漫改电影《地狱男爵》自从重启以来就吸引了众多粉丝的期待。虽然电影在筹备过程当中经历了众多的波折，但是电影开拍之后一切都进展顺利。日前，官方宣布电影将于2019年4月12日在北美上映。​此前官方的原定计划是1月11日上映，这次改档不少媒体都猜测应该是后期制作的问题。电影的男主角已经确定将由曾经出演过《怪奇物语》的男星大卫·哈伯主演。其实此前在推出了两部《地狱男爵》的电影之后，原班人马曾经想过要制作第三部，但是因为预算问题最终没能成功拍摄。这次电影重启也让粉丝们期待新的电影能够重现这个系列的辉煌。《地狱男爵》改编自90年代的畅销漫画。影片由吉尔莫·德尔·托罗执导，朗·普尔曼、塞尔玛·布莱尔、鲁克·高斯主演。地狱男爵作为一个亦正亦邪的英雄角色，一直以来都受到了不少影迷的喜爱。《地狱男爵》讲述了二战时期，撒旦之子地狱男爵被纳粹党羽从事秘密实验召唤出，此后他被美国教授布鲁姆收养避免危害人间。当他逐渐成熟、显露出狰狞的外表后，被派遣成为特殊调查员。任务期间他与纳粹邪恶巫师重新联络上，他必须在正义与邪恶间作一选择。

科幻片《环太平洋》今日发布最新IMAX版海报、艺术海报及海量新剧照。剧照中，中国机甲“赤红台风”的三名驾驶员身着红色战服首度亮相，从他们的外形来看片中三人应该是三胞胎。新曝光的五款机甲武器海报，更展示了美中日俄澳五国机甲的武器火力。《环太平洋》即将于7月12日北美上映。IMAX海报由艺术家Sergio Grisanti设计，视觉风格非常强烈。选择在首映周末去看电影的观众，可以免费收到该海报。导演吉尔莫·德尔·托罗说：“Sergio爱他的巨型怪兽和机甲，这就是明证。这张海报就像我的电影一样，是对钟爱之事的小礼物。”两张艺术海报也是出品方华纳兄弟请到艺术家Gabz特意设计，巨型机甲身后的云雾之中藏身的便是巨型怪兽。《环太平洋》由吉尔莫·德尔·托罗（《潘神的迷宫》《地狱男爵》）执导，制作成本高达1.8亿美元，讲述的是一个在平行宇宙里交叉发生的故事。在地球这个世界里，2012年11月，第一只来自另一个世界的Kaiju（巨型怪兽）从太平洋海底的一个洞穴中钻出，然后攻击了环太平洋沿岸的一系列城市。为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击，人类启动了一项名为“贼鸥”（Jaeger）的军事计划，组建了一支机甲战士军团还击怪兽、保卫家园。影片将于7月12日以2D/3D/IMAX 3D全格式北美上映，并初定于7月31日登陆中国内地。另据导演德尔·托罗日前接受采访时爆料，《环太平洋2》已启动筹备，续集中很可能会出现墨西哥版机甲战士。

华纳暑期科幻巨制《环太平洋》已空降国内各大影院，仅上映两天票房就破亿，此后又将迎来首个周末，霸气外露的强劲气势剑指暑期档王者宝座。《环太平洋》凭借出色的视听特效、逼真的近身肉搏，以及震撼3D的超视野巨幅大银幕助阵，上映首日便立刻引起轰动，各大电影排行榜也纷纷给了五星推荐，而先睹为快的观众们无不对《环太平洋》超震撼的3D效果推崇备至。暑期“巨无霸” 超震撼3D备受推崇作为一部以“史诗浩劫”为主题的科幻巨制，导演吉尔莫·德尔·托罗将通天的庞然大物对抗外星系巨兽的设定变成了现实，更成就了3D技术应用的完美视效典范。值得称赞的是，该片在特效方面有着“超现实”的独特追求，影片中80米高的巨型机器人与海底巨兽多次近身肉搏，机甲被撕裂后轰然倒地的震撼，以及怪兽被斩杀后体内仍然搏动的内脏更新生命，也都在无瑕的特效下呈现出了“最逼真”的效果。可以说，该片对于真实特效的运用，已经给未来的同类型题材片制定了一个非常高的标准。据悉，该片在内地强劲开画后，超震撼3D效果备受影迷推崇，有观众表示：“这种清晰细腻的画面质感，有助于观影中更仔细的观察到逼真还原的近身肉搏激战，甚至还能看到一般电影放映中无法凸显的细节。”国际大师“护航” 全新听觉惊艳另外还得赞一下影片的配乐拉民·贾瓦迪，他曾经凭借《钢铁侠》中的吉他配乐获得格莱美奖提名，凭借《越狱》的配乐创作赢得艾美奖最佳原创主题乐提名，凭借ABC电视剧《未来闪影》入围艾美奖最佳电视剧原创音乐奖，还为电影《蝙蝠侠》、《加勒比海盗》以及HBO的热播剧《权利的游戏》创作插曲及主题曲，是好莱坞广受赞誉的大师级作曲家。此番在《环太平洋》中，拉民·贾瓦迪带来了磅礴大气的听觉冲击，更带来了音乐和情感支撑下的心灵震撼。值得一提的是，他的音乐也反映了影片故事中英雄们的共同使命，拉民·贾瓦迪表示：“《环太平洋》是一个全球性的大事件，所以故事的跨国性质还体现在音乐上：中国二胡、俄罗斯合唱团和吉他、日本太鼓……这意味着不同的音乐风格要相互结合。”口碑空前爆棚 “无女人不遗憾”《环太平洋》自内地上映以来，不仅受关注程度空前高涨，好评也俯首皆是。目前该片在豆瓣和时光网上的评分分别得到了8.1和8.4的高分，口碑爆棚。有观众表示：“看得全身都硬了，节奏快，前戏短，完全具备超级大片的特点。”不过也有观众对于女主角极力吐槽：“这俨然是最燃的年度真汉子电影，女主角根本不能算女人了，是一个女汉子!但又有什么关系呢，这样的热血电影，无女人也不遗憾了。”此外，也有不少观众对于影片的“通感”设定颇为赞赏：“这完全是一个‘记忆暴走’的年代，想要操控机甲就得跟搭档分享记忆，挺有趣的，而且操作者之间心灵相通越默契越强大的设定太牛了。”《环太平洋》讲述了在距今数十年后的人类世界，为了抵御海底不断出现的巨型怪兽攻击沿岸城市，中国、美国、日本、俄罗斯、澳大利亚等环太平洋国家组建了一个名叫“贼鸥”(Jaeger)的巨型战甲队，联合向怪兽发起反攻。该片由美国华纳兄弟、美国传奇影业联合出品，《潘神的迷宫》《地狱男爵》导演吉尔莫·德尔·托罗执导，影片主演则汇聚了《混乱之子》《冷山》中的查理·汉纳姆伊，《雷神》《灵魂战车2》中的金球奖得主德瑞斯·艾尔巴，《通天塔》中的奥斯卡奖提名者菊地凛子，《恶老板》中的查理·戴，《真爱如血》中的罗伯·卡辛斯基，《地狱男爵》系列的郎·普尔曼，阵容颇为亮眼。

如果将时钟倒拨十年,人们不会相信根据漫画改编的电影会在将来颠覆整个产业。在漫画改编电影的初期,电影制作人并不知道如何顺应“粉丝”的需要,如《蝙蝠侠和罗宾》《绿巨人浩克》《超胆侠》《猫女侠》均在这个时期被推上大荧幕。所有的这些影视作品都受到了强烈的攻击。直到后期的《X战警》《蜘蛛侠》的上映,人们终于认识到了漫画改编影视的巨大潜力。似乎就在一瞬间,好莱坞发现了这些影视作品的价值,制片人也了解到特定观众的需求。就在这一时期,我们看到了有史以来最受欢迎的漫画改编作品,如《地狱男爵》《罪恶之城》《蜘蛛侠2》《海扁王》《黑暗骑士》《暴力史》等。制片人将情感与这些广受欢迎的角色相连,并在漫画读者身上延续了这种情感。坚持故事本身还是取悦观众?仔细观察一下《无敌浩克》《雷神索尔》《美国队长》,所有这些电影都从漫画读者那里收获了好评。这三部电影很好地掩盖了作品自身的缺陷,并给了观众他们想要的情节。结果就是,这些电影在票房上收获了很好的成绩,不过,所有的这些电影也为今后漫画改编电影的发展发出了危险的信号。现在情况已经发生了变化。近期由漫画改编而成的电影开始呈现出不同的面貌。这时观众的反应比漫画故事本身更为重要。你可以从漫威漫画公司的许多作品中发现这个倾向,尤其是《复仇者联盟》。服务读者并不是一件好事,最典型的例子就是《星球大战前传》,这部电影整个为了迎合观众口味设计,也因如此,最后稍显尴尬地结束。不幸的是,现在的电影出品公司很善于通过情节的堆积来掩饰本身就不够好的故事。但是,故事与情节堆积之间毕竟有差距。最终,这些漫画书改编的电影用情节堆砌取代了故事本身。任何人在关注电影的细节时,都不会在故事整体上下功夫,而是过于纠结情节的走向。其实,一部电影是否能将所有情节逻辑性地串在一起并不重要,只要能说好一个故事就可以了。越来越多的观众关心电影中有多少情节与漫画书中一致或不一致,而不是关注眼前大荧幕上正在展开的这个故事。当然,并不是所有的漫画改编而成的电影都是这样,《蝙蝠侠:开战时刻》和《复仇者联盟》都是好故事并正好取悦了原书读者,这些都是出色的电影。与之相对的是《黑暗骑士》仿佛来到了“选择故事还是选择情节”的边界。虽然它遭受了错综复杂情节的“侵袭”,但是导演诺兰依然可以把这些情节转换为现实的人类喜剧——这是一直以来没有人能够做到的,或者只有2009年的《星际迷航》做到了这点。另一个典型案例是《超人·钢铁之躯》。对于一些人来说,《超人·钢铁之躯》是最成功的漫画改编电影的作品之一。这部作品由大卫·S·高耶创作,这个人帮助诺兰将蝙蝠侠搬上了荧幕,所以没有理由不在自己的作品上取得成功,对么?《超人·钢铁之躯》受到了漫画书读者广泛的欢迎,因为这就是他们想要的那种电影。《超人·钢铁之躯》与《黑暗骑士崛起》面临同样的问题,为什么人们喜爱前者而讨厌后者呢?这是因为在表面上,《超人·钢铁之躯》并没有固有的错误,而诺兰的蝙蝠侠存在一些违背故事外壳的明显情节。当然,期望值也是一方面的原因。《黑暗骑士崛起》被拿来与《黑暗骑士》进行比较,《超人·钢铁之躯》则被拿来与《超人归来》比较,而《超人归来》是明显不如《黑暗骑士》优秀的。照搬原著还是创新思维?为了更好理解以上的观点,可以去查阅菲尔姆·科瑞特·浩克的一篇名为《戏剧化一个角色的重要性》的文章。文章中指出了《超人·钢铁之躯》出现的所有错误。同样的问题也出现在近期上映的《环太平洋》中。导演德尔·托罗电影中的所有角色都是一维的,他们会告诉你他们的感受,而不是显示出他们对你的感受。《超人·钢铁之躯》中的人物也是如此。这两部作品中的对话被用来向观众解释,而不是用来帮助人物的发展。防止这种情形出现的最好方法是写一部没有对话的电影,然后去看会出现多少场景。如果需要用对话来解释你的故事,那么情节本身就太复杂了。2013年对于漫画改编的电影来说是十分有趣的一年,考虑到《钢铁侠3》受到排挤而《超人·钢铁之躯》受到欢迎的情况。《钢铁侠3》偏离漫画原材料已经不是秘密。不幸的是,故事中的“颠簸”让“粉丝”觉得非常不安,他们甚至看不到电影究竟要讲述一个什么故事。沙恩·布莱克是极具智慧的作者与导演,《钢铁侠3》也是漫威公司有史以来最重要的作品之一,它的失败只是因为没有忠实于原著。我并没有说我们要让每一部漫画作品都符合演员,但是让一些天才制片人发挥创造性,会产生更好的漫画改编电影作品,同时将这些漫画角色推向一个我们从未看到过的制高点。这里最大的问题在于给观众他们想要的,意味着牺牲故事中复杂的情节。现在的观众还难以通过分辨故事的好坏,来阻止懒惰的制片人。这些漫画作品中的人物之所以能够长久流传,就是因为发生在他们身上的故事是吸引人的。尽管讲述一个能够迎合观众的故事是理想的状态,还是希望今后的漫画改编电影能够继续沙恩·布莱克的脚步,也许会造成“粉丝”的流失,但依然坚持给我们讲述伟大的故事。

悟空变身18岁美国高中生、短笛比克竟携带“小秘”、龟仙人只会不停说教……真人版动漫电影《七龙珠》在上映后，《七龙珠》票房和口碑全面遇冷。胡编乱造的情节令粉丝大为不满，认为电影摧毁了他们儿时的梦想，并嘲笑“《七龙珠》干脆叫《气龙珠》算了”。真人版动漫电影一直是好莱坞影片一大类型，大批漫画粉丝为该类电影赚来先天人气的同时，先入为主的印象和情感也使电影改编面临很大的风险。“七龙珠”成“气龙珠”——将热门漫画改编成真人版电影，一直是好莱坞的爱好。从早期《谁谋杀了兔子罗杰》到近年的《超人》、《蜘蛛侠》、《变形金刚》、《变相怪杰》、《钢铁侠》等，这些影片在收获高票房的同时，也赢得影迷赞誉。“漫画原著已经有大批粉丝群，为真人版电影提供了先天观众。”影评人周黎明认为，好莱坞是一个“势利”的地方，什么赚钱就拍什么，“热门动漫真人版电影观众群明确，票房有保障，《超人》、《蜘蛛侠》、《变形金刚》等超人气漫画电影版就是很好的例证。”正因如此，在金融危机大背景下，今年好莱坞也选择将此类影片作为主打。除《七龙珠》外，今年上半年，北美上映的真人版动漫电影就有《街头霸王：春丽传奇》、《守望者》、《变形金刚2》、《X战警前传：金刚狼》、《异次元战神》、《铁臂阿童木》等。喜忧参半，真人版动漫电影——好莱坞大秀“真人动漫”牌也不是每部真人版动漫电影观众都买账。之前的《绿巨人》、《地狱男爵》、《夜魔侠》等一批影片以及眼下这部《七龙珠》，票房和口碑双重遇冷。《七龙珠》在亚洲各国放映时甚至遭到观众抗议，原著作者鸟山明更是公开表示，电影和原著基本无关。《七龙珠》电影的失败，一个很大原因是对原著的“胡编乱造”。“漫画《七龙珠》里，孙悟空是个眼睛大大、有条小尾巴的可爱亚洲少年；龟仙人常年拄着拐棍，有些好色……可在电影中，孙悟空变成金发碧眼的外国人，周润发版的龟仙人臃肿不堪，还穿着一件花衬衫……”作为一个忠实的《七龙珠》迷，观众小朱被电影里的造型“雷倒”，“除了名字雷同，整个故事已不是我所熟悉的《七龙珠》了。”“原著的造型和情节已深入人心，如果要彻底颠覆，风险很大。”工人影城的欧阳冲告诉记者。当然，对原著造型的恰当改变，有时也会起到锦上添花的效果，“比如《变形金刚》，在早期漫画中，变形金刚的造型简单粗糙，显然不符合当下审美潮流，所以电影版中，变形金刚变得高级复杂了，这样的改变也得到粉丝的认可。”“但并非所有漫画都适合改编成电影。一个超长漫画很难浓缩在一部90分钟的电影里。《超人》、《钢铁侠》、《蜘蛛侠》之所以成功，和原漫画‘单元剧’的特点有关——故事单独成章，适合拍成系列片。但《街头霸王》、《七龙珠》这类漫画，剧情贯穿整个故事，体量庞大，很难浓缩。”周黎明分析道。记者了解到，中国目前也有多部真人动漫电影的拍摄。刘德华主演的《未来警察》、刘镇伟执导的《机器侠》、周杰伦执导并主演的《熊猫人》都改编自畅销一时的漫画作品。刘镇伟曾在接受采访时表示过对《机器侠》的担心，“改编的电影，首先要引起原著粉丝的共鸣，还要吸引没看过原著的观众，其实非常难。”

华纳出品的《环太平洋》即将于7月12日北美上映（国内有望引进），《环太平洋》是一部重型机甲战士对阵巨型海底怪兽的科幻片。此前，《环太平洋》片方发布的物料多集中在机甲上。今日，巨型怪兽露出真容。在曝光的《环太平洋》剧照中，一只深绿色怪兽从水中潜出，造型丑陋又恐怖，形体十分庞大。不过，与怪兽搏斗的机甲战士也非常之巨型，只是操作它的人在怪兽面前就显得相当渺小了。 关于怪兽和机甲之间的战斗，导演吉尔莫·德尔·托罗（《潘神的迷宫》、《地狱男爵》）透露，他的部分灵感来自小时候看过的摔跤比赛，他会据此给每一场搏斗设计不同的打法和感觉。比如，其中一场打斗就很戏剧化，场景设置在冰块散落的大海中，海上正刮着狂风暴雨，Jaeger（机甲）和Kaiju（怪兽）一边受着巨浪冲击，一边拼死搏斗，这场戏借鉴了西班牙画家戈雅的名画《巨神像》（the Colossus），也有德国作曲家瓦格纳音乐的那种味道（瓦格纳革新传统作曲，强调戏剧第一，音乐第二）。《环太平洋》是一个在平行宇宙里交叉发生的故事。在地球这个世界里，2012年11月，第一只来自另一个世界的Kaiju（巨型怪兽的名称）从太平洋海底的一个洞穴中钻出，然后攻击了环太平洋沿岸的一系列城市。为了抵御海洋怪兽们越来越频繁、破坏性越来越大的攻击，人类启动了一项名为“贼鸥”（Jaeger）的军事计划，组建了一支配备有最顶尖科技装备的军队对来犯的怪兽进行还击。“贼鸥”的主力是武装到牙齿的巨型“机甲战士”军团，每个“机甲战士”由两名驾驶员操控，装备有厚重的铁甲与最先进的攻击武器。《环太平洋》的男主人公是一位名叫罗利·安特罗伯斯（查理·汉纳姆饰）的前“机甲战士”驾驶员，年龄23岁。罗利的哥哥（也是他的副驾驶员）去世以后，罗利就一直挣扎在痛失至亲的悲恸中难以解脱。后来，罗利重新加入了“贼鸥”军队，与他一起搭档驾驶的换成了一位名叫Mako Mori的22岁日本女子（菊地凛子饰），也是影片的女主人公。由于语言不通，两人在搭档战斗的过程中遭遇了不小的麻烦。 除了查理·汉纳姆、菊地凛子外，罗伯特·梅耶、麦克斯·马蒂尼、伊德瑞斯·艾尔巴、朗·普尔曼、查理·戴、小克利夫顿·克林斯、伯恩·戈曼、迭戈·克莱特霍夫、罗伯特·卡辛斯基等也出演《环太平洋》。