12月11日，第五届中国文化产业资本大会在上海举办，千余名来自全国各地的文娱行业从业者、金融投资机构人员共同参会，百度糯米影业总经理徐勇明也受邀出席，并就“影市增长的本质与影视金融的正确方向”与业内人士共同探讨。徐勇明认为，目前来看，人才的制约是中国动画电影最大的制约，动画将是打破电影投资受限于人才不足的一个突破点，或将成为继动作片之后中国电影打入入国际市场的又一题材类型。徐勇明表示，电影电影的优势在于三个方面，首先，动画电影是无国界的，能够承载极强的民族文化特色，在世界范围将会实现更有力的输出;其次，动画电影制作工序复杂，对工业化程度要求较高，优质影片的产出将反向推动整个电影产业的工业化;第三，动画电影无需真人出演，制作上可以更广泛地吸纳世界各地的人才，共同塑造有中国文化内核的影片。从电影市场的角度来看，动画电影无疑正显示着巨大的潜力与市场空间。今年在国内上映的动画电影总票房已经超过60亿元，比起2015年全年的45亿元增长30%。其中，动画电影《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》位列年度票房前十，近期日本动画电影《你的名字》也显示了极强的吸金能力。不仅仅是国内市场，动画电影在国外市场也同样显示了强悍的实力。今年年度票房中，北美票房前六名中动画电影占据了三个位置，尚为历史首次。然而，也应该看到，国产动画电影与进口动画电影票房占比十分不平衡。在今年动画电影票房前10名中，国产动画仅有《大鱼海棠》与《熊出没之熊心归来》，没能再现去年《西游记之大圣归来》9.5亿元的亮眼成绩。国产电影总体来看依然存在取向低龄、制作粗糙、故事空洞等问题，整体质量亟待提升，而只有真正优质的影片才能够获得良好的市场反馈。据了解，在助推优质动画电影创作方面，百度糯米影业已有所行动。今年上海电影节，百度糯米影业宣布成立20亿内容基金，其中一个重点投资方向就是动画影片，目前已投资《小门神》、《超能太阳鸭》等动画影片。此外，动画制作技术与电影特效技术研发也是百度糯米影业一直以来关注的重点，这也是百度糯米影业股权投资基金的一个重要支撑。徐勇明表示，目前百度糯米影业仍处于一个学习的阶段，将在遵循创作规律下不断摸索，助推优质影片的产出。业内人士分析认为，随着八零后、九零后成为电影观众的主力军，低龄化再也不是动画电影受众的主要特征，只要影片内容及制作质量过硬，动画电影的票房潜力十分巨大。而从投资角度看，动画影片制作可以避免一线演员片酬过高的成本风险，增强了影片投资的成本控制。百度糯米影业在动画电影上提前布局，显示了极强的战略投资眼光，也将为国产动画电影的崛起带来强大的助推力。

7月10日，腾讯动漫最新发布的商业策略提出潜力漫画家激励计划，直白来说，不管是谁，无论是小学生还是中国美院的专家，只要上传漫画作品并通过审核，就能获得100元的奖励。除此之外，腾讯动漫还设立勤奋更新奖、月票奖、编辑部奖等全民激励奖项以及扬帆奖、全勤奖、半年奖、完本奖等付费专属奖项。对此，腾讯动漫主编顾乡表示，提出这整套作者激励体系是为了让更多漫画作者可以没有后顾之忧地进入这个行业，“让他们安心画画，安心追梦，其余的事情通通交给我们”。成立于2012年的腾讯动漫是目前国内最大的正版动漫网络平台，并希望巩固自己在内容方面的优势地位。一方面，其加大国外正版的引进力度，在上海的发布会上，还宣布和日本角川达成合作，引进海量轻小说资源。另一方面2015年年初，腾讯动漫在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”的口号，并宣称拿出5000万资金扶持原创动漫内容，包括2000万漫画资金和3000万动画资金。作为腾讯泛娱乐业务的四块主要内容之一，腾讯动漫被视为重要的战略业务，目前在集团内部受到资金和资源的强力支持。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇表示，“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户。目前，我们会首先考虑整个生态的建设，不会简单地盯着盈利的问题。”邹正宇表示“我们希望把动漫用群户从过去小众的动漫核心群体扩展至2.6亿二次元用户”落魄的中国动漫人7月11日，这个东部沿海刮起台风的周末，很多人的朋友圈里刮起了一阵《西游记之大圣归来》的“台风”。这部从筹备到拍摄历时8年的国产动漫作品在7月10日首映当天便收获近2800万票房，创下国产动画历史新高；更重要的是，它赚足了口碑——从微博到微信朋友圈，到处都是“安利”帖；从黄晓明到马伯庸，一众名人为这部电影吆喝。与之相对，另一部近期上映的国产动画《汽车人总动员》却遭受无数批评。当它被网友质疑抄袭皮克斯电影《赛车总动员》时，导演卓建荣理直气壮地称，“我们没有违法”；而面对海报“抄袭”一事，他又说，“那只是我们的海报长得像明星脸。”此前，北京电影学院及社会科学文献出版社发布的《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告（2014）》指出，到2014年，我国动漫产业总产值将达到1000亿元。国内动漫产业近几年的高速发展主要是投资拉动，整体已从原来的数量相对稀缺转为总体数量相对过剩但精品力作数量仍然偏少。更有业内人士认为，中国动漫产业的产值虽然每年呈现快速上升态势，但原创动漫存在粗制滥造、原创力薄弱、过于幼稚等严重问题。正因如此，《西游记之大圣归来》的横空出世显得格外珍贵。而与此同时，这部原创动漫作品能够以目前的水准呈现在大屏幕上又是极其不易的。据知乎上的一位知情人士透露，《西游记之大圣归来》一直面临资金短缺的窘境，一开始定档今年2月就是因为没钱，不上映不行。“那会儿，我看过一次内部试映，很多镜头的效果都不太理想。万幸的是后来拉到一笔投资，又争取了五个月的时间，完成度提到了不少”。事实上，这是中国原创动漫的普遍窘境——在作品获得市场普遍认可之前，主创者的创作生活大多格外“穷苦”。比如，知名漫画家姚非拉就曾穷得兜里只剩5元钱，没米下锅。而另一位现在也是有代表性的国漫画家，被请上腾讯互娱年度发布会站台的佟遥在腾讯动漫上连载《王牌御史》之前有过自己的工作室，但没多久就倒闭了，因为作品根本卖不出去。姚非拉是中国新漫画十年的重要人物之一，是国内最早成为签约漫画作者的人更有意思的是，有人在知乎上提问，“大陆漫画家的能力差在什么地方？”。知名漫画家猴淳良答曰，“稿费低”。“不管在中国还是日本，动漫都是极具梦想色彩的行业。中国动漫现在最缺的就是原创内容，或者说，动漫创作者的盘子不够大。我们希望有一套机制能够尽量地扩大这个盘子，让更多的年轻作者可以没有后顾之忧地进入这个行业。”腾讯动漫主编顾乡说。给漫画家发“补贴”其实，中国动漫在过去的发展中一直缺乏人才培养机制，原创内容非常有限，从而使得中国难以成为真正的动画制作大国。而放眼国外，在漫画产业十分发达的日本，他们有着一整套成熟的人才输送机制。据日本角川有限公司常务执行董事兼海外事务局局长塚本进介绍，日本各家漫画杂志每年都会举办投稿比赛，为希望成为职业漫画家的新人们打通一条正规的上升渠道。而获奖的新人可以拿到丰厚的奖金，直到正式出道。“这种比赛在漫画业界是比较传统的做法，主要目的是挖掘漫画家新秀，寻找优质的储备作品。”顾乡说。据了解，最近几年，国内也出现了一些类似的比赛。比如，《劲漫画》从2012年开始评比中国原创漫画新人奖；腾讯至今则举办了五届新人漫画奖。不过，这些比赛依然很难支持更多的漫画作者贡献更多的原创内容。相比之下，腾讯的做法十分直接——今年拿出3000万，给“潜在的漫画家”发“补贴”。所谓潜在漫画家，其实就是指草根漫画家或者说非职业漫画家。这种做法很互联网行业在激活餐饮、交通等行业的做法有点类似。比如打车软件利用补贴的形式，激活了社会闲散车辆。按照腾讯动漫的追梦计划，新作者只要上传作品并通过审核，就可以得到最低100元的新建作品奖；有一定经验的作者每月更新一定数量则可获得800元的勤奋更新奖；月票排行第一名到第三十名可获得奖金400—6000元不等的月票奖；VIP作品还可以获得付费专属奖项；而如果获得编辑部奖一等奖，作者可以直接与腾讯动漫签约，成为职业漫画家。腾讯动漫的相关人士透露，一个没有签约的漫画作者只要足够勤奋，这套机制可以保证他在三四线城市的基本生活花销。而在过去，这样的漫画作者几乎没有固定收入，必须自谋生路。“如此一来，有漫画梦想、以职业漫画家为目标的画手们首先可以获得基本的生活保障；接着，他们才能行有余力地调整和改进自身在内容、风格、技术上的短板，从而不断获得平台、读者和市场的认同，实现自己的梦想。”邹正宇这样介绍平台“烧钱”的初衷。目前，腾讯动漫平台上已经聚集了一批画手，包括从50000多位投稿作者中选拔而来的500名签约作者，以及逾9000名认证作者。据介绍，该平台上现在已有40部作品的点击量过亿，最多的达到了将近40亿。其中，不少原创动漫，比如《我叫白小飞》（尸兄、）《王牌御史》、《狐妖小红娘》，已经占据搜索引擎排行榜前十位的交椅，点击率可与一些日本的知名漫画并驾齐驱。《狐妖小红娘》成为腾讯动漫2015年原创动漫精品代表作之一这些行为当然不是为了做公益，产出优质作品的后的版权经营是腾讯看重的生财之道。如《尸兄》的手游版权就据报道卖出了5000万的业内最高价格。腾讯内部对《王牌御史》、《狐妖小红娘》、《中国惊奇先生》等自己手上的IP也充满期待。《王牌御史》是于2014年1月在腾讯动漫平台正式上线的签约作品有业内人士表示，腾讯动漫建立“画有所偿”的作者激励体系，将对漫画创作的物质奖励从精英漫画群体扩展到潜在作者群体，这不仅是对大众参与动漫原创的一次推动，更是通过形成氛围、形成气势，从而对原创作者中真正优秀、有竞争力的一批画手进行精准培养。这对于做大腾讯动漫平台以及提升国漫水平都具有现实意义。

据报道，《西游记之大圣归来》将被日本引入国内，预计2017年春季上映。另外，该作品在日本国内的电影配给权，电视播放权，商品化权等权力全部由“通耀”获得。此外，根据“通耀”所发布的新闻显示“为了让日本观众能够尽早接触到中国最新锐的动画电影和 CG 技术，于是在 3月19日于“TOHO Cinema”日本桥影院进行一场试映，试映时间为3月19日的“10点20分~2点15分”，届时大家都可以随意购买该场次的电影门票”据悉，“通耀”是一家中日合资公司，在上海和东京各有分公司，东映的《Robot Girls Z》的游戏国内代理就是“通耀”。那么此次口碑票房双收的《西游记之大圣归来》在日本上映后会引发怎样的爆炸效果呢？网友们对此纷纷发表评论：“日本人也都比较喜欢孙悟空！”“但愿他们能看得懂中文梗吧！”“为什么要拖到2017年才放映？”

动画电影《美人鱼之海盗来袭》（以下简称《美人鱼》）自7月31日上映起，连续三天上座率均展现喜人成绩（根据某票务平台实时监控显示《美人鱼》8月1日的下午2点上座高达39人次，高于同类型片《大圣归来》的38人），首周末上座及票房甚至超越了某些同档期成人类型影片；《美人鱼》自启动宣传以来，因其“百年童话IP”光环从众多暑期动画中脱颖而出，惹人喜爱的红发美人鱼更是孩子们心中不可取代的经典形象，人鱼公主善良、勇敢的品质也成为家长心中公认“亲子佳片”应具有的特质。动画类型片作为暑期档的“刚需”，例如不久前上映的《赛尔号大电影5：雷神崛起》、《奥拉星》乃至《西游记之大圣归来》这样的动画电影，无论从人物造型、故事内容是获得了“小男生”的青睐，而刚刚上映的《美人鱼》则刚好弥补了“小女生”的诉求空缺，根据观影习惯的调查妈妈带孩子观影是比较常见的一种搭配，美人鱼对于“妈妈帮”们的拉拢程度可想而知。《美人鱼》不仅制作精良，片方在宣传渠道上用尽心思，不仅花百万重金在孩子们流连的各大上星、地方儿童频道、早教机构等投入多轮广告，同时也与成年人可以接触到的上百家线上、线下品牌有着深度合作，与一般亲子类动画相比曝光率极高，这些营销动作也是《美人鱼》自公映以来上座率高居不下的成因。期冀这部源自百年经典童话的《美人鱼》能陪伴更多孩子开心地度过暑期，人鱼公主高贵的品德能够通过影片轻松、幽默的内容潜移默化地影响新一代青少年儿童的成长，《美人鱼》正在各大院线火热公映，三伏天请一起走进影院和美人鱼畅游海底魔法世界吧！

儿童启蒙的中国风PK洋动画：欠缺的只是火候和功夫一个多月后，当许多人回望如水般流逝的2015年时，想必脑海中一只猴子的记忆挥之不去——孙猴子！先是国产动画电影《西游记之大圣归来》横空出世，上映62天劲收9.56亿元票房，成为大陆影史上票房最高的动画电影。电影里的孙猴子不仅风靡全国，也随着影片在国外放映而“惊艳四方”。然后是某综艺节目真人秀中的5岁混血娃刘诺一，以“萌白甜”特质“圈粉”无数。因他在节目中动辄提《西游记》典故，被誉为“《西游记》十级学者”。其偶像也正是那只古灵精怪的孙猴子。齐天大圣打败了哆啦A梦“伴孩子们同行”，妈妈是法国人的诺一成了“中国传统文化的传播者”（网友赠封号），这“反转的剧情”让一向崇尚西方文化教育的奶爸奶妈们不淡定了：咋？咱老祖宗的东西还能这么好看？！用“中国味儿”熏陶出来的孩子也能懂分享有责任、肯担当？“儿童启蒙的‘中国味道’PK‘洋餐’，欠缺的只是火候和功夫。只要用心做了，咱‘本地佳肴’更能抓住孩子们的心。”一位网友说。洋童书里成长起来的中国娃眼下，奶爸奶妈尤其是高知爸妈们在对孩子的启蒙和教育上更青睐“洋货”是不争的事实。这个事实有强大的数据支撑。以发展迅猛的童书市场为例，在国内最大的网络童书销售商当当网上，2014年度畅销童书排行榜前20名中16本是图画书，其中只有2本是国内原创，其余全为引进版。而与童书密切相关的动画片市场，迪斯尼、皮克斯以及宫崎骏系列等动画电影，无论是在电影票房上，还是音像市场上，都比国产动画片口碑好很多。家住北京市东城区的5岁男童正正（化名）的启蒙环境也许可以作为这种“西风压倒东风”现象的一个缩影。11月24日早晨，正正被妈妈郑蓉叫醒起床。她把一个MP3打开，放在他床头。MP3里有郑女士转存的《爱丽丝漫游仙境》、《夏洛的网》等西方儿童故事，正正很快就听入了迷，一直到上幼儿园的路上，他都在听。把正正交给老师后，郑蓉顺便翻了翻立在大班教室门口的童书架。一共15本图画书，全部是来自英国、美国、法国、比利时、爱尔兰等外国的翻译版。窗台上家长(微博)们设立的“图书交换区”情况稍好点，但大部分也是外国图画本。下午，妈妈带正正去上英语课。两个半小时后回到家，正正踮脚从书架上抽出一本贝贝熊故事书（美国系列图画书），要妈妈讲睡前故事。这个书架的三层以及书桌上的书都属于正正，五颜六色的书中，有故事类的，也有科普类的，但除了最底层的一小块地方立着《西游记》、《中国民间故事》、《睡前十分钟》等几本国产图画书，其他全是进口版。为什么“外国的月亮比中国圆”？爸妈们为什么更爱给孩子准备“西式文化餐”？“中国味道”哪里不对劲儿了？郑蓉说起一件事：“在正正两岁多时，我给他买了个故事机，故事机里有一些中国神话。在讲‘女娲造人’时，我竟然听到‘女娲手捏出来的泥人就是高贵的人，随意用树枝甩溅的泥点变成的人，就是低贱的人’这样的封建思想糟粕。从那以后，对国产的儿童文化产品我就特别谨慎。”除了担心传统文化“过时”，给孩子不好的引导，一些父母还认为，传统文化里的文言文、诗文等晦涩难懂，连大人都望而生畏，何况孩子？作为一名母亲，记者不止一次听周围的爸妈们吐槽《弟子规》、《论语》、《三字经》以及成语故事等传统文化读物在白话文翻译、趣味性方面的“硬伤”。而即使不加传统文化这味料，有些国产原创的儿童文化产品也存在粗制滥造、跟风模仿等问题。“比如图画书这块，一个好的图画书应该讲好一个故事，而且这个故事要暖心的，让孩子一下子就爱上了。”家住南昌市、是两个孩子母亲的王平平近3年一直在做图画故事书阅读推广工作。她认为，整体而言，国产的图画书偏重于从大人的立场出发，说教味道较浓，比较侧重于让孩子听话、顺从，或者学知识；而外国的图画书则强调从孩子立场出发，更注重趣味性和创造性。后者显然比前者更受孩子欢迎。重庆一家出版社的童书策划人杨晓冬介绍，国外的图书从产品的阅读体系来说，内容出版商便有意识从年龄上做出划分，比如0~2岁布书、玩具书，3~5岁绘本，6~8岁儿童语言，8~10岁校园小说，11~13岁奇幻、探险，包括性别都会有具体的关键词，方便父母挑选合适的书。而国内的出版圈追求畅销书而缺乏长期产品线划分。此外，在表现形式上，国外图画书的绘图及涂色更精致，富于艺术感；综合采用立体、折叠、布艺等形式，更富趣味，易为孩子们接受。杨晓冬认为，家长青睐外国图画书的现象折射出国内童书出版存在诸多缺陷与不足。现阶段，国内专门为儿童设计书籍的专业人才和单位明显不足，而且版税很低，很难吸引人才在童书方面发展。纵观国内整个童书出版业，由于行业的风气比较浮躁，只追求快速生产，出版单位大多难以静下心来去出版一些精细、高品质的儿童图书。有多少“孙猴子”可以复制尽管有种种不足，但记者采访中发现，大部分业内人士对做好儿童文化的“中式大餐”持乐观态度。尤其在图画书领域，多位出版业内人士认为，我国原创图画书时代已经进入历史最好时期。“‘中国味道’的亲和力应该是我们的最大优势。”熊女士认为，很多父母不是排斥“国产”，只要是经过精心制作，他们更倾向于选择“国产”，因为更容易在文化情感上产生共鸣。眼下，这类“国产精品”越来越多，比如曹文轩的《草房子》再版已经接近300次；《青铜葵花》再版150多次，并设立了“青铜葵花奖”；杨红樱的《笑猫日记》系列，出版9年，共19册，发行量突破3000万册。还有熊亮的《小石狮》、《京剧猫》，在国际上得奖的朱成梁的《团圆》、郁蓉的《云朵一样的八哥》、黑眯的《辫子》等。这些颇具中国传统文化特色的作品受到了家长和孩子们的欢迎。家住北京市西城区的年轻爸爸张勇在儿子两岁多时给他买了一套《最爱中华老童谣》。出生于湖北农村的他在给孩子读童谣时，经常穿插自己小时候的故事。“儿子不仅超喜欢这些童谣，把几十首童谣全部背下来了，而且对我的家乡产生了浓厚兴趣。只要有空我就带他回老家，带他看看白墙黑瓦的老房子、雕花木床、摇摇车等，体验乡村生活。有种文化寻根、传承的感觉。”现在，儿子已经6岁，每晚张先生都带他读几首古诗，“感受古诗的韵律美”。另一位北京妈妈白阳则向记者推荐一本童谣图画书——《一园青菜成了精》。画风是中国的水墨画，辣椒队里有“辣霸”，莲藕军中有“藕霸”，白萝卜大王的娘娘红萝卜竟然还是坐在轿子上的……“这些菜咱每天早晨都能在菜市场见到，孩子一点都不陌生。光从这点说，外国图画书还真比不上咱自己的东西。比如有次孩子问我‘苹果派’‘菠萝派’长啥样儿，我描述了半天，最后还是带她去洋快餐店专点了一个‘派’，才打消了她的追问。”《西游记之大圣归来》的成功也是“精品是硬道理”的有力印证。据报道，该影片制作历时8年，被誉为“良心之作”。现实中有多少“孙猴子”可以复制？也许创作者们该听听这个故事：绘本画家几米和一家英国老牌儿童出版社合作一部绘本时，从创意到形象，从构图到色彩，从开本到装帧，英国图画编辑不远千里找到几米几次，反复商讨，不断修改。该绘本历时3年才完成。我国知名原创图画书作家熊亮认为，绘本作家需要慢慢沉淀，沉下心来创作。要关注孩子们真正需要什么，然后用我们中国人特有的方式去表达。中国未成年人有3.67亿人，包括童书文学出版和动画在内的儿童文化是一个巨大的产业。随着国家放开“二孩 ”政策，这个市场或将迎来另一轮增长空间。

作为一个传统热门档期，每年的暑期档都是一场恶战，今年更是如此。长江日报记者统计发现，即日起至8月底，已确定档期的电影多达73部，曾宣布在此档期但尚未确定日期的有近20部，加上正在上映的新片，6至8月整个暑期档新片或将高达近百部。但大制作全明星影片并不算多，多数为中小成本类型片。大制作影片稀缺一个档期的热度，很大程度上是由一两部大制作影片或黑马级影片带动。去年暑期档出现了《捉妖记》、《煎饼侠》这两部黑马，同时又有陈凯歌《道士下山》这一话题之作，但今年名导大片并不算多。由李连杰、范冰冰、黄晓明、古天乐、梁家辉等主演的《封神传奇》算是今年暑期档最强大的明星阵容，也是唯一的一部魔幻类型影片。李连杰饰演姜子牙，率队与范冰冰饰演的妲己形成“正邪对抗”，黄晓明则出演二郎神。影片剧情上有很大改编，对观众的传统认知会是不小的挑战。尔冬升作品《三少爷的剑》重拍自1977年邵氏的同名作品，只不过当时的尔冬升还是电影的主演。杜琪峰作品《三人行》是银河映像20周年之作，讲述一个发生在医院急诊室里的警匪故事，但记者看片发现，影片在形式上的创新或会引发一些争议。此外，谢霆锋、刘青云在《消失的子弹》后再度合作，从民国到了现代，仍然是悬疑、警匪、动作类型。特别的是，谢霆锋饰演的警察与刘青云饰演的患者，都在片中接受了杀人狂魔的器官移植，并发生了基因变异，与传统的港产警匪片很不相同。喜剧片流行自黑去年7月，大鹏、袁姗姗主演的《煎饼侠》虽口碑有争议，票房却高达11.6亿元。然而，经过近两年的喜剧片井喷后，今年暑期档中这一类型正在降温。同样由袁姗姗主演，电影《所以……和黑粉结婚了》与她个人经历有一些相关。因为主演于正电视剧，她曾遭到很多质疑和批评，这一年来凭借健身等赢回不少好感，但她对“黑粉”一定是感触极深。在这部影片中，她却变成了“黑粉”，专黑朴灿烈饰演的大明星，这次换位让她对“黑粉”的态度也从无奈变成了觉得可爱。另一部值得关注的喜剧片则是由王自健、王宁、修睿主演的《发条城市》，尽管三人在电影界都是新人，却在电视节目中很有人气。王自健从相声界出道、主持热门脱口秀节目，王宁是开心麻花签约演员，与修睿合演了网络剧《废柴兄弟》。而三人跨界到大银幕，走的也是自黑风格。动画片不再全低幼化去年同样在暑期档，动画片《西游记之大圣归来》凭借高口碑和“自来水”实现逆袭，使国产动画片终于不再局限在学龄前儿童阶段。今年，《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》两部动画片显然也不是以低幼儿童为主要目标了。《大鱼海棠》灵感来源于《庄子·逍遥游》中“北冥有鱼，其名为鲲，鲲之大，不知其几千里也。”故事则融合了《山海经》、《搜神记》等古籍，打造了一个人类死去后灵魂会变成鱼的世界。从其在上海电影节上曝光的预告片看，影片除了随处可见的中国元素，还与宫崎骏动画片的意境有些相似。与《大圣归来》相似，《大鱼海棠》也曾因制作费紧张发起众筹。《摇滚藏獒》则是根据摇滚歌手郑钧的漫画改编，记者在电影节提前看片发现，影片中运用了《那些花儿》等民谣歌曲，也揭露了一些音乐人在创作上的困境，但整体来看并不是人们认为的愤怒、忧伤的摇滚风格，反而因为德云社一班人的配音有了不少幽默感。惊悚片闷声赚钱对刚进入电影市场的小型制片方来说，首选的投资类型中一定有惊悚片。尽管受到各种创作上的限制，国产惊悚片始终有着稳定的观影人群，影片数量也在增多，今年暑期档就将有多达12部上映。并且，惊悚片已不是小咖明星的专利。从4年前的《绣花鞋》开始，林心如在银幕上一改“紫薇格格”的柔弱形象，惊悚片一部接着一部，不仅主演还要投资、担任制作人。暑期档中就有一部由她和何润东主演的《魔轮》，场景设定为游轮这一封闭空间，由一场夺宝游戏引发疯狂杀戮。武汉姑娘张辛苑凭借一组照片在网络中走红，但她其实是中央戏剧学院表演系毕业。出道后也顺理成章地从“网红”转型到了演员，此前曾在一些爱情片中客串。这次在惊悚片《魔都凶音》中与于小伟、姜雯、张瑶等人上演了一段四人错位虐恋，而这部影片的惊悚部分将设定在一栋楼的邻居之间。