
完善产业链是假,资本游戏是真?
据2016上半年财报披露,A股上市动漫公司中,奥飞娱乐实现营业收入15.17亿元,位居行业第一,万家文化和长城动漫分别以2.77亿元和1.76亿元,位列二三位。然而仅仅半年过去,长城动漫全年累计亏损已达8000万,相比2014年净利润7473万和2015年的1839万,业绩下滑速度可谓是急剧。
本来登陆A股对整个动漫产业和公司本身来讲已弥足珍贵,可是长城集团却在形势大好的环境下,业绩倒退,背后的原因直指并购扩张。最新公告显示,长城动漫收购的7家公司中,5家公司有业绩对赌,其中4家在2016年没有完成对赌,1家勉强完成,另外2家没有对赌协议的公司,其中1家深陷亏损泥潭。更为难解的是,4家业绩没有达标的公司,其实之前的一两年都圆满完成了业绩目标,反而是在被收购后普遍营收受损。
与业绩跌跌不休相反,赵锐勇控制的长城系三大上市公司股价却水涨船高。2014年长城动漫停牌重组之时,公司收盘价为6.31元/股,然而同年11月份长城影视抛出动漫、游戏概念复牌后,公司股价先后走出4个涨停板。时间稍早一些的长城影视,在借壳江苏宏宝之后,直接让这家原本市值10亿出头的上市公司,迎来多达11个连续涨停,股价最高冲至30.90元,市值突破50亿元。而2015年赵锐勇控股的天目药业,原本也是在不断亏损,但得益于接连发起重组,入股后股价也有不少涨幅。
并购所导致业务下滑和股价暴涨,这两种相反的结果很难不令人联想到背后的资本操作,除此之外,回顾近两年长城动漫的收购过程,更是有诸多细节印证着这一看法。
其一,为什么斥巨资收购一些相对资质平平的动漫制作公司?众所周知,2014年底净利润千万级别的长城动漫以10.16亿的总价,购买了7家公司100%股权,分别是诸暨美人鱼、湖南宏梦卡通、杭州东方国龙、北京新娱兄弟、上海天芮经贸、杭州宣诚科技、滁州创意园。但是这七家公司且不说还有负债资产的,能拿得出手的作品也就《虹猫蓝兔七侠传》和《杰米熊》,可这两者在2014年的动漫市场上基本算作是过时之物。
尤其是相比奥飞娱乐在收购喜洋洋系列的原创动力、拥有《倒霉熊》的知识产权后,又不惜重金并购有妖气和四月星空,长城动漫的并购对象无论是公司体量还是作品价值,都难以和奥飞相比,甚至是万家文化这样偏重电竞的公司,其所看中的翔通动漫也是在动漫相关移动增值服务领域数一数二的存在。况且在泛娱乐产业中,并购正当红的制作公司才更有价值,长城动漫则截然相反。
其二,长城动漫长时间地不进不出,却依然要买买买。近两年来长城动漫净利润不断减少,资金维持或许紧靠母公司,更为直观地是七家子公司作品难产,更没有任何爆款可言,这也许是业务下滑的直接原因。如果用业务重组遭遇困难或许能够解释这一现状,可在了解这一事实的基础上,却仍然没有将重点转移,反而继续开展并购,这其实有些违背常理。
其三,纳入长城动漫的子公司非但没有妥善融入,更有部分被直接解散,而且据相关报道,这些公司并购之初,业务曾经过很长时间的停滞期,如今没有代表作、靠着原来产品获得营收的状态,更是暴露出长城动漫这一母公司,有可能还没有形成正常的的业务运转,那么两年时间里长城动漫究竟做了什么,不得而知。
一个由焦化业务转型为动漫制作的公司,或许只能通过并购塑造自身的动漫基因,可转型之后却把重点放在操控资本的企业,有资格谈东方“迪士尼”吗?
分割化的动漫市场
以长城动漫为例,只是为了印证并购扩张背后可能存在过度的资本运作,尤其是相比迪士尼多次眼光独到、杀伐决断的收购举动,长城动漫作为上市动漫公司三巨头之一,却打着动漫的名义进行圈钱,其做法引来的质疑不仅是针对该公司,更容易造成整个国产动漫行业不务正业的观念,也将极大地损伤目前国产动漫艰难塑造的自信心。
除此之外,或许还暴露了一个问题,对于这种经过业务转型演变来的动漫公司,因为最初就不具备纯粹的动漫制作和运营的基因,这种情况是否会影响到正在开启的东方“迪士尼”之路。毕竟众所周知,迪士尼的起点就是动画制作,即使在它并购了诸如美国广播公司、卢卡斯影业如此知名的影视传媒公司之后,动漫产业依旧是迪士尼的主营业务和核心品牌。
而我国三大上市动漫公司却无一以动漫为基础发展而来,即使是现在,他们各自的主营业务也并非动漫制作。长城自不必说,时间或许都放在资本运作身上了,奥飞以玩具起家,算是和动漫产业相联最深的,可其一半以上的营收还是要来源于玩具业务,而万家对游戏的关注度远比对动漫高。由此可见在我国,纯粹专注动漫及相关产业、实力又能达到上市的公司,一个也没有,这点或许也是难以诞生东方“迪士尼”的部分原因。
当然这种情况背后更多的是受我国动漫行业的大环境影响,作为一个重换生机的新市场,还不能要求动漫公司冒险地将核心全部押注到动漫业务上,不过这点其实还不是最关键的,未来长久影响国产动漫发展、阻碍其成熟的,还是逐渐分割化的市场趋势。
目前这种分割主要体现在三个方面:其一,少儿动漫和全龄化动漫的分割。在我国传统观念里,动漫是青少年娱乐的工具,只会和幼稚挂钩,而这种普遍的错误意识,曾经诱使国漫经历了漫长而黑暗的“中世纪”时代。而即使是现在国漫遍地开花的时候,少儿动漫依旧被这种意识锁定在低智化道路上,造成了与全龄化动漫不同的发展形势。不过这里所说的全龄化其实也并非真的老少皆宜,仅仅是在80、90这些曾经浸染在动漫世界、现在又拥有动画情结的群体中,受众面较广,并不能算作真正的全龄化。总言之,少儿动漫和全龄化动漫的互不相干,依然不能破除传统理念的桎梏,这绝不是国漫崛起的真正状态。
其二,互联网动漫公司和传统动漫公司的分割。像奥飞、长城这样的传统动漫目前倾向于发展少儿动漫,巨头支撑的互联网动漫则吸引的是更广阔的群体,对应的是全龄化动漫,而少儿动漫和全龄化动漫的分割,也直接影响到各自的制作主体。不过另一方面,奥飞、长城等传统动漫公司很难成为东方“迪士尼”的原因,还在于互联网动漫公司的直接竞争,尤其是我们看到后者作为泛娱乐化体系的布局之一,使得其更接近迪士尼的发展战略。当然奥飞并购有妖气,已经说明其正在试图打破少儿动漫的局限。
其三,原创漫画和动画制作的分割。现在所讲的国漫崛起,其实更多的是指单纯的动画成品,很多人也都是先由此再关注漫画,而且原创漫画和动画制作之间也没有同等转化,反而只能借助有妖气等漫画平台进行内容付费。以日本成熟的动漫一体化运作来看,我国的漫画其实还没有崛起之势,而这种与动画的割裂也将会有碍动漫产业链的最后整合。
终归在这样的外部环境下,国漫产业想要成长还将面临重重困境。
泛娱乐化趋势,真的是国漫的助力吗?
传统动漫公司即使通过不断并购扩张,也很难成为中国的“迪士尼”,而背靠巨头的互联网动漫公司就能完成这一目标吗?这里不能不提及泛娱乐化体系的构建,毕竟动漫是作为其中一环而存在。不过与迪士尼的发展过程相反,我国互联网动漫是在泛娱乐战略的引领下布局的,而迪士尼是动漫产业稳固之后,再向外扩展泛娱乐领域,这其中的区别会影响国漫行业的发展吗?
不可否认,泛娱乐趋势给我国动漫产业注入了新的活力,除了基本的资金助力、人才培养和平台支撑,比较直观的表象是,一方面为动漫提供了更为广阔的盈利方式和空间,比如最近常提及的影游联动,与之类似的,公司也往往把成功的动漫作品当做产品运营,向真人版、游戏或者剧场版电影发展。另一方面,二次元文化的兴起与泛娱乐化趋势不无关系,其潜藏的商业价值也令资本市场颇为心动,而这些平台也通常被纳入巨头布局的泛娱乐体系中。
但是泛娱乐对动漫产业来说真的是百利而无一害吗?显然不是,互联网动漫依赖某些巨头支撑,本身就决定了它或许难以进化成独立的一体化产业,就是日本那种成熟的商业模式。除此之外,目前互联网动漫已经显现出部分弊病。
首先,泛娱乐行业中正在流行的IP热潮,使得资本和公司都集中围绕经典IP进行开发,且不说这种趋势已经有了过度化的倾向,单就动画制作也喜欢以IP为素材来看,这种情况最大的隐患就是抑制动画本身的创造性,也就是说或许能得到短期利益,但损害的是最根本的原动力,而这点恰恰是国产动漫目前最致命的缺陷,也绝非炫目特效和精美场景能掩盖的了。不过迪士尼则不同,它所开发的IP都是产自公司本身,所以创造力难以枯竭。
其次,巨头布局的泛娱乐化体系更多的是以影视剧为核心,即使是IP化也是如此,除非动画本身已经拥有足够的影响力,才会主动将其作为产品商业化。可是和大部分内容创业的头部资源稀少情况相同,动漫行业这种问题尤甚,再加上其制作周期比现在的影视剧产生还要长,这也决定了动漫很难作为泛娱乐的核心,但长此以往难道不会沦为影视行业的附庸吗?
泛娱乐的繁盛局面或许给了国产动漫出头的机会,不过在沉浸于赞美之声的同时,更应该考虑长远利益。
动漫产业或许唯有在经济和文化因素共融的前提下,才有前景可言,因而单纯复制迪士尼的并购模式,可能在我国并不适用,总而言之,国漫崛起之路道阻且长,考验也许刚刚开始。
在中国网络的崛起的背景之下,传统的TV动画已经逐渐的丧失了其在中国动漫上的传统地位,而且作为TV动画,那绝大多数的低幼向的动画,让动漫的消费主体青少年对于中国的动漫已经电视动漫已经失去了信心和信任。而伴随着中国网络力量的兴起,另一种动漫却在这样的条件之下悄然兴起,俘获了中国大多数青少年的信心,当然,也包括笔者这样在内的成年观众的心和兴趣。现在,就让笔者继续向大家介绍近年来那些值得我们观看的中国动画。那些完全的走出了自己的路子,自己的风格,告别了以前中国动画那让人诟病的低幼向的剧情。1武庚纪商朝末年,纣王断然拒绝玄差送来的“天”之神谕,将之投入火炬里烧毁,公然发布反抗神族之宣言。神族之主——“天”为此勃然大怒,带领神族的天间六部与周国军队来讨伐商国。骁勇善战的纣王被天界六部的斗部天魁一拳打入城墙之内,人类绝对承受不住如此重击!天界各部大神纷纷露面,嘲笑人类是“可笑的猴子”,对商兵展开了大屠杀。没想到这时纣王突然“复活”了,他的身上似乎是传说中的不死鸟盔甲!另一边摘星楼上,纣王之子武庚被母亲妲己短剑穿心!这到底是为什么!本以为自己已死的武庚竟然也“复活”了!然而身体却是两年前被自己打瞎了一只眼睛名叫阿狗的奴隶,还多了一个叫白菜的“未婚妻”?!变故来的太突然,还未来得及搞清楚状况,“武庚”便被周兵当作奴隶抓走送去号称人间炼狱的“北山矿场”,在那里究竟还有怎样的事情在等待着他……2纳米核心《纳米核心》是一部科幻冒险题材的tv动画,纳米核心全集动画故事的舞台设立在一个架空的星球——元星(Birthigin)。在这颗年轻的星球上,人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中,人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们,以信仰代替笔墨,将和平时代划上句号的同时也点燃了星球的怒火,导致紫雾危机(Purple Fog/P.F.)爆发。在人类面临生存危机的时刻,精英阶层所开展的N.S.P.计划却一度受挫,直到在“纳米核心(NanoCore)”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在,却挣脱了自己命运的枷锁,来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择,在选择中逐渐成长,元星那浑浊的未来也因此而发生改变。纳米核心荒芜的命运沙土,孕育中的希望光芒3一人之下这个世界是存在异人的。张楚岚就是一个隐藏在普通人中的异人。在生命的前19年中,他一直小心隐藏着自己和别人的不同。直到有一天,神秘少女冯宝宝找上了他。从此他被活尸追,被怪人砍,被卷入了前所未见的麻烦之中……笔者在这里要重要的描述一下这部动漫,首先,这是一部原本连载在腾讯动漫的漫画,改编自米二的同名漫画,原本一开始漫画的名字是《异人》,但是由于这个名字被抢注了,所以才改叫《一人之下》的,而且动漫是有中日双方合作完成。总体来说,质量完成得不错,至少在画面上很好,那神来一笔的OP也是让观者拍案叫绝。而笔者第一期介绍的《镇魂街》则在画面上输了不少分,原作漫画十分的精彩,画风硬派,每个人物风格各异,但是动画在人物的模型上就和原作相去胜远。而本作则比较好的还原了原作漫画的画风。4从前有座灵剑山剑派成立于九州历四二三三年,几千年来始终致力于为行业提供一流的修仙人才,如今位列万仙盟五大超品宗派之一,掌门风吟真人担任万仙盟七大常务长老,修为盖世。灵剑派坚持和平与发展的主题,门派核心价值理念是求真、求善、求种。为进一步扩充门派力量,补充新鲜血液,拟于近期召开升仙大会,诚邀各路精英前来。因彗星陨落而降临的奇才,来自现代世界的穿越者,王陆。怀着千年未有的空灵根,踏入灵剑派山门,走上了一条成为至尊强者的道路……该作品最先是小说,然后是漫画,最后在根据漫画改编的动画。在动画当中,穿插了不少的各地方言,为本作添彩不少,更因其劲爆的台词,被广大的网友戏称为《从前有座‘污’剑山》,可见其’污‘力超群。和《一人之下》相同,均为中日合作,但是画面比之日本动漫较差,而且因为文化差异,日本方面显然不能够很好的展现中国的“仙侠风”。5尸兄为了完成家族的试炼,少年修独自来到了坐落于神魔圣战之地的极学院,学院给每一个学生配备可以启动武器系统的学级手套,利用手套,每一名学生可以不断修行成长,从而有机会最终领悟诸如时空操控、瞬移等强大的领域力量,可是在这弱肉强食的学院里,却也潜入了魔族的幸存者,他们的身影在黑暗中蠢蠢欲动。而修在这挑战领域巅峰的极学路途中,也渐渐的发现了自己身世中不为人知的惊天秘密……这是一部高校的动画,等级划分有学渣,学残······学霸,总之,大家去看就对了。7菊花笑典之有神么《菊花笑典》之《有神么》依然继承《菊花笑典》漫画内容的意识形态,在借鉴日美漫画常用表现手法的基础上,应用国人熟悉的表达方式,依靠精良的动画制作技术,将搞怪、幽默、冷笑等意境融入剧情,打造出一部适合国人观看的冷笑式动画作品。《有神么》 采取分散式剧情构造,主线以中华文化中的天界为故事背景,讲述一群剥去神秘面纱且被不科学改造过的神仙在人鬼神三界中的奇葩轶事,内容在铺设适量幽默和槽点的基础上,坚持一定的主线逻辑,逐步扩展成为一部带有搞笑、休闲、恶搞甚至热血剧情的动漫作品。与此同时,在主线剧集间将密集穿插番外篇。番外篇穿插于主线剧情之中,神出鬼没,剧情独立无节操。以刷下限为己任,永远不会让你知道下一集是什么。番外篇内容几乎完全与主线脱离,能在感受到恐怖惊悚转换成喜剧时的强烈反差,也能体会到好好的童年记忆被无情摧毁时的无奈爆笑。"咸湿"、"无语"、"吐槽"、"脱线"、"脑残"等元素的混合释放。8幸福小镇《幸福小镇》(HAPPY TOWN)是一部无厘头搞笑冒险热血动画,分少儿篇与成人篇,由天津福煦影视文化传播有限公司和上海福煦文化传播有限公司共同出品。年糕星球上有一个特别的环形小岛——旋风岛。旋风岛是一个特殊的岛屿,岛屿上春夏秋冬同时存在.坐落于春岛的旋风村是个宁静和平的小村庄,突然有一天,旋风村的村长接到了一封邀请他前往夏岛参加旋风岛村长大会的邀请函.村长复命参加,在途中他被一伙号称是边境王护卫队的家伙们给绑架了.故事的主人公,可米和他的伙伴们巧遇了这场绑架事件,可米他们勇敢的保护村长,可还是因为战斗力太弱只能眼睁睁地看着村长被人掳走.可米和小伙伴们决心要把村长营救回来,开始了艰苦的修炼……
在中国网络的崛起的背景之下,传统的TV动画已经逐渐的丧失了其在中国动漫上的传统地位,而且作为TV动画,那绝大多数的低幼向的动画,让动漫的消费主体青少年对于中国的动漫已经电视动漫已经失去了信心和信任。而伴随着中国网络力量的兴起,另一种动漫却在这样的条件之下悄然兴起,俘获了中国大多数青少年的信心,当然,也包括笔者这样在内的成年观众的心和兴趣。现在,就让笔者继续向大家介绍近年来那些值得我们观看的中国动画。那些完全的走出了自己的路子,自己的风格,告别了以前中国动画那让人诟病的低幼向的剧情。1武庚纪商朝末年,纣王断然拒绝玄差送来的“天”之神谕,将之投入火炬里烧毁,公然发布反抗神族之宣言。神族之主——“天”为此勃然大怒,带领神族的天间六部与周国军队来讨伐商国。骁勇善战的纣王被天界六部的斗部天魁一拳打入城墙之内,人类绝对承受不住如此重击!天界各部大神纷纷露面,嘲笑人类是“可笑的猴子”,对商兵展开了大屠杀。没想到这时纣王突然“复活”了,他的身上似乎是传说中的不死鸟盔甲!另一边摘星楼上,纣王之子武庚被母亲妲己短剑穿心!这到底是为什么!本以为自己已死的武庚竟然也“复活”了!然而身体却是两年前被自己打瞎了一只眼睛名叫阿狗的奴隶,还多了一个叫白菜的“未婚妻”?!变故来的太突然,还未来得及搞清楚状况,“武庚”便被周兵当作奴隶抓走送去号称人间炼狱的“北山矿场”,在那里究竟还有怎样的事情在等待着他……2纳米核心《纳米核心》是一部科幻冒险题材的tv动画,纳米核心全集动画故事的舞台设立在一个架空的星球——元星(Birthigin)。在这颗年轻的星球上,人类对未知的憧憬从来不会随着理性或者恐惧而止步,在一次次的进化与变革中,人类不断挑战造物主的行为终于导致了矛盾的激化。为各自理想而争斗的人们,以信仰代替笔墨,将和平时代划上句号的同时也点燃了星球的怒火,导致紫雾危机(Purple Fog/P.F.)爆发。在人类面临生存危机的时刻,精英阶层所开展的N.S.P.计划却一度受挫,直到在“纳米核心(NanoCore)”的介入下迎来“他”的诞生。这个本该是被精英阶层看做人类兵器未来进化方向的存在,却挣脱了自己命运的枷锁,来到一片失去信仰的土地上。“他”在成长中做出选择,在选择中逐渐成长,元星那浑浊的未来也因此而发生改变。纳米核心荒芜的命运沙土,孕育中的希望光芒3一人之下这个世界是存在异人的。张楚岚就是一个隐藏在普通人中的异人。在生命的前19年中,他一直小心隐藏着自己和别人的不同。直到有一天,神秘少女冯宝宝找上了他。从此他被活尸追,被怪人砍,被卷入了前所未见的麻烦之中……笔者在这里要重要的描述一下这部动漫,首先,这是一部原本连载在腾讯动漫的漫画,改编自米二的同名漫画,原本一开始漫画的名字是《异人》,但是由于这个名字被抢注了,所以才改叫《一人之下》的,而且动漫是有中日双方合作完成。总体来说,质量完成得不错,至少在画面上很好,那神来一笔的OP也是让观者拍案叫绝。而笔者第一期介绍的《镇魂街》则在画面上输了不少分,原作漫画十分的精彩,画风硬派,每个人物风格各异,但是动画在人物的模型上就和原作相去胜远。而本作则比较好的还原了原作漫画的画风。4从前有座灵剑山剑派成立于九州历四二三三年,几千年来始终致力于为行业提供一流的修仙人才,如今位列万仙盟五大超品宗派之一,掌门风吟真人担任万仙盟七大常务长老,修为盖世。灵剑派坚持和平与发展的主题,门派核心价值理念是求真、求善、求种。为进一步扩充门派力量,补充新鲜血液,拟于近期召开升仙大会,诚邀各路精英前来。因彗星陨落而降临的奇才,来自现代世界的穿越者,王陆。怀着千年未有的空灵根,踏入灵剑派山门,走上了一条成为至尊强者的道路……该作品最先是小说,然后是漫画,最后在根据漫画改编的动画。在动画当中,穿插了不少的各地方言,为本作添彩不少,更因其劲爆的台词,被广大的网友戏称为《从前有座‘污’剑山》,可见其’污‘力超群。和《一人之下》相同,均为中日合作,但是画面比之日本动漫较差,而且因为文化差异,日本方面显然不能够很好的展现中国的“仙侠风”。5尸兄为了完成家族的试炼,少年修独自来到了坐落于神魔圣战之地的极学院,学院给每一个学生配备可以启动武器系统的学级手套,利用手套,每一名学生可以不断修行成长,从而有机会最终领悟诸如时空操控、瞬移等强大的领域力量,可是在这弱肉强食的学院里,却也潜入了魔族的幸存者,他们的身影在黑暗中蠢蠢欲动。而修在这挑战领域巅峰的极学路途中,也渐渐的发现了自己身世中不为人知的惊天秘密……这是一部高校的动画,等级划分有学渣,学残······学霸,总之,大家去看就对了。7菊花笑典之有神么《菊花笑典》之《有神么》依然继承《菊花笑典》漫画内容的意识形态,在借鉴日美漫画常用表现手法的基础上,应用国人熟悉的表达方式,依靠精良的动画制作技术,将搞怪、幽默、冷笑等意境融入剧情,打造出一部适合国人观看的冷笑式动画作品。《有神么》 采取分散式剧情构造,主线以中华文化中的天界为故事背景,讲述一群剥去神秘面纱且被不科学改造过的神仙在人鬼神三界中的奇葩轶事,内容在铺设适量幽默和槽点的基础上,坚持一定的主线逻辑,逐步扩展成为一部带有搞笑、休闲、恶搞甚至热血剧情的动漫作品。与此同时,在主线剧集间将密集穿插番外篇。番外篇穿插于主线剧情之中,神出鬼没,剧情独立无节操。以刷下限为己任,永远不会让你知道下一集是什么。番外篇内容几乎完全与主线脱离,能在感受到恐怖惊悚转换成喜剧时的强烈反差,也能体会到好好的童年记忆被无情摧毁时的无奈爆笑。"咸湿"、"无语"、"吐槽"、"脱线"、"脑残"等元素的混合释放。8幸福小镇《幸福小镇》(HAPPY TOWN)是一部无厘头搞笑冒险热血动画,分少儿篇与成人篇,由天津福煦影视文化传播有限公司和上海福煦文化传播有限公司共同出品。年糕星球上有一个特别的环形小岛——旋风岛。旋风岛是一个特殊的岛屿,岛屿上春夏秋冬同时存在.坐落于春岛的旋风村是个宁静和平的小村庄,突然有一天,旋风村的村长接到了一封邀请他前往夏岛参加旋风岛村长大会的邀请函.村长复命参加,在途中他被一伙号称是边境王护卫队的家伙们给绑架了.故事的主人公,可米和他的伙伴们巧遇了这场绑架事件,可米他们勇敢的保护村长,可还是因为战斗力太弱只能眼睁睁地看着村长被人掳走.可米和小伙伴们决心要把村长营救回来,开始了艰苦的修炼……
在本次的奥飞联姻有妖气的现场发布会上,有妖气官方介绍了他们接下来的各种作品的开发计划,本次一共有八部作品,其中最引人瞩目的就是有妖气将要推出《十万个冷笑话2》大电影,并且预计将在2016年圣诞档上映。而且有妖气的人气三部曲《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》也都将推出大电影和真人电影。《端脑》预计将于2016年暑期上映,《镇魂街》将于2017年年初上映。同时官方还公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算,分别为1亿元和2亿元。不过《雏蜂》的相关消息还没有公布。另外有妖气的知名作品《虎X鹤》》、《开封奇谭》、《无视者》、《馒头日记》都将开启动画、影视等各种计划,而且有妖气还将开办实体的二次元咖啡厅,真的让人好期待有木有。《十万个冷笑话2》大电影本次着重介绍的就是有妖气的重点IP《十万个冷笑话》第二部大电影,本作已经确定开拍并且将在2016年圣诞节的档期上映。《馒头日记》相关动画产品计划《馒头日记》是一部绘本风格的作品,由柳露霏、柳霜霏于2010年2月18号开始在有妖气开始网络连载,并曾推出单行本作品,在短暂完结后,不久前正式恢复连载,2013年12月25日由有妖气原创漫画梦工厂出品推出网络播放动画版。《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》大电影和真人电影这三部作品都是有妖气的绝对人气漫画,《雏蜂》和《端脑》都推出了动画版。其中《雏蜂》还将要走出国门登陆日本,《端脑》的动画已经播完第一季并且深受好评。而《镇魂街》因为题材和内容也是深受大家的喜爱,都期望它的相关作品计划能尽快实施。现在看来一切都离我们不远了,官方正式公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算和当期,《端脑》的预算为1亿元,将于2016年暑期上映。而《镇魂街》的预算为2亿元,预计将于2017年年初上映。《开封奇谈》《无视者》《虎X鹤》
在本次的奥飞联姻有妖气的现场发布会上,有妖气官方介绍了他们接下来的各种作品的开发计划,本次一共有八部作品,其中最引人瞩目的就是有妖气将要推出《十万个冷笑话2》大电影,并且预计将在2016年圣诞档上映。而且有妖气的人气三部曲《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》也都将推出大电影和真人电影。《端脑》预计将于2016年暑期上映,《镇魂街》将于2017年年初上映。同时官方还公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算,分别为1亿元和2亿元。不过《雏蜂》的相关消息还没有公布。另外有妖气的知名作品《虎X鹤》》、《开封奇谭》、《无视者》、《馒头日记》都将开启动画、影视等各种计划,而且有妖气还将开办实体的二次元咖啡厅,真的让人好期待有木有。《十万个冷笑话2》大电影本次着重介绍的就是有妖气的重点IP《十万个冷笑话》第二部大电影,本作已经确定开拍并且将在2016年圣诞节的档期上映。《馒头日记》相关动画产品计划《馒头日记》是一部绘本风格的作品,由柳露霏、柳霜霏于2010年2月18号开始在有妖气开始网络连载,并曾推出单行本作品,在短暂完结后,不久前正式恢复连载,2013年12月25日由有妖气原创漫画梦工厂出品推出网络播放动画版。《雏蜂》、《端脑》、《镇魂街》大电影和真人电影这三部作品都是有妖气的绝对人气漫画,《雏蜂》和《端脑》都推出了动画版。其中《雏蜂》还将要走出国门登陆日本,《端脑》的动画已经播完第一季并且深受好评。而《镇魂街》因为题材和内容也是深受大家的喜爱,都期望它的相关作品计划能尽快实施。现在看来一切都离我们不远了,官方正式公布了《端脑》和《镇魂街》大电影的预算和当期,《端脑》的预算为1亿元,将于2016年暑期上映。而《镇魂街》的预算为2亿元,预计将于2017年年初上映。《开封奇谈》《无视者》《虎X鹤》
2月23日,文化部政策法律司正式发布《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》,规划重点提及动漫游戏产业内容,强调要加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化业态,支持原创动漫创作生产和宣传推广,培育民族动漫创意和品牌,持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广,扶持建设国家动漫产业综合示范园区建设等。 从“十三五”规划中动漫产业发展的规划阐述中不难看出,动漫产业已经被作为国家软实力提升、中华文化对外输出、提升国际文化影响力的核心产业之一,在政策与互联网平台快速发展的情况下,动漫产业或将迎来发展大爆发。近年来,国内动漫发展迅速,从爆款IP幼儿动画《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》到青少年热血动画《镇魂街》《斗破苍穹》《从前有座灵剑山》,再到IP生态+布局的国粹动画《京剧猫》,国内动漫公司在近年来的进步和突破让动漫迷着实吃惊了一把。 动漫游戏结合布局,周边IP开发促产业经济发展以动漫原创IP为中心的IP周边产业开发如今已不足为奇,以国产原创动漫内容与形象为中心的开发涉及影视(动漫大电影)、游戏开发、主题咖啡厅、主题嘉年华、衍生周边及其他用品开发等。据了解,以国产国粹动画《京剧猫》为例,2015年-2016年期间,《京剧猫》系列动画片第一季,已在卡酷少儿、广东嘉佳、上海炫动等数十家电视台播出,全国同时段收视份额占比13.5%,收视率达到1.77,并在腾讯视频、优酷、土豆等网络总计播放量超过6.9亿。在此基础上,《京剧猫》以白糖、大飞、小青、武崧等动漫人物为中心授权生产了“京剧猫”系列图书、“京剧猫”系列服装等周边衍生及 “京剧猫”同名手游。同时,据《京剧猫》相关工作人员透露,其主创团队北京璀璨星空文化发展有限公司正在计划打造以《京剧猫》IP为中心的主题互动嘉年华,将其生态链逐步完善。 国产动漫乘政策快车,海外发行彰显中国文化优势 在大部分的动漫迷眼中,国产动漫虽然发展较早,但是整体水平相比于日本、美国等国家始终具有一定差距,在生产标准化及商业开发上经验尚浅。随着政策向动漫行业的倾向及国内动漫产业的良性发展,国产动漫在国际市场的竞争中越发显得具备优势。《从前有座灵剑山》登陆日本电视台、《喜羊羊与灰太狼》作为国产动漫爆款IP被迪斯尼看中收购、《京剧猫》国粹动画更是布局海外市场,在北美、中东欧“丝绸之路”国家等地准备发行,将通过中国传统文化结合动画IP展现中华文化魅力。 非物质文化遗产保护与传承被列入重点,或是国产动漫发展可选项 在“十三五”规划中,特别指出“坚持传承与弘扬传统文化,把弘扬优秀传统文化与发展现实文化有机统一起来,实现中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。”“推动传统戏曲等发展”“利用新方式、新办法做好非物质文化遗产的保护与传承”,从规划中可以看出,国家针对我国传统文化传承与发展的重视,如何利用现代文化形式将传统文化的教育与传播实现是急需解决的问题。从动漫产业考虑,在IP开发方面,国内游戏动漫公司或可从传统文化角度寻找切入点,将国产动漫的独特性发挥出来。
2月23日,文化部政策法律司正式发布《文化部“十三五”时期文化发展改革规划》,规划重点提及动漫游戏产业内容,强调要加快发展动漫、游戏、创意设计、网络文化等新型文化业态,支持原创动漫创作生产和宣传推广,培育民族动漫创意和品牌,持续推动手机(移动终端)动漫等标准制定和推广,扶持建设国家动漫产业综合示范园区建设等。 从“十三五”规划中动漫产业发展的规划阐述中不难看出,动漫产业已经被作为国家软实力提升、中华文化对外输出、提升国际文化影响力的核心产业之一,在政策与互联网平台快速发展的情况下,动漫产业或将迎来发展大爆发。近年来,国内动漫发展迅速,从爆款IP幼儿动画《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》到青少年热血动画《镇魂街》《斗破苍穹》《从前有座灵剑山》,再到IP生态+布局的国粹动画《京剧猫》,国内动漫公司在近年来的进步和突破让动漫迷着实吃惊了一把。 动漫游戏结合布局,周边IP开发促产业经济发展以动漫原创IP为中心的IP周边产业开发如今已不足为奇,以国产原创动漫内容与形象为中心的开发涉及影视(动漫大电影)、游戏开发、主题咖啡厅、主题嘉年华、衍生周边及其他用品开发等。据了解,以国产国粹动画《京剧猫》为例,2015年-2016年期间,《京剧猫》系列动画片第一季,已在卡酷少儿、广东嘉佳、上海炫动等数十家电视台播出,全国同时段收视份额占比13.5%,收视率达到1.77,并在腾讯视频、优酷、土豆等网络总计播放量超过6.9亿。在此基础上,《京剧猫》以白糖、大飞、小青、武崧等动漫人物为中心授权生产了“京剧猫”系列图书、“京剧猫”系列服装等周边衍生及 “京剧猫”同名手游。同时,据《京剧猫》相关工作人员透露,其主创团队北京璀璨星空文化发展有限公司正在计划打造以《京剧猫》IP为中心的主题互动嘉年华,将其生态链逐步完善。 国产动漫乘政策快车,海外发行彰显中国文化优势 在大部分的动漫迷眼中,国产动漫虽然发展较早,但是整体水平相比于日本、美国等国家始终具有一定差距,在生产标准化及商业开发上经验尚浅。随着政策向动漫行业的倾向及国内动漫产业的良性发展,国产动漫在国际市场的竞争中越发显得具备优势。《从前有座灵剑山》登陆日本电视台、《喜羊羊与灰太狼》作为国产动漫爆款IP被迪斯尼看中收购、《京剧猫》国粹动画更是布局海外市场,在北美、中东欧“丝绸之路”国家等地准备发行,将通过中国传统文化结合动画IP展现中华文化魅力。 非物质文化遗产保护与传承被列入重点,或是国产动漫发展可选项 在“十三五”规划中,特别指出“坚持传承与弘扬传统文化,把弘扬优秀传统文化与发展现实文化有机统一起来,实现中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展。”“推动传统戏曲等发展”“利用新方式、新办法做好非物质文化遗产的保护与传承”,从规划中可以看出,国家针对我国传统文化传承与发展的重视,如何利用现代文化形式将传统文化的教育与传播实现是急需解决的问题。从动漫产业考虑,在IP开发方面,国内游戏动漫公司或可从传统文化角度寻找切入点,将国产动漫的独特性发挥出来。
2017年的首周,b站上线了“bilibili2017国产动漫导视”专题,为用户推荐最新优秀国漫作品。在刚刚过去的一年里,国漫带给大家不少惊喜。作为国漫爱好者的聚集地,b站对国产动漫的关注度也持续升温。目前看来,《斗破苍穹》是新年以来的第一步国产动漫黑马。第一话上线后即引发观众的大量关注与积极讨论。故事讲述了天才少年萧炎在创造了家族空前绝后的修炼纪录后突然成了废人,种种打击接踵而至。就在他即将绝望的时候,一缕灵魂从他手上的戒指里浮现,一扇全新的大门在面前开启,经过艰苦修炼最终成就辉煌的成长历程。“三十年河东,三十年河西。莫欺少年穷”有望会成为国漫界的新一届“接头暗号”。改编自同名小说的动画作品《全职高手》,将在今年春季与大家见面。此前,《全职高手》动画化的消息一经曝光,就引发了粉丝的热议,单是4分钟的PV在b站的播放量就近70万。这部讲述超级职业选手重回巅峰的高人气作品,也成为b站用户今年必看的国漫作品。去年获得口碑丰收的《从前有座灵剑山》,也即将开播第二季。自从主人公王陆以灵剑派仙人为目标展开修行,已经过了两年的岁月,在新一季中,王陆与其他灵剑派弟子究竟会经历怎样的考验,值得粉丝守候在b站等待更新。在b站同样人气爆棚的《狐妖小红娘》,第四季已经开始更新。这个讲述一段段人与妖之间爱情故事的动画,不仅剧情引人入胜,其中的主角人气也颇高。在b站不久前举办的萌战中,东方月初和涂山苏苏双双拿下国产动画专场的男女组冠军。他们今年会带给粉丝怎样的惊喜,也令追番党好奇。一度成为b站国产动画代表的《那年那兔那些事儿》第三季也正在热播。那年,兔子的种花家没有了大规模的威胁,和蓝星的小伙伴们的关系也在日渐和谐。但笑与泪的生活还在继续,之后还会发生什么有趣的事情呢?只有看了才知道。作为国漫爱好者聚集地,几乎所有的国漫作品都会选择在b站发布。在去年,b站就以不同形式支持着国产动漫的多样化展示,不仅重点推荐了展示学生毕设作品的“哔哩哔哩X独立动画合作企划”系列专题,更在“萌战”中新增国产动画专场,为更多用户安利优秀国产动画。去年,不论是登上大银幕的《大鱼海棠》,还是在b站等平台热播的《狐妖小红娘》《镇魂街》《一人之下》等优秀国产番剧,甚至是高校动画学子的独立动画作品,都让国产动画粉丝过足了瘾,也让大家对今年的国产动画有了更多的期待。
2017年的首周,b站上线了“bilibili2017国产动漫导视”专题,为用户推荐最新优秀国漫作品。在刚刚过去的一年里,国漫带给大家不少惊喜。作为国漫爱好者的聚集地,b站对国产动漫的关注度也持续升温。目前看来,《斗破苍穹》是新年以来的第一步国产动漫黑马。第一话上线后即引发观众的大量关注与积极讨论。故事讲述了天才少年萧炎在创造了家族空前绝后的修炼纪录后突然成了废人,种种打击接踵而至。就在他即将绝望的时候,一缕灵魂从他手上的戒指里浮现,一扇全新的大门在面前开启,经过艰苦修炼最终成就辉煌的成长历程。“三十年河东,三十年河西。莫欺少年穷”有望会成为国漫界的新一届“接头暗号”。改编自同名小说的动画作品《全职高手》,将在今年春季与大家见面。此前,《全职高手》动画化的消息一经曝光,就引发了粉丝的热议,单是4分钟的PV在b站的播放量就近70万。这部讲述超级职业选手重回巅峰的高人气作品,也成为b站用户今年必看的国漫作品。去年获得口碑丰收的《从前有座灵剑山》,也即将开播第二季。自从主人公王陆以灵剑派仙人为目标展开修行,已经过了两年的岁月,在新一季中,王陆与其他灵剑派弟子究竟会经历怎样的考验,值得粉丝守候在b站等待更新。在b站同样人气爆棚的《狐妖小红娘》,第四季已经开始更新。这个讲述一段段人与妖之间爱情故事的动画,不仅剧情引人入胜,其中的主角人气也颇高。在b站不久前举办的萌战中,东方月初和涂山苏苏双双拿下国产动画专场的男女组冠军。他们今年会带给粉丝怎样的惊喜,也令追番党好奇。一度成为b站国产动画代表的《那年那兔那些事儿》第三季也正在热播。那年,兔子的种花家没有了大规模的威胁,和蓝星的小伙伴们的关系也在日渐和谐。但笑与泪的生活还在继续,之后还会发生什么有趣的事情呢?只有看了才知道。作为国漫爱好者聚集地,几乎所有的国漫作品都会选择在b站发布。在去年,b站就以不同形式支持着国产动漫的多样化展示,不仅重点推荐了展示学生毕设作品的“哔哩哔哩X独立动画合作企划”系列专题,更在“萌战”中新增国产动画专场,为更多用户安利优秀国产动画。去年,不论是登上大银幕的《大鱼海棠》,还是在b站等平台热播的《狐妖小红娘》《镇魂街》《一人之下》等优秀国产番剧,甚至是高校动画学子的独立动画作品,都让国产动画粉丝过足了瘾,也让大家对今年的国产动画有了更多的期待。
由同名漫画改编的电影《滚蛋吧!肿瘤君》13日上映,首日斩获4120万元人民币。该片8月8日全国点映创下1250万人民币,完胜《捉妖记》点映的580万。有业内人士认为,此次漫画改编获得关注具有偶然性,主要因其内容励志,中国漫画改编尚处萌芽阶段。漫画因其活泼的形式和丰富的想象力,容易受到年轻人的喜爱。上世纪90年代风靡一时的香港影视作品《风云》、《古惑仔》都改编自漫画。本世纪初期,几米和朱德庸等台湾漫画家火遍海峡两岸,他们的多部漫画作品被改编成影视作品,如《向左走向右走》、《地下铁》、《粉红女郎》、《双响炮》等,掀起青春爱情偶像剧的潮流。但此后十多年,漫画改编并未成为中国电影取材的主要来源之一。相较于日本和美国成熟的动漫产业,漫画改编成真人电影成为经典的商业模式,中国漫画产业根基还很薄弱,还未能产生像《死亡笔记》、《海猿》、《蜘蛛侠》、《美国队长》这样的成功案例。广州漫友文化科技发展有限公司副总经理张显峰表示,近20年中国被改编成电影的漫画数量只占已出版漫画总数的千分之一到千分之二,比例甚微。中国电影市场已成为全球第二大市场,去年票房近300亿元,但漫画改编的影视作品尚不如10年前。究其原因,一方面好的原创漫画作品少,另一方面电影改编力量不够。《滚蛋吧!肿瘤君》则给了市场一个新的信号。据悉,继该漫画改编成真人电影之后,《长歌行》、《端脑》、《镇魂街》、《雏蜂》等大陆漫画家的原创作品也将被陆续改编成真人影视剧。并非所有优秀的漫画都能被改编为成功的真人影视作品。除了漫画本身应具有极大影响力,拥有广泛读者之外,还要有准确的受众定位。中国原创漫画公司“有妖气”动画监制张楠表示,目前要做成影视作品的漫画点击率均超5亿,其中《端脑》为15亿,《镇魂街》为10亿,《雏蜂》近8亿。而《滚蛋吧!肿瘤君》2012年3月登陆微漫画,点击量仅超3000万。张显峰指出,漫画《滚蛋吧!肿瘤君》在业界并不属于极具影响力的作品,但是其励志题材是一大卖点,该作品能被改编,说明剧本可选择范围更广泛。中国美术家协会动漫艺术委员会副主任金城认为,该电影打出励志牌,传递正能量,具有话题性,但缺乏商业爆发力。漫画改编成真人影视作品对影视业亦是机遇与挑战并存。一方面,被选为剧本的漫画已具有一定影响力,能降低电影的宣传成本、试错成本和投资风险。但如何将一次改编的短期收益变成产业链的长期发展,前景仍需观察。另一方面,对于改编漫画而言,真人往往难以表演出漫画中的情景,表现力不敌动画。而且,购买漫画版权等费用无形中增加了影视剧的制作成本。业内人士指出,当下大陆漫画改编尚处萌芽阶段,应用更长远、更全面的眼光看待漫画改编,借鉴日本、美国等动漫产业链发展模式,首先扎扎实实创作出好漫画,然后对漫画进行长期的、全面的开发。盲目改编很可能导致多方运作都草草收场。
由同名漫画改编的电影《滚蛋吧!肿瘤君》13日上映,首日斩获4120万元人民币。该片8月8日全国点映创下1250万人民币,完胜《捉妖记》点映的580万。有业内人士认为,此次漫画改编获得关注具有偶然性,主要因其内容励志,中国漫画改编尚处萌芽阶段。漫画因其活泼的形式和丰富的想象力,容易受到年轻人的喜爱。上世纪90年代风靡一时的香港影视作品《风云》、《古惑仔》都改编自漫画。本世纪初期,几米和朱德庸等台湾漫画家火遍海峡两岸,他们的多部漫画作品被改编成影视作品,如《向左走向右走》、《地下铁》、《粉红女郎》、《双响炮》等,掀起青春爱情偶像剧的潮流。但此后十多年,漫画改编并未成为中国电影取材的主要来源之一。相较于日本和美国成熟的动漫产业,漫画改编成真人电影成为经典的商业模式,中国漫画产业根基还很薄弱,还未能产生像《死亡笔记》、《海猿》、《蜘蛛侠》、《美国队长》这样的成功案例。广州漫友文化科技发展有限公司副总经理张显峰表示,近20年中国被改编成电影的漫画数量只占已出版漫画总数的千分之一到千分之二,比例甚微。中国电影市场已成为全球第二大市场,去年票房近300亿元,但漫画改编的影视作品尚不如10年前。究其原因,一方面好的原创漫画作品少,另一方面电影改编力量不够。《滚蛋吧!肿瘤君》则给了市场一个新的信号。据悉,继该漫画改编成真人电影之后,《长歌行》、《端脑》、《镇魂街》、《雏蜂》等大陆漫画家的原创作品也将被陆续改编成真人影视剧。并非所有优秀的漫画都能被改编为成功的真人影视作品。除了漫画本身应具有极大影响力,拥有广泛读者之外,还要有准确的受众定位。中国原创漫画公司“有妖气”动画监制张楠表示,目前要做成影视作品的漫画点击率均超5亿,其中《端脑》为15亿,《镇魂街》为10亿,《雏蜂》近8亿。而《滚蛋吧!肿瘤君》2012年3月登陆微漫画,点击量仅超3000万。张显峰指出,漫画《滚蛋吧!肿瘤君》在业界并不属于极具影响力的作品,但是其励志题材是一大卖点,该作品能被改编,说明剧本可选择范围更广泛。中国美术家协会动漫艺术委员会副主任金城认为,该电影打出励志牌,传递正能量,具有话题性,但缺乏商业爆发力。漫画改编成真人影视作品对影视业亦是机遇与挑战并存。一方面,被选为剧本的漫画已具有一定影响力,能降低电影的宣传成本、试错成本和投资风险。但如何将一次改编的短期收益变成产业链的长期发展,前景仍需观察。另一方面,对于改编漫画而言,真人往往难以表演出漫画中的情景,表现力不敌动画。而且,购买漫画版权等费用无形中增加了影视剧的制作成本。业内人士指出,当下大陆漫画改编尚处萌芽阶段,应用更长远、更全面的眼光看待漫画改编,借鉴日本、美国等动漫产业链发展模式,首先扎扎实实创作出好漫画,然后对漫画进行长期的、全面的开发。盲目改编很可能导致多方运作都草草收场。
最近国内动漫产业话题颇多:我国自主原创手机动漫标准成国际标准,让我国实现文化领域国际技术标准零的突破;一本勾起8090后童年回忆的书《童话往事:中国译制动画片(1979-1992)》即将出版;B站开辟国内创作专区,“国漫区”和“国创区”的改名事件被不少业内核心二次元吐槽围观…… 一方面是政府部门、组织机构在强力推进国内动漫产业的标准化,在国际上争取话语权;而另一方面则是横亘在国内产业的顽疾,比如国产动漫产量可观但能达到“国民级”称号的寥寥可数,甚至业内对动漫、动画等名词的滥用,其背后隐藏的其实是对产业的一知半解。 复杂环境下,产业链上的动漫厂商该如何沉淀下来做出一部好动画,向当初国民级动画梦想再进一步?或许从乐视视频动漫事业部(以下简称“乐视动漫”)近两年的策略能窥出一二。剑指“偏锋” 挖掘低龄亲子市场金矿 今年2月,乐视动漫独家上线了一部由游戏改编的动画《怪物猎人物语RIDE ON》,原游戏IP《怪物猎人》相信遍布全球的忠实游戏粉丝们都异常熟悉:由Capcom开发的系列动作类游戏,从04年开始发行、中间多次迭代升级到现在已有12年多的历史。这款游戏是曾统治一个时代的游戏巨作,而其首部改编的动画之作当然更是被寄予厚望。 动画《怪物猎人物语RIDE ON》则完全继承了《怪物猎人》的宏大世界观,并将原作的“猎人打猎”进化为“骑手”与“伴兽”缔结关系共同冒险的模式。但与游戏覆盖全年龄段不一样的是,动画更加聚焦在低龄市场。 低龄市场一向被厂商们认为是爆发式增长的市场,海外如此:诸如大家耳熟能详的《精灵宝可梦》《妖怪手表》,从游戏改编成低龄化动画大获成功,其实都源于其公司抓住了这一市场的痛点。而国内亦是:据统计,国内儿童群体的数量达3亿,儿童业态消费总额超过万亿元。而随着“二胎”政策的全面放开,预期儿童人均消费力能提高三倍。 前有巨大的金矿,后有低龄向亲子动画市场的火热:就在去年底,乐视动漫发布的年度榜单中,亲子动画在排行榜中占据了近七成,榜首《小猪佩奇》(又名“粉红猪小妹”)仅仅在乐视动漫的全端流量就突破12亿,在全网的播放量更是突破百亿——这能很清晰地看到在国内动画市场,低龄向亲子动画的流量上表现确实不俗。 而乐视动漫一向看重低龄向亲子动画的版权引进和自制。早在去年,乐视动漫自制第一弹——儿歌动画《乐可音乐+》全网上线,短短一个月流量就突破1亿;与此同时,同期还引进了童话大王郑渊洁的《皮皮鲁送你100条命》IP版权,今年也已被成功开发成动画,并将在4月下旬公布皮皮鲁动画第一季的人物形象及第一支正式预告片。 视线转移到今年。就在年初,乐视视频动漫事业部按照分众运营的原则,将业务细分为乐视动漫和乐视亲子两大板块,并引进独家的低龄向亲子动画《怪物猎人物语RIDE ON》作为今年亲子的重点运营内容:乐视动漫对该动画采用了“海外同步跟播,会员抢先看,且每周转免一集”的排播策略(转免,意为“将仅限会员观看的内容开放成为非会员内容”)。截至目前,该动画全端播放量不断增长,不难推测全集上线之后的流量应该颇为可观。 在其他众多动漫公司快马加鞭剑指青少年向市场,如《全职高手》《镇魂街》《我叫白小飞》《一课一练》等动画纷纷上线之时,乐视动漫反其道而行之,在基于对市场的分析和洞察之后,确定了在继续推进青少年向动画之外,将走差异化路线,朝低龄向亲子市场倾斜的策略实属理智之举。毕竟,目前在国内低龄向亲子市场能上榜的除了“羊、熊、猪”,还暂无其他有口皆碑的亲子动画IP,乐视动漫抓住时机先下一城,能离自己当初制定的目标更进一步。情怀依旧吃香,做有品质的亲子动画改编 正如上文所提及,其实早在好几年前,乐视动漫就已经有意识的向低龄亲子市场倾斜。年初上线的《怪物猎人物语 RIDE ON》就是今年乐视动漫布局亲子动画内容的重要一局,而暂定将于今年暑期上线的皮皮鲁动画则被给予了更多期待。 众所周知,《怪物猎人物语 RIDE ON》是由知名游戏IP改编而来,且是从全龄向游戏到低龄向亲子动画的改编。而早在此前,《精灵宝可梦》和《妖怪手表》的大获成功在跨龄改编为亲子动画这一领域树立了成功的旗帜。其实这几部亲子动画的改编成功,有诸多决定因素。 首先就是知名IP。在业内,我们经常能听到一些行业人士说“国漫要原创”或者“IP一词已经被说烂了”等言论,但包括日本、欧美在内的市场改编依旧红火,用户也依旧买单,为什么?不过“情怀”二字,再通俗一点就是已有的粉丝基础。 日本几大知名动画基本都来自于同名漫画或小说的改编,比如《航海王》、《火影忍者》等,是公认的陪伴一代人成长的动画;漫威、DC更不用说,IP年龄甚至多达七十多年,更是在全球累积了无数知名度和粉丝。 除了自带的知名IP光环,其实这些改编作品的成功绕不开的,还有动画本身的优质。在今年的四月新番公布之后就有业内人士感慨,对比今年和十年前的四月新番,只想吐槽一声“业界药丸(要完)”。因为无论从动画本身的立意还是从品质上来讲,都能看出非常明显的差距。可以想见,无论IP如何,动画作品的优质才是影响口碑的关键。 其实国内动漫产业不缺知名IP,更不缺陪伴一代人成长的IP,比如黑猫警长、美猴王、阿凡提、葫芦兄弟、舒克贝塔等,当年这些动画片在国内的影响力并不弱;但最近几年能称得上“国民级”“全民级”的动画寥寥无几,一方面跟品质有关,另一方面则是成功运营一个动漫IP可能需要耗时三五年甚至七八年的时间。 之所以皮皮鲁动画能在乐视动漫的发展蓝图中被寄予厚望,甚至希冀用它来敲开打造“国民级动画”的大门,也正是因为它符合以上两点规律:一是皮皮鲁在国内可以说是陪伴了三代人的成长,老中青几代对皮皮鲁的故事非常熟悉,属于成熟IP范畴;另外,郑渊洁老师对于皮皮鲁的动画化授权颇为谨慎,所以乐视动漫对此次时隔28年的改编尤为慎重,聘请顶尖团队进行制作的同时,还对动画的人设、剧情、表演、配音等多方面进行层层把关跟进。 一部动画自身具有的情怀很重要,品质也势必不可忽视,在乐视动漫的精雕细琢之下,加之其对低龄向亲子市场的洞察,皮皮鲁动画要取得成功还是极具砝码的。深度挖掘,发挥动画的长尾价值 然而,一部动画要能称得上“国民级”,仅仅靠动画本身是远远不够的。海外动漫产业之所以能经久不衰,离不开其对动画的衍生品、周边的重度开发,“最大”的衍生品当属迪士尼乐园。而且,据之前数据显示,在日本动漫剧集本身的销售额与动漫周边产品销售额比率约为3∶7;在欧美,这一比例甚至可以达到1∶9。但反观国内的动漫产业,周边带来的收益屈指可数。到目前为止,并无全民交口称赞的动画周边,尤其是青少年向的动画。 拿去年上映的动画电影《大鱼海棠》为例,无论是眼球还是票房都颇为亮眼,但周边却被粉丝们花样吐槽;与之对比明显的则是差不多同期上映的迪士尼作品《疯狂动物城》,其周边比如朱迪公仔、闪电抱枕、胡萝卜录音笔和警徽等等都大受好评。一边是吐槽不断,一边是好评如潮,凸显的则是国内动漫产业从业者对动画IP运营整体环节把控的缺失。当然,国内侵权盗版猖獗,也是不容忽视的影响因素。 据数据统计,“十二五”时期以来,我国动漫产业迅猛发展。动漫产业年产值突破1000亿元,其中动漫衍生品的规模约316亿元;而这与全球动漫产业相比,我们还仅仅处于起步阶段。且,动漫产业的市场潜力不只在自身,还在于其衍生品市场,有分析认为,后者空间至少是动漫市场的两倍。 如果说青少年向的国产动画深挖周边做得极其不够,那么国内亲子动画在这一方面应该算是走在了前面: 始创于2005年的“猪猪侠”,至今已发行12部电视动画作品和多部动画大电影,除了常规的周边衍生品比如来源于动画作品中的人气道具之外,猪猪侠还打造了它的专属主题乐园并已在广州、深圳等地陆续上线经营;“熊出没”系列的衍生品开发也在不断精进,包括舞台剧在内的主题演艺、文化科技主题公园,甚至它还有专门针对成年人的大型高科技主题乐园。 再回过头来看,猪猪侠系列到如今已运营十多年,熊出没系列也有超过七年时间,身处低龄向亲子市场的巨大金矿,对IP的精心运营,让这两家企业得以在国内的动漫产业化上先行一步,尝到了甜头。 而对于乐视动漫来说,对《皮皮鲁送你100条命》的开发除了暑期即将上线的动画之外,这一IP的整体运营,包括上下游全产业链的打通都已在乐视动漫的规划之中。沉下心来打造一部国民级动画不是不可能,毕竟乐视动漫在行业内已深耕多年。
最近国内动漫产业话题颇多:我国自主原创手机动漫标准成国际标准,让我国实现文化领域国际技术标准零的突破;一本勾起8090后童年回忆的书《童话往事:中国译制动画片(1979-1992)》即将出版;B站开辟国内创作专区,“国漫区”和“国创区”的改名事件被不少业内核心二次元吐槽围观…… 一方面是政府部门、组织机构在强力推进国内动漫产业的标准化,在国际上争取话语权;而另一方面则是横亘在国内产业的顽疾,比如国产动漫产量可观但能达到“国民级”称号的寥寥可数,甚至业内对动漫、动画等名词的滥用,其背后隐藏的其实是对产业的一知半解。 复杂环境下,产业链上的动漫厂商该如何沉淀下来做出一部好动画,向当初国民级动画梦想再进一步?或许从乐视视频动漫事业部(以下简称“乐视动漫”)近两年的策略能窥出一二。剑指“偏锋” 挖掘低龄亲子市场金矿 今年2月,乐视动漫独家上线了一部由游戏改编的动画《怪物猎人物语RIDE ON》,原游戏IP《怪物猎人》相信遍布全球的忠实游戏粉丝们都异常熟悉:由Capcom开发的系列动作类游戏,从04年开始发行、中间多次迭代升级到现在已有12年多的历史。这款游戏是曾统治一个时代的游戏巨作,而其首部改编的动画之作当然更是被寄予厚望。 动画《怪物猎人物语RIDE ON》则完全继承了《怪物猎人》的宏大世界观,并将原作的“猎人打猎”进化为“骑手”与“伴兽”缔结关系共同冒险的模式。但与游戏覆盖全年龄段不一样的是,动画更加聚焦在低龄市场。 低龄市场一向被厂商们认为是爆发式增长的市场,海外如此:诸如大家耳熟能详的《精灵宝可梦》《妖怪手表》,从游戏改编成低龄化动画大获成功,其实都源于其公司抓住了这一市场的痛点。而国内亦是:据统计,国内儿童群体的数量达3亿,儿童业态消费总额超过万亿元。而随着“二胎”政策的全面放开,预期儿童人均消费力能提高三倍。 前有巨大的金矿,后有低龄向亲子动画市场的火热:就在去年底,乐视动漫发布的年度榜单中,亲子动画在排行榜中占据了近七成,榜首《小猪佩奇》(又名“粉红猪小妹”)仅仅在乐视动漫的全端流量就突破12亿,在全网的播放量更是突破百亿——这能很清晰地看到在国内动画市场,低龄向亲子动画的流量上表现确实不俗。 而乐视动漫一向看重低龄向亲子动画的版权引进和自制。早在去年,乐视动漫自制第一弹——儿歌动画《乐可音乐+》全网上线,短短一个月流量就突破1亿;与此同时,同期还引进了童话大王郑渊洁的《皮皮鲁送你100条命》IP版权,今年也已被成功开发成动画,并将在4月下旬公布皮皮鲁动画第一季的人物形象及第一支正式预告片。 视线转移到今年。就在年初,乐视视频动漫事业部按照分众运营的原则,将业务细分为乐视动漫和乐视亲子两大板块,并引进独家的低龄向亲子动画《怪物猎人物语RIDE ON》作为今年亲子的重点运营内容:乐视动漫对该动画采用了“海外同步跟播,会员抢先看,且每周转免一集”的排播策略(转免,意为“将仅限会员观看的内容开放成为非会员内容”)。截至目前,该动画全端播放量不断增长,不难推测全集上线之后的流量应该颇为可观。 在其他众多动漫公司快马加鞭剑指青少年向市场,如《全职高手》《镇魂街》《我叫白小飞》《一课一练》等动画纷纷上线之时,乐视动漫反其道而行之,在基于对市场的分析和洞察之后,确定了在继续推进青少年向动画之外,将走差异化路线,朝低龄向亲子市场倾斜的策略实属理智之举。毕竟,目前在国内低龄向亲子市场能上榜的除了“羊、熊、猪”,还暂无其他有口皆碑的亲子动画IP,乐视动漫抓住时机先下一城,能离自己当初制定的目标更进一步。情怀依旧吃香,做有品质的亲子动画改编 正如上文所提及,其实早在好几年前,乐视动漫就已经有意识的向低龄亲子市场倾斜。年初上线的《怪物猎人物语 RIDE ON》就是今年乐视动漫布局亲子动画内容的重要一局,而暂定将于今年暑期上线的皮皮鲁动画则被给予了更多期待。 众所周知,《怪物猎人物语 RIDE ON》是由知名游戏IP改编而来,且是从全龄向游戏到低龄向亲子动画的改编。而早在此前,《精灵宝可梦》和《妖怪手表》的大获成功在跨龄改编为亲子动画这一领域树立了成功的旗帜。其实这几部亲子动画的改编成功,有诸多决定因素。 首先就是知名IP。在业内,我们经常能听到一些行业人士说“国漫要原创”或者“IP一词已经被说烂了”等言论,但包括日本、欧美在内的市场改编依旧红火,用户也依旧买单,为什么?不过“情怀”二字,再通俗一点就是已有的粉丝基础。 日本几大知名动画基本都来自于同名漫画或小说的改编,比如《航海王》、《火影忍者》等,是公认的陪伴一代人成长的动画;漫威、DC更不用说,IP年龄甚至多达七十多年,更是在全球累积了无数知名度和粉丝。 除了自带的知名IP光环,其实这些改编作品的成功绕不开的,还有动画本身的优质。在今年的四月新番公布之后就有业内人士感慨,对比今年和十年前的四月新番,只想吐槽一声“业界药丸(要完)”。因为无论从动画本身的立意还是从品质上来讲,都能看出非常明显的差距。可以想见,无论IP如何,动画作品的优质才是影响口碑的关键。 其实国内动漫产业不缺知名IP,更不缺陪伴一代人成长的IP,比如黑猫警长、美猴王、阿凡提、葫芦兄弟、舒克贝塔等,当年这些动画片在国内的影响力并不弱;但最近几年能称得上“国民级”“全民级”的动画寥寥无几,一方面跟品质有关,另一方面则是成功运营一个动漫IP可能需要耗时三五年甚至七八年的时间。 之所以皮皮鲁动画能在乐视动漫的发展蓝图中被寄予厚望,甚至希冀用它来敲开打造“国民级动画”的大门,也正是因为它符合以上两点规律:一是皮皮鲁在国内可以说是陪伴了三代人的成长,老中青几代对皮皮鲁的故事非常熟悉,属于成熟IP范畴;另外,郑渊洁老师对于皮皮鲁的动画化授权颇为谨慎,所以乐视动漫对此次时隔28年的改编尤为慎重,聘请顶尖团队进行制作的同时,还对动画的人设、剧情、表演、配音等多方面进行层层把关跟进。 一部动画自身具有的情怀很重要,品质也势必不可忽视,在乐视动漫的精雕细琢之下,加之其对低龄向亲子市场的洞察,皮皮鲁动画要取得成功还是极具砝码的。深度挖掘,发挥动画的长尾价值 然而,一部动画要能称得上“国民级”,仅仅靠动画本身是远远不够的。海外动漫产业之所以能经久不衰,离不开其对动画的衍生品、周边的重度开发,“最大”的衍生品当属迪士尼乐园。而且,据之前数据显示,在日本动漫剧集本身的销售额与动漫周边产品销售额比率约为3∶7;在欧美,这一比例甚至可以达到1∶9。但反观国内的动漫产业,周边带来的收益屈指可数。到目前为止,并无全民交口称赞的动画周边,尤其是青少年向的动画。 拿去年上映的动画电影《大鱼海棠》为例,无论是眼球还是票房都颇为亮眼,但周边却被粉丝们花样吐槽;与之对比明显的则是差不多同期上映的迪士尼作品《疯狂动物城》,其周边比如朱迪公仔、闪电抱枕、胡萝卜录音笔和警徽等等都大受好评。一边是吐槽不断,一边是好评如潮,凸显的则是国内动漫产业从业者对动画IP运营整体环节把控的缺失。当然,国内侵权盗版猖獗,也是不容忽视的影响因素。 据数据统计,“十二五”时期以来,我国动漫产业迅猛发展。动漫产业年产值突破1000亿元,其中动漫衍生品的规模约316亿元;而这与全球动漫产业相比,我们还仅仅处于起步阶段。且,动漫产业的市场潜力不只在自身,还在于其衍生品市场,有分析认为,后者空间至少是动漫市场的两倍。 如果说青少年向的国产动画深挖周边做得极其不够,那么国内亲子动画在这一方面应该算是走在了前面: 始创于2005年的“猪猪侠”,至今已发行12部电视动画作品和多部动画大电影,除了常规的周边衍生品比如来源于动画作品中的人气道具之外,猪猪侠还打造了它的专属主题乐园并已在广州、深圳等地陆续上线经营;“熊出没”系列的衍生品开发也在不断精进,包括舞台剧在内的主题演艺、文化科技主题公园,甚至它还有专门针对成年人的大型高科技主题乐园。 再回过头来看,猪猪侠系列到如今已运营十多年,熊出没系列也有超过七年时间,身处低龄向亲子市场的巨大金矿,对IP的精心运营,让这两家企业得以在国内的动漫产业化上先行一步,尝到了甜头。 而对于乐视动漫来说,对《皮皮鲁送你100条命》的开发除了暑期即将上线的动画之外,这一IP的整体运营,包括上下游全产业链的打通都已在乐视动漫的规划之中。沉下心来打造一部国民级动画不是不可能,毕竟乐视动漫在行业内已深耕多年。