迪士尼公布第三季度财报，影业受影响大，截止至9月30日的三个月的报告期内，迪士尼总营收为127.79亿美元，相比去年同期的131.42亿美元下降了3%，也低于分析预期的132.27亿美元。报告期内每股收益为1.07美元，同样低于分析预期的1.14美元。迪士尼的四大业务板块中，除了受益于海外主题乐园的主题乐园和度假村版块相比去年在营收和营业利润上有所提升，其他三个板块的这两个数字都低于去年同期。迪士尼媒体网络板块的营收和营业利润分别相比去年同期下降了3%和12%。包括ESPN在内的有线台继续受到剪线风潮的影响，流失订阅用户，而无线广播方面广告收入下滑严重。受到内容影响最大的是影业版块。影业版块的营收和利润分别为14.32亿美元和2.18亿美元，与去年同期相比分别下滑了21%和43%。报告期内没有出彩的电影上映，包括《汽车总动员3》在内的电影的票房表现远无法与去年同期的《海底总动员2》相比。8月，迪士尼宣布与Netflix分道扬镳，将终止内容授权并计划上线自己的流媒体平台，其中围绕ESPN体育相关的流媒体平台会在2018年上线，另外一个主打娱乐的流媒体平台将在2019年上线。迪士尼的CEO罗伯特·艾格在分析师电话会议中提到，2019年上线的流媒体价格会比Netflix低很多，后者每月的订阅费在7.99-13.99美元区间。Netflix 于10月刚宣布订阅费提价，中档账户从9.99美元/月涨至10.99美元/月，支持两台设备同时观看；高档从11.99美元涨至13.99美元，支持四台设备同时观看。对于流媒体而言，吸引用户最关键还是内容而并非价格，Netflix宣布提高订阅费后，股价反而创下新高。如果迪士尼真的能提供一个有竞争力的低价，那么它确实可以靠价格吸引起一批用户，但是如果没有内容作支撑，价格战的效果并不会太好，而迪士尼在新内容方面的数量确实也无法和Netflix抗衡。之前有报道称，迪士尼的流媒体会拥有迪士尼库存的500部电影以及Disney TV的7000集剧集。作为对比，2016年Netflix上有4335部电影以及1197部电视剧。在流媒体内容方面，迪士尼计划每年会在流媒体上线4-5部原创电影还有原创电视剧。这批剧集的质量会成为吸引用户的关键——Netflix明年就计划一口气推出80部原创电影了。迪士尼在流媒体的电视剧方面的计划是把经典IP搬上小银幕：迪士尼计划打造《星球大战》系列的电视剧版、皮克斯电影《怪兽电力公司》的改编、《歌舞青春》系列改编以及一些漫威新素材的电视剧。“我们也不排除会从第三方获得内容授权，如果内容适合迪士尼品牌的话。”罗伯特·艾格说，同时表示迪士尼的流媒体上不会出现R级的内容。当地时间周四，迪士尼公布了2017三季度的财报。

黑风暴杰克逊、闪电麦昆、酷姐拉米雷兹注：本文含部分《汽车总动员3》剧透皮克斯最新的电影《汽车总动员3》在开始时，似乎是讲述赛车闪电麦昆（欧文·威尔逊配音）作为体坛传奇，要如何巩固和加强地位的故事。他急切地想要证明他和那群自信、年轻、技术更先进的赛车不一样。但是，在电影的结尾，他将宝座让给克里丝特拉·阿隆佐配音的酷姐拉米雷兹（Cruz Ramirez）。她是一位年轻的赛车技师，梦想着成为一名像闪电麦昆那样的赛车手，但她从来没想过这个梦想能够实现。而拉米雷兹实现梦想的过程，是《汽车总动员3》给我们最大、最赞的惊喜。在闪电麦昆和酷姐之间的关系在《汽车总动员3》的下半部分成为电影主题之前，《汽车总动员》系列，包括其衍生的两部《飞机总动员》，都是以男性角色为主导的。虽然每部电影中都有少量的女性角色出场，例如闪电麦昆的长期女友莎莉（邦尼·亨特配音），但核心故事都是围绕男性展开的：例如第一部中闪电麦昆和他的导师哈德逊医生（保罗·纽曼配音）；第二部中拖车板牙（王牌接线员拉里配音）和英国间谍麦克飞弹（迈克尔·凯恩配音），等等。所以，在这部新电影的结尾，当酷姐得以实现她的愿望时，所有人都长吁一口气。同时，电影的结尾暗示我们，如果闪电麦昆不能帮助他人，那他自己的未来也就变得不那么重要了。在电影赛车部分的高潮到来之前，闪电麦昆在努力训练之后依然无法对抗新一代的赛车手，酷姐在这个时候有一个极具感染力的片段，讲述她为什么没有选择追求她赛车的梦想。“要么保留一个小的梦想，要么根本不要去做梦”是她的家人告诉她的；每当她靠近赛道时，她看到其他竞争者，就会觉得自己没有资本和他们抗衡，于是便退缩了。而这里潜台词是，也许是因为她的性别，也许因为她的种族，酷姐明白哪怕她只想在赛车届取得一点点的成功，她也不得不缩小她的野心。电影的高潮，是酷姐第二次获得参加赛车比赛的机会，而她在这次比赛中夺得了胜利。这对皮克斯来说，是积极向前的一步，尽管它来得晚了一些。这个夏天，广受喜爱的神奇女侠作为一个女性角色去对抗男性敌人，令不少观众感到振奋人心。《汽车总动员3》并没有满足于对酷姐这个角色点到为止，也没有花费过多的笔墨让人感到不耐烦，它恰到好处地创造了一个足够生动有趣的角色，让观众们希望她能一直出现在屏幕上，甚至整部电影都是关于她的。在最近几年，皮克斯才开始提供更多除了白人和男性以外的角色和故事。皮克斯第一部有非白人配音演员的电影是2001年的《怪兽电力公司》，其中电话接线员西莉亚·美一角由珍妮佛·提莉（Jennifer Tilly）配音，她拥有一半的中国血统。而在2004年的《超人总动员》中，塞缪尔·杰克逊（Samuel L. Jackson）是皮克斯的第一位黑人主角，他在片中为酷冰侠配音。随后几年，皮克斯的转变更加令人欣喜。2015年，在皮克斯的电影《头脑特工队》中，不仅仅有艾米·波勒（Amy Poehler）、菲利斯·史密斯（Phyllis Smith）和明迪·卡灵（Mindy Kaling）这些明星，更重要的是故事的情节完全发生在一个青春期女孩的大脑中。同年，桑杰·帕特尔（Sanjay Patel）导演的动画短片《桑杰的超级战队》（Sanjay's Super Team）面世，以一个印度男孩的角度，讲述印度教和印度文化。11月，皮克斯动画工作室还将上映一部新的原创电影《寻梦环游记》（Coco），其演员阵容完全由有色人种构成，与故事设定的墨西哥背景保持一致。还有皮克斯接下来的两部大作品《超人总动员2》和《玩具总动员4》，尽管目前了解的情况不多，但塞缪尔·杰克逊已经确认回归。因此，在《汽车总动员3》中放置一个酷姐拉米雷兹这样的女性角色，是一个正确的选择。酷姐不仅代表了皮克斯角色和故事的多样化，更意味着《汽车总动员》系列开始首次着重刻画角色的辛酸往事，而不仅仅是他们来自何方。在第一部《汽车总动员》中，故事围绕着《当她爱我》（When She Loved Me）这首民谣展开，这也是出现在《玩具总动员2》中的情景，代表着对温泉镇的怀念，而不是对一个角色往事的回顾。当酷姐这么一个充满活力的形象出现在电影中，配合着阿隆佐情感饱满的配音，观众都希望她能成为《汽车总动员3》里的核心人物。《汽车总动员》这个系列在一开始喜欢表达对美好往日的怀念，而如今在结尾部分，则开始拥抱崭新未来。作为观众，能看到这样的皮克斯，深感欣慰。

皮克斯《头脑特工队》获好评电影会思考吗？这是一个存在已久的关键问题，通常它的答案都是否定的。思考之后形成的文学有一种独特的能力，它能向我们展示思考的过程、内心的感受，但摄像机的镜头和 2D 的银幕却无法带着我们跨越电影外部的各种意象。我们可以看到各种欢乐或沮丧的面孔，但他们背后的思想却依然是不可见的、神秘的，是电影所不能及的。在出品了几部商业上很成功的大片之后，皮克斯带着《头脑特工队（Inside Out）》惊喜回归，它有很多值得说的成就，其中一个就是它破解了电影不会思考的假设。这部电影由Pete Docter执导，它用标志性的皮克斯式的真诚、古灵精怪和别出心裁的没头脑桥段，解决了一个棘手的哲学问题。该片的故事大部分是发生在一个11岁的女孩Riley（由Kaitlyn Dias配音）的头脑里，她刚刚跟随父母从明尼苏达到旧金山。从外表上看，发生在Riley身上的事情特别平常：和父母在饭桌上争吵、在学校里各种不顺、试打曲棍球也不成功。但任何经历过这个年纪、或者了解这个年纪的小孩儿的人都会明白，这些乏味的事情都会成为复杂内心戏的元素。在皮克斯出品的电影《头脑特工队》中，艾米·波勒为Joy配音，菲利斯·史密斯为Sadness配音。这场内心戏里所有的行为——里面的艺术、喜剧、音乐和诗歌——都是基于Riley的个人情感展开的。文学界有一个传统，那就是把过去被称为热情的东西转化成性格，而《头脑特工队》用绝妙的选角让这种传统得到了升级。Riley 的大脑由5种忙碌而好争论的情感所控制：Fear（害怕）、Anger（愤怒）、Disgust（厌恶）、Sadness（悲伤）和 Joy（欢乐）。每种情感都必须完成自己的任务，它们都得完成Riley的神经指挥中心分配给它们的任务，但同时又会像职场情景剧里的同事们一样，保持着争吵中的伪善。它们几个的配音由一个非常适合这些角色的电影喜剧梦之队来完成。Anger是一个身材像倒置的梯形、红色皮肤、盛气凌人的矮胖子，它由《每日秀》里的Lewis Black配音。Disgust是一个绿色的刻薄姑娘，它由伟大的Mindy Kaling配音。Fear是一个手脚都能伸长的呆瓜，它由曾经在《周六夜现场》里扮演橡皮人的Bill Hader配音。Sadness由老是叹气的Phyllis Smith配音，她是《办公室》里最会让人扫兴的人。她是蓝色的，行动缓慢，而其他几位有时候会想一下她的工作到底是什么。但Joy却是独占鳌头的那一个。即使没有组织结构图做参考，你也能看出来她才是老大。她是一股带着正能量的闪亮的旋风，而且她的亲力亲为也让人感觉很友好。你可能会说，她是大脑皮层里的Leslie Knope（一个活力四射的电视角色），但原因肯定不只是因为她精力充沛的声音是由Amy Poehler配的。在她长期在《公园与游憩》一片中扮演Leslie的过程中，Poehler经常被善意地开玩笑说她特别像Leslie。她在本片中出演的也是个类似的角色，而且把它演到了非常具有颠覆性的水平。我们是从Joy这个角色开始构架全片的，在迪士尼的logo、片名和并排坐着的小孩儿之后，就轮到她出场了。我们想让他们、让Riley和所有小孩都快乐。但一味强调快乐也有它的不足。作为一个经理，Joy首要的任务是控制和遏制Sadness。她觉得她需要阻止这位情绪低落的同事控制Riley的核心记忆。这些金色会发光的小矮人们如果变成蓝色，它们就会被毁灭。有一次，Joy在地上用粉笔画了一个小圆圈，让Sadness站进去、不让她碰任何东西，以免她毁掉快乐的情绪。当然了，这个桥段非常有力地表现了压制的意思，怀着好意的成年人和由成年人建立的心理机制认为“小孩子必须高高兴兴的”，而《头脑特工队》批判了这种强加在孩子们身上的责任。“我的快乐的小公主去哪儿了？”当Riley情绪低落时，她的父母喜欢说这句话，而在听到这句话以后Riley挤出来的笑脸背后，却是默默的心碎。她的父母并不糟糕，我们能看出来，他们自己的头脑也像Riley的头脑一样挤满了东西。他们也要面对来自外部的担忧和压力，比如说新买的房子、刚刚起步的生意，还有一个处在人生重要发展时期的孩子。这些故事都发生在一个内心世界里，而这个世界则是皮克斯打造的最宏大的视觉盛宴之一——以前的成功范例还有《海洋总动员》里的珊瑚礁、《机器人瓦力》里的末日垃圾场，还有《机器人总动员3》里险恶的日托中心。皮克斯此前的长片往往都是用来展示技术突破的，皮克斯的动画师们在《海洋总动员》中解决了水和游泳池的动效，在《汽车总动员》中解决了金属的效果，在《怪兽电力公司》里解决了皮毛的动效，在《飞屋环游记》里解决的则是飞行的动效。《头脑特工队》的成就则更为精妙、给人的印象更深。这部电影几乎全部是让抽象的概念在假想的空间里运动。这个世界一方面是崭新的（人们从来没有见过类似的），但人们看了以后又能马上认出来，因为意识中我们所熟悉的部分都被赋予了形状、配上了声音。还记得你想象中的儿时伙伴吗？还记得你最早时害怕的东西吗？还记得你最奇怪的梦吗？你会想起它们来的，而且你会受到启发，明白你是如何记住这些东西、而且为什么没有忘记它们的。你在银幕上看到的东西会让你更了解自己。《头脑特工队》绝对会让你看得很愉快，它既有趣又有魅力，节奏很快、充满惊喜。它还为悲伤进行了辩护，并且用充满明亮颜色的娱乐形式表达了忧郁的必要性。去看它的小观众们会感受到一场狂欢，而年纪比Riley大一些的人则会看到流泪。不是因为难过而哭，而是出于感激和认同。最后你会发现，Sadness并不是Joy的对手，而是她的伙伴。我们感受悲伤的能力会激发我们对他人的同情，并让我们具有同理心。正所谓：有得必有失，艺术背后必然是渴望。《头脑特工队》被评为PG级（建议父母陪同观看），年幼的孩子可能需要在某些情节时给予温和的提醒，特别要告诉他们，在最后的20分钟里，他们的父母会哭个不停。

美媒称，中国正努力促进动漫电影产业发展，结果今年夏天上头条的，既有差得丢人的动漫影片，也有好得意外的动漫影片。据美国《华尔街日报》网站7月14日报道，预计今年夏天有18部中国产动漫影片登陆中国银幕，数量是去年的两倍多，创下历史纪录。为了争取尽可能多的观众入场，中国国家电影监管机构要求全国2000多家影院每天上午留出两个小时放映国产动漫影片。11日生效的该计划还要求影院在相应时段提供打折票。报道称，《汽车人总动员》就是这样一部动漫影片。由于被指抄袭2006年的皮克斯影片《汽车总动员》，该片引起了公众关注。在7月3日上映前几周，将《汽车人总动员》海报与几乎雷同的《汽车总动员》海报相比较的帖子在中国社交媒体上疯传，网民对导演卓建荣嗤之以鼻。北京青青树动漫科技有限公司首席执行官武寒青说：“总有一群‘生意人’利用欠发达地区观众对信息的不敏感，山寨好莱坞动漫影片，而这些项目常常能挣到钱。”另一部反响截然不同的影片是根据《西游记》故事改编的3D动漫《西游记之大圣归来》。据总部设在北京的电影研究公司艺恩称，自10日首映以来，该片4天票房收入超过1.34亿元——这是相当可观的数字，因为许多国产动漫影片的票房往往最多只有几百万元。极为难得的是，该片还赢得了电影业界和观众的大量好评。电视和电影导演金刚在其认证微博账号上写道：“动画特效段落细节工序接近好莱坞，算给中国小朋友和大朋友近30年来不可多见的动画可心礼物。”报道称，该片吸引观众的一个可能因素是，故事情节改编自经典小说，之前已有无数类似的电视和电影作品。此外，中国电影观众的选择不多，因为大多数热门好莱坞影片被国家电影监管机构拒之门外，而同期上映的其他国产片又反响不佳。报道称，尽管如此，中国国内动漫产业面临多种挑战。青青树公司的武寒青说，中国动漫影片面临的一个障碍是，人们缺乏对动漫多样性的理解。青青树公司出品的中国奇幻动漫《魁拔》三部曲的票房均不温不火。武寒青说：“许多本土影院非常不情愿在晚上排国产动漫影片，因为国产动漫影片似乎是‘特供儿童’，不适合成年观众。”报道称，她还表示，《大圣归来》的意外成功给了她更多信心。她说：“它的流行让市场知道，中国也能制作吸引成年观众的优秀动漫影片。”

近日，一部名为《骇战》的台湾电影正在上映，而杜琪峰执导的新片《毒战》宣布确定档期，林超贤执导的新片《激战》即将开拍，不少网友都好奇这些电影名相似的“×战”之间到底有什么关系，而答案是：没有关系！日前，有网友在论坛上吐槽目前国产电影以及译制电影名称缺乏创意，并以《五分钟教你起电影名》为题，总结出在内地上映的电影起名规则，引来网友追捧：动画片都叫总动员，恐怖片不是午夜就是惊魂，爱情片要么就叫××爱情，要么就加上一个地名。而业内人士表示，这种现象反映了电影圈的投机心理。有两伙人对抗的都叫“×战” 《逆战》、《寒战》去年在华语影片中表现十分抢眼，两部电影从名字上看就能让观众产生对抗的意味，特别适合警匪片。于是今年，不少片商都看中了“×战”的起名方式，仅在这个月，就有《骇战》、《毒战》、《激战》三部电影的新闻。而实际上，除了《激战》的导演是曾执导过《逆战》的导演林超贤外，这些“×战”之间没有任何关系，风格也很不相同，唯一的共同点就是都讲述两伙人对抗，《毒战》是警匪片，《骇战》讲的是男女主角利用人肉搜索彼此拆台，《激战》讲的是没落拳王和徒弟之间的对抗……“信达雅”在《五分钟教你起电影名》中吐槽说：“‘×战’家族的成员一定是彼此的天使。”情节曲折的大片爱叫“××风云” “信达雅”在帖子中说，“‘××风云’也是制片人起名的心头所好。”从1954年的好莱坞电影被翻译成《码头风云》后，但凡情节曲折的大片，都喜欢加入“××风云”家族，其中好莱坞电影比较多，比如《谍海风云》、《剑桥风云》、《迈阿密风云》、《赌城风云》、《监狱风云》……华语片也有《甲午风云》、《窃听风云》、《边境风云》等。这一家族的电影具有相似的特色，可能是“风云”二字给人一种大气感，该家族电影几乎都是大制作，或者外景地设置庞大，一般都有大牌明星的加盟，情节比较曲折复杂，喜欢描述黑帮争斗、政治黑幕、开拓史或者战争。动画片起名很简单就叫“××总动员”提起“总动员”三个字一般观众会想到什么？答案就是动画片。“信达雅”说：“可能是当年《汽车总动员》、《玩具总动员》等一系列好莱坞动画片太有名了，所以从此只要有动画片上映，第一考虑的片名就是‘××总动员’。”这一家族的成员众多，海外的除了《海底总动员》、《美食总动员》，还有明明应该翻译成《机器人瓦力》的好莱坞动画片也被硬生生翻译成了《机器人总动员》。国产方面也不甘示弱，有应时而生的《世博总动员》，有票房不错的《熊猫总动员》，还有淹没在片海里、几乎没什么人听过的院线一日游动画片《潜艇总动员》等。爱情片可分两路青春戏叫“××爱情”文艺腔加个地名除了动画片和剧情片，爱情片的起名也特别相似，“信达雅”说：“爱情片的起名方式一般分为两种，一种是直接把爱情两个字挂上，叫××爱情、爱情××，另外一种是加上一个地名。”记者发现，一般片名有爱情两个字的爱情片，大部分都带有青春戏的色彩，讲的是都市白领的爱情喜剧，比如春节档刚刚上映过的《天生爱情狂》、《爱情不NG》和《爱情银行》，还有正在上映的《爱情自有天意》。当然电视剧也爱走这个风格，比如《北京爱情故事》、《东京爱情故事》、《京港爱情线》……另外，喜欢在爱情片上加上一个地名的，大部分都是文艺腔十足的，这种电影特别喜欢用地名加上“之恋”二字，比如《暹罗之恋》、《布拉格之恋》、《罗马之恋》……另外一种没有“之恋”只有地名的，比如非常知名的《西雅图夜未眠》，还有汤唯那部即将上映的《北京遇上西雅图》。恐怖片有两种名或者带“午夜”或者带“惊魂”恐怖片一向是国产片里的“重灾区”，不但情节很无聊，连片名都非常无聊，“信达雅”说：“为了让人一看就害怕，国产恐怖片特别钟爱‘午夜’和‘惊魂’两个字，只要恐怖片就要塞两个字进去吓唬人，而2003年彭丹、宋佳、李宗翰主演的那部《午夜惊魂》，可是奇葩中的战斗机。”记者发现，一般带“午夜”的电影要比带“惊魂”的知名度低一些，比如《午夜凶梦》、《午夜心跳》、《午夜微博》、《午夜出租车》几乎都没有在院线上映，或者只在院线上映一两天就下线了。霍思燕、惠英红、李宗翰主演的《午夜火车》算个例外，该片3月8日起在全国上映，目前仍然还能在电影院看到。而惊魂家族的《孤岛惊魂》、《笔仙惊魂》、《夜惊魂》、《惊魂游戏》、《电梯惊魂》，大部分都获得了很不错的票房，杨幂主演的《孤岛惊魂》还成了当年的票房黑马。-业界解析电影名相似折射投机心理网友“信达雅”在帖子的最后感慨地说：“为什么电影人起名的时候就不能有点儿新意呢？”昨日记者联络知名制片人刘先生，对方说：“起相似的电影名是一种投机心理，比如你特别喜欢《寒战》，我给电影起名和这个差不多你就直观会把两部电影联系在一起，于是就买票了。”导演万里也表示，国产电影目前缺乏创意，“我们总喜欢占点小便宜，电影名撞车的现象不能不说我们在动脑筋，但脑筋有点儿歪，总想着用小巧劲儿获得更多的利益，这是我们的聪明之处，但其实也是我们的可悲之处。”

自从《喜羊羊与灰太狼》大电影被打造成“寒假保留节目”之后，“动画”这一片种就成为片商的吸金利器，“低成本高产出”几乎成为动画片的代名词，但“缺乏创意”也成为国产动画的通病。从2005年至今，“喜羊羊”已走过10个年头，其大电影系列也从2009年起以每年春节一部的节奏培养了无数粉丝。其间也冒出不少竞争对手，比如《熊出没》、《巴拉拉小魔仙》、《赛尔号》大电影系列也通过电视动画片培养了不少电影拥趸。但在“低幼”的门槛以及外国动画片的“夹击”下，国产动画片何时能在票房飞跃的基础上迎来自身的蜕变？寒假电影动画片是主力据统计，当今电影市场的主流观众平均年龄是21.5岁，但对于寒假来临的贺岁档来说，动画片是电影市场的绝对主力。元旦假期，仅1月1日一天，就有《闯兔堂2：疯狂马戏团》、《龙骑侠》和《十万个冷笑话》三部国产动画片上映，其中《十万个冷笑话》上映5天收获8850万票房，根据目前12%左右的排片率，过亿已无悬念。不过动画片的票房高潮还未来临，《熊出没之雪岭熊风》将于1月30日上映，和《奔跑吧，兄弟》争夺不同年龄层的观众。2014年，《熊出没之夺宝熊兵》获得了2.5亿票房，如今《熊出没之雪岭熊风》邀请了曹格一家加盟，希望用更为精良的制作和人气明星取得更高的票房。轮到低龄动画的始祖，当数《喜羊羊与灰太狼》系列。10年前，黄伟明带着一群年轻的动画创作人聚集在广州的一间简陋办公室里，讨论出“喜羊羊与灰太狼”的故事概念，黄伟明根据自己的样子描绘出“灰太狼”形象，他们当时并不知道接下来这部预计15分钟一集的动画片能一鼓作气制作到530集，而这仅仅是喜羊羊十部动画剧集的第一部。2009年起，“喜羊羊”连续每年春节档推出系列大电影，6部电影累计票房7.56亿，今年1月31日，《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》将如约与观众见面。哄孩子不能太“低幼”据统计，在2014年内有30部国产动画电影上映，国产动画电影的总票房在12亿左右，而2013年是6.6亿。动画片市场这个蛋糕越做越大，但其中凸显的问题也越来越让业内人焦虑，如何“去低幼化”成为人们关注的焦点。《功夫熊猫》、《汽车总动员》、《冰河世纪》这些好莱坞动画片都不把儿童当成唯一的观影群体，但反观《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等热门动画片，“低幼”几乎是其代名词。业内人士认为，目前全球动画创作的趋势是“全龄化”，一部好的动画作品，所关注的应该是成人的“儿童心理”和儿童的“成人世界”。不过国内电影人正在努力改变“低幼”现状，2014年暑期档上映的电影《秦时明月之龙腾万里》拿下了近6000万元票房，再加上在游戏市场的斩获，实现了近3亿元的收益。发行方光线影业相关宣传人员表示，这是一部成年人的动画片，它改变了许多人对动画的“低幼印象”。正在上映的《十万个冷笑话》也是成年人才懂的动画电影，它集合了周星驰的无厘头，宅男的恶趣味，网络时代的吐槽文化，以及80后、90后的回忆。谈到国产动画的去低幼化，《十万个冷笑话》的导演之一李姝洁认为任何类型的动画都要有，“也不能说低幼化就一定不好，毕竟有市场需求在那里，而且低幼电影并不是粗糙的代名词，比如我前段看到《熊出没之雪岭熊风》的预告片，就感觉咱们国内动画人真是费心，不管是3D效果还是场景制作，都是一流的”。制作水平有待提高相对于国产故事片来讲，国产动画片的竞争压力要大得多，因为很多好莱坞动画片都会通过各种渠道进入中国市场，孰优孰劣，立见高下，因此提高动画制作水平是国内动画人的当务之急。那国产动画目前的制作水平怎样？北京电影学院动画学院院长孙立军曾表示：“单纯的制作技术，毛发、烟雾、建模、材质，我们和好莱坞的差距越来越小，大概有两年左右的差距。主要差距在创作上，包括美术风格、角色的表演。我们现在很多角色是没有性格和表演的，只有外形，程式化的表演，还是显得幼稚、简单，尤其是细节上还不够。”制约国产动画的瓶颈在哪里？孙立军认为是人才。有数据显示，我国在校的动画专业学生达到了40万人，但培养出来的动画人才一年可能都不到1000人，再加上动漫行业的人才高流动性，让“潜心制作动画”成为一种“行业奢望”。虽然国产动画与好莱坞相比有差距，但也有先行者已经迈出国门。将于2月6日在国内上映的动画电影《蜡笔总动员》不管是片名还是角色形象上都透着浓浓的好莱坞味儿，但该片的出品方是国内的幸星动画，影片由中国公司与好莱坞团队联合制作，已于2014年10月3日先期在美国上映。国产动画的步子一旦迈开，很快就能引来资金投入，如今国内主流的电影公司几乎都有动画项目，《喜羊羊与灰太狼》系列吸引了博纳、中影、华谊等公司，光线影业有《赛尔号3》和《秦时明月之龙腾万里》，并且在2015年还将出品或发行6部动画片，乐视影业将《熊出没》纳入囊中。能否实现国产动画的“大动漫”产业状态？大家都在期待中。什么是“大动漫”？解释起来很麻烦，想想《变形金刚》系列便了然。