之前,日本拍摄了首部《哥斯拉》动画电影,动画电影一共有3部,由虚渊玄编写剧本,静野孔文和濑下宽之担任动画电影的导演,再搭配豪华的声优阵容,令人蠢蠢欲动。

现在,《哥斯拉》系列动画电影即将登陆中国,近日《哥斯拉》动画电影在新浪微博开通了官方微博@电影哥斯拉剧场版三部曲,并且宣布这系列的动画电影有望引进中国,不过目前关于具体的引进日程尚未公布,大家来期待吧。

《哥斯拉》动画电影讲述了一个发生在未来的故事,男主角晴生在4岁时目睹了双亲被哥斯拉杀害,从此他一直思考着如何重返地球打倒哥斯拉,最终他加入了歼灭小队,与同伴们一起揭开了人类与哥斯拉战斗的大幕。结果在和哥斯拉的大战中,人类还是处于下风。虽然最后人类消灭了一只哥斯拉,但是还有强敌登场。宫野真守、樱井孝宏、花泽香菜、杉田智和、梶裕贵、诹访部顺一、小野大辅及中井和哉等多位大牌声优将加盟本作的配音,虚渊玄的原创剧本同样值得期待。

《进击的巨人》剧照 今夏,《大圣归来》突然让一度灰头土脸的中国动画片扬眉吐气了一回,在这之前,不少年轻人习惯性地把口水吐向国产电影,而把鲜花和掌声献给日本动漫。八月的日本,由动漫改编的真人版电影《进击的巨人》则成了最受瞩目的银幕大作。这两者之间本无太多联系,但日本动漫的深厚底蕴为其影视文化培育了肥厚的创作土壤,这是最令人艳羡的地方,也是中国动画的“后大圣归来时代”最令人忐忑的所在。回顾三十多年来,日本动漫对中国人的影响就能想象到这种“软实力”的可敬与可惧。“恣意妄为”的日本动漫《进击的巨人》原为日本漫画家谏山创的连载漫画,在岛国内外有相当高的人气。故事设定在虚构的“107年前”,突然出现的“巨人”肆意残杀人类,幸存者竖起三重高墙阻挡住了巨人,享受了多年和平,直到主人公艾伦·耶格尔十岁那年,60米高的“超大型巨人”冲进墙内捕食人类。于是以“艾伦”为代表的人类和巨人之间展开了无休止的战争。这是一个以抗争与生存为主题的幻想类故事,其积极意义不言而喻。但是巨人食人的视觉压迫,以及原著中种种光怪陆离的背景设定,十分“恣意妄为”。这种“恣意妄为”除了不羁的想象力之外,还包括了附着其上的暴力、血腥、残忍、怪诞等等具有争议性的内容。“恣意妄为”是日本动漫的一大特色,即便是殿堂级的人物宫崎骏也不例外。他的不少名作,如《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等等,总会出现具有象征意义的怪异角色,这绝不是偶然的。当这种特色局限于动画作品中时,尚不足以全方位展示其视效冲击力,而一旦翻拍成真人版影片,就意味着其视觉上的压抑感和诡谲色彩变得立体而直观。这一点,在同为动漫作品改编的真人版电影《寄生兽》中得到了直观的体现,撕裂的人脸下隐藏着令人作呕的寄生怪物,凶残的意境里居然跳动着搞笑的情绪,似曾相识又出人意表。《进击的巨人》同样怪异、荒诞和血腥,刻意表现吃人的细节。这些都是以感官刺激为必要特性的电影所追求的元素,罪恶感和邪恶美并存。“恣意妄为”创造了日本动漫的丰富多彩,也孕育了它的怪力乱神。青春爱情,励志奋斗,科幻魔法,神话传说,战斗冒险,悬疑推理,有时甚至是露骨的色情暴力,囊括了电影世界里的方方面面。正是这种“恣意妄为”决定了日本动漫的罪与美,为其电影创作题材提供了一座无法穷尽的矿藏。想象力既然无法限定,那么创造力自然无法限定。《进击的巨人》隐藏的罪《进击的巨人》是属于限制级的电影作品,这是由原著漫画的风格和主题所决定的。影片中,世界在巨人的蹂躏之下,残肢断臂,血肉横飞,如同炼狱。这种情景似曾相识,两度翻拍的《日本沉没》,影响广泛的《哥斯拉》以及近年的《感染列岛》等影片,都在表现日本人的“倒霉命运”和忧患意识。由于历史的原因,日本人的心理注定是焦灼的。文学作品高于现实,但终究源于现实,联系《进击的巨人》的诸多场景,回顾历史,比照现实,就不难窥视作者的微妙心境。日本动漫带给我们的美日本动漫是一个复杂的“世界体系”,其争议性也源于它的多样性,但这只是日本动漫的一面。早年间,《花仙子》、《聪明的一休》、《阿童木》等动画片,以健康明快的画风宣扬真善美,影响了无数70后、80后,多年以后依然是很多中国人心中最美好的回忆之一。那些唯美的画面和真挚的情感深深地影响了我们的世界,也影响到了中国的动漫创作。《大圣归来》、《魁拔》等中国动画电影始终有日本动漫的影子在其中。日本动漫中有一类是鲜明突出美少女美少男之美的,其画风之美令人击节而叹,但《进击的巨人》受到追捧的不是它的视觉效果和官能刺激,即使原著漫画也不以画风取胜。客观地讲,在这部特别需要视觉效果支撑的真人影片中,粗糙的影像,失真的比例,与其奇崛的内容相比,显得捉襟见肘,日本电影的短板也暴露无疑。原著完成度极高的故事设定,复杂离奇的世界观体系,以及细腻多变的情感世界决定了这部影片的存在感。故事性和趣味性是很多日本动漫的内在之美,这是日本动漫占领世界市场的重要原因。也是无论其有多么负面的元素,都让很多人难以割舍和否定它的原因所在。半个世纪之前,中国连环画大师刘继卣创作的《大闹天宫》组画,工笔写意俱佳,有一种极具民族传统的美,丝毫不输于日本动漫。可惜由于题材单一,以及其他种种令人伤感的原因,我们的传统并没有很好地继承与发扬,以至于如今无人问津,甚为遗憾。单纯复制日本动漫固然不可取,但日本动漫的成功是值得思考和借鉴的,以开放的心态学习他人之长,并从传统中挖掘自己的特色才能让我们的创作变得有生命力。口碑甚佳的《大圣归来》不就是用好莱坞的方式讲了一个中国故事吗?批判性地看待类似于《进击的巨人》这样的作品,是中国观众,特别是狂热粉丝们应有的理性态度。除了个别角色的背景令人难堪之外,本片和原著所展示的超凡想象力,不羁的创作风格、朴素的人类情感和斗争精神,都是值得肯定的。日本动漫千变万化,很多作品既强调视觉感官刺激,同时也强调故事性和内涵度,在突出黑暗色彩的同时也深入刻画了人性的复杂,在这个过程中也会迎合人们的猎奇心理,甚至用暴力、色情等内容挑逗人们的阴暗面。而《进击的巨人》 不过是日本动漫千变万化中的一面而已,不抬高,不贬低,不能一刀切掉,不能无动于衷,警惕其负面内容,赞美其正面意义,如此而已。
《进击的巨人》剧照 今夏,《大圣归来》突然让一度灰头土脸的中国动画片扬眉吐气了一回,在这之前,不少年轻人习惯性地把口水吐向国产电影,而把鲜花和掌声献给日本动漫。八月的日本,由动漫改编的真人版电影《进击的巨人》则成了最受瞩目的银幕大作。这两者之间本无太多联系,但日本动漫的深厚底蕴为其影视文化培育了肥厚的创作土壤,这是最令人艳羡的地方,也是中国动画的“后大圣归来时代”最令人忐忑的所在。回顾三十多年来,日本动漫对中国人的影响就能想象到这种“软实力”的可敬与可惧。“恣意妄为”的日本动漫《进击的巨人》原为日本漫画家谏山创的连载漫画,在岛国内外有相当高的人气。故事设定在虚构的“107年前”,突然出现的“巨人”肆意残杀人类,幸存者竖起三重高墙阻挡住了巨人,享受了多年和平,直到主人公艾伦·耶格尔十岁那年,60米高的“超大型巨人”冲进墙内捕食人类。于是以“艾伦”为代表的人类和巨人之间展开了无休止的战争。这是一个以抗争与生存为主题的幻想类故事,其积极意义不言而喻。但是巨人食人的视觉压迫,以及原著中种种光怪陆离的背景设定,十分“恣意妄为”。这种“恣意妄为”除了不羁的想象力之外,还包括了附着其上的暴力、血腥、残忍、怪诞等等具有争议性的内容。“恣意妄为”是日本动漫的一大特色,即便是殿堂级的人物宫崎骏也不例外。他的不少名作,如《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《幽灵公主》等等,总会出现具有象征意义的怪异角色,这绝不是偶然的。当这种特色局限于动画作品中时,尚不足以全方位展示其视效冲击力,而一旦翻拍成真人版影片,就意味着其视觉上的压抑感和诡谲色彩变得立体而直观。这一点,在同为动漫作品改编的真人版电影《寄生兽》中得到了直观的体现,撕裂的人脸下隐藏着令人作呕的寄生怪物,凶残的意境里居然跳动着搞笑的情绪,似曾相识又出人意表。《进击的巨人》同样怪异、荒诞和血腥,刻意表现吃人的细节。这些都是以感官刺激为必要特性的电影所追求的元素,罪恶感和邪恶美并存。“恣意妄为”创造了日本动漫的丰富多彩,也孕育了它的怪力乱神。青春爱情,励志奋斗,科幻魔法,神话传说,战斗冒险,悬疑推理,有时甚至是露骨的色情暴力,囊括了电影世界里的方方面面。正是这种“恣意妄为”决定了日本动漫的罪与美,为其电影创作题材提供了一座无法穷尽的矿藏。想象力既然无法限定,那么创造力自然无法限定。《进击的巨人》隐藏的罪《进击的巨人》是属于限制级的电影作品,这是由原著漫画的风格和主题所决定的。影片中,世界在巨人的蹂躏之下,残肢断臂,血肉横飞,如同炼狱。这种情景似曾相识,两度翻拍的《日本沉没》,影响广泛的《哥斯拉》以及近年的《感染列岛》等影片,都在表现日本人的“倒霉命运”和忧患意识。由于历史的原因,日本人的心理注定是焦灼的。文学作品高于现实,但终究源于现实,联系《进击的巨人》的诸多场景,回顾历史,比照现实,就不难窥视作者的微妙心境。日本动漫带给我们的美日本动漫是一个复杂的“世界体系”,其争议性也源于它的多样性,但这只是日本动漫的一面。早年间,《花仙子》、《聪明的一休》、《阿童木》等动画片,以健康明快的画风宣扬真善美,影响了无数70后、80后,多年以后依然是很多中国人心中最美好的回忆之一。那些唯美的画面和真挚的情感深深地影响了我们的世界,也影响到了中国的动漫创作。《大圣归来》、《魁拔》等中国动画电影始终有日本动漫的影子在其中。日本动漫中有一类是鲜明突出美少女美少男之美的,其画风之美令人击节而叹,但《进击的巨人》受到追捧的不是它的视觉效果和官能刺激,即使原著漫画也不以画风取胜。客观地讲,在这部特别需要视觉效果支撑的真人影片中,粗糙的影像,失真的比例,与其奇崛的内容相比,显得捉襟见肘,日本电影的短板也暴露无疑。原著完成度极高的故事设定,复杂离奇的世界观体系,以及细腻多变的情感世界决定了这部影片的存在感。故事性和趣味性是很多日本动漫的内在之美,这是日本动漫占领世界市场的重要原因。也是无论其有多么负面的元素,都让很多人难以割舍和否定它的原因所在。半个世纪之前,中国连环画大师刘继卣创作的《大闹天宫》组画,工笔写意俱佳,有一种极具民族传统的美,丝毫不输于日本动漫。可惜由于题材单一,以及其他种种令人伤感的原因,我们的传统并没有很好地继承与发扬,以至于如今无人问津,甚为遗憾。单纯复制日本动漫固然不可取,但日本动漫的成功是值得思考和借鉴的,以开放的心态学习他人之长,并从传统中挖掘自己的特色才能让我们的创作变得有生命力。口碑甚佳的《大圣归来》不就是用好莱坞的方式讲了一个中国故事吗?批判性地看待类似于《进击的巨人》这样的作品,是中国观众,特别是狂热粉丝们应有的理性态度。除了个别角色的背景令人难堪之外,本片和原著所展示的超凡想象力,不羁的创作风格、朴素的人类情感和斗争精神,都是值得肯定的。日本动漫千变万化,很多作品既强调视觉感官刺激,同时也强调故事性和内涵度,在突出黑暗色彩的同时也深入刻画了人性的复杂,在这个过程中也会迎合人们的猎奇心理,甚至用暴力、色情等内容挑逗人们的阴暗面。而《进击的巨人》 不过是日本动漫千变万化中的一面而已,不抬高,不贬低,不能一刀切掉,不能无动于衷,警惕其负面内容,赞美其正面意义,如此而已。
好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。植入品牌与剧情完全脱节,更像是导演在“逗你玩儿”。中国元素进入好莱坞不新鲜。早年如李小龙的《龙争虎斗》,成龙的《尖峰时刻》,都让好莱坞一度刮起了“中国风”;近的如《阿凡达》里的哈利路亚悬浮山、《钢铁侠3》里的“特供”三分钟,《环太平洋》里的男篮三兄弟……好莱坞进行全球化扩张,中国元素自然不可少。《变形金刚》系列对中国元素的运用向前迈进一大步——在演员、场景、传统文化符号之外,大量增加了植入广告。作为美国主宰的全球化商业机器,并肩负着“文化扩张”的使命,好莱坞这两年越来越看重海外影响力和票房,尤其是大片,越来越圆滑,不再棱角鲜明地独大。然而,好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。就拿《变4》而言,最后40分钟的香港大战,场景里充斥着类似于棚户区般杂乱的所在,固然接地气,却很难在国际形象上加分。演员方面,女二号李冰冰演的更多还是过场戏,至于吕良伟、韩庚等人,只比群众演员在镜头前多停留了几秒钟。其实,好莱坞电影仍标榜着“个人英雄主义”,它要去别人家的“一亩三分地”上赚钱,两种观点间一直存在着不可调和的矛盾。至于中国元素,只能说我们的崛起让好莱坞刮目相看了,了解和尊重还有待时日。在《变3》里,国产奶被亚裔工程师在电梯里狂喝30秒,像小丑一样好笑;《变4》中的跨国企业大老板,在逃命时仍异常镇定地喝奶,也只是给观众增加了个笑点——国产品牌与剧情完全脱节,更像是导演在“逗你玩儿”。以至于好多观众在观影时有同感,觉得《变4》前一个多小时至少能入戏,但最后40分钟就完全出戏,不是说为了找植入广告出戏了,而是这期间的电影剧情质量,下降了一个档次。好莱坞献媚中国,与中国电影市场的发展有关。2012年以后,美国大片引进数量从之前的20部增加到34部,美方票房分账比率由13%上升至25%——中国市场更开放,成为全球第二大电影市场。巨大的利益驱动,让好莱坞对中国的想法从“甜点”升级为“大蛋糕”。然而好莱坞对中国元素的运用,与我们作为全球第二大电影市场的地位并不匹配,《变4》也许是一个崭新的开始,不过要想根本改观,尚需我们努力成为电影强国。近期两部大片《明日边缘》与《哥斯拉》,均是好莱坞对日本元素的运用,比起硬生生地在取景地与植入广告上下工夫,显然这两部片子做到了文化乃至精神层面上的交融。□史兴庆(中国政法大学教师)
好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。植入品牌与剧情完全脱节,更像是导演在“逗你玩儿”。中国元素进入好莱坞不新鲜。早年如李小龙的《龙争虎斗》,成龙的《尖峰时刻》,都让好莱坞一度刮起了“中国风”;近的如《阿凡达》里的哈利路亚悬浮山、《钢铁侠3》里的“特供”三分钟,《环太平洋》里的男篮三兄弟……好莱坞进行全球化扩张,中国元素自然不可少。《变形金刚》系列对中国元素的运用向前迈进一大步——在演员、场景、传统文化符号之外,大量增加了植入广告。作为美国主宰的全球化商业机器,并肩负着“文化扩张”的使命,好莱坞这两年越来越看重海外影响力和票房,尤其是大片,越来越圆滑,不再棱角鲜明地独大。然而,好莱坞对中国元素的运用还处于一个简单迎合的阶段。就拿《变4》而言,最后40分钟的香港大战,场景里充斥着类似于棚户区般杂乱的所在,固然接地气,却很难在国际形象上加分。演员方面,女二号李冰冰演的更多还是过场戏,至于吕良伟、韩庚等人,只比群众演员在镜头前多停留了几秒钟。其实,好莱坞电影仍标榜着“个人英雄主义”,它要去别人家的“一亩三分地”上赚钱,两种观点间一直存在着不可调和的矛盾。至于中国元素,只能说我们的崛起让好莱坞刮目相看了,了解和尊重还有待时日。在《变3》里,国产奶被亚裔工程师在电梯里狂喝30秒,像小丑一样好笑;《变4》中的跨国企业大老板,在逃命时仍异常镇定地喝奶,也只是给观众增加了个笑点——国产品牌与剧情完全脱节,更像是导演在“逗你玩儿”。以至于好多观众在观影时有同感,觉得《变4》前一个多小时至少能入戏,但最后40分钟就完全出戏,不是说为了找植入广告出戏了,而是这期间的电影剧情质量,下降了一个档次。好莱坞献媚中国,与中国电影市场的发展有关。2012年以后,美国大片引进数量从之前的20部增加到34部,美方票房分账比率由13%上升至25%——中国市场更开放,成为全球第二大电影市场。巨大的利益驱动,让好莱坞对中国的想法从“甜点”升级为“大蛋糕”。然而好莱坞对中国元素的运用,与我们作为全球第二大电影市场的地位并不匹配,《变4》也许是一个崭新的开始,不过要想根本改观,尚需我们努力成为电影强国。近期两部大片《明日边缘》与《哥斯拉》,均是好莱坞对日本元素的运用,比起硬生生地在取景地与植入广告上下工夫,显然这两部片子做到了文化乃至精神层面上的交融。□史兴庆(中国政法大学教师)
编剧麦克斯·博伦斯塔恩回归《哥斯拉2》剧组1905电影网讯 据外媒报道,《哥斯拉》编剧麦克斯·博伦斯塔恩已经加盟《哥斯拉2》,他将回归剧组为影片撰写剧本。上个月华纳曾公布影片定于2018年6月上映,这样导演加里斯·爱德华斯就有充分时间制作《星球大战》外传,很多影迷揣测《星球大战》外传会在2016年上映。 除了《哥斯拉2》,博伦斯塔恩还会为《金刚》外传《骷髅岛》编写剧本,近日有消息指出“抖森”汤姆·希德勒斯顿会担任影片主演,令人期待。目前片方还未公布《哥斯拉2》的剧情梗概与主创阵容,上一部《哥斯拉》中亚伦·泰勒-约翰逊、“老白”布莱恩·科兰斯顿、“红女巫”伊丽莎白·奥尔森以及朱丽叶·比诺什等明星还不确定是否回归剧组,需要耐心等待官方消息确认。
编剧麦克斯·博伦斯塔恩回归《哥斯拉2》剧组1905电影网讯 据外媒报道,《哥斯拉》编剧麦克斯·博伦斯塔恩已经加盟《哥斯拉2》,他将回归剧组为影片撰写剧本。上个月华纳曾公布影片定于2018年6月上映,这样导演加里斯·爱德华斯就有充分时间制作《星球大战》外传,很多影迷揣测《星球大战》外传会在2016年上映。 除了《哥斯拉2》,博伦斯塔恩还会为《金刚》外传《骷髅岛》编写剧本,近日有消息指出“抖森”汤姆·希德勒斯顿会担任影片主演,令人期待。目前片方还未公布《哥斯拉2》的剧情梗概与主创阵容,上一部《哥斯拉》中亚伦·泰勒-约翰逊、“老白”布莱恩·科兰斯顿、“红女巫”伊丽莎白·奥尔森以及朱丽叶·比诺什等明星还不确定是否回归剧组,需要耐心等待官方消息确认。
3年前,4家公司在北京进行了一次项目会谈,议题是关于为何华语电影在惊悚类型上从未有过怪兽灾难片。该类型片种从七十年代的《大白鲨》到今天的《哥斯拉》,一直是全球观众酷爱的类型电影之一,且票房价值惊人。三年后,那个制作上的问号终于落实成了首部华语怪兽灾难片——《3D食人虫》,这只来自东方名为“小妞”的“超级怪兽”将于2014年10月10日破幕而出,为该类型华语电影画出一道醒目鲜亮的惊叹号!暴虐小妞 10月10日杀出“虫”围3年前,几家公司悄悄谋划了一个“暴虐怪兽”计划——打造华语银幕上第一只怪兽。经过三年的制作,这只嗜血、凶暴、不可思议的神秘怪兽,将于10月10日国庆档破幕而出,血噬人间!昨日,电影《3D食人虫》定档海报及预告片率先曝光,暴虐而来的“食人虫怪”与血腥猎杀的限制级场面让观众掀起无数惊赞,纷纷表示从画面质量到场景设计,其精良豪华的制作堪比好莱坞灾难大片。据悉,暴虐“小妞”的横空出世将打破“华语电影无怪兽”的尴尬局面。百人团队 三年重金“养”怪兽据悉,片中虫怪的诞生源于人类对蛋白质需求过剩,狂热的基因科学家发现了一种能提供大量高质量、低成本营养蛋白的“超级昆虫”。然而人类贪婪狂妄的心智导致母虫繁殖失控,怪兽“小妞”通过无休止的吞噬,获得了急速生长的庞大身躯和令人瞠目结舌的杀戮能力。据了解,为全方位打造华语电影的首只怪兽,片方不惜重金聘用了一支百人特效团队,这100多位CG电影特效制作人员,经过3年玩命的工作,完成了200个节点渲染、1000多个特效镜头。在他们三年潜心“侍养”下,怪兽“小妞”最终将在银幕上尽显其暴虐本性,让华语电影观众惊呼狂叫。拭目以待 华语怪兽电影标杆之作集合灾难、惊悚、科幻、美女、青春元素于一身的怪兽灾难巨制《3D食人虫》,取景于风光旖旎的三亚海湾。电影中除了最大、最核心的“怪兽演员”外,“十亿票房女主角”夏梓桐、张梓琳、王传君、曹云金等一众明星也将在电影中担当重要角色。这部由北京美亚华天下电影发行有限公司发行的影片将为华语电影打开一扇“东方超级怪兽”灾难之门。10月10日,食人虫出没,让我们拭目以待!
3年前,4家公司在北京进行了一次项目会谈,议题是关于为何华语电影在惊悚类型上从未有过怪兽灾难片。该类型片种从七十年代的《大白鲨》到今天的《哥斯拉》,一直是全球观众酷爱的类型电影之一,且票房价值惊人。三年后,那个制作上的问号终于落实成了首部华语怪兽灾难片——《3D食人虫》,这只来自东方名为“小妞”的“超级怪兽”将于2014年10月10日破幕而出,为该类型华语电影画出一道醒目鲜亮的惊叹号!暴虐小妞 10月10日杀出“虫”围3年前,几家公司悄悄谋划了一个“暴虐怪兽”计划——打造华语银幕上第一只怪兽。经过三年的制作,这只嗜血、凶暴、不可思议的神秘怪兽,将于10月10日国庆档破幕而出,血噬人间!昨日,电影《3D食人虫》定档海报及预告片率先曝光,暴虐而来的“食人虫怪”与血腥猎杀的限制级场面让观众掀起无数惊赞,纷纷表示从画面质量到场景设计,其精良豪华的制作堪比好莱坞灾难大片。据悉,暴虐“小妞”的横空出世将打破“华语电影无怪兽”的尴尬局面。百人团队 三年重金“养”怪兽据悉,片中虫怪的诞生源于人类对蛋白质需求过剩,狂热的基因科学家发现了一种能提供大量高质量、低成本营养蛋白的“超级昆虫”。然而人类贪婪狂妄的心智导致母虫繁殖失控,怪兽“小妞”通过无休止的吞噬,获得了急速生长的庞大身躯和令人瞠目结舌的杀戮能力。据了解,为全方位打造华语电影的首只怪兽,片方不惜重金聘用了一支百人特效团队,这100多位CG电影特效制作人员,经过3年玩命的工作,完成了200个节点渲染、1000多个特效镜头。在他们三年潜心“侍养”下,怪兽“小妞”最终将在银幕上尽显其暴虐本性,让华语电影观众惊呼狂叫。拭目以待 华语怪兽电影标杆之作集合灾难、惊悚、科幻、美女、青春元素于一身的怪兽灾难巨制《3D食人虫》,取景于风光旖旎的三亚海湾。电影中除了最大、最核心的“怪兽演员”外,“十亿票房女主角”夏梓桐、张梓琳、王传君、曹云金等一众明星也将在电影中担当重要角色。这部由北京美亚华天下电影发行有限公司发行的影片将为华语电影打开一扇“东方超级怪兽”灾难之门。10月10日,食人虫出没,让我们拭目以待!
根据虚渊玄、静野孔文、濑下宽之合作的首部哥斯拉动画电影《哥斯拉:怪兽行星》改编的漫画于日前宣布将发售单行本,官方同时还公布了单行本的详情。
随着中、高考陆续结束,学生们期盼的暑假即将到来,电影市场也进入了暑期档。今年暑期档共有近40部中外电影上映,进口大片、国产喜剧、炫酷动画,让各年龄段的影迷过足瘾。每年电影暑期档,打头阵的大多为好莱坞大片,今年也不例外。从本月上、中旬开始,影片《明日边缘》、《哥斯拉》已经开始为暑期电影市场做起了预热;上周末,好莱坞魔幻大片《沉睡魔咒》上映,正式拉响了今年暑期档的揭幕战。整个暑期,《变形金刚4》、《美国骗局》、《敢死队3》等进口大片还将依次来袭。其中,最令影迷期待的当属即将于本周五上映的《变形金刚4》。首都电影院天津店市场部经理李爽介绍说:李爽:目前首映当天的票已经在网上预售,普通厅、3D厅、巨幕厅都是全版本引进,而且在上映第一周末预计排片率会占到整个影院影厅的50%。进入七、八月份,还将陆续还有《木星上行》、《大力神:色雷斯之战》、《敢死队3》等好莱坞大片上映。暑期档后半程更多的是国产片的主场。除了邓超领衔主演的《分手大师》在6月27日抢先亮相外,其他国产电影都选在了七八月份扎堆上映。虽都不是大制作,但不乏像杨幂、高圆圆、周迅、韩寒、郭敬明等话题明星坐镇。影片类型多以青春、爱情等题材为主,更多瞄准了“80后”、“90后”这部分最主流的观影群。李爽表示:李爽:爱情题材影片方面有周迅、黄晓明领衔主演的《撒娇女人最好命》;郭敬明的《小时代3》7月17日上映,凭借去年前两部积累下的人气,也是学生群体比较期待的作品。励志题材有《老男孩之猛龙过江》7月10日上映。讲述青春友情的电影《闺蜜》7月31日上映。另外还有根据网游改编的《古剑奇谭》、《白发魔女传之明月天国》等等,武侠和魔幻丰富了这一档期的电影类型。暑期档除了动作大片、爱情电影混战之外,历来也是动画片的必争之地。今年暑期七月、八月两个月共有11部动画片上映,除了一部德国动画片《丛林之王》和一部印度动画片《动物也疯狂》之外,其余的都是国产动画片。橙天嘉禾银河影城市场经理臧岳姗表示,今年的暑期动画影片看点颇多。臧岳姗:《赛尔号4》作为率先亮相的一部动画片,7月10日上映,作为系列电影《赛尔号》2011年推出以来,一直非常受孩子和粉丝们的喜爱,前三部都是当年暑期的国产动画电影票房冠军。动画片还有3D的《丛林之王》、根据中国神话改变的《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《洛克王国3》等,既有适合低幼的小朋友看的,也有适合青少年甚至青年人看的。原标题:电影暑期档正式揭幕 进口大片、国产动画依次来袭 来源:天津广播电视台 作者:李姗
随着中、高考陆续结束,学生们期盼的暑假即将到来,电影市场也进入了暑期档。今年暑期档共有近40部中外电影上映,进口大片、国产喜剧、炫酷动画,让各年龄段的影迷过足瘾。每年电影暑期档,打头阵的大多为好莱坞大片,今年也不例外。从本月上、中旬开始,影片《明日边缘》、《哥斯拉》已经开始为暑期电影市场做起了预热;上周末,好莱坞魔幻大片《沉睡魔咒》上映,正式拉响了今年暑期档的揭幕战。整个暑期,《变形金刚4》、《美国骗局》、《敢死队3》等进口大片还将依次来袭。其中,最令影迷期待的当属即将于本周五上映的《变形金刚4》。首都电影院天津店市场部经理李爽介绍说:李爽:目前首映当天的票已经在网上预售,普通厅、3D厅、巨幕厅都是全版本引进,而且在上映第一周末预计排片率会占到整个影院影厅的50%。进入七、八月份,还将陆续还有《木星上行》、《大力神:色雷斯之战》、《敢死队3》等好莱坞大片上映。暑期档后半程更多的是国产片的主场。除了邓超领衔主演的《分手大师》在6月27日抢先亮相外,其他国产电影都选在了七八月份扎堆上映。虽都不是大制作,但不乏像杨幂、高圆圆、周迅、韩寒、郭敬明等话题明星坐镇。影片类型多以青春、爱情等题材为主,更多瞄准了“80后”、“90后”这部分最主流的观影群。李爽表示:李爽:爱情题材影片方面有周迅、黄晓明领衔主演的《撒娇女人最好命》;郭敬明的《小时代3》7月17日上映,凭借去年前两部积累下的人气,也是学生群体比较期待的作品。励志题材有《老男孩之猛龙过江》7月10日上映。讲述青春友情的电影《闺蜜》7月31日上映。另外还有根据网游改编的《古剑奇谭》、《白发魔女传之明月天国》等等,武侠和魔幻丰富了这一档期的电影类型。暑期档除了动作大片、爱情电影混战之外,历来也是动画片的必争之地。今年暑期七月、八月两个月共有11部动画片上映,除了一部德国动画片《丛林之王》和一部印度动画片《动物也疯狂》之外,其余的都是国产动画片。橙天嘉禾银河影城市场经理臧岳姗表示,今年的暑期动画影片看点颇多。臧岳姗:《赛尔号4》作为率先亮相的一部动画片,7月10日上映,作为系列电影《赛尔号》2011年推出以来,一直非常受孩子和粉丝们的喜爱,前三部都是当年暑期的国产动画电影票房冠军。动画片还有3D的《丛林之王》、根据中国神话改变的《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》、《洛克王国3》等,既有适合低幼的小朋友看的,也有适合青少年甚至青年人看的。原标题:电影暑期档正式揭幕 进口大片、国产动画依次来袭 来源:天津广播电视台 作者:李姗