
皮克斯动画工作室制作、迪士尼发行的《汽车总动员》系列电影第三部《汽车总动员3》将于6月16日于美国上映。尽管《汽车总动员2》让不少影迷失望,票房惨淡,但目前《赛车总动员3》口碑不错,烂番茄新鲜度67%(18评12好6差),MTC是64分(11评7好4中),稍逊于《汽车总动员1》。痛定思痛对2011年《汽车总动员2》的失败进行剖析之后,皮克斯动画工作室终于找到症结所在,并且总结出2006年《汽车总动员1》的成功方程式:幽默、用心加精彩动作。尽管这些元素都在《汽车总动员3》中强势回归,闪电麦昆的视觉呈现效果也很不错,但在新车冲击之下麦昆的性能和信心都跌入低谷,颇有英雄迟暮之势。鉴于《汽车总动员1》的良好口碑,该系列的票房总收入已突破十亿,而周边产品销售额更是远超这一数字。尽管系列热度持续走低,但《汽车总动员3》也承担着相当大的期待。《汽车总动员1》已有活塞杯世界大赛冠军称号的闪电麦昆(继续由欧文·威尔逊配音)是Rust-eze公司的骄傲,而他在返回赛场准备继续独领风骚之时,却发现新一代先进前卫的赛车正冲击着他的地位。最终事实证明,麦昆无法与之抗衡,杰克逊·斯托姆(Jackson Storm,艾米·汉莫配音)夺走了闪电称号,且迫使麦昆重新规划赛车之路。麦昆的长期赞助商更是已被阿谀奉承的斯特灵(Sterling,内森·菲利安配音)收买,此人认为麦昆的退役是必将是一座商业宝矿。水乡温泉镇稍作休整后,麦昆终于在蓝天博士(片中为回忆镜头,保罗·纽曼在生前为该角色配音)、女友莎莉(Sally,波妮·亨特配音)及忠实的拖车司机朋友的激励下,同意接受赛车技术员Cruz Ramirez(克丽丝泰拉·阿隆佐配音)的指导,重振旗鼓。接替前两部导演约翰·雷斯特(John Lasseter)的职位、曾担任分镜师的新任导演布莱恩·费(Brian Fee)选择以轻松休闲的方式展示赛车场景,让观众更多地关注于电影角色本身而不仅仅是动作,当然也会在必要的时候平衡协调。前两部导演约翰·雷斯特跟《汽车总动员1》一样,“年轻VS年长”、“改变VS传承”的主题再次担纲重任,感谢编剧基尔·莫里(Kiel Murray)、鲍勃·比特森(Bob Peterson)与麦克·里奇(Mike Rich)坚持保留了首部作品中颇受欢迎的角色(虽然戏份有所减少),同时也写入了新的角色,如由阿隆佐配音的技术员Cruz。说到改变,《汽车总动员1》上映后的十年间,角色的配音方面有着明显的改变。所有角色中,保罗·纽曼(Paul Newman)的去世带来了极大冲击,乔治·卡林(George Carlin)创建了角色Fillmore (现由Lloyd Sherr配音),曼昆的对手里克·希克斯(Chick Hicks)之前由迈克尔·基顿(Michael Keaton)配音,现由上文提到的鲍勃·彼得森配音。《汽车总动员3》如同前两部,《汽车总动员3》的场景依然辉煌灿烂,尤其是那份生动足以点燃观众激情,黄金时间与明月之夜时,栩栩如生的海滨赛道足以令人印象深刻。尽管《汽车总动员》系列已有成功的角色以及良好的愿景,但《汽车总动员3》实则是一张娓娓讲述着“真希望你还在”的如画明信片,以纪念已故的保罗·纽曼。他的离世是该系列的一大遗憾,但同时也提醒着我们,为何闪电永远不可能两次击中同一个地方。(注:保罗·纽曼的离世为电影带来了冲击,但同样的不幸遭遇与惨淡经历不会再度降临到《汽车总动员》头上。)
皮克斯动画工作室制作、迪士尼发行的《汽车总动员》系列电影第三部《汽车总动员3》将于6月16日于美国上映。尽管《汽车总动员2》让不少影迷失望,票房惨淡,但目前《赛车总动员3》口碑不错,烂番茄新鲜度67%(18评12好6差),MTC是64分(11评7好4中),稍逊于《汽车总动员1》。痛定思痛对2011年《汽车总动员2》的失败进行剖析之后,皮克斯动画工作室终于找到症结所在,并且总结出2006年《汽车总动员1》的成功方程式:幽默、用心加精彩动作。尽管这些元素都在《汽车总动员3》中强势回归,闪电麦昆的视觉呈现效果也很不错,但在新车冲击之下麦昆的性能和信心都跌入低谷,颇有英雄迟暮之势。鉴于《汽车总动员1》的良好口碑,该系列的票房总收入已突破十亿,而周边产品销售额更是远超这一数字。尽管系列热度持续走低,但《汽车总动员3》也承担着相当大的期待。《汽车总动员1》已有活塞杯世界大赛冠军称号的闪电麦昆(继续由欧文·威尔逊配音)是Rust-eze公司的骄傲,而他在返回赛场准备继续独领风骚之时,却发现新一代先进前卫的赛车正冲击着他的地位。最终事实证明,麦昆无法与之抗衡,杰克逊·斯托姆(Jackson Storm,艾米·汉莫配音)夺走了闪电称号,且迫使麦昆重新规划赛车之路。麦昆的长期赞助商更是已被阿谀奉承的斯特灵(Sterling,内森·菲利安配音)收买,此人认为麦昆的退役是必将是一座商业宝矿。水乡温泉镇稍作休整后,麦昆终于在蓝天博士(片中为回忆镜头,保罗·纽曼在生前为该角色配音)、女友莎莉(Sally,波妮·亨特配音)及忠实的拖车司机朋友的激励下,同意接受赛车技术员Cruz Ramirez(克丽丝泰拉·阿隆佐配音)的指导,重振旗鼓。接替前两部导演约翰·雷斯特(John Lasseter)的职位、曾担任分镜师的新任导演布莱恩·费(Brian Fee)选择以轻松休闲的方式展示赛车场景,让观众更多地关注于电影角色本身而不仅仅是动作,当然也会在必要的时候平衡协调。前两部导演约翰·雷斯特跟《汽车总动员1》一样,“年轻VS年长”、“改变VS传承”的主题再次担纲重任,感谢编剧基尔·莫里(Kiel Murray)、鲍勃·比特森(Bob Peterson)与麦克·里奇(Mike Rich)坚持保留了首部作品中颇受欢迎的角色(虽然戏份有所减少),同时也写入了新的角色,如由阿隆佐配音的技术员Cruz。说到改变,《汽车总动员1》上映后的十年间,角色的配音方面有着明显的改变。所有角色中,保罗·纽曼(Paul Newman)的去世带来了极大冲击,乔治·卡林(George Carlin)创建了角色Fillmore (现由Lloyd Sherr配音),曼昆的对手里克·希克斯(Chick Hicks)之前由迈克尔·基顿(Michael Keaton)配音,现由上文提到的鲍勃·彼得森配音。《汽车总动员3》如同前两部,《汽车总动员3》的场景依然辉煌灿烂,尤其是那份生动足以点燃观众激情,黄金时间与明月之夜时,栩栩如生的海滨赛道足以令人印象深刻。尽管《汽车总动员》系列已有成功的角色以及良好的愿景,但《汽车总动员3》实则是一张娓娓讲述着“真希望你还在”的如画明信片,以纪念已故的保罗·纽曼。他的离世是该系列的一大遗憾,但同时也提醒着我们,为何闪电永远不可能两次击中同一个地方。(注:保罗·纽曼的离世为电影带来了冲击,但同样的不幸遭遇与惨淡经历不会再度降临到《汽车总动员》头上。)
《玩具总动员4》《超人总动员2》迪士尼公司的展会D23虽然刚刚开始,但是这个巨大的制片业的航母却一下拿出了众多影迷们期待的影片。这其中就有《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《汽车总动员3》等续集电影。据了解,迪士尼的这些电影大部分已经确定了档期。而《玩具总动员4》的故事主线也浮出了水面。按照迪士尼的计划,《恐龙当家》被放在了2015年的11月25日上映。而《超人总动员2》和《汽车总动员3》的上映时间待定。《寻找多莉》和《玩具总动员4》的上映时间则分别是2016年的6月17日和2017年的6月16日。还有两部未定名的动画上映时间表已经排出,分别是2017年11月22日与2018年6月15日。从这个时间表上不难看出,迪士尼公司的一年两部动画的制片计划,正在实施之中。与此同时,迪士尼的《玩具总动员4》的故事主线也已经公布,据了解,这部续集动画的故事主线将被放在警长伍迪和牧羊女波比之间的爱情故事上。从整个《玩具总动员》三部曲的故事来看,波比只是一个小配角,出场镜头很少,人物背景不被熟知。在《玩具总动员3》中她甚至都没有出场。不过,这种空白也留给了迪士尼公司相当大的操作空间,他们可以随心所欲地为波比增加各种性格和背景。应该说,《玩具总动员4》的操作空间是巨大的。约翰·拉赛特曾经表示过,他觉得自己对《玩具总动员4》已经有了一个“无法被压制”的想法,而且皮克斯公司没有必要为了票房来糟蹋自己的经典作品。所以,对于《玩具总动员4》,无论是影迷还是皮克斯公司,都抱有极高的期望。这几年,皮克斯公司制作水准正在不断下降。尤其是《赛车总动员2》这部无甚新意的动画片,几乎已经把皮克斯公司赶下了神坛。不过,如果有了极佳的剧本和想法,那么《玩具4》很有希望会成为一部神作。
《玩具总动员4》《超人总动员2》迪士尼公司的展会D23虽然刚刚开始,但是这个巨大的制片业的航母却一下拿出了众多影迷们期待的影片。这其中就有《玩具总动员4》、《超人总动员2》、《汽车总动员3》等续集电影。据了解,迪士尼的这些电影大部分已经确定了档期。而《玩具总动员4》的故事主线也浮出了水面。按照迪士尼的计划,《恐龙当家》被放在了2015年的11月25日上映。而《超人总动员2》和《汽车总动员3》的上映时间待定。《寻找多莉》和《玩具总动员4》的上映时间则分别是2016年的6月17日和2017年的6月16日。还有两部未定名的动画上映时间表已经排出,分别是2017年11月22日与2018年6月15日。从这个时间表上不难看出,迪士尼公司的一年两部动画的制片计划,正在实施之中。与此同时,迪士尼的《玩具总动员4》的故事主线也已经公布,据了解,这部续集动画的故事主线将被放在警长伍迪和牧羊女波比之间的爱情故事上。从整个《玩具总动员》三部曲的故事来看,波比只是一个小配角,出场镜头很少,人物背景不被熟知。在《玩具总动员3》中她甚至都没有出场。不过,这种空白也留给了迪士尼公司相当大的操作空间,他们可以随心所欲地为波比增加各种性格和背景。应该说,《玩具总动员4》的操作空间是巨大的。约翰·拉赛特曾经表示过,他觉得自己对《玩具总动员4》已经有了一个“无法被压制”的想法,而且皮克斯公司没有必要为了票房来糟蹋自己的经典作品。所以,对于《玩具总动员4》,无论是影迷还是皮克斯公司,都抱有极高的期望。这几年,皮克斯公司制作水准正在不断下降。尤其是《赛车总动员2》这部无甚新意的动画片,几乎已经把皮克斯公司赶下了神坛。不过,如果有了极佳的剧本和想法,那么《玩具4》很有希望会成为一部神作。
令人兴奋地消息到来了:皮克斯宣布了《汽车总动员3》和《超人总动员2》的计划!据悉,迪士尼总裁罗伯特·艾格近日表示,《超人总动员》的导演布拉德·博德已经着手创作《超人总动员2》的剧本。同时,罗伯特还表示,皮克斯已经在着手制作《汽车总动员3》。相信官方很快会发布关于《汽车总动员3》《超人总动员2》正式声明,我们也很快就能知道《汽车总动员3》《超人总动员2》这两部作品的发布日期了。《超人总动员2》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-1737.html
近两年,皮克斯动画工作室将精力主要放在制作经典动画的续集上,毕竟这家公司制作的续集动画票房是非常给力的。不过近日在接受采访时,皮克斯动画的主席吉姆·莫里斯却表示,接下来他们的重心将转移到原创动画片上。皮克斯和迪士尼联合制作的《海底总动员2:多莉去哪儿》(Finding Dory)目前正在热映,根据皮克斯此前公布的档期,其它续集动画片还包括将于2017年6月16日上映的《汽车总动员3》(Cars 3),将于2018年6月15日上映的《玩具总动员4》(Toy Story 4),以及将于2019年6月21日上映的《超人总动员2》(The Incredibles II)。而对于皮克斯动画的其它影片,比如《美食总动员》(Ratatouille)、《飞屋环游记》(Up)、《机器人总动员》(WALL-E)以及《头脑特工队》(Inside Out),影迷们也都想知道皮克斯制作续集的计划。不过,皮克斯主席吉姆·莫里斯近日在接受《娱乐周刊》采访时却表示:“在《玩具总动员》和《超人总动员》的续集之后,我们现在要关注的是原创动画片。”目前,迪士尼已经为皮克斯动画预留了两个档期——2020年3月13日和2020年6月19日,尽管这两个档期的电影还没有确定片名,但吉姆·莫里斯表示,这两部都将是原创动画电影,同时他还暗示:“这两部电影的背景设定在一个与众不同但可信的世界,这将会带领我们前往一个与以前的电影所不同的方向。”对于《头脑特工队》、《飞屋环游记》、《机器人总动员》或者是《美食总动员》的续集,吉姆·莫里斯表示:“任何事都有可能发生。”但同时他也表示,目前这些电影的主创们都在忙着其它影片:“彼特·道格特对他的下部电影有个原创点子,《美食总动员》的导演布拉德·伯德正在制作《超人总动员2》,我们还没有跟他谈过《美食总动员》续集的事情。”吉姆·莫里斯最后说道:“由于我在《机器人总动员》担任制片人,因此我对这部电影有着特殊的感情,我们也非常想拍这部电影的续集。”
近两年,皮克斯动画工作室将精力主要放在制作经典动画的续集上,毕竟这家公司制作的续集动画票房是非常给力的。不过近日在接受采访时,皮克斯动画的主席吉姆·莫里斯却表示,接下来他们的重心将转移到原创动画片上。皮克斯和迪士尼联合制作的《海底总动员2:多莉去哪儿》(Finding Dory)目前正在热映,根据皮克斯此前公布的档期,其它续集动画片还包括将于2017年6月16日上映的《汽车总动员3》(Cars 3),将于2018年6月15日上映的《玩具总动员4》(Toy Story 4),以及将于2019年6月21日上映的《超人总动员2》(The Incredibles II)。而对于皮克斯动画的其它影片,比如《美食总动员》(Ratatouille)、《飞屋环游记》(Up)、《机器人总动员》(WALL-E)以及《头脑特工队》(Inside Out),影迷们也都想知道皮克斯制作续集的计划。不过,皮克斯主席吉姆·莫里斯近日在接受《娱乐周刊》采访时却表示:“在《玩具总动员》和《超人总动员》的续集之后,我们现在要关注的是原创动画片。”目前,迪士尼已经为皮克斯动画预留了两个档期——2020年3月13日和2020年6月19日,尽管这两个档期的电影还没有确定片名,但吉姆·莫里斯表示,这两部都将是原创动画电影,同时他还暗示:“这两部电影的背景设定在一个与众不同但可信的世界,这将会带领我们前往一个与以前的电影所不同的方向。”对于《头脑特工队》、《飞屋环游记》、《机器人总动员》或者是《美食总动员》的续集,吉姆·莫里斯表示:“任何事都有可能发生。”但同时他也表示,目前这些电影的主创们都在忙着其它影片:“彼特·道格特对他的下部电影有个原创点子,《美食总动员》的导演布拉德·伯德正在制作《超人总动员2》,我们还没有跟他谈过《美食总动员》续集的事情。”吉姆·莫里斯最后说道:“由于我在《机器人总动员》担任制片人,因此我对这部电影有着特殊的感情,我们也非常想拍这部电影的续集。”
“六一儿童节”即将来临,各大商超抓住契机推出了各大营销活动,并争先上市新品。近日,沃尔玛陆续推出数百款玩具新品,占到门店整个玩具品类的近6成,其中一半约为动漫玩具。另外,中高端益智类文具在沃尔玛热销,授权品牌类文具2017年至今销售额同比增长达51%。作为动漫玩具市场的引领者之一,沃尔玛依靠敏锐的市场洞察力,持续引进当下流行动漫,例如:《小猪佩奇》、《超级飞侠》、《爆兽猎人》、《魔幻陀螺》、《巴啦啦》以及热门电影《汽车总动员3》等系列IP衍生玩具,以满足不同年龄段小朋友的喜好。针对特别受到3岁及以下小朋友喜爱的动漫《小猪佩奇》, 今年以来,沃尔玛推出了12款新品玩具,包括玩偶、迷你电子琴等。同时,受3岁至6岁小朋友喜爱的动漫《超级飞侠》已经播出第3季了,针对新剧里出现的新角色,沃尔玛及时推出新品:酷雷、米莉变形机器人,一经推出就大受欢迎。沃尔玛依靠敏锐的市场洞察力,持续引进当下流行动漫IP玩具依靠强大的全球采购优势,沃尔玛与国际著名玩具企业深化合作,即日起至6月21日,推出美太玩具系列满150元立减30元优惠,旗下托马斯、芭比、风火轮等经典玩具均有参加。同时,沃尔玛注重与本土供应商共同成长,例如:国内玩具与动漫知名品牌奥飞和沃尔玛在商品联合营销及客户体验等多方面均有合作,六一期间,除了有品牌折扣券,沃尔玛门店内设有爆裂飞车试玩台,儿童节当天在指定门店还会有晶片赠送以及二维码抽检活动,为小朋友创造好玩的现场互动体验。同时,为了让小朋友们能在更长的时间享受更低的价格购买到心仪的玩具,沃尔玛还推出了几十款“长期更低价”玩具商品,包括魔幻陀螺系列等。沃尔玛全国门店陆续推出数百款玩具新品,占到整个品类的6成近年来,随着我国对少年儿童素质教育重视程度的提高,中高端益智类文具在沃尔玛的销售持续走热。根据这个趋势,沃尔玛在今年儿童节推出多款文具新品,例如:法国知名文具品牌马培德24色丝滑炫彩棒,安全环保、色彩绚丽、易水洗,仅售59元/件。被全世界小朋友热爱的迪士尼品牌可谓经久不衰,作为沃尔玛长期的战略合作伙伴,即日起至8月8日,精美的迪士尼文具大礼盒,原价99元/盒,现价仅需79元/盒。同时,沃尔玛门店还有更多迪士尼品牌商品供小朋友选择:书包、雪糕机、滑鞋套装、油画棒等。为了突出价格优势,沃尔玛采购提前制定采购计划并与供应商多轮洽谈,通过加大主打商品的采购量、一次性采购等方式降低成本,把节省的成本让利给消费者。
“六一儿童节”即将来临,各大商超抓住契机推出了各大营销活动,并争先上市新品。近日,沃尔玛陆续推出数百款玩具新品,占到门店整个玩具品类的近6成,其中一半约为动漫玩具。另外,中高端益智类文具在沃尔玛热销,授权品牌类文具2017年至今销售额同比增长达51%。作为动漫玩具市场的引领者之一,沃尔玛依靠敏锐的市场洞察力,持续引进当下流行动漫,例如:《小猪佩奇》、《超级飞侠》、《爆兽猎人》、《魔幻陀螺》、《巴啦啦》以及热门电影《汽车总动员3》等系列IP衍生玩具,以满足不同年龄段小朋友的喜好。针对特别受到3岁及以下小朋友喜爱的动漫《小猪佩奇》, 今年以来,沃尔玛推出了12款新品玩具,包括玩偶、迷你电子琴等。同时,受3岁至6岁小朋友喜爱的动漫《超级飞侠》已经播出第3季了,针对新剧里出现的新角色,沃尔玛及时推出新品:酷雷、米莉变形机器人,一经推出就大受欢迎。沃尔玛依靠敏锐的市场洞察力,持续引进当下流行动漫IP玩具依靠强大的全球采购优势,沃尔玛与国际著名玩具企业深化合作,即日起至6月21日,推出美太玩具系列满150元立减30元优惠,旗下托马斯、芭比、风火轮等经典玩具均有参加。同时,沃尔玛注重与本土供应商共同成长,例如:国内玩具与动漫知名品牌奥飞和沃尔玛在商品联合营销及客户体验等多方面均有合作,六一期间,除了有品牌折扣券,沃尔玛门店内设有爆裂飞车试玩台,儿童节当天在指定门店还会有晶片赠送以及二维码抽检活动,为小朋友创造好玩的现场互动体验。同时,为了让小朋友们能在更长的时间享受更低的价格购买到心仪的玩具,沃尔玛还推出了几十款“长期更低价”玩具商品,包括魔幻陀螺系列等。沃尔玛全国门店陆续推出数百款玩具新品,占到整个品类的6成近年来,随着我国对少年儿童素质教育重视程度的提高,中高端益智类文具在沃尔玛的销售持续走热。根据这个趋势,沃尔玛在今年儿童节推出多款文具新品,例如:法国知名文具品牌马培德24色丝滑炫彩棒,安全环保、色彩绚丽、易水洗,仅售59元/件。被全世界小朋友热爱的迪士尼品牌可谓经久不衰,作为沃尔玛长期的战略合作伙伴,即日起至8月8日,精美的迪士尼文具大礼盒,原价99元/盒,现价仅需79元/盒。同时,沃尔玛门店还有更多迪士尼品牌商品供小朋友选择:书包、雪糕机、滑鞋套装、油画棒等。为了突出价格优势,沃尔玛采购提前制定采购计划并与供应商多轮洽谈,通过加大主打商品的采购量、一次性采购等方式降低成本,把节省的成本让利给消费者。
皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。
皮克斯的最新动画《寻梦环游记》即将上映,这是一部讲述墨西哥小男孩追寻自己音乐梦想的故事。关于这部动画的制作,你一定有很多想要了解的,现在一起来看看这部动画片制作背后的故事吧。2016~2019,皮克斯唯一一部原创的新故事《寻梦环游记》在最近几年的皮克斯电影中会是唯一一部原创的新电影,在此之前的两部(《海底总动员2:寻找多利》和《汽车总动员3》)和之后的两部(《超人总动员2》和《玩具总动员4》)都是皮克斯电影系列的续集。故事是这样的……《寻梦环游记》的故事发生在墨西哥亡灵节期间,一个名叫米格尔的小男孩来到了他人生的十字路口:他的父母希望他加入家族的制鞋生意,但是他想成为像他的偶像埃内斯托·德拉科鲁兹那样的音乐家,但问题是,在这个家庭中,任何形式的音乐都是被禁止的。尽管如此,米格尔仍旧尝试在父母和祖父母的眼皮子底下追求他的音乐梦想,设计出了他自己的临时吉他。当然,米格尔很快被发现了,他的吉他被摔成碎片,于是男孩离家出走独自追逐自己的梦想。米格尔现在急需一把吉他,于是他决定打开科鲁兹的坟墓去偷这位歌手的吉他,而这在墨西哥亡灵节是个大禁忌,于是当米格尔一碰到那把吉他,他就被推入了亡灵之城,在这里,他必须将他的已故祖先和他的音乐偶像重新联合起来,才能回到活人的世界。你会觉得熟悉……这部电影的前35分钟就像是一个《绿野仙踪》和《回到未来》的结合体。米格尔像桃乐丝一样,渴望离开家,去追求更广阔更精彩的人生。之后他被扔进了一个异世界(亡灵之城就相当于奥兹国),为了回家,他必须获得音乐偶像埃内斯托·德拉科鲁兹(相当于《绿野仙踪》里的巫师)。一路上,一只无毛小狗(相当于《绿野仙踪》里的托托)和一个风趣的骷髅落魄乐手(参考《绿野仙踪》的稻草人创作了这个人物)成为了米格尔的同伴。同时,米格尔在亡灵之城待的时间越长,他身上就有越来越越多的部分变成骷髅——他的手指首先变成了只有骨头的样子(《回到未来》里马蒂消失的手的设定)。为什么选择墨西哥亡灵节?为什么导演李·昂克里奇想要拍一部关于亡灵之日(墨西哥亡灵节)的电影?因为这位电影人被这个节日的景象吸引住了:大胆明亮的色彩和浓厚的节日气氛。皮克斯电影在墨西哥的被接纳程度也给昂克里奇留下了深刻印象。那里的观众非常喜欢皮克斯这个牌子,所以昂克里奇想为这些热情的观众创作一部电影。联合编剧及导演阿德里安·莫利纳和李·昂克里奇到墨西哥旅行,对墨西哥亡灵节进行了第一手的体验。这个节日是迎接已故的家人朋友回到活人世界的节日,既忧伤又欢乐。家人在祭坛上摆上祖先的照片,在街上洒满金盏花的花瓣,引领亡灵前往墓地。晚上,整个社区的人聚集到墓地来庆祝与祖先的“重聚”,并纪念他们。关于墨西哥文化……主题上,《寻梦环游记》重点在于讲述人们与跨代际家庭成员之间的关系,联合编剧及导演阿德里安·莫利纳说,“能够刻画一个墨西哥家庭和墨西哥主人公是非常美好的事情……看到你自己和你的民族传统呈现在大银幕上真是一件很棒的事。”作为一个来自俄亥俄州的白人,要制作一部墨西哥文化电影,李·昂克里奇是如何协调的?昂克里奇说,“我知道我得把它做对。最不希望的事情就是把电影弄得像一个外人拍的……我知道我不是拉丁裔也不可能成为拉丁裔,但是我知道有很多电影人拍出了很棒的非他们自己族裔文化的电影。我很认真地在做这件事。能够有阿德里安·莫利纳在我身边真的很棒,还有那些文化顾问和剧组中许多的拉丁裔成员……我希望我们做对了。如果我们有任何失误,都不会是因为我们没尝试过。”为了让电影准确反映墨西哥文化,昂克里奇请来了很多文化顾问到电影开发过程中来。在皮克斯,每十二周就要进行一次电影粗剪。通常这只是一个内部的程序,但是做《寻梦环游记》时,昂克里奇把这些片子带给了许多拉丁裔社区的重要成员观看。有时候这些顾问会给出非常重大的建议,然后《寻梦环游记》的剧情就会随之改变。例如,昂克里奇提到了雅布莉塔,电影中米格尔的奶奶。原本她随身携带一个木勺,会抽出来打人。一个墨西哥人建议说,“不行,她应该用拖鞋打人。”于是在电影里,雅布莉塔,如果被激怒了,就会抽出她的拖鞋去砸那些惹到她的人。亡灵的世界是怎样的?昂克里奇观看了许多描述阴间的电影,不过是以一种“避免这样做”的态度来看的。有关阴间的电影最常用的逻辑是进入一个怪诞的或者梦里的世界,但在《寻梦环游记》中,很重要的一点是保持一种“真实的感觉”。昂克里奇想要一直能够保证“亡灵之城”有固定的规则。那么,那些规则是什么?“没有笑话,”昂克里奇强调说,“没有那种街角出现骷髅星巴克的笑料。不需要那种幽默。”亡灵的世界需要有一个特定结构。你死的时候什么职业,在阴间就还做什么工作,“对有些人来说很棒,而对有些人来说就很糟糕了……”电影制作者们努力想要寻找一种有趣的视觉方法来展示亡灵如何来到活人世界来。在早期的概念中,亡灵之城出现在小巷的尽头,但是这不够戏剧化。通过研究这个节日,莫利纳和昂克里奇把着眼点放在了金盏花花瓣的重要性上,并从这个细节创作出了金盏花桥——一座连通亡灵之城到活人世界的花桥。故事的源头:主角动机昂克里奇和莫利纳还尽量把主角的最基本动机实体化:他爱音乐。《寻梦环游记》与米格尔想要成为歌手的理想有关。这个孩子离开家人,来到亡灵的世界,只是为了得到祖先的认可,让他可以追求梦想。如果你没有立即理解和抓住米格尔的动机,这整个电影就变得支离破碎。在早期的剪辑中,米格尔只会直接说“我想玩音乐”。这当然感觉很明确很直白,作为一个解决方法,电影制作者们觉得也许米格尔把他的理想唱出来会更好些,但这在电影整体调性上又感觉很突兀,因为《寻梦环游记》并不是一部人物会突然唱歌的传统音乐剧。最后昂克里奇和莫利纳确定了最后的解决方案:米格尔有一个秘密房间,里面有他为自己的音乐偶像设置的祭坛。这个祭坛把米格尔的音乐梦想实体化了,不需要任何额外的阐述就能够表达出他的动机。《寻梦环游记》里有约翰·拉岑贝格吗?昂克里奇说,“我们真的非常纠结,因为现在我们有了全拉丁裔的阵容,不过我确实给他准备了一句台词,因为我不想打破传统。所以我们有一个全拉丁裔阵容,包括约翰·拉岑贝格。”角色设定:伴侣犬但丁电影中米格尔的伴侣犬但丁,是一只墨西哥无毛犬(xolo)。Xolo这个名字来源于墨西哥原住民阿兹台克族的神明Xolotl,这种狗被认为是一种神犬,可以对抗恶灵,引导亡灵超度……所以但丁加入米格尔去亡灵之城的旅程,还挺合适的。角色监制克里斯蒂安·霍夫曼查看了很多以往的迪士尼动画中的狗,来为但丁的动画动作做参考:《飞屋环游记》里的道格,《闪电狗》里的博尔特,《小姐与流浪汉》里的流浪汉。动画指导尼克·罗萨里奥说,在最初设计但丁的时候,这只狗是斗鸡眼,但是画师们觉得这狗太可怜了,他们已经弄坏了但丁的一只耳朵,尾巴和牙齿,再把它的眼睛弄成斗鸡眼,似乎太过分了,所以但丁的最终设计让眼睛恢复了正常。有一部短片《但丁的午餐》,可以看出早期的剪辑和最终的版本有多少变化。在粗剪中,但丁更有好奇心和自我意识。它知道香蕉落到自己头上,在接近骨头的时候更为谨慎,不过昂克里奇希望但丁不那么善于表达。在《但丁的午餐》的终剪版本中,但丁成为一个像脱线先生那样有点没头脑的角色,完全注意不到自己周围的环境。角色设定:怪兽佩皮塔在《寻梦环游记》中,佩皮塔,一只怪物样子的生物(蜥蜴、鹰、老虎和公羊的混合体),在亡灵之城中一路跟踪米格尔。这个生物是根据“墨西哥可动玩偶”“爱波瑞吉”为原型设计的,佩德罗·里内拉斯一开始有了“爱波瑞吉”的概念是在1936年。这位玩具制作者当时卧病在床,做了一个有各种混合动物的梦——有尾巴的鸭子,有翅膀的狮子,有甲虫脑袋的犀牛——围绕着他,吟唱着“爱波瑞吉”。里内拉斯把这个梦编进了一个墨西哥传统故事中,制作出颜色鲜艳大胆的小人偶,卖到各处。现在爱波瑞吉甚至有一个完整的神话故事:根据墨西哥乡民说,它们是灵魂引导者,带领人们走上正确的道路。角色设定:骷髅亡灵动画画师们在设计说话骷髅时遇到了两个问题:1)怎么能让骷髅显得适合全家人观看?2)怎么在一个骨架上传递情感?解决办法是:全部通过眼睛。给骷髅们加上特别大的眼睛(在《寻梦环游记》世界里,装饰过的玻璃眼睛镶进骷髅们的空眼窝里),于是面容可怕的骷髅突然变得有点可爱。然后画师们给骷髅们戴上假发,画上眉毛,涂上胭脂——这都让他们们变得一点儿都不可怕了。盖尔·加西亚·贝纳尔的落魄乐手骷髅,画师们设计他的表演动作时参考的是一个看起来不太可能的来源:《午夜牛郎》拉索·里佐。监制动画师金妮·桑托斯说,以前从没做过骷髅的动画,皮克斯的动画师们一直在讨论亡灵的正确运动方式。活动的时候骨头应该是粘在一起的吗?还是应该更灵活有弹性?根据最终的电影来看,昂克里奇和皮克斯动画师们决定介于这两者之间——骷髅们走路的时候,骨头会弹开一点,但不会到散开的程度。你能找到亡灵之城中的“闪灵”吗?李·昂克里奇在拍摄皮克斯动画时,很喜欢从他最喜欢的电影《闪灵》中偷偷借鉴东西……那么《寻梦环游记》有多少借鉴自《闪灵》?昂克里奇说,“有那么一点,我觉得有三处吧……”当然他并不会具体告诉我们那三处都是什么,或者什么时候出现在电影里。想知道“闪灵”出现在哪里,只能自己去影院一探究竟咯。11月24日《寻梦环游记》全国上映。