标准》，对暴力、低俗、危险情节和不文明语言等方面将做出严格限制。“严格限制”真能解决问题吗？动漫市场健康发展、百花齐放需要分级制度。在分级制度下，给予制作方自由的创作空间，比简单粗暴地限制所有动画片更有效，对动画市场也更有利。

由功夫动漫(中国)有限公司和中国知名母婴用品生产企业爹地宝贝联手开发打造的亲子动画片《爹地宝贝》即将火热启动。著名编剧导演、美国天才作家、两次艾美奖获得者、经典动画《猫和老鼠》作者EricShow(埃里克·肖)将亲临福建福清，参加7月下旬的中国婴幼儿行业3D动画《爹地宝贝》的启动仪式。他的到来将给这次国产动漫行业大事件，再添声势!《爹地宝贝》讲述的是一个保守的、紧张的波希米亚考拉熊爸爸，在神奇的、拟人化的纸尿裤的帮助下，试图把儿子培养成一个中国探险家、背包客的故事。在他们互相陪伴的过程，两人游览各地，共同成长。虽说只是启动仪式，然而《爹地宝贝》已经引起了社会的关注。美国著名编剧EricShow(埃里克·肖)更表示，《爹地宝贝》将“颠覆中国所谓的传统，引领奶爸潮流，引起强烈的社会共鸣!”此次即将启动的亲子动画片《爹地宝贝》与以往的动画片有很大的不同。在《爹地宝贝》中，编剧转变了人们的传统思维，让爸爸去照顾孩子、保护孩子、呵护孩子，向大家传递一种新的家庭理念，营造一种新的育儿氛围。这部十分具有创新意识的国产动画片将让所有的父母可以体会到照顾宝宝的乐趣和义不容辞的责任，并为建议一个呵护宝宝健康成长的充满爱的家庭而努力。在动画片中，我们或许可以看到父子相处的一番鸡飞狗跳的日常生活，但是也正是这样的生活，让爸爸学会了如何与宝宝相处，如何用心用爱呵护宝宝，也明白了妻子的苦楚。这对当今的社会环境，对与过去发生着巨大变化的育儿环境，对思想观念产生巨变的年轻爸爸妈妈，有着重要的教育意义和思想启迪。此次功夫动漫旗下美国漫工厂总编剧、美国天才作家EricShow(埃里克·肖)从美国亲临《爹地宝贝》的启动仪式，为其保驾护航，中美强强联手，势必将碰撞出精彩的火花，我们拭目以待。

虽然我国的动漫产业取得了可喜的成绩，但是，我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业比较起来还有一定的差距（主要是在动画的社会效应，动画的影响力，动画的经济效益等方面）。我国的动漫产业和美国、日本的动漫产业的差异和差距在哪里？对于这个问题大家的看法不同，我谈谈自己的看法：1.观念上的差异。我国长期以来把动画（包括动画电影）和美术片作品（包括美术电影）定位为少年儿童作品，其作品内容儿童化，动漫形象儿童化，导致我国很多人都认为动漫（包括美术片）作品都是少儿作品，是给少年儿童看的，这些动漫作品是教育少年儿童的，动漫作品不像电影有看头，有经济价值，所以，很多人在观念上视动漫作品是教育少年儿童的，忽视了动漫作品的经济价值，很多动漫企业没有市场观念。美日两国的动漫企业看到动漫作品的经济价值和发展前景，市场观念强，所做的动漫作品商业化，力求老少皆宜，把动漫作品市场化运作，做到动漫作品的经济价值最大化。2. 认识上的差异。我国的动漫企业长期以来只重视动漫作品的思想性，教育性和艺术性，没有把动漫作品当成商品（产品），没有认识到动漫作品是特殊的商品（产品）。所以，我国很多的动漫作品没有开发衍生品和相关产品，动漫作品（产品）没有进行市场化运作，我国很多的动漫企业的经济效益不高，有的亏本（最近几年情况好转，我国很多动漫企业认识到动漫作品是商品，出动画片的同时，都开发衍生品和相关系列产品，动漫企业的经济效益有了很大的提高，有的动漫企业取得了很大的收益）。美日两国的动漫企业多年来把动漫作品当作商品（产品），在注重动漫作品的思想性、教育性和艺术性的同时，把动漫作品（产品）进行市场化运作，每部动漫作品都有衍生品和相关系列产品，所以，美日两国的动漫作品（产品）都取得了非常好的经济效益。3. 创造和培养动漫（卡通）品牌明星上的差距。我国最近几年出品了很多的动画片，但是，有影响，成功的不是很多。我国很多的动漫企业没有重视创造和培养动漫（卡通）明星，有的动漫企业虽然认识到动漫（卡通）明星的重要性和济经价值，在创造，培养和宣传动漫（卡通）明星等方面做了一些工作，由于很多的动漫企业宣传、推广力度不够大，我国很多的动漫（卡通）明星没有产生动漫名星效应，动漫（卡通）明星的经济价值不高。美日两国重视创造、培养动漫（卡通）明星，并把动漫（卡通）明星注册成商标，投入大量资金宣传，推广动漫（卡通）明星，把动漫（卡通）明星当作企业的“摇钱树”，利用动漫（卡通）明星形象挣钱，动漫（卡通）明星给美日两国的动漫企业带来了巨大的收益。4.专业分工的差异。由于历史的原因（分工的原因），我国的少儿出版社出的书和少儿电视台（包括少儿广播电台）播出的节目是针对少年儿童的，我国的动漫企业要想在少儿频道播放动画片，就得做少年儿童看的动画片。所以，我国有很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片（有的动漫企业定位做10岁以下儿童看的动画片），动画片内容比较幼雅，动漫作品在社会上的影响不大。由于动漫衍生品的销售范围只限12岁以下的小朋友，影响了我国动漫企业的经济销益，也影响了我国动漫企业的发展。美日两国的动漫企业在做动画片时，考虑动画片的商业化，所做的动漫作品力求老少皆宜，做到老少通吃。以美国的《米老鼠，唐老鸭》《猫和老鼠》（日本的《机器猫》）为列，老少皆宜，全世界每天都有人在看《米老鼠，唐老鸭》《猫和老鼠》，看动画片的人不分男女老幼，从未满1岁的儿童，到60多岁以上的老年人都喜欢看，《米老鼠，唐老鸭》《猫和老鼠》受到大众的好评。由于美日两国的动漫企业做的动画片老少皆宜，动画片的衍生品和相关系列产品销售面广，两国的动漫企业都获得了很大的收益。5.动漫形象上的差异。由于我国的少儿频道（电视台）是针对少年儿童的，所以我国大多数动漫企业定位做12岁以下少年儿童看的动画片，动漫企业做的动漫人物形象少儿化（有的幼儿化），很多青少年和成年人看到动画片内容幼雅，动漫形象儿童化，就不愿意看国产的动画片了。很多动漫企业定位做12岁以下儿童看的动画片，我想有以下几个原因：（1））为了能在少儿频道播出（少儿频道只播放12岁以下儿童看的动画片）；（2）各省市电视台黄金时段和其它时段不愿意播放动画片，因为动画片不能带广告，电视台播放动画片没有收益；（3）动漫企业想做动画片电影，但是对电影票房没有信心，为了动漫企业的生存，大多数动漫企业只能做12岁以下少年儿童看的动画片，为了迎合少年儿童，很多动漫企业做的动画片动漫形象儿童化，内容儿童化（有的是幼儿化——学龄前儿童）。由于动漫企业做的动画片是针对12岁以下少年儿童的，动漫形象儿童化，内容儿童化，动画片难以得到青少年和成年人的喜爱。动漫形象是动漫企业的品牌，企业想树立动漫品牌就得在动漫形象上下功夫，动漫企业创造的动漫形象能否成功，关系到动漫作品能否成功，关系到衍生品的销售，关系到动漫企业的经济效益，所以，动漫企业应该重视动漫形象设计。美日两国的动漫企业创造的动漫形象力求大众化，迪斯尼创造的“米老鼠”、“唐老鸭”，日本创造的“机器猫”，大众非常喜爱，米老鼠的品牌价值不断升值，其品牌价值达58亿美元，给美国的动漫企业带来了巨大的收益。6. 我国和美日两国动漫企业在资金，营销理念和营销网络上的差距。我国的动漫企业和美日两国的动漫企业在资金，营销理念上差距很大，我国的动漫企业大多数是近几年新办的企业，资金不充分，营销理念刚形成，营销网络不完善，所以，大多数动漫企业的经济效益不理想，有的还亏本。美日两国的动漫企业有雄厚的资金优势，有完善的营销理念和销售网络，两国利用资金和营销方式的优势取得了成功。7. 文化上的差异。由于历史的原因，我国和美日两国的文化差异很大，我国多年来对青少年采用说教式的教育，我国产的动画片大多数也是说教式的，故事内容比较传统，缺少新意和创新精神。美日两国的动漫企业注重创新，推销本国的，民族的文化价值观，以美国为列，美国的动画片（包括电影）推销的是美国人的励志模式，创新精神。美日两国的动画片故事内容比较新颖，时尚，受到大众的欢迎。动画片要有文化精神，文化精神是动画片的灵魂。8.动画片制作理念上的差异。从我国动画片整体制作技术水平上看，比美国弱，比日本强，美国重视制作技术，日本有的动漫企业做的动画片不注重制作，动画片动感平常，但是，日本的动画片却很成功，关于这个问题，我将在《动感平常的动画片为什么能成功？成功点在哪里？》，《美日两国的动漫企业为什么能做大》中说明其中的原因。9.创意理念上的差距。我国很多的动漫企业不重视创意，有很多的动漫企业没有设专职的创意人员，所以，我国的动画片创意新的不多（最近几年情况好转，很多动漫企业有了创意理念，设了专业的创意人员，但是创意人员较少）。美国和日本的动漫企业重视创意，动漫企业都设有专业的创意人员搞创意，创意人员占动漫企业总人数的10%以上。由于美日两国的动画片创意新，吸引很多青少年和成年人观看动画片。10.目标定位上的差距。我国大多数动漫企业在制做动画片时，把目标定在少年儿童（12岁以下的儿童）和国内市场，没有做老少皆宜的动画片和进军国际市场的打算，所做的动画片只适合国内的少年儿童看，失去了国内外大市场。美日两国的动漫企业做动画片时，把目标定在国际市场，在全世界寻找优秀文化素材，用各国的优秀文化素材做动画片，以美国为列，《花木兰》，《功夫熊猫》，都是中国的文化素材，美国的动漫企业用中国的素材做的动画片在中国放映取得了很大的收益。美日两国的动漫企业都重视创新，所做的动画片力求老少皆宜，所以，两国的动画片在中国很有市场。