目前国内最大的二次元视频平台B站，可能不久就要进入腾讯的阵营之下。这一消息尚未宣布，坊间传言已沸沸扬扬，这亦成为2015年，大量资本布局动漫行业的一个缩影。腾讯动漫、光线传媒、奥飞动漫三家上市公司的布局最频繁，也最明显。这三家公司各有各的优势。腾讯有网络平台，光线有发行，奥飞动漫有衍生品。目前它们也在根据自己的优势在资本层面延伸布局。虽然腾讯、光线、奥飞已形成“三巨头”之势，但国内动漫尚未进入“三国争霸”时代。一方面，巨头之间尚未形成真正的竞争；另一方面，新的巨头仍在不断诞生当中，例如，阿里旗下的优酷土豆投资A站，阿里影业投入大量资源推广《小门神》等动漫作品，并且布局衍生品领域，同样野心不小。近日，腾讯入股B站（哔哩哔哩弹幕网）的消息传出。更多的人把目光集中在阿里全资收购优酷土豆间接入股AcFun之后，亚文化社区再次形成了阿里、腾讯对决的局面上。虽然A站、B站未来发展还并不明确，但目前而言，B站在流量上是A站的两倍以上，入股B站显然更为划算。其本身就是国内人数最大的动漫平台入口，通过收购B站将进一步增加腾讯在入口控制方面的优势。“我不知道什么内容好，但是我先把入口站住，反正你要看得见内容总需要入口的对吧，我有数据我知道用户构成，我知道什么火，火了以后我马上入股也好买了也好，在大家都不知道哪个会火，哪个是好IP的时候，只能看哪个受关注度高，腾讯有入口就天然的能看到哪个关注度高。”草点娱乐CEO程震向娱乐资本论表示。其具有入口优势之外，从占有的动漫IP数量来看，腾讯动漫拥有当之无愧的优势。通过整合一批有实力的漫画家，推出了包括《尸兄》、《中国惊奇先生》、《王牌御史》在内的2万多部作品。此外，还与日本集英社以及天闻角川合作，购入大量日本动漫正版版权和日本轻小说，包括被称为三大漫的《海贼王》、《境·界》（《死神》）和《火影忍者》。三家公司中，腾讯动漫被认为是最有可能打通动漫全产业链的一家。光线和奥飞收购一家网站做入口可能不容易，但是腾讯互娱下面除了腾讯动漫之外还有腾讯影业，这就意味着腾讯内部的IP资源可以第一时间消化掉。比如，今年三月腾讯互娱曾推出过五个主投主控的电影项目，其中《QQ飞车》、《洛克王国》是腾讯旗下游戏改编的动画电影，《尸兄》是腾讯旗下漫画改编的大电影，《择天记》则是小说改编电视剧。从IP的质量上看，腾讯虽然持有大量IP但是转换率不高，这些IP究竟能不能孵化成有商业价值的东西，其实是有很大的问号的。在业内人士看来，IP的变现能力，第一要是粉丝量大，后面有很详细的商业规划，如果没有第三方的支持，就靠几张简笔画，很难变现。10月25日，光线传媒总裁王长田主持彩条屋影业成立发布会，在发布会上宣布了共投资了13家动漫公司，将来要推出22部影片，试图冲击国产动画半壁票房。未来要在动画电影、真人奇幻电影、网剧、游戏等全面发展。光线成立的彩条屋动漫，从一开始就没想过从零起步，而是投资有能力的公司，使他们有进一步孵化IP的能力，并对旗下公司进行资源整合，形成一个有在ACGN（动画漫画游戏小说）上都有所建树的完整的产业链。光线在最后一刻退出《大圣归来》投资之后后悔了，现在大量投资动画电影，但是投资的比例都很小，比如1%或者是5%，万一其中一部要是火了，还有接下来IP开发的的产品中追加投资的机会。“在这三家公司里面，光线具有很强的商业运作能力和炒作能力，这是其他公司都不具备的。此外，作为一家电影发行公司，做转化品就抓住最快的变现模式，相对来讲，它的风控能力比其他动漫企业做得要好，在三家公司中风险最小。从另一方面看，光线作为电影起家的公司，发力点仍旧是集中在影视之上，很少培养自己的漫画原创产品，如果布局不进一步打开的话，很可能出现后期乏力的现象。在这三家公司中，奥飞动漫是距离动漫生产环节最远的公司。而且，和实力强劲的腾讯、光线比，奥飞并不是一个内容制造商，也不是渠道商，而是以玩具生产起家，前身是广东奥迪玩具实业有限公司。2004年成立奥飞动漫（002292），后来收购《喜羊羊与灰太狼》这一超级大IP的动画公司资讯港，使奥飞动漫一站成名。今年2月，奥飞又入股了剧角映画，布局动漫电影领域。战线拉的越长，也越暴露了奥飞的弱势，那就是缺乏优质原创IP。奥飞还做了两件事。一是收购了手握大量知名IP的妖气。有妖气作为大型原创漫画平台，拥有4万部以上的漫画资源；二是参股了万象娱通，这家公司是目前国内拥有多屏幕联动播放终端的动画片版权管理商，累积儿童动漫用户总数1.2亿人次。两次资本运作，奥飞基本上完成了在IP内容端的布局。虽然现在大部分营收仍旧建立在玩具之上，但是比重相对以前已经大大缩减。But，有妖气只是一个原创漫画平台，漫画大部分都是低质量的，并不是商业化价值高或者有详细的规划，像日本那样的产业化，也不是标准化的再生产，而且这么久以来，有妖气的主要变现产品就是《十万个冷笑话》和《雏蜂》。

因政策调整而带来的动漫业大洗牌，在安徽省也在进行，两年来，约一半企业已销声匿迹。而留下来的动漫企业在离开政策优惠的“襁褓”进入市场时却发现，由于长期以来重量不重质，安徽省高端动画师奇缺，有企业甚至开出1.5万元的月薪，也未能招来人才。对此，合肥市高新区本月推出了安徽首届公益动画师集训营，希望培养出高水准的“动漫皖军”。现状：一半动漫企业销声匿迹“前几年有一次动漫基地开论坛，有几十家企业到场，现在不少企业都销声匿迹了。”合肥一家动漫企业负责人告诉记者，这两年因为产业政策调整，安徽一些动漫企业已经在大洗牌中玩不下去了。据了解，产业调整从2013年左右开始，调整后产生了两大变化：首先是补贴的标准降低了，“比如，以前三维动画，播放一分钟可能补贴3000元左右，现在可能只有1000元；以前二维动画一分钟补贴1500元，现在只有500元。”一名动漫企业负责人告诉记者，比补贴标准降低影响更大的是，新政策对播放平台要求更高，“以前一般电视台都可以，现在要省级以上卫视，甚至要黄金时间。”新政策由此带来了行业的大洗牌。以前一味依赖政府补贴的动漫企业，很快生存不下去，两年来，我省约有一半的动漫企业先后销声匿迹。分析：动漫产业高端人才缺乏在这场大浪淘沙的竞争中，也有一些企业顽强地生存下来。但离开了政府襁褓的他们，必须经受市场浪潮的冲击。若想在市场上挺住甚至成为弄潮儿，当然需要高质量的动画作品。但是，这些企业发现，能制作高质量动画片的本土高端人才可谓奇缺。合肥城市云数据中心动漫渲染平台运营负责人周芳告诉记者，前不久有一家动漫企业，想做出一个高质量的片子，“去找动画师，开出了月薪1万5千元的高价，但是找不到人。”周芳说，安徽目前不缺动漫从业者，但是能制作出获得市场青睐、观众喜欢的好片子的动画师，非常缺乏，“这几乎成了安徽动漫产业发展的最大瓶颈。”高端人才的缺口，与前几年的企业盈利模式有关，因为依靠的主要是政府补贴，所以不少动漫企业没有精品意识，只注重产量，而不关心质量。“有的企业，就用FLASH这样的基础软件，制作一些二维动画拿补贴。”一动漫企业负责人说，像迪士尼这样的行业巨头，有时一天就制作三秒钟动画，而我省的一些企业，以往一天甚至能制作十分钟的动画。在重量不重质的氛围里，我省不少动漫人的水平没有得到提高。合肥城市云动漫平台影视动画总监胡祥告诉记者，以前不少所谓动画片，都不能叫动画，而只能说是“会动的画面”。应对：开启本土人才培养计划今年以来，《大圣归来》、《捉妖记》等作品在市场上大获丰收，也燃起了我省动漫企业向市场进军的热情。但是，没有高端创意人才，是无法做出能赢得市场的作品。为此，合肥市高新区在本月举行了安徽首届公益动画师集训营，从安徽15个开设动漫专业院校里，遴选出60人，参加集训营。周芳告诉记者，这是我省动漫业兴起以来第一次举行这样的公益集训行动，“希望能借此培养出一批高端动漫皖军。”作为主讲老师，胡祥告诉记者，很多学生在学校里都是学习二维动画，而在集训营，他们将学习三维动画，“同时，他们还将学习运动规律、生物规律等，从全方位进行武装。”2003年就开始进入动漫行业的胡祥说，安徽动漫企业想从北上广挖人才很难，“所以我们必须培养自己的人才，才能做出精品动画。”

《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》……这些国产动漫从早期的小众开始一步步走入我们每一个人的视野。这只是最近五年国产动漫市场蓬勃发展的一个表象，更深层次的原因却是我国动漫市场规模的不断扩大，动漫消费群体日益成熟，动漫市场影响力的显著增强。然而，受到国内动漫制作水平、创意题材匮乏等综合因素的影响，国内的动漫市场始终处于一种“外热内冷”的状态，动漫市场的真正风口并未到来。 而国内动漫市场规模突破千亿似乎告诉我们，动漫市场的风口已经到来……市场规模突破千亿，未来市场充满想象熟悉动漫市场的人都知道，国内的动漫市场并不像美国、日本、韩国等动漫强国一样火爆，而是始终处于一种不瘟不火的状态。这种状态的出现除了和国内动漫市场的题材匮乏、制作团队稀缺、用户欣赏习惯有待培养等因素有关之外，更多的情况却是与国内动漫市场受到美国、日本和韩国等动漫市场积压严重有关，仔细观察周围市场就能看见，国内很多动漫题材其实依然源自于美国或日本动漫。国际市场上的动漫市场规模早已成形。据有关资料显示，全球的动漫市场规模已经达到2000亿美元，动漫的衍生品市场更是突破了5000亿美元。庞大的市场规模让众多国家都将动漫产业看做是未来经济发展中一股不可忽视的重要力量。然而，同庞大的市场规模形成鲜明对比的是，这些市场规模却被美国、日本和韩国等几个国家所占据。全球动漫市场份额不均衡、市场资源匹配不平衡的现状导致一些国家的动漫对于国外市场的依附度较强，全球动漫市场结构有待进一步优化。作为全球第二大市场经济体，中国市场，特别是中国动漫市场一直受到众多人的关注。而随着互联网时代的到来，中国社会的年轻人接触动漫的渠道已经由传统的纸质漫画、电视动画朝着互联网化迈进。互联网，特别是移动互联网让动漫市场的每一个触角通过PC端、手机端等形式快速进入到观众手中。以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的动漫制作公司在国内动漫市场上取得的成就，让我们能够真切地感受到动漫市场的互联网化已经让国内动漫市场开始了质的变化。一方面国内动漫企业的生存空间进一步被压缩，企业生存愈发艰难，企业谋变的需求进一步增加。另一方面，国内动漫企业可以借助互联网的力量寻求一种完全有别于美国、日本和韩国等先进动漫国家不同的发展道路。据《央视财经评论》报道显示，中国动漫市场规模已经突破千亿元大关，而且正在以每年接近20%的速度疯涨。动漫市场已经成为在“新经济”条件下国家和地方都非常重视的发展重点。政策的支撑让更多人看到了国内动漫市场未来的发展方向，更让国内动漫市场发展有了更多的政策后劲。文化部此前发布的《"十二五"时期国家动漫产业发展规划》明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模，大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。在国内动漫市场突破千亿元大关的大背景下，这一政策的出台无疑给整个市场注入了一剂强心针，未来国内动漫市场给我们留下了更多的想象空间。资本关注驱动动漫市场，市场竞争日趋白热化市场规模的显著扩大，政策层面的不断加码让原本就已经十分火爆的国内动漫市场更加白热化。一方面，国外的动漫在技术上和创意上都在以一种领先的优势不断蚕食着国内的动漫市场。美国的福克斯、梦工厂、迪斯尼；日本的SunRise、GAINAX、京都动画……这些国外动漫公司正在原本领先的基础上朝着国内动漫企业发起强有力的进攻，他们企图凭借自身高质量的制作，吸引关注的题材和非同一般的创意继续保持在市场上大份额；另一方面，国内企业则希望通过借助互联网的传播能力、制作能力和丰富创意实现“弯道超车”，不甘心将如此强大的市场拱手相让。于是，以方特卡通、武汉艺画开天、悠扬卡通、奥飞动漫为代表的国内知名动漫制作公司开始通过打造原创题材的IP运营以及对原版动画的衍生题材再造与创新开始“绝地反击”，并利用互联网的传播能力，培养新的消费群体。国际动漫企业与国内动漫企业日益焦灼的市场大战让资本巨鳄们在国家的政策支持之外看到了国内动漫市场更大的发展潜力。伴随着“互联网+”时代的到来，资本市场对于动漫市场的关注丝毫没有互联网市场的火热而减弱，相反关注度却因为互联网提升了不少。特别是“互联网+动漫”的模式更是让我们看到了资本市场对于动漫市场的如饥似渴。根据腾讯科技统计，上半年共有融资案例2119个，下半年共有融资案例1813个，下半年融资案例明显比上半年有所减少。在2015年上半年和下半年的融资案例中，只有文体、医疗、旅游领域呈现增长，分别是1%、4%和14%，其它领域均减少。其中文体领域的融资中，动漫领域的融资近200起，占据了整个融资的5.1%，仅次于移动互联网和电子商务领域。随着资本的持续进入，国内动漫市场的企业将会获取更多的力量进行制作质量的提升、题材的优化、推广力度的增大，市场上竞争的力度将会较之以前更加增大。以传播为例，之前国内市场上的动漫市场传播主要是以电视为主，再加上电视台对于动漫影片的时间和播放频次有着很大的限制，所以很多优质的动漫产品并没有真正被广大消费者所熟知。互联网时代的到来却让这种传播模式有了翻天覆地的变化。门户网站、视频网站、专业网站日益成为国内动漫市场的最为主要的传播途径。《大圣归来》、《尸兄》……这些优质的国内动漫产品日常已经成为国内动漫市场上可以和国外知名动漫公司较量的重要力量。IP多角度运营，原创助力动漫发展动漫作为IP运营的一个重要方面，它与网络文学和网络大电影一样同样对于IP有着非常高的要求。如何实现IP的高度转化，并通过对于IP的多角度运营提升整个作品的影响力将会成为未来国内动漫市场决胜的关键。作为IP的产出的主要提供者，动漫市场对于IP的释放有着影视和网络大电影无可比拟的优势，因为动漫比影视和电影有着更加持久的影响力，对于用户的黏性有着更高的要求。而对于网络文学来讲，动漫的形象则更为直接和丰富，对于培养用户习惯也具有得天独厚的作用。例如《大圣归来》等等这些优质的动漫产品取得的骄人战绩恰恰说明了这一点。通过分析国内动漫市场与国外先进动漫市场的差距，我们更加能够感觉到除了对于IP进行多角度的运营之外，如何保证产品的原创性同样是国内动漫市场能否取得长久发展的关键。而目前国外动漫知名公司对于国内动漫市场的控制也是主要从版权上开始的。以日本动漫为例，他们对于国内动漫公司的授权非常严格，对于角色和剧情更是有着非常苛刻的要求。因此，如何保证动漫的原创性则成为未来国内动漫发展的关键。可喜的是，国内的动漫公司对于内容的原创相对于国外先进国家来讲并不落后，他们正在通过对于题材的创新和原创作者的培养从最根本的版权上获取更多竞争的主动权和市场的话语权。《大圣归来》等国内原生动漫企业对于原创的创新和创造则成为未来国内动漫企业未来发展的样板。下一个风口到底在哪？从2011年开始的这五年，国内动漫市场飞速的发展势头让人们看到了未来国内动漫市场发展的巨大潜力。根据最新发布的报告，2011年到2014年，动漫行业每年的增长率接近20%，远高于GDP的增速，而且在接下来的几年，动漫市场增长速度还有可能继续提高。而在2014年，动漫产业的总产值更是超过1千亿。面对如此高速的增长，如此庞大的市场规模，人们不禁要问，国内动漫市场的下一个风口到底在哪？建设文化强国成为国内动漫市场发展的最佳政治注脚。随着国内经济转型步伐的加快，原本以高能耗、高污染的经济正在方式，必将会被绿色、节能、可持续的经济增长方式所取代。动漫产业作为一个产业链延伸较长的行业，未来必将成为我国重点发展的领域。而它与服装、玩具、食品、文具、电子游戏、影视制作等相关行业的紧密集合无疑将会成为各级政府转变经济增长方式的一个首要选择。而动漫在美国和日本等先进国家的发展同样为国内动漫市场的发展提供的方向。目前，美国动漫已成为全美第六大支柱产业；日本动漫业已超过汽车、钢铁工业，成为日本第三大产业；韩国承接了全球近1/3的动漫制作业务。相对于这些先进国家，我国的动漫产业显然还有很大的发展空间，而国家在政策层面对于动漫行业的支持无疑将会助力动漫行业取得巨大发展的一个风口。基于大数据的用户画像和题材把控将会成为国内动漫市场发展的实现“弯道超车”的关键。互联网时代的到来让很多传统行业都发生了深刻地变化，而衍生于互联网的大数据则成为我们更加精准掌握用户行为的关键。如何利用大数据分析用户的偏好和习惯，利用数据指导我们的内容生产无疑将会成为国内动漫企业实现有方向发展的关键。以时下互联网与动漫结合得较为成功的案例——《大圣归来》、《尸兄》、《超神学院》、《疯味英雄》、《罗小黑战记》的热播为例，它们的成功正是基于大数据对于用户分析然后指导后续的市场运营推广的一个较为成功的案例。因此，利用互联网提供的大数据，并通过这些数据指导内容生产和市场预测，将会成为国内动漫市场抢占发展风口的关键。深挖原创动漫IP，实现与衍生行业的深度融合将会成为国内动漫市场的“大风眼”。动漫产业最根本的还是在于内容的原创性以及衍生于优质内容的IP运作。通过对原创优质内容进行全方位的IP运作，利用互联网进行市场的前期试水和运作，通过市场检验找出与动漫的最佳结合点，再将这些精髓的部分利用动漫进行复现和还原，这样不仅能够利用IP的力量，更加能够挖掘出原创剧本当中最为精华的部分，从而吸引用户关注。深挖原创动漫IP只是找到了动漫的精髓，而如何让他们与衍生行业进行深度融合则将会让我们找到动漫市场发展的“风中之眼”。动漫产业之所以能够成功千亿级的市场，除了它本身强大的市场号召力之外，更大程度上在于它与动漫制造业、动漫衍生业、电影旅游演出业的深度融合。而如何找到更多的行业与动漫行业的融合点，利用动漫业带动相关产业的发展无疑将会成为做大做强动漫企业的关键。动漫产业的风口已经到来，或许此刻等待就已落后……

本报讯 记者李治国报道：由上影集团与上海美术电影制片厂共同出品、上海电影股份有限公司影视发行分公司发行的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》正在全国各地影院热映。影片自8月7日公映以来，票房持续走高，首周票房近4000万。今年正值中国动画诞生90周年，也是《黑猫警长》这部经典动画系列片的30周岁，而《大圣归来》珠玉在前，也再度提升了国人对于这部“知名度达到100%的国漫”的好感度。《黑猫警长之翡翠之星》大电影可谓天时地利人和，也为“最热暑期档”顺利地持续加码。据悉，该片在线售票成绩卓然，影院的现场购票率也很高。“借助‘互联网+’，上海将重启美术IP经典。”上海美术电影制片厂厂长钱建平说，微影时代旗下拥有微信及QQ电影演出票、微票APP，是目前国内合作影院最多、观影人群覆盖率最高的在线票务平台。它和上海美术电影制片厂分别占据了终端和上游，各自丰富的渠道和优势资源也让他们非常看好战略合作的前景。“此次合作将打造价值超过百亿元的动画电影及周边市场。”钱建平说。

在刚刚落下帷幕的第24届中国金鸡百花电影节上，不少电影界人士认为，近年来中国动画电影发展渐入佳境，然而要想比肩好莱坞达到国际一流，还应鼓励原创力量，加快创新步伐。今年暑期，中国动画电影《西游记之大圣归来》票房突破9亿，成功“登顶”中国动画电影票房冠军。这不仅令公众重拾了对中国动画电影的信心，也鼓励了中国动画电影人的创作热情。一段时间以来，随着世界电影飞速发展，中国动画电影遭遇发展瓶颈，创作陷入低潮。近年来，在动画电影人的不懈努力下，中国动画电影焕发了新的生机，但中国电影人也清晰认识到自身的短板。《西游记之大圣归来》的出品人路伟在电影节上表示，他在和一些海外的合作伙伴沟通时发现，在中国反响很好的原创动画电影，不一定能满足其他国家观众的审美。比如，片中猪八戒从大到小的变身在国外观众看来就很不可思议。“他们觉得应该交代一下变身的原理和原因，而中国观众就很容易理解”。国家新闻出版广电总局中国电视艺术委员会副主任王丹彦认为，中国观众的谋划意识、消费能力和鉴赏水平都在不断提高，然而高品质的创意创新作品仍显不足。王丹彦建议，可以通过传统媒体和新媒体的合作，制作具有较高艺术价值和商业价值的动画影视作品，共同运营形象授权，打开游戏、服饰、玩具等系列市场。米粒影视董事长张青认为，劣质的模仿是无法快速复制成功的，应凭借原创力量把中国故事带到世界舞台，形成中国动画电影的良性循环。“我们正在制作的《无敌乒乓兔》，就是通过乒乓球这个刻有中国文化象征的元素，把中国文化的精髓传递给世界。”张青说。上海交大科技影像创作中心主任李亦中认为，中国动漫电影人在注重创新、创意的同时，还应戒骄戒躁，慢工出细活，打造出充满中国元素的优质动画电影。

汪峰献唱《西游记之大圣归来》的插曲《勇敢的心》，寓意““不忘初心，勇敢追求梦想”。由高路动画、横店影视、光线影业、十月动画、微影科技联合出品的3D动画电影《西游记之大圣归来》，日前曝光了由摇滚歌手汪峰演唱的影片插曲MV《勇敢的心》。《西游记之大圣归来》是一群执着于创作中国本土动画大片的年轻人，花费八年时间打造的3D西游题材动画电影。选择汪峰这首歌作为《西游记之大圣归来》的插曲，正是因为导演田晓鹏欣赏他所歌唱的“不忘初心，勇敢追求梦想”的主题。《大圣归来》作为五部系列电影作品中的第一部，它讲述了在十世轮回第一世，还是“熊孩子”的唐僧与刚出五行山的悟空之间的一段故事，面对心魔与现实的困境，是“往回走”还是“往前行”？无论是故事中还是生活中，这经常都是需要面对的一个选择。